Если вы не уверены в себе, то можно придумать себе образ и отыгрывать его везде, но лучше будет, если решить проблему. У всех есть достижения, пускай и маленькие, но все они не произошли бы без должной подготовки и личных качеств. Какие качества помогали вам на протяжение жизни?
Часто одно хорошее качество не противопоставляется плохому, оно противопоставляется другому хорошему: внимание к деталям или умение видеть общую картину. Я упорный и иду до конца или могу вовремя понять, что что-то не работает и перенаправить силы в другое русло? Вы имеете широкий круг интересов, любите менять сферы деятельности знаете по чуть-чуть, но зато про все – это широкий кругозор, понимание внутренних процессов поможет вам быть хорошим руководителем. Если противоположность, значит вы углубляетесь в одну тему с головой и становитесь редким специалистом.
Как можно понять: комбинация навыков, стечения обстоятельств и готовности их заметить и воспользоваться моментом в очередной раз показала себя в деле. Не забывайте – каждое ваше достижение не произошло бы, если бы у вас не было навыков, а удача не работает, если не обращать на нее внимание и ничего не делать. Убрав пелену синдрома самозванца, поняв свои сильные стороны, подтянув к ним доказательства и заполировав навыками вы получаете четкую и блестящую картину своей жизни, к которой и у других людей не будет вопросов.
Часть коллекции фотографии, собранной Элтоном Джоном на выставке в Музее Tate Modern
В современном мире коллекционирование искусства становится все более популярным хобби. Это уже не только для наследников «старых денег», но и для тех, кто создал свое богатство самостоятельно и недавно получил доступ к объектам роскоши.
Более того, активно набирает обороты искусство, доступное широкому кругу покупателей, например, тиражные работы и молодые авторы.
В этой статье мы обсудим основы коллекционирования современного искусства и приведем примеры ошибок, которые часто совершают начинающие коллекционеры.
Инвестиция в искусство
Коллекционирование искусства можно рассматривать как инвестицию. Некоторые произведения со временем могут заметно увеличиться в цене, особенно если они созданы известными художниками. Например, работа Питера Дойга «Coburg 3 +1 More» 1994 года, которую страховая компания из Дюссельдорфа купила в 1994 году за £10 000, была продана в 2017 году за £12.7 млн. Это далеко не предел для послевоенного искусства. Полотно «Номер 5» американского абстракциониста Джексона Поллока была продана за $ 140 млн, что было рекордом в то время.
Peter Doig "Coburg 3 +1 More", 1994
Даже самые продуктивные художники редко создают по 1000 картин в год. Тут вступает закон спроса и предложения — популярные авторы не покрывают спрос и на их новые работы очередь, как на сумку Birkin.
Произведения с большей охотой продадут тому, кто положительно повлияет на провенанс (история произведения). Например, многие коллекционеры готовы на время отдать купленную работу в музей на выставку, это признак хорошего тона. Выставки в знаковых музеях влияют на цену при последующей продаже, поэтому это выгодно всем: коллекционеру, художнику и галерее, которая его представляет.
Исследование вкусов
Искусство также является способом самовыражения. Выбирая произведения для коллекции, вы показываете свои вкусы, интересы и взгляды на мир. Людям просто нравится процесс изучения новых художников, посещения галерей и аукционов. Однако следует помнить, что до первой покупки нужно подготовиться — установить бюджет, изучить основы ухода за произведениями искусства и желательно выбрать концепцию коллекции. Без этого, коллекционирование может привести к финансовым потерям и разочарованию.
Вы уверены, что хотите видеть у себя в гостинной эту кроваво-красную картину на протяжение ещё 10 лет?
Изменение цены происходят постепенно, а арендовать отдельный склад под хранение картин — это уже для заядлых коллекционеров. Частый совет, который можно услышать на ярмарках — ориентироваться на то, что вам нравится, а не на то, что, вероятно, вырастет в цене. Предсказать рост цен на современных творцов не легче, чем маневрировать на фондовом рынке. А падение без инсайдерской информации предсказать почти невозможно. Слишком много переменных — рынок может наводниться работами одного периода или автора из-за банального развода. Так Джонни Депп, готовясь к разделу имущества с Эмбер Херд, заблаговременно продал 8 работ Жан-Мишеля Баскии, собрав в сумме £8,6 млн.
Jean-Michel Basquiat "Self-Portrait" 1981
Формирование коллекции
Важно понять, какие произведения искусства вы хотите собирать. Выбор ограничен только вашими интересами — вы можете сосредоточиться на определенном жанре, художнике или типе искусства. Начинать лучше с малого, не обязательно вкладывать миллоны, лучше прощупайте почву. Для этого можно начать с тиражных работ начинающих авторов, например, графики или фотографии. Это самый доступный вариант. Обращайте внимание на тираж, чем он больше, тем дешевле каждый отпечаток. Тираж в 10 экземпляров — маленький, а 100 уже большой. Самый частый вариант до 50 штук.
Также есть принты — их тираж неограничен, поэтому они доступны всем и цена на них вряд ли когда-то вырастет. Поэтому они подходят для оформления интерьера кофейни, но не для инвестиций. Работы или их принты можно приобрести у понравившегося автора напрямую, или через посредника в лице галереи или онлайн-платформы.
Даже если ваш бюджет неограничен, купить возможно не всё. Работы старых мастеров, таких как Рембрант, Леонардо да Винчи и Вермеер, почти все находятся в музеях и редко выставляются на продажу. Поэтому для тех, кто готов раскошелиться имеет смысл обратить внимание на послевоенных авторов и уже признанных современников.
Они часто появляются на аукционах, самые крупные из которых — Christie’s и Sotheby’s. На недавнем онлайн-аукционе Christie’s резервная цена (сумма ниже которой работу не продадут) на одну из работ составила чуть меньше $ 4000. За те же деньги можно взять подержанный Renault Logan, который куда меньше похож на предмет роскоши.
1/2
Кстати, эта работа мне не нравится
Образование
Не бойтесь инвестировать в себя и свое образование. Посещайте выставки и курсы, чтобы узнать больше о мире искусства. Открытые лекции проходят практически в любом центре современного искусства, в Москве это Гараж и ГЭС-2, многие из них доступны онлайн. Даже самые крупные покупатели не чураются услугами арт-консультантов, всё знать невозможно, а человек разбирающийся в направлении подскажет, где откопать редкий неон Трейси Эмин и у кого из новичков есть потенциал.
Tracey Emin "I Whisper to My Past, Do I have Another Choice", 2010
Помните, что коллекционирование искусства — это процесс, который требует времени и терпения. И если вы просто хотите купить картину, потому что она вам нравится и идеально вписывается в вашу спальню, то не обязательно становиться коллекционером. Главное получать удовольствие. Не бойтесь делать ошибки и учиться на них. С правильным подходом и отношением, это может стать ценной частью вашей жизни.
Думаю мой путь в творчестве начался как у большинства в школе на уроках рисования, но продолжился весьма необычно. Конечно я всегда любил рисовать, копировать любимых героев из мультфильмов и сериалов. После школы бывало что я посещал различные мастер-классы по рисованию, но особого влечения к этому не чувствовал.
Начало именно творческого пути я считаю 2016 год, когда после армии, я искал себе достойное хобби. И вот, после долгих проб себя в различных направлениях, я нарисовал копию портрета Спока Matt Smith гуашью. Во многом меня привлёк стиль американского художника Энди Уорхола. Мне так понравился стиль и простота, с которой можно было изобразить любимых героев, что я стал чаще практиковаться и совершенствовать навыки.
Спок - Персонаж научно-фантастического телесериала "Звёздный путь: Оригинальный сериал" и других частей медиафраншизы.
Портрет Спока 2016 (копия оригинального поп арт портрета Matt Smith)
Значения слов в языке со временем изменяются. Латинское слово «сlassicus» («образцовый», «являющийся примером для подражания»), произошло от «classis» («группа населения»). А «classis» произошло от глагола «calare» – «созывать».
«Эй, патриции налево, плебеи направо! По группам населения стройся!»
А где строиться-то? Каждая группа должна быть на своём месте. Обведём это место чертой – и получится площадка, квадратик – «классик», как в игре в классики...
Впрочем, нам достаточно просто знать, что «классический» – значит «образцовый». Какое же искусство считается «образцовым», а какое нет?
Давайте посмотрим на изображения куроса (юноши) и коры (девушки). Это древнегреческие скульптуры периода архаики (древности). Так древние греки изображали людей в VII веке до новой эры.
Курос и кора. VII в. до н.э.
Сравним куроса и кору с мужским и женским скульптурными портретами работы древнегреческого скульптора Поликлета. Это уже и есть так называемый «период классики» – V век до новой эры. Сравните их с архаическими изображениями!
Древнегреческие скульптуры "классического периода", V в. до н.э.
Сравнили? А теперь посмотрим на два ещё более поздних скульптурных портрета классической эпохи. Сравните их с работами Поликлета! Что меняется?
Архаические портреты вообще мало похожи на живых людей, а у Поликтета весьма похожи! Но, если сравнивать Поликтета с более поздними портретами, то видно, что поздние натуралистичнее, как-то живее, что ли… Говоря научным языком, в них меньше условности.
Скульптурные портреты позднеклассического стиля
Поликтет словно изображает «людей вообще» – красивых, образцовых, но вместе с тем чуточку условных, обобщённых людей. А более поздние портреты максимально приближены к живой натуре, индивидуальны.
А теперь давайте посмотрим на работы современных скульпторов… Что мы видим?
Современные скульптуры
Снова больше условности! Это уже больше на архаичных куроса и кору похоже, чем на живых людей!
Вот где-то между древним и современным искусством, «в золотой середине», и находится то искусство, которое принято называть классическим.
Классическое изображение – это такое, в котором ничего «ни убавить, ни прибавить». А в «не классическом» всегда нужно что-то домысливать (добавлять) или, наоборот, хочется убрать что-то мешающее, даже раздражающее…
Но следует помнить, что у разных эпох были свои классики и свои представления о классическом. Об этом мы будем рассказывать в следующих выпусках. Следующая статья будет посвящена Эпохе Возрождения.
ЛУЧШИЙ СЦЕНАРИЙ АРТ ОБЪЕКТА требует времени на поиск! искусство, дизайн, вдохновение, творчество, арт-проекты,креатив, скульпторы,художники, саморазвитие, рисование, художник, монтаж видео,
Здравствуйте! Мы - Творческий союз "Гильдия Мастеров"! Наша компания зародилась, и ведет свою деятельность уже 25 лет, в городе Белгороде, коренными жителями которого мы и являемся. Через нашу организацию прошло множество мастеров, которые обрели имя в наших стенах, а сейчас же Гильдия превратилась в "семейный бизнес" и ведём его мы: отец и сын, Максим и Пётр Барановы.
За время существования нашей мастерской, мы успели отличиться в совершенно разных стилях и ремеслах в области декоративно-прикладного и монументального искусства: начиная от герба города, который обрел свои точные очертания под карандашом основателя гильдии Максима Баранова, заканчивая скульптурой в мемориальном комплексе "перекресток памяти" в селе Прелестное, под Прохоровкой. В нашем портфолио имеются уникальные кованые изделия, например, гигантский дракон-люстра, вытянувшийся на высоту трех этажей в вертикальном пространстве между лестничными маршами в одном из наших ресторанов; самая высокая кованая роза В МИРЕ, ставшая центральным элементом в планировке Парка Роз в городе Строитель; витражные композиции, украшающие один из залов обновленной филармонии, витражные люстры в Белгородском Художественном музее; барельефы и скульптуры, в том числе с применением современных композитных материалов; различной степени сложности ювелирные изделия; керамическое и гончарное ремесло. Последняя освоенная нами тема - мозаичное искусство. И тут мы тоже не стоим на месте, а изготавливаем мозаичные панно различных размеров по собственной инновационной технологии, увеличивая атмосферостойкость и устойчивость к перепадам температур готовых изделий. Но об этом мы еще обязательно расскажем.
Разумеется, за время нашей работы у нас накопилось большое количество историй, как весьма забавных, так и трагичных. Появлялось масса тем для обсуждений, некоторые из них уже успели устареть, а некоторые и по сей день будут актуальны и могут вызвать самые различные реакции у читателей. Нам есть что вам показать и есть о чем рассказать, и помимо заказов, которые мы выполняем прямо сейчас, мы будем стараться рассказывать вам об уже выполненных объектах, а также поднимать с вами серьезные вопросы, вроде значения слова "поребрик". В любом случае, всегда будем рады новым читателям. Мы - Гильдия Мастеров. Приятно познакомиться)
Наша первая мозаичная работа. Размеры: 3х1,5 метра.
Декоративное панно, барельеф в стиле картин Джузеппе Арчимбольдо.
Такую задачу поставил Little.Bit пикабушникам. И на его призыв откликнулись PILOTMISHA, MorGott и Lei Radna. Поэтому теперь вы знаете, как сделать игру, скрафтить косплей, написать историю и посадить самолет. А если еще не знаете, то смотрите и учитесь.