Понять и простить рептилоида — Из книги «Темные фигуры. Социально-философский анализ фильмов Джона Карпентера»
Евгений Дягтярев, первый в России — по собственному признанию — научный интерпретатор фильмов Джона Карпентера, предлагает увидеть в картинах великого мастера ужасов и тревожного сай-фая острый комментарий к исторической эпохе. Представляем вниманию читателей отрывок, посвященный культовому фильму «Они живут», также известному как «Чужие среди нас».
[Для тех, кто не в курсе, что это за фильм, кратко: землёй управляют инопланетяне (в фильме их зовут гули), которые скрываются под личиной обычных людей. Главному герою, безработному Джону Наде, пытающемуся найти себе хоть какие-то средства для существования, попадают в руки очки, надев которые, можно видеть этих гули. Джон становится участником сопротивления и борется с инопланетными оккупантами].
Темные стекла, белые линии
В одном из интервью Карпентер заявил, что по своей сути «Чужие среди нас» — это не научно-фантастический, а документальный фильм. Безусловно, режиссер не имел в виду, что показанные в нем гули (инопланетяне) реальны или что картина содержит кадры документальных съемок. Высказывание автора — метафора, подчеркивающая, что социально-политическое содержание фильма и параллели, которые он проводит с реальным миром, необходимо воспринимать всерьез. Если обратить внимание на то, что одной из ключевых тем фильма являются конспирологические теории, то слова Карпентера оказываются еще и глубоко ироничными.
Ключевым источником распространения теорий заговора во второй половине XX века, особенно в эру массовой паранойи, связанной с холодной войной, служили традиционные СМИ. Люди охотно верили в существование пришельцев, оборотней и рептилоидов, поскольку в этом их пытались убедить популярные газеты и журналы, публиковавшие отретушированные фотографии неопознанных летающих объектов, и телевизионные сюжеты, транслировавшие постановочные кадры секретных правительственных экспериментов над пришельцами.
При этом многие хорошо задокументированные случаи коррупционных заговоров в прессе не освещались. Истории о том, как Федеральная резервная система США оказалась под контролем частных банкиров, интересовали журналистов меньше, чем поддельные снимки летающих тарелок над аэродромом Розуэлл, поскольку публикация этих снимков не требовала кропотливой исследовательской работы и глубокого изучения документов, а также не была связана со значительными юридическими рисками для издателей. Конечно же, тайные общества политиков, бизнесменов и банкиров оказывались в центре громких конспирологических сюжетов, но чаще — в контексте оргий, жертвоприношений и использования черной магии, чем в связи с их реальной политической и экономической деятельностью, которая не слишком занимала массовую аудиторию.
Когда Джон Нада впервые надевает очки, с помощью которых можно увидеть пришельцев, и подходит к уличному газетному стенду, в кадре ненадолго появляются не только содержащие скрытую пропаганду газеты и журналы, но и книга «Бермудский треугольник» известного писателя-конспиролога Чарльза Берлица, прославившегося своими теориями заговора о Филадельфийском эксперименте, инциденте в Розуэлле, исчезновении Атлантиды и т. п. Таким образом, в символическом пространстве фильма одновременно оказываются два типа конспирологии: тот, который продается на журнальных стендах в мягкой обложке, и тот, который, по мнению Карпентера, действительно обличает скрытую изнанку повседневности.
То, что главный герой фильма обнаруживает на этой изнанке, Луи Альтюссер назвал идеологическим аппаратом государства (ИАГ). Философ отделяет ИАГ от репрессивного государственного аппарата, включая в последний правительство, администрацию, полицию и некоторые другие официальные институты власти, которые функционируют в первую очередь с применением насилия (не всегда физического). Идеологические аппараты, к которым среди прочего относятся религия, образование, семья, культура и средства массовой информации, функционируют сложнее, поскольку их действие является в первую очередь символическим и, соответственно, не всегда явленным глазу. Два типа государственных аппаратов взаимосвязаны, что иллюстрирует фильм Карпентера, в котором скрытая от глаз идеология господствующего класса в СМИ и рекламе дополняет полицейские репрессии в отношении инакомыслящих заговорщиков.
Популярность «Чужих среди нас» объясняется тем, что фильм предлагает зрителю довольно простую идею: стоит надеть специальные очки — и сложные символические нарративы, транслируемые идеологическим аппаратом государства, сразу же предстанут в их черно-белой (именно так Нада видит мир через линзы очков) простоте, укладывающейся в короткие фразы или даже отдельные слова («Женись и размножайся», «Не спорь с властями», «Не думай», «Подчиняйся»). Карпентер в угоду кинематографичности сознательно игнорирует то обстоятельство, что настоящие СМИ устроены сложнее и представляют интересы различных противоборствующих социальных групп и политических институтов, равно как и тот факт, что не все журналисты занимаются распространением государственной пропаганды. В то же время Альтюссер понимал, что идеологические аппараты «относительно автономны» и сами по себе являются целью и местом яростной классовой борьбы, поскольку открывают возможность участвовать в своем дискурсе не только для господствующего класса, но и для эксплуатируемого.
Как и любая конспирологическая теория, идея режиссера склоняется в сторону желания объяснить фундаментальные мировые процессы посредством упрощения и генерализации. Таким образом, особые очки Нада — не инструмент обнаружения скрытого «диктата в демократии», по выражению Славоя Жижека, а скорее аналог повязки на глазах, которая затрудняет восприятие сложной и многоуровневой действительности.
Как отметил в своем коротком очерке о фильме российский искусствовед Павел Родькин, «очки правды» — более сложный в настройке и использовании механизм, поскольку в реальности им соответствует наука об обществе. Когда Нада рассматривает вокруг себя плакаты и билборды, он сам, а не окружающие его люди, выглядит как зомби. Эта сцена показывает, что те, кто видит мир «черно-белым» и не различает оттенков, находятся в таком же гипнотическом трансе, как и те, кто избегает попыток критически осмыслить окружающие их коммерческие образы или политические идеи. Примером последнего из названных типов в фильме выступает Фрэнк Эрмитейдж.
Судьба двух героев похожа. Как и Нада, Фрэнк оказался в Лос-Анджелесе после того, как его уволили с металлургического завода в Детройте. Оставив дома жену и двоих детей, он отправился в Калифорнию, чтобы заработать. По мнению Фрэнка, современное общество живет в соответствии с «золотым правилом: у кого есть золото, тот и устанавливает правила»; но, в отличие от Нады, он предпочитает никого не трогать и ни во что не вмешиваться. По его словам, он выбрал идти по «белой линии». В ответ на это Нада замечает, что белая разделительная линия — худшее место на дороге. В своей интерпретации фильма Харлан Уилсон обратил внимание на то, что желание афроамериканца Эрмитейджа идти по белой линии означает не только его отстраненность, но и подчиненность идеологии белых буржуа, которая его маргинализировала.
Продолжительная ожесточенная драка двух героев, ставшая визитной карточкой фильма, репрезентирует борьбу двух систем мировоззрения: той, что признает существование заговора и выбирает путь борьбы с ним, и той, что догадывается о его существовании, но сознательно выбирает невмешательство. Сторонники обоих подходов одинаково недальновидны в своих представлениях об обществе, политике и экономике. Однако истинная философская проблема фильма заключается в том, что не быть когнитивным «зомби» сегодня невозможно.
Как отметил Фредрик Джеймисон, наши умы в настоящее время неспособны «картографировать глобальную мультинациональную и децентрированную коммуникационную сеть» эпохи постмодерна, в которой мы оказались в качестве индивидуальных субъектов. Помочь в этом картографировании нам не в силах никакая наука об обществе, о которой пишет Родькин, поскольку и сама она глубоко идеологизирована и, по замечанию Альтюссера, служит лишь для обновления старых технологий социальной адаптации.
Марксистская жвачка снова входит в моду?
Как мы видим, «Чужие среди нас» использует во многих отношениях упрощенную левую риторику для критики капитализма, идеологии репрессивного государства и угнетения рабочего класса. Если рассмотреть фильм в социально-историческом контексте его возникновения, становится понятно, что представленная в нем критика не является абстрактной и обращена к конкретному политическому режиму и даже к конкретной политической фигуре. Речь идет об Америке 1980-х и ее президенте Рональде Рейгане.
Фильм вышел на экраны в ноябре 1988 года, за четыре дня до президентских выборов в США. К этому моменту Рейган провел в Белом доме два полных срока и не мог баллотироваться вновь, поэтому работу режиссера можно рассматривать в качестве подведения итогов правления его администрации. Во время своей первой примерки «очков идеологии» Нада заходит в супермаркет и видит на экране телевизора политика-гуля, который говорит о «новом утре в Америке, свежем и живом». Нет сомнений, что живой, но не слишком свежий «мертвец», стоящий на фоне баннера с надписью «Подчиняйся», — это сам Рейган в интерпретации Карпентера, поскольку во фразе «новое утро Америки» безошибочно считывается знаменитый слоган его предвыборной кампании 1984 года.
Приход Рейгана к власти стал ответом на социальный запрос американских консерваторов, которые устали от неутихающих политических протестов, ставших реакцией на войну во Вьетнаме, Уотергейтский скандал и последовавшую за ними досрочную отставку Ричарда Никсона. Как пишет Грэм Томпсон, для правых победа Рейгана на выборах 1980 года обозначила вовсе не новую стадию упадка, а долгожданное стирание из национальной памяти либеральных шестидесятых. Однако в итоге 1980-е стали периодом еще более острого социального конфликта, чем противостояние консерваторов и их идеологических оппонентов в 1960-х и 1970-х.
В новом десятилетии по разные стороны от «белой линии» оказались целые экономические классы. Администрация Рейгана снизила до минимальных исторических значений ставку подоходного налога и дала ряд преференций частному бизнесу, предоставив тем самым практически неограниченную свободу корпоративному сегменту экономики. Руководствуясь желанием максимизировать прибыль, американские бизнесмены начали переносить крупные производства «в развитые области третьего мира», чем спровоцировали кризис традиционной рабочей силы. Без средств к существованию остались сотни тысяч американцев, а из-за повсеместно внедряемой автоматизации и новой «головокружительной», по выражению Джеймисона, динамики банковского сектора и бирж финансовый разрыв между богатыми и бедными достиг небывалых значений.
При этом Перри Андерсон отмечает, что рабочее движение в 1980-х не просто находилось в кризисе, но подверглось разгрому; инвестиции были перенаправлены в сферу услуг и коммуникаций, возросли военные расходы, вырос вес финансовых спекуляций по отношению к инновационному производству. «В этих ингредиентах рейгановского экономического подъема все разрозненные элементы постмодерна сошлись воедино: разнузданное хвастовство нуворишей, управление государством через картинку в телевизоре, консенсус консервативных южан-демократов».
Фильм «Чужие среди нас» отразил точку зрения тех, кто не смог адаптироваться к новым экономическим реалиям свободного рынка и в результате оказался на улице. Нада и Фрэнк — классические представители рабочего класса индустриальной эры Форда, которые вынуждены довольствоваться временными заработками на стройке и жить в ночлежке под открытым небом с видом на небоскребы деловых кварталов Лос-Анджелеса. Ответственность за это, по мнению Карпентера, лежит на экономической политике Рональда Рейгана.
Как отмечает Томпсон, рейганомика не являлась исключительно американским феноменом. В 1980-х в Великобритании, Канаде, ФРГ и многих других странах активно применялись сходные экономические практики, в первую очередь связанные со снижением ставок налогообложения и уменьшением количества правительственных чиновников. Когда Нада и Фрэнк попадают на званый ужин в честь землян, согласившихся сотрудничать с захватчиками, они выясняют, что план колонизации распространяется не только на США: вся планета должна быть захвачена, то есть стать одной большой рейганомикой, к 2020 году. Ключевая роль в этом процессе отводится скрытой работе пропаганды.
В 1960-х ужас холодной войны сменился путаницей. Было очевидно, что СССР постепенно теряет авторитет на международной политической арене и движется к экономическому застою, поэтому страх лобового столкновения двух сверхдержав уступил место паранойе вокруг «конфликта низкой интенсивности». Американские власти поддерживали в массовом сознании миф о постоянной необходимости сдерживания неопределенного врага, которого невозможно точно установить, но который при этом может заявить о себе в любой момент и в любой точке социального или географического пространства.
Приход к власти Рейгана в 1980-х ознаменовался возрождением демонизации «империи зла», как он называл Советский Союз, ежегодным ростом оборонных бюджетов США и институциональным узакониванием параноидальной риторики национальной безопасности, которая активно поддерживалась массовой культурой. Все это сопровождалось чередой громких конспирологических скандалов, разоблачавших незаконные операции американских военных и спецслужб в разных уголках мира, преимущественно в Центральной и Южной Америке. Однако, как отмечает Питер Найт, раскрытие секретной деятельности являлось постановочным шоу, в котором администрация Рейгана нуждалась. Во-первых, ей было необходимо поддерживать иллюзию господства США на мировой арене на фоне реального ухудшения экономического положения страны (за время президентства Рейгана государственный долг Америки в абсолютном выражении вырос примерно в 3 раза). Во-вторых, еще важнее было отвлечь внимание самих американцев от таких проблем, как рост безработицы, экономическое неравенство и эпидемия СПИДа. Таким образом, ответом на попытки рейгановского режима убедить страну в существовании внешнего врага стал политический манифест Карпентера, утверждающий, что чужие не просто находятся среди своих, но управляют страной из Белого дома.
Критикуя рейганомику, Карпентер интуитивно следует за идеями «Диалектики просвещения» Адорно и Хоркхаймера, которые писали, что в условиях господства монополий вся массовая культура является идентичной, а власти разрешают производить и одобряют на уровне цензуры только то, что «укладывается в их таблицы». Иллюстрацией этого тезиса служит мир «Чужих среди нас», где все без исключения продукты культуры представлены как однообразная пропаганда, с помощью которой инопланетяне контролируют сознание землян.
Отдельно в своей работе философы отмечали роль рекламы, которая слилась с монополиями, превратившись в абсолютно бессмысленную, но в то же время неразрывную цепь, приковавшую потребителей к большим концернам. Все газетные заголовки и все рекламные билборды, которые Нада видит сквозь «очки идеологии», ему понятны, он безошибочно считывает их как пропаганду. Увидев в телевизоре политика-гуля, он говорит: «Теперь все встало на свои места».
Однако тезис представителей Франкфуртской школы несколько глубже, чем видение режиссера. Они пишут, что понятийный костяк культуры хорошо очерчен, поскольку правительства не видят необходимости маскировать господство монополий, будучи уверенными в своей власти. Иными словами, бизнес не скрывает, что является просто бизнесом, а власть не скрывает, что является властью тех, кто обладает экономическим господством в обществе. Чтобы обнаружить это, в современном мире не требуются никакие специальные очки.
То же касается и рекламы, которая стала своего рода «блокирующим устройством»: под давлением системы любой продукт вынужден рекламировать себя, так как иначе он будет выглядеть экономически подозрительным для потребителя. Иными словами, обнаружив, что реклама врет и является средством идеологического подчинения, а не помощником в выборе нужного товара, Нада ни для кого не сделал большого открытия.
Сегодня левая критика капитализма в фильме едва ли способна удивить даже неискушенного зрителя, однако для 1980-х — которые Александр Павлов назвал «консервативным десятилетием» в кинематографе, поскольку все его массовые фильмы так или иначе обслуживали правую идеологию рейганизма, — решение Карпентера использовать идеи марксизма даже в их поверхностном изложении являлось в определенной мере новаторским. Социолог Йоран Тернборн пишет, что в последние десятилетия XX века сама левая альтернатива переживала не лучшие времена. Экономические противоречия нарастали, разрыв между богатыми и бедными расширялся, а жестокость главных капиталистических государств проявлялась все чаще. «Диалектика капитализма подрывалась изнутри», однако этот процесс не сопровождался подъемом рабочих антикапиталистических движений или выходом к новому модусу производства. Более того, системные альтернативы капитализму либо находились в зачаточном состоянии, либо окончательно распадались и маргинализировались.
В консервативные 1980-е даже сами сторонники марксистских идей в большинстве своем не возлагали особых надежд на освободительное движение рабочего класса. Как отмечает Дэвид Харви, новые левые интеллектуалы делали ставку прежде всего на культурную, а не экономическую политику, отвергая веру в пролетариат как инструмент прогрессивного изменения. Однако никаких существенных подвижек в борьбе с репрессивными силами корпоративного капитала и бюрократизированных социальных институтов новые левые не добились. Более того, по мнению Харви, со своих идеологических позиций они мало что могли противопоставить неоконсерваторам, контролировавшим средства коммуникации, производства образов, эстетики и идеологической власти.
Вероятно, на подсознательном уровне отсутствие реальной системной альтернативы капитализму было очевидно и самому Карпентеру. В «Чужих среди нас» он бросает проект левой критики на полпути. Культурная политика, если воспринимать в качестве таковой попытки подполья пробудить массы от гипноза с помощью разоблачающих инопланетян пиратских телетрансляций, терпит крах — обе штаб-квартиры заговорщиков находят и уничтожают быстрее, чем они успевают организовать хоть что-то напоминающее эффективную борьбу с режимом. При этом действия Нада как главного персонажа, ответственного в картине за репрезентацию рабочего движения, в лучшем случае ассоциируются у свидетелей его кровавой расправы над гулями с помешательством, а в худшем — с терроризмом. Расстреливая упырей на улицах Лос-Анджелеса, он просто пугает людей, а не помогает им осознать, что они находятся под гнетом зловещих манипуляторов. Как отмечает Джонатан Летем, «Чужие среди нас» — это одновременно и комедия, и трагедия, поскольку Нада реагирует на открывшуюся ему правду о реальном миропорядке совершенно неадекватно: «все, что он может, — стать существом инстинктивной ярости, застрявшим между фактом и его последствиями. Как только он узнет, что они живут, он больше никогда ничего не узнает». Единственный ответ фильма — революция, но даже она становится здесь не заслугой скоординированных действий антикапиталистического подполья, а индивидуальным актом слепой ненависти главного героя: Нада уничтожает спутниковую тарелку инопланетян в одиночку и погибает, так и не узнав, принесло ли его самопожертвование хоть какой-то существенный результат. При этом попытка более глубокого анализа фильма показывает, что герой вообще не понимал, кому он на самом деле, оставшись без жвачки, собирался «надрать задницы».
Угнетая угнетателя
Традиционно принято считать, что фильм «Чужие среди нас» показывает инопланетян, которые с помощью неких продвинутых технологий обрели власть над сознанием людей. При этом их власть также выражается в доминирующем экономическом положении и в более высоком, чем у порабощенных землян, социальном статусе. Однако все может быть не так просто, как кажется.
В том, как фильм показывает гулей, есть некое тревожащее противоречие. Когда Нада сквозь очки идеологии вглядывается в газеты на уличном стенде и обнаруживает в них пропагандистские лозунги, к киоску подходит инопланетянин и покупает себе одну из газет. Мы отчетливо видим, что на страницах, которые рассматривает гуль, напечатаны точно такие же односложные императивы: «Подчиняйся!» и «Не сомневайся во власти!». И следовательно, мы должны задать вопрос: почему инопланетянин подвергает себя воздействию пропаганды, предназначенной для введения в гипнотический транс людей?
Ответить на этот вопрос попытался Джонатан Летем. По мнению исследователя, здесь возможны две более-менее убедительные интерпретации. Во-первых, инопланетных упырей может интересовать, насколько убедительной выглядит пропаганда, которую они скармливают людям, то есть чтение газет — это своеобразный контроль инвестиций. Во-вторых, подконтрольные инопланетянам СМИ могут распространять информацию, которая не только зомбирует людей, но и приносит пользу самим гулям. Летем предполагает, что упырь мог сверять в газете биржевые сводки или, к примеру, ради досуга листать спортивный раздел, но уж точно не читал новости, с помощью которых его соратники промывают мозги землянам.
На мой взгляд, подсказки, которые помогли бы объяснить этот противоречивый эпизод, разбросаны по множеству других эпизодов фильма. В супермаркете Нада видит двух мужчин, говорящих о работе. Один переживает, что не получил повышения. Другой, которому оно досталось, призывает коллегу не беспокоиться и обещает, что все будет хорошо. Зритель, как и Нада, видит эту сцену через «очки идеологии», поэтому знает, что тот, кому досталось повышение, является не человеком, а инопланетным захватчиком. Однако если представить, что никаких очков нет, мы увидим в этой сцене всего лишь двух мужчин средних лет в одинаковых деловых костюмах, совершающих покупки в одном супермаркете и работающих в одной компании. Мы отметим, что между ними практически нет никаких различий и что оба они являются участниками одной системы товарно-денежных отношений.
Чуть позже Нада заглядывает в витрину салона красоты и видит четырех женщин, листающих «пропагандистские» журналы во время химической завивки. Одна из них — инопланетянка, однако она не только читает тот же самый журнал, но и вполне дружелюбно разговаривает с женщиной-землянкой на соседнем кресле, как и пара коллег в супермаркете.
Это далеко не все примеры обычного повседневного общения землян и инопланетян, которые мы видим в связке сцен знакомства Нада с «очками идеологии». Как и главный герой, через линзы мы видим черно-белую реальность, в которую проникли отталкивающие человекоподобные существа с глазами навыкате. Испытывая естественное чувство враждебности к гулям, мы не замечаем, что в действительности они не отличаются от находящихся рядом людей ни своими действиями, ни поведением, хотя могли бы телепортироваться, а не передвигаться на обычных автомобилях, брать нужные им вещи бесплатно, а не покупать их в супермаркетах, и вообще не работать, пусть и на высокооплачиваемых должностях.
При этом инопланетяне не только не испытывают враждебности по отношению к людям, но, как показывает последняя сцена фильма, могут чувствовать к ним если не любовь, то, во всяком случае, сексуальное влечение. Когда Нада уничтожает спутниковую тарелку на крыше студии 54-го канала, нам показывают гетеросексуальную пару в процессе интимной близости. Половой акт абсолютно конвенционален, за исключением единственной детали — мужчина является гулем. В комнате, где происходит эта сцена, висит плакат с надписью «Женись и размножайся», и единственный логичный вывод, который мы можем сделать, учитывая все предыдущие примеры, состоит в том, что его идеологический посыл адресован как женщине-землянке, так и мужчине-инопланетянину.
Если солнцезащитные очки, которые Джон Карпентер предлагает примерить зрителям «Чужих среди нас», действительно показывают изнанку идеологии, то ее суть заключается в том, что те, кого мы воспринимаем в качестве угнетателей, скрытно от нас ведущих подрывную деятельность, сами являются угнетенными — заложниками собственной социально-экономической системы. Как отметил философ Александр Кожев, «буржуа не является ни рабом, ни господином; будучи рабом Капитала, он — раб самого себя».
Показанные в фильме инопланетяне живут в соответствии с собственными идеологическими образами, но в противоположность озлобленному Наде (и зрителям, ассоциирующим себя с ним) не воспринимают их как скрытую пропаганду. Гули еще сильней зависят от созданной ими системы глобального капитала, чем люди, поскольку, в отличие от бездомных заговорщиков Джастисвилля, лишенных доступа к потреблению и комфорту, им есть что терять: высокий социальный статус и хорошо оплачиваемые должности в созданной ими конкурентной корпоративной среде. По Кожеву, борьба пролетария с порабощением не является центральным феноменом буржуазного общества, поскольку рабочий — всего лишь бедный буржуа, стремящийся разбогатеть. Богатого и бедного буржуа объединяет их одинаковая порабощенность Капиталом. В мире, где нет господ и остались только буржуа, классовая борьба попросту невозможна, что и демонстрируют «Чужие среди нас».
Автор теста: Евгений Дегтярев
Источник: https://gorky.media/fragments/ponyat-i-prostit-reptiloida/
Другие материалы:
Яблочное зернышко (семечко!): Проект Альфа / Appleseed Alpha (2014) Япония, США
Режиссёр: Синдзи Арамаки, Стив Фостер.
Сценарий: Марианн Кравчик, Масамуна Сиро.
В ролях: Юка Комацу, Дзюнъити Сувабэ, Аои Юки, Хироки Такахаси, Хироки Тоти, Каори Надзука, Кацуносукэ Хори, Тэссё Гэнда, Элизабет Банч, Вендел Кэлверт и другие.
Прежде всего скажу, что смотрел просто, чтобы дать возможный второй шанс франшизе. Потому что полнометражное аниме «Яблочное зернышко» 2004 года мне не понравилось от слова совсем! Вот вообще, полностью, почти что от начала и до конца. Особенно моралью.
А что же тут? Гораздо лучше, чем могло быть! Но начали за здравие, кончили за упокой. Как так и почему?
Достоинства и плюсы:
- Полноценная трёхмерная анимация с реалистичными эффектами нравится мне гораздо больше сомнительной стиля мультипликации в проекте 2004 года. Кое-где была заметна искусственность движений, но в остальном прямо приятно смотреть!
- В том аниме, которое мне не по душе, всё начиналось в постапокалипсисе, а потом быстро переходило к антуражу локальной утопии сомнительного качества. Тут же всё действие в руинах мегаполиса и в Пустошах пригорода Нью Йорка!
- Вплоть до развязки сценарий особо не пытался пихать в меня топорный пафос. Тут нет оттенков серого, приземлённости и реализма. Всё просто. Всё понятно. Все стороны банальны, но… Посыл на удивлением логичный, разумный и нормальный. Немного пафоса, порция давления на жалость через ребёнка и… Стагнируй или развивайся.
- Я не могу назвать себя поклонником боевиков, но мне понравился экшон! Перестрелки, кульбиты, драки, взрывы!
- И да, тема раскрыта. Ну, может, не совсем. Почти. Ну вы поняли :)
А вот теперь о пафосном, печальном и прискорбном…
- Вот нет что бы дать зрителю дилемму о том, что злодей, антагонист желает получить оружие, чтобы бороться с теми, кого иначе не победить. А на другую чашу весов кладём посыл о том, что можно и необходимо договориться. И всё! Альтернативной концовки не будет, герои победят и миру мир, но зрители хотя бы смогут подумать. А, может быть, стоило иначе? А, может быть, злодей на самом деле антигерой?
Не-ет! Антагонист — фанатик, который хочет оружие, чтоб выпустить на свободу войну. Вот просто так. Единственная разумная фраза — это протест против разоружения человечества людьми, которые устали от войны. Единственная фраза, в которой можно подумать. Он прав или не прав? А в остальном пустой, бессмысленный бред даже не милитариста, а сектанта, который и сам не понимает чего жаждет.
По крайней мере, риторика такая, что зло злодей творит не ради цели, а, потому что война в крови людей и вдохновляет. Процесс ради процесса и всё. И да, правая рука злодея дерётся лучше, чем босс. А босс тут слит.
Тем не менее, картина получилось и Дюнан - красавица, вообще отпад и секси! :)
Всем спасибо. Я кончил :)
14 хороших экшн и фантастических драм, которые можно пересмотреть
Всем привет! В этот раз я хотел бы напомнить о фильмах, в которых уже больше действия, чем в фильмах предыдущего поста, и также здесь больше драмы, которая усилена (к сожалению) эпизодической жестокостью, и в некоторых фильмах гибелью второстепенных и невинных персонажей. Но при всем при этом, фильмы все равно дарят насыщенное и позитивное итоговое впечатление, прошедшее через призму драмы, благодаря отличными и интересным сюжетам, таким же отличным актерам и благодаря хэппи-эндам в завершении фильмов.
Под словом экшн я имею в виду не только боевики, а вообще фильмы с активным действием (приключение, криминал, триллер, катастрофа). Также включил сюда и фантастические фильмы с экшеном, подходящие под параметры данной подборки (действие+драма+хорошая концовка).
- 9 экшн фильмов с элементами драмы -
Призрак и Тьма (1996)
Этот историко-приключенческий фильм переносит нас в конец 19 века в Африку и рассказывает о миссии инженера Паттерсона по возведению моста в Кении. В Англии у него остается беременная жена, а в Кении ждет важная и ответственная работа, которая должна быть выполнена в срок. Но не технические трудности станут главной и неожиданной проблемой. Лев-людоед начнет свои нападения на рабочих стройки, с каждым разом становясь все опаснее и забирая все новые жизни. Инженеру придется переквалифицироваться в охотника, начиная сложную и тяжелую борьбу с невероятным хищником. В фильме будут неожиданные сюжетные повороты и арки, после которых сюжет подойдет к напряженному финалу. В первую очередь хочется отметить необычность сюжета фильма (кстати основанного на реальных событиях), а также места действия. А во вторую очередь конечно актеров: главную роль исполнил Вэл Килмер ("Топ Ган", "Топ Ган:Мэверик", "Схватка"), а Майкл Дуглас отметился в роли второго плана. Фильм не является легким отдыхом перед экраном, но драматические моменты лишь усилят финальное позитивное впечатление.
В погоне за тенью (1993)
Отличная криминальная драма, также основанная на реальных событиях, когда полицейский под прикрытием внедряется в банду байкеров, чтобы пресечь поставки оружия и наркотиков. Антураж здесь задают небольшие городки, бесконечные шоссе, по которым перемещается банда байкеров, а также прерии и пустыни, где никогда не найдут того, кто решился бы перейти дорогу безжалостным убийцам. В начале фильма индеец рассказывает герою притчу, которая объясняет название фильма и будет незримой красной линией проходить через сюжет, который будет раскрываться интересно, последовательно, все больше втягивая и героя и зрителя. Непростая и опасная история внедрения и жизни с байкерами, когда теряется восприятие границы между законом и беззаконием и приходится принимать нестандартныке решения, от которых может зависеть жизнь героя и других людей - воплощена на экране харизматичным Чарли Шином и не менее примечатльным Майклом Мэдсеном. Фильм можно назвать бенефисом этих двух актеров, в ролях героя и антигероя. Интересно что в фильме есть и юмор (не иначе как влияние Чарли Шина), в чем-то уравновешивающий драматическую часть, и также взвешенная романтическая линия между Чарли Шином и прекрасной и серьезной Линдой Фиорентино. В конечном итоге герою удастся завершить притчу, а фильм оставляет также завершенное и заслуженное хорошее впечатление. Есть также второе название фильма - "За пределами закона", и даже третье "Человек из стали".
3000 миль до Грейсленда (2001)
Еще одна отличная криминальная драма, с Кевином Костнером и Куртом Расселом в главных ролях. Насыщенный событиями, экшеном и драмой, этот фильм содержит интересные сюжетные повороты и эпизоды, от оригинального ограбления казино, до ситуативной, но запоминающейся дуэли с шерифом ("- отличный день! - великий день!"). У всех героев здесь свои планы, мотивация, и убеждения и каждому нужны деньги от ограбления. В названии фильма не случайно упомянуто Грейсленд (можно перевести например как "Земля благодати") - поместье, где жил Элвис Пресли. Здесь можно увидеть параллель, связанную с главными героями, но возможно истинная задумка и смысл откроются только в финале фильма. Интересный и сложносочиненный фильм, в котором кроме экшена и драмы нашлось место и юмору - в итоге дарит позитивное впечатление после всех перепетий, через которые зритель пройдет вместе с главными героями. Хочется отметить также в роли второго плана актрису Кортни Кокс (Моника из сериала Друзья) и актера Кристиана Слейтера.
Расплата (1999)
В первую очередь хочется отметить стиль повествования этого нео-нуар экшн фильма, который можно охарактеризовать как цинично-ироничный, может саркастический, и который озвучен главным героем в лице Мэла Гибсона. Цель его персонажа - отомстить бывшему напарнику за предательство и попытку убийства, и вернуть свои украденные деньги. Но это только начало истории. Чтобы достичь своей цели Мэлу Гибсону придется добраться до самой верхушки мафиозного "Синдиката", причем эта верхушка до последнего будет отказываться понимать, как один человек может набраться такой наглости, чтобы идти против целого синдиката. Кстати фильм снят по книге Дональда Уэстлейка "Охотник", но в книге главный герой гораздо более жесткий человек, "не испытывающий раскаяния при гибели невинных людей, попавшихся ему под руку". В отличие от него, герой Мэла Гибсона хоть и циничный гангстер, но все же более человечный, не лишенный чувств и чувства справедливости, а также изобретательности и упорства в достижении своей цели. Причем помимо синдиката, на пути героя будут стоять и коррумпированные полицейские и группа боевиков из Триады, не говоря уже про более мелких гангстеров. И также здесь будет и романтическая линия, не ярко выраженная, но глубокая и искренняя, в лице бывшей знакомой героя - прекрасной Марии Белло. Придерживаясь жанра нуар, визуальный ряд выдержан в том числе в темной цветовой гамме - одежда, интерьеры, высокие имперские здания, а сам фильм придерживается камерного характера - это не широкие локации, преобладание помещений, отсутствие большой массовки и больших панорманых планов при съемке. В целом фильм производит хорошее впечатление, радует не всегда ожиданными сюжетными поворотами, а концовка также оставляет достойное и приятное впечатление.
Авария (1997)
Наверно самый реалистичный и достаточно драматичный фильм (наряду с "Беглецом") в этой подборке, но как и все здесь - все-таки с хэппи-эндом. Как бы поступил обычный человек, столкнувшийся с преступной группой, похитившей во время автопутешествия его жену и требующей выкуп? Особенно если в его распоряжении нет таких денег, жену угрожают убить, а на полицию в силу ряда причин надежды нет? В первую очередь фильм интересен именно тем, что герой - это обычный человек, оказавшийся в одиночку в отчаянной ситуации около небольшого городка на пустынном шоссе. Как ему поступить и что делать, когда приходится рассчитывать только на себя в решении этой сложной задачи по спасению любимого человека, и когда счет возможно идет на часы? Конечно герой предпримет все доступные в его распоряжении шаги, после чего сюжет начнет последовательно разворачиваться, постоянно держа в напряжении, когда одно событие является следствием другого, и заставляя зрителя также напряженно следить за испытаниями, ведущими героя на его пути к похищенной жене. В фильме нет крутых спецэффектов, но его приближенность к реальности увлекает больше, чем взрывы или лазерные выстрелы. В общем и целом фильм можно назвать напряженным, но увлекательным (для своей эпохи), доставляющим заслуженное позитивное впечатление. Безусловно нужно отметить отличную игру Курта Рассела в главной роли, а также актера второго плана Джей Ти Уолша ("Приказано уничтожить", "Переговорщик") в роли одного из злодеев (водитель грузовика). Фильм был номинирован на премию "Сатурн" в категории "лучший приключенческий фильм" и "роль второго плана" (Джей Ти Уолш).
Сметенные огнем (1994)
Этот экшн-триллер возможно один из лучших фильмов с отличным Джеффом Бриджесом в главной роли. Будучи начальником саперного отряда бостонской полиции, ему придется противостоять не менее отличному актеру Томми ли Джонсу в роли террориста-подрывника. В фильме будет достаточно драматических моментов различной интенсивности, связанных с обезвреживанием бомб, когда герою придется прибегать к изобретательности и нестандартным приемам. Но бомбы лишь часть истории, где будут и сложные взаимоотношения между различными персонажами и прошлое героя, которое продолжает его мучать и гибель некоторых персонажей. Действительно сильные драматические всплески соседствуют в сюжете с приятными паузами, но ни зритель ни главный герой не смогут быть спокойны, пока террорист на свободе. Отдельно хочется отметить спецэффекты фильма, когда камера позволяет увидеть изнутри различные бытовые приборы, где может быть спрятана бомба, наблюдать за их работой, пребывая в напряжении и в каждый момент ожидая взрыва. Еще один достойным элементом фильма является музыка группы U-2 (которая как раз из Ирландии, как и персонажи), которая отлично дополняет соответствующие эпизоды в фильме. В общем и целом фильм безусловно увлекательный, напряженный (до самого конца) и оставлящий насыщенное и хорошее впечатление после хэппи-энда. Также в фильме отличные актеры второго плана - Ллойд Бриджес ("Аэроплан", Горячие головы"), который в реальности является отцом Джеффа Бриджеса; Форест Уитакер ("Поле битвы Земля", "Звездные войны: Изгой один", лауреат премий «Оскар», «Золотой глобус», BAFTA и «Эмми»); и очаровательная и сильная духом Сьюзи Эмис в роли жены главного героя.
Некуда бежать (1993)
Этот в фильм с Ж.-К. ван Даммом в главной роли примечателен тем, что это по сути не боевик, а романтико-драматическая криминальная история, где ван Дамм играет наверно не совсем свойственную себе роль (хотя без драк не обойдется). Фильм достаточно неспешный, добрый, уютный, в нем даже есть юмор, хотя конечно злодеи добавят драматических моментов. Герой ван Дамма, будучи беглым преступником, при этом являет собой доброго, скромного и ответственного человека, который находит убежище на ферме матери-одиночки с двумя детьми. Здесь безусловно проявится трогательная и серьезная романтическая линия между двумя уже взрослыми и претерпевшими от жизни людьми. В дальнейшем, им придется вместе противостоять злодеям, принуждающим героиню продать свою землю и не гнушающихся грязных методов в достижении целей. Да и то что герой все еще в бегах также будет представлять проблему. В итоге в этом в принципе спокойном фильме все же найдется место некоторому экшену, погоне и дракам. В конечном итоге справедливость восторжествует, хотя завершение фильма оставит немного смешанные чувства, но все же в конечном итоге все будет хорошо. Фильм оставляет доброе, приятное и задумчивое впечатление, будучи наверно одним из самых лирических фильмов с Ван Даммом. Также нельзя не отметить здесь очаровательную Розанну Аркетт ("Девять ярдов", "Спросите Синди"), а также актеров второго плана Теда Ливайна (в роли злодея Данстона) и юного Кирана Калкина (брата Маколея Калкина из "Один дома"), сыгравшего сына героини.
Беглец (1993)
Отличный и очень известный экшн-триллер с Харрисоном Фордом в главной роли. Здесь он играет хирурга, несправедливо обвиненного в убийстве своей жены. Благодаря стечению обстоятельств, ему удается сбежать, чтобы самому найти настоящего убийцу и очистить свое имя. Вторую главную роль здесь прекрасно сыграл Томми ли Джонс, представляющий федерального маршала, возглавляющего поиск беглеца. Каждый из героев считает себя правым, и каждый будучи умным, образованным и изобретательным, является достойным противником для другого. В идеале им бы быть на одной стороне. И именно поэтому эволюция очных и заочных отношений героев по мере продвжиения расследования и открытия новых обстоятельств - является одной из интереснейших составляющих сюжета. Другой составляющей безусловно являются побег героя, и все его дальнейшие ходы с целью избежать поимки, провести собственное расследование и вывести полицию на убийцу. В процессе этих событий будет проявляться истинный характер героя, когда он спасает жизни в общем-то чужих ему людей. Наконец третьей составляющей сюжета являются профессиональные (на фоне полиции) и добавляющие напряжения действия команды маршалов во главе с Томми Ли Джонсом, упорно идущие по следу беглеца. Отделньо хочется отметить музыкальную тему, сопровождаюущую героя Харрисона Форда которая динамично и одновременно лирично передает напряжение поисков героя, которого самого ищет полиция. Также хочется отметить исполнение своей роли главным злодеем, а также эпизодическую роль очаровательной Джулианны Мур. В фильме нет тяжелых эмоциональный всплесков и он смотрится скорее как напряженное приключение, которое получит достойный позитивный финал. Фильм получил Оскар и Золотой глобус, причем обе премии достались Томми ли Джонсу, а также множество номинаций на эти премии. Также получил премии BAFTA, Гильдий режиссеров и сценаристов и другие премии. При бюджете в $44 млн., фильм собрал более $368 млн. в прокате.
Вулкан (1997)
В этом наполненном различными событиями фильме-катастрофе Томми ли Джонс сыграл одну из главных ролей, наряду с Энн Хеч. Еще одним исполнителем главной роли можно назвать саму вулканическую активность, первые признаки которой будут создавать нарастающее чувство напряжения и угрозы. Опасность постепенно и последовательно будет проявляться в Лос-Анджелесе в различных местах и ситуациях. В каждой ситуации будут свои обстоятельства, взаимотношения персонажей, и драматическая развязка со знаком плюс или минус, пока наконец их последствия не объединятся под общим знаменателем наступающей катастрофы. Томми ли Джонс будет бороться с ней в качестве начальника центра экстренных ситуаций, а Энн Хеч, в качестве специлаиста по геологии, объединив с ним свои усилия. Обе персонажа помимо координации спасательных действий также окажутся активными участниками катастрофических ситуаций, включая дочь главного героя. Хочется отметить отдельные действительно драматические моменты - в метро, с бетонными блоками, со взрывотехниками - которые оставляют сильное эмоциональное впечатление. Эти эпизоды показывают что в критических ситуациях люди могут проявлять свои лучшие качества, порой жертвуя собой. Эпичная концовка фильма оставит насыщенное, прошедшее через элементы драмы, в целом позитивное впечатление.
- 5 фантастических экшн фильмов с элементами драмы -
Тихоокеанский рубеж (2013)
Эпическая история противостояния человечества гигантским монстрам с помощью огромных человекоподобных роботов - один из лучших фантастических фильмов последнего десятилетия. Гильермо дель Торо, вложивший душу в этот фильм - представляет нам отлично скроенный сюжет, состоящий из нескольких плавно перетекающих друг в друга увлекательных и захватывающих событий, органично соединенных единой линией повестования и дополненных не менее увлекательной второстепенной сюжетной линией (причем определяюще важной для сюжета). Добавим к этому также масштабный (в прямом смысле) и красочный визуальный ряд, созданный благодаря гигантским роботам и монстрам и конечно захватывающим битвам между ними. Дополним фильм отличными актерами, такими как Идрис Эльба ("Темная башня"), который на пять с плюсом исполнил роль руководителя проекта гигантских роботов, и Чарли Хэнем ("Джентельмены") исполнивши роль пилота одного из роботов, и конечно не забудем очаровательную главную героиню фильма. Отдельно нужно упомянуть вторую сюжетную линию с двумя прекрасно сыгранными учеными, которые пытаются выяснить причины и методику нападения монстров. В итоге мы получаем мастерски собранную фантастическую сказку для взрослых, где найдется место и серьезным драматическим моментам и сложным взаимоотношениям между различными персонажами и романтической любви между Чарли и главной героиней. Этот определенно заставит вас забыть на 2 часа об окружающей реальности. Общее впечатление после концовки можно охарактеризовать как насыщенное, сложное, прошедшее через драматические моменты и все же позитивное завершение большой работы, проделанной зрителем вместе с героями фильма. Над графикой фильма работала легендарная студия ILM (Industrial Light & Magic) с участием лауреатов Оскара, работавших над Звездными Войнами и Пиратами Карибского моря.
Миссия Серенети (2005)
Этот фильм в жанре приключенческого космического вестерна в первую очередь известен поклонникам сериала "Светлячок", на основе которого он и сделан. Увлекательное, наполненное юмором вместе с драматическими моментами, повествование объединяет зрителя с командой космического корабля Серенити, занимающейся некоторыми не совсем легальными вещами. Однажды взяв на борт новых пассажиров, команде в конечном итоге придется противостоять преследованию как секретной службы так и ужасных пожирателей, охотящихся на людей. Первое чем очаровывает фильм - это конечно актеры команды корабля, во главе с капитаном - упорным, в чем-то циничным и суровом, но не лишенным сердца и чувства юмора. Второе - это безусловно оригинальный и захватывающий сюжет, немного с горчинкой от добавленной эпизодической жестокости, связанной в том числе с Пожирателями (но все же это занимает не много времени в фильме). Третье чем радует фильм - это конечно отличный юмор, который можно просто разбирать на цитаты. Также в фильме будут интересные сюжетные повороты, и также будут интересны взаимотношения главного героя и злодея. Хотя Пожиратели понравятся не всем, а один драматический момент доставит серьезное эмоциональное переживание, в целом фильм безусловно самобытный, оригинальный и увлекательный, а хэппи-энд оставляет позитивное итоговое впечатление. Фильм получил премии Хьюго, Небула, Сатурн и Прометей.
Грань будущего (2014)
Отличный фантастический экшн с нетривиальным сюжетом и Томом Крузом в главной роли. История начинается с того, что человечество вынуждено сдерживать агрессию инопланетной расы, да не простой, а умеющей управлять временем, благодаря чему она и побеждает на первых порах. Однако в какой-то момент, герой Тома Круза также получит эту уникальную способность, и с этого момента сюжет начинает раскрываться во всей своей красе. Раз за разом он будет пытаться пробиться сквозь орды пришельцев и найти их слабое место. Эти попытки будут сопровождаться как драматическими, так и юмористическими моментами, которые впрочем не уменьшают всей серьезности ситуации, учитывая что на кону судьба человечества. Постепенно перед героем будут раскрываться всё новые обстоятельства и принципиальные моменты, усложняющие его задачу и добавляющие напряжения фильму. Напарницей героя будет суровая и красивая Эмели Блант ("Дьявол носит Прада", "Круиз по джунглям"), благодаря которой герой узнает много важного о пришельцах, и вместе с которой попытается нанести удар в самое сердце организации этих монстров, когда шансы будут один на миллион. Не обойдется и без романтической линии между главными героями. Фильм увлекает прежде всего своей идеей со временем (в приложении к пришельцам), и вытекающими из этого сюжетными особенностями, проявляющимися в течение всего фильма, но достигающими апогея в концовке. Эпичное, полное напряжения завершение фильма и позволяющий выдохнуть хээпи-энд оставляют приятное, насыщенное и сильное позитивное впечатление под идеально подходящую песню "Love me again" Джона Ньюмана. Хочется также отметить актера Билла Пэкстона, блестяще сыгравшего мастер-сержанта Фаррела в роли второго плана. И безусловно нельзя не отметить потрясающий дизайн пришельцев, а также экзоскелеты солдат будущего. Фильм получил премию Сатурн, а также другие премии и номинации.
Бездна (1989)
Этот новаторский (для своего времени) фантастический экшн-фильм про встречу под водой с инопланетной формой жизни снял не кто иной как Джеймс Кэмерон, который известен своей любовью к передовым технологиям в спецэффектах. Не стал исключением и этот фильм. Процитирую: "Впервые в мировом кинематографе использована технология компьютерного синтеза изображения, впоследствии использованная в фильме «Терминатор 2: Судный день», где таким же способом создан «жидкий терминатор» T-1000". Но и это еще не все. В фильме также показана уникальная технология "дыхания жидкостью", которая существует в реальности. Фильм начинается с того, что подводная лодка терпит крушение от столкновения с неизвестным объектом под водой. Позже будут обнаружены и другие объекты, двигающиеся и маневрирующие с огромной скоростью. Находящаяся неподалеку подводная платформа нефтяников станет базой для погружений и изучения ситуации, чем и займется морской спецназ. И конечно все будет не так просто. Сюжет начнет постепенно закручиватся по мере развития событий и проявления нетривиальных ситуаций на подводной базе. Драматические моменты будут периодически проявляться, пока не достигнут апогея в очень трогательной и сильной эмоциональной сцене. У людей будут свои непростые отношения и ситуации и конечно пришельцы тоже не оставят без внимания и базу и людей на ней. В конечном итоге, после всех пережитых событий фильм разрешится благополучным хэппи-эндом и оставит более чем достойное позитивное впечатление после двух с лишним часов захватывающих подводных приключений. Отметим также отлично сыгравшего главную роль Эда Харриса ("Скала", "Шоу Трумэна", "Сокровище нации-2") и Майкла Бина в роли командира спецназа. Фильм получил премию Оскар за лучшие визуальные эффекты, и три номинации на Оскар, а также другие премии и номинации.
Годзилла (1998)
Еще один отличный фантастико-приключенческий фильм, где органично собраны все необходимые элементы жанра. Здесь есть все - первые следы огромного монстра, подготавливающие зрителя, его шикарное и внезапное появление и проход по городу, эпичные атаки военных вертолетов, и неожиданные ситуации, вызванные непредсказуемым поведением монстра. Есть главный герой - единственный кто реально понимает как бороться с монстром, есть бывашая любовь героя, с которой у него непростые отношения, есть интересные сюжетные повороты, есть юмор и даже "рояли в кустах". И конечно есть красивая и масштабная картинка и спецэффекты. Монстр отрисован здорово и реалистично и действительно выглядит как здоровая и опасная зверюга. Производимые им на пару с военными разрушения - эффектные и впечатлаяющие. Сюжет движется последовательно, предлагая нам новые ситуации в процессе поисков и попыток уничтожения монстра. Фильм можно назвать увлекательным и хорошо скроенным аттракционом, созданным для развлечения зрителя. Хочется отметить также актеров второго плана - Жана Рено в роли французского разведчика и Хэнка Азариа в роли Виктора "Зверя", оператора телестудии. После эпичного завершения фильм оставляет в целом позитивное хотя и многослойное впечатление (и обязательно досмотрите фильма до конца).
Приятного просмотра, искренне ваш, Гиг
Также пикабушники рекомендовали добавить к предыдушим постам еще вот эти фильмы:
- Доброе утро (2010) с Харрисоном Фордом и Рейчел Макадамс
- Капитан Фантастик (2016) с Вигго Мортенесеном.
Предыдущие посты про фильмы:
6 хороших фильмов с элементами драмы, которые можно пересмотреть
18 фильмов с приключениями, которые можно пересмотреть
Еще 18 романтических комедий, которые можно пересмотреть
9 романтических комедий, которые можно пересмотреть
Три романтических комедии с необычной концепцией
Коротенько о книге «Пастухи чудовищ» Антона Корнилова
Это первый встреченный мною фантастический боевик, который является ещё и осмыслением «лихих 1990-х».
Конечно, прямо об этом автор не говорит, но аналогии настолько прозрачные, что объяснять ничего не нужно, и так всё понятно. Это постапокалиптика, но сам апокалипсис, после которого мир деградировал – необычен для жанра. Случилось так, что истончилась ткань миров, и в наш мир из какого-то потустороннего влилась некая нечисть и хтонь, наводнив ночное время суток чудищами. Что-то страшное забрело в нашу реальность, и мир начал меняться: разрушились технологии, разорвались общественные связи, общество атомизировалось, его представители деградировали – повсюду активизировался бандитизм и преступность, люди стали сбиваться в стаи и промышлять, чем могут.
Главные герои – молодые ребята из уличной банды, которые живут в провинциальном городе, точнее выживают. Кругом разруха и депресняк, речь их соответствующая – в общем, чернуха. И тут происходит нечто неожиданное, случайно парни встречают мага (а вместе с нечистью пришла в наш мир и магия), который является одним из борцов с этой самой нечистью. Надо сказать, что таких немного, и они борются подпольно, ибо земная элита (которая вполне себе процветает) договорилась с силами зла, пришедшими из другого мира, и в обмен на собственное благополучие позволяет монстрам питаться (в буквальном смысле) плебсом, а сама жирует. Коллаборационисты, в общем.
А маг – самый настоящий борец, готовый за людей голову сложить. Встреча с этим магом открывает для молодой шпаны новое понимание о реальности, и что они там выберут – выбиваться в элиту и жить для себя, или бороться с врагом на благо людей – вот это и есть главная тема боевика, поднимающего глубокие социальные и личностные вопросы.
Источник: ОП! Обыкновенный Постмодернизм
Другие мои отзывы на книги:
Рэй Брэдбери. Мы – плотники незримого собора
Елена и Боженна Гощило. Выцветание красного — Бывший враг времен холодной войны в русском и американском кино 1990-2005 годов
Олег Дивов. Ночной смотрящий
Филип Дик. Человек в Высоком замке
Георгий Зотов. Эль Дьябло
А.Дж. Риддл. Ген Атлантиды
Джеймс Хедли Чейз. Весь мир в кармане
Джеймс Хедли Чейз. Мисс Каллиган впадает в печаль
Джеймс Хедли Чейз. Нет орхидей для мисс Блэндиш
Джеймс Хедли Чейз. Плохие вести от куклы
Книжные иллюстрации
Эбби Бернштейн. Безумный Макс: Дорога ярости (Артбук)
Стаффан Гносспелиус. Медведь
Энди Гриффитс, Терри Дентон. 13-этажный дом на дереве
Марианна Дюбук. Лев и птица
Жан-Пьер Симеон, Оливье Таллек. Стихотворение, которое лечит рыбу
Уолт Уитмен. Листья травы (художница Маргарет Кук)
Серия «Фантастический боевик»
Александр Быченин. Черный археолог. Конец игры
Сергей Джевага. Когда оживают тени
Владимир Корн. Счастливчик Леонард
Павел Корнев. Лед. Кусочек юга
Павел Корнев. Спящий
Вадим Крабов. Колдун. Из России с любовью
Дмитрий Серебряков. Восьмой уровень. Система
Владимир Стрельников. Приключения Василия Ромашкина, бортстрелка и некроманта
Павел Шабарин. Кретч. Гимн беглецов
Дмитрий Шелег. Охотник на демонов
Коротенько о книге Владимира Стрельникова «Приключения Василия Ромашкина, бортстрелка и некроманта»
Название книги настраивает на некоторую расхлябанность, что в итоге читатель и получает.
Жаль, потому что казалось, что потенциал у книжки был: пусть это постапокалиптика, пусть с зомбями и живыми мертвецами, пусть с распространёнными среди людей паранормальными способностями – всё это, конечно, не ново, но вполне достаточно, чтобы закрутить интересно, чтобы легко читать и с удовольствием наблюдать за сюжетом, радуясь приключениям героя, видеть его развитие.
Но не тут то было. Эту книгу действительно легко читать, но не из-за того, что лихо и искрометно написано, а потому, что так примитивно, даже вдумываться ни во что не надо – язык простой, временами просто не литературный, как будто слушаешь пересказ какой-то истории в подворотне. Да и сюжет не особенно закрученный: есть весь из себя хороший главный герой Вася Ромашкин, любит он пострелять и девушек – обе эти страсти детально и неоднократно описаны: множество и боевых и постельных сцен в наличии, словом Вася – тот ещё боец и бабник.
И вот таким он и останется, пройдя кучу однообразных приключений (как на поле брани, так и в постели), и на вопрос зачем это было нужно - ответа нет. Самое интересное, что несколько сюжетных линий, за которыми было интересно следить – были просто забыты автором, ну или оставлены им для будущего продолжения, которое напрашивается. Но продолжения так и не случилось, или писать его стало скучно, или издавать не захотели – не знаю. Но так оно даже и к лучшему, не придётся вновь окунаться во всё это.
PS: Самое ужасное в этой книге - полное отсутствие юмора и самоиронии. Всё по-чесноку: сурьёзно и нелепо.
Источник: ОП! Обыкновенный Постмодернизм
Другие мои отзывы на книги:
Рэй Брэдбери. Мы – плотники незримого собора
Елена и Боженна Гощило. Выцветание красного — Бывший враг времен холодной войны в русском и американском кино 1990-2005 годов
Олег Дивов. Ночной смотрящий
Филип Дик. Человек в Высоком замке
Георгий Зотов. Эль Дьябло
Джеймс Хедли Чейз. Весь мир в кармане
Джеймс Хедли Чейз. Мисс Каллиган впадает в печаль
Джеймс Хедли Чейз. Нет орхидей для мисс Блэндиш
Джеймс Хедли Чейз. Плохие вести от куклы
Книжные иллюстрации
Стаффан Гносспелиус. Медведь
Энди Гриффитс, Терри Дентон. 13-этажный дом на дереве
Марианна Дюбук. Лев и птица
Жан-Пьер Симеон, Оливье Таллек. Стихотворение, которое лечит рыбу
Уолт Уитмен. Листья травы (художница Маргарет Кук)
Серия «Фантастический боевик»
Александр Быченин. Черный археолог. Конец игры
Сергей Джевага. Когда оживают тени
Владимир Корн. Счастливчик Леонард
Павел Корнев. Лед. Кусочек юга
Павел Корнев. Спящий
Вадим Крабов. Колдун. Из России с любовью
Дмитрий Серебряков. Восьмой уровень. Система
Павел Шабарин. Кретч. Гимн беглецов
Дмитрий Шелег. Охотник на демонов
Коротенько о книге «Кретч. Гимн беглецов» Павла Шабарина
Интересен придуманный автором мир.
Вокруг средневековье, а один город-государство как-то стал индустриальным. Кругом дерутся на мечах, а здесь уже пулями стреляют, всюду царит вассальство, а тута уже революционеры зародились, которые хотят серьёзных формационных изменений.
Как эксперимент – это очень интересно, и мне как раз и хотелось увидеть, как это автор объяснит, но не объяснилось, а жаль. Хотя за то, что это было придумано – уже большой плюс.
Но есть и минусы. Понятно, что автор начинающий и пока не справляется с галереей героев, тем более, что повествование ведётся от числа пяти из них. Причём, часть из них – главные герои, а есть и такие, которые только на пару эпизодов появились.
Сделать каждого из этих повествователей оригинальным и отличающимся от других, чтобы каждый был со своим индивидуальным голосом – это задача не самая простая и справиться с ней сможет опытный писатель. К сожалению, автор (с надеждой повторюсь – пока) не справился.
А вообще написано достаточно легко и местами даже весело, встречаются вполне смешные шутки, да и само действие достаточно бойко происходит. Правда иногда всё это в кутерьму превращается: героев берут в плен, они убегают, чтобы их вновь поймали, они опять убежали, и вновь попались… Ощущение, что объём нарабатывался таким образом до полноценной книги, а можно было просто новых приключений придумать... Но, на мой взгляд твердую тройку эта книга заслужила. И если делать нечего – то прочитать её можно, тем более что за вечер это вполне можно сделать.
Источник: ОП! Обыкновенный Постмодернизм
Другие мои отзывы на книги:
Рэй Брэдбери. Мы – плотники незримого собора
Елена и Боженна Гощило. Выцветание красного — Бывший враг времен холодной войны в русском и американском кино 1990-2005 годов
Олег Дивов. Ночной смотрящий
Филип Дик. Человек в Высоком замке
Георгий Зотов. Эль Дьябло
Джеймс Хедли Чейз. Весь мир в кармане
Джеймс Хедли Чейз. Мисс Каллиган впадает в печаль
Джеймс Хедли Чейз. Нет орхидей для мисс Блэндиш
Джеймс Хедли Чейз. Плохие вести от куклы
Книжные иллюстрации
Стаффан Гносспелиус. Медведь
Энди Гриффитс, Терри Дентон. 13-этажный дом на дереве
Марианна Дюбук. Лев и птица
Жан-Пьер Симеон, Оливье Таллек. Стихотворение, которое лечит рыбу
Уолт Уитмен. Листья травы (художница Маргарет Кук)
Серия «Фантастический боевик»
Александр Быченин. Черный археолог. Конец игры
Сергей Джевага. Когда оживают тени
Владимир Корн. Счастливчик Леонард
Павел Корнев. Лед. Кусочек юга
Павел Корнев. Спящий
Вадим Крабов. Колдун. Из России с любовью
Дмитрий Серебряков. Восьмой уровень. Система
Дмитрий Шелег. Охотник на демонов
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Ребекка Роанхорс «След молнии»
Ребекка Роанхорс – начинающая американская писательница-фантаст. В своем творчестве она вдохновлялась мифологией коренных народов Америки. В современной фантастике подобная тема встречается довольно редко. Плюсом к этому в романе «След молнии» присутствуют и элементы постапокалипсиса, что также привлекает к книге внимание. Да и издательство «Fanzon» нередко дарило нам новых интересных авторов.
Действие романа происходит в недалёком будущем в США. Планету Земля чуть не погубили сразу два катастрофических события. Во-первых, между крупнейшими странами разразилась война за энергетические ресурсы, в свете чего топливо стало довольно редким, а мировая экономика потерпела крах. Во-вторых, из-за экологических проблем ледники начали таять, и многие территории оказались затоплены. Индейцы назвали эту катастрофу Большой Водой. Помимо всего вышеперечисленного в резервации индейцев, которую называют Динета, проснулись древние индийские мифологические существа. Ко времени событий романа эти монстры стали для индейцев уже обыденностью и никого не удивляют. Чтобы защититься от угроз внешнего мира, народ Дине строит вокруг резервации магическую стену, держащуюся на верованиях народа. Благодаря этому местные жители практически не пострадали от мировых катаклизмов. Тогда как Динету нам показывают подробно, внешний мир описан довольно схематично. Правда промышленность там особо и не была развита, а с некоторыми продуктами из других стран есть проблемы. Например, очень ценится сахар и кофе. Вместе с мифическими монстрами появились люди, наделённые паранормальными способностями. В этих избранных просыпаются силы их племен.
Главная героиня, Мэгги Хоски, как раз одна из таких людей. Она становится наемным охотником на монстров. У нее есть наставник – Нейзгани, божество молнии. Между учителем и ученицей возникает близкая связь, которая заканчивается размолвкой. Нейзгани бросает Мэгги, после чего она долгое время находится в депрессии. Все дело в том, что небожитель считает зло болезнью, и девушка, по его мнению, сама рано или поздно может стать монстром. Начинается роман с того, что Мэгги берет свой первый заказ на спасение девочки, похищенной монстром. Стоит отметить, что книга стартует очень брутально: много крови и красиво прописанных боевых сцен. Таким образом автор одновременно знакомит нас с героиней и погружает в свой жестокий мир, что является распространенным писательским приемом. По ходу дела выясняется, что монстр этот был создан людьми, а это новая и неизведанная угроза для всей Динеты. Чтобы разобраться во всем, Мэгги относит голову чудовища к своему знакомому знахарю Таху. Там она знакомится с молодым человеком Каем – внуком Таха. Поначалу Кай вызывает у девушки отрицательные чувства – щеголеватый красавчик, приехавший из-за стены, смотрится инородно в этом жестоком мире. Однако Тах заверяет убийцу чудовищ в том, что молодой человек искусный целитель с потенциально огромными способностями. Сама Мэгги, мягко говоря, не пользуется популярностью у местных – за ее способности ее боятся и даже ненавидят. Получается классический дуэт изгоев: мрачная убийца Мэгги и улыбчивый бойкий Кай. Тут стоит более подробно поговорить о способностях самой девушки. Ей досталась сила сразу двух племен: от одного она унаследовала превосходную скорость реакции, а от другого навыки непревзойдённого убийцы.
Герои в романе прописаны достаточно подробно, но несколько противоречиво. Самым непонятным персонажем для меня стала сама Мэгги. С одной стороны она показана, как хладнокровный боец, убивающий налево и направо. С другой она встаёт в ступор от простого мордобоя, удивляясь обычным проявлениям людской жестокости. Мэгги считает себя гораздо хуже, чем она есть на самом деле. Ее постоянно обуревают сомнения и рефлексии. Она разрывается между пробуждающимися чувствами к Каю и былой любовью к Нейзгани. По ходу повествования мы узнаем больше о трагическом прошлом девушки, что лишь частично объясняет ее характер и поступки. Кай – персонаж более цельный и логичный. За маской беззаботного повесы скрывается человек, побитый жизнью. Второстепенные персонажи имеют те же недостатки: они яркие, но плоские. Мотивация Нейзгани остается так до конца и непонятной. Это великий воин, играющий лишь роль функции. Тах – своеобразный тихий приют, куда может прийти убийца чудовищ в трудную минуту за советом и поддержкой. Несколько выделяется из этой массы разве что Койот – этакая индейская версия Локи. Он двуличен и интригует просто ради интриг, ему нравятся злые проделки, но иногда он может дать дельный совет.
Самый большой минус романа это его сюжет. Если в первой половине романа есть хоть что-то отдаленно на него похожее, то во второй он стремительно рассыпается, как карточный домик. Персонажи то расследуют появление рукотворного монстра, то ищут некий артефакт, то вступают в конфронтацию с местными представителями власти. Возникает ощущение, будто персонажи компьютерной игры выполняют сайд-квесты, напрочь забыв об основном. Они хаотично перемещаются по локациям, сражаясь с монстрами. Роман буквально переполнен всевозможными штампами. Приятно отличает его от прочих подобных книг разве что глубокое погружение в мифологию индейцев.
Язык романа довольно прост и незатейлив, но читается книга сложно из-за огромного количества индейских слов, сильно тормозящих повествование. И речь не только о названиях, но и о простых обиходных словах. Я понимаю, что сделано это для лучшего погружения, но тут с терминологией явный перебор.
Итог: Роман однозначно претендует лишь на развлекательное чтиво. Он кинематографичный, остросюжетный и динамичный. Однако полное отсутствие сюжета и невнятные персонажи заметно портят впечатление. Рекомендовать могу лишь тем, кто хочет окунуться в мир индейской мифологии, но в постапокалиптическом колорите.