Архетипы для продвинутых
Вот казалось бы, все в литературе уже давно придумали, всё там ясно-понятно-стандартно, но потом туда как ворвется... ЧЕЛОВЕК-БЕНЗОПИЛА! А-а-а-а! Бдышь! Врум-Врум.
Вот уж казалось бы, обычное аниме про драки всякого со всякими, а поди ж ты, пример продвинутого сценарного кунг-фу. О нем сегодня и поговорим.
Итак, архетипы.
В кино и литературе нет реальных людей, есть персонажи, которых можно очень удобно свести к нескольким простым шаблонам. Никакой единой Библии писателей и сценаристов не существует, каждый волен придумывать те категории, какие ему нравится, и я знаю по меньшей мере три различных системы, плюс у меня есть своя собственная. Но наибольшей популярностью пользуется та, где всех выдуманных людей распределили по 12 категориям: бунтарь, маг, мыслитель, шут и т.д., и для простоты мы будем ориентироваться именно на нее.
Типичная история же может выглядеть так: Герой и его друзья, Мыслитель, Шут и Славный малый, под предводительством мудрого Мага противостоят Правителю, который похитил Любовницу нашего Героя и вынуждает Творца строить оружие судного дня. Звучит знакомо, не правда ли? Вот вроде с ходу сложно назвать такое произведение, но как будто бы вы что-то такое видели, и не один раз. И скорее всего так оно и было.
При этом сам сеттинг особой разницы не дает. Так например в фэнтези роль Мага может играть непосредственно волшебник с посохом, а вот в сеттинге реалистичном это уже будет гениальный хакер. Порой же сценарист/писатель настолько упарывает в проработку архетипа и столько всего навешивает, что изначальный шаблон там еле проглядывается.
И вот смотрите какая штука, в западной литературно-сценарной традиции мы привыкли эти архетипы использовать как основу и дальше навешивать на них всякое. Я не говорю, что так делают всегда или что это хорошо, я просто отмечаю такую, скажем так, тенденцию. На востоке же… делают иначе. Там любят архетипы самой нежною любовью, и не видят ничего плохого в том, что одна цундере по характеру вообще неотличима от другой. Есть там отдельные подкатегории этого типажа, но суть всегда одна, и всем это по кайфу.
Типичная восточная аниме-история же заключается в том, что мрачный и серьезный Герой и его друг Шут, который суть есть озабоченный извращенец и дикарь, под предводительством мудрого Мага-начальника и во славу плохого Правителя из серии в серию режут монстра недели, которых на них насылает Творец. Братья-японцы тут берут не характерами, но визуалом, углублением в эту простоту, и накаляют персонажей и ситуации до предела, как например в Евангелионе каком-нибудь.
Но вот чего делают редко и на Западе и на Востоке, так это перестановки. Суть очень простая на первый взгляд: берутся традиционные архетипы и ставятся на нетрадиционные для них роли... ну и всё собственно. Тут очень сложно в итоге сохранить баланс и не переиграть самого себя, но когда получается, тогда получается отлично, и даже самая простая история играет целой гаммой новых ощущений.
Свежий пример: ЧЕЛОВЕК_БЕНЗОПИЛА!
ААААААА!
Традиционный мрачный и пафосный герой, что ищет мести и хочет бросить вызов силам, многократно превышающим его возможности, тут занял позицию помощника, причем довольно бесполезного. Главным героем же сделали Шута, вечно озабоченного дурака и полудикаря, мотивации которого просты как валенок и заложены в его сути. Мага ставят на место Любовницы и при этом делают врагом, Ребенка помещают на место Бунтаря, Заботливую насильно впихивают в роль, где вообще забота даром не нужна, а из Бунтаря делают наставника. И так далее, и тому подобное, и всё это в итоге работает вместе, не разваливается и смотрится на удивление свежо. И это при том, что сюжет… незамысловат по своей сути.
Помогает тут то, что хотя роли у всех архетипов изменились, средства достижения цели у всех остались теми же самыми, традиционными. Шут побеждает не потому, что он пытается быть Героем, а потому что он побеждает как Шут.
В то же время Любовница на месте Мага сражается традиционным оружием Любовницы,
Герой на позиции Помощника честно пытается быть героем, ну и так далее. И хотя мы на самом деле уже видели подобные действия тысячи раз, мы редко когда имели возможность увидеть подобные цели этих действий. И потому это ощущается свежим, как будто изобретение рок-н-ролла: гитары и барабаны были и раньше, но теперь как будто бы все иначе.
На первый взгляд кажется, что сделать такое - раз плюнуть, но на самом деле это вопрос очень и очень тонкого баланса. Спасать мир обычно приходится Герою а не Шуту не просто так, там сам архетип создан, чтобы лучше всего подходить для такой работы. Но вот если персонаж для своей выпавшей ему роли не годится, то ему будет очень трудно.... И именно такое зрители и любят. Мы (все мы, и ты конкретно), любим, чтобы герой страдал. Автору будет не просто это дело выписывать, так как нет возможности поехать по накатанной колее, будет постоянное искушение вывернуть персонажа из его суть и сделать его Героем, но уж если вывезет, то будет прям круто.
И так как подобное еще не примелькалось в каждом втором произведении, мы не знаем, что будет дальше. То есть, если подумать, то конечно знаем, ведь средства достижения цели у персонажей выглядят по новому, но сами то цели диктуются тем архетипом, который они заняли. Шут может использовать шутовской арсенал сколько угодно, но цель то у него от Героя, так что конечный пункт назначения для нас уже известен.
Но об этом лучше не думать при первом просмотре. При просмотре «Человека-Бензопилы» мозг вообще лучше отключить и просто наслаждаться свежим угощением, получая удовольствие как в детстве, как в первый раз. Анализировать можно уже потом.
Плюс - это спасибо.
Подпишись, если понравилось, постов у меня еще много.
Кино и как правильно в него долбиться, часть пятая: САСПЕНС.На примере сериала «Дом Дракона»
Неоднократно натыкался в последние дни на мнение, что сериал «Дом Дракона» вышел так себе, потому как совсем не динамичный и в нем за 10 часов на сезон крайне мало что происходит. Во-первых, идите нахрен, сериал просто пушка. А во-вторых ну да, так и есть, сериал не динамичный, в нем и правда крайне редко чего происходит, а масштабных событий нет практически совсем. Но это не баг, а фича (как и в первом сезоне "Игры Престолов", кстати говоря), потому что вместо высокой динамики сериал использует более продвинутое сценарное кунг-фу под названием.... подождите немного.... саспенс.
Если динамика – это частые перемены либо во внешнем мире, либо внутри самого героя, то саспенс – это обещание перемены. Что-то должно будет случиться, это «что-то» обязательно произойдет, не прям сейчас, но однажды. Уже вот-вот. Почти. Ещё чуточку потерпеть…
В первом сезоне «Дома Дракона» нам заранее обещают, что будет война: есть разные стороны, которые хотят занять трон после смерти короля, и как только король умрет (а ему нездоровится, и умереть он может в любой момент), начнется эпичная война. В одной из серий это даже прямо так и проговаривают. И угадайте что? Король не умирает, причем достаточно долго. Он определенно умирает от эпизода к эпизоду, и мы прям можем видеть, как он медленно превращается в живой труп, но не умирает окончательно. И война не начинается.
Начнётся неизбежно, так как противоречия и взаимные обиды у персонажей только нарастают, как и напряжение между ними, но пока не начинается. Только король их всех и держит по разным углам, собственно. И чем дольше он остается в живых, тем больше сил для будущей войны успевают накопить разные стороны, тем больше обид и конфликтов появляется среди персонажей. Нам обещают взрыв и в каждой серии приносят к тлеющему фитилю еще один бочонок с порохом.
И ты, как зритель, чувствуешь это напряжение, видишь, как пружина сжимается все сильнее и сильнее. Кажется, что сильнее сжиматься она уже не может, но вот новая серия и вот ещё большее сжатие. Грядет взрыв, и ты его предвкушаешь. И чем хорош саспенс как прием – предвкушать можно очень долго, практически вечно. Рано или поздно король должен будет умереть, пружина разожмется со всей накопленной мощью, но это будет только в конце сезона. А может быть и после четырех сезонов, или даже десяти (я знаю когда, но вам не скажу). Чем дальше, тем сложнее сценаристам сжимать эту уже до предела готовую мощь, но если таки будет получаться – то почему бы и нет, зритель будет только рад. Недоволен, но рад. Это как первый поцелуй – сам по себе он приятен, но мимолетен, длится не больше нескольких минут. Но вот предвкушать его можно месяцами, если не годами, и от этого сам он будет становиться только слаще.
Однако тут все же можно перестараться, и если зритель долгое время не будет получать никакого охреневания, то он умрет от голода. Поэтому «Дом Дракона» дает нам саспенсы поменьше, которые приходят к своему разрешению быстрее, за две-три серии. Например «удастся ли победить пиратов», «вскроется ли факт прелюбодеяния принцессы», «что будет с юным принцем, не получившим дракона» и т.д. И что примечательно, эти побочные саспенсы только укрепляют основной, каждое их разрешение с одной стороны дает нам удовлетворение, но с другой лишь ещё сильнее увеличивает напряжение в главной сюжетной линии. Всегда что-то нависает, всегда что-то вот-вот начнется.
Помимо этого сериал активно использует клифхенгеры, т.е. заканчивает серии на вопросе. А сами диалоги между персонажами, которых тут очень много, в противовес неспешному сюжету сделаны очень динамичными: это всегда словесный поединок, и каждая реплика – как выпад меча. Если в «Доме Дракона» двое говорят, то они всегда не согласны друг с другом, и каждая их фраза будет переворачивать разговор, даруя победу в споре то одному, то другому.
–Этот союз увеличит силу вашего дома.
– Полагаете, моему дому не хватает силы?
– Если вам предложат ещё одного дракона, разве вы откажитесь?
– А разве у вас есть драконы, чтобы их предложить?
То есть сам по себе саспенс – это очень хорошо, это признак умелого сценария и большой истории. Однако если саспенс не подкреплен более простыми и динамичными приемами, то смотреть за происходящим становится тяжеловато. На чём, собственно, и спотыкается через раз сериал «Кольца Власти» - саспенса там тоже навалили с горкой, но вот отдельным сценам ничего интересного не завезли, а мини-саспенсы разрешаются зачастую неудовлетворительно, не усиливают саспенс главный.
«Дом дракона» по итогу взял очень много от «Игры Престолов», во всяком случае завязывать мощные сюжеты он точно умеет не хуже. Будем надеяться, что развязывать он сможет таки получше, потому что саспенс – мощное, но опасное оружие, на котором можно и самому подорваться. Точнее как, если толпу, собравшуюся посмотреть на большой ба-бах, размер ба-баха не удовлетворит, то их ба-бах тебя просто уничтожит. И никаких вам потом работ над новыми «Звездными Войнами», будете для Нетфликса низкобюджетные сериальчики про школьных учителей делать.
В каком-то смысле даже иронично, что «получится ли у HBO в этот раз сделать достойный сериал» - это самый большой саспенс «Дома Драконов». И это очень большой саспенс, размер ба-баха которого мы узнаем годы спустя. Но узнать определенно очень интересно.
Плюс - это спасибо.
Подпишись, если понравилось, постов у меня еще много.
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Русские сериалы - стало лучше, но не стало хорошо
Не могу не отметить приятный момент – в последнее время стали появляться хорошие сериалы отечественного производства. Хорошие не по принципу «ну на фоне прочего пойдет» или «не Запад, конечно, но пока у бабушки в гостях без интернета - потянет», а прям просто хорошие. "Метод", "Секта", "Бедные люди" ,"Вампиры средней полосы" – действительно тот продукт, который было бы не стыдно порекомендовать.
Но рекомендовать я их не буду.
В России определенно есть талантливые сценаристы, которые умеют связать между собой пару сцен, написать глубоких персонажей и замутить интересный конфликт. Есть в России и талантливые актеры, чтобы это сыграть, и режиссеры, чтобы это снять, и операторы, и костюмеры, и постановщики и т.д. и т.п.. Нет в России одного - достойного шоураннера, который бы своей крепкой рукой взял достойный проект и провел бы его от начала до конца по узкой дорожке качества. За ухо провёл, если надо будет, и еще подзатыльника бы влепил напоследок, для профилактики.
Не то чтобы на западе хороших шоураннеров прям куча. Про то, как эпично «Игра Престолов» развалилась прямо на наших глазах, а потом менее чем за год полностью испарилась из массовой культуры, через пару лет начнут, наверное, в киношколах рассказывать. А что с «Ведьмаком» случилось так даже говорить не хочется. Но мастера вести крупные проекты там определенно есть, а нам есть чему у них поучиться.
Взять вот наш сериал «Метод» как наиболее известный.
Сама концепция – конфетка, исполнено не налюбоваться, все вроде хорошо, и даже прямые заимствования с западных сериалов простить можно, хрен бы с ними. Но посреди первого сезона вдруг что-то ломается, и сериал начинает болтаться на дороге, его заносит, а в последних сериях сезона он и вовсе вылетает в кювет. Второй сезон я не смотрел, но судя по разговорам, в кювете он так и лежит, болтая колесиками. И всё это, как я понимаю, ради того, чтобы сохранить интригу над личностью главного злодея, хотя ответ был очевиден буквально с первой серии и вообще кому не пофиг.
Или сериал «Секта», который я досмотрел пару дней тому назад.
Сама по себе изначальная задумка, где специалисты по выводу людей из секты похищают девушку (по заказу ее родителей), и начинают лечить ее в нормальное состояние – это ж уже бриллиант. И при этом девушка то лечиться не хочет, ей в секте хорошо, у нее там и смысл жизни, и тепло людское, и любовь, а в реальности только говно всякое. И выводят ее отнюдь не беседами за чашечкой чая с конфетами, а пытками, издевательствами, жестокостью, но вроде как ради благого дела. Ну хорошо же, отлично, углубляйте.
Но они не углубляют, они начинают расширять. На кой то хрен вводят еще одну секту, дают одному из персонажей какие-то сверхъестественные способности, добавляют блеклых персонажей, чтобы через 3 минуты суммарного экранного времени их драматично убить – херня какая-то короче.
А главная беда русских сериалов - это концовки. Ну вот прям проклятие какое-то будто весит над нашими сценаристами, не могут они не выдавить из ниоткуда в последней трети какого-то злодея невнятного с мотивацией уровня "ух я злой чет сегодня, бу-бу-бу" сливая при этом достойных персонажей и сводя сюжет к каким-то нелепым дракам.
Да, "Вампиры средней полосы", это я на тебя смотрю. Впрочем и ты, "Библиотекарь", не думай, что тебя это не касается, два сапога пара просто, у "Метода" видимо научились.
Только два русских сериала пока могу порекомендовать, от всего сердца, не покривив душой. первый - это сериал "Большая секунда" - настоящее произведение искусства, достаточно тонко подающее довольно любопытную и можно даже сказать нетривиальную мысль. Надо будет как-нибудь про эту красоту отдельный пост сделать, но если вы в поиске годного, то можете не дожидаться, идти и смотреть пямо сейчас.
Второй рекомендуемый сериал это «Измены» - тоже годная штука, тоже с нетривиальной мыслью и хорошим сценарием. Что понравиться гарантировать не могу – специфическая тема, да и мораль неоднозначная, местами есть резкие скачки по тону (на мой взгляд простительные), но могу заверить, что собранно качественно и всё от них зависящее создатели сделали.
А так, ждем, видимо, еще двадцать лет, пока из талантливых сценаристов не прорастет парочка талантливых шоураннеров, которые вздохнут тяжело, да сделают уже, наконец-то, что-то великое.
Лайк - это спасибо.
Подпишись, если понравилось, постов у меня еще много.
Рецепт антиутопии №2
Вот еще один рецепт антиутопии, построенный на социальной проблематике. Как и в предыдущей публикации, я стремлюсь упрощать сюжетные схемы до трех шагов, делается это умышленно, чтобы разработка была понятна читателю, глубоко не погруженному в теорию жанров.
Без долгих вступлений давайте посмотрим как создать антиутопию.
1) Берём социальную проблему (желательно актуальную) — бюрократия, преступность, отсутствие свободы слова, нарушение гражданских прав, безработица ИЛИ социальный страх перед войной, диктатурой, прогрессом и т.п. Часто использую сумму социальных страхов и проблем, но какая-то является основной. Типовыми источниками проблем и страхов являются прошлые известные диктатуры или мифы о новых технологиях.
2) Выкручиваем до предела, гиперболизируем — свобода слова → контролируются мысли, проблема преступности → полная анархия, диктатура → даже полового партнера выбирает государство, прогресс → компьютер управляет людьми или люди замещены роботами и т.д.
3) Организуем бунт против такого положения вещей — герои нарушают запреты и пытаются это скрыть, уходят в подполье, открыто идут против системы и гибнут, либо подвергаются насильственным изменениям и прекращают бунт.
Разберем схему на примерах:
ПРИМЕР 1. 1956 «1984»
1) Социальный страх / проблема — диктатура военного времени.
2) Гипербола — контролируют абсолютно все, поведение, обмен информацией, размножение, причем везде — дома, на работе, на улице.
3) Бунт — находятся люди не согласные с тем, что пару для гражданина определяет государство, они тайно завязывают отношения, но их ловят и пытают до тех пор, пока они не ломаются и не отказываются от своего протеста.
ПРИМЕР 2. 1966 Fahrenheit 451
1) Социальный страх / проблема — диктаторский режим прошлого борется с инакомыслием сжигая запрещенную литературу.
2) Гипербола — диктаторский режим будущего борется с мышлением граждан сжигая вообще всю литературу.
3) Бунт — граждане, которые хотят сохранить знания организуют тайное общество и заучивают книги наизусть. Герой, протестующий против уничтожения книг вынужден бежать из города и примыкает к тайному обществу.
ПРИМЕР 3. 1970 Colossus: The Forbin Project
1) Социальный страх / проблема — компьютеру нельзя доверять.
2) Гипербола — мощный компьютер, который управляет ядерной безопасностью, начинает запускать ракеты по собственной воле.
3) Бунт — ученые и военные пытаются отключить компьютер или обезвредить ракеты, но все попытки проваливаются, с помощью ядерного шантажа компьютер захватывает власть над миром и устанавливает диктатуру.
ПРИМЕР 4. 1985 Brazil
1) Социальный страх / проблема —диктатура и бюрократия.
2) Гипербола — бюрократическая система настолько громоздка, что добиться от нее решения вопроса граждане не в состоянии, при этом существует установка, что система не может ошибаться.
3) Бунт — героиня находит бюрократическую ошибку, а герой пытается ее прикрыть подделывая документы в результате они оба объявлены вне закона, их ловят и пытают до смерти.
ПРИМЕР Х. Давайте пофантазируем и создадим собственную антиутопию.
1) Социальный страх / проблема — в прошлом женщины не имели права голосовать на выборах.
2) Гипербола — в будущем женщин запрещено учить разговаривать и все они немые, а женщин которые заговорили сами убивают.
3) Бунт — существуют женщины, которые могут говорить, но они вынуждены это тщательно скрывать, антагонист узнаёт, что самая красивая женщина в городе разговаривает и склоняет ее к отношениям с помощью шантажа. Героиня предпочитает смерть и произносит речь на городской площади, другие женщины начинают ей отвечать и выясняется, что все умеют говорить в большей или меньшей степени. Если всех казнить, город останется без женщин и закон отменяют.
____________________
Подписаться на проект Эволюция Жанра: https://t.me/Gvolution
Другие материалы по жанровым преобразованиям:
https://youtu.be/w3LBnJIFNqM
https://youtu.be/uv1iApHagFQ
https://youtu.be/FRRnlhrV22Q
Ответ на пост «Советую посмотреть "Не смотри наверх"»
"Не смотри наверх" 2021. Отзыв. Смотрел с кровью из глаз.