После распада СССР отечественный кинематограф переживал не самые лучшие времена, лишившись господдержки, а на первое место вышла коммерческая прибыльность проектов в глазах спонсоров. Посещаемость кинотеатров в те годы близилась к нулю, зато процветали видеосалоны, ларьки с видеокассетами и видеопрокаты, а эфир телеканалов заполонили латиноамериканские мыльные оперы.

Тем не менее, некоторым российским художественным фильмам и сериалам все же удалось проникнуть в душу и завоевать успех у российских зрителей в условиях острой конкуренции с импортной кинопродукцией, которая сквозь открывшиеся границы полилась рекой в нашу страну. Популярностью пользовались отечественные ленты, которые без прикрас и даже с налетом романтики показывали криминальную жизнь в лихие годы, поднимая тему справедливости и правды. Некоторые фразы из таких фильмов, что называется, ушли в народ и стали крылатыми, а с широким распространением интернета завирусились в сети как мемы.

Сегодня мы предлагаем вам вспомнить известные цитаты из наших фильмов 15-30-летней давности, которые прошли испытание временем и все ещё широко известны.

1. Не брат ты мне...

Х/ф "Брат" (1997)

Запомнившуюся многим фразу из сцены в трамвае в малобюджетной криминальной драме Алексея Балабанова, где "народный герой" Данила Багров, которого сыграл Сергей Бодров-младший, с помощью пистолета ставит на место наглых южан, не желающих платить штраф контролёру за безбилетный проезд, сейчас довольно часто вырезают или заглушают при показе по ТВ из-за неполиткорректности. Правда, по воспоминаниям Балабанова, и сам Сергей Бодров смущался и не хотел произносить эти грубые слова.

2. Гр#баный Экибастуз

Х/ф "Антикиллер Д. К." (2009)

Устойчивое выражение, вошедшее в обиход как знак сильного негодования, в третьей части криминального боевика произнес старый вор-информатор Клоп (актёр Иван Бортник), к которому наведался бывший милиционер Лис. Кстати, Экибастуз - это не что-то эфимерное, а реальный провинциальный город в Казахстане.

3. Мы с первого класса вместе

Т/с "Бригада" (2002)

Фразу из культовой криминальной 15-серийной саги про 4 друзей, объединившихся в преступную группировку Саши Белого, в 9-й серии произносит Космос Холмогоров (Кос), которого сыграл Дмитрий Дюжев. Её полная версия звучит так: "Мы с первого класса вместе. И за всё, что мы делаем, отвечаем тоже вместе."

Семпл с этой фразой был использован в популярном ремиксе главной темы сериала от DJ Triplex, которую часто ставили на мобильном как рингтон.

4. В чем сила, брат?

Х/ф "Брат-2" (2000)

Фраза получила известность после выхода сиквела к фильму "Брат". В задушевной беседе с братом у костра, где варятся раки, Данила спрашивает его "А в чем сила, брат?", на что Виктор (Виктор Сухоруков) отвечает, дескать вся сила в деньгах и деньги правят миром, поэтому ему нравится в США.

5. Всем выйти из сумрака!

Х/ф "Ночной дозор" (2004)

Мистический фильм Тимура Бекмамбетова, ставший в России блокбастером, рассказывает о борьбе тёмных и светлых сил в локациях Москвы. Сумраком в фильме называют параллельную реальность, где могут находиться лишь Иные, а команда "Всем выйти из сумрака" означает появиться в реально мире.

6. Сказочный долб...

Х/ф "Даун Хаус" (2001)

Не самый известный сейчас фильм "Даун Хаус" режиссера Романа Качанова, некая современная интерпретация романа Достоевского "Идиот", прославился мемной фразой, которая в 2000-е годы разлетелась по интернету и до сих пор в ходу как фразеологизм, означающий крайне не далёкого человека. Ей генерал Епанчин дал характеристику князю Мышкину, а полный вариант звучал так: "Сказочный долб... Зачем его только из больницы выпустили!?".

7. Не мы такие, жизнь такая

Х/ф "Бумер" (2003)

Эту философскую фразу в криминальной драме Петра Буслова произнёс, как бы оправдываясь за свои неправедные поступки, один из главных героев Петя по кличке Рама в беседе с бабушкой, которая приютила компанию главных героев - бандитов в деревенском доме, когда их "Бумер" увяз в грязи.

8. Видишь суслика? А он есть!

Х/ф "ДМБ" (2000)

Искрометная фраза из армейской комедии-фарса Романа Качанова прозвучала в эпизоде, где каптёр Гера Либерман спрашивает рядового Геннадия Бобкова по прозвищу Пуля: "Видишь суслика? - Нет. - И я не вижу. А он есть!".

9. Вы ещё подеритесь, горячие финские парни

Х/ф "Особенности национальной охоты" (1995)

В комедии Александра Рогожкина этой коронной фразой генерал Булдаков (Михалыч) прикрикнул на жарко спорящих из-за сорвавшейся с крючка крупной рыбы егеря Кузьмича и финского студента Райво, причём говорили они на разных языках. Хотя изначально она прозвучала ещё в советском анекдоте, где вместо нерасторопных финнов были эстонцы.

10. Шняга шняжная

Т/с "Универ" (2008-2011)

Песню с мемной фразой в 130-й серии ситкома исполняет под гитару перед друзьями простой деревенский парень Эдуард "Кузя" Кузьмин (Виталий Гогунский), описывая нелегкую жизнь в общежитии. Полный вариант звучит как "Шняга шняжная - жизнь общажная". В 152-й серии Кузя в попытке покорить телеэкраны с помощью друзей снимает на неё видеоклип. Сама песня на волне успеха сериала не некоторое время стала неофициальным гимном российских студентов.

11. Кюшай, кюшай, мой хороший!

Х/ф "На Дерибасовской хорошая погода..." (1992)

Последнюю комедию легендарного режиссёра Леонида Гайдая не ругал лишь ленивый, однако фраза с восточным акцентом из сцены неудачного кормления верблюда арабским шейхом, в которого переоделся суперагент КГБ Фёдор Соколов (Дмитрий Харатьян), все же ушла в народ, как и несколько других.

👍 Подпишись и комментируй!

Источник dzen.ru/112

Сказка в России начинается с мечты, а заканчивается мясокомбинатом.

Этот фильм ставит тебя в дурацкое положение. Ты вроде улыбаешься, потому что на экране панк-рок сказка с Филиппушкой-дурачком, кудрявой принцессой и Кощеем... Пардон, Соплёй, которого орёт Юра Борисов. А потом понимаешь, что смеёшься не потому, что весело, а потому что в противном случае заплачешь.

По сюжету в хтоническом Металлогорске живёт юный мечтатель Филипп. Он обожает местную легенду андерграунда — группу «Яичный свет» и грезит провести в родном городе крупнейший рок-фестиваль. Но встреча с Мариной меняет всё. Незапланированная беременность даёт ему девять месяцев на выбор: сын или фантазии, мечта или реальность. И выбор осложняется тем, что его странные видения вдруг просачиваются в холодные пейзажи.

«Год рождения» — это сказка, где вместо тридевятого царства унылый город, вместо колобка отрубленная голова, а вместо волшебного артефакта надежда на чудо. Вроде смешно: рваный монтаж, будто кассету зажевало, младенец на УЗИ подшучивает над отцом: «Ты какой-то мутный». Но я смотрю и думаю: это слишком похоже на жизнь. Слишком больно похоже.

И в этом парадокс. Ты хочешь верить, что Металлогорск станет столицей андеграунда, и что мечта победит мясокомбинат. Но тенью в кадре звучит Балабанов: клеем голову не приклеишь, а если девушке девятнадцать и она беременна — мечта отходит на второй план. В сказке чудо полагается по умолчанию. В жизни, увы, нет.

Пока смотрел, я вспоминал «Как знакомиться с девушками на вечеринках», тоже панк-сказку, но легкую и почти воздушную. Или Дель Торо с его «Пиноккио». Ещё одна сказка, где есть фашизм, который отстоит от нас исторически, будто под стеклом. А здесь всё рядом, дышит тебе в лицо железным небом и тоской. От этого и больно.

Но да, сделано всё вкусно. Как минимум оригинально. Молодёжь играет честно, особенно Анастасия Талызина, которая будто сошла с советской открытки. Юра мелькает в хронике как визионер, который может силой мысли нарастить себе татуировку. Мурманск, замаскированный под Металлогорск, выглядит так, будто ты сам вчера проходил мимо этого квадратного забора.

Всё же это кино о мечте, без которой, как говорит главный герой, "тут совсем труба." Да, грустно, что приходится выбирать между андеграундной столицей и роддомом, но если совсем перестать мечтать, Металлогорск окончательно превратится в задницу.

Возможно, любая сказка и есть про то, что без мечты не проживёшь? Даже если мечта заведомый абсурд. Даже если она обречена, как приклеенная голова. Потому что без неё остаётся только мясокомбинат, и никакого чуда. А я так не хочу. Надеюсь, и вы тоже не хотите.

7 из 10.

За надежду на чудо, которая себя не оправдает. Но без которой жить нам было бы невыносимо.

_________

Заглядывайте в мой Telegram-канал — там посты выходят раньше.

Unico Play станет первым онлайн-кинотеатром, созданным специально для зрителей Казахстана. Контент платформы будет доступен на казахском, русском и других языках. На момент запуска зрителям обещают доступ к шести оригинальным проектам, снятым в Казахстане, и до 200+ часов эксклюзивного контента.

Источник: Бюллетень кинопрокатчика

Сложно найти человека, которого не зацепила бы его игра. Глымов из «Штрафбата», от которого мурашки бегут по коже, или обаятельный чудак Викентий из «Артистки» — его герои будто списаны с жизни.

Юрий Степанов — актер, который не играл, а проживал судьбы своих персонажей, заслужив любовь многомиллионной аудитории. Его путь — это история о том, как сибирский характер покорил столичные подмостки и экраны.

Детство: Суровая школа жизни

Он родился летом 1967 года в Иркутской области, в поселке Рысево. Но детство его по-настоящему прошло в деревне Тайтурке, куда семья переехала вслед за отцом-агрономом, получившим пост руководителя совхоза.

Жизнь там была не сахар. Отец воспитывал двух сыновей в строгости — мальчишки с пеленок знали, что такое труд и дисциплина. Школьные оценки Юрия не блистали, но его страстью были книги. Он глотал их одну за другой, а в свободное время пропадал в боксерской секции.

Его тренер был для деревенских ребят настоящим гуру: учил не только силовым приемам, но и рыбачить, охотиться, ходить в походы. Именно он привел Юрия в местный Дом культуры на репетицию самодеятельного спектакля. Тот первый выход на сцену, первая ключевая роль — и в душе мальчишки что-то перевернулось.

Бунт против воли отца и дорога в актеры

Отец видел будущее сына совсем иным — охотоведом, серьезным человеком с дипломом сельскохозяйственного института. Но Юрий совершил свою первую, тихую революцию: подал документы в Иркутское театральное училище. И не куда-нибудь, а на курс к самому Петру Фоменко, который, посетив выпускной спектакль, лично посоветовал талантливому парню ехать покорять Москву и ГИТИС. Так Степанов и поступил.

Он стал частью легендарной фоменковской мастерской и вошел в труппу новообразованного театра «Мастерская Петра Фоменко» в 1993 году. Это было время творческого братства, экспериментов и бесконечной веры в искусство.

Театр: Место его силы

На сцене Степанов был абсолютно органичен. Этот крепкий сибиряк с внешностью простого парня обладал магией перевоплощения. Ему почти не нужен был грим — он менял пластику, голос, выражение лица, становясь то трогательным Бенджи в «Шуме и ярости», то хитроумным Чичиковым.

Критики и зрители сходились в одном: его игра в «Волках и овцах» (судья Лыняев) — это гениально. Режиссер Сергей Женовач как-то признался, что без Степанова не решился бы на сложнейшую постановку «Шума и ярости» — настолько актер был надежной опорой и творческим двигателем.

Кино: Нелюбимое искусство, принесшее всенародную славу

Иронично, но именно кинематограф, который Юрий в шутку называл «антитеатральным искусством», сделал его звездой всей страны. Его дебют — эпизоды у самих Фоменко и Данелия — стал отличной школой.

Прорывом стала главная роль в драме Вадима Абдрашитова «Время танцора». Его Валерий Белошейкин — сложный, надломленный герой послевоенного времени — принес фильму «Нику» и Гран-при «Кинотавра».

А потом были роли, которые зрители помнят до сих пор: телохранитель Гоша в «Привете от Чарли-трубача», следователь Пафнутьев в «Гражданине-начальнике» и, конечно, культовый Глымов в «Штрафбате».

Режиссеры-мэтры — Балабанов, Лунгин, Учитель — выстраивались в очередь, чтобы работать со Степановым, зная: ему подвластен любой жанр и любой образ, от трагедии до изящной комедии.

Личная жизнь: Тихое счастье и трагедия

Его личная жизнь была оазисом спокойствия и тихого счастья. Со своей будущей женой, костюмером Ириной Сорокиной, он познакомился во время работы над спектаклем. Долго ухаживал, потом они стали жить вместе. Сыновья Костя и Дима стали главным смыслом его жизни. Глядя на семейные фото, где все они обнимаются и смеются, понимаешь: это был человек, беззаветно преданный семье.

Трагедия случилась внезапно. 3 марта 2010 года, поздно вечером, после спектакля «Три сестры», Юрий ловил попутку, чтобы поскорее добраться домой. На светофоре в его машину врезалась иномарка. От страшных травм актер скончался на месте.

Его похоронили на Троекуровском кладбище. Ирина, проявив невероятное милосердие, даже на суде просила смягчить наказание для виновника аварии.

Его нет с нами уже около пятнадцати лет. Но остались его роли, его неповторимая интонация, его пронзительный взгляд. В 2017 году к его 50-летию вышел документальный фильм «Юрий Степанов. И жизнь оборванной струной...». Лучше и не скажешь. Струна оборвалась, но ее звук до сих пор тревожит миллионы сердец по нашей необъятной Родине.

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️

Я, разумеется, первым делом полез в комментарии. Самым залайканным оказалось следующее мнение:

Только в Америке могут снять ТАКОЙ фильм с ТАКИМИ актерами, да еще и критикующий собственное правительство

Сперва я с автором не согласился и хотел было накатать развернутый комментарий, который поставил бы его на колени и заставил горько плакать от столь унизительного поражения.

Но потом внезапно осознал, что комментарий правдив и точен на 100%. Правда, не совсем в том смысле, который автор закладывал в эти слова.

Взглянем на того же "Оружейного Барона". Это история о международном преступнике, который снабжает советскими калашами банановые республики и бунтующие арабские группировки.

За ним, конечно, гоняется ФБР-овец, но в конце оказывается, что крышуют этого "Повелителя Войны" (как его именует один из африканских генералов) власти США.

Отличный ли фильм? Безусловно? Каются ли в нем за международные преступления правительства своей страны? Да, конечно! Но как они это делают?

В кадре - первоклассные красавцы-актеры. Главного героя играет Николас Кейдж в своей пиковой форме, его брата - Джаред Лето, гоняется за ними Итан Хоук. Испытывать ненависть к этим смазливым мордочкам физически невозможно.

Америка в фильме превосходит остальные страны на несколько световых лет. Это государство доминирует над всеми, и это смакуется буквально в каждом кадре картины.

Совершают ли, по мнению авторов фильма, власти США преступления, финансируя революции и убийства в странах 2-го и 3-го мира? Да, конечно.

Но именно они выставлены мудрыми и расчетливыми стратегами, в то время как правители постсоветских государств - жадные глупцы, продающие потенциал страны за горсть монет.

Вспомните легендарный "пацифистский" фильм Копполы "Апокалипсис Сегодня". Вся картина посвящена зверствам американцев во Вьетнами и бессмысленности всех военных действий в том регионе.

Но кто совершает все те страшные убийства? Накаченные красавцы в вертолетах, да еще и под "Полет Валькирий" Вагнера.

Кто рассуждает о запахе напалма и смердящих человеческих телах? Бравый вояка с голым торсом, от которого прет крутизной и пафосом.

Это яркие образы. Даже когда американский герой ползает на коленях и молит о прощении за свои ошибки, он выглядит круто и дерзко.

А теперь давайте на секунду вспомним, какие "разоблачающие картины" снимают у нас. Уберем в сторону разговоры о качестве фильмов, сосредоточимся на форме и невербальных посылах.

Неважно, кто приходит вам на ум - Звягинцев, Сигарев или Быков. Везде картина будет одинаковая:

🔹Заваленные дерьмом и грязью улицы
🔹Уродливые чумазые люди с признаками вырождения на лице
🔹Худощавые или заплывшие жиром тела в изодранных свитерах
🔹Непрекращающееся хлестание водки на мерзких обшарпанных кухнях
🔹Тоска и тлен в каждом кадре картины

Чувствуется крутость страны, в которой происходит действие? Симпатичны ли образы? Хочется ли ассоциировать себя с главными героями? Лично мне - нет.

Где яркий и стильный фильм/сериал про российских шпионов? Британцы 60 лет прославляют свои спецслужбы в лице Джеймса Бонда, почему мы не снимаем про похождения Якова Блюмкина, Лизы Горской, Евгения Белякова?

Почему мы не можем снять яркое и пронзительное кино про вторжение в Афганистан ("9 роту" не предлагать)? В котором, безусловно, осудим смерти гражданских, расскажем об ужасах войны и кошмарах боевых действий.

Но в то же время изобразим советских воинов крутыми бойцами, а не наркоманами, выносящими из кишлаков магнитофоны и драгоценности (привет "Братству" Лунгина).

Давайте уже завязывать с русским тленом и тоской, давайте переключимся на обаятельное и притягательное зло.

Хочу увидеть нашу версию подполковника Килгора, а не Серебрякова, вливающего в себя пузырь водла на фоне разваленных и обгоревших изб