• Туз напоминает мне, что Бог один.

• Двойка — о Ветхом и Новом Заветах.

• Тройка — о Святой Троице.

• Четвёрка — о четырёх Евангелистах: Матфее, Марке, Луке и Иоанне.

• Пятёрка — о пяти мудрых девах из притчи.

• Шестёрка — о шести днях, когда Бог создавал мир.

• Семёрка — о седьмом дне, когда Он отдыхал.

• Восьмёрка — о восьми праведниках, спасшихся во время потопа.

• Девятка — о десяти прокажённых, из которых девять не вернулись поблагодарить.

• Десятка — о Десяти заповедях.

• Король — это Господь, Царь Небесный.

• Дама — Пресвятая Дева Мария.

• Валет — символ дьявола, всегда рядом, чтобы искушать.

А затем он добавил:

«Если посчитать все точки на карте, их 365 — как дней в году.
52 карты — это 52 недели.
Четыре масти — четыре времени года.
12 карт с изображениями — двенадцать месяцев.
Так что, сэр, моя колода карт — это моя Библия, мой календарь и моя молитвенная книга».

Офицер выслушал его и сказал:

— Солдат, ты, должно быть, самый благочестивый человек, которого я когда-либо встречал. Иди с миром.

Но многие не знают про

Если посчитать все точки на карте, их 365 — как дней в году.

Так вот:

речь идёт не о «точках» в буквальном смысле, а о знаках достоинства карт, то есть о пипсах (англ. pips) — маленьких символах мастей (♥ ♦ ♣ ♠), изображённых на числовых картах (от туза до десятки).

Если взять стандартную колоду из 52 карт, то можно посчитать:
на каждой карте от туза до десятки изображено соответствующее количество «точек» — символов масти.

Например:

• Туз — 1 символ,

• Двойка — 2,

• Тройка — 3,
  …

• Десятка — 10.

Если сложить все значения от 1 до 10, получится:
1 + 2 + 3 + 4 + 5 + 6 + 7 + 8 + 9 + 10 = 55.

Так как таких рядов — 4 масти,
умножаем: 55 × 4 = 220.

Теперь к этому обычно добавляют:

• 12 карт с изображениями (валеты, дамы, короли) — 12,

• 40 на оборотах (или «в честь четырёх евангелистов по десяти» — в разных версиях по-разному),

• и другие символические добавления (туз может считаться как 11, джокеры — как 2 или 3 и т. д.),

— чтобы в сумме получилось 365.

• 365 дней в году,

• 52 недели,

• 12 месяцев,

• 4 времени года.

ПыСы: из коммента

Значит, слушай: начал ты правильно, суммируя числовые значения карт. Вот только на цифровых картах ты и остановился, а надо было продолжать. После десятки идëт валет, дама и король, если их считать за 11, 12 и 13 то в сумме одной масти получаем 91. Четыре масти - 364. Остаëтся джокер. Их два, но они одинаковые, поэтому можно посчитать за одну карту. Вот так 365 и получилось, а та дичь что ты в посте понаписал - просто куча каких-то цифр, смысла в которой ты даже сам не нашëл, поэтому вывалил как есть, надеясь, что никто это читать не станет.

Вечеринка на облаках

Древнегреческие боги, жители Олимпа, вечно молодые, сильные, красивые и, кажется, вообще не знают, что такое “устал”. Но в чём их секрет? Может, в спортзале на облаках? Или всё-таки в еде?

Ответ скрывается в таинственных яствах, которые появлялись на божественных пиршествах, амброзии и нектаре.

Амброзия - волшебный “фастфуд” для бессмертия

Амброзия, это не просто еда. Это, по сути, жидкая форма вечной жизни. Говорят, стоит смертному попробовать хоть каплю, и привет, старость, мы расстаёмся навсегда.

Подачей занимались, кстати, не какие-нибудь там официанты, а сама богиня юности Геба или прекрасный Ганимед, возлюбленный Зевса.
Вкусив амброзию, боги исцелялись от ран, становились сильнее и сияли свежестью.

Нектар - напиток, достойный богов

Амброзию, конечно, надо было чем-то запивать. И тут на сцену выходит нектар, напиток, о котором легенды спорят до сих пор.

Кто-то называл его божественным вином, кто-то, густым фруктовым соком, сладким и ароматным. Пить его могли только избранные, в основном, сами боги.
Смертным он доставался разве что по великому блату… или если какой-нибудь бог решил пошутить.

Так что это вообще было?

Учёные и античные авторы ломали копья в догадках:

одни считали, что амброзия, это мёд,

другие, гранат или даже салат из волшебных фруктов,

а кто-то предполагал, что нектар, просто особое сладкое вино.

Но в мифах всё перемешано: амброзией лечат раны, мажут кожу, едят ложками, в общем, универсальный эликсир “на все случаи бессмертия”.

Бессмертие как образ жизни

И всё же божественная молодость, не только в амброзии. Олимпийцы сохраняли себя благодаря гармонии с природой, умению наслаждаться и… да, регулярным пирами, где каждый тост звучал как заклинание.

Может, в этом и есть настоящий секрет бессмертия: не в волшебной еде, а в том, чтобы уметь радоваться жизни и находить вкус даже в простых моментах.

И напоследок

Мифы об амброзии и нектаре напоминают, мы, люди, тоже немножко боги. Просто наш “нектар”-это кофе утром, объятия близких или любимая песня.
Главное, уметь почувствовать, что в каждом дне есть своя магия.

Не обязательно карабкаться на Олимп, достаточно заглянуть в наш канал ВКУСНО ГОЛОДНЫЙ. Там, рецепты, от которых даже Зевс бы попросил добавки
Переходи, и узнай, как готовить блюда, достойные самих богов!

Слово «гимн» происходит от древнегреческого глагола ткать (др.-греч. ὑφαίνω), понимая гимн метафорически как «сотканную» песнь. Изначально жанр имел чисто религиозный, ритуальный характер. Гимны посвящались тем или иным богам и исполнялись в ходе обрядов на народных языческих праздниках. Древнейшие из известных гимнов были созданы шумерами и египтянами, в античном мире жанр уже превратился в часть литературы и начал затрагивать и земную, светскую жизнь.

Наряду с гимнами Гомера, восхвалявшими обитателей Олимпа, сохранилось немало посвящений и знаменитым предкам, и олимпийским чемпионам, и выдающимся политикам. Религиозный гимн по своей структуре был сродни молитве и состоял из трёх частей. В первой звучал призыв божества, во второй – прославление его как таковое, а в финале присутствовала какая-нибудь просьба.

У греков даже существовала целая классификация гимнов, предназначенных для разных ситуаций и адресатов: пианы посвящались Аполлону, дифирамбы – Дионису, просодии исполнялись во время шествий, парфении входили в репертуар девичьих хоров, гипорхемы сопровождались ещё и плясками.

Своя гимническая традиция параллельно развивалась и в Азии – в Китае, Индии, а позднее и в исламском мире.

Христианская Европа унаследовала у язычников данный жанр, превратив в церковные хоральные песнопения и наполнив его новым содержанием. Вместе с тем продолжилось и развитие светского гимна, причём сразу в нескольких направлениях. Поэты восхваляли самые разные явления и понятия – как конкретные, так и абстрактные. В новое время, по мере роста национального самосознания и формирования современных представлений о государственном устройстве, у каждой страны в числе главных государственных символов наряду с гербом и флагом появилась своя самая главная песня. Ею должны были начинаться различные официальные мероприятия и эфиры государственных радиостанций, её должен был знать наизусть каждый сознательный гражданин.

Как справедливо заметил в одном из давних интервью Юрий Лоза, гимн должен быть самым главным суперхитом. И ведь действительно объединить весь народ сможет не всякая, пусть даже очень талантливая песня, а такая, в которой и слова понятны всем слоям населения, независимо от степени образованности, и мелодия настолько приставучая, что запоминается на всю жизнь. В этом смысле, конечно, товарищ Сталин, выбирая из множества представленных на Всесоюзный конкурс работ именно «Союз нерушимый…», показал свой недюжинный продюсерский талант, с которым бы не пропал и в наше время, если бы захотел сделать карьеру в шоу-бизнесе. Недаром же мы, рождённые в СССР, при первых аккордах современного гимна сначала вспоминаем тот вариант, который выучили ещё в школе, и только потом – нынешний!

Столь же хорошо известны всему миру британский, американский, французский и многие другие гимны, над которыми потрудились мастера своего дела. При этом нельзя не заметить, что существует и феномен так называемого неофициального гимна, который может быть даже популярнее официального. Скажем, при всём уважении к людям, сочинявшим гимн Карелии – и особенно к поэту Александру Валентику, мало кто из читающих эти строки сможет его напеть или хотя бы процитировать, а вот сочинённую в 60-х ленинградским композитором Александром Колкером и исполненную многими эстрадными звёздами песню «Долго будет Карелия сниться…» знают даже те, кто ни разу не побывали в наших краях.

Вообще, любое сообщество людей, имеющее схожие интересы и цели, может обзавестись собственным гимном. Так композиция «We Are The Champions» группы QUEEN стала самой любимой у футбольных болельщиков, «El pueblo unido…» объединяет латиноамериканских леваков, «Синева» группы «Голубые береты» весьма уважаема бойцами из ВДВ, а сотрудники правоохранительных органов уже полвека считают самой «своей» песню «Наша служба и опасна, и трудна…» из телесериала «Следствие ведут знатоки».

Примерно в конце 80-х, вместе с прочими атрибутами капитализма к нам начала проникать и культура корпоративных гимнов. Оказалось, что свой суперхит хотят иметь не только города, рода войск, представители профессий и неформальных молодёжных субкультур, но и каждое предприятие, каждая хоть сколько-то осознающая свою значимость фирма. Спрос тут же породил предложение – появилась целая прослойка ремесленников от культуры, делающих именно на гимнах бизнес.

Помнится, ещё в начале 90-х по телевизору неоднократно показывали забавный короткометражный документальный фильм «Тот, кто с песней», герой которого – композитор с Урала, весьма преуспел в сочинении заказных произведений. Вернее, произведение у него было всего одно, но он продавал свой шедевр десяткам заводов и фабрик в разных городах, лишь чуть-чуть корректируя текст в зависимости от профиля заказчика. (Понятно же, что будни металлургов и кондитеров заметно отличаются !..)

Тридцать лет назад над этим ещё можно было смеяться, сегодня же предприимчивость провинциального гения у кого-нибудь может вызвать даже уважение...

Источник публикации: литературное сообщество СоНеТ