Джек Николсон
Фотографы запечатлели легендарного актера Джека Николсона!!!🥳
👉КИНОДОКТОР👈
Фотографы запечатлели легендарного актера Джека Николсона!!!🥳
👉КИНОДОКТОР👈
Канал автора в Тик-ток @starevolution1
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509
После того как лента "Отступники" принесла Мартину Скорсезе "Оскар" за лучшую режиссуру, возникло ощущение, что это, возможно, труд всей его жизни. Конечно, это не мой любимый фильм Скорсезе, такая честь принадлежит "Казино", но он, безусловно, стал лучшим фильмом того года, уступив, по моему скромному мнению, лишь "Кровавому алмазу".
Заместо итальянской кухни в "Отступниках" Скорсезе решил задействовать бостонских ирландцев, которые занимают доминирующее положение в городе во всем, включая криминал.
Сюжет фильма достаточно прост: полиция хочет уничтожить главаря организованной преступности - Фрэнка Костелло. Достать этого человека непросто, поскольку у него есть целый арсенал фокусов. Один из них заключается в том, что несколько лет назад он устроил молодого человека, которого сыграл Мэтт Дэймон, в Бостонскую полицейскую академию: Дэймон постепенно поднимался по карьерной лестнице и в итоге попал в отдел внутренних расследований бостонской полиции (прекрасное место для "крота"). Однако бостонская полиция также внедрила одного из своих людей в банду Костелло. С этого момента весь фильм становится игрой в кошки-мышки для обеих сторон, у каждой из которых есть свои информаторы с другой стороны.
В основу образа Николсона лег Уайти Балджер - реальный главарь бостонской мафии. Он был выходцем из очень интересной семьи, поскольку его брат - Уильям Балджер - сделал успешную политическую карьеру, которая привела к тому, что Балджер стал главой сената штата Массачусетс. Слово "выдающийся" я намеренно не использую, потому что вокруг этого человека на протяжении всей его карьеры крутился скандал.
Вероятно, Скорсезе очень помогло то, что в актерский состав вошли Мэтт Дэймон и Марк Уолберг. Оба они хорошо известны своими бостонскими корнями и прекрасно вписались в роли. Марк Уолберг за роль одного из оперативников, пытающихся уничтожить Николсона, получил номинацию на премию "Оскар" в категории "Лучший актер второго плана", но проиграл Алану Аркину.
В итоге Уолберг оказался единственным, кто не получил "Оскара". Фильм "Отступники" получил дополнительные "Оскары" за лучший адаптированный сценарий и лучший монтаж, а также "Оскары" за лучшую картину и лучшую режиссуру для Скорсезе. У Леонардо Ди Каприо выдался удачный год, он мог бы и сам номинироваться, если бы не был выдвинут на премию за лучшую мужскую роль в фильме "Кровавый алмаз".
Скорсезе прекрасно прочувствовал атмосферу Бостона, не хуже, чем в "Славных парнях" в Нью-Йорке и "Казино" в Лас-Вегасе. Он собрал отличный актерский состав, который получил возможность поработать с одним из лучших режиссеров всех времен. Актеры не подвели Мартина во время "Оскара", не подведут и вас, когда вы будете смотреть этот потрясающий фильм!
Найдите для себя еще больше интересных малоизвестных фильмов в нашем Телеграм канале!
Кто бы мог подумать, что Шон Пенн обладает таким режиссёрским талантом? Фильм "Обещание" рассказывает историю Джерри Блэкa, бывшего детектива, который уходит на пенсию после того, как не смог решить дело об убийстве девочки. Однако, когда происходит новое убийство, Джерри убежден, что это дело того же душегуба. Джерри клянётся матери погибшей, что распутает дело.
"Обещание" (2001) - это шедевр кинематографа, который заставит вас держаться на краю своего кресла! С самого начала фильм захватывает, начиная как полицейская история, а затем плавно переходя в психологический триллер.
Этот фильм - один из лучших нео-нуаров, с потрясающей игрой легендарного Джека Николсона. Эта конкретная роль Джека отличается от всех остальных, которые он когда-либо играл, показывая его талант и диапазон как актера. Даже Микки Рурк, с одной минутой на экране, выдает удивительный перфоманс. Жаль, что сейчас он почти не снимается в хороших фильмах... ведь актёр серьёзный!
Меня поражает, что "Обещание" до сих пор остается достаточно малоизвестной лентой, когда речь идет о "темных" триллерах. Возможно, это потому, что фильм не для всех, так как он досточно медленный (слоуберн), депрессивный и тревожный. Однако, если вы являетесь поклонником фильмов, где главное внимание уделяется изучению характеров, то фильм обязателен к просмотру.
"Обещание" является частью группы триллеров-драм начала 2000-х годов, которые до сих пор актуальны, таких как "Таинственная река" или "Фото за час". Я не могу не задаваться вопросом, были ли авторы первого сезона "Настоящего детектива" вдохновлены "Обещанием". Ведь между данной лентой и легендарным сериалом существуют явные сходства.
Одна из черт, которая мне особенно нравятся в этом фильме, это то, что он не следует типичной голливудской формуле: я не буду спойлерить - вы сами все поймёте, когда увидите!
"Обещание" - это фильм, который заставит задуматься и оставит вас с ощущением, что вы только что закончили чтение отличной книги. Поверьте мне, вы не пожалеете, что посмотрели этот потрясающий триллер!
Найдите для себя еще больше интересных малоизвестных фильмов в нашем Телеграм канале!
Чем фильмы, снятые в Чехословакии, отличаются от американских, с какого фильма точно не стоит начинать смотреть Формана, а с какого стоит? Разбираемся в фильмографии режиссера.
Милош Форман — «маленький чешский режиссер», ставший воплощением «большой американской мечты». Вырвавшись из социалистической Чехословакии в бурлящую Америку 70-х, он очень быстро добился признания и мировой славы. Его любимым жанром была комедия, однако Форман никогда не работал в рамках чистого жанра, склоняясь к трагикомическому фарсу. Бывший кинодраматург, Форман всегда уделял особое внимание строению истории, добиваясь емкости и прозрачности. В одном интервью он сказал, что у него на родине любой фильм строится как поэма, а в Соединенных Штатах — как детектив, и это замечание описывает произошедшую с ним трансформацию. Эмигрировав, Форман быстро освоил американский подход к сюжетосложению и научился снимать авторское, элитарное кино, при этом понятное и широким массам.
Форман считается актерским режиссером, хотя в начале своей карьеры он работал в основном с непрофессионалами. В своих чешских фильмах Форман часто применял метод взаимной провокации и звал в компанию актеров-любителей одного профессионала. Актер читал сценарий, любители знали лишь примерную канву. Форман сам разыгрывал перед ними каждую сцену, оставляя место для импровизации. В итоге актер задавал ритм, не позволяя утратить нить драматургии, а остальные вносили в сюжет свежесть и непредсказуемость.
До эмиграции Форман создал пять полнометражных картин, после отъезда в США — девять, хотя снятый уже в Америке «Отрыв» (1971) он называл «последним чешским фильмом», поскольку еще не отказался в нем от привычного стиля работы. В Америке Форман начал снимать сложнопостановочное кино с участием звезд, которых его требовательность и безупречное чутье на фальшь возводили на пик профессиональной карьеры (три актерских премии «Оскар» и несколько номинаций). Однако смысловые лейтмотивы его творчества и в чешский, и в американский период оставались неизменны. И важнейший из них — это формановский герой, бунтарь и чудак, чья история обнажает проблемы того социума, к которому он принадлежит. Бунт детей против отцов («Черный Петр», «Отрыв») с годами вырастает в экзистенциальный бунт против системы и общества: здесь и коммуна хиппи («Волосы»), и пациент американского сумасшедшего дома («Пролетая над гнездом кукушки»), и чернокожий тапер («Регтайм»), и скандальный издатель порнографического журнала («Народ против Ларри Флинта»).
Кадр из фильма «Амадей». 1984 год
Знакомство с творчеством Милоша Формана имеет смысл начинать с трагикомедии «Амадей» (1984), собравшей восемь «Оскаров», включая премии за лучший фильм и лучшую режиссуру. Отношение к Моцарту в Чехии всегда было особенным. Непонятый при жизни в Вене, но обожаемый в Праге — столице Королевства Богемия, которое в XVII веке окончательно утратило независимость и вплоть до 1918 года находилось в составе Габсбургской империи (с 1867 года — Австро-Венгрии), Моцарт стал для чехов символом непокорности. Для Формана «Амадей» оказался не только очень личным высказыванием, но и подлинным возвращением домой — после 15 лет эмиграции он получил наконец право на съемки в Чехословакии.
В мировой истории кино «Амадей» — одна из самых знаменитых картин о музыке и композиторах. Еще с дебютного фильма «Конкурс» музыкальная тема занимает у Формана важнейшее место, но в «Амадее» она выходит на новый уровень. Наполовину вымышленную историю о личном и творческом противостоянии Моцарта и Сальери режиссер превратил в размышление о природе человека и его дара. Образ набожного католика Сальери отсылает к истории Фауста: как и герой Гете, композитор из пьесы Питера Шеффера, которая легла в основу сюжета, пытается заключить сделку с Богом, требуя в обмен музыкальное признание и талант. Однако все это достается Моцарту — эксцентричному, даже вульгарному гению. В сцене музыкальной дуэли между Сальери и Моцартом звучит ключевая идея фильма (и многих других картин Формана) о том, что творческое начало невозможно взрастить примерным послушанием: его истоки — в простоте души и умении выйти за навязанные границы.
Кадр из фильма «Пролетая над гнездом кукушки». 1975 год
Затем можно посмотреть другой оскароносный фильм Формана, «Пролетая над гнездом кукушки» (1975), описывающий попытку революции в отдельно взятой «палате № 6». Форман исследует механизмы подавления личности, которые убивают воображение, отбирают свободу творчества, — при всем различии тематики в этом «Пролетая над гнездом кукушки» пересекается с «Амадеем». В фильме блестяще сыграли Джек Николсон и Луиза Флетчер, получившие за свои роли премию «Оскар», и Брэд Дуриф (номинирован на «Оскар»).
Кадр из фильма «Волосы». 1979 год
Кадр из фильма «Вальмон». 1989 год
Продолжить можно антимилитаристским мюзиклом «Волосы» (1979), возвращающим зрителя во времена хиппи и молодежных хэппенингов против войны во Вьетнаме. Или чувственным «Вальмоном» (1989), который многие критики назвали лучшей экранизацией «Опасных связей» Шодерло де Лакло.
Кадр из фильма «Любовные похождения блондинки». 1965 год
Кадр из фильма «Бал пожарных». 1967 год
Чтобы узнать Формана-поэта, нужно смотреть фильмы чешского периода. «Любовные похождения блондинки» (1965) — щемящая история об унизительном одиночестве и жестоком в своей обыденности безразличии людей друг к другу. Еще более мрачный взгляд на человечество Форман дает в фильме «Бал пожарных» (1967), отправленном коммунистами на полку. Картина состоит из нескольких смысловых слоев, которые открываются постепенно. Поначалу кажется, что это сатирический фарс, высмеивающий господствующую систему и психологию приспособленчества, затем — что это трагикомедия о «маленьких людях», чтобы в финале раскрыться притчей с библейскими мотивами.
Кадр из фильма «Пролетая над гнездом кукушки». 1975 год
Джек Николсон в роли бунтаря Макмерфи, взорвавшего сонную атмосферу американской психбольницы.
Кадр из фильма «Волосы». 1979 год
Танец на столе, исполненный главарем хиппи, как пощечина общественному вкусу.
Кадр из фильма «Амадей». 1984 год
Два антипода, Моцарт и Сальери, как олицетворение музыки чувств и музыки разума, в исполнении Тома Халса и Ф. Мюррея Абрахама.
Кадр из фильма «Вальмон». 1989 год
Интеллектуально-эротическая дуэль между маркизой де Мертей и Вальмоном в исполнении Аннетт Бенинг и Колина Ферта.
Кадр из фильма «Народ против Ларри Флинта». 1996 год
Эксцентричный издатель порножурнала Ларри (Вуди Харрельсон) превращает суд в один из своих хэппенингов.
Кадр из фильма «Регтайм». 1981 год
С «Регтайма» (1981). Этот фильм нельзя назвать неудачей, однако взятый Форманом эпический разгон в стремлении написать портрет эмигрантской Америки не позволил ему сделать фильм таким же человечным, как другие его картины. Выбранная в качестве центральной линии история мести темнокожего пианиста за поруганную честь кажется формальной, а параллельные линии о предприимчивой хористке и пионерах кинематографа, придающие «Регтайму» свежесть и очарование, резко обрываются в середине и вплоть до финала возникают лишь эпизодически.
Кадр из фильма «Конкурс». 1963 год
Не стоит начинать и с дебютного полудокументального фильма «Конкурс» (1963). Чтобы найти героев, Форман разместил объявление о наборе вокалистов в известный пражский театр-кабаре. На фальшивое прослушивание выстроилась длинная очередь соискателей, мечтающих стать звездами. Метод провокации потом станет любимым приемом Формана, но «Конкурс», снятый на пленку 16 мм, можно считать разве что репетицей более поздних картин.
Милош Форман на съемках фильма «Волосы». 1979 год
Мирослав Ондржичек — оператор, с которым Милош Форман снял подавляющее большинство своих фильмов. В 60-е годы он чаще всего работал в документальной манере, что ценилось последователями синема верите [от французского cinéma vérité, что значит «правдивое кино» — термин, обозначающий экспериментальное направление, первоначально сформировавшееся в кинодокументалистике Франции в 1960-х годах и связанное с обновлением выразительных и повествовательных возможностей кинематограф], где во главу ставилась аутентичность изображения. Однако, как и Форман, Ондржичек был универсальным художником, умеющим работать в заданной стилистике: сюрреалистской — в фильме «О, счастливчик!» Линдсея Андерсона, маньеристской — в «Мучениках любви» Яна Немеца, или барочной — в «Амадее» и «Вальмоне». После переезда в США Форману приходилось выцарапывать Ондржичека у коммунистического руководства, и лишь всемирное признание помогло ему отстоять коллегу.
В Чехословакии Форман работал с режиссерами и сценаристами Иваном Пассером и Ярославом Папоушеком. Пассер впоследствии тоже перебрался в Соединенные Штаты и сделал там неплохую карьеру, выпустив несколько независимых картин. Папоушек остался на родине и снял популярную комедийную трилогию о семейке Гомолковых (ироничное производное от Homo sapiens), где роли близнецов сыграли сыновья Милоша Формана — Петр и Матей. После эмиграции ближайшим соратником Формана стал французский сценарист Жан-Клод Карьер, хотя их сотрудничество и не было постоянным. Исходя из материала будущего фильма Форман подбирал самых разных драматургов, среди которых Майкл Уэллер, Питер Шеффер, Скотт Александер, Ларри Карашевски и другие.
Милош Форман. 1999 год
«Его вклад в искусство кинорежиссуры стал неоспоримым источником вдохновения для нескольких поколений кинематографистов. Его режиссерский почерк отличало умение соединить воедино провокационную тему, выдающуюся актерскую игру и цепляющее визуальное решение, чтобы поведать истории об общечеловеческой борьбе за свободу самовыражения и самоопределения, которые столь много значили в его работе и его жизни» .
Томас Шламме, президент Гильдии режиссеров США
«Он был блестящим режиссером — никто лучше не сумел бы ухватить мимолетные, неповторимые проявления человеческой натуры. Мы сделали вместе два фильма, и каждый день, проведенный с ним рядом, превращался в удивительное приключение» .
Ларри Карашевски, сценарист
«Есть одна вещь, которая характерна для Милоша как для режиссера. И это нечасто встречается. У него нелегкий характер, но у него есть чутье на правду. Если ему не нравится то, что ты делаешь, если он в это не верит, он так и говорит: „Это дерьмово“. Мне нравятся режиссеры, которые могут так сказать, когда они правы, конечно. Потому что иногда они не правы. Но Милош всегда оказывался прав» .
Ф. Мюррей Абрахам, актер
«Мы готовились к съемкам, встречались с разными людьми, вели переговоры. И вот как-то в субботу около полудня я застал его за престраннейшим занятием — он мыл ноги в биде. На мое недоумение он ответил, что не будет мне ничего объяснять, мол, я все равно не пойму. Однако я настаивал, и он мне сказал: „Раз мы не коренные американцы, мы должны вести себя по-американски в троекратном масштабе. Ко мне сейчас придет итальянская актриса, я хочу встретить ее в американском стиле — с сигарой и ногами на столе!“ Актриса действительно пришла — симпатичная дамочка, звали ее Сидни Ром. Милош только-только закурил свою невообразимо толстую сигару, как она уже сообщила ему, что она американка, но вот уже пятнадцать лет пытается построить карьеру в Европе. И все это на чистом английском, даже с каким-то оклахомским акцентом. Милош снял ноги со стола, потушил сигару, лукаво на меня посмотрел и сказал по-чешски: „Ну вот, теперь я — тот самый иностранный дурак с акцентом“» .
Павел Ландовский, актер
Автор текста: Виктория Левитова
Источник: https://arzamas.academy/mag/822-forman
Что смотреть после «Королевы Шарлотты» — 10 захватывающих костюмированных сериалов
Жизнь как антиутопия — биография и творчество Джорджа Оруэлла, к 120-летию со дня рождения писателя
Генри Райдер Хаггард — писатель, мистик, общественный деятель
Вышел тизер сериала «Задача трех тел» — адаптации романа Лю Цысиня от шоураннеров «Игры престолов»
Сверхъестественный ужас — в «Смешариках»: Лавкрафт, Лем, Карпентер, Стивенсон
Чебурашка 2: Возвращение зверя — о возможных продолжениях нашумевшего блокбастера
Зубная щётка для маньяка — как создавался мир «Молчания ягнят»
Классика научной фантастики — Артур Кларк. 2001: Космическая одиссея
Классика кинофантастики — «Марсианин» (2015), реж. Ридли Скотт
«Ну, Котёночкин, погоди!» — о жизни и творчестве самого известного мультипликатора СССР
«Аватар» — каким был первый фильм, с которого началась колониальная экспансия Джеймса Кэмерона
10 самых старых немых хорроров — были сняты в начале XX века, а посмотреть их можно и сегодня
«Хорошая планета. Мы ее берем!»
Марс атакует! (1996). Режиссер - Тим Бёртон. Жанры - фантастика, комедия, боевик. Оценка
IMDb: 6.40. https://www.kinopoisk.ru/film/4173/
Сюжет - Наша планета подверглась чудовищному нападению. Марсиане - бесстрастные и бездушные существа - эти маленькие зеленые создания высаживаются в пустыне со своих космических кораблей, а затем наступают на всех направлениях. Вашингтон, Лас-Вегас и другие города сотрясаются от мощнейших взрывов, разрушениям нет числа.
Президент США призывает командование вооруженных сил принять меры, однако мнения двух генералов разделились. «Разбить и вернуть их на Марс!», – считает генерал Деккер. «Заключить мир», - возражает генерал Кейси.
Первоначально роль президента США должен был играть Уоррен Битти, а роль Джейсона Стоуна – Джонни Депп.
На роль первой леди первоначально была приглашена Мэрил Стрип, а затем и Голди Хоун.
Актерский состав все равно блестящий - Джек Николсон Гленн Клоуз Аннетт Бенинг Пирс Броснан Дэнни ДеВито Мартин Шорт Сара Джессика Паркер Майкл Дж. Фокс Род Стайгер Том Джонс Натали Портман Джек Блэк
Это первый фильм Тима Бёртона, где он использовал компьютерную графику.
Звуки выстрелов лучевого оружия были взяты из фильма «Война миров» (1953).
Фильм снят на основе серии вкладышей из пачек жевательной резинки конца 1950-х годов, нарисованных художниками: Леном Брауном, Вуди Гельманом, Уолли Вудом, Боб Пауэллом и Норманом Сондерсом.
Сценаристы фильма не знали, как будут разговаривать марсиане и написали в сценарии «ack, ack, ack, ack» в качестве замены диалогов. В итоге «рабочая версия» стала официальным языком марсиан.
При бюджете в $70 000 000 ( с маркетингом где-то около 100 млн) фильм собрал всего 101 млн (кинотеатры забирают около половины дохода, так что создатели получили всего 50 при бюджете в 100). Для успеха было необходимо где-то 220 млн , а лучше все 250.
Напишите ваше мнение в комментах. Обсудить фильм можно у меня в телеге - https://t.me/zverevsuperPaperPirates
Приятного просмотра или пересмотра !!!
«Загляни в глаза волка»
Волк (1994). Режиссер - Майк Николс. Жанры - ужасы, триллер, драма, мелодрама. Оценка IMDb: 6.20. https://www.kinopoisk.ru/film/4200/
Сюжет - Уил Рэндал живет двойной жизнью. Днем - он преуспевающий книгоиздатель, ночью - порождение преисподней, зверь, убивающий все живое. Но такая жизнь не угнетает его - он безнаказан и свободен, а инстинкты хищника только помогают ему жить. Он только на первый взгляд обычный человек, взгляните ему в глаза - это глаза волка!
Инициаторами создания фильма выступили актер Джек Николсон и его друг, сценарист Джим Харрисон, которые пытались осуществить этот проект в течение 12 лет.
Основным плюсом картины является мощный актерский состав в лице Джека Николсона, Джеймса Спэйдера - Джеймс Спэйдер
Шерон Стоун отказалась от роли Лоры Олден.
Первоначально роль Шарлотты Рэндалл должна была играть Мия Фэрроу. Майку Николсу пришлось отстаивать ее кандидатуру перед боссами кинокомпании «Коламбия Пикчерс», которые опасались работать с Мией из-за продолжавшегося в то время ее крайне скандального развода с Вуди Алленом. Мия Фэрроу даже согласилась на сокращение гонорара, но в конечном итоге все-таки вынуждена была покинуть проект.
Несмотря на то что картина совершенно очевидно является фильмом об оборотнях, само слово «оборотень» (werewolf) в фильме ни разу не произносится.
Выпуск фильма задержался на 8 месяцев из-за необходимости полностью переснять всю третью часть.
Кроме актерского состава фильм обладает уникальной атмосферой (немного ламповая и сериальная в стиле 50-60-х годов) и качественным гримом.
При бюджете в 70 млн $ (с маркетингом примерно 90) фильм собрал 131 млн $. Что бы отбить бюджет нужно было 180 млн, а для окупаемости 200. Объективности ради фильм выглядит на 30 млн.
Фильм залил к себе в телегу. Кто не видел вполне может глянуть - https://t.me/zverevsuperPaperPirates ( также залил туда сегодня Звездные врата, Сердце дракона и тд)
Приятного просмотра или пересмотра !!!
Конкурс мемов объявляется открытым!
Выкручивайте остроумие на максимум и придумайте надпись для стикера из шаблонов ниже. Лучшие идеи войдут в стикерпак, а их авторы получат полугодовую подписку на сервис «Пакет».
Кто сделал и отправил мемас на конкурс — молодец! Результаты конкурса мы объявим уже 3 мая, поделимся лучшими шутками по мнению жюри и ссылкой на стикерпак в телеграме. Полные правила конкурса.
А пока предлагаем посмотреть видео, из которых мы сделали шаблоны для мемов. В главной роли Валентин Выгодный и «Пакет» от Х5 — сервис для выгодных покупок в «Пятёрочке» и «Перекрёстке».
Реклама ООО «Корпоративный центр ИКС 5», ИНН: 7728632689