Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Который, как охарактеризовал критик Роджер Эберт, «существует прямо на грани между "хорошим-плохим фильмом" и просто плохим».
Когда «Дом у дороги» вышел в прокат, критики были беспощадны. Фильм называли «жестоким, сексистким и глупым». Неназванный рецензент из Variety описал ленту так: «[Картина] плохо продумана и неровно выполнена... ее самосуд, беззаконие и беспричинное насилие кажутся смехотворными в современной обстановке». Наверное стоит добавить оценку самого известного западного критика Роджера Эберта, который погубил «Бегущего по лезвию» Ридли Скотта и изменил о нем свое мнение, когда фильм обрел культовый статус.
«”Дом у дороги” существует прямо на грани между “хорошим-плохим фильмом” и просто плохим. Я не решаюсь рекомендовать его, потому что очень многое зависит от иронического видения зрителя. Это не хороший фильм. Но если смотреть его в правильном настроении, он также не будет скучным»
Роджер Эберт
После всего прочитанного вполне может возникнуть логичный вопрос: почему Патрик Суэйзи снялся в этом «лучшем плохом фильме»? Он просто стремился отойти от образа сердцееда и в принципе от ролей, которые называл «промежность крупным планом», поэтому согласился поучаствовать в «Доме у дороги», ведь картина идеально подходила, чтобы продемонстрировать свою форму, навыки и сыграть мачо, пока здоровье позволяло (не забываем про больное колено).
А еще Суэйзи был из Техаса, ему такое нравилось. В одном из своих интервью актер рассказывал, что там парни каждую ночь выходили на улицу, напивались и искали, кого бы избить или от кого бы получить. Для него это было отчасти образом мужественности, поэтому он так серьезно отнесся к съемкам в «Доме у дороги».
Основной каст «Привидения»
Из-за «Дома у дороги» Суэйзи чуть было не лишился главной роли в культовом «Привидении». Когда продюсеры рассматривали кандидатуру Патрика, они из любопытства посмотрели ленту Херрингтона. На титрах режиссер будущего хита Джерри Цукер громогласно объявил: «Ни за что на свете Патрик Суэйзи не будет сниматься в этом фильме!» К счастью для всех, он там в итоге снялся, а картина собрала не только впечатляющую кассу, но и стала классикой.
Как признавался Херрингтон, реакция критиков его немного огорчила. Это было похоже на его худший кошмар о некоторых вещах, о которых он думал в самом начале. Начинающему режиссеру трудно отказаться от студийного фильма, когда вся твоя цель — попасть в эту систему, а еще агентство все время подначивает: «Послушай, это действительно большая зарплата, к тому же после этого фильма ты войдешь в список лучших режиссеров». Удивляло Роуди и то, что критики слишком серьезно отнеслись к фильму, говоря: «Не тратьте свое время». По его мнению, «Дом у дороги» просто развлекательная лента, к ней не стоило относиться так серьезно. В очередной раз история показала, как порой сильно ошибаются критики — по-настоящему отвратительная лента никогда бы не стала культовой. О ней помнят уже целых 35 лет.
Как говорит Роуди Херрингтон, координатор спецэффектов Эл Ди Сарро был твердо намерен израсходовать весь свой бюджет на пиротехнику. Это сильнее всего проявилось в сцене, где плохие парни поджигают магазин автозапчастей. Сначала здание просто горит на глазах у всех, а потом пару раз мощно взрывается. Как сказал режиссер: «Если бы [Эл] не работал в кинобизнесе, то сидел бы в тюрьме за поджоги».
Бенни Уркидеса настолько сильно впечатлила физическая подготовка Суэйзи, что тот попытался заманить актера в кикбоксинг, потому что видел в нем огромный потенциал.
Музыкант Джон Доу
В небольшой роли также снялся басист и солист панк-группы X — Джон Доу.
Популярность Патрика среди прекрасного пола была ошеломляющей. Однажды съемочная группа прочувствовала это «на себе», когда актер решил поставить свой дом на колесах на улице в городе Фресно, где проходили часть съемок.
«Он вышел, а там толпа девушек. Они пытались сорвать с него одежду. Это было похоже на Элвиса! Нам с Тимом Муром [исполнительный продюсер] пришлось протиснуться [к Суэйзи] и отталкивать от него девушек. Патрик был вне себя. Он почти мгновенно стал знаменитым. Девушки был без ума от него... сочетание по-настоящему мужественного мужчины, который к тому же умеет танцевать, сильно привлекает женщин. Они видят его чувственность и силу».
Роуди Херрингтон
Для съемок сцены, где девушка выходит из Феррари и направляется в клуб, режиссер попросил продюсера найти красотку. В итоге они привлекли итальянскую модель, которая специализировалась на рекламе чулок и тому подобных вещах.
У легенды боевых искусств Бенни Уркидеса есть небольшой эпизод в фильме. Он появляется в сцене с монстр-траком, который проезжает через автосалон и сминает кучу машин.
И, не отходя от кассы, сразу же накину мини-факт про эту эпичную сцену. По словам режиссера Роуди, оператор Дин Канди и его команда использовали семь камер для съемки. Им еще удалось снять ее одним дублем.
Продолжим про сцену с монстр-траком. Сам трюк должен был занять около 45 секунд, но грузовик пронесся по зданию так быстро, что одному из операторов-крановщиков пришлось в мгновение ока поднять камеру вверх. «Это напугало его до смерти, — рассказал Херрингтон в интервью Inverse. — Он смотрел в камеру и думал, что грузовик сейчас врежется в него. Этот инцидент так напугал парня, что нам пришлось отправить оператора домой».
Во время съемок они обнаружили, что Кэтлин Уилхойт, игравшая официантку по имени Кэрри Эн, умеет петь. Тогда Херрингтон решил, что ее персонаж тоже умеет петь и добавил такую сцену в фильм. По его мнению, этот приятный штрих говорит о том, что окружающие Далтона люди расцветают вместе с изменениями, которые он принес в бар.
Этот момент можно найти примерно тут — 1:21:06
Как заверяет Херрингтон, множество фильмов, в том числе «Матрица», скопировали жест Джимми, которым он приглашает противника подойти к нему поближе.
В «Доме у дороги» есть момент, когда бандит с дробовиком проходит через дом и обнаруживает, что все остальные приспешники уже того. На самом деле Херрингтон снял, как Далтон положил каждого из них, но все эти сцены вырезаны, чтобы сократить хронометраж.
Несмотря на многочисленные драки в фильме и различные трюки, за все съемки только один каскадер получил травму. Этот тот парень, который переворачивается через перила после того, как Далтон метнул нож ему в грудь. Он должен был перевернуться и упасть спиной на ящики за кадром, но он перевернулся слишком сильно, приземлился на ноги и сломал лодыжку.
Кульминацию «Дома у дороги» снимали в лос-анджелесском доме охотника на крупную дичь. Все трофеи и чучела, выставленные на всеобщее обозрение, настоящие, кроме белого медведя, падающего на одного из прихвостней злодея. Хозяин дома, вновь же по словам режиссера, «убил всех тварей, которых только можно придумать».
Херрингтон считает, что «Дом у дороги» — современный вестерн, только без лошадей, а Далтон — один стрелок.
Помните фильм «Солдаты неудачи», где Том Круз сыграл продюсера Леса Гроссмана? Этот персонаж как раз является пародией на Джоэла Силвера.
Суэйзи «швырят» Линч на камни
Билл Мюррей, кстати, обожает «Дом у дороги». Как рассказала Келли Линч, каждый раз, когда по телевизору показывают фильм, он или один из его братьев-идиотов звонят ее мужу (Билл поработал с ним над лентой «Новая рождественская сказка») и говорят: «Келли сейчас занимается сексом с Патриком Суэйзи. Они занимаются этим. Он "швыряет" ее на камни».
КОНЦОВКА
В прокате «Дом у дороги» собрал 30 млн, отбив только производственный бюджет в 15 млн (вообще режиссер сказал, что они чуть-чуть его превысили), но не стала каким-то хитом. Своего зрителя картина нашла спустя время благодаря VHS и многочисленным повторам на ТВ (Wall Street Journal приводил ленту в качестве примера фильма, который часто транслируется по кабельному ТВ, с 1994 по 2002 год его показали 65 раз), по итогу обретя культовый статус.
Эта та самая картина, которую можно отнести к категории «настолько плохо, что даже хорошо». Ее любят уже на протяжении 35 лет и продолжат любить дальше, потому что в ней есть неподражаемый «дзен-вышибала» Патрик Суэйзи, который всегда готов навести порядок и попутно поделиться мудростью. И помните: «Боль не причиняет вреда»
А вы смотрели «Дом у дороги»?
ИСТОЧНИКИ:
Секреты «Дома у дороги» с Патриком Суэйзи (статья взята из Телеграфа, ссылку на него активной сделать не могу, Пикабу ругается)
Подписывайтесь на мой блог, чтобы быть в курсе интересных новостей из мира кино, игр, аниме и сериалов, а также не пропускать обзоры, статьи и другой авторский материал. Мне будет приятно и вам контент.
Если вас смутило это, то все нормально:
"В «Доме у дороги» есть момент, когда бандит с дробовиком проходит через дом и обнаруживает, что все остальные приспешники уже того. На самом деле Херрингтон снял, как Далтон положил каждого из них, но все эти сцены вырезаны, чтобы сократить хронометраж.
Об этом моменте можно узнать из комментариев режиссера Роуди Херрингтона к фильму «Дом у дороги», но я забывал дописать, что вырезаны были из варианта ленты Роуди, а вот Силвер вернул все сцены с расправами Далтона над приспешниками.
Который, как охарактеризовал критик Роджер Эберт, «существует прямо на грани между "хорошим-плохим фильмом" и просто плохим».
ДИСКЛЕЙМЕР:
Автор честно старался вычитать текст как можно тщательнее, но наверняка остались еще очепятки, неправильные склонения и другие косяки. За сим простите, если вдруг что-то найдете.
На этот лонг меня подтолкнула статья Inverse, где они вместе режиссером Роуди Херрингтоном разбирали безумные сцены из фильма, и любопытство, из-за которого я пошел гуглить, как так вышло, что новичку, снявшему дешевый ужастик-детектив, доверили крупнобюджетный студийный фильм. Обнаруженный материал оказался настолько интересным, что решил написать об истории создания «Дома у дороги». Давайте же вместе погрузится в атмосферу брутальных 80-ых.
Слева — Херрингтон (ему тут 37-38, сейчас дедушке чуть больше 70), а справа — неподражаемый Патрик Суэйзи
За спиной режиссера Херрингтона была всего одна работа, — полнометражный фильм «Джек-потрошитель возвращается», — когда ему предложили поставить ленту «Дом у дороги» с Патриком Суэйзи. Для этого с Роуди связался не абы кто, а сам небезызвестный голливудский продюсер Джоэл Силвер, который уже успел выдать «Коммандо», «Хищник» и «Смертельное оружие» и вовсю работал над «Крепким орешком».
Как так вообще вышло, что столь большая шишка обратилась к начинающему творцу? Удачное стечение обстоятельств. У Херрингтона имелся режиссерский опыт, пусть пока и единственный, и подписанный контракт с агентством, также представляющим Патрика Суэйзи. Поскольку актер уже был прикреплен к сценарию, именно они предложили Роуди в качестве постановщика.
Ознакомившись с картиной «Джек-потрошитель возвращается», в которой главную роль сыграл выдающийся актер Джеймс Спэйдер (сейчас он призер Каннского кинофестиваля, трёхкратный лауреат и четырехкратный номинант премии «Эмми», трёхкратный номинант премии «Золотой глобус» и «Сатурн», десятикратный номинант «Премии Гильдии киноактеров»), создатели «Дома у дороги» решили, что хотят поработать с Херрингтом. Вот только сам Роуди собирался отказаться от предложения — ему совершенно не понравился сценарий. Он был вульгарным и слишком «широким».
Справа Джоэл Силвер
На этом все бы и закончилось, если бы лентой занимался кто-то другой. Силвер был не из тех, кто так просто сдается. Он позвонил Херрингтону и сказал ему: «Не мог бы ты приехать и встретиться со мной? Даже если ты не будешь снимать, я думаю, ты талантлив. У меня есть и другая работенка». Роуди не стал отказывать. Встречу назначили на полночь. Джоэл тогда как раз снимал «Крепкий орешек» на площадке Fox. Там Херрингтон познакомился с Брюсом Уиллисом и режиссером Джоном Мактирнаном, который до этого поставил культового «Хищника».
«В общем, мы с Джоэлом поговорили об фильме, и он сказал, что понимает мои опасения по поводу материала, поэтому хочет, чтобы я снял фильм. Я рассказал ему, что я хочу с ним сделать, и он ответил: “Погнали”»
Роуди Херрингтон
Оставалось только получить добро на переписывания сценария от дистрибьютора «Дома у дороги» — United Artists. Как рассказывал Роуди, он был совершенно не готов к встрече с тогдашним председателем компании Тони Томопулосом, Джоэл даже не намекнул на то, что их ждет. На ней Силвер в очередной раз продемонстрировал свои превосходные навыки убеждения, выкинув d20.
«Мы заходим, садимся, и Джоэл говорит: “Расскажим ему, что ты собираешься делать”. Я пару минут распинался о том, что планирую сделать со сценарием, какие, по моему мнению, сцены будут действительно хитовыми, почему эту картину должны снять и все такое. А Томопулос просто ответил: “Сценарий слишком длинный”. И я, конечно, согласился. Джоэл протянул сценарий председателю через длинный стол, за которым мы сидели, и сказал: “Убирай все, что хочешь, но если это будет бомба [кассовый провал], то виноват будешь ты. Чего ты хочешь, хит или бомбу? Выбирай сейчас”».
Нужно ли уточнять, что после такого им дали добро как на производство ленты, так и на творческую свободу? Херрингтон взялся вносить различные правки в объемный сценарий «Дом у дороги», около 140 страниц, но это все равно не сильно помогло — черновая версия ленты шла три часа. В монтажной ее ребята безжалостно сократят до 1 часа 54 минут.
На всякий случай напишу, что Тони Томопулос справа
Несмотря на полученную творческую свободу, она все равно немного обошла стороной Херрингтона. Силвер никогда не скрывал, что делает фильмы для мальчиков-подростков. Он как-то поведал Роуди историю о том, как 12-летний пацан был настолько взволнован увиденным на раннем показе «Хищника», что тот вышел из кинотеатра и его вырвало. В тот момент Джоэл понял, что кино с Арнольдом Шварценеггером станет хитом.
В общем, Силвер пренебрег творческой свободой Херрингтона и вернул многие вырезанные им сцены обратно в картину. Это вызвало определенные разногласия между ними, но, в целом, режиссер положительно отзывался о сотрудничестве с ним, сказав, что «он очень умный продюсер и облегчил мне работу».
Патрик Суэйзи и Сэм Эллиотт
Теперь, когда нюансы утрясены, нужно было как-то затащить других актеров в «Дом у дороги». Знаете, как Джоэл описывал потенциальным кандидатам фильм? Тремя словами: «Сиськи и бомбы». Даже ранний слоган был соответствующий: «Танцы закончены. Теперь начинается грязь» (англ. The dancing’s over. Now, it gets dirty).
В первую очередь создатели стали искать того, кто воплотит давнего друга и наставника главного героя Уэйда Гарретта. Ну как искали — они уже на тот момент точно знали, кого хотят видеть на этой роли, просто нужно было как-то завлечь актера в кино. Выбор пал на Сэма Эллиотта. Правда ему, как и Роуди, не понравился сценарий, а еще Гарретт слишком напоминал Гару, которого Сэм исполнил в «Маске» (1985), поэтому решительно сказал «нет».
Режиссеру ничего не оставалось, как тоже начать действовать хитрее и тоньше, чтобы добиться желаемого. Когда Эллиотт отказал, он набрал агенту актера и сказал: «Слушай, я большой поклонник Сэма, может, он и не хочет сниматься, но я хотел бы с ним встретиться, потому что у меня есть и другая работенка». Трюк Джоэла и здесь сработал. Эллиотт согласился встретиться с Херрингтоном. В итоге они провели встречу в столовой Sony, где немного познакомились друг с другом. Актер лично убедился, что режиссер не сумасшедший, а вполне вменяемые человек.
«В конце встречи я сказал ему: “Слушай, я работаю над сценарием и собираюсь сделать его немного умнее”. И добавил: “Сэм, если ты не сделаешь этот фильм, мне конец”. А потом я посоветовал ему попросить больше денег»
Роуди
История умалчивает, выбил ли он себе гонорар получше или нет, но раз снялся, то вполне вероятно, что у Эллиотта все получилось.
Келли Линч справа
Следующей к «Дому у дороги» присоединилась актриса Келли Линч. Она уже имела на руках контракт с United Artist, по которому должна была сняться в картине с американским комиком Сэмом Кинисоном, но по какой-то причине лента так и не состоялся, поэтому вместо этого ее утвердили на роль любовного интереса Далтона — сексуальной докторши Элизабет Клэй.
Джули Майклс
На роль роковой девушки Дениз, подружки Бреда Уэсли, которая делает Далтону заманчивое предложение, а потом прилюдно в баре раздевается (за день до той сцены ее парень совершил роскомнадзор, но она все равно пришла и сделала это), Силвер пригласил Джули Майклс. В свои 19 лет она оказалась не лыком шита. На одном из шести кастингов девушка выкинула то, что позволило выделиться среди остальных и, так сказать, «закрепить сделку».
«Они были тщательными. Было обычное прослушивание с кастинг-директором, потом с режиссером, после с продюсером Джоэлом Силвером. А дальше меня ждало танцевальное прослушивание. У меня был умный агент. На танцевальное прослушивании ты должен сделать что-то потрясающее, так что это он подкинул мне идею. И у меня хватило смелости ее воплотить в жизнь. Я написала “Собственность Джоэла Силвера” на внутренней стороне бедра. Я подняла ногу, поставила ее на стол и осталась так стоять. Все покраснели. Это было здорово».
Джули Майклс
По одному этому моменту можно понять, в какие «страшные» и «дикие» времена снимался фильм. Вот только Джули не стала останавливаться на достигнутом. Во время съемок она училась каскадерскому мастерству у Бенни Уркидеса, у того самого Уркидеса, который в 1984 году сошелся на экране с самим Джеки Чаном, подарив нам одну из самых ярких и запоминающихся драк в ленте «Закусочная на колесах». Здесь Бенни помогал ставить драки. В конечном счете Майклс затесалась в ряды каскадеров. Спустя два года девушка изобьет Киану Ривза в картине «На гребне волны».
Джеймс Гарнер
На роль главного злодея Бреда Уэсли планировали подписать Джеймса Гарнера. Они поехали к актеру домой, в Беверли-Хилз, и расположились у бассейна. Джоэл вновь включил свою до этого убедительную харизму, дополнив ее перечислением всех своих успехов. Но, к его удивлению, спич не произвел никакого впечатления на Гарнера. Тот ответил довольно лаконично: «Успех меня не интересует. Если я и буду играть злодея, то не этого парня».
«В конце встречи я сказал: “Мистер Гарнер, просто хочу сказать вам, что “Американизация Эмили” — один из моих любимых фильмов”. Джеймс кивнул и сказал: “Мой тоже”»
Роуди
Слева Бен Газзара, а справа Маршалл Тиг
В итоге Херрингтон выбрал вместо него обходительного Бена Газзару, который понравился ему в «Святом Джеке» Питера Богдановича.
Ред Уэст
Отдельного упоминания достоин Ред Уэст — американский актер, каскадер и автор песен, который прославился тем, что был доверенным лицом и телохранителем Элвиса Пресли. В фильме он сыграл торговца автозапчастями. Во время съемок между Херрингтоном и Уэстом состоялся интересный разговор. Они сидели на обочине, пока пиротехники устанавливали взрывчатку, чтобы взорвать магазин автозапчастей. Как вспоминает режиссер, к тому моменту все были увлечены фильмом. И вот, Херрингтон спросил: «Рэд, как это было?» Уэст сразу все понял: «Роуди, ты бы не поверил. Мы вышли на сцену театра в Атланте. Все здание содрогнулось».
«Не позволяйте никому говорить, что он не был замечательным. Он был самым щедрым человек, которого я когда-либо знал».
Уэст про Элвиса
Джефф Хили
Количество талантливых людей, принимавших участие в создании «Дома у дороги», продолжало расти. К фильму в качестве музыкального руководителя присоединился Джимми Айовин (будущий главный исполнительный директор Beats Electronics, компании, принадлежащей рэперу Dr. Dre). Он прочитал сценарий и сказал: «Боже мой, я знаю кто этот слепой гитарист». Как выяснилось, сценарист Дэвид Ли Генри (Р. Лэнс Хилл) увидел Джеффа Хили в баре и вписал в свой скрипт.
Айовин немедленно позвал музыканта в фильм на роль лидера группы в баре «Две двойки» (в некоторых версия локализации «Двойная доза»). Слепой канадец Хили был известен своей уникальной игрой на гитаре под названием «слайд-гитара» (при таком манере используется специальное приспособление, надеваемое на палец, и вместо привычного зажимания струн на ладах скользят по ним, не отрываясь от них), когда сам инструмент лежал у него на коленях. На момент выхода картины Джеффу было всего 23, а в 2008 он умер от рака легких в 41.
Патрик Суэйзи (слева) и Бенни Уркидес (справа)
Чтобы снять все экшн-сцены как надо, Херрингтон попросил набрать как можно больше мастеров боевых искусств. Им повезло — нашлось достаточно много ребят. Ими всеми руководил постановщик трюков Чарли Пичерни. Как я уже выше писал, помогал с драками Бенни Уркидес, американский чемпион по кикбоксингу. Также режиссер попросил сделать много вещей в основных цветах фильма, потому что отчасти воспринимал ленту, как мультфильм.
«Я видел это как мультфильм. Шире, чем жизнь. Ярче, чем жизнь».
Роуди
Джон Уильям Янг
Всего они отсняли девять сцен драк, но не все попали в финальную версию — от части из них просто отказались. Как пояснил Херрингтон, из-за такого большого количества драк он принял решение сделать их более реалистичными, поэтому и попросил отыскать парней, способных самостоятельно выполнять все трюки. Даже грузный и бородатый Джон Уильям Янг, играющий рядового приспешника, мог «двигаться».
Во время съемок этой культовой драки Патрик Суэйзи пожалел, что он здесь с голым торсом — после кучи дублей все тело было покрыто синяками
Однозначно лучшая из потасовок фильма — это та, в которой наконец-то лицом к лицу сошлись Далтон (Суэйзи) и Джимми (Маршалл Р. Тиг), правая рука Уэсли, заканчивающимся тем, что главный герой хладнокровно вырывает противнику горло. Здесь же, кстати, Патрику не дали самому выполнить трюк. Перед тем, как начнется главная «заруба» с негодяем, Далтону пришлось сбить его с едущего мотоцикла. Как отметил Херрингтон, актер был крайне зол на него, что ему не разрешили самому сделать это.
Концовку драки Далтона и Джимми придумал сам Роуди. Он взял эту идею из рассказа, услышанного им еще в колледже от одного из знакомых про безымянного мастера боевых искусств, вырывающего трахею у своих противников.
В противовес таким жестоким сценам режиссер добавил спокойную сцену, поставленную его женой Тони, где Суэйзи практикует тай-чи (она же его этому научила). Как не раз отмечал режиссер, Далтон — «дзен-вышибала».
Вообще Патрику несладко пришлось на съемках. Конкретнее на той самой легендарной стычке с Джимми, которую еще называют «большой дракой у реки». В фильме она занимает почти три минуты, а вот снимали ее целых пять ночей по шесть часов, потратили около 72 дублей (встречаются также варианты с одной ночью или двумя, но в комментариях к фильму Херрингтон говорит о пяти, а еще точно такую же цифру сказал Тиг в одном из своих интервью). За это время Суэйзи дважды делали дренирование колена (если очень просто, то промывали). Всему виной старая травма Патрика, полученная им еще в молодости во время игры в американский футбол. Из-за нее, кстати, ему пришлось бросить балет спустя какое-то время.
Пока Патрика не было, Уркидес работал с Маршаллом над хореографией, а когда тот возвращался — они вместе обучали его нужным движениям. Как рассказывал Херрингтон, в тех сценах, в которых Суэйзи и Тиг снимались вместе, чувствовалось особое напряжение. Они оба были своего рода актерами-методистами (речь про тот самый метод, когда актеры так вживаются в роль, что остаются в ней даже вне кадра до окончания съемок), которые при встрече пристально смотрели друг на друга, как будто действительно были врагами, не разговаривали за обедом и проходили мимо. Так продолжалось на протяжении почти всего процесса, пока не закончились съемки «большой драки у реки».
Для прожженного киномана нет ничего удивительного в том, что иногда актеры стремятся все сделать «по-настоящему». Все помнят историю про то, как Сталлоне попросил Лундгрена не церемониться с ним, чтобы придать противостоянию реалистичности, но быстро поплатился за это — «спарринг-партнер» одним мощным ударом отправил его в реанимацию.
Драка между Патриком и Маршаллом из той же категории, когда актеры стремятся выкладываться на полную, чтобы придать действию реалистичность. Для Тига, бывшего военнослужащего ВМС США и чемпиона НАТО по кикбоксингу, это не было проблемой, как, впрочем, и для Суэйзи, желающего не «обманывать» зрителя и стремящегося показать всем, что он может быть одновременно «любовником и бойцом».
«Мы установили камеры и все, что мы делали, это дрались. Мы провели этот бой 72 раза»
Маршалл Р. Тиг
Скотт Гленн
Наступил тот самый идеальный момент, чтобы рассказать, как на роль Джимми взяли Маршалла Тига. Первоначально создатели «подкатывали» к Скотту Гленну, но тот отказался. Когда же на прослушивание пришел Тиг, то Силвер сказал: «Я понимаю, что ты любишь драться, или, по крайней мере, я знаю, что ты любишь драться, потому что это то, чем ты занимался». Ответил Маршалл лаконично: «Ну да, я занимался боевыми искусствами большую часть своей жизни и имел опыт работы в правоохранительных органах». После услышанного Джоэл не стал тянуть кота за хвост: «Отлично, ты принят на работу. Начнешь через две недели». Все было в духе Силвера.
В первую же ночь, когда команда приступила к съемкам «большой драки», актеры так натуралистично набросились друг на друга, что члены команды, включая продюсера Джоэла Силвера, кинулись их растаскивать. При том оба понимали, что им нельзя отправлять друг друга в больницу, поэтому старались не выходить за рамки, но не всегда выходило.
Периодически Патрик совершал ошибки и бил Маршалла, потому что Тиг знал, что нужно увернуться здесь, а Суэйзи наносил удар не туда. Но самый ярким был момент, когда Патрик ударил коллегу ногой в глаз и повредил глазницу, а тот «в ответ» сломал ему два ребра.
«Того бревна, которое я сломал об него, не было в сценарии, это было импровизацией. Я подобрал его на пляже и ударил. Он действительно скривился и рухнул. Патрик посмотрел на меня, переводя дух, и сказал: "Мы в расчете". Я ответил: "Мы в расчете, пошли”»
Маршалл Р. Тиг
Это не все яркие моменты. Например, в первой сцене драки Патрик должен был ударить Маршалла прямым киком. Первая попытка не впечатлила Тига. Он начал подначивать коллегу, говоря, что ничего даже не почувствовал — настолько слабым был удар. Во второй раз прямой кик Суэйзи отбросил Маршалла на шаг или два, но, по его мнению, все равно было недостаточно хорошо. Тогда он сказал: «Если это твой лучший удар, который у тебя есть, то выйдет паршивый бой». Патрик бросил: «Снимайте», а после ударил с такой силой, что Тиг отлетел на три метра назад и покатился по земле.
«Я посмотрел на него и сказал: “Вот это удар”. Суэйзи подошел, помог мне подняться, притянул меня к себе и спросил: “Тебе ведь нравится это дерьмо, да?” А я ответил: “Нет, сэр. Я люблю это дерьмо”».
Маршалл Р. Тиг
Тиг, кстати, умудрился подзаработать 500 долларов во время съемок сцены с вырыванием горла. По сценарию ему нужно было упасть в холодную воду (напоминаю, снимали ночью). Большая часть съемочной команды поставила двадцатку на то, что Маршалл втянет воздух, то есть, не сможет перетерпеть холод и выдаст себя. Тиг же бросил им вызов, сказав, что не только не вдохнет, но еще и не встанет, пока не крикнут «снято», даже если поплывет вниз по течению.
«Для [звукового сопровождения] всех ударов руками и ногами использовались боксерские перчатки, а иногда — боксерские груши.
Джерри Трент, Sound Artist
К концу съемок актеры «побратались». Они оставались лучшими друзьями до самой смерти Патрика (он умер в 2009 году от рака поджелудочной железы).
Тестовые показы «Дома у дороги» прошли очень хорошо, отзывы были крайне положительными, по этой причине даже сдвинули фильм вперед на несколько месяцев — на 19 мая.
Тут я думаю стоит сделать небольшое отступление про то, что же именно вырезал Херрингтон из фильма. У меня есть подозрения, что на тестовых показах демонстрировали именно режиссерскую версию, которая была менее грубой и вульгарной, чем версия Силвера, которая по итогу попала в кинотеатры. Мое предположение основано на довольно простом факте: Роуди участвовал в резке трехчасовой версии, поэтому был неприятно удивлен, когда увидел вырезанные сцены в кинотеатральной.
Например, режиссер немного смягчил сцену в баре с Джули Майклс и Суэйзи. Девушка подходит к Патрику и говорит: «Почему бы нам не пойти ко мне домой и не потрахаться?» После чего появляется Джимми, хватает ее за руку и выпроваживает оттуда. В варианте Роуди Майклс говорит: «Почему бы нам не пойти ко мне домой и…», но договорить ей не дает все тот же Джимми. Как уже можно догадаться, в конечный монтаж попала первая сцена.
Режиссер всячески пытался сгладить острые углы, избавляясь от всяких пошлостей и чересчур сексистских фраз («Что скажешь, если мы с тобой прижмемся сосок к соску?»), чтобы не оттолкнуть женскую аудиторию, которая обязательно пойдет на фильм с Патриком Суэйзи, главным секс-символом того времени. Было в сценарии даже то, что Роуди принципиально отказался снимать — это сцена с кастрацией.
Кит Дэвид — единственный афроамериканец на фотке
Ни в одной из версий, кстати, нет сцены знакомства Суэйзи с Китом Дэвидом, который в последующем становится новым барменом «Две двойки». Там был целый эпизод, где персонаж Кита, Эрни Басс, приходит со своей женой послушать музыку, а какие-то местные ребята начинают к ним приставать, из-за чего Далтону приходится вмешаться и завязывается большая драка. Все заканчивается тем, что Патрик нанимает Дэвида барменом. Как сказал режиссер, во время монтажа они поняли, что спокойно можно отказаться от эпизода и вырезали его, а Эрни просто внезапно появляется за барной стойкой.
КОНЕЦ 1 ЧАСТИ.
Вынужден был разбить лонг на две части, потому что все медиа не влазили. На Пикабу в одном посте не больше 25 штук можно.
Каждый раз, когда я вижу своë отражение в зеркале.
Я прочитал огромное количество комментариев к роликам с разборами сериала Fallout и в этом видео покажу самые интересные из этих комментариев, самые безумные и странные теории об этом сериале и его героях, а также проанализирую пасхалки сериала Фалаут и его сюжет. Узнайте, что думают зрители YouTube о любимом сериале
Содержание:
0:00 — Вступление
0:25 — Теории про войну и анализ сюжета Фаллаут
05:09 — Теории про Максимуса и разбор героя
06:28 — Теории про Гуля Купера Говарда
08:24 — ОЧЕНЬ СТРАННЫЕ ТЕОРИИ
10:32 — Отсылки сериала Фолаут
В этом видео мы разберем скрытый смысл фильма Каскадеры 2024 и проведем анализ всех слоев этого удивительного кинематографического произведения. Погружаемся в глубины киноискусства!
Содержание:
0:00 — Фильм Каскадеры не про каскадёров?
0:24 — Первый слой фильма
01:37 — Фильм Джоди — главный герой?
04:37 — Признание в любви к кино
08:39 — Многослойность фильма Каскадеры на примере Тарантино
Что вы могли не заметить при просмотре сериала Fallout и почему он гораздо глубже, чем вам могло показаться на первый взгляд? За комедийностью и абсурдностью, бросающейся в глаза, вы могли не заметить скрытый смысл этого сериала, а он там есть! Я попытался сделать разбор и анализ сериала Fallout, его сюжета и того, что авторы хотят нам сказать, какие идеи хотят до нас донести
Содержание: 0:00 — Сериал Fallout глубже, чем кажется
0:18 — Разбор сюжета и идей сериала, которые он доносит
05:18 — Как власть изменяет людей
08:40 — Ценности и идеалы героев сериала
10:39 — Экзистенциализм сериала Fallout
Шоураннером числилась Дженни Клейн, ответственная за "Сверхъестественное". Сколько ей удалось наснимать неизвестно, скорее всего, боссы Netflix решили прикрыть сериал после просмотра пилотного эпизода.
Даже интересно стало что же там такого натворили, раз даже Netflix, не стесняющийся релизить всякое несмотрибельное гуано, тут вдруг испугался и все отменил.
Тут вроде создатель "Пацанов" Эрик Крипке освободится скоро, доверили бы ему сериал по "Могучим Рейнджерам"? Всегда было интересно на такие шоу посмотреть со стороны тех многочисленных жертв, которые погибли и пострадали в результате разборок рейнджеров с очередным злодеем где-нибудь в центре мегаполиса.
Если настроение пасмурное, и хочется погрустить, то рекомендуем делать это в компании трогательных историй о любви, семье и поиске себя.
Жанр: драма, мелодрама
Режиссер: Ноа Баумбак
В ролях: Скарлетт Йоханссон, Адам Драйвер, Лора Дерн, Алан Алда, Рэй Лиотта
История краха очаровательной семьи: Чарли Барбер (Адам Драйвер) и его жена Николь (Скарлетт Йоханссон) разводятся, и то, что изначально должно было быть взрослым и осознанным расставанием по обоюдному согласию, превращается в яростную битву двух проигравших. Несмотря на серьезный сюжет и безобразную ситуацию, лежащую в его основе, «Брачная история» — вещь очень смешная.
Жанр: драма
Режиссер: Альфонсо Куарон
В ролях: Ялица Апарисио, Марина Де Тавира, Диего Кортина Отри, Карлос Перальта, Марко Граф
Альфонсо Куарон, получивший в 2019-м году за этот фильм «Оскар» (как лучший режиссер и за лучший фильм на иностранном языке), рассказывает о жизни мексиканской горничной Клео в одном из зажиточных домов Ромы, одного из богатых районов Мехико. Она помогает Антонио и Софии заботиться об их четверых детях. Внезапно Антонио убегает со своей любовницей, а Клео узнает, что она беременна (ее молодой человек тоже от нее сбегает). Объединенные общим горем, женщины отправляются в путешествие с детьми и пытаются жить дальше, справляясь с воспоминаниями и внутренней болью.
Жанр: драма, комедия
Режиссер: Грета Гервиг
В ролях: Сирша Ронан, Лори Меткаф, Трэйси Леттс, Лукас Хеджес, Тимоти Шаламе
Трогательная драма взросления Греты Гервиг рассказывает о претенциозной, но очаровательной девочке-подростке, которая требует, чтобы ее семья называла ее «божья коровка». Режиссерский дебют Гервиг прекрасно отражает конфликт между родителями и детьми в эти странные годы между детством и взрослой жизнью. Трогательный, местами грустный, а иногда смешной фильм, который компактно уложился в полуторачасовой хронометраж.
Жанр: драма, комедия
Режиссер: Джона Хилл
В ролях: Санни Сулджик, Кэтрин Уотерстон, Лукас Хеджес, На-кел Смит, Олэн Пренатт
Это история одинокого мальчика, живущего с озлобленным братом, обделенного вниманием матери и жаждущего найти свою компанию. В какой-то момент его принимают в компанию скейтеров — ребят постарше, которые проводят дни за курением и катанием на досках. Попытки 13-летнего Стиви стать своим оборачиваются чередой мрачных последствий, как и попытки освоить скейтбординг — травмами. Хиллу удалось найти подход к клишированной теме трудного детства и снять грустное и меланхоличное кино, пропитанное атмосферой 90-х.
Жанр: драма
Режиссер: Альма Харель
В ролях: Шайа ЛаБаф, Лукас Хеджес, Ноа Джуп, Байрон Бауэрс, Лора Сан Джакомо
Главный герой — склонный к саморазрушению популярный актер, который попадает в рехаб, где психотерапевт советует актеру сесть за стол и перенести на бумагу весь свой гнев. Герой начинает вспоминать прошлое и переносится в детство: ему 12 лет, он начинающий актер, который живет с травмированным и неудачливым отцом, которого ранний успех сына то ли пугает, то ли раздражает. Поэтому он его постоянно ломает. Отца играет сам Шайа Лабаф, а роль сына почти поровну поделили маленький актер Ноа Джуп и уже состоявшийся Лукас Хеджес. Сценарий «Лапочки» (Honey Boy — детское прозвище актера) Лабаф написал в рехабе, и текст действительно был для него частью терапии.
Жанр: драма
Режиссер: Кеннет Лонерган
В ролях: Кейси Аффлек, Мишель Уильямс, Кайл Чендлер, Лукас Хеджес, Бен О’Брайэн
«Манчестер у моря» повествует о судьбе слесаря-социопата Ли Чендлера (Кейси Аффлек), который после смерти брата вынужден вернуться в родной городок, чтобы взять опекунство над племянником Патриком (Лукас Хеджес). Это фильм о личной трагедии героев, о горе, отчаянии и способности проявлять чувство юмора в самые сложные моменты жизни.
Жанр: драма, мелодрама, комедия
Режиссер: Майкл Шоуолтер
В ролях: Кумэйл Нанджиани, Зои Казан, Холли Хантер, Рэй Романо, Анупам Кхер
Полуавтобиографическая история пакистанского комика Кумайла Нанджиани (Динеш из «Кремниевой долины») и его супруги Эмили, которую играет Зои Казан. Конечно, не в последнюю очередь это фильм о проблемах межрасовых отношений и столкновении культур, но гораздо в большей степени это сентиментальная и обаятельная история любви, без назидательности и каких-либо выводов.
Жанр: драма
Режиссер: Мэтт Росс
В ролях: Вигго Мортенсен, Джордж Маккэй, Саманта Ислер, Анналиса Бассо, Николас Хэмилтон
Фильм о семейной паре, которая живет со своими шестью детьми в центре пустыни штата Вашингтон, вдали от технологий и трафика. Разочаровавшись в идеалах капитализма, они решили взять жизнь в свои руки и учат детей навыкам выживания — например, они умеют охотиться и обращаться с оружием. Однако в жизни семьи происходит трагедия — умирает жена Бена (Вигго Мортенсена) Лесли. Это заставляет его пересмотреть свой образ жизни и отправиться в большой мир.
Жанр: мелодрама, фантастика, драма
Режиссер: Мишель Гондри
В ролях: Джим Керри, Кейт Уинслет, Кирстен Данст, Марк Руффало
Break-up-мелодрама на все времена «Вечное сияние чистого разума» — это настоящий гимн всем нестандартно мыслящим, самобытным артистам, не желающим идти протоптанной дорогой. Таких в работе над фильмом собралось трое: сценарист Чарли Кауфман, режиссер Мишель Гондри и актер Джим Керри. Каждый из них гениален в своем ремесле и по натуре в большей или меньшей степени меланхоличен. Все они на пике своей творческой мощи. В результате мы получили бесконечно оригинальную, болезненную историю о том, как можно человека стереть из памяти, но не из сердца. Третий несостоявшийся «Оскар» Джима Керри и, без сомнений, его главная роль в жизни.
Жанр: фэнтези, драма, комедия
Режиссер: Терри Гиллиам
В ролях: Джефф Бриджес, Робин Уильямс, Аманда Пламмер, Мерседес Руэль, Майкл Джитер
Некогда популярный саркастичный радиоведущий Джек (Джефф Бриджес) испытывает депрессию и не вылезает из запоя. Дело в том, что когда-то по неосторожности он дал в прямом эфире ироничный «совет» своему постоянному слушателю — устроить массовую стрельбу. Слушатель был психически неуравновешен, поэтому тут же решил привести совет в действие в одном из ресторанов Манхэттена. После трагедии прошло три года, а Джека все так же терзает чувство вины. Поэтому в один из дней он снова напивается и решается на самоубийство, бросившись с моста. Однако проходившие мимо бандиты принимают Джека за бездомного — избивают, обливают бензином и собираются поджечь. На помощь мужчине приходит безумный бродяга по имени Пэрри (Робин Уильямс), который спасает его и приводит к себе домой, в подвал. Сначала Пэрри кажется Джеку сумасшедшим, поэтому он хочет держаться от мужчины подальше, но вскоре узнает, что бродяга — бывший преподаватель истории по имени Генри Саган, потерявший три года назад жену в той самой трагедии, а затем и рассудок. Теперь у Джека появился шанс искупить свою вину.
Жанр: драма, мелодрама
Режиссер: Гас Ван Сент
В ролях: Мэтт Дэймон, Робин Уильямс, Бен Аффлек, Стеллан Скарсгард, Минни Драйвер
Оскароносная драма Гаса Ван Сента, снятая по оригинальному сценарию двух молодых талантов и по совместительству лучших друзей — Бена Аффлека и Мэтта Деймона. Уилл Хантинг (Мэтт Деймон) — настоящий гений, способный решать математические задачи уровня Стивена Хокинга и Эйнштейна. Однако молодой человек свои способности обесценивает и вместо того, чтобы вносить вклад в науку, работает уборщиком в Массачусетском технологическом институте. Однажды после занятий Уилл заходит в аудиторию, чтобы прибраться, и находит на доске задачу уровня дипломированного специалиста (профессор Ламбо вот уже два года не может найти решение). Парень справляется с уравнением за считанные минуты. Уборщика обнаруживает тот самый профессор и выгоняет его, а после жалеет об этом, ведь решение-то правильное. В тот же вечер Уилла арестовывают за драку в местном пабе, но Ламбо помогает молодому гению избежать наказания при двух условиях: Хантинг будет учиться в институте под кураторством Ламбо, а также раз в неделю посещать психотерапевта и по совместительству старого приятеля профессора — Шона Магуайра (Робина Уильямса). Кстати, и тут Уильямсу дали поле для импровизации — все свои реплики актер выдавал, что называется, из головы (а смех Деймона в кадре — настоящие реакции на только что выдуманные шутки Робина). В фильме также есть сцена, где актеры буквально загибаются от смеха, она вышла настолько живой и органичной, что вырезать ее не стали.
Жанр: драма, мелодрама, комедия, биография
Режиссер: Том Шэдьяк
В ролях: Робин Уильямс, Дэниэл Лондон, Моника Поттер, Филип Сеймур Хоффман, Боб Гантон
Хантер Адамс (Робин Уильямс) попадает в психиатрическую клинику из-за глубокой депрессии, врачи никак не могут вылечить его. Зато помогают другие пациенты: они решают вытянуть Хантера юмором. Переосмыслив свою жизнь, Адамс решает стать врачом, чтобы лечить людей с помощью «альтернативной медицины» — смехотерапии. Но в реальной жизни Адамс получил медицинский диплом в 26 лет, а не в зрелом возрасте, как показано в фильме.
Жанр: фантастика, драма, мелодрама
Режиссер: Крис Коламбус
В ролях: Робин Уильямс, Эмбет Дэвидц, Сэм Нил, Оливер Платт, Кирстен Уоррен
Совместная работа Робина Уильямса и Криса Коламбуса — фантастическая драма по роману «Позитронный человек» Айзека Азимова и Роберта Силверберга. События происходят во время технологической революции, люди теперь заводят не кошек и собак, а домашних роботов. Один из таких — Эндрю (Робин Уильямс). Поначалу все идет отлично, робот прекрасно справляется с домашним хозяйством, ладит с детьми, даже становится членом семьи. Но однажды с Эндрю происходит что-то странное — у андроида появляются настоящие чувства. На фабрике заявляют, что случай уникальный и семье Мартинов просто достался бракованный робот. Директор компании даже предлагает главе семейства сдать странного робота, но вместо этого Ричард Мартин (отец семьи и «хозяин» робота) помогает Эндрю: воспитывает его, как своего ребенка, развивает его таланты, помогает найти хобби по душе и прочее. В итоге Эндрю из бракованного андроида превращается в настоящего человека с металлической оболочкой. Проходят десятилетия, все, кого так любил Эндрю, уходят в мир иной (кроме Аманды — любви всей жизни Эндрю и дочери Ричарда). И бракованному роботу ничего не остается, кроме как найти способ стать настоящим человеком (даже если на это уйдет два столетия).
Жанр: детектив, драма, триллер
Режиссер: Патрик Стеттнер
В ролях: Тони Коллетт, Робин Уильямс, Джо Мортон, Бобби Каннавале, Рори Калкин
Психологическая драма Питера Стеттнера об известном писателе и радиоведущем Габриэле Нуне (Робин Уильямс), который ведет авторское социальное шоу на одной из радиостанций. Каждый вечер Габриэл рассказывает истории о людях, попавших в тяжелые жизненные ситуации. Однажды в руки писателя попадает история подростка по имени Пит (Рори Калкин): мальчик смертельно болен, а приемная мать (Тони Коллетт) скрывает сына от биологических родителей. Габриэл чувствует неладное и начинает собственное расследование, чтобы спасти Пита.
Жанр: драма
Режиссер: Питер Уир
В ролях: Робин Уильямс, Роберт Шон Леонард, Итан Хоук, Джош Чарльз, Гейл Хэнсен
Комедийная драма с Робином Уильямсом, снятая Питером Уиром (предупреждаем, смешного в картине мало). Джон Китинг (Робин Уильямс) — эксцентричный учитель на замену в частной школе для мальчиков. Подростки, как известно, существа впечатлительные, поэтому очень быстро очаровываются новым авторитетом. Китинг же проповедует идею жизни одним днем и беззаботности, что не нравится родителям учеников (у них вообще-то большие планы на своих отпрысков). Вскоре кружок по интересам превращается в тайное общество для избранных, а у учителя начинаются большие проблемы.
Жанр: драма, семейный, биография
Режиссер: Саймон Кёртис
В ролях: Донал Глисон, Марго Робби, Келли Макдоналд, Вики Пеппердин, Уилл Тилстон
Что вы знаете об авторе историй про Винни Пуха? Давайте будем честны, крайне мало (либо вообще ничего). Писатель Алан Милн (Донал Глисон) — участник Первой мировой войны. Вернувшись домой, Милн испытывает посттравматический синдром и не может написать ни строчки, из-за чего переезжает с женой и сыном из центра Лондона в глушь. Его жена (Марго Робби), привыкшая к постоянным приемам и светской жизни, вскоре возвращается в столицу, оставив писателя наедине с маленьким сыном, Кристофером Робином. С этого момента и начинается история о плюшевом мишке по имени Винни Пух.
Жанр: триллер, драма, криминал
Режиссер: Дэвид Финчер
В ролях: Эдвард Нортон, Брэд Питт, Хелена Бонем Картер, Мит Лоаф, Зэк Гренье, Холт Маккэллани, Джаред Лето
Рискуем нарушить первое правило «Бойцовского клуба», но все же скажем, что в первом десятилетии главных ролей Питта именно эта роль — его Эверест. Опьяняющий коктейль из эрудированной мудрости, мужского стиля, гиперсексуальности и зашкаливающей атлетичности (никто и никогда не сможет забыть его пресс из ДВЕНАДЦАТИ кубиков). Его Тайлер Дерден — невероятно крутой и феноменально красивый оппонент слабого и эгоистичного Эдварда Нортона, и вся их совместная одиссея подпитывается именно мегаваттной харизмой Питта. Она помогает поверить сначала в нонконформистский дух Дердена, а затем и принять его чисто анархистское мышление. Неожиданный поворот фильма может заставить взглянуть на Дердена в ином свете, но этот поворот никак не влияет на его цельный образ необузданного мятежного мачо. Драка с Нортоном на стоянке, демонстрация эффекта, который щелочь оказывает на человеческую кожу, командование армией недовольных белых парней, Дерден Питта — черное сердце сатиры о тонких гранях между освобождением и анархией, свободой и фашизмом. И сатира эта даже со временем не утратила своей актуальности.
Жанр: драма
Режиссер: Лассе Халльстрём
В ролях: Джонни Депп, Леонардо ДиКаприо, Джульетт Льюис, Мэри Стинберген, Дарлен Кэйтс
На заре карьеры Депп появился в драме Лассе Халльстрема «Что гложет Гилберта Грейпа». Это экранизация одноименного романа писателя Питера Хеджеса, где на съемочной площадке с Деппом оказался 17-летний Леонардо ДиКаприо, сыгравший его младшего брата, страдающего слабоумием. Молодые люди растут в не самом благоприятном уголке Америки и жаждут лучшей жизни. Но штат Айвова и городок с населением в тысячу человек — место, похоже на каменные джунгли, с соответствующими законами социума. Некоторые критики отмечали, что ДиКаприо «украл» у Деппа зрительское внимание (именно Лео получил номинацию за лучшую мужскую роль второго плана на «Золотом глобусе» и «Оскаре»). Но зрители выделяет именно тандем двух актеров, сыгравших, возможно, лучшие роли в карьере, которая на тот момент едва набирала обороты.
Жанр: фэнтези, драма, мелодрама
Режиссер: Тим Бёртон
В ролях: Джонни Депп, Вайнона Райдер, Дайэнн Уист, Алан Аркин, Энтони Майкл Холл
Пожалуй, главная работа тандема «Тим Бертон – Джонни Депп». Образ Эдварда руки-ножницы стал знаковым в карьере актера и положил начало его широкой популярности — за десятилетие до капитана Джека Воробья. Нежный и ранимый не то человек, не то киборг становится плодом творения одинокого ученого. История о том, как несчастный, в общем-то человек, создал компаньона, чтобы не умереть в одиночестве. Теперь Эдварду, которому старик не успел доделать руки, приходится самостоятельно постигать азы социализации в мире людей. В работе Бертона есть место и фантастическим существам, и романтическим настроениям. За роль Эдварда Джонни Депп получил первую в карьере номинацию на «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль.
Жанр: вестерн, драма
Режиссер: Джим Джармуш
В ролях: Джонни Депп, Гэри Фармер, Криспин Гловер, Лэнс Хенриксен, Майкл Уинкотт
В середине 1990-х Джонни Депп появляется в главной роли в картине «Мертвец» у независимого режиссера Джима Джармуша. Это метафизическое путешествие по Дикому Западу и Тихому океану, в которое отправляется не очень-то подготовленный к этому бухгалтер Уильям Блейк (собственно, Депп). Впоследствии к нему присоединяется индеец по имени Никто. Философские изречения льются рекой, по воде движется и эта классическая парочка противоположностей. Из города, бурно развивающегося в эпоху промышленной революции, герои движутся к поселению племени индейцев. То ли притча, то ли классика роуд-муви — однозначно идентифицировать формат истории Джима Джармуша может лишь он сам. В многогранном образе героя Деппа гармонично сочетается то, что объединить невозможно — романтика, маскулинность, поэтика и чувственность.
Жанр: триллер, драма, детектив
Режиссер: Стэнли Кубрик
В ролях: Том Круз, Николь Кидман, Сидни Поллак, Мария Рихардсон, Раде Шербеджия
Этот фильм Стэнли Кубрика — последний, в котором Том Круз и Николь Кидман снялись, когда еще были вместе. Это история о семейной паре: двух людях, через сексуальные желания открывающих темную правду друг о друге.
Жанр: драма, комедия
Режиссер: Питер Уир
В ролях: Джим Керри, Лора Линни, Ноа Эммерих, Наташа Макэлхоун
«Шоу Трумана» из тех фильмов, которые достаточно увидеть раз, чтобы запомнить на всю жизнь. Выдающееся кино по многим параметрам: сюжет, режиссура, жизнеутверждающий посыл о том, что мир слишком велик, чтобы все время сидеть на одном месте, — и во главе всего этого феноменальный Джим Керри, плавно вырывающийся по ходу фильма из оков комедийного жанра в широкий простор драматического кино. Наглядное доказательство, какого диапазона этот актер, умеющий играть и на полутонах, и на потеху публике, и на разрыв сердец. Его первая роль, принесшая «Золотой глобус», и еще одна упущенная возможность для академиков номинировать Керри на «Оскар».
Жанр: мелодрама, фэнтези, триллер, драма
Режиссер: Джерри Цукер
В ролях: Патрик Суэйзи, Деми Мур, Вупи Голдберг, Тони Голдуин, Рик Авилес
Если бы мы составляли рейтинг фильмов Суэйзи от лучшего к худшему, то отдали бы драме Джерри Цукера первую строчку. У банкира Сэма Смита (Патрик Суэйзи) все прекрасно в жизни: отличная работа и любящая девушка Молли (Деми Мур), вместе с которой они обустраивают свое гнездышко на Манхэттене. Пока однажды Сэм не обнаруживает возможную махинацию с банковскими счетами, о чем говорит своему коллеге и другу Карлу. Тем же вечером на Сэма и Молли нападает грабитель. Герою слышится выстрел, и он решает броситься в погоню за преступником. Упустив незнакомца, Сэм возвращается и обнаруживает, что его девушка плачет над его же телом. Так герой понимает, что умер и стал призраком. Однако у него осталось много незавершенных дел, которые он должен закрыть после смерти, пока не пострадала и Молли.
Жанр: мелодрама, фэнтези, драма
Режиссер: Мартин Брест
В ролях: Брэд Питт, Энтони Хопкинс, Клэр Форлани, Джейк Уэбер, Марша Гей Харден, Джеффри Тэмбор
Смерть (Бред Питт) предлагает нефтяному магнату Уильяму Пэрришу (Энтони Хопкинс) необычное соглашение: магнат станет его проводником в мир живых, а затем заберет Пэрриша с собой. Но по воле случая Смерть выбирает себе тело именно того мужчины, в которого была влюблена дочь магната.
Жанр: драма
Режиссер: Флориан Зеллер
В ролях: Энтони Хопкинс, Оливия Колман, Руфус Сьюэлл, Оливия Уильямс, Марк Гэтисс
В огромной лондонской квартире постепенно угасает ворчливый старик Энтони. Он уверен, что все еще полон сил и со всем справляется сам, но обеспокоенная дочь (Оливия Колман) хочет нанять ему сиделку. Строптивый Энтони отвергает всех кандидаток, а тем временем в его квартире начинают происходить странные вещи. За этот фильм Хопкинс, гениально сыгравший человека с деменцией, получил второй в жизни «Оскар».
