В этом видео вы научитесь делать ретушь в Automatic1111 (stable diffusion) очень быстро и качественно. Для ускорения мы используем расширение для автоматического выделения кожи Inpaint Anything. И сделаем качественный апскейл с Supir 3. И да, Supir обновился и теперь доступны сжатые модели и новая схема ускорила процесс апскейла в 2 раза и немного снизила потребление видеопамяти.
Год назад я задался целью сделать генератор новостей, чтобы создавались они без участия человека. Сделал скрипт парсера, который брал новости из новостной RSS лент и генерировал на основе них изображения с помощью ИИ и делал ироничный рерайт текста статьи, а затем постил всё это в соцсети.
Сначала это были коты с трактовкой новости от лица этих самых котов. Потом новости из параллельной стимпанк-вселенной, где большевикам не удалось развалить РИ. В конце новости переписывались в жанре постиронии и генерировался «мир Магритта».
В общем, в течении почти года, собрал я полторы тысячи этих генераций на основе новостей и получился вот такой ролик.
*Основным моим родом деятельности является рисование логотипов, поэтому сейчас моё приложение парсит новости и генерирует по их мотивам ущербные логотипы)
Такие анимации используют в нескольких случаях: продемонстрировать проект на площадках для дизайнеров или сделать с ними контент в социальных сетях. Цель одна – привлечь и впечатлить возможных клиентов. Клиенты просто обожают анимации, так, они могут увидеть сайт в действии, зачастую для них это настоящий вау-эффект, а не просто неподвижный макет.
Поэтому работы с анимацией, например, на Behance или Dprofile собирают в разы больше откликов нежели без них. Кстати, создание анимаций в дизайне может стать отдельной услугой в вашей продуктовой линейке для клиентов.
В этом видео вы познакомитесь с веб интерфейсом DEFOOOCUS и узнаете, чем он отличается от Fooocus. Вы узнаете как с помощью нейросетей поменять одежду и генерировать изображения с одеждой по референсу. Познакомитесь с GPT2 в Defooocus, Automatic1111 и ComfyUI.
Отличное решение для дизайн карточки товара и инфографики на Wildberries, Ozon.
Четыре дня назад на канале TURBINSKIY (ютуб) просмотрел сюжет автора о новой нейросети, которая делает вариации для лиц.
Есть сети которые делают вариации для картинок – а эта для лиц, копируя элементы биометрии. Выглядит это совершенно фантастически. Есть несколько параметров и количество результатов до 4-х.
Зачем? Ну помимо возможности включить вебкамеру и сразу получить вариации своего лица, а так же эмоций (эмоции эта штука тоже копирует) – можно загрузить результат своих генераций и посмотреть на персонажа под иным ракурсом.
1/8
Эффект потрясающий, мне понравилось как сеть добавляет тени - делая лицо очень выразительным и характерным и да - я сравнивал изображения с исходником - и мой мозг говорил - такое вполне может быть. Думаю для тех, кто увлечен разработкой собственного персонажа (прорисовкой, созданием референсов) – этот сервис настоящая сокровищница.
Ну как минимум просто штука на которой можно залипнуть крепко и надолго. Работает быстро, регистрации не требует, интерфейс понятен для каждого, кто хоть раз загружал изображение на сайт и жмакал кнопку «отправить». В последнее время нейросетки и различные их вариации появляются очень часто – приятно осознавать, что живу в период настоящего бума и расцвета новой технологии.
Так же быстро, как развивается мир технологий, развивается культура моды и это не только одежда. Она охватывает абсолютно все сферы жизни: технологии, кино, литературу, искусство, еду и многое другое. Поэтому она влияет на нас даже если мы думаем, что далеки от неё. Происходит это благодаря понятию, которое следует за модой, но и предшествует ей – это тренд.
Тренд – это основная тенденция изменений в моде на цвет, форму и содержание. Модная тенденция актуализируется каждый сезон, некоторые тренды мимолётны, какие-то задерживаются чуть дольше, но это всегда то, что актуально только сегодня и сейчас.
Модными тенденциями (или трендами) могут быть:
определенные цвета, которые актуальны в этом сезоне;
определенный материал;
определенный силуэт одежды и аксессуаров;
Однако, необходимо понимать, что модные тренды не появляется внезапно. Огромное влияние на их возникновение оказывают социально-исторический и культурный контексты. Это могут быть общественные движения, политические события, экономический кризис, искусство и кинематограф. Именно благодаря своевременности тренд находит отклик у людей и начинается его стремительное распространение.
Бренды одежды, в том числе и наши российские, выпускают коллекции, которые всегда попадают в тренды. Но как это происходит? Как формируются тренды? Почему именно тот или иной цвет и материал становятся модными в том или ином сезоне? И кто это решает? Немного истории…
До середины XIX века мода распространялась сверху вниз: от элиты в массы. Эту теорию описал немецкий философ Георг Зиммель. Модные тренды зарождались среди привилегированных слоёв общества. Обычные люди не могли претендовать на богатство и славу, зато соответствующая одежда давала ощущение принадлежности к элите. Но когда модный тренд демократизировался и многократно копировался, высшие классы отказывались от него и всё повторялось снова.
Однако, в середине XX века, эта модель изменилась на противоположную: мода стала распространяться снизу вверх. Появилось большое количество молодёжных субкультур и уличные тренды стали влиять на подиум. Например, в 1950-х годах возникло сообщество молодых людей, которые противопоставляли себя среднему классу. Их назвали битниками. Чёрный тотал-лук: водолазка, брюки, берет и очки в крупной оправе – типичный внешний вид представителя этой субкультуры.
Этим образом вдохновился Ив Сен-Лоран и создал для Christian Dior скандальную коллекцию “Битник”.
Но она очень отличалась от того, что делал сам Диор и поэтому постоянные клиентки не оценили бунтарский дух коллекции. Модный дом понёс финансовые потери, а смелый эксперимент стоил дизайнеру рабочего места. Так как, до этого высокая мода никогда не пересекалась со стилем улиц.
Однако Ив Сен-Лоран создал прецедент и модельеры продолжили вдохновляться уличными субкультурами:
“Королевой панка” называют Вивьен Вествуд.
Вслед за ней к этой эстетике обращался Жан-Поль Готье и многие другие дизайнеры.
В 1991 Карл Лагерфельд объединил в коллекции визуальные коды хип-хоп культуры и модного дома Chanel.
Марк Джейкобс в 1993 показал на подиуме платья с грубыми ботинками, позаимствовав этот приём у стиля гранж.
В работе Александра Маккуина есть множество отсылок к готической субкультуре.
Так мода с улиц пришла на подиумы....
Сегодня на то, как формируется мода, влияет огромное количество факторов: выходы стритстайлеров, знаменитостей и простых обывателей, музыка, кино, сериалы и ситуация в мире в целом. Однако, мир моды не существует беспорядочно и хаотично, как думают те, кто совсем с этим миром не знаком.
Каждая тенденция, которая появляется в моде, чаще всего рождается из прошлого, то есть повторяет собой одежду, которая уже когда-то была актуальна в обществе. Однако любой тренд всегда выглядит несколько по-другому. Например, брюки-клёш, которые носили наши мамы в 70-е годы, сейчас будут выглядеть иначе.
Почему так происходит? Почему мода возвращается? Известный английский искусствовед и историк моды Джеймс Лэйвер в 1930-е гг. разработал схему понимания модных тенденций. Он вывел следующую закономерность:
та одежда, которую человек начинает носить за 10 лет до того, как она станет модной, в обществе считалась неприличной; (например, неприличным было носить в 50-е годы мини-платье, которое стало модным только в 60-е годы)
если человек начинал носить определенную одежду за 5 лет до того, как она будет модной, это выглядело бесстыдно;
за один год – это выглядело уже смело;
в год, когда вещь была модной и человек ее носил — это казалось умным;
через год после того, как модная тенденция уходила, считалось безвкусно надевать эту одежду;
через 10 лет после того, как прошел тренд, это было отвратительно;
через 20 лет выглядело ужасно;
через 30 лет прошлый модный тренд уже выглядел забавным;
через 50 лет – необычным;
через 100 лет – романтичным.
Однако, ближе к 90-м цикл модных тенденций стал очень сильно укорачиваться во временных рамках. Стало достаточно сложно отследить и понять, что же понравится публике и станет следующим трендом. Тем более, что в эпоху онлайн становится всё сложнее проследить, где зарождается мода и тренды. Это стали настолько важным феноменом, что даже появилась новая профессия трендвотчеры, или трендхантеры (от английского to watch — смотреть, to hunt — охотиться).
Работа трендхантера заключается в том, чтобы предугадать чей именно стиль приглянется людям и кому они захотят подражать. Существует несколько основных пунктов по которым можно прогнозировать, что будет в тренде в ближайшем или далёком будущем. В первую очередь трендхантеры отслеживают культурные, социальные и научные события. Следят за рекламой и кинематографом, а также за социальными сетями. Например, если набирает популярность какой-то сериал, то существует большая вероятность того, что стиль его героев начнут копировать. Вспомним Кэри Бредшоу и “Секс в большом городе”.
Далее с этими наблюдениями работают форкастинговые агентства, которые проводят анализ данных и формируют трендбуки, то есть каталоги с прогнозами о том, какие цвета, материалы, фасоны и стили будут в моде. Прогнозы могут быть краткосрочные (на 1-2 года) или долгосрочные (от 5 лет и более). Конечно, специалисты в этой профессии должны быть исследователями, психологами и технологами в одном лице. Хорошим примером является агентство: Trend Union – которое основала легендарная трендхантер Ли Эделькурт. Именно она предсказала, что появятся фильмы про супергероев, а также, мультфильмы, снятые не только для детей и, что это отразится и на моде.
Благодаря своему уникальному подходу к анализу общественных и культурных трендов она предсказала многие ключевые модные тенденции, включая возвращение винтажной одежды, рост популярности устойчивой моды, тренд на укороченные свитера и топы с надписями и “детскими” принтами.
Трендхантеры наблюдают как одеваются люди на улицах и какие цвета были в топе по результатам продаж коллекций предыдущих сезонов. То есть, по сути тренды задаём мы сами, просто более наблюдательные люди – это замечают и начинают продвигать их уже более широко. Но справедливости ради стоит добавить, что процесс формирования и распространения новых трендов не всегда настолько прямолинеен, на него влияет множество косвенных нюансов. Но в основе всегда лежит одна структура:
Трендхантеры анализируют то, что происходит в мире.
Отслеживают культурные, социальные, научные, политические события;
Следят за кинематографом, социальными сетями, рекламой;
Наблюдают, как одеты обычные люди на улицах больших городов.
На основе этих наблюдений агентства составляют прогнозы о том, что захочет конечный покупатель в обозримом или далёком будущем.
Прогнозы упаковываются в трендбуки.
Дизайнеры приобретают трендбуки и на их основе выпускают коллекции.
Коллекции попадают в магазины, а затем в гардеробы покупателей, которые во многом сами задают эти тренды, порой того не осознавая.
Иногда в формирование трендов вмешиваются внешние обстоятельства. Например, заранее подготовленные трендбуки перестали быть актуальными и полезными, когда началась пандемия. Большая часть дизайнеров переключилась на создание одежды, комфортной одновременно для дома и частых рабочих созвонов по видеосвязи.
Но также, есть дизайнеры, которые принципиально не ориентируются на тренды и создают коллекции, как противопоставление коммерческой моде. Например, для коллекций деконструктивистов Ёдзи Ямамото, Мартина Маржелы и других подобных дизайнеров, характерна намеренная незавершённость костюма: швы наружу, подчёркнутая асимметрия, необработанные срезы, оверсайз и прочее. Но впрочем, даже направления, которые зародились, как альтернатива подиуму, со временем сами начинают серьёзно влиять на коммерческую моду.
Yohji Yamamoto. Осень 2022
Конечно, агентства по прогнозированию трендов работают не только в моде. Трендхантинг востребован практически во всех сферах жизни от индустрии развлечений до фармацевтики, ведь если знать, что предпочтёт покупатель в будущем, можно заработать гораздо больше. Поэтому агентства, которые предсказывают какие фасоны, ткани, какие цветовые решения будут популярны в предстоящих сезонах и что предпочтут люди очень востребованы.
И хотя профессии трендхантер нигде не учат, специалистом в этой сфере может стать любой человек. Главное умение такого специалиста – это способность улавливать те потребности и интересы общества, которые только-только начинают формироваться.
А, если вы хотите самостоятельно предсказывать тренды, то вам предстоит обрести такие качества, как наблюдательность, глубокое понимание социально-культурных процессов и постоянное стремление к обучению. Ну и можно иногда посматривать на известных трендхантеров, но уже скорее для того, чтобы свериться, что вы видите то же, что и они.
Для поиска и прогнозирования вам нужно:
Обратить внимание на Недели моды
Недели моды в Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже – это идеальные события для того, чтобы узнать о предстоящих трендах. Дизайнеры представляют свои коллекции на сезон вперёд, демонстрируя будущее направление моды. Однако вам важно смотреть не только на подиум, но и вокруг него. Стритстайл и выбор главных модников и модниц, которые попали на показ, тоже может дать множество подсказок о будущих трендах.
Следить за звездами и инфлюенсерами
Знаменитости и инфлюенсеры часто получают доступ к одежде дизайнеров еще до того, как она становится доступна широкой публике. Их выбор и стиль могут предсказать, что станет популярным в ближайшем будущем. При этом следите не только за теми, кого вы знаете и любите, но и за теми, кто воздействует на моду на глобальном уровне – наблюдайте за амбассадорами брендов, лидерами мнений, иконами стиля и т.д.
Изучить историю моды
Мода – это цикл, поэтому зачастую то, что уже было популярно, возвращается снова и снова, просто проходя переосмысление адаптацию к современному контексту. Изучение истории моды может помочь предугадать, какие элементы из прошлого могут возродиться в новой форме.
Следить за социальным, культурным и политическим контекстом
Мода во многом отражает социальные и культурные тенденции. Например, увеличение интереса к устойчивому развитию, т.е. экологии и осознанному потреблению привело к тому, что мода стала подстраиваться под этот тренд. Сегодня куда актуальнее покупать вещи, которые будут служить долго, а после окончания эксплуатации – уйдут в переработку. Одежда из натуральных тканей, recycle-материалы, качественные аксессуары – это то, во что можно и нужно вкладываться. Наблюдайте за широкими общественными движениями и тогда сможете предсказать, какие темы и идеи станут важными в мире уже завтра.
А, если вы не хотите тратить время на изучение и анализ, можно сфокусировать внимание на именитых трендхантерах (трендсеттерах). Так как, каждый из них имеет свой уникальный подход к работе и с ними вы точно не промахнётесь в предсказаниях.
Например, одни из самых известных трендсеттеров – это Белла Хадид, Кендалл Дженнер, Хейли Бибер, Эмили Синдлев. Можно следить за ними в социальных сетях и тогда вы точно будете первыми знать, что будет модно совсем скоро.
Однако, важно помнить, что мода – это не только то, что “в тренде”, но это ещё и способ самовыражения, поиск собственного уникального стиля.
Для того, чтобы его найти ответьте себе на вопросы:
Что вы бы хотели сказать этому миру? Или что бы вы хотели, чтобы другие сказали о вас?
Важно найти баланс и уметь совмещать модные тренды со своим стилем!
Такую задачу поставил Little.Bit пикабушникам. И на его призыв откликнулись PILOTMISHA, MorGott и Lei Radna. Поэтому теперь вы знаете, как сделать игру, скрафтить косплей, написать историю и посадить самолет. А если еще не знаете, то смотрите и учитесь.
Я записала подробный видео обзор на PhotoJam.ai, где постаралась охватить функционал сервиса. А уж охватить было что! Это не просто сервис для реалистичных фотографий товара. Это крутой помощник для тех, кто занимается продажами и дропшиппингом. Особенно порадуются те, кто занимается одеждой - больше не придется тратиться на модель и съемку одежды.
Можно взять готовое фото в одежде, отправить в сервис свое или чужое фото/ изображение, и PhotoJam.ai сгенерирует модель в одежде с вашим/чужим лицом. Я взяла фото с Али Экспресс, загрузила в сервис и получила новое уникальное фото в этой же одежде, и никакого плагиата.
Что крутого?
Референсы.
Можно добавить желаемое изображение или даже карточку товара с маркетплейса в качестве референса, и сервис сделает изображение с вашим продуктом в похожем стиле. 💡Совет: если на изображении с маркетплейса есть текст, его лучше удалить перед тем, как использовать в качестве референса. Так вы получите чистый результат. Этот инстайт, в том числе, я получила от от службы поддержки в чате.
Чат Поддержки.
Можно обратиться с вопросом, прикрепить изображения. У меня сначала не получалось скопировать дизайн с карточки, и я не понимала, что делаю не так. Я написала в чат слева и приложила скрины. Ребята оперативно помогли, причем расписали по пунктам действия, и за меня сделали шаблон дизайна, где я уже увидела все настройки наглядно. Плюсую 👍🏻
Что еще крутого?
- реалистичные фото;
- можно загрузить свою модель, свой фон, свои объекты или сгенерировать там же;
- можно влиять на степень интенсивности отдельного элемента в текстовой подсказке, если взять его в скобки () или в двойные скобки (());
- можно загрузить референс и повторить понравившийся дизайн.
PhotoJam.ai отлично подойдет всем, кто занимается дизайном, товарным бизнесом, онлайн-торговлей, маркетплейсами, дропшипингом. Профессионалам поможет увеличить эффективность, малому бизнесу поможет увеличить продажи.
Хотите узнавать первыми о полезных сервисах с искусственным интеллектом для работы, учебы и облегчения жизни? Подпишитесь на мой телеграм канал НейроProfit, там я рассказываю, как можно использовать нейросети для бизнеса.