Писатель Брет Истон Эллис написал истории о богатых молодых людях 80-х,
утопающих в светлой роскоши Лос-Анджелеса, и о фасаде этой офисной жизни.
Первый роман, «Меньше Чем Ноль» (1985), стал фильмом через два года после публикации.
В то время как его содержание гротескно, вечеринки у бассейна и всякая такая дорогая Калифорнийская светская жизнь - являются чётким изображением того, что критикует ПароВолна.
Эллис делает подобный скептический подход в книге, показывая глубокое оцепенение, скуку и странные события, к которым может привести такой образ жизни.
То же самое можно сказать и о другом его романе, который, несомненно, является самым известным - «Американский Психопат» (1991).
В этих произведениях его внимание переключается с молодёжных домашних вечеринок на модных офисных работников, и обратно, и так по кругу.
Хотя, опять же, поверхностный образ жизни — это просто маска для человека, который обитает в этом упорядоченном хаосе..
Его главный герой подобен перевёрнутому и шутовскому Американскому Идеалу.

"Роллербол" (1975) изображает Будущее, в котором Капитализм находится на глобальном пике, и восхваляется спортом, в честь которого назван фильм.
В этом виде спорта участвуют две команды, которые катаются на роликовых коньках и мотоциклах по наклонному кольцу, чтобы забить мяч в ворота друг друга.
И да, им разрешено убивать друг друга. Игра предназначена для того, чтобы показать массам,
что отдельные люди не могут победить, поэтому правящая элита может
безопасно оставаться на вершине своей иерархической лестницы.

Бежевые футуристические салоны 70-х и люксы для представительских вечеринок,
кажется, перекочевали прямо с обложек альбомов Вейпорвейва.
Некоторые мрачные оттенки, критикующие идеологию правящего класса, тем не менее, прекрасно сочетаются с туманно сверкающими ценностями общества потребления.

Элементы фильмов и сериалов, таких как «Назад В Будущее 2» (1989), «Сайнфельд» (1989) и некоторых других фильмов режиссера Николаса Виндинга Рефна, содержат тонны стильного материала.
Сцена в «Назад В Будущее 2», где Марти встречает своего будущего сына
в «ретро-кафе» в 2015 году, является совершенно знаковой.
Странные подвесные телевизоры, показывающие нечёткие лица пожилых знаменитостей, вроде Майкла Джексона, выступают в роли официантов, раздающих (Святой ? "Saint") "Pepsi" и играющих глючный Мюзак.
Позже Марти посещает свой будущий дом, где его сын смотрит одновременно с десяток телеканалов на большом проекторе в чистой, слегка футуристичной гостиной.

Николас Виндинг Рефн, наиболее известный по производству фильма «Драйв» (2011),
подавал в своих фильмах звук, чрезвычайно близкий к СинтВейву, а также и эстетику самой ПароВолны.
Возможно, он не догадывался об этих своих новаторствах, ибо эти микрожанры только поднимались тогда из таинственного пепла небытия.
Легендарная звуковая дорожка к "Drive" включает в себя такие пророческие для развития Вейпорвейва вещи, как «Nightcall» Кавинского и «A Real Hero» College & Electric Youth.

Те, кто увлекался Пост-Панком в начале 80-х, хорошо помнят почти идеологическую важность одежды.Так было и с Heaven 17. В те суровые Постмодернистские времена было крутос создавать стилистическую смесь, включающую в себя ироническое присвоение старой моды.

Вот почему Гленн Грегори из Heaven 17 пришёл к своему деду, чтобы приодеться для первой фотосессии в журнале "New Musical Express" :
«Я спросил, могу ли я одолжить один из его старых прикидов, — вспоминает Грегори, —
и он сказал : «Конечно, поднимись и загляни в гардероб».
Я нашёл фантастический костюм, и мы были примерно одного роста.
Он сказал : «Можешь взять». Я порылся в карманах костюма и достал две большие 10-фунтовые банкноты :
«Удача, дед !», а он улыбнулся : «Дай мне одну десятку и можешь взять другую...».
Это именно тот костюм, который я носил на фотографиях в "New Musical Express".
И на обложке первого альбома "Penthouse And Pavement"...»

До Heaven 17 существовала команда The Human League, до них группа под названием The Future (предтечи легендарных Clock DVA), а до этого почти ничего не было в Шеффилде, кроме ещё Cabaret Voltaire.
«Они были дерзкими, шумными, разрушительными», — вспоминает Уэр о будущих "Электро-террористах", которых тогда по-свойски называли "The Cabs".
Они также были очень дружелюбными и поощряли и наставляли нас в первые годы».
Ещё одним важным ориентиром был Центр Театра и Искусства, созданный в 1974 году городским советом Шеффилда, где и встретились Грегори, Уэр и Крейг Марш.
«Мы научились, особо не привлекая внимание общественности, делать то, что нам нравилось.
Я встретил много единомышленников, которые считали, что круче быть Футуристом, чем Рок-звездой», — говорит Уэр.

Доступность на тот момент дешёвых синтезаторов Korg и Roland позволила парням осуществить свои Футуристические мечты, настоянные на компоте Глэм команд Suicide и Roxy Music.
«Брайен Ино из Roxy Music оказал на нас огромное влияние, — отмечает Уэр.
«В 75-ом Ино дал интервью, в котором сказал - Рок-н-Ролл мёртв
и всё, что нужно, чтобы создать группу - это магнитофон, микрофон и синтезатор.
Мы приняли это на вооружение. Панк ? Мы были чуток высокомерны.
Мы уже прошли это с New York Dolls и считали, что Панк немного старомоден и звучит как музыка для пивных».

Парни вскоре пробовали играть в различных местных командах, включая The Studs.
Они выступали в Художественном Колледже, а барабанщик по профессии был мясником и привез с собой кучу свиных ушей, которые он начал бросать в толпу.
Это было скорее сюрреалистическое шоу.
Однажды они играли на разогреве у группы The Drones из Лидса, и те сказали им, что пора заканчивать, но парни ответили смехом и начали импровизировать пьесу, в которой целых 10 минут скандировали «The Drones хотят начинать выступать !!!» под Электронный грохот новеньких синтезаторов...
Хэдлайнерами в тот вечер были «The Future» с Ади Ньютоном, будущим основателем Clock DVA,
который на самом деле больше говорил и рычал, чем пел. Было весело...

В апреле 1977-го на лейбле Vogue вышел первый альбом группы Space – «Magic Fly», который можно назвать по-настоящему космическим стартом! Одноимённый сингл молниеносно взлетел на 2-ю строчку британского чарта синглов, а также получил 7-е место в ФРГ, 18-е в Австрии и Норвегии, 21-е в Швеции.
Причина такого ошеломляющего успеха была не только в новизне синтезаторной музыки и свежести её звучания. Буквально через месяц после релиза альбома в прокат вышел культовый фильм Джорджа Лукаса «Звёздные войны», который устроил в массовой культуре настоящую космическую лихорадку.
Трек «Magic Fly» использовался в качестве звукоряда к телевизионным кадрам посадки Бурана. Также существует ряд кавер-версий на трек «Magic Fly».

Скачать песню в mp3 - https://cloud.mail.ru/public/DcY4/fQ4AdRJe2
Скачать все песни опубликованные в сообществе в mp3 - https://cloud.mail.ru/public/RYCM/jZeopvSca