Продолжим говорить о том, почему Тольятти неожиданно может оказаться интересным направлением для путешествия — о тольяттинском модернизме.
Строительство Автограда, ранее известного как «Дворец культуры, искусства и творчества», пришлось уже на закат эпохи тольяттинского модернизма — здание завершили в 1988 году. Отрадно, что столь масштабный комплекс успели достроить до наступления девяностых.
Автоград связали пешеходным мостом с торговым центром «Русь», который некогда был симпатичным примером модернистской архитектуры как снаружи, так и внутри.
Увы, сегодня торговый центр постигла довольно типичная участь советского наследия.
Здание возводилось как главный культурно-образовательный центр Тольятти по инициативе ВАЗа и находилось в его ведении вплоть до 2010 года, после чего было передано городу.
В 2019 году комплекс переименовали в культурный центр Автоград. Сегодня здесь располагаются концертные залы, библиотека, студии и классы. Это главная городская площадка для концертов, фестивалей, выставок и даже встреч с администрацией.
Площадь здания превышает 22 тысячи кв. метров. Построенное в стиле советского модернизма, оно стало одной из ключевых архитектурных доминант города. Автоград обрамляет большой стилобат, который делит пространство вокруг на два уровня — верхний и нижний. Такое решение усиливает эффект масштаба: здание словно возвышается над пространством, становится архитектурной доминантой района. Чёткие линии фасадов, крупные формы и открытые площади вокруг подчёркивают его монументальность и придают всей композиции выразительность.
На нижнем уровне сейчас работают бары и кафе, а также расположены отдельные входы в культурный центр. Вечером здесь оживает городская жизнь: компании собираются в заведениях или сидят прямо в машинах.
Встречаются и следы творчества, но часть пространства выглядит заброшенной — к сожалению, для Тольятти это не редкость.
С верхнего яруса также можно попасть внутрь центра, однако сама площадь почти не используется, что только усиливает впечатление опустошённости и подчёркивает усталый вид здания.
Интерьеры Автограда сохранили своё богатое оформление: стены отделаны гранитом и травертином, а просторные холлы соединяют огромные лестницы. Облик дополняют витражи, барельефы и крупные мозаики, благодаря которым здание выглядит не только функциональным, но и довольно выразительным.
К счастью, Автоград не повторил судьбу тольяттинского кинотеатра «Сатурн». Здание, безусловно, нуждается хотя бы в реставрации фасада, но пока хватает и этого, чтобы был жив один из символов города.
В следующих постах мы попробуем подробнее разобраться в градостроительных проблемах Тольятти. Подписывайтесь на ГРАД в Телеграме, чтобы не упустить истории и редкие находки!
ГРАД — это креативная городская лаборатория. Мы исследуем города и районы и культуру. Соединяем эстетику, исследование и практику.
Свой маршрут мы начали от КПП центрального рудника, возле которого проходит тропа к Пирротиновому ущелью.
Мы пошли не прямым путем к ущелью, а длинным, через водопад и озера.
Почти в самом начале пути находится водопад "Платовский", возле которого есть удобное место для привала.
После водопада и до самого ущелья не будет сильного перепада высот, но придется по камням переходить горные реки.
Река Айкуайвенйок.
На подходе к ущелью.
Над нами в воздухе постоянно кружили хищные птицы, которых потревожило наше присутствие.
Поляна с оранжевой породой - остатки опытной добычи пирротина, которая велась здесь в 1930-х годах. Этот район добычи условно называли Восточным, параллельно работы по разработке пирротина велись возле города Апатиты (Западный район).
В районе ущелья располагался рабочий поселок с небольшой кузницей, которая могла находиться именно на этой площадке.
Хибинский пирротин планировалось использовать для получения серной кислоты, которая была необходима для многих технологических процессов на предприятиях. В 1930-м году началась подготовка к геологоразведке ущелья, работы по проходке разведочных шурфов, электро- и магниторазведке шли здесь до 1935 года. По результатам разведки была организована Пирротиновая партия, затем переименованная в Южно-Хибинскую комплексную группу.
Ярко-рыжие отвалы пирротиновой руды в районе бывших штолен.
Для доставки продовольствия и вывоза руды из Пирротинового ущелья были затребованы 22 лошади, поставлены буровые, жилые палатки для рабочих, построены хозяйственные помещения (склады, пекарни, конюшня, бани, кузницы и др.), проложены дороги и зимники. Работа кипела летом и зимой, в документах даже появился термин «Пирротинстрой».
1933 год. Буровая в районе Пирротинового ущелья.
Пирротиновое ущелье. Штольня № 5. 1933 г.
На склоне ущелья было пройдено пять штолен. По заданию треста «Апатит» в декабре 1932 г. здесь было добыто около 180т. пирротиновой руды, после разборки и сортировки 44 т руды с содержанием серы 25-27 % отправлены на завод «Красный Химик» в г. Ленинград для технологических испытаний. Работы в Пирротиновом ущелье затруднялись глубоким снежным покровом, снежными обвалами (зимой 1932-33 гг. участок трижды заваливало) и трудностями с доставкой продовольствия (рабочие по три дня сидели без хлеба).
В 1933 г. пробный обжиг хибинского пирротина (44 т) проведён на ленинградском заводе «Красный Химик» и дал удовлетворительный прогноз его использования, что подтвердилось работами с пирротином на Ловчорритовой обогатительной фабрике и Воскресенском химическом заводе. Несмотря на это, работы по добыче пирротина в ущелье были свернуты: запас руд оказался недостаточно большим для промышленной добычи, организация которой дополнительно затруднялась отсутствием полноценных дорог и снежными заносами. Немного дольше велась добыча на Западном районе, где имелась более развитая инфраструктура.
Вид на ущелье с отвала.
Первая организованная научная экспедиция вернулась в ущелье спустя 70 лет (в июле 2005). По результатам экспедиции была опубликована статья "История освоения Хибинских пирротинов" (Красоткин И.С., Войтеховский Ю.Л., Лесков А.Л.), которая и послужила для нас основным источником информации.
По состоянию на 2005 год от рабочего поселка уже ничего не осталось, а штольни были почти полностью засыпаны. Авторам статьи "История освоения Хибинских пирротинов" удалось осмотреть штольню № 3, причем вход в нее пришлось раскапывать. Штольня представляет собой полость 6 × 8 м в трещиноватом скальном монолите с крутыми плотными каменными стенками высотой около 2 м (роговик), по которым сочится вода.
Вход в штольню №3 в 2005 году.
В нашем походе в июле 2023 года штольни найти не удалось. Возможно, провал на фото все что осталось от входа в одну из них. До недавнего времени как минимум две штольни были доступны.
Пирротиновое ущелье представляет собой памятник эпохи социалистического строительства 1930-х гг. и, несомненно, имеет историческую и познавательную ценность, а также является интересным геологическим объектом.
Теперь перейдем к осмотру Западного района.
Когда стало ясно, что запасы пирротина в Пирротиновом ущелье недостаточны для промышленной добычи, основные разведочные работы переместились в Западный район к югу от массива Тахтарвумчорр вблизи железной и автомобильной дорог. Была проведена электроразведка, пройдены разведочные канавы и скважины. В Западном районе были отобраны пробы руды и направлены в Центральную испытательную станцию (ЦИС) треста «Апатит» и на завод «Красный Химик».
Дорога к штольне и карьеру в Западном районе. Июль 2023.
В Западном районе была более развитая инфраструктура с полноценным рабочим посёлком.
Рабочий поселок Пирротинстроя. 1939 г. Из фондов музея ОАО «Апатит».
Вид на штольню, портал завален. Из портала по весне вытекает вода, вымывая гипс, из-за чего камни по руслу ручья окрашены в белый цвет.
Канава рядом с карьером. Провалы, возможно, это просевшая штольня.
Вид на карьер и штабеля руды. Западный район был признан более перспективным для освоения, но промышленная добыча здесь так и не началась.
"Умираю! Прощайте!"
Надпись на скале в карьере. Кто и когда ее написал неизвестно.
Штабеля отбитой руды.
Кусок немецкого самолета Junkers Ju 88 упавшего на склоне севернее разработок.
Пожалуй, больше нигде в мире так ярко не отмечают школьные выпускные, как делают это в Петербурге. Алые Паруса - главный праздник юности, веры в чудо, надежды на будущее и любви. Как зародилась эта традиция? Как прошли первые Алые Паруса?
Эту историю нужно начать 21 июня 1941 года, когда ленинградская девочка по имени Генриетта всю ночь после выпускного гуляла по городу со своей первой любовью. На следующий день началась Великая Отечественная война.
Генриетта поступила в Ленинградский государственный университет. Много ли радостей было у студентов в блокадном Ленинграде? Но юной студентке врезалось в память, как однокурсник читал им в общежитии вслух книгу о выдуманной стране, где приключения и любовь, всепобеждающая мечта и нет войны. Это была повесть-феерия Александра Грина «Алые Паруса».
Праздник юности-"Алые паруса", 1970 год.
Спустя много лет Генриетта рассказала эти истории своему мужу, Александру Клейнман-Орлеанскому, который по основной работе занимался организацией кинофестивалей, а в тот момент думал над созданием официального праздника выпускников. Картинка сложилась. Оставалось только реализовать.
На счастье, первый секретарь Ленинградского обкома Василий Толстиков был фронтовым товарищем Клейнмана-Орлеанского. Поэтому помог с организацией первого праздника и даже выделил в помощь группу морских офицеров.
"Алые паруса", 1970 – 1973 гг.
Первые Алые Паруса начались в 23:00 28 июня 1968 года. Но выпускники практически не знали о самом мероприятии. Однако давней традицией Северной столицы были ночные гуляния вдоль Невы после выпускного. Для юношей и девушек появление небольшого парусника в акватории стало сюрпризом. Кстати, тогда паруса ещё не были алыми, их «окрашивали» подсветкой прожекторов.
«Алые паруса», 1972 год.
Театрализованное представление для выпускников школ Алые паруса на Неве, 28 июня 1973 года.
На палубе корабля было две фигуры, мужская и женская, в руках они держали факелы. А за парусником на небольшом плоту следовала ещё одна героиня Александра Грина - бегущая по волнам. Финалом их пути по Неве стало зажжение ростральных колонн.
Выпускники школ наблюдают за парусным судном «Секрет», 1973 год.
Да, первому празднику было далеко до нынешних масштабов, но именно так началась история самого романтичного торжества самого романтичного города нашей страны.
После этого Алые Паруса стали ежегодными. Но ненадолго. Тогдашний глава Ленинградского обкома Григорий Романов решил постепенно отменить торжества. В 1977 году он пройдёт не в акватории Невы, а на стадионе имени Кирова (на месте которого сейчас стоит новый стадион Зенита). После концерта выпускники устремились в центр к набережной, но вместо парусника встретили там сотрудников милиции, которые через громкоговорители на машинах призывали всех разойтись.
Алые паруса, 1974 год.
В 1979 году праздник, как тогда казалось, был окончательно отменён. Официальной причиной назывались проблемы, вызванные большим скоплением молодёжи. Неофициально говорили о подготовке к Олимпиаде-80, которая проходила в том числе и в Ленинграде. Об этом подробнее можно почитать в моей статье здесь.
"Алые паруса", 19 июня 1976 года.
Праздник "Алые паруса", 1976 год.
Неофициально энтузиасты, в числе которых был яхт-клуб Сестрорецкого инструментального завода, проводили мероприятия для выпускников на озере Разлив и в акватории парка Дубки, поднимая паруса алого цвета на небольших яхтах. Поддерживали эти начинания и артисты Ленкоцерта, выступая для вчерашних школьников.
Но и эта традиция прервалась в 1991 году. Возродится праздник в уже привычном нам виде в 2005 году.
Демонстрация на площади Урицкого, 1937 г. Викулов В.И.
Кто-то считает советскую живопись скучной и не интересной. Я это мнение не разделяю. И в этой подборке постараюсь перетащить вас в свой лагерь. Мы посмотрим на главную транспортную артерию Северной столицы - Невский проспект глазами советских художников и рисовальщиков первой половины XX века.
Для объемного восприятия каждая картина будет сопровождаться фотографией того же места и по возможности того же исторического отрезка.
Для начала небольшая справка:
Название Невского проспекта связано с Александро-Невской лаврой. Но до 1738 года официальных названий у него не было, пока ему не присвоили имя Невской Проспективной улицы. Неофициально Невским проспектом она станет в 1776 году, а официально это название закрепят в 1781.
В октябре 1918 в первую годовщину Октябрьской революции Невский переименовали в проспект 25-го Октября. Это название продержится до января 1944. С тех пор и до наших дней это Невский проспект.
История названий нужна нам для того, чтобы не возникло путаницы, почему некоторые картины и фото будут подписаны по-разному.
1.
Первая картина - работа художника Ивана Владимирова.
До 1918 года Владимиров сотрудничал с английским журналом The Graphic и французским Illustration.
Неожиданный факт: был одним из тех, кто обнаружил повешенного попа Гапона на даче в Озерках.
Ещё более неожиданный факт: был отвергнут творческим объединении Мир Искусства, но не сдался. Отправил на их выставку картины под вымышленным именем финского художника, картины приняли, они даже имели успех. А после выставки Владимиров написал мирискуссникам письмо, в котором сообщил, что развёл их.
"На улицах Петрограда". Невский проспект в районе Площади Восстания, 1919 г.
На этой акварельной работе Ивана Владимирова, скорее всего, изображён князь Васильчиков, в 1918 году возвращающийся из общественной столовой, где тогда жителям Петрограда по карточкам выдавали хлеб. На заднем фоне виден конный памятник Александру III, который в настоящее время стоит во дворе Мраморного дворца.
Кстати, подписывайтесь на мой канал в Telegram - t.me/nbrzh
Фотография того же места.
Митингующие на Знаменской площади, февраль-март 1917 г., первые митинги после Февральской революции.
2.
Следующая картина была написана в 1942 году, и именно это в ней самое интересное. Потому что в это время скульптурной группы «Укрощение коня человеком» на Аничковом мосту уже не было. Её демонтировали осенью 1941 года во время блокады, чтобы сберечь от бомбёжек. Вернулись кони Клодта на мост в июне 1945. То есть, картина это фантазия художника, синтез воспоминаний и реальности. Потому что газгольдеры (резервуары для хранения газа) во время блокады играли важнейшую роль. В частности с их помощью заправляли заградительные аэростаты, которые защищали город от вражеских самолетов.
Автор картины - Соломон Боим, советский художник, акварелист и график. Во время работы над этой картиной работал в газете «Красный балтийский флот» в Ленинграде.
Газгольдеры на Аничковом мосту, 1942 г.
Фотография того же места.
Аничков мост в 1942 – 1943 гг.
3.
Следующая картина - работа Исаака Бродского. Художник, чей портрет писал сам Кустодиев, прославится в первую очередь как автор многочисленных портретов советских вождей - Ленина, Сталина, Ворошилова, Фрунзе, Луначарского, продолжать можно долго.
Первомайская демонстрация на проспекте 25 Октября у Аничкова дворца, 1934 г.
На этой картине виден Аничков дворец до его перестройки в дворец пионеров в 1935-1937 годах (например, будет снесена дворцовая церковь).
Фотография того же места.
Проспект 25-го Октября в 1929 г.
4.
На очереди иллюстрация из журнала «Красная панорама» (в нём, кстати, в те же годы публиковался Михаил Булгаков). №43 за 1925 год, автором указан Э.И. Каплан.
Ленинград при вечернем освещении: вид на Гостиный двор, 1925 г.
Фотография того же места.
Ликвидация последствий наводнения, случившегося 23 сентября 1924 года.
5.
Следующая картина была издана в Ленинграде в виде почтовой открытки. Это работа Николая Александровича Павлова. В первую очередь Павлов прославился как театральный художник и педагог - в 1933-1941 преподавал в Институте живописи, скульптуры и архитектуры ВАХ, в 1945-1951 - в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. В.И. Мухиной. В годы Великой Отечественной войны выезжал в составе художественной бригады на Калининский фронт, в блокадном Ленинграде писал портреты героев-летчиков и моряков, защищавших город.
Проспект 25 Октября у Гостиного двора, 1942 г.
Фотография того же места.
Проспект 25 Октября в 1941 г.
6.
Ещё одна открытка в нашей подборке. Была издана на основе работы Николая Фёдоровича Лапшина в 1945 году уже после его смерти. Умер от голода в блокадном Ленинграде в 1942 году. Яркий представитель ленинградской школы пейзажной живописи, которую считают нашей наследницей Матисса, Марке и Дюфи. Лапшин многое сделал для детской литературы - был художественным редактором журнала для пионеров «Ёж», иллюстрировал научно-популярные книги для школьников. Кроме того, иллюстрировал книги Николая Заболоцкого и Осипа Мандельштама.
Проспект 25 Октября в 1936 -1941 гг. Вид на Думскую башню.
Над серией видов Ленинграда Лапшин работал с 1936 по 1941 годы, скорее всего, и этот городской пейзаж был сделан им в тот же период.
Фотография того же места.
Проспект 25 Октября в 1929 г.
7.
Картина московского художника Георгия Константиновича Савицкого, старшего сына и ученика знаменитого художника-передвижника Константина Савицкого. Георгий Константинович родился в Санкт-Петербурге в 1887 году, но прославился и провел большую часть карьеры в Москве. Известен в первую очередь как художник-баталист и мастер исторической картины.
«Ленинград. Белые ночи», вид на Гостиный двор, 1941 г.
Фотография того же места.
Проспект 25-го Октября в 1940 г.
8.
Завершает нашу подборку работа художника-графика Ивана Степановича Астапова. Был одним из тех, кто в блокадном Ленинграде возродил (фактически заново организовал) сатирический листок «Боевой карандаш», который поддерживал и поднимал боевой дух защитников города. После войны иллюстрировал книги Горького, Чернышевского, Тургенева, Льва Толстого.
Невский проспект, Думская башня, 1945 г.
Фотография того же места.
Невский проспект у башни Городской Думы в 1957 г.
Ночь. Сильная метель. Дворники еле справляются со снегом, без остановки залепляющим лобовое стекло машины. Передо мной медленно движется другая машина, ее красные задние фонари служат мне неким ориентиром, помогая не потеряться в этой снежной круговерти. Навигатор показывает, что до места назначения осталось несколько минут. Супруга дремлет на пассажирском сидении, лишь изредка бросая взгляд на бушующую метель.
Единственное наше желание - как можно скорее добраться до отеля и переждать непогоду.
Вдруг, впереди я замечаю высокий силуэт - монумент, возвышающийся над окрестностями. Подъезжая к развилке, я поворачиваю два раза направо и оказываюсь на большой парковке, где, к моему удивлению, в такое позднее время работает магазин с сувенирами. Сувениры, а точнее магниты и открытки, - моя слабость.
Я могу часами бродить в поисках идеального магнитика и открытки, а потом еще час - в поисках работающего отделения почты. Этот процесс не всегда нравится супруге, ведь в зимнее время солнечный день проходит особенно быстро, а ходить ночью, где ничего не видно, да еще и в снег, и холод, - то еще приключение.
Но в этот раз мне повезло. Я сразу же нашел то, что мне нужно, - магнит с памятником, к которому я целенаправленно ехал. Выйдя на улицу, мы с супругой хорошо закутались и направились к монументу, силуэт которого в этой метели можно было различить лишь благодаря освещающим его фонарям.
Подходя ближе, я стараюсь не поднимать взгляд, чтобы как можно дольше сохранить интригу этого места. Я знаю об этом месте еще со школы, когда мне дали задание подготовить доклад о самом продолжительном и кровопролитном сражении Великой Отечественной войны, которое проходило здесь с 1942 по 1943 год.
По воспоминаниям ветеранов, здесь в два-три слоя лежали наши предки, и каждое новое наступление было по павшим бойцам. Историки называют число погибших - от 450 тысяч до 1 500 000 человек, и это только безвозвратные потери. Примерно в два раза больше, чем под Сталинградом. Для примерного понимания, это + / - численность современного города-миллионника, такого как Новосибирск, Омск, Самара или Ростова-на-Дону.
Споры о данном сражении идут до сих пор. Одни считают, что это глобальная и роковая ошибка советского командования и чуть позже будут ее припоминать Маршалу Победы Г.К. Жукову и, естественно, И.В.Сталину.
Другие будут утверждать, что это вынужденная необходимость. И что только благодаря ей и героическому самопожертвованию наших предков получилось оттянуть ударные силы нацистов от Москвы и также задержать другую их часть, которая могла быть отправлена под Сталинград (!и не факт, что тогда смогли бы удержать этот город). Но в итоге, они увязли здесь.
В октябре 2007 года этому городу было присвоено почетное звание «город воинской славы»- за мужество, стойкость и массовый героизм.
Но несмотря на это, в учебниках истории битве посвящено всего несколько строк...
И вот я здесь. Подходя к памятнику, музыка из колонок, которые были установлены вокруг мемориала, только еще больше создавали ощущение напряженности и тревоги.
И обойдя памятник я встал перед ним и…
..увидел, увековеченный в бронзе и камне памятник подвигу наших предков - монумент советскому солдату, который стоял на возвышенности и смотрел вниз, будто бы прощаясь с местом, где он стоял насмерть, но не отступил.
А сейчас он понемногу превращается в «журавлей», как в песне на стихи Расула Гамзатова «Журавли».
Эта песня, знакомая практически каждому советскому человеку, была последней, которую исполнил Марк Бернес.
И я приеду сюда еще утром, чтобы посетить музей рядом. Не скажу, что он мне сильно понравился или чем-то зацепил.
Но сейчас я здесь и передо мной солдат, который вот-вот и растворится в зимнем ночном небе, но до последнего, куда бы я не пошел, смотрит на меня, здесь, подо Ржевом.
Надпись под памятником - «Мы за Родину пали. Но она спасена!».
📍"Ржевский мемориал Советскому солдату". Тверская область, Ржевский муниципальный район, с.п. Есинка - 56.218367, 34.262617
Ещё недавно это судно рассекало волны на волжских просторах. Военный корабль МДК-759 для многих был просто кораблем, который ходил в Рождествено. Но в истории СССР он останется военным судном, способным перебросить на берег два танка, а также перевезти на себе большое количество вооружения.
1/5
Когда-то его характеристики впечатляли: 48 метров длины, мощные двигатели, способные нести тяжелую технику и преодолевать сотни миль. МДК-759 проекта 106К в качестве гражданского транспорта был удобен, так как он мог перемещать по Волге огромное количество человек, несколько легковых машин и даже грузовиков. МДК был символом «золотой эпохи» для Самарских велосипедистов.
1/5
Недавно стало известно, о том, что судно отбуксировали на новое место и начали активно распиливать на лом. Я отправился в старую бухту, чтобы посмотреть, как это выглядит. МДК-759 был отбуксирован сюда для того, чтобы его было удобнее разрезать по частям. В этот раз я уже наблюдал иную картину. Кораблю осталось совсем недолго. Корпус судна потерял свою целостность.
1/6
Если же всё-таки заглянуть внутрь, то можно увидеть лишь зияющие провалы на месте когда-то важных механизмов. Мы искали остатки былой мощи, но нашли лишь пустоту. Он умер, он не будет музеем, не станет частью истории. Теперь это просто ржавый скелет, потерявший свою суть и могущество. Теперь он стоит истерзанный и забытый. Мы больше не услышим гула его двигателей, и не увидим его идущим по своему маршруту.
