100 лет назад, 16 мая1924 года, в СССР вышел первый номер детского литературно-художественного журнала "Мурзилка". Сначала Мурзилкой звали лохматую собачку, которая сразу стала любимым детским персонажем.
Многолетний талисман журнала - забавный желтый зверек - появился не сразу. Изначально Мурзилкой звали озорного щенка, который обожал своего хозяина Петьку и ненавидел соседку — «тощую буржуйку» Марью Петровну, из рассказа детского писателя Александра Федорова-Давыдова «Мурзилкин первый день». Именно с этого произведения начинался дебютный номер журнала.
Оказалось, что потребность в таких изданиях была огромной - об этом свидетельствует стремительное увеличение тиража "Мурзилки" с 20 тысяч в 1924 году до 200 тысяч к 1930 году; к концу 1950-х он превысил миллион экземпляров, а на пике популярности в 1970-е доходил до 5 млн 700 тысяч экземпляров!
Первое появление желтого зверька по имени Мурзилка Пушистое желтое существо в красном берете и с фотоаппаратом через плечо впервые появилось в журнале в 1937 году. Первое время Мурзилка был хвастунишкой, который придумывал небылицы. В рубрике «Мурзилка-враль» герой рассказывал, как корабль, на котором он был, попал в бурю и утонул, а также утверждал, что видел четыреста медведей, бродящих по лесу. Также он хвастался, что однажды столкнулся лицом к лицу с людоедами и был ими съеден.
На глазах читателей Мурзилка вскоре начал меняться в лучшую сторону: из маленького врунишки он превращался в искателя приключений. В некоторых выпусках его изображали как супергероя, который всегда готов прийти на помощь советским детям. С ним стали рисовать комиксы - они обычно были на последней странице номера.
Обложка журнала «Мурзилка», где он впервые предстал в образе желтого зверька. 7-й номер за 1937 год
!Иллюстрация из «Мурзилки» 1937 года.
Практически сразу в журнале появляется «Мурзилкина почта», где печатаются письма читателей. В них дети делились своими жизненными наблюдениями, рассказывали о родных и друзьях, писали о своих интересах и достижениях, а также фантазировали о том, каким может быть будущее.
Я шла зимой с папой из цирка. Я подошла к железным перилам и лизнула их языком. Вдруг я почувствовала, что мой язык примерз. Когда я оторвала его, на перилах осталась пленка моего языка. Язык распух, и мне было больно. Я советую никогда так не делать, ребята
Майя Резникова, 8 лет, журнал «Мурзилка», январь 1930 года
В годы Великой Отечественной Мурзилка вместе с бойцами Красной Армии отправляется на фронт. Журнал выходит все военные годы.
В июльском номере за 1941-й год было напечатано обращение генерал-лейтенанта Василия Морозова:
"22 июня фашистская Германия напала на священные границы нашей Родины… Нападая из-за угла, без объявления войны, кровавый правитель Германии Гитлер захотел попробовать свою силу на нас. Пусть попробует. У нас сила большая!"
Вот так просто, доходчиво и точно объяснялось маленьким читателям, что происходит в стране. Со страниц журнала они узнавали, как помочь Родине в тяжелые годы. Ведь помощь фронту - это, в том числе, и работа на полях и огородах, устройство светомаскировки, помощь по дому, в бомбоубежище и госпитале.
Вместе с Мурзилкой миллионы маленьких читателей узнавали, что такое хорошо, а что плохо, совершали открытия в окружающем мире, разгадывали ребусы и головоломки; для них писали Агния Барто, Михаил Пришвин, Самуил Маршак, Корней Чуковский, Николай Носов, Аркадий Гайдар, Виталий Бианки - лучшие детские писатели страны, а рисовали — лучшие советские художники.
В редакции детского литературно-художественного журнала «Мурзилка», 1968 год. Слева направо: литературный сотрудник журнала Леонид Бодаев, художник Юрий Александрович Молоканов и главный редактор «Мурзилки» Анатолий Васильевич Митяев
Журнал ЦК ВЛКСМ для школьников младших классов - теперь так.
Номер за январь 1958
В начале 60-х вышла серия мультфильмов о Мурзилке: «Приключения Мурзилки», «Опять двойка», «Мурзилка и великан» и «Мурзилка на спутнике». Мурзилка выступал здесь в роли специального корреспондента журнала, но выглядел как обычный мальчик. Серия была сверх популярной.
Кадр мультфильм «Мурзилка на спутнике»
Кадр из мультфильма «Приключения Мурзилки»
В 1960-е к издателям журнала добавляется Центральный Совет Всесоюзной пионерской организации им. В.И. Ленина и появляется добавление - для октябрят
Летом 1974 года в журнале стала выходить повесть детского писателя Виталия Коржикова «Приключения Мурзилки». До этого все произведения, посвященные желтому зверьку, были короткими и никак не связанными друг с другом. Коржиков стал первым, кто выбрал большую форму для описания похождений этого героя.
В повести Мурзилка отправился в дальнее путешествие, во время которого катался на уссурийском тигре, дрался с акулой, летал на воздушном змее, подружился с жирафом и носорогом, чуть не заблудился в индийских джунглях и использовал осьминога в качестве парашюта. Во время публикации повести тираж журнала достиг почти шести миллионов экземпляров.
Девочка читает детский журнал «Мурзилка», 1978 год.
Мурзилка никогда не исчезает со страниц, в том числе появляется и на обложке
В разное время художники, которые сотрудничали с изданием, рисовали Мурзилку по-разному. Но он всегда оставался, во-первых, пушистым, во-вторых, желтым.
Этот рассказ мы начнём… с песни. В списке «Сто величайших рок-песен всех времён» она занимает третье место и первое – в списке «Сто величайших гитарных соло». Это «Лестница в небо» группы «Лед Зеппелин».
Образ лестницы, устремлённой в небо, использовал и драматург Григорий Горин в пьесе «Тот самый Мюнхгаузен». Многие видели фильм, снятый по этой пьесе. Помните финальную сцену? Главный герой поднимается по верёвочной лестнице к месту своей казни – и та вдруг превращается в бесконечную лестницу, устремлённую в небеса...
А можно вспомнить и героев булгаковского романа «Мастер и Маргарита», идущих в небо по световому лучу...
Но откуда же взялся этот чудесный образ? Что это – фантазия художника, выдумка поэта? Вовсе нет! Лестница в небо действительно существует, её можно увидеть, но...
К сожалению, у нас, в России, это сделать очень трудно. Разве что на юге, где-нибудь в Крыму или на черноморском побережье Кавказа, причём вдали от крупных городов – там, где воздух чист и прозрачен, а горизонт не закрыт горами, самый лучший вариант – с борта корабля далеко в море...
Но надёжнее, конечно, отправиться ещё южнее – скажем, в египетскую пустыню. И вот там, вдали от городов, безлунной ночью, ещё задолго до рассвета, мы увидим, как на востоке из-за горизонта медленно поднимается огромный сияющий объект в форме конуса или вытянутого треугольника.
Световая «дорога в небо» (рисунок )
Стоит добавить самую капельку воображения – и вы увидите ту самую настоящую «световую дорогу», «лестницу в небо»!
«А разве это не Млечный Путь?» – спросят те из вас, кто астрономией интересуется, читает книжки и регулярно смотрит видео про науку. Нет, это не Млечный Путь! Положение Млечного Пути в небе неизменно – в нашем северном небе он проходит через созвездия Стрельца, Скорпиона, Орла, Стрелы, Лисички, Лебедя, Кассиопеи, Цефея, Персея, Возничего, Тельца и Близнецов. А вот положение «лестницы в небо» в течение года будет постоянно изменяться – она будет проходить по очереди через созвездия Стрельца, Козерога, Водолея, Рыб... в общем – через знаки Зодиака! Именно поэтому современные астрономы называют это удивительное природное явление «зодиакальным светом».
Зодиакальный свет (фотография)
Зодиакальный свет был отлично известен людям в древности. Ещё в древнеегипетских «Текстах пирамид» упоминается «лестница в небо, созданная богом солнца Ра для фараона». О той же самой «лестнице в небо» часто упоминают папирусы, найденные в гробницах, в том числе знаменитая «Книга мёртвых».
О «руке рассвета» или «дороге в небо» есть упоминания в мифах индейцев майя. Кстати, многие учёные считают, что своей формой пирамиды Древнего Египта и пирамиды индейцев доколумбовой Америки обязаны именно зодиакальному свету!
Пирамида майя. Тоже "лестница в небо"?
Из Древнего Египта вместе с еврейским народом образ «лестницы в небеса» попал в Палестину, где был навсегда запечатлён в Библии, в Ветхом Завете, в образе «лествицы Иакова»:
«И увидел во сне: вот, лестница стоит на земле, а верх её касается неба; и вот, Ангелы Божии восходят и нисходят по ней...»
Икона «Лествица Иоанна Лествичника». Черти искушают праведников – пытаются сбросить их с лестницы, ведущей к Богу
Ещё одно название зодиакального света – «ложный рассвет», «фальшивая заря». Например, в мусульманских хадисах, то есть преданиях о пророке Мухаммеде, его словах и деяниях, часто упоминаются «ложный рассвет» (по-арабски «аль-фаджр аль-каазыб»), который люди путают с «истинным рассветом» (по-арабски «аль-фаджр ас-саадык»).
Одной из главных обязанностей мусульмане считают утреннюю молитву, молитву на рассвете – и Мухаммед предостерегал своих последователей, чтобы они, увидев ночью свет на востоке, сперва удостоверились, что это именно настоящий рассвет, а не ложный (то есть зодиакальный свет, «лестница в небо»). Средневековый персидский поэт Омар Хайям писал в своих стихах:
Когда ложный рассвет пронзает восток Серым холодным лучом, Наполни ты чаши гостям до краёв Красным кровавым вином...
Повторно зодиакальный свет «открыл» и описал в своей книге-энциклопедии «Бэконовская Британия» (по имени английского философа Фрэнсиса Бэкона) английский натуралист, астроном и астролог Джошуа Чилдри в 1660 году:
«В феврале вы увидите в небе чётко различимый луч света, простирающийся до самых Плеяд, и я думаю, что его всегда можно увидеть в такое время года. Но какова природа оного луча, я не могу вообразить и оставлю это для будущих исследований...»
Зодиакальный свет (обсерватория Мауна Кеа, Гавайские острова)
Первыми подробную научную теорию происхождения «лестницы в небо» дали французские астрономы – директор Парижской обсерватории Джованни Кассини и его ученик Никола Фатио де Дюилье. Кассини и Фатио указали, что зодиакальный свет проходит через двенадцать созвездий Зодиака, то есть как бы повторяет годичный путь Солнца, говоря мудрёным языком астрономии, «вытянут вдоль плоскости эклиптики».
Они также верно указали на то, что «треугольников» зодиакального света два – один из них виден поздно вечером, когда гаснет вечерняя заря после захода Солнца, а второй виден очень ранним утром, перед восходом. Всё тот же Кассини отмечал (и совершенно правильно), что яркость зодиакального света может быть различной – иногда он виден очень слабо или даже совершенно не виден («между 1665 и 1681 годами таинственный свет вдоль Зодиака полностью исчезал»), а иногда может быть в несколько раз ярче Млечного Пути... Но какова же природа этого свечения?
Джованни Доменико Кассини (1625–1712)
Наконец, астрономы нашли (как им казалось) правильный ответ. В работе Фатио «Письмо господину Кассини касаемо удивительного свечения, время от времени видимого в небесах» учёный подробно изложил свою теорию – зодиакальный свет возникает в результате рассеивания солнечного света внутри гигантского межпланетного пылевого облака («зодиакального облака») – в точности так же, как луч от карманного фонарика или прожектора красиво рассеивается ночью в тумане, в клубах дыма от костра или просто в сильно запылённом воздухе. Если пыли много – луч виден хорошо и чётко, если пыли мало – то виден еле-еле...
Свет автомобильных фар в тумане
Это было важнейшее открытие в астрономии: оказывается, в нашей Солнечной системе существуют не только центральная звезда (Солнце) и вращающиеся вокруг неё большие и малые планеты. В ней есть ещё и колоссальных размеров облако пыли в форме плоской линзы – причём чем ближе к Солнцу, тем гуще становится это облако, само же Солнце находится в его центре. Тогда становится понятным, почему мы видим с Земли зодиакальный свет как два треугольных «крыла», протянутых от Солнца. В дальнейшем (в 1803 году) немецкий путешественник Александр Гумбольдт открыл, что на самом деле два «треугольника» зодиакального света соединены между собой тонкой, еле различимой полоской слабого света – что означало, что наша с вами Земля находится внутри того самого пылевого облака!
Но, как это часто бывает в науке, разгадка одной загадки неожиданно сама по себе превратилась в другую загадку, ещё более сложную и головоломную. Хорошо, пускай зодиакальный свет – это результат рассеивания солнечного света внутри гигантского облака пыли, но тогда откуда же взялась эта пыль?
Ну подумайте сами: откуда может быть пыль в космосе, а? Каково её происхождение? Ни Кассини, ни Фатио не смогли дать внятного объяснения.
Первое объяснение дали немецкий философ Иммануил Кант и французский математик и астроном Пьер Лаплас – когда предположили (первыми в мире!), что наша Солнечная система не «была всегда», а сформировалась миллиарды лет назад из холодного газо-пылевого облака. А зодиакальный свет – это как бы «остатки строительного материала», «космический строительный мусор», оставшийся после формирования Солнца и планет.
Иммануил Кант (1724–1804) и Пьер-Симон Лаплас (1749–1827)
В XIX веке у астрономов появились новые мощные методы исследований, в частности, спектрометрия. Оказалось, что спектр зодиакального света – это очень сильно ослабленный спектр Солнца, то есть это действительно просто рассеивание солнечного света на крохотных пылинках. Фатио и Кассини были правы! Но... возникли и проблемы, причём ой какие серьёзные. В том же XIX веке было открыто такое явление, как давление света. Да-да, если вы этого не знали, свет обладает силой, он может «давить» на предметы – в точности так же, как это делает струя воздуха или воды! Это давление очень слабое, но для крохотной пылинки в масштабах космоса это штука вполне себе серьёзная, и учитывать её влияние нужно обязательно.
Скопление межзвёздного газа и пыли. Визуализация (работа художника)
За работу принялись математики – и выдали результат, который никого не обрадовал. Получалось, что пылевое облако из «строительного мусора», оставшегося от формирования нашей системы миллиарды лет назад, долго просуществовать не сможет! Если пылинка очень маленького размера, сказали математики, тогда световое давление от Солнца рано или поздно «вытолкает» эту пылинку за пределы нашей системы. А если пылинка «большая», тогда световое давление начнёт тормозить её движение по орбите, и в итоге эта пылинка, опускаясь по спирали, упадёт на Солнце и сгорит. Скажем, пылинка из водяного льда поперечником в одну сотую миллиметра, находящаяся где-нибудь в районе орбиты Земли, должна упасть на Солнце и сгореть «всего-то» через семь тысяч лет. Для человека это очень долго, но для космоса – вообще «ни о чём».
Частичка космической пыли под микроскопом
Пылевое облако Кассини–Фатио оказалось нестабильным, буквально за какой-то десяток тысяч лет оно должно было исчезнуть, рассеяться в пространстве, как не было! Но оно было, оно есть, мы видим его собственными глазами – а значит, в него постоянно поступает свежая пыль. Если зодиакальный свет существует миллиарды лет, он должен был полностью обновиться тысячи раз. И это значило, что учёным надо срочно (!) искать – так откуда же берётся распроклятая пыль в этом облаке?
Тогда некоторые учёные выдвинули «теорию космической катастрофы». Дескать, не так давно (тысяч двадцать лет назад или около того) в нашей Солнечной системе была ещё одна большая планета, похожая на Землю (для этой планеты даже название придумали – Фаэтон). Находилась орбита Фаэтона где-то между орбитами Марса и Юпитера. Но в результате какой-то ужасной катастрофы эта планета взорвалась, разлетелась на мелкие части – и так образовались пояс астероидов плюс огромный пылевой диск зодиакального света.
Пояс астероидов на месте предполагаемой орбиты планеты Фаэтон между орбитами Марса и Юпитера
Красивая теория, правда? Были даже идеи, что планета Фаэтон была обитаема, что она взорвалась в результате использования её обитателями термоядерного оружия, что фаэтонцы летали на Землю... В общем, на толстую фантастическую книжку или фильм хватит.
Но снова вмешались вездесущие математики. Они просто взяли и посчитали – сколько же всего пыли в этой окружающей Солнце и планеты «линзе»? Оказывается, не так уж и много – если собрать всю эту пыль вместе и «слепить» из неё планету, то получится небольшой (диаметром около пятнадцати километров) астероид. Если даже добавить к этому вообще все-все астероиды из пояса, то получится объект с массой примерно в четыре процента от массы нашей Луны. Так что никакой «похожей на Землю планеты Фаэтон» не получается, хоть ты лопни!
Кадры из диафильма «Фаэтон, сын Солнца» (1974 г.)
В середине XX века голландский астроном Ян Оорт предположил, что главным источником «звёздной пыли» являются не астероиды, а кометы. Когда комета приближается к Солнцу, она начинает таять – образуется тот самый состоящий из крохотных пылинок длинный «хвост». Но ведь ни одна комета не может таять вечно, рано или поздно она должна исчезнуть, превратиться в пыль, а пыль или будет вытолкнута световым давлением за пределы системы, или упадёт на Солнце и сгорит.
Кометы – один из источников космической пыли
И тогда Оорт выдвинул теорию о том, что где-то немыслимо далеко (примерно один световой год от Земли) существует чудовищных размеров облако ледяных астероидов, окружающее всю нашу систему – источник происхождения всех комет, «облако Оорта», оставшееся от протопланетного облака, существовавшего пять миллиардов лет назад. Примерная общая масса объектов в облаке Ооорта больше чем в пять раз превышает массу нашей Земли, то есть в данном случае на роль «источника космической пыли» облако Оорта вполне годится.
Ян Хендрик Оорт за телескопом
Но все эти гипотезы, все эти теории были чисто «умозрительными», проверить их справедливость не представлялось возможности – тут не поможет ни один телескоп, и летать на такие чудовищные расстояния в космос люди тоже пока не научились. И тут на помощь учёным пришёл... воздушный шар! Вы можете удивиться – дескать, какие космические исследования можно делать с помощью воздушного шарика?! Оказывается, можно.
Помните, мы говорили о том, что наша Земля тоже находится внутри пылевого облака? А это значит, что часть этой пыли должна выпадать на Землю – причём каждый день (по расчётам) на нашу планету выпадает от пяти до трёхсот тонн «космического мусора», представляете? Те же расчёты всё тех же математиков показали – частички космической пыли движутся с разными скоростями, и далеко не все они сразу сгорают в атмосфере Земли. Поэтому, если забраться на очень большую (около тридцати километров) высоту и взять пробу воздуха, она вполне себе может содержать образцы той самой космической пыли!
Строение облака Оорта
Тщательно проанализировав химический состав собранных образцов космической пыли, учёные пришли к выводу: источник постоянного пополнения зодиакального света не один! Там есть и остатки тех самых долгопериодических комет из облака Оорта, и пылинки, получающиеся при столкновениях каменных и железо-каменных астероидов, и даже пылинки, занесённые в космос с поверхности Марса!
Да-да! Слышали о страшной силы пылевых бурях на Марсе? Гравитация у Марса слабая, атмосфера сильно разрежённая, и тонны пыли могут улетать с поверхности планеты в космос, там путешествовать (тысячи лет!) и в результате даже выпадать на Землю! И наоборот – частицы земной пыли, оказавшиеся на огромной высоте при извержении вулкана (или взрыве водородной бомбы), вполне себе могут пролететь за тысячи лет десятки миллионов километров – и оказаться на поверхности Марса! То есть планеты в нашей системе далеко не так изолированы друг от друга, как казалось людям раньше – между ними есть «пылевая почта», «космическая связь»!
Пылевые бури на Марсе. Вверху – снимок из космоса, внизу – визуализация
А самая интересная часть космической пыли – менее одного процента от общей массы – это те самые невероятно древние пылинки, чудом сохранившиеся с тех самых времён газо-пылевой туманности, протопланетного облака, существовавшего пять миллиардов лет назад на месте нашей Солнечной системы...
Изучение звёздной пыли из зодиакального облака – одна из интереснейших отраслей современной астрономии, и кто знает, какие ещё открытия предстоит в ней сделать...
А напоследок – ещё одно очень забавное, почти что анекдотическое совпадение. Мы же начинали наш рассказ о звёздной пыли и зодиакальном свете с рок-музыки, с песни «Лестница в небо» группы «Лед Зеппелин», с гитарного соло, которое исполнял знаменитый гитарист Джимми Пейдж, да?
Так вот. Оказывается, не менее знаменитый рок-гитарист Брайан Мэй из группы «Квин» в 2007 году защитил кандидатскую диссертацию по астрофизике на тему... «Исследование радиальных скоростей в зодиакальном пылевом облаке» (!).
Как будто не дают спокойно спать рок-музыкантам лестница в небо и звёздная пыль!
Автор песни «Лестница в небо» Джимми Пейдж и автор диссертации «Исследование радиальных скоростей в зодиакальном пылевом облаке» Брайан Мэй
* * * Эта статья будет опубликована в майском номере журнала "Лучик". Познакомиться с журналом можно здесь: https://www.lychik-school.ru/archive/ Подписаться на журнал можно в почтовом отделении или на сайте podpiska.pochta.ru
(решил собрать вместе цикл коротких статей про правильный облик сказочных героев)
Итак, Мурзилка стал полноценным журнальным символом, и в послевоенном Советском Союзе росло поколение за поколением, уже не представлявшее себе другого Мурзилку.
Но тут возникла все та же проблема, что и с другими персонажами, созданными специально "под журнал" - вроде Карандаша и Самоделкина в "Веселых картинках". Проблема называется "Кто все эти люди?!". У маскотов не было полноценной легенды. Кто они? Откуда взялись?
Никто не знал.
Эта проблема лечится только книгой.
Про Карандаша и Самоделкина написал Юрий Дружков.
Про Мурзилку...
С Мурзилкой все получилось сложно.
Первую попытку написать книгу про Мурзилку сделал мэтр детской литературы Самуил Яковлевич Маршак. Весной 1964 года он начал писать большую историю в стихах "Приключения Мурзилки", но летом поэт скончался, и "Мурзилка" стал его последним произведением - увы, недописанным.
В этой книге Маршак мысленно вернулся во времена своей молодости - судя по черновикам, поэт собирался сделать стихотворный пересказ книги Анны Хвольсон. Крошечный Мурзилка, выловленный из чернильницы, знакомит автора со своими товарищами:
Это я, Мурзилка, ваш знакомый, И все мои друзья! Тут в мой дом Ворвалась Лилипутов стайка: Доктор Мазь-Перемазь, Знайка И Незнайка.
В 1966 году "Приключения Мурзилки" были напечатаны в одноименном журнале.
Но стихи вышли в изрядно сокращенным виде. Всех хвольсоновских "лесных эльфов" безжалостно вычистили, а в друзья вполне каноническому, пусть и крохотному, Мурзилке художник Чижиков определил персонажей "Мухи-цокотухи".
О прошлом Мурзилки у Маршака все-таки рассказывается, но как-то невнятно:
Спросил я у Мурзилки:
— Ты грамотен иль нет? —
Он почесал в затылке
И так сказал в ответ:
— Родился я в Мурзилии,
За тридевять земель.
Там в чаше белой лилии
Была моя постель.
Учился в местной школе я,
В большом цветке магнолии,
И часто весь урок
Качал нас ветерок.
К сожалению, никто из последующих биографов Мурзилки (по крайней мере, официальных), больше не касался вопроса происхождения желтого гуманоида, и откуда взялся персонаж в берете и с фотоаппаратом - мы до сих пор можем только гадать.
Следующая попытка написать книгу про популярнейшего персонажа случилась в августе 1974 года. Свои "Прилючения Мурзилка" начал писать известный детский писатель Виталий Коржиков, создатель матроса Солнышкина и капитана Плавали-Знаем.
Десять номеров коржиковский Мурзилка путешествовал по всему свету, переживая множество приключений в диапазоне от тигра до носорога. Но книгу Коржикова даже не выпустили отдельным изданием - этот Мурзилка так и остался только на страницах журнала.
В 1977-ом Мурзилка стал персонажем знаменитой книги Юрия Коваля "Самая легкая лодка в мире" - вернее, ее журнального варианта "Плавание на "Одуванчике", печатавшегося в "Мурзилке".
Но это было несерьезно. Мурзилка явно был введен в текст повести исключительно для того, чтобы напечатать ее в журнале. И уже в следующей публикации - в журнале "Пионер" в 1983 году никакого Мурзилки в повести-сказке, естественно, не было.
Но в том же 1977-м году, когда в Мурзилке выходило "Плавание на "Одуванчике", в этом журнале начали печатать самую удачную книгу о приключениях Мурзилки.
Я имею в виду, разумеется, "12 агентов Ябеды-Корябеды" художника и писателя Александра Семенова - бывшего иллюстратора коржиковских "Приключений Мурзилки".
Злая волшебница Ябеда-Корябеда засылает в город двенадцать своих агентов - Жадину, Говядину, Соленого, Барабана, Эники, Беники, Дору-1, Дору-2, Помидору, Когтя, Локтя и Кулака.
Ну а Мурзилка этих агентов с помощью пионеров ловил и перевоспитывал. Каждый выпуск "Ябеды-Корябеды" включал множество загадок, которые требовалось разгадать, в общем, пионеры в моем лице были в восторге.
На волне успеха в 1979 году Александр Семенов отправил Мурзилку в космос в компании с племянником Ябеды-Корябеды по имени Шиворот-Навыворот, но «Путешествия туда и обратно» пользовались гораздо меньшим успехом. Занимательному описанию различных физических явлений никогда не тягаться с детективами и ловлей агентов.
Поэтому писатель вернулся к истокам и еще дважды (в 1981-м и 1983 годах) сочинял продолжения про борьбу Мурзилки со злой волшебницей.
Потом они были изданы отдельной книгой под названием «Ябеда-корябеда, ее проделки и каверзы»,
многократно переиздавались и издаются и по сей день.
В новые времена про новые приключения Мурзилки активно писал известный "продолжатель" Борис Карлов, прославившийся после скандала с "новыми приключениями Незнайки" - книгами "Остров Голубой звезды" и "Снова на Луне".
После судебного иска от наследников Незнайку переименовали в "Карлушу" и заново переиздали, а Борис Карлов на всякий случай переключился с Незнайки на Мурзилку и выпустил книги "Волшебная газета", "За елкой", "Аттракцион «Удав и кролики»", "Операция «МЖ»", "Мурзилка против технопупсов" и "Конец шпиона Гадюкина".
Уровень этих книг вполне понятен из аннотации: Мурзилка возвращается... И не один, а с друзьями — Шустриком и Мямликом. Теперь эта троица — лучшие сотрудники Волшебной газеты. А задания у репортеров, как известно, самые неожиданные и опасные. Вот и приходится волшебным человечкам сражаться со всякой нечистью и расследовать одно скандальное происшествие за другим.
И на сегодняшний день это последняя из попыток написать про Мурзилку.
Думается, никак не ожидал он такого вот конца - с Шустриком и Мямликом. Но в жизни редко есть место справедливости, поэтому опустим занавес над этой печальной сценой.
Слава богу, Карлова мало кто читал, и в памяти большинства бывших пионеров навсегда останется правильный Мурзилка - натуралист и детектив.
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.
(решил собрать вместе цикл коротких статей про правильный облик сказочных героев)
Очередное пришествие Мурзилки состоялось в середине 1950-х, но не в одноименном журнале, а... на киностудии «Союзмультфильм».
Там решили сделать мультфильм о крошечном мальчике-журналисте, который вечно куда-нибудь спешит по заданию редакции, и вынужден тратится на жуков-таксистов.
В прямом смысле слова жуков.
Крошечного корреспондента назвали Мурзилкой, а его образ нарисовал великий художник-мультипликатор Анатолий Савченко, позже создавший образы великого множества сказочных героев - от Мойдодыра до попугая Кеши.
Мультфильм "Приключение Мурзилки" вышел в 1956 году, и это была одна из первых работ знаменитого дуэта советской мультипликации "режиссер Степанцев - художник-постановщик Савченко". Мультфильм стал очень популярен и вскоре последовали продолжения - «Опять двойка» (1957), «Мурзилка и великан» (1960) и «Мурзилка на спутнике» (1960).
Популярность этой серии была столь велика, что приключения коротышки Мурзилки издавались в виде книжек и выпускались в виде диафильмов.
И всем было хорошо...
Кроме журнала. Судя по всему, в "Мурзилке" вовсе не были в восторге от такого использования их имени. Об этом можно судить хотя бы по тому факту, что в мультфильмах Мурзилка сначалаработал в одноименном журнале, а потом вдруг стал специальным корреспондентом каких-то «Последних сказочных известий».
В общем, в журнале пообижались-пообижались, и решили завести своего собственного правильного Мурзилку - с каруселями и пионерками.
Самое смешное - крошечный человечек Мурзилка на секунду появился в журнале еще в 1920-е годы, в «собачьи» времена. Вот вам задняя обложка № 2 за 1924 год.
Если вы не ходили в "музыкалку" - напомню, что "Мой Лизочек так уж мал, так уж мал..." - это известнейший детский цикл П. Чайковского на стихи К. Аксакова. Эдакий "Петя и волк" Российской империи.
А перелицевавший Лизочка в Мурзилку А. Алтаев - это Маргарита Владимировна Ямщикова. Дворянка столбового рода и известнейшая советская детская писательница, автор миллион раз переиздававшегося романа "Под знаменем "Башмака", в ее честь названы улицы в Пскове и Плюсском районе.
Но вернемся в 1950-е, в журнал "Мурзилка". Подумав, редколлегия решила не использовать мультяшный образ, а возродить своего, каневско-желто-гуманоидного Мурзилку.
После исчезновения почти на 20 лет, на обложке январского номера за 1959 год красуется, как ни в чем не бывало, все тот же Мурзилка, что был у родителей нынешних читателей.
Внутри журнала - комикс, нарисованный художником Евгением Мигуновым на стихи Геннадия Мамлина, в котором рассказывалось про спасение Мурзилкой резинового Козла, которого проколол разиня Ёж.
Комикс завершался оптимистически:
Под елкой, украшенной
В Новом году,
Мурзилка играет
С Козлом в чехарду.
Но мы не прощаемся
С нашим героем,
Журнал в феврале
Мы с тобою откроем -
И встретимся снова
С Мурзилкою. Он
Всерьез и надолго
В журнал приглашен.
И это была чистая правда. Желтый гуманоид с фотоаппаратом больше никогда не исчезал со страниц "Мурзилки", пережив невероятное количество приключений, и став нераздельным символом журнала.
А впоследствии - и героем книг, сочиненных авторами "Мурзилки". Но об этом - уже в следующий раз.
(решил собрать вместе цикл коротких статей про правильный облик сказочных героев)
В предыдущих главах мы разобрали, как Мурзилка был маленьким человечком-брауни и шустрой собачкой, слонявшейся по России смутных времен.
Потом и тот, и другая забылись, но осталось слово "Мурзилка", увековеченное в названии главного журнала страны. А это значит, что неизбежно должен был появиться носитель этого имени.
Он и появился - в июле 1937 года.
"Экстренное сообщение! Наконец-то нашелся Мурзилка. Его поймал художник Каневский и притащил в редакцию. Посмотри на обложку - там ты увидишь Мурзилкин портрет" - так было написано в номере.
А на обложке был вот такой рисунок, изображающий непонятного желтого гуманоида в берете и с шарфом.
Скорее всего, появление нового персонажа связано с появлением нового главного редактора журнала - "Мурзилку" возглавил Лев Кассиль, сменивший на этом посту Натана Венгрова. Бывший подданный Швамбрании явно знал толк в прикольных выдумках.
Нарисованный Аминадавом Каневским Мурзилка становится постоянным героем журнала, получает даже персональные рубрики "Мурзилкина газета" и "Мурзилкины небылицы".
Но вообще - чем он только не занимается. В июне 1938 года, например, Мурзилка с посильной помощью Сергея Михалкова встречал Папанина.
Приехал, приехал Папанин,
Мурзилке навстречу идет!
А где-то в полярном тумане
Советская льдина плывет ...
Любопытно, что тогда же, в 1930-х, Аминадав Каневский нарисовал, как сегодня бы сказали, "маскота" еще для одного легендарного детского журнала - "Пионер". Им стал неведомый зверь Тут-Итам - и оба символа журналов оказались чем-то похожи. Судите сами.
Но вернемся к Мурзилке. В предвоенные годы он принялся исчезать. В прямом смысле слова. Он не появлялся в журнале почти год - с мая 1939 года, и даже рубрику "Мурзилкина почта" переименовали в "Общую тетрадь".
Дети буянили и писали в редакцию письма с требованием вернуть Мурзилку.
И Мурзилка вернулся, но вернулся как-то странно. Я бы сказал - фантасмагорично.
Сначала он заявил, что стал невидимым.
А потом разгуливал по страницам журнала в облике героя романа "Человек-невидимка" Герберта Уэллса. Вот, например, зарисовка художника Константинова на сюжет совсем еще молодого и начинающего автора - Николая Носова.
Но потом Мурзилка окончательно исчез и появился только в марте 1941 года в облике обыкновенного вихрастого мальчишки-пионера.
Как вы догадываетесь, новый образ развития не получил. Из-за начавшейся войны сдвоенный августовско-сентябрьский номер "Мурзилки" 1941 года стал последним.
Возобновилось издание журнала только в 1942 году. Но никакого Мурзилки - ни мальчика, ни гуманоида - в журнале военных лет не было.
И не появлялся он довольно долго - до 1950-х годов.
Но послевоенная история Мурзилки заслуживает отдельного рассказа.
Зимой 1880 года в Российской империи появилось новое издание – еженедельный детский журнал с очень милым названием “Игрушечка”. Придумала его выпускать известная всему Петербургу мемуаристка Татьяна Петровна Пассек. Ей на тот момент было 69 лет!
Первый номер “Игрушечки” вышел 3 февраля 1880-го в типографии Суворина. Yикаких предисловий не было, никакой редакционной статьи – тоже. Просто бери да сразу читай. Открывался 40-страничный номер трогательной сказкой “Новый год”, автор которой подписался псевдонимом “Кот Мурлыка”.
Впрочем, образованный читатель прекрасно знал, что это за “Кот Мурлыка”. Ведь сборник “Сказки Кота Мурлыки” был издан еще в 1872 году. Его написал под влиянием сказок Андерсена русский писатель, а по совместительству зоолог Николай Вагнер. Рождественская история “Новый год” была взята именно оттуда.
Следующим пунктом программы была познавательная заметка “Жители поля”, в которой детям рассказывалось о жуках, бабочках, кузнечиках и прочих насекомых, ползающих, скачущих и жужжащих в луговых травах. Объяснялось, кто такие жесткокрылые и перепончатокрылые, разбиралось устройство их тел и глаз. В общем, весьма полезное естественнонаучное чтение.
Написал эту заметку Владимир Пассек, сын Татьяны Петровны. К сожалению, он умер 5 марта 1880 года, всего через месяц после выхода этого номера. Ему было 38 лет.
Дальше в выпуске шли другие научно-познавательные статьи. Про удивительные свойства воды. Про жизнь шотландского инженера Джеймса Уатта, который условно считается изобретателем паровой машины. А в самом конце помещено стихотворение, поясняющее название нового журнала:
Хотя нет, заканчивался первый номер все-таки не этим стихотворением. Была еще одна страница, где разместился рисунок юрты авторства Николая Каразина – путешественника и баталиста, хорошо знакомого с Верещагиным.
Семь лет Татьяна Петровна Пассек была редактором этого журнала. Она привлекла к сотрудничеству многих известных русских писателей того времени. В том числе своего хорошего друга – Николая Лескова. Печатались там Григорович, Яков Полонский и многие другие.
После смерти Пассек в 1887 году на посту редактора ее сменила Александра Николаевна Пешкова-Толиверова. С ней журнал дожил до 1910 года.
Отзывы о нем были разные. Лесков в девяностые годы полностью разочаровался в “Игрушечке”, Горький и вовсе на дух не переваривал этого издания, считая его пошлым и слащавым. К художественной части такие претензии были, видимо, оправданны. Однако в журнале было немало познавательного – он знакомил детей с зоологией, ботаникой, физикой, химией, географией и этнографией.
А закончилась история “Игрушечки” плачевно. Пешкова-Толиверова никогда не имела деловой жилки, поэтому чем дальше, тем больше влезала в кредиты. В итоге ей пришлось в 1910 году продать издательские права некоему Артуру Штуде, который промучился с журналом еще пару лет, после чего просто закрыл его.
Когда я пишу о каком-то времени - как сейчас о 1920-х годах в книге "Люди со старой фотографии", я часто листаю газеты и журналы того времени. Не столько в поисках информации - информация в СМИ неизбежно искажается, сколько для того, чтобы почувствовать дух того времени. Вот дух времени пресса передает прекрасно, и даже детские журналы невозможно спутать - "Мурзилка" 30-х почти антипод "Мурзилки" 20-х.
Иногда случаются занятные находки, которыми я буду делиться здесь, на Пикабу. Сегодня у меня в руках - февральский номер журнала "Мурзилка" за 1925 год.
Знаете ли вы, что и почти сто лет назад советским пионерам предлагали разглядывать кавайных японских школьниц?
Вот таких? - немедленно спросите вы.
Ну... Почти. С поправкой на то, что в Японии тогда не было индустрии красоты.
Вот такая фотография была на первой странице журнала.
Объяснения последовали ближе к концу номера, оказывается, все дело было в установлении дипломатических отношений между Японией и СССР:
Япония и СССР
До сих пор Япония не хотела никак считать наших товарищей, Народных Комиссаров, законным правительством СССР: все о царе и старом времени жалела.
Да вот не смогла жить без нашего леса и без нефти.
И пришлось ей заключить с нами договор и признать наше правительство.
Японочки с первой страницы этого номера приветствуют вас, ребята, по этому случаю.
Что еще было интересного в номере?
По обычаю тех лет, была повесть о детстве Ленина, весьма занятная, надо сказать:
Из детства Ильича.
Любил Володя и птиц ловить силками; по целым часам в кустах простаивал, птиц подстерегал; любил собирать и птичьи яйца. А ребята ему в этом дружно помогали. Была у него еще одна забава, которую он особенно любил, это — удить рыбу в реке, а потом еще — купаться.
Он и в Симбирске, в р. Свияге купался, и рыбу удил во всякое свободное время.
На Свияге у него было любимое место, — водовозный мост, по правую сторону от винокуренного завода.
Была на этом дворе завода глубокая, грязная канава.
«Дай, — думает Володя, — попытаю поудить рыбку здесь. Не все же в реке».
Развернул удочку, закинул ее да поскользнулся, потерял равновесие и упал в грязную канаву.
Чуть не засосала его мутная вода, и захлебнулся бы мальчик; да его товарищ стал кричать в голос, звать на помощь.
Услыхал крики один из рабочих с завода, прибежал во-время и спас мальчика.
Иллюстратору, разумеется, больше всего приглянулся именно эпизод "Рабочий спасает будущего вождя мирового пролетариата".
Ну, а любителям поэзии предлагались стихи про курицу и яйцо.
Про 27-летнего Валю Катаева вы догадались совершенно правильно - перед вами халтурка по молодости и бедности будущего классика советской литературы Валентина Петровича Катаева, автора повести "Сын полка", воспоминаний "Алмазный мой венец" и сказки "Цветик-семицветик", главного редактора журнала «Юность» и Героя Социалистического Труда.
Ну и по обычаю тех лет - детям, у которых руки растут откуда надо, предлагалось сделать что-нибудь самостоятельно. На сей раз это был календарь "Школа лягушат" (кликабельно). Интересно, из сегодняшних детей кто-нибудь сообразит - как собрать эту "выкройку"?
Помните великие строки из начала "Бравого солдата Швейка" Ярослава Гашека?
"Какого Фердинанда, пани Мюллерова? Я знаю двух Фердинандов. Один служит у фармацевта Пруши. Как-то раз по ошибке он выпил у него бутылку жидкости для ращения волос; а еще есть Фердинанд Кокошка, тот, что собирает собачье дерьмо. Обоих ничуточки не жалко".
Так вот - с Петрушками то же самое. Есть Адам Петрушка - полковник госбезопасности в социалистической Польше, организовавший убийство капеллана «Солидарности» Ежи Попелушко. Еще есть русский поэт Борис Пастернак, который не совсем петрушка, но по ботанике довольно близок - из того же семейства зонтичных.
И есть Петрушка - член "Клуба веселых человечков" в журнале "Веселые картинки".
Рисунок Е. Мигунова
О нем и поговорим.
Факт первый. Вообще-то этот текст я собирался начать с того, что Петрушка является старейшим членом Клуба Веселых человечков.
Но, как выяснилось, это не так.
Старейшей является единственная дама Клуба - Дюймовочка. Сказка с таким названием впервые была опубликована в Дании в 1835 году в составе второго тома «Сказок, рассказанных для детей» Ганса Христиана Андерсена.
А русский Петрушка появился только в середине XIX века. Такое бывает - вещи, ставшие символами древней фольклорной России, на самом деле являются очень поздними. Треугольные балалайки, к примеру, появились в последние десятилетия XIX века, а первую матрешку представили публике только в 1900 году.
Так и здесь - кукольники, дающие представления с персонажем по имени "Петрушка", появились в середине XIX века. В четырехтомнике Владимира Даля "Толковый словарь живого великорусского языка", вышедшем в 60-е, Петрушка уже упоминается:
«Петрушка — кличка куклы балаганной, русского шута, потешника, остряка в красном кафтане и в красном колпаке; зовут Петрушкой также весь шутовской, кукольный вертеп».
Зато, появившись, Петрушка практически сразу становится настоящей звездой, без которого невозможно представить простонародную русскую культуру. Про Петрушку писали Григорович, Некрасов и Достоевский. Влас Дорошевич рассказал об особом - сахалинском - Петрушке, отцеубийце и каторжнике, а стихотворение Г. Жулева "Петрушка" в свое время было очень популярно:
К нам на двор шарманщик нынче по весне
Притащил актеров труппу на спине
(Деревянных, впрочем, а не тех живых,
Что играют роли из-за разовых).
Развернул он ширмы посреди двора;
Дворники, лакеи, прачки, кучера
Возле ширм столпились, чтобы поглазеть,
Как Петрушка будет представлять комедь...
Из-за ширм Петрушка выскочил и ну:
«Эй, коси-малина, вспомню старину!»
Весело Петрушка пляшет и поет;
«Молодец каналья!» — говорит народ. [...]
Л. И. Соломаткин, «Петрушка», 1878
Факт второй. Петрушка - единственный из членов Клуба Веселых человечков, имеющий фамилию, имя и отчество. Его зовут Петр Иванович Уксусов. Выяснилось это следующим образом: в скетче «Петрушка и городовой», полицейский, по извечному обыкновению представителей этой профессии, "докапывается" до Петрушки. И среди прочих нападок, в частности, заявляет: «А у тебя и пашпорта-то нет!», на что Петрушка гордо отвечает: «Есть! По пашпорту я Петр Иванович Уксусов!».
Петрушка и Городовой. Куклы из музея Театра Образцова.
Факт третий. Петрушка также единственный персонаж Клуба Веселых человечков, созданный в расчете не на детскую, а на взрослую аудиторию. Более того - это персонаж 18+. В традиционных балаганных представлениях с Петрушкой, кроме шуток разной степени скабрезности, насилия и секса - ничего больше и не было!
Как правило, представление начиналось с того, что Петрушка дубиной забивал насмерть цыгана-барышника, у которого собирался купить лошадь. Доставшаяся в качестве трофея лошадь сбрасывала Петрушку и убегала, а разбившийся Петрушка охал, блажил и звал доктора. Доктор прибегал, но в результате пререканий эскулапа, заподозренного в низкой профессиональной квалификации, также забивают насмерть дубиной. Прибегает городовой, начинаются разборки, потом опять на авансцену выходит дубина... В общем, в асфальт вбивают всех, кроме Смерти или Черта, которые в итоге уносят Петрушку в ад.
Что касается секса, то это был бонусный показ, игравшийся исключительно если публика была не жадной, в самом конце представления и только после того, как женщины и дети покинули толпу. Этот скетч назывался "Свадьба Петрушки" и вот как его, еще до революции, описывал Д. Ровинский:
Если зрителей много и Петрушкину свату, то есть главному комедианту, дадут на водку, то вслед за тем представляется особая интермедия под названием Петрушкиной свадьбы. Сюжета в ней нет никакого, зато много действия. Петрушке приводят невесту Варюшку; он осматривает ее на манер лошади. Варюшка сильно понравилась Петрушке, и ждать свадьбы ему невтерпеж, почему и начинает он ее упрашивать: «Пожертвуй собой, Варюшка!» Затем происходит заключительная сцена, при которой прекрасный пол присутствовать не может.
Факт четвертый. Несмотря на всю свою примитивность и трешевость, Петрушка еще до революции стал неотъемлемой частью русской культуры. В том числе - и самом высокой. Пиком его популярности был, конечно же, знаменитый балет Игоря Стравинского "Петрушка", впервые сыгранный в 1911 году в программе "Русских сезонов" на сцене парижского театра Шатле.
Сегодня эту постановку назвали бы "культовой" - настолько она была популярной. Как признавался сам композитор, «...успех «Петрушки» сослужил мне службу, поскольку он внушил мне абсолютную уверенность в моем слухе как раз в то время, когда я собирался приступить к сочинению "Весны священной"» .
Показательно, что на могиле Вацлава Нижинского на кладбище Монмартр в Париже, великий танцор изображен именно в образе Петрушки - лучшей своей роли.
Факт пятый: Послереволюционная жизнь нашего героя характеризуется в первую очередь тем, что Петрушка переориентируется со взрослой на детскую аудиторию. Начало этому процессу было положено еще до революции, когда кукольников с Петрушкой стали приглашать к детям на новогодние утренники, где они показывали лайт-версии похождений товарища Уксусова. С другой стороны - какое-то время после революции Петрушку активно юзали для взрослой сатиры и юмора.
Но в целом Петрушка неотвратимо становится детским персонажем.
Начало этому положил не кто иной, как Евгений Шварц, написавший в 1925 году книгу "Война Петрушки и Степки Растрепки".
Это был своеобразный вариант "Чужой против Хищника" тех лет. Будущий автор "Обыкновенного чуда" свел в книге двух культовых персонажей: Петрушку и популярнейшего до революции героя стихов Степку-Растрепку (в немецком оригинале Struwwelpeter, буквально - "Неряха Петер").
Вскоре ударила и тяжелая артиллерия - в 1927 году выходит пьеса в стихах Самуила Яковлевича Маршака "Петрушка-иностранец", весьма популярная до сих пор.
Гражданин милиционер,
Зарядите револьвер!
Если можете, и пушку!
Застрелите вы Петрушку.
Потом было небольшое затишье, и новый взлет популярности Петрушки начинается после того, как он с сентября 1956 года становится членом Клуба Веселых человечков.
Именно после этого выходят книги Бориса Привалова "Петрушка - душа скоморошья" (1964 год) с великолепными иллюстрациями Забалуева.
Повесть Эсфирь Эмден "Приключения маленького актера или повесть о кукле Петрушке и девочке Саше" (1961 год).
Ну и конечно же, повесть-сказка Маргариты Фадеевой и Анатолия Смирнова "Приключения Петрушки" (1963 год), которая и по сей день переиздается, в основном, конечно, из-за иллюстраций Леонида Владимирского.
Что касается сегодняшнего дня, то, увы, особо порадовать вас нечем.
Петрушка, конечно, жив, культурные герои так просто не умирают, но жив он в основном в своей "взрослой" ипостаси, в виде героя кукольного раешника. Сейчас этот жанр переживает некое возрождение, Петрушка вновь хохмит, и даже на новые сюжеты. Вот вам, например, сцена из современного скетча "Петрушка и гастарбайтер из Средней Азии".
А вот дети, к сожалению, Петрушку практически не знают. Сегодня новых сказок о нем не сочиняют, видосики про него в Интернет не выкладывают и блокбастеров не снимают.
И если так пойдет и дальше, то вот эта карикатура Алексея Ремизова, которую я называю "Живые и мертвые", и которую вынес на обложку книги "Клуб веселых, но не находчивых", еще долго будет оставаться актуальной.