Стремянка и Макаронина
Самая серьезная проверка на старую школу (old school)
Самая серьезная проверка на старую школу (old school)
Всем привет!
Этот ролик - дополнение к моему предыдущему посту про разбитый «Хайвеймен». Мой друг и фан канала сделал такую вот прикольную микс-версию в духе восьмидесятых. Заряжает энергией! Мне очень понравилось его творчество и я решил поделиться этим видео с вами. Желаю приятного просмотра!
А по этой ссылке можно глянуть оригинал: Fallout Adventures: Разбитый «Хайвеймен»
Благодарю за внимание!
Не путайте телеканалы «Останкино» и «ОРТ». Согласно «Википедии», 1-й канал «Останкино» просуществовал с 1991 по 1995 годы. С апреля 1995-го его место занял «ОРТ», который в 2002 году изменил название на «Первый канал». По большому счету это не принципиально, но, чтобы статья не разрослась, я пока решил сделать подборку мультсериалов с «Останкино». Кроме того, некоторые сериалы транслировались еще по ЦТ СССР, однако в рамках данной статьи я это не учитывал.
Все мультсериалы из статьи в одном видео
При составлении списка мультсериалов использовалась информация с форума cartoons.flybb.ru, а также сайта tvfan.fandom.com. Списки могут быть неполные, поэтому какие-то мультсериалы окажутся не включены в эту статью (если у вас есть дополняющая или уточняющая информация, милости прошу в комментарии).
Старался включать отрывки с оригинальной озвучкой, той самой, которую и крутили в 90-х, но, к сожалению, не везде получилось ее найти.
Не спешите закрывать статью — впереди еще много интересного. Но я просто не мог пропустить мультсериалы, с которых все и начиналось, хотя их вы найдете в любой подобной подборке. Команда спасателей не нуждается в представлении, стоит лишь отметить, что сериал был перевыпущен в HD, поэтому сегодня его можно пересмотреть в максимальном качестве.
Если кто и может тягаться в узнаваемости со спасателями, то это Скрудж МакДак и его племянники. Это один из первых западных мультсериалов, который начали показывать по нашему телевидению. К сожалению, в сети доступен видеоряд только стандартной четкости. Зато с перезапуском утятам повезло не в пример больше, чем команде спасателей.
Канадский мультсериал, стартовавший в 1985 году. У нас в разные годы транслировался по нескольким телеканалам (возможно, вы его помните по «ТВ-6» или Ren-TV), но началось все на первом канале ЦТ СССР. Действие мультсериала разворачивается в Вечнозеленом лесу (логично, учитывая страну происхождения), который населяют различные зверушки, в том числе и главный герой — озорной енот Берт. Противостоит им всем не то трубкозуб, не то муравьед по имени Сирил Снир, который то и дело пытается использовать лес в своих корыстных целях.
Аниме 1975 года, снятое по книге немецкого писателя Вальдемара Бонзельса. Как персонаж, пчелка Майя довольно известна. Кроме книги и вышеупомянутой экранизации, было выпущено еще несколько мультсериалов, полнометражных фильмов и даже видеоигр. Сейчас в сети легко найти этот мультсериал в хорошем качестве, однако озвучка «Останкино» доступна лишь в виде отдельных отрывков.
Первый диснеевский мультсериал, снятый в 1985 — 1991 годах. Вдохновлен жевательным мармеладом в форме медведей, собственно поэтому мишки в мультсериале могут высоко подпрыгивать, будто резиновые. Сериал достаточно хорошо известен, чтобы останавливаться на нем более подробно.
Еще один хорошо известный диснеевский анимационный сериал. Интересно, что некоторые герои — медведь Балу, орангутан Луи и тигр ШерХан — являются персонажами диснеевской же экранизации «Книги Джунглей». Впрочем, это скорее попытка привлечь внимание к знакомым образам. Кроме мультфильма, была еще и одноименная игра на «Денди». По качеству она не уступала другим проектам по мотивам диснеевских мультсериалов — Chip & Dale и Duck Tales.
Шведский мультсериал 1972 года, рассказывающий о приключениях самого сильного медведя в мире и его друзей изобретателя Черепашкина и кролика Попрыгунчика, котенка Мура и других. Изначально появился в комиксах, которые, к слову, продавались и у нас. По «Останкино» мультсериал показывали в программе «Марафон-15», а озвучивал его небезызвестный Жора Галустьян.
Возможно, для ребенка 90-х мультсериал о семье вампиров, которые живут типа нормальной жизнью и казался оригинальным, но сейчас это воспринимается скорее как избитый штамп. С другой стороны, в мультфильме присутствует черный юмор и довольно оригинальный антагонист Чеснок (причем в буквальном смысле — чеснок у него вместо головы).
Британский мультсериал 1990 года. Также известен как «Камень сновидений». Действие сериала происходит в фэнтезийном мире, который разделен на страну снов и страну кошмаров. Первую населяют собакоподобные нупы и долговязые вупы, вторую — урпнеи похожие на динозавров. Злой властелин Зордрак мечтает завладеть камнем сновидений, но из серии в серию у него ничего не выходит.
Французский мультсериал 1989 года, рассказывающий о приключениях пса Пифа и кота Геркулеса. Изначально они были персонажами комиксов — в 1945 году художник Хосе Кабреро Арналь придумал Пифа, а через два года появился и Геркулес. Что интересно, у нас сегодня можно купить замечательные детские книжки о Пифе и Геркулесе, написанные Г. Остером и проиллюстрированные В. Сутеевым.
В конце 80-х и начале 90-х тема динозавров была популярна. Можно вспомнить отличные полнометражные анимационные фильмы «Земля до начала времен» и «Мы вернулись! История динозавра», мультсериал «Динозаврик Динк» и, конечно, культовое кино «Парк Юрского периода». «Денвер, последний динозавр», пожалуй, не так известен как вышеперечисленные произведения.
Это сериал 1988 года совместного производства США и Франции, который рассказывает о динозавре, очутившемся в нашем времени. Теперь Денвер дружит с компанией подростков и живет у них в гараже. Стоит отметить, что сериал имеет образовательную направленность — ребята могут узнавать о жизни древних рептилий, прикасаясь к скорлупе яйца, из которого вылупился их друг. К слову, в 2018 году вышел перезапуск с тем же названием.
Мультсериал о дружелюбном приведении по имени Каспер. По «Останкино» показывали относительно свежую на тот момент версию 1990 года, хотя есть и более старые мультфильмы еще с 60-х.
Субъективно это один из лучших мультсериалов, который транслировался в 90-х. Сюжетно мультсериал продолжает события предшествующих фильмов и значительно расширяет лор вселенной. Смотреть его интересно даже сейчас, хотя по-настоящему испугаться, как в детстве, уже вряд ли получится. Более того, обладая определенным багажом знаний о массовой культуре, можно обнаружить множество отсылок к различным произведениям, которые в детстве вы скорее всего не заметили (есть, например, серии вдохновленные творчеством Лавкрафта и Конан Дойля).
Интересно, что одновременно с «Настоящими охотниками» в США выходил и другой мультсериал о борцах с привидениями, основанный на телешоу 1975 года. Чтобы избежать путаницы авторы одного из сериалов и решили добавить пометку «Настоящие». Но у нас, разумеется, никакой путаницы не было, так как едва ли хоть кто-то в те годы видел другой мультсериал или его первоисточник.
Аниме 1982 года на религиозную тематику, в котором дети путешествуют во времени и становятся свидетелями историй из Нового Завета.
Также известен как «Шекспир: Великие комедии и трагедии» и «Шекспир: Анимационные истории». Это не совсем мультсериал, скорее сборник анимационных фильмов по мотивам произведений Уильяма Шекспира. Это совместный советско-британский (а позднее российско-британский) проект, в рамках которого вышло 12 эпизодов, исполненных в разной технике: от традиционной рисовки до кукольной анимации и живописи по стеклу. Из-за своеобразного стиля и серьезных сюжетов, детям девяностых он едва ли был интересен, поэтому, скорее всего, сейчас мало кто его вспоминает со слезами на глазах.
Аниме 1991 года, вольная интерпретация произведения Г. Х. Андерсена. Мультсериал также известен как «Приключения русалочки Марины», именно под этим названием его можно легко найти в сети. Стоит отметить, что к диснеевским мультфильмам «Принц и русалочка» не имеет никакого отношения, не стоит также путать его с аниме «Принцесса подводного царства» 1975 года.
Как и многие сериалы того времени, «Тедди Ракспин» был создан на волне популярности одноименной игрушки (к слову, плюшевый медвежонок продается и сейчас). Это доброе и поучительное приключение, в котором Тедди отправляется на поиски сокровищ. Несмотря на то что мультфильм транслировали по «Останкино», мне кажется, что я помню его по трансляции на «Шестом канале».
Кот Феликс — кассический персонаж, который появился в 1919 году, то есть в эпоху немого кино. По «Останкино», разумеется, показывали более позднюю анимацию 1958 года. Из-за возраста мультсериал выглядит чересчур просто, но тогда мы этого не замечали. Сюжет строится вокруг приключений кота Феликса, который владеет волшебной сумкой, способной превращаться во что угодно. К слову, это один из основополагающих геймплейных элементов одноименной игры для Nintendo Entertainment System, хорошо знакомой геймерам 90-х. Подбирая специальный апгрейд, Феликс превращал сумку в мотоцикл, танк, подводную лодку или другую технику, позволяющую ему пробиваться через игровые уровни.
Аниме 1980 года, основанное на одноименном произведении Марка Твена. Несмотря на внушительное количество различных экранизаций «Тома Сойера», этот аниме сериал можно считать одним из лучших. Авторам удалось бережно сохранить и передать дух оригинала. Работу оценили в агентстве по делам культуры правительства Японии — сериал был награжден как лучший детский фильм для телевидения. Кроме того, он вошел в список 100 лучших аниме всех времен по версии TV Asahi в 2006 году. К сожалению, сериал невозможно полностью посмотреть в озвучке «Останкино», в сети доступны лишь отдельные фрагменты (эпизод для статьи взят отсюда).
Анимационный телесериал 1984 года. Сюжет строится вокруг противостояния Стражей и Ренегатов, двух противоборствующих группировок, принадлежащих к расе разумных машин — гоботов. Подобно трансформерам гоботы способны превращаться в различные транспортные средства и оружие. На сегодняшний день вселенная скорее мертва, вероятно, не выдержав конкуренции с «Трансформерами», которые в какой-то мере ее и поглотили.
Испанский мультсериал 1992 года, направленный на популяризацию баскетбола. По сюжету кузнечик Хупер приезжает в Город Собак, где становится игроком баскетбольной команды «Динамики», которым противостоит команда «Соколы». На их соперничестве и строится сюжет мультсериала. Что интересно, в этом детском мультсериале порой поднимаются острые социальные или даже философские вопросы.
Аниме 1988 года, которое рассказывает об инопланетном мышонке, потерпевшем крушение и застрявшем на планете Земля. Сам персонаж изначально итальянского происхождения. В 2020 году даже вышел новый сериал в этой вселенной.
Аниме 1986 года, в котором группа героев сражается с инопланетянами внутри человеческого тела. Все это стало возможным благодаря сверхсекретному высокотехнологичному проекту, результатом которого стала технология уменьшения. Первоначально ученые должны были лечить людей, но столкнувшись с микроскопическими пришельцами, проводящими непонятные опыты внутри организма, вынуждены дать бой инопланетным захватчикам.
Вероятно, какие-либо комментарии здесь будут лишними. Мультсериал показывали буквально везде и телеканал «Останкино» — лишь один из возможных источников. За все время существования вышло просто нереальное количество серий (раздача полного сборника на одном известном трекере весит более 800 гигабайт).
Мультсериал 1991 года, созданный по мотивам одноименных детских книжек. Главного персонажа — очкарика в полосатом свитере по имени Уолли — придумал британский художник Мартин Хэндфорд. В его книгах нужно было отыскать Уолли на картинке, но сделать это не так уж и просто, ведь на изображении очень много различных персонажей и объектов. Эта особенность перекочевала и в сериал — в конце каждого выпуска показывается картинка-головоломка, на которой нужно найти Уолли. В телевизионном формате найти главного героя еще сложнее, так как время ограничено.
Экранизация детских книжек английской писательницы Беатрис Поттер. Это поучительные сказки с красивой и необычной анимацией, рассказывающие о кролике Питере и других зверушках. Из детства мне особенно запомнился эпизод, в котором крысы хотели съесть котенка, который случайно попал к ним в подполье. Правда, в каком именно мультфильме это было вспомнить я уже не мог, пока не наткнулся на этот мультсериал.
Популярная франшиза о трех бурундуках. Совершенно не помню, чтобы этот мультсериал показывали по «Останкино», однако трансляция все же была, ведь есть записи с эфира (к слову, телесериалы и фильмы про этих бурундучков мне никогда не нравились, то ли дело «Чип и Дейл»).
Indiana Jones and the Fate of Atlantis, выпущенная LucasArts в 1992 году, представляет собой классический приключенческий квест в жанре point and click. Эта игра обязательна для поклонников франшизы об Индиане Джонсе, а также для тех, кто любит ретро-игры и интересные квесты. Действие игры происходит после событий третьего фильма об Индиане Джонсе, который отправляется на поиски легендарного затерянного города Атлантиды. В этом приключении его сопровождает подруга София Хэпгуд, у которой есть свои причины найти Атлантиду.
Одной из сильных сторон этой игры является ее глубокий сюжет с возможностью решить некоторые задачи разными способами и хорошо написанные диалоги. Головоломки в игре пусть и не очень сложные, но логичные - честные, Вам не придется привязывать динамит к спине крысы, чтобы та, взорвавшись, после того, как забралась в свою нору, открыла тайный проход к нужному месту. В игре существует система очков, набрать максимальное количество можно лишь в том случае, если пройти игру несколько раз, разными способами.
Еще одна выдающаяся особенность Indiana Jones and the Fate of Atlantis — графика и звуковое оформление. В этом прохождении без комментариев представлена CD версия игры, с музыкой и озвученными персонажами.
Привет пирожки и пироженки. Сегодня без лепки, просто захотелось поделиться мыслями о Диснее моего детства.
В 40 лет узнал, что есть полнометражка «Утиных историй» И не одна, а две. Называются «Утиные истории: Сокровища золотых солнц» и «Утиные истории: Заветная лампа».
Сокровища золотых солнц видели все, потому что ее разбили и включили в первый сезон. Заветную лампу я еще не смотрел.
Включил я первый сезон и тут звук заставки Диснея, и меня накрыло. Не помню была ли она по тв, но на «видиках» «канал был такойв любом городе» она была постоянно.
А накрыло меня этим чувством - как будто ты встретился со старым другом спустя годы разлуки.
Щенячий восторг с налетом грусти. Ностальгия в общем. Поставил на паузу, сходил в магазин за пивом, достал настоящую щуку пойманную на устье Енисея и Нижней Тунгусски, домашнего копчения. На удивление даже не выбыгла в морозилке за полгода. Вкус настоящей копченой рыбы для усиления эффекта ностальгии, поскольку мое детство прошло там, и рыба на столе была в любом виде :)
Надо сказать, что в то время для детей было два главных мультсериала: - «Чип и Дейл спешат на помощь» и «Утиные истории». Шли они по выходным утром. Я специально просыпался раньше, чтоб успеть почистить снег на улице и сделать то что попросят родители, а потом спокойно смотреть мульты пожирая мамины сладкие булочки запивая их молоком.
Большинство моих сверстников любили «Чип и Дейл», такая дружная харизматичная команда, живущая отдельно от родителей, по своим законам. А мне тогда больше нравились «Утиные истории».
Причин для этого было много, но вот некоторые главные из них:
1. Это сериал о семье. Они были не просто родственниками, они были очень дружными родственниками. Во всем сериале есть эта добрая нить дружеских отношений. Даже Зигзаг Маккряк не являясь членом семьи говорил что Вилли его лучший друг. Несмотря на то, что Скрудж миллиардер и скряга, он заботится о всех кто с ним, и очень очень многое прощает, например непрофессионализм Зигзага Маккряка. Он до определенного времени вообще не знает что у того нет прав пилота. Сам Зигзаг заявляет об этом, и говорит что прошел курс по авиакатастрофам :) Постоянно что-то разбивает при посадке, причем всегда очень недешевое. Самолеты, фонтаны и тд. Иногда даже говорит что так и запланировано.
В одной серии он попросил робота пропылесосить дом, тот справился за секунды, на что обиженный Дакворт заявил что увольняется, поскольку для него больше нет работы. Скрудж несмотря на это сказал - «зачем же так Дакворт, здесь и для тебя найдется дело». Он не раскидывался людьми по пустякам. Хотя иногда очень жестко их использовал ради будущей выгоды :) В той же серии он так использовал Зигзага.
2. Их дядя Скрудж хоть и является жадным подонком и порой ведет себя с нанятыми ими персонажами по свински, но он любит там всех, хоть и с неохотой бывает берет их на приключения (в основном они сами пробираются к ним любыми путями). И всегда спокойно признает поражения противников и не бросает их на погибель. Этакий благородный деспотичный селезень. И весь сериал пропитан этим благородством и прощению побежденных в историях злодеев. Это очень добрый сериал.
3. Главная аудиотема на заставке. Блин, тогда даже профессионально пели при переводе, без всяких 1 икс бэт :)
потом была переозвучка заставки
Да и вся, вся озвучка была просто потрясающей. Пусть и на не очень хорошем оборудовании и в наше время качество страдает. Сейчас пересматриваю и понимаю каких крутых актеров привлекли к озвучке. Где вы еще увидите песню о сиротах?
4. Каждая серия это постоянный экшен! Немного затравки, а потом нас сразу бросают с головой в череду приключений и сюжетных поворотов. Невероятно как можно в чуть больше 20 минут затолкать столько событий. И постоянные смены локаций. Вот они пытаются подшутить над миссис Клювдией, и спустя пару минут они уже в Антарктиде. При чем между этими событиями были другие, фэйл Зигзага при очередной посадке, появление Поночки, побег этих троих братьев. Это все происходит при какой-то суете и сменах планов.
5. Крутая ручная рисовка. Если сценаристы всегда могли выдавать любое количество событий, то художникам по анимации надо все это отрисовывать. У них это получилось.
Мультом занималась целая анимационная корпорация из Японии «TMS Entertainment», они добились просто потрясающего качества анимации на то время. По сравнению с мишками Гамми это небо и земля. Ага, большие глаза любимых уток очень похожи на огромные глаза в аниме.
6. Крутой сценарий. Все персонажи очень круто прописаны. Те же племянники при знакомстве с Поночкой и словах Скруджа о том, что они наберутся у нее манер ведут себя именно так как ведут себя дети:
- Да уж!
- Больно надо!
- Как бы не так!
Все происходящее смотрится естественно, как будто все это происходит на самом деле. Дети ведут себя как дети - бесятся, смотрят шоу по тв, катаются на великах. Взрослые как взрослые - тупят, жадничают или безумничают, спорят.
7. Просто куча массовки из персонажей. Все их истории не выглядят этаким замкнутым мирком как в «Чип и Дейл» и уж никак нельзя сравнить с «Мишки Гамми, которые вышли первыми». Главные антагонисты и протагонисты постоянно сталкиваются с разными второстепенными персонажами выполняющими свои роли, некоторые буквально удостоены парой десятков секунд. На этом фоне «Чип и Дейл» с их набором персонажей смотрится намного скучнее. Я только во взрослом возрасте понял почему надоедают мультсериалы без массовки - нет в них жизни, ситком не более. Для Диснея это был второй мультсериал в их истории и он по настоящему удался в том числе благодаря анимации всей этой жизни вокруг главных персонажей.
8. Музыка. Это совсем не детская музыка. Это хорошая, дорогая музыка которая органично вписана в происходящее. Такое редкость для мультсериалов. Но Дисней мог себе позволить. И интересно как она меняется. А так как выше я сказал что в сериале много экшена, то эти перепады бывают буквально в течение одной минуты. Вот сцена спокойствия, звучит соответствующая музыка и тут же буквально все летит в тартарары и музыка вместе с сюжетом не отстает, а буквально через секунд все снова становится спокойно, чтобы мы могли услышать диалоги.
9. О да, диалоги. Я говорил, что персонажи прекрасно прописаны, и их диалоги не отстают. Они детские. Мультсериал для детей и создавался. Диалоги как раз на уровне детского мышления. Но, они отлично раскрывают персонажей, их характер и вписываются в сюжет.
- Где мы найдем дурака способного сразиться с роботом?
- Зигзаг!
9. Беспредельная география локаций для серий. Буквально весь земной шар, ксмос, океаны. Где они только не были. А с учетом того, что везде есть массовка, это до сих пор выглядит потрясающе.
Вот основные моменты, из-за которых я уже вторую неделю пересматриваю «Утиные истории» и тихонечко офигеваю от всего что так круто реализовано. А еще от того, что это было в моем нелегком детстве. Это был действительно настоящий лучик солнца по утрам в выходные.
Дисней того времени смогли сделать потрясающий мультсериал который до сих пор прекрасно смотрится, который можно спокойно включить ребенку, не боясь, что там будут прививаться какие-то не те ценности. Если кто-то решит пересмотреть - не пожалеете.
p.s. сорян за видео ссылками, мой калькулятор уже не тянет монтаж, поэтому все искал в ютубе.
Пост создавался не ради плюсов, а чтоб разбавить говно в ленте из однокартиночных постов, инфоцыган и баянов которые теперь повторы.
Пикабу, не болей!
Ровно 25 лет назад 29 марта 1998 года в Японии эксклюзивно для Sony PlayStation вышла первая часть Parasite Eve. К сентябрю того же года игра добралась до США, но европейского релиза так и не случилось. Впрочем, для геймеров бывшего постсоветского пространства это было и не важно — на чипованных консолях запускалось, что угодно.
Для разработчика игры — тогда еще компания называлась SquareSoft — не совсем типично выпускать игры с рейтингом M (то есть 17+) и Parasite Eve была первой. Вероятно, это попытка (причем весьма успешная) сыграть на аудиторию уже ставшего к тому времени хитовым Resident Evil от Capcom. Судите сами — действие происходит в Америке, правда уже не в моногородке, а в огромном Нью-Йорке с узнаваемыми достопримечательностями, главная героиня Айя Бреа служит в полиции, а вокруг происходит всякая неведомая дичь.
С Resident Evil игру роднит и биологическая тематика сюжета, который рассказывает про «взбесившиеся» митохондрии. Это и неудивительно, ведь игра основана на одноименном романе Хидэаки Сэны (по профессии он фармаколог). Книга впоследствии получила экранизацию (впрочем, довольно посредственную). Сюжетно оба эти произведения — приквелы.
Несмотря на общую схожесть с легендарной хоррор-франшизой, первая часть Parasite Eve — самобытное произведение. Это jRPG с уникальной боевой системой. Передвижение по локациям — в реальном времени с рандомными энкаунтерами.
В момент столкновения с противниками игра переходит на отдельный экран. Здесь Айя вольна свободно перемещаться, уворачиваясь от атак и ожидая, когда заполнится шкала действия (как в Final Fantasy), чтобы выстрелить во врага или сделать что-то другое. По сравнению со стоящими по стойке смирно болванчиками из других jRPG прогресс на лицо.
Шел 1998 год, персонажи еще умели отражаться в зеркалах без всякого рейтрейсинга
Графика в игре великолепная, благодаря качественным CG-роликам и пререндеренным задникам она приемлемо смотрятся даже сейчас. А благодаря тому, что действие происходит в самом известном городе США, в игре много узнаваемых мест. Так, действие игры начинается в знаменитом Карнеги-холл, а многоэтажный Крайслер-билдинг служит бонусной локацией. Отдельно стоит упомянуть и великолепный саундтрек Ёко Симомуры, который вполне можно слушать и отдельно. Есть даже сборник ремиксов.
Разработчики не остановились на одной игре. Через год вышел сиквел (сегодня о таком и помыслить нельзя — топовая игра получает равноценный по качеству сиквел через такое короткое время), который больше подвинул серию к Resident Evil, хотя такие геймплейные изменения и не всем пришлись по душе. В 2010 году эксклюзивно на PSP появилась последняя на текущий момент игра в серии — 3rd Birthday. Но по качеству она даже не приблизилась к оригиналу. Смотря на опыт Final Fantasy VII, хотелось бы помечтать о полноценном ремейке (мечтать лучше за просмотром этого ролика), однако состояние текущей Square Enix надежды не вселяет.
Telegram: https://t.me/retropower
Здравствуйте мои маленькие, с лицами и телами взрослых дяденек и тетенек, любители утереть слезу умиления вспоминая как несясь во всю прыть домой из школы, ты мечтал только об одном, увидеть наконец то вот это и раствориться в нирване под звуки божественной музыки
Тема нашего сегодняшнего собрания -Martian Gothic: Unification.
Начнем с официоза. Игра была выпущена 30 апреля 2000 года на ПК и полтора года спустя на плойку. Игру разработала компания Creative Reality. это классический сурвайвл хоррор от третьего лица.Лично я думаю что мир увидел эту игру благодаря успеху серии резидент ивел.Конечно Martian Gothic звезд с неба не хватает да и графоний на то время был в ней довольно средненький с тем же резиком 3 не сравнить, но тем не менее игре было чем удивить. Вот мне запомнилась гнетущая атмосфера ужаса и безнадеги потому как характерной особенность этой игры было то, что местных зомбарей нельзя убить(хотя я забегаю вперед) и ну интересный сюжет.
Начинается игра с того, что на Марс прилетают три человека дабы выяснить почему уже 10 месяцев отсутствует связь с марсианской базой Вита-01. Последним сообщением с этой базы было: “Stay alone, stay alive”. Вся команда попадает на базу через разные шлюзы.
База Вита была построена в 2009 году корпорацией Алленби( кстати говоря действие игры происходит в 2019 году) для изучения марсианских бактерий которые были обнаружены в 1996 году в марсианском метеорите. Сам метеорит был найден в 1984 году на территории Антарктиды, куда он упал 11000 лет назад . Очень быстро гг понимают что на базе все умерли, ну как умерли -превратились в зомби.
У каждого из героев своя специализация. Японец Кензо Юджи является компьютерным специалистом и может взаимодействовать с компьютерами базы. Микробиолог Диана Мэтлок способна использовать научное оборудование и синтезировать необходимые для прохождения химические реактивы и лечебные предметы. А лидер группы Мартин Карн – специалист в области безопасности и бывший солдат. Передавать от героя к герою предметы можно при помощи вакуумной почты.
Я не знаю, вызовет мой пост у кого либо интерес и может кому-то захочется в эту игру погамать так что сильно спойлерить не буду, мало ли. Ну так вот, фишка игры в том что персонажи не должны встречаться, иначе они тут же мутируют в чудище -триморфа и все, гейм овер.
В игре очень много довольно сложных( ну во всяком случае мне тогда, в начале 2000х, так казалось) головоломок, можно крафтить предметы, бегать от зомбарей и чудишь, потому как окончательно убить большинство из них не получится, есть боссы и еще одна фишка этой игры -ограниченное количество сохранений.
От себя могу добавить что игра очень сложная -соулс -лайк тех лет, можно сказать, лично я ее так и не прошел полностью(тогда нельзя было вот так запросто найти гайд по игре или посмотреть прохождение). на этом все, как и обещал спойлерить не буду, а предлагаю скачать эмулятор и самим разгадать тайну марсианской базы.
Sayonara
Здравствуйте! Новый эпизод ретро-игрового сериала прибыл из 1988 года точно в срок. В этой серии наш герой знакомится с игрой Battle City, которая вышла в Японии в сентябре 1985 года. Но к нему в город эта игра попала совсем недавно, где захватила умы и сердца многих людей. Приятного просмотра!