Please, Touch The Artwork 2 — причудливый мир Джеймса Энсора
Об игре
Восстаю из могилы, потому что поиграла в классную игру и хочу поделиться впечатлениями
19-го февраля 2024 года зрителю была представлена игра Please, Touch The Artwork 2 (рус. «Картину трогать! 2»). Её создал независимый инди-разработчик Томас Уотерзои (Thomas Waterzooi). Игра является данью уважения Джейму Энсору, бельгийскому художнику.
Начинается история с того, как скелет в одежде художника (почему скелет — расскажу позже) выползает из могилы и переходит под наше управление. Цель заключается в путешествию по картинам и поиску предметов на этих самых картинах.
Задача поставлена — найти 23 спички. Значок горящей лампочки показывается, если на картине есть ещё не найденные предметы
Однако продвижению мешает некий господин, который портит полотна. И нам приходится их восстанавливать, чтобы пройти дальше.
Вандал собственной персоной. И процесс восстановления холста. Требуется заклеить разрезы пластырем
Игра имеет потрясающую детализацию: все спрятанные предметы вызывают ощущение, что написаны они были маслом. Ненавязчивая музыка погружает в атмосферу, а малое количество уровней (всего пять) не дают почувствовать однообразие. Также игра бесплатная, и её можно скачать как на компьютер, так и на телефон/планшет. Проходится быстро — максимум за час.
О творчестве художника
Кем же был Джеймс Энсор, и чем он так прославился, что именно его картинам посвящена игра?
Автопортрет в шляпе с цветочками. 1883 год
Джеймс Сидни Эдуард Энсор родился 13 апреля 1860 года в маленьком бельгийском городке Остенде. Зимой местечко было ничем не примечательно, однако летом Остенд превращался в роскошный морской курорт, куда приезжали сливки общества и даже члены королевской семьи.
Дом Энсора в Остенде
Отец Джеймса по образованию был инженером, но пристрастился к алкоголю, что разрушило его карьеру. А вот мать держала сувенирную лавку, откуда Энсор черпал вдохновение.
Я провёл детство среди сияющих, перламутрово-окрашенных раковин с плящущими мерцающими отражениями и скелетов морских чудищ и растений. Этот завораживающий мир, полный красок, эта чрезмерность отражений и преломлений превратили меня в художника, влюблённого в цвет и наслаждающегося ослепительным сиянием света.
В 1877 году юноша поступил в Королевскую академию изящных искусств в Брюсселе. Отучился он три курса, после чего разочаровался в манере преподавания (а саму академию назвал «заведением для полуслепых») и вернулся в Остенд, где на чердаке дома оборудовал мастерскую.
В 1881 году его картины были представлены публике на выставке в Брюсселе, где вызвали споры критиков.
Устрицы. 1882 год. Здесь изображена сестра художника
Стиль оказался слишком смелым — уже в 1883 году картины не были допущены к участию на всех бельгийских выставках. В том же году Джеймс стал одним из основателей группы прогрессивных художников под названием «Общество XX», или просто «Двадцатка». Они принимали непризнанных живописцев под своё крыло и устраивали собственные выставки.
Хотя начинал Энсор как реалист, к середине 1880-х годов его творчество приобрело более яркий сатирический и сюрреалистический оттенок. В частности, именно тогда появилась одна из главных тем его картин — маски и маскарад. Общество представлялось художнику огромным театром, где каждый играет свою роль. Черепа, скелеты, клоуны заполонили картины. Сам он говорил:
Маска мне дает свежесть тонов, острую выразительность, пышный декор, неожиданные широкие жесты, хаотичность движений и изысканную неугомонность
Странные маски, 1892 год
Вход Господень в Брюссель в 1889 году. Одна из самых известных картин, написана в 1988 году. Была отвергнута даже Обществом XX
Интрига. 1890 год. Присмотритесь, не знаком ли вам этот господин в синем цилиндре?
Автопортрет с масками, 1899 год
Лишь в начале XX века экспрессионизм начал набирать популярность. Критики и публика пересмотрели свое отношение к Энсору. В прессе появились восторженные статьи, а выставки распахнули двери. Однако Джеймс к этому времени увлекся музыкой, серьезной живописью не занимался, лишь перерисовывал сюжеты старых картин.
В 1929 году Джеймс Энсор был награжден титулом барона. Через 20 лет, 19 ноября 1949 года, живописец умирает в возрасте 89 лет. Он был похоронен на кладбище «Vrouw Тер Duinen» (Храм дюны) рядом с церковью. Женат художник не был, и потомков после себя не оставил.
В 1994 году лицо Эстера и его маски появились на банкноте в 100 бельгийских франков
Ежегодно в первую субботу парта в Остенде проводится Бал дохлой крысы. Суть состоит в том, чтобы нарядиться как можно ярче и экстравагантнее. «Братство Дохлой Крысы» появилось в 1896 году именно благодаря Джеймсу Энсору. В конце XIX века он был завсегдатаем одноименного парижского кабаре на площади Пигаль. В честь этого кабаре он вместе с друзьями стал устраивать бал в родном городе.
Про скелеты
Так почему именно скелеты? Дело в том, что страх смерти давил на Энсора всю жизнь. В детстве его преследовал сон, как большая черная птица влетает в раскрытое окно и садится у изголовья кровати. В 1886 году он сказал: «Мне 26 лет... Я несчастен. Мысли о выживании пугают меня». В следующем году умерли его бабушка и отец, что оставило свой след на художнике. Именно тогда скелеты начали регулярно появляться на полотнах. Да и большинство своей жизни Джеймс провел в попытках продать картины, что тоже не могло не поспособствовать развитию страха бедности и смерти.
Автопортрет. 1889 год
Скелеты, которые хотят согреться. 1889 год
А вот наш протагонист: настоящий и игровой
Скелеты занимаются нормальными человеческими делами: играют в бильярд, праздную карнавал, спорят. Но есть что-то в них такое, что пугает и напоминает о том, что когда-то этими скелетами будем мы.
Источники:
Статьи в Википедии про Джеймса Энсора