То, что вы ищите это уже то, что вы есть. Ваше глубинное, чистейшие желание уже исполнено. Но, это должно быть распознано. Вот и всё. Это должно быть осознанно. Для этого не нужно воображение или творческое мышление.
Если говорить про литературу то там все идеи в основе своей максимально банальны. И в этом есть своя прелесть – они понятны людям. Тут дело в реализации и самое главное, связи формы и идеи. Вы явно не перепутаете Ромео и Джульетту с романом Дарьи Донцовой. И то, и другое будет понятно людям. И там и там могут быть вполне хорошо написанные истории.
Но есть категория идей «с первой полки», которые приходят на ум первыми. Если вы спросите у ста человек как визуально показать любовь, то большинство из них повторит одни и те же символы – сердце, купидон, красный цвет, парочка держится за ручки. Так происходит со всеми абстрактными идеями. Поэт = Пушкин, фрукт = яблоко, а птица = курица. Это стандартные автоматические ассоциации, которые существуют, чтобы облегчить нам жизнь.
Но искусство, в большинстве своем старается уйти от этого, чтобы авторы не делали одно и тоже. Поэтому когда вы слышите про слабую идею это про банальность.
И другие оценочные суждения, это в принципе лучше не делать, а уж если говорите о себе самом, то тем более. Сами себя не похвалите — никто не похвалит это плохая стратегия. Фильтруйте что вам пишет ChatGPT.
2) «Работа заставляет зрителя задуматься» и всё что связано с реакцией зрителя.
Вы можете говорить, что вы хотите дать, но не можете решать что зритель из этого возьмёт.
3) «Фотография служит искусством, которое возвышает и и напоминает о нашей ответственности перед природой, вдохновляя на гармонию между миром человека и природой»
Это уже тяжелая артиллерия, вода разбавленная толикой пафоса, автор не знает что ему сказать, поэтому использует избитые фразы, в таком случае нужно разобраться что там интересного закопано, разберемся вместе на консультации.
Как художнику перестать расстраиваться из-за отказов? Никак, но можно уменьшить урон.
Если вы заполнили одну заявку и ждете что из этого выйдет, проверяете не опубликовали ли там результаты — то вам точно будет неприятно получить отказ.
Вы перестанете бояться отказов только, когда начнете делать то, что действительно приносит результаты. Отправляя по 30 заявок в месяц вы забудете как минимум половину из них. И вот как только появится мысль — а какую работу я отправлял на эту выставку, значит у вас уже нет той эмоциональной привязки и вам будет в разы проще.
Вот так стены выглядят сейчас. Но это временно, я их всех распишу!
То самое чужое творчество на выставке, Кто-то не забрал.
Работы много- ещё шпаклевать и прочие ньюансы, но я справлюсь!
Вот так стены выглядят сейчас.
Предыстория.
Недавно, зайдя на выставку местных художниц и мастериц, для того чтобы тупо поржать над шедеврами в духе - рисунки по номера, что-то а-ля масло- холст ,пейзажи в духе так рисовали ещё при царе Горохе(ну на что там обычно онанирует большинство зрителей импрессионизм и всякое подобное,главное чтобы было красиво) , я сначала конечно так и сделал. Но потом, мне пришла в голову мысль- а давай и я свою картину туда принесу, ибо красота момента( на выставку художниц и мастериц- мужик художник притащил свою картину, а так как я их обычно делаю в больших размерах - это ещё и иронично). Сказано- сделано. Принёс, на мое удивление библиотекарь и директор дома культуры сказали что картина им очень понравилась( обычно всё говорят мазня, хуйня какая то, мой ребёнок лучше нарисует и так далее). А они оба очень прошаренные в плане искусства люди, директор сама художник, ведёт мастер классы как для детей, так и для взрослых. А у библиотекаря дочка окончила Кондопожскую художественную школу, да и сама она очень в теме изобразительного искусства. В общем понимая что они меня не троллят, я решил им эту картину подарить. Они с радостью согласились, и даже больше, сразу же предложили мне расписать в своём стиле два стекла( фото приложу тут ниже). Для детского зала. Так как я люблю детей, и в принципе работаю не за деньги, а за идею то я согласился не раздумывая. И теперь, уже заканчивая работу над этим стеклом( желаю диптих, аля витраж, и сверху арка, наподобие портала) я обратил внимание на стены. Они меня просто бесили пока я занимался работой над витражом, и тут я придумал себе новую задачу- обрисовать весь детский зал ярко, с переплетениями фигуративной живописи, героями детских книжек, но снова в своей стилистике, совместить так сказать. Благо книжек с картинками тут тьма, есть на что вдохновение ловить. Теперь есть только одна задача- доделать то что запланировал, не забить на это дело. В принципе поэтому и пишу этот пост, как самому себе послание, чтобы подстегивать себя, и не давать себе раслабиться ( а то я тот ещё прокрастинатор). Денег мне за это не заплатят, да мне в принципе и не нужно, сам заработаю, я же мужик)). Но ваша моральная поддержка мне бы помогла, просто главная моя цель- привлечь внимание людей , чтобы они сделали что-то, неважно где и для чего, но что-то хорошее и яркое в своей жизни. Тем более если это для детишек. А не превращать всё в маркетинг и пиар. Так что можете смело минусовать, писать негативные отзывы- но меня это ещё больше убедит в правильности принятого решения. И я буду и дальше вести тут дневник, как проходит процесс, а то фронт работы предстоит огромный- и это прекрасно!!!
А так идёт процесс творчества, дети тоже помогают Папе, вырезают для декупажа двери, она будет в стиле коллаж из детских рисунков и вырезок из знакомых всех журналов для детей.
Мир вам, творите добро, особенно под новый год. А вдруг вам за это дед Мороз подарочек принесёт:)###
Младший одобряет. Моя морда от этого- довольная!
Старший вырезает понравившуюся ему картинку из детского журнала( журналы списаны, и в ужасном состоянии, так что хотя бы так ещё послужат.
Гордиться своей помощью , дверь ещё конечно не доделанная, но уже понятен замысел.
Современное искусство отражает общественные, политические, технологические и культурные тенденции, то есть идеи, которые важны и интересны людям прямо сейчас. Искусство пост-интернета не могло возникнуть в 11 веке, а концепции высокого средневековья порой малопонятны нашим современникам.
Современное искусство преимущественно концептуальное и вполне может быть субъективным, но и служит средством коммуникации, поэтому «я хочу, чтобы зритель сам решил, что скрывается в моей работе» тут не проканает.
Не бойтесь дискуссий и споров, это признак того, что тема цепляет людей.
Важно что это разнообразное направление, которое постоянно эволюционирует, так как и человечество меняется.