📱Google, 📱Facebook,📱Netflix и несколько других компаний представлены в качестве примера.

Классический ретро-стиль выглядит превосходно!

Источник

Как всё началось: от карманов, набитых камнями, до идеи приложения.

Сколько себя помню, я всегда была той девчонкой, которая собирает камешки на пляже, разглядывает цветы в поле и пытается понять, что за чудо растёт в саду на даче. Каждый поход в лес или к реке был для меня как маленькое приключение: вот этот камушек блестит, как аметист, а эта травинка пахнет, как мята. Но вот беда — узнать, что это за «камушек» или «цветочек», было настоящей головной болью. И ладно бы дело ограничивалось простым любопытством — но когда ты пытаешься найти в интернете, что за красивый синий осколочек от булыжника ты подобрал, а тебе выдают 58 страниц про геохимию и тектосиликаты, желание изучать природу улетучивается быстрее, чем пирожки в столовой после третьей пары. Я ведь искала что-то простое, визуально понятное и приятное. А не какой-то справочник, написанный будто бы для друидов с учёной степенью.

Итак, интерес к природе у меня был, а вот удобного способа изучать её — нет.

И вот, где-то между очередной прогулкой и подготовкой к предпросмотру по будущему проекту (у меня в голове было ровно 0 идей), в голове щёлкнуло: а что, если сделать прототип приложения, которое может стать кем-то вроде природного наставника, учителя? Это будет не какой-то скучный справочник, а что-то живое, яркое, с душой. Концептуальное, как бы я не ненавидела это слово. Я начала брейнштормить: вспомнила, как в детстве сбор и засушивание обычного зверобоя для чая казался мне настоящей магией, чем-то сакральным и таинственно ритуальным. Будто я — юная ведьмочка, которая готовит зелье в лесу. Эта «ведьминская» атмосфера и стала моим вдохновением. Я решила, что моё приложение должно быть не просто ботаническим сборником, а настоящим гримуаром — волшебной книгой, в которую будущая «ведьмочка» (то есть пользователь) будет заглядывать, чтобы узнать секреты природы.

Название, которое пахнет мхом и бумагой. И кот, что появился так внезапно.

С названием всё случилось быстро, слишком быстро. «Травник»? Скучно, как будто ты читаешь инструкцию к таблеткам. «Атлас природы»? Ну нет, слишком научно, усыпляет. А вот всё тот же «Гримуар», что не выходит у меня из головы — то, что надо. У каждой уважающей себя ведь ведьмы есть гримуар — книга, куда она записывает заклинания, рецепты зелий и всякие тайные знания... Хотелось, чтобы приложение ощущалось именно так: как находка в бабушкином сундуке, от которой веет чем-то загадочным и настоящим.

И вот, пока я крутила в голове образ этого гримуара, где-то на задворках сознания уже появился кот. Потому что, ну, у каждой ведьмочки должен быть кот, верно же? Я представила не классического черного кота, а милого рыжего пушистика в маленькой ведьмовской шляпке, который будто бы сидит на книге и хитро так поглядывает: «Ну что, готовы изучать блестящие камешки?» Это были мои первые сподвижки в сторону маскота приложения.

«Игры со шрифтами», прости господи, а также поиски котика.

Я тут же начала экспериментировать, пытаясь набросать, как мог бы мог выглядеть логотип с названием «Гримуар». Параллельно появились первые эскизы котика — пока кривоватые, но уже с характером. Я старалась найти идеальную форму для маскота: может, чуть угловатую, или наоборот округлую и мягкую.

Когда финальный вариант логотипа был утверждён, я почувствовала, что проект наконец-то обрёл форму. А вот и момент, когда я осознала: «Гримуар» — это не просто эфемерная и хрупкая идея в моей голове, это нечто большее, почти как живое существо. Вместе с преподавателем мы решили, что для этого проекта идеально подойдёт слоган «Гримуар — твой природный наставник». Он точно передавал дух приложения, который я хотела вложить. Не просто гид по растениям и камням, а товарищ, с которым можно отправиться в путешествие по миру природы.

Иллюстрации и поиск единого стиля.

Начался следующий этап — разработка отдельных изображений для проекта, для приложения. Это был настоящий вызов, потому что мне нужно было создать единый стиль для всего приложения, который бы соединял в себе точность и художественную выразительность. Задача была не из лёгких — ведь изображения растений и минералов должны были быть не только информативными, но и стильными, чтобы они органично вписывались в общий дизайн.

Я села и начала целыми днями рисовать каждое понравившееся растение и каждый камень, соблюдая точность в деталях, но не забывая кое-где использовать стилизацию и упрощение. Конечно, не обошлось без трудностей! Иногда приходилось перерисовывать, потому что какой-то листик казался слишком простым или наоборот — перегружал картину. Но когда я окончательно утвердила несколько изображений, всё сложилось: яркие, чёткие, но при этом с лёгким магическим оттенком — такими, какими я и хотела их видеть.

Мерч и мокапы: «Гримуар» выходит в мир.

Я решила, что было бы круто сделать визуализацию для будущих плакатов и товаров, которые можно было бы использовать для продвижения приложения — футболок, сумок, блокнотов и даже рекламных билбордов. Всё-таки, если ты создаёшь нечто магическое, оно должно выйти за пределы экрана! Но для начала нужно отрисовать сами иллюстрации, которые позже лягут на мокапы.

Когда я увидела, как это всё выглядит в визуализациях, аж дух захватило — и всё это не просто на экране, а готово быть частью реальной жизни. Кто знает, может быть, в будущем кто-то увидит мой логотип на билборде в городе или в витрине магазина, и это будет моё маленькое чудо. Разве это не круто?

Финальный аккорд: прототип, который можно потыкать.

И вот, когда иллюстрации были готовы, логотип сиял как полированная яшма, а маскот уже нагло подмигивал с обложки, я добралась до самого вкусного — создания интерактивного прототипа в Figma. Это как собрать все кусочки мозаики в единое полотно: ты уже видел каждый элемент отдельно, но когда они складываются в интерфейс, оживают экраны, начинают кликаться кнопки — приходит настоящее чувство: о боже, оно работает!

Да, это ещё не релиз в AppStore, но «Гримуар» уже можно потыкать и почувствовать, каким он будет на телефоне. Ссылку, конечно, оставляю — вы ведь уже хотите посмотреть, да?

Но на этом история не заканчивается. Мой проект теперь живёт и на официальной платформе университетского портфолио. Это как выставка, только цифровая: туда попадают все студенческие работы, в которые вложено море сил, идей и бессонных ночей.

Если вам интересно, как другие ребята из Вышки переосмысляют мир через дизайн, анимацию и визуальные истории — добро пожаловать туда. Ну и, конечно, мой «Гримуар» там тоже уютно устроился и получил достойную оценку. Можно полистать, оценить, может, даже вдохновиться на свой проект.

Вместо эпилога: магия, которую можно создать своими же руками.

Знаете, пока я работала над «Гримуаром», я думала, что делаю просто учебный проект. Но в какой-то момент он перестал быть «просто». Он стал пространством, где я смогла соединить любовь к природе, иллюстрации, дизайн, свою любовь к «таинственному» и взрослую системность.

Может, проект и не спасёт планету (хотя кто знает :D), но если хотя бы один человек после знакомства с приложением захочет пойти в парк, «потрогать траву» или просто посмотреть на цветок и подумать: «а что ты за чудо зелёное?», значит, я всё сделала правильно.

Так что — спасибо, что дочитали. И не забудьте: природа всегда рядом. Главное — уметь смотреть, видеть, слушать и слышать.

📌 Пример: если вы создаёте фирменный стиль кофейни, стиль будет зависеть от того, ориентирована ли она на студентов или на офисных работников.

Шаг 2. Исследование конкурентов

Изучите визуальные решения в нише, чтобы:

• Понять, как позиционируются конкуренты.

• Найти точки дифференциации.

• Избежать визуального повторения.

Создайте мудборд с референсами и обозначьте, какие решения работают, а какие нет.

Шаг 3. Разработка бренд-концепции

На основе анализа создаётся концепция, которая станет основой всего визуального стиля.

Включите в концепцию:

• Миссию и ценности.

• Тон коммуникации (официальный, дружелюбный, экспертный).

• Ключевые ассоциации и эмоции, которые должен вызывать бренд.

Шаг 4. Создание логотипа и визуальных элементов

Основные элементы фирменного стиля:

• Логотип (основной и альтернативные версии)

• Цветовая палитра

• Шрифты (заголовочные, текстовые)

• Иконки, паттерны, иллюстрации

Хороший логотип должен быть простым, запоминающимся, масштабируемым.

Шаг 5. Применение фирменного стиля

Фирменный стиль должен работать во всех точках контакта с клиентом.

Где использовать айдентику:

• Визитки, документы, упаковка

• Сайт и мобильное приложение

• Социальные сети

• Рекламные материалы

• Мерч и сувенирная продукция

Шаг 6. Создание брендбука или гайдлайна

Брендбук — это инструкция по использованию фирменного стиля. Он помогает сохранять целостность визуальной коммуникации на всех уровнях.

Что включить в брендбук:

• Логотип и правила его использования

• Цветовые и шрифтовые схемы

• Графические элементы

• Примеры применения

Шаг 7. Презентация и защита проекта

Подготовьте грамотную презентацию для клиента или команды. Включите:

• Цели и обоснование решений

• Визуализацию на носителях (мокапы)

• Пояснение, как стиль помогает достичь бизнес-целей

Шаг 8. Поддержка и развитие фирменного стиля

После утверждения проекта важно следить за тем, как бренд использует айдентику. Предложите:

• Обновления и доработки

• Поддержку новых визуальных форматов

• Регулярный аудит визуальных коммуникаций

Заключение

Создание фирменного стиля — это не просто про дизайн. Это стратегия, визуальное мышление и глубокое понимание бизнеса. Если вы дизайнер, стремящийся создавать айдентики, которые помогают брендам развиваться и выделяться — этот путь начинается с правильного подхода.

📌 Следуйте шагам, и вы сможете предложить клиентам не просто красивую картинку, а инструмент роста и узнаваемости.

Если Вам нужен качественный фирменный стиль с интересным визуальным решением—оставайся со мной и пиши!