Горячее
Лучшее
Свежее
Подписки
Сообщества
Блоги
Эксперты
Войти
Забыли пароль?
или продолжите с
Создать аккаунт
Регистрируясь, я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.
или
Восстановление пароля
Восстановление пароля
Получить код в Telegram
Войти с Яндекс ID Войти через VK ID
ПромокодыРаботаКурсыРекламаИгрыПополнение Steam
Пикабу Игры +1000 бесплатных онлайн игр В Битве Героев вас ждут захватывающие приключения: сражайтесь с ордами монстров, исследуйте десятки уникальных локаций и собирайте мощное снаряжение. Объединяйтесь с кланом, чтобы вместе преодолеть испытания и победить самых грозных врагов. Ведите своего героя к славе и триумфу!

Битва Героев

Приключения, Ролевые, Мидкорные

Играть

Топ прошлой недели

  • Oskanov Oskanov 9 постов
  • Animalrescueed Animalrescueed 46 постов
  • AlexKud AlexKud 33 поста
Посмотреть весь топ

Лучшие посты недели

Рассылка Пикабу: отправляем самые рейтинговые материалы за 7 дней 🔥

Нажимая «Подписаться», я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.

Спасибо, что подписались!
Пожалуйста, проверьте почту 😊

Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Моб. приложение
Правила соцсети О рекомендациях О компании
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды МВидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Отелло Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Постила Футбол сегодня
0 просмотренных постов скрыто
9
anf770
anf770
2 года назад

Фауст⁠⁠

Фауст

Фауст, как и Дон Жуан, является мировым литературным героем, но в отличие от Дон Жуана прототипом его стал конкретный реальный человек - доктор Иоганн Фауст. Именно вокруг него развернулся многовековой спор между мировыми художниками слова о роли и месте мыслителя в обществе. Точки зрения высказаны довольно противоречивые, но в одном согласны все - мыслитель, которого с упоением называют сверхчеловеком, или титаном, или гигантом, на деле есть человек, продавший душу сатане, только цена называется разная. Недаром Шпенглер назвал Фауста базовым образом европейской цивилизации, а ее культуру - фаустовской.[125]

О реальном докторе Фаусте[126] мало что известно. Родился он около 1480 г., с юных лет занимался астрологией и чародейством. Как чернокнижник разъезжал по Европе, выдавая себя за великого ученого. В частности, Фауст заявлял, что может сотворить все чудеса Иисуса Христа. После 1539 г. сведений о нем нет. Правда, существует устойчивое предание, что при «императоре алхимиков» Рудольфе II, правившем Священной Римской империей (Германией) с 1576-й по 1611 г., Фауст поселился в Праге, откуда и был живьем унесен дьяволом через дыру в крыше. Дом, где якобы произошли эти жуткие события, сегодня является одной из главных достопримечательностей чешской столицы.

Легенды о докторе Фаусте появились еще при его жизни. В 1587 г. в Германии некто Иоганн Шпис напечатал их первую литературную обработку, получившую название «История о докторе Фаусте, знаменитом волшебнике и чернокнижнике» обычно это издание именуют «Народной книгой о Фаусте». Предполагается, что ее написал лютеранский проповедник. Согласно «Народной книге», «Фауст отрастил себе орлиные крылья и захотел проникнуть и изучить все основания неба и земли». Он вызвал из царства мертвых Прекрасную Елену и вступил с нею в связь. В целом в «Истории о Фаусте…» была сделана попытка наглядно показать, что гуманистическая идеология неизбежно приводит к войне с Богом.

В первый же год издания «Народная книга» была переведена на английский язык и попала в руки к великому английскому драматургу Кристоферу Марло. Он-то и сочинил первое художественное произведение о Фаусте - драму «Трагическая история о жизни и смерти доктора Фауста», которая дала толчок для создания многих произведений, посвященных судьбе мрачного чернокнижника.

Кристофер (Кит) Марло (Марлоу) родился в 1564 г. в Кентербери в семье Джона Марло - владельца небольшой обувной мастерской. По окончании школы юноша поступил в Кембриджский университет, где готовился к священническому служению. Однако Кристофера гораздо больше привлекала светская жизнь, недаром в университете он увлекался античной литературой и даже перевел на английский язык «Элегии» Овидия и из «Фарсалии» Лукана. Так что будущее свое молодой человек определил весьма четко и для родителей неожиданное.

Из Кембриджа Марло сразу направился в Лондон, где поступил в театр: вначале актером, а после того как сломал ногу, решил преуспеть на поприще драматурга. И сразу из-под его пера вышел шедевр - это была первая часть трагедии «Тамерлан Великий». Поставили пьесу в 1587 г., и она прошла с огромным успехом. Вдохновленный автор на следующий же год сочинил вторую часть «Тамерлана».

А еще через год, в 1589-м, Марло написал «Трагическую историю жизни и смерти доктора Фауста», значительно изменив при этом сюжет легенды. Вольнодумец Фауст продал свою душу Люциферу за «золотые дары знания», чтобы духи добывали ему «золото Индии и жемчуг со дна океана», чтобы перекинуть мост через Атлантический океан и грандиозными сооружениями слить Европу и Африку в единый материк, и чтобы сам Фауст стал великим императором мира. Убежденный гуманист, Марло как никто открыто назвал устами Фауста две главные идеи гуманистической идеологии: добиваться как можно больших знаний, с помощью которых безраздельно властвовать над человечеством. Это уже потом стремление к власти было прикрыто разговорами о человеколюбии, о правах человека и прочими высокопарными, не имеющими под собой основания словесами.

Итак, цель освободившегося от Бога человека - знания, дающие власть над обществом, такова главная идея Фауста Марло.

Своими откровенными богоборческими устремлениями драматург вызвал большие опасения у Тайного совета королевы Елизаветы I. Весной 1593 г. в связи с повышением цен на продовольствие в Лондоне начались народные волнения - громили лавки и склады. В толпе стали распространяться богохульные листовки. Следствие установило, что автором их был Марло! Молодого человека - смутьяну шел тогда двадцать девятый год - привлекли к суду Звездной палаты. Но до дня суда он не дожил, поскольку 30 мая 1593 г. был зарезан. Современные исследователи все более склоняются к мнению, что драматург был устранен согласно негласному решению Тайного совета.[127] Так через четыре года аукнулся Марло его «Фауст».

В начале XVII в. трагедия Марло была показана в Германии английскими бродячими комедиантами и трансформировалась там в кукольную комедию. На нее обратили внимание видные немецкие писатели и мыслители, создавшие целый ряд художественных произведений о хитроумном чернокнижнике.

Бесспорно, вершиной фаустианы, как немецкой, так и мировой, стала двухчастная драма Гёте «Фауст». К сожалению, в ее тени оказался не менее значимый и по своему интересный роман «Фауст, его жизнь, деяния и низвержение в ад» Ф.М. Клингера, единомышленника Гёте. Нам это произведение интересно тем, что создавалось оно в России и несет в себе отголосок русского менталитета в немецком изложении.

Фауст Клингера - великий мыслитель и изобретатель книгопечатания. Он жаждет узнать, почему Бог устроил мир таким несправедливым. Этим решил воспользоваться сатана и послал к Фаусту своего любимого демона Левиафана. Оставив родным огромное состояние, Фауст отправился в путешествие по Европе в поисках истины. Истина предстала перед ним во всей своей омерзительности: Левиафан показал Фаусту скотскую природу людей, всеобщую жестокость, алчность и властолюбие. Как бы подводя итог исканиям Фауста, Клингер привел своего героя в башню, где был заключен приговоренный к смерти мудрец доктор Робертус. В уста доктора писатель и вложил знаменательные слова: «…я понял, что человечество - это бессловесное стадо, против которого сговорилась банда разбойников, условившаяся грабить и душить это стадо на основании законов, охраняющих лишь ее собственную выгоду, банда, которая не признает при этом власти никаких законов над собой!.. А что такое ум, по мнению людей, как не слепое подчинение, подлость, лесть, готовность любыми средствами достигнуть высокого положения, лишь бы только добраться до него, чтобы потом, вкупе с другими, грабить и притеснять? Это и называется у людей “быть умным”».[128]

Парадокс Фауста Клингера в том, что он с помощью Левиафана пытался вершить добрые дела, которые впоследствии, как у Дон Кихота, обернулись гораздо большим злом - по вине благодетеля теперь «всюду кровопролития, убийства, грабежи и святотатства». А объясняется это тем, что добро, совершенное руками беса, все равно обратится в еще большее злодейство. Перед тем как утащить Фауста в ад, Левиафан пояснил: «Нить несчастий, сплетенная твоей рукой, протянется сквозь столетия, и будущие поколения когда-нибудь проклянут самое свое существование за то, что ты в часы безумия удовлетворял свои прихоти и брал на себя роль судьи и мстителя… Узнай же итог своей жизни, пожни то, что посеял! Вынужденный тобою, я как будто нарушил законы судеб, а на самом деле я, дьявол, стою здесь перед тобою, ни в чем не повинный, ибо все это были деяния, которых требовало твое собственное сердце… Что бы ты ни делал, ты повсюду сеял семя несчастья, и оно будет расти и плодиться во веки веков». Ибо такова судьба каждого «благодетеля» человечества, отрекшегося от Бога. Если продолжить рассуждения Клингера, то Фауст и есть тот, кто создал современную нам Европу.

Но вернемся к «Фаусту» Гёте. Поэт задумал драму около 1770 г. и работал над ней всю жизнь. В 1773-1775 гг. им был создан первый набросок «Фауста» - «Прафауст», содержавший основные сюжетные направления трагедии. В 1790 г. был опубликован «Фауст. Фрагмент», написаны - «Посвящение», оба «Пролога», сцены «Кабинет Фауста» и «Вальпургиева ночь». Первую часть Гёте закончил в 1806 г., а опубликовал ее в 1808-м. Вторая часть была задумана поэтом в 1797-1801 гг., но писать ее Гёте начал только через двадцать пять лет. Работа над «Фаустом» была завершена летом 1831 г. Поэт запечатал готовую рукопись в конверт, чтобы больше никогда к ней не возвращаться. Не выдержал он только один раз, вскрыл конверт, прочитал свое творение и, ничего не поправив, вновь запечатал. Полностью «Фауст» был издан в 1832 г. в первом томе «Посмертного издания сочинений» И.В. Гёте.

Фауст Гёте - это символ возможностей и судеб человечества. Он же является носителем главного порока человека: неудовлетворенности достигнутым. Порой спорят - порок ли это или, наоборот, высочайшее достоинство. Ни то и ни другое. Это просто данность свыше, обращенная в тяжелейший грех мелочностью смысла жизни для большей части человечества. В принципе неудовлетворенность достигнутым и есть главная приманка для слабодушных в лапах дьявола.

То же можно сказать и о втором названном Гёте достоинстве Фауста - об его устремленности к идеалу. Ведь все зависит от того, в чем человек ищет идеал. Фауст Гёте - сверхчеловек, потому и устремления его прекрасны и идеал его есть созидание добра. На этом строится вся философия образа, и именно поэтому он столь интересен любителям абстрактных умственных построений, в то время как для живущих земной жизнью Фауст любопытен в основном тем, что заложил душу дьяволу ради еще одной жизни.

И вот здесь вступают в спор два немца - великий Гёте и малоизвестный ныне Клингер. По Гёте, добро, сотворенное Фаустом с помощью дьявола, принимается небесами как благо даже при условии, что от этого добра погибли невинные старики Филемон и Бавкида - лес рубят, щепки летят. За добрые свершения Фауст был прощен и вознесен на небо. Для Клингера подобный подход был неприемлем.

Гёте в чернокнижнике создал апофеоз капиталистическому миру, провозгласив изменение важнейшей идеи Библии: вместо «в начале было слово» поэт написал «вначале было дело». И в Фаусте миру был явлен гений дела и деловитый гений. Мудреца не смогли увлечь ни взаимная любовь, ни власть, ни деньги, ни слава, ни молодость, ни красота… Свой идеал он нашел в каждодневном труде! Правда, остается не ясным: а разве Фауст не трудился в своей первой жизни? Вот тут и появляется главная и основополагающая оговорка трагедии: счастье человека кроется не только в желанном, но и в осуществимом труде, причем Фаусту последнее обеспечил Мефистофель, олицетворяющий собой власть, золото (то бишь капитал) и все темное и преступное, что только есть в этом мире. Но именно осуществимость замысла в труде тешит душу Фауста (ему безразлично, какими средствами достигаются результаты его благостного труда) и заставляет его воскликнуть роковые слова:

- Остановись, мгновение, ты прекрасно!

Эти слова - знак смерти и передачи души во власть Мефистофеля. Спасенный Богом Фауст Гёте - великий мыслитель мира капитала, до мозга костей беспринципный и алчный, но ловко скрывшийся за велеречивой ширмой.

И более всего смущает парадоксальное понимание «Фауста» Гёте как произведения глубоко христианского (точнее было бы сказать протестантского), проникнутого идеями человеколюбия и сострадания.

Фауст А.С. Пушкина создавался в 1825 г. в открытом споре с первой частью «Фауста» Гёте. Ключевыми словами «Сцены из “Фауста”» стала бессмертная фраза чернокнижника:

- Мне скучно, бес!

Фауст Пушкина - мудрец, пресытившийся жизнью, знанием, вседозволенностью… Если угодно, он Чайльд-Гарольд или сам Байрон, созревший для массового убийства. Скуки ради Фауст приказывает Мефистофелю утопить триста человек, скверных и не очень, который день они спешат из дальних странствий домой и в конце пути попались на глаза скучающему гению…

- Все утопить.

Этот вердикт Фауста Пушкина вскрыл глубинную сущность отрешенного от реального мира, замкнувшегося в своих замыслах человека-творца, для которого Бога нет, а дьявол - слуга его. Пресытившись доступностью всего желаемого, Фауст уже не знает, чего бы еще пожелать, ведь главная его беда - скучно!!! Тупик в конце познания мира, а не бесконечность. Впереди только гроб - для всех.

Рассказ о Фаусте был бы неполным, если не познакомить читателя со славянским Фаустом - паном Твардовским.

Пан Твардовский жил в Польше в XVI в. Согласно легенде, желая приобрести сверхъестественные познания и пожить в своё удовольствие, он продал душу дьяволу (на горе Кржемионке, близ Кракова). Когда по истечении условленного срока дьявол вознамерился увести Твардовского к себе, пройдоха спасся тем, что запел духовную песнь. С этого времени и поныне он осужден витать в воздухе между небом и землей до дня Страшного Суда. По другой версии пан Твардовский переселился на Луну.

Прославился он в годы правления короля Сигизмунда II Августа. Король влюбился и тайно от матери женился на Варваре Радзивилл. Когда о женитьбе узнали при дворе, разразился скандал, но Сигизмунд отказался развестись. В 1551 г. Варвара скоропостижно скончалась, предполагают, что она была отравлена по приказу свекрови. Овдовевший король был безутешен. Но однажды к нему явился пан Твардовский и за вознаграждение пообещал Сигизмунду встречу с любимой женой. Покойница и в самом деле вышла из зеркала, но затем навсегда исчезла, когда потрясенный вдовец бросился к ней с объятиями. Ныне предполагают, что Твардовский знал секрет «волшебных» зеркал древних египтян и таким образом обманул несчастного монарха. С этого времени и пошли гулять в народе легенды о великом чернокнижнике.

Виктор Николаевич Еремин, «100 великих литературных героев», 2009г.

Показать полностью
Литература Германия Иоганн Гете Польша Англия Фанфик Длиннопост
1
5
CollectorBeauty
CollectorBeauty
2 года назад

"Когда судьба ставит тебе палки в колеса, ломаются лишь негодные спицы". Гёте⁠⁠

"Когда судьба ставит тебе палки в колеса, ломаются лишь негодные спицы". Гёте
Цитаты Иоганн Гете Мудрость Философия
2
1
gazetasutvremeni
gazetasutvremeni
2 года назад

Как Гёте предвидел кошмар искусственного интеллекта⁠⁠

Компьютеры принимают решения не по чувствам, а по логике, целесообразности и эффективности. Чем более искренне человечество подчиняется этим критериям, тем сильнее оно мутирует в машину ИА Красная Весна

Как Гёте предвидел кошмар искусственного интеллекта

Эжен Делакруа. Летящий Мефистофель (по Гете «Фауст»). 1828

Немецкая газета Die Welt опубликовала статью с цитатами из работы Иоганна Вольфганга фон Гёте «Искусство и ремесло», которую он не решился опубликовать при жизни. Можно сказать, что в своем сочинении великий немецкий поэт и писатель удивительным образом предвидел направление развития человеческой цивилизации в условиях начавшейся в его время индустриализации и механизации труда.

Уже тогда он указал на те опасности, которые подстерегают человека на этом пути. На фоне последних успехов развития нейросетей и искусственного интеллекта предостережения Гёте стали еще более актуальными.

Предлагаем вашему вниманию полный текст статьи издания в переводе ИА Красная Весна.

Как Гёте предвидел кошмар искусственного интеллекта

Что знал Гете о компьютерах, алгоритмах, искусственном интеллекте? Разумеется, ничего. Но его дар связывать воедино наблюдения, внутренние прозрения и свой жизненный опыт позволил ему предугадать, как будет идти развитие промышленности — от самого раннего этапа до того, свидетелями чему мы становимся только сегодня.

В числе прозрений Гёте есть идея о «фабрике живописи», которая была бы способна дешево, быстро и почти неотличимо от человека воспроизвести «любую картину с помощью абсолютно механических операций» — процесс, которому можно было бы обучить «любого ребенка». Искусство как машинный продукт и изделие массового производства — таково было кошмарное видение, навеянное поэту в эпоху зарождения промышленной революции.

Гёте написал свое эссе в 1797 году — и так и не опубликовал его. Первый паровой двигатель был построен в 1765 году, первый механический ткацкий станок — в 1784 году, всего за 13 лет до того, как Гёте написал это сочинение. С их появлением уже начавшийся процесс быстрой механизации труда обрел самостоятельную жизнь. 48-летний писатель предвидел, что роль искусства и художника коренным образом изменится в процессе, который продвигался «с неостановимой силой». Первоначально он озаглавил свое эссе «Искусство и промышленность». Тот факт, что позже он исправил название и выбрал формулировку «Искусство и ремесло», доказывает, что эта тема занимала его не мимолетно, а постоянно. Она затрагивала корни всего искусства.

Гёте обвинял «усиленно продвигаемую механизацию, утонченное ремесло и фабричную систему» в том, что произведение искусства может «радовать только до тех пор, пока оно ново». «Искусство, — пессимистично заявлял он, — таким образом готовится к своему полному краху». Нивелируется «внутренняя, вечно непреходящая ценность», присущая произведениям «подлинного художника». То, что производит «просто механический художник», может иметь лишь низшую ценность: «Его тысячная работа похожа на первую, и она также существует тысячу раз в конечном итоге». Даже при самой лучшей работе это придает творениям нового века «нечто незначительное и безразличное». Если хотя бы это верно, то с искусством можно распрощаться.

Возможно, именно покорное настроение эссе, в остальном довольно чуждое Гёте, побудило поэта оставить эссе в ящике стола. Не случайно оно напоминает кошмарные ассоциации, связанные с последними разработками в области искусственного интеллекта. Однако Гёте не мучили теории заговора. Он с беспристрастным вниманием взвесил, что неизбежно последует за «переоценкой всех ценностей» (о чем было сказано десятилетия спустя). На первый взгляд, его анализ относился только к искусству: идеал искусства, существовавший с античных времен, был релятивизирован. Но следствием этого стало изменение понятия времени, которое неотделимо от человеческих творений.

Со времен греков ценность произведения искусства никогда не была ограничена во времени. Каждая эпоха была одинаково близка к высшему художественному идеалу и одинаково предана ему. Не дата создания произведения, а его совершенство было мерилом его значимости. 70 лет назад искусствовед Гюнтер Бандманн в двух словах сформулировал эту многовековую концепцию искусства: «Человек получает легитимацию из прошлого, из идеи божественного государства, явленного в плане спасения (…) Он не играет с идеей выйти из этого здания универсализма, основанного в прошлом. (…) Приверженность старому — это не бессознательное и неспособное к продолжению дело, а выражение специфического этоса, направленного на утверждение плана спасения. Новизна — это клеймо».

Модерн, возникший с Просвещением и промышленной революцией, порвал с этой концепцией. Зацикленность на новейшем продукте, последней версии, уже не позволяет достичь наивысшего совершенства, потому что его превосходит каждый новый продукт. Идеал заключается в новизне, а не в замысле спасения и совершенства.

Произведение искусства лишается своей священной ауры. Ценность новизны превращает его в предмет моды, творение «последнего крика», объект товарной линии, на смену которому приходят всё новые, всё более «современные», всё более совершенные произведения и товарные линии. Идеал высшего совершенства заменяется концепцией качества, знаком одобрения которого является ценность новизны, а не «вечная непреходящая ценность», которую подчеркивал Гёте. И Гёте распознает более глубокую причину этого переворота: «машинерия», которая продвигается вперед «с неостановимой силой».

Поэт использует слова ныне забытого философа Карла Генриха Гейденрейха (1764-1801), который был широко читаем в то время. Этот ученый и поэт, который в раннем возрасте стал жертвой алкоголизма и наркомании, опубликовал в 1790 году «Систему эстетики» и ввел различие между «механическими» и «прекрасными» искусствами, отнеся первые к чисто физическим, а вторые — к «духовным потребностям». Это различие живет и сегодня — оно фиксирует разделение между функционализмом и конструктивизмом с одной стороны, и «художественным» творчеством — с другой.

При этом архитектуре на первый взгляд отводилось не лучшее место. Гейденрейх причислял ее к механическим искусствам, но тем не менее, считал ее искусством, «весьма способным к украшению». Она тоже могла получить статус «изящного искусства», но только через «поэтическое представление высшего назначения здания в более прекрасных архитектурных формах, в ощущении которых полностью исчезают все чисто физические соображения».

Пессимизм Гёте

Эссе Гёте 1797 года не располагало к такому оптимизму. Скорее, Гёте предсказывал, что «машины и фабрики будут доведены до высшей степени» и «наводнят весь мир красивыми, изысканными, приятными эфемерными вещами посредством торговли». Именно здесь возникает его образ «великой фабрики живописи», которая заменит работу «настоящего художника» «полностью механическими операциями» — предсказание, имеющее поразительную актуальность.

То, что Гёте продемонстрировал на примере «чисто механического художника», имело, как он уже тогда признавал, неотъемлемое значение не только для искусства как такового, но и для всего мира труда. В более поздние годы, в «Вильгельме Мейстере», Гёте вернулся к этой теме и попытался применить ее к социальному целому. «Как мало теперь можно утихомирить паровые машины, так мало это возможно и в морали: бодрость торговли, стремительное распространение бумажных денег, разбухание долгов для уплаты долгов — все это чудовищные элементы, на которые в настоящее время настроен молодой человек». Наконец, «трудолюбивые руки постепенно окажутся под угрозой бездеятельности» — перспектива, о которой все громче говорят в связи с искусственным интеллектом.

Гёте — свидетель современности, распознавший в технологических изменениях потенциальную угрозу классической системе ценностей в то время, когда новая система едва утвердилась. Это машина, которая буквально вращает большое колесо, которая выплевывает деньги, создавая массовый товар, массовый продукт (точно так же, как сегодня мы наблюдаем, что самая развитая машина — Интернет — разрослась до гигантских размеров, стала монстром по производству денег, соря миллиардами).

Поворот от XVIII к XIX веку предстает как тот исторический момент, когда всё более уверенная в себе интеллигенция осознает угрозу, исходящую от приближающейся «всей массы механического» (Гёте), и видит себя призванной спасти свидетельства «истинного искусства».

Если, по словам Фридриха Шиллера, эта эпоха выбрала тривиальную полезность в качестве своего «великого идола», в качестве авторитета, «которому должны возрадоваться все силы и воздать почести все таланты», то необходимо было разработать новую концепцию искусства, которая говорила бы о «необходимости духовного, а не о необходимости материи».

То, что постулировалось здесь для искусства, предвосхищает то, что требуется сегодня для работы с ИИ. Как человек может противостоять машине? «Необходимость материи» заставляет нас быть постоянно эффективными и инновационными, потому что в производственном процессе, который всё больше становится социальным процессом, может выжить только самая новая, самая передовая, самая эффективная машина. «Необходимость духовного» с трудом поспевает за этим темпом. Когда сейчас специалисты требуют «паузы» в развитии ИИ, они требуют это потому, что машина (как они сами лучше знают) не может ее (необходимость духовного) обеспечить.

Германист Клаус-Михаэль Богдал проследил как мысли, высказанные Гёте в эссе «Необходимость материи», через 100 лет сгустились для писателей в образ, в котором машина противостоит человеку как сверхчеловеческое существо. В романе Конрада Альберти 1888 года машина превращается в чудовище, которое уже обладает всеми характеристиками искусственного интеллекта: «Увы, она напоминала гигантского киклопа с крошечными, искалеченными органами чувств: с глазом, который, выпятившись на жестком стержне, был способен смотреть только в одном направлении и не замечал, что происходит справа, а что — слева; с мозгом, не способным различать, что есть добро, а что — зло, что истинно, а что ложно; с конечностями, которые подчинялись только нервным стимулам и привычному рефлексу извне, а не свободному, самоопределяющемуся мышлению собственного мозга». Богдал имеет в виду восприятие в нем «чувственной телесной энергии», которая «направляет свое желание на более слабого, простого человека, чтобы усвоить его силу и уничтожить его». Подобные образы повторяются в дебатах о благословении и проклятии искусственного интеллекта.

Гёте, очевидно, не видел смысла в попытках остановить прогресс мысли, публикуя свои рефлексии о «машине». Он не скрывал от себя, что «целое движется вперед с неостановимой силой». В своем противостоянии с революцией в естественных науках, произведенной Исааком Ньютоном, и с механистическим мировоззрением французского философа эпохи Просвещения Ла Меттри «человек — это машина», он, тем не менее, твердо придерживался идеи «духовного порядка», пронизывающего все творение. Как отметил недавно британский германист Джереми Адлер, в основе работы немецкого мыслителя лежал страх перед «дегуманизирующими опасностями математической физики» — взгляд, который можно напрямую увязать с сегодняшним скептицизмом по отношению к ИИ со стороны ведущих ученых.

Указание Гёте на разницу между дегуманизирующей математической физикой и наукой, разработанной с учетом человеческого индивида как органического существа (защитником которой он себя считал), сохранит свою актуальность до тех пор, пока наука, основанная на человеке, не станет эффективнее и лучше в условиях Индустрии 4.0*. И наоборот, это означает, что ИИ возьмет верх, когда он будет работать быстрее, точнее и эффективнее человека — независимо от того, есть ли за ним сознание или нет. Компьютеры принимают решения не по чувствам, а по логике, целесообразности и эффективности. Чем более искренне человечество подчиняется этим критериям, тем сильнее оно мутирует в машину. Необходимость духовного может утверждать себя только до тех пор, пока она торжествует над абсолютной необходимостью материи.

*Индустрия 4.0 — термин, введенный в 2015 году руководителем ВЭФ Клаусом Швабом, для описания изменений в промышленности при дальнейшем развитии технологии редактирования генома, ИИ, и продвинутой робототехники.

Источник: ИА Красная Весна

Показать полностью 1
Наука Ученые Исследования Эволюция Научпоп НаукаPRO Литература Иоганн Гете Цифровой рисунок Культура Длиннопост
2
10
Fairmarker
Fairmarker
2 года назад
Цивилизация

Когда ты будешь счастлив⁠⁠

Когда ты будешь счастлив
Цивилизация Иоганн Гете Писатели Литература Поэзия Философия Лирика Мысли Писательство Цитаты Мир Картинка с текстом
6
4
Autarchy
Autarchy
2 года назад

Нет рабства безнадёжнее, чем рабство тех рабов, себя кто полагает свободным от оков⁠⁠

Очень уж мне нравится этот ютуб-канал. Решил поделиться
https://www.youtube.com/watch?v=Sk5FAJB8u-Y&lc=UgzOBrr8q37k7ngk0TF4AaABAg.9lE8DG274_q9lETrgGTLJg

P.S. Цитату Гёте для названия поста позаимствовал из комментария под видео

YouTube Работа Рабство Иоганн Гете Видео
1
7
vikent.ru
vikent.ru
2 года назад
Социальные инновации, реформы

Условия появления классического национального автора по И.В. Гёте⁠⁠

Данная статья относится к Категории 📈 Эффекты усиления творческой деятельности

Условия появления классического национального автора по И.В. Гёте

Иоганн Вольфганг Гете — немецкий поэт, писатель, естествоиспытатель. Полное собрание сочинений (так называемое Веймарское) насчитывает 143 тома. Оставил после себя около 3150 стихотворений

«Когда и где создаётся классический национальный автор? Тогда, когда он застаёт в истории своего народа великие события и их последствия в счастливом и значительном единстве; когда в образе мыслей своих соотечественников он не видит недостатка в величии, равно как в их чувствах недостатка в глубине, а в их поступках – в силе воли и последовательности; когда сам он, проникнутый национальным духом, чувствует в себе благодаря врождённому гению способность сочувствовать прошедшему и настоящему; когда он застаёт свой народ на высоком уровне культуры и его собственное просвещение ему даётся легко; когда он имеет перед собой много собранного материала, совершенных и несовершенных попыток своих предшественников, и когда внешние и внутренние обстоятельства сочетаются так, что ему не приходится дорого платить за своё учение, и уже в лучшие годы своей жизни он может обозреть и построить большое произведение, подчинить его единому замыслу.

Если сравнить эти условия, при наличии которых только и может сложиться классический писатель, особенно прозаик, с теми обстоятельствами, при которых работали лучшие немецкие писатели нашего века, то всякий, кто видит ясно и мыслит справедливо, будет лишь с благоговением изумляться тому, что им всё же удалось сделать, а о том, что им не удалось, будет только благопристойно сожалеть.

Значительное произведение, как и значительная речь, – лишь результат житейских обстоятельств; писатель, точно так же как и человек действия, не создаёт тех условий, среди которых он родился и в которых протекает его деятельность. Каждый, даже величайший гений в некоторых своих произведениях терпит ущерб от своего века и, напротив, при известных обстоятельствах от него выигрывает. Превосходного национального писателя можно ожидать только от стоящей на определённом уровне нации».

И. В. Гёте, Литературное санклютство / Собрание сочинений Гёте в 13-ти томах, Том 10, М., «Государственное издательство художественной литературы», 1937 г., с. 405-406.

Источник — портал VIKENT.RU

Фрагмент текста цитируется согласно ГК РФ, Статья 1274. Свободное использование произведения в информационных, научных, учебных или культурных целях.

Если публикация Вас заинтересовала – поставьте лайк или напишите об этом комментарий внизу страницы.

Дополнительные материалы

  • Именно гений соединяет ранее разрозненные элементы в систему – вывод Анри Жоли

  • Социальный эффект: слава / признание достаётся последнему в эстафете…

  • Национальные гении и таланты — более 20 материалов по теме

  • см. термин Скачок качественный в 🔖 Словаре проекта VIKENT.RU

+ Плейлист VIKENT. RU из 13-ти видео: УНИКАЛЬНЫЙ КОНТЕНТ: НОВЫЕ ТЕМЫ & СОЗДАНИЕ НОВЫХ ЖАНРОВ

+ Ваши дополнительные возможности:

Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.

Задать вопросы Вы свободно можете здесь:

https://vikent.ru/w0/

Изображения в статье

  1. Иоганн Вольфганг Гете — немецкий поэт, писатель, естествоиспытатель. Полное собрание сочинений (так называемое Веймарское) насчитывает 143 тома. Оставил после себя около 3150 стихотворений / РК & На фоне — Photo by British Library on Unsplash

#vikent_ru #культура #творчество #нацпроект #нация #нациясоздателей #культурныйкод #развитие #социальноеразвитие #креативныйкласс #Гёте

Показать полностью 1 1
Творческие люди Искусство Социология Нация Единство Страны Иоганн Гете Творчество Прорыв Видео YouTube Длиннопост
0
7
ptitsarukh
ptitsarukh
3 года назад
Лига литературоведов

Литературно-исторический артефакт⁠⁠

Литературно-исторический артефакт
Показать полностью 1
Литература Сталин Максим Горький Автограф Фауст Иоганн Гете
0
2
vikent.ru
vikent.ru
3 года назад
Лига искусствоведов

О подражании, художественной манере и зарождении жанра по И.В. Гёте⁠⁠

Данная статья относится к Категории 🔮 Появление нового жанра

О подражании, художественной манере и зарождении жанра по И.В. Гёте

И.В. Гёте трактовал приём подражания ещё шире, чем, например, ранее это сделал Платон:


«Простое подражание, работает как бы в преддверии стиля, оно научается сравнивать схожее, разделять несхожее и объединять отдельные предметы общими понятиями.


Манера – посредине между простым подражанием и стилем. Чем больше она при своем более лёгком способе передачи приближается к точному подражанию, чем старательнее она, с другой стороны, схватывает характер предметов и осязательно его передаёт, чем больше она связывает то и другое чистой, живой, наивной, деятельной индивидуальностью, тем она становится выше, больше, значительней» […]


«Когда через подражание природе, через создание общего языка, через точное изучение предметов искусство достигает, наконец, всё более и более точного познания свойства вещей и их состояния, умения обозревать последовательность форм, умения сопоставлять и передавать наиболее характерные из них, - тогда появляется стиль как высшая ступень, которой искусство может достичь, – ступень, равная высшим человеческим усилиям.


Простое изображение покоится на спокойном бытии и благоприятной обстановке, манера схватывает явление своей лёгкой, одарённой природой, стиль же покоится на глубочайших твердынях познания, на сущности вещей, насколько её возможно познать в видимых и осязаемых образах.»


И.В. Гёте, Простое подражание природе, манера, стиль / История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли в 5-ти томах, Том 3, М., «Искусство», 1962-1970 гг., с. 16-17 и 14.


Источник — портал VIKENT.RU


Дополнительные материалы

+ Плейлист из 11-ти видео: Интеллектуальные / творческие / креативные продукты

+ Ваши дополнительные возможности:

Воскресным вечером 11 сентября 2022 в 19:59 (мск) на ютуб-канале VIKENT.RU — онлайн-лекция № 288:


ТИПОВЫЕ ОШИБКИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ / КОНТЕНТА и их ВЛИЯНИЕ на РАЗВИТИЕ ЛИЧНОСТИ (часть I)


Также, идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию 18 сентября 2022 года в 19:59 мск (воскресенье). Это принципиально бесплатный формат.


Задать вопросы Вы свободно можете здесь: https://vikent.ru/w0/


Изображения в статье

Иоганн Вольфганг Гете — немецкий поэт, писатель, естествоиспытатель. Полное собрание сочинений (так называемое Веймарское) насчитывает 143 тома. Оставил после себя около 3150 стихотворений / Public Domain

Показать полностью 1 1
Искусство Стиль Жанры Творчество Иоганн Гете Изобретения Первопроходцы Первооткрыватель Видео YouTube Длиннопост
0
Посты не найдены
О нас
О Пикабу Контакты Реклама Сообщить об ошибке Сообщить о нарушении законодательства Отзывы и предложения Новости Пикабу Мобильное приложение RSS
Информация
Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Конфиденциальность Правила соцсети О рекомендациях О компании
Наши проекты
Блоги Работа Промокоды Игры Курсы
Партнёры
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды Мвидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Отелло Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Постила Футбол сегодня
На информационном ресурсе Pikabu.ru применяются рекомендательные технологии