Соболезную Москвичам, в этот день страшной трагедии! Ужас не передать, слов не хватит! Люди держитесь! Вся страна с вами! Вместе мы сила!
Я из города Белгорода, каждый день переживаю за свой родной и любимый город. Пережил обстрелы, эвакуацию Шебекино, такого не пожелать никому. Сейчас переехал в Москву, и тут такая ужасная трагедия.
Образ сурового боярина, грозящего самозванцу-царю управдому Бунше, навеки засел в памяти всякого, кто хоть раз в жизни смотрел незабвенную комедию «Иван Васильевич меняет профессию».
Кадр из фильма «Иван Васильевич меняет профессию», 1973 год
Исполнивший эту роль, прекрасный актер Виктор Шульгин прошел насыщенный разными событиями и достойный жизненный путь, а также создал на экране не один запоминающийся образ.
Виктор Сергеевич Шульгин, родился 22 апреля 1921 года. Его родным городом стал Петроград, ныне Санкт-Петербург. Отец Сергей Михайлович трудился инженером на заводе, а мама Элла Семеновна вела домашнее хозяйство.
Кадр из фильма "Сувенир для прокурора", 1989 год
Когда Вите исполнилось 8 лет, семья переехала в столицу. Отца перевели на завод «Красный богатырь».
Счастливое детство - пионерские школьные годы, увлечение литературой, занятия в драм-кружке в доме пионеров и огромное желание стать артистом привело юношу после получения аттестата о среднем образовании в Московское городское театральное училище при Театре Революции.
В 1942 и 1943 годах проходил службу в Красной Армии, играл в составе труппы фронтового театра, которым руководил Алексей Арбузов. Молодой человек прошел всю войну в качестве актера-бойца и даже получил три медали, в том числе за оборону Москвы.
Кадр из фильма "Там, где нас нет", 1986 год
После успешного окончания училища в 1944 году Виктор служил в разных театрах. Актера помотало по стране, он играл на сценах Магадана, Вологды, Львова, Одессы, Кирова и других, вплоть до 1967 года.
В 1970 году Шульгин был принят на службу в театр-студию киноактера в Москве.
В кино Виктор Шульгин дебютировал еще в 1959 году. Это была его первая эпизодическая роль студента-скрипача в лирической комедии «Черноморочка» Алексея Коренева. Эта амплуа быстро и надолго закрепилась за актером.
Он стал эпизодичным, но очень заметным актером. Например, высокий матрос, которого казнили за подозрение в краже кошелька в фильме «Оптимистическая трагедия». Счастливый новосел в картине «Иностранка», строгий полковник Жуковский в телефильме «Операция Трест».
Кадр из фильма "Наградить (посмертно)", 1986 год
Затем была целая череда второстепенных и эпизодических ролей. Высокий рост, мужественное лицо и поставленная речь подкупали режиссеров и зрителей, но сложившийся экранный образ не позволял актеру продемонстрировать все грани своего мастерства.
Но как смотрелся на экране его уравновешенный Василий Александрович, отец Алевтины, с его неоспоримым высказыванием в адрес жениха дочери:
-Какой он жених, Аля?
-Ему уже на пенсию пора...
-Ну зачем тебе этот мухомор?
В ленте Эльдара Рязанова "Зигзаг удачи". Здесь Шульгин стал узнаваемым, несмотря на минутное появление в кадре.
Режиссёры не могли не заметить колоритную внешность советского актёра и его талант исполнения эпизодических ролей. Предложения сняться в кино следовали одно за другим, и Виктор Сергеевич снимался. Снимался даже тогда, когда фамилия актёра из-за мизерной роли не была порой даже указана в титрах.
Кадр из фильма "Человек-невидимка", 1984 год
Например, председатель колхоза в короткометражке "Алексеич", Мирон Бодягин в киноальманахе "В лазоревой степи", простой рабочий в картине "О друзьях-товарищах". Спокойный член контрольной комиссии по авариям в картине «Седьмое небо», Виктор Андреевич в телефильме «Тени исчезают в полдень» и других.
В фильме режиссера Алексея Сахарова «Человек на своем месте» Виктор Шульгин сыграл роль Николая Стукалина, начальника мехмастерской.
Внутренняя мощь актёра покоряла, создаваемые им образы были весьма убедительны, будь то просто гость на свадьбе в телефильме «Большая перемена» или старательный помощник Волгина в картине «Пятьдесят на пятьдесят». Всегда останутся в памяти, созданные актёром образы в эпохальных картинах, хотя роли у Шульгина в них тоже были небольшие.
Кадр из фильма "Вас ожидает гражданка Никанорова", 1978 год
Гордый Николай Струков в фильме «Два дня тревоги», строгий преподаватель «Двое в пути», справедливый Михеевич в семейной драме «Мачеха», доброжелательный командующий фронтом в телефильме «Товарищ генерал», неугомонный прораб в телесериале «Вечный зов».
И снова эпизоды...
В картине «Скворец и Лира» Григория Александрова, в котором несравненная любовь Орлова сыграла свою последнюю роль, Шульгин тоже исполнил небольшую роль. 1974 год стал для Виктора Шульгина не только щедрым на количество ролей, но и принес актеру главную роль – неугомонного красного милиционера Алексея Бушмакина в историческо-приключенческом телефильме «Рожденная революцией».
Кадр из фильма «Рожденная революцией», 1974 год
За всю историю кинематографа больше не было актера, который так играл бы в эпизодах. Ему легко давались роли милиционера, продажного следователя, шустрого слуги, богатыря, деревенского доброго врача.
Все роли артиста Шульгина запоминающиеся.
В военной киноленте «Фронт в тылу врага» Виктору Шульгину довелось сняться в роли начальника штаба отряда Виктора Сергеевича Хвата вместе с именитыми Вячеславом Тихоновым и Иваном Лапиковым.
У режиссеров Александра Алова и Владимира Наумова он вышел на съемочную площадку в роли нового угольщика в фильме «Легенда о Тиле» в команде таких маститых актеров, как Наталья Белохвостикова, Евгений Леонов, Алла Демидова, Михаил Ульянов и Иннокентий Смоктуновский.
Кадр из фильма "Дым отечества", 1980 год
Восьмидесятые годы в кинобиографии Виктора Шульгина стали еще более насыщенными.
Актер по-прежнему много снимался, и его герои из ряда эпизодических перешли в роли второго плана. «Повысили в чине», – шутил актер и с большей ответственностью уходил в работу.
Виктор Сергеевич не любил распространяться о своей личной жизни. Он никогда не рассказывал, как звали его первую жену, как они жили и почему в итоге развелись.
А вот своим вторым браком актер искренне гордился, но крайне редко делился фактами о своей жене. Его любимую женщину звали Энгелина Тимофеевна Кузьмина. Она работала в институте преподавателем английского языка. Вместе они прожили 26 лет.
Кадр из фильма "Фронт в тылу врага", 1981 год
Близкий друг Виктора Шульгина говорил, Шульгин любил Энгелину настолько сильно, что, глядя на нее, мог расплакаться и нежно сказать «Спасибо, что ты рядом», не стесняясь присутствия других людей. Если верить некоторым источникам, актер специально отказывался от больших ролей в кино, чтобы больше времени проводить с любимой.
Общих детей у семьи, к большому сожалению, не было, но Виктор Шульгин смог стать заботливым отчимом.
Из-за проблем со здоровьем в 1989 году Виктор Сергеевич был вынужден выйти на пенсию. Последние свои годы он прожил уединенно и незаметно для широкой общественности. Виктор Сергеевич Шульгин был добрым человеком, любящим отцом и мужем, верным товарищем.
Великий актер ушел из жизни 18 июня 1992 года в возрасте 71 года. Одним талантливым человеком на свете стало меньше, а одной легендой больше.
Могила Виктора и Энгелины Шульгиных на Донском кладбище в Москве
Причина смерти Виктора Шульгина почему-то остается закрытой темой. Урна с прахом актера захоронена на Донском кладбище в Москве. Здесь же покоится и прах супруги Энгелины, которая пережила мужа на 18 лет.
РИАМО - 24 фев. В столице вывеска «Совкомбанка» чуть не убила пенсионерку, которая выходила из здания. Пострадавшую госпитализировали в медучреждение, сообщает Baza.
Пара пенсионеров пришла в столичное отделение банка на Свободном проспекте внести очередной платеж по кредиту, однако, когда они выходили, по злой иронии судьбы на пожилую женщину рухнула тяжелая вывеска с надписью «ипотека». Женщине срочно вызвали медиков, которые зафиксировали травмы головы и шеи, а усугубляет ситуацию то, что она больна сахарным диабетом. Сейчас бабушка находятся в больнице.
Олялин Николай Владимирович (22 мая 1941-17 ноября 2009 года)
Фильмы о войне с участием Николая Олялина критики и зрители и сегодня называют самыми честными картинами о событиях тех лет. Наверное, потому что этот актер не играл, он проживал жизнь героев.
Николай Владимирович Олялин родился 22 мая 1941 года в деревне Опихалино в Вологодской области ровно за месяц до начала Великой Отечественной войны. Советский и российский актер, кинорежиссер, сценарист, народный артист Украинской ССР.
Кадр из фильма "Джентльмены удачи", 1971 год
Отец мальчика был инвалидом финской войны, умел портняжничать. В семье было еще двое старших сыновей, воспитанием которых занималась в основном мама, потому что отцу приходилось много работать, чтобы прокормить большую семью.
Как рассказывала актер, его впечатление о войне сложилось уже после ее окончания, когда через Вологду проезжало множество демобилизованных фронтовиков. Николай Олялин рассказывал:
"Многие шли через наш дом, без ног, без рук, изуродованные войной люди. Я помню, у меня все время лезли глаза на лоб, когда вдруг они, выпив водки, начинали, вспоминая, плакать. Для меня это было непонятно, как это такие взрослые люди, дяди, тети, и вдруг плачут. А потом, когда с годами пришел ко мне смысл этих слез, я сам уже начал плакать..."
Кадр из фильма "Дни лётные", 1965 год
В детстве Николай занимался в самодеятельном театральном кружке при местном доме офицеров, куда отправился вслед за старшим братом. В 1959 году отправился в Ленинград поступать в военно-топографическое училище, как хотел его отец. Однако он специально провалил вступительные экзамены, чтобы испытать себя в театральном.
И с первого раза поступил в ЛГИТМиК на курс Алексея Яна. Успешно окончив институт, артист был направлен в Красноярский ТЮЗ.
На этой сцене за несколько лет он переиграл множество разноплановых ролей, среди них городовой Свистунов в спектакле «Ревизор» Гоголя. С 1968 года Николай Олялин начал работать в Киеве на киностудии имени А. Довженко. Дебютировал в кино в 1966 году в роли летчика-истребителя Николая Болдырева в фильме «Дни лётные». Вместе с ним в этой ленте дебютировала Вера Алентова.
Дебютная роль Николая Олялина в фильме "Дни летные", 1965 год
Через год его пригласил режиссер Юрий Озеров на одну из ведущих ролей в киноэпопее «Освобождение» на роль артиллериста капитана Цветаева, которая принесла актеру всесоюзную известность.
Запомнился актёр и по трёхсерийному телефильму «Обратной дороги нет» о партизанах, в котором актёр сыграл майора Топоркова, бежавшего из концлагеря. Яркой стала роль солдата- вестового Крапилина в фильме «Бег».
В 1970 году на экраны вышел фильм «Секундомер», в котором Олялин исполнил роль Сергея Лаврова, знаменитого футболиста, вынужденного из-за возраста уходить из спорта. Успешной стала роль и Андрея Клименко в военно-приключенческом фильме «Дерзость». Также запомнился зрителям по роли полковника милиции в легендарной комедии Александра Серого «Джентльмены Удачи».
Сергей Сальников и режиссер фильма Резо Эсадзе на съемках картины "Секундомер", 1970 год
Среди других заметных работ советского периода Берт Симпсон в фильме «Бешеное золото», золотоискатель Силантий «Пропавшая экспедиция» и «Золотая речка», Молчан Пашка «Россия молодая», барон Врангель «Берега в тумане».
В своих фильмах актер сам исполнял все трюки, лихо скакал на лошади, виртуозно владел оружием и фехтовал.
В 1990 году Николай Олялин по своему сценарию поставил мелодраму «Неотстрелянная музыка», одну из главных ролей, в которой исполнил сам. В 1995-96 годах Николай Владимирович принял участие в русском проекте, сыграл комбайнера в двух эпизодах «Все у нас получится», запомнившихся зрителям вопросом «До дождя уберем?».
Кадр из эпизода «Все у нас получится»
Позже Николая пригласили в картину "Окраина", среди его ролей этого периода – инквизитор «Ночной дозор» и «Дневной дозор», Григорий Самохин в картине "Есенин", последними ролями знаменитого актера стали – отец Ольги в ленте «Презумпция вины» и смотрящий Сан Саныч в фильме «Медвежья охота».
Кадр из фильма «Медвежья охота», 2007 год
От многих ролей Олялин отказывался
"Кино сейчас не творческое, а материальное. Погоду заказывают малопонимающие в искусстве господа, именующие себя продюсерами. Для них главное получить деньги, а кино им любить или хотя бы знать совсем не обязательно. Идти на поводу у такой методы я не могу..."
В личной жизни у Николая Олялина была одна любимая женщина – супруга Нелли Олялина. Она окончила пединститут, работала в райкоме Комсомола, занималась организацией праздничных и культурно-массовых мероприятий.
Они познакомились на поэтическом вечере в молодежном кафе, где Николай читал стихи. Нелли пригласила Олялина выступить в праздничном концерте к 7 ноября, а вскоре на Новый год они оказались в одной компании и с тех пор больше не расставались.
Николай Олялин и его верная супруга Нелли
В 1966 году у них родился первенец, сын Владимир, а а 1973 году на свет появилась и дочь Ольга. Дети по стопам отца не пошли. Внук Герасименко Егор проживает в городе Белогорск Амурской области, он нефтяник.
Как говорил сам Николай Владимирович:
«Слава Богу, меня миновал дамоклов меч развода. Я просто не в силах себе представить, что моя дочь или мой сын какого-то другого постороннего мужчину будут называть папой»...
Николай Олялин с семьей
В начале 70-х у актёра были проблемы с алкоголем. По настоянию жены он прошёл курс лечения в наркологической клинике, после чего до конца своих дней отказывался даже от пива и лекарств, содержавших спирт.
Также у актёра было больное сердце.
В 1997 году Николаю Владимировичу понадобилась срочная операция на сердце, однако все сбережения семьи были заморожены на сберегательные книжки. Часть необходимых средств выделили киевские предприятия, а основную сумму собрал друг Олялина, главком ВВС.
Николай Олялин с родителями, архивное фото
Проведенная операция по шунтированию аорты была зафиксирована на пленку. Предполагалось, что она станет сюжетом для телефильма о медиках в клинике Амосова. Однако завершить проект Николаю Владимировичу не удалось. Оператор передал отснятый материал на телевидение, и актеру не удалось доказать свои права на него.
Незадолго до кончины актера стали мучить постоянные боли, которые он принимал за обострение давнего гастрита. Однако выяснилось, что так давали знать о себе хронические проблемы с сердцем.
Могила Николая Владимировича Олялина на Байковом кладбище в Киеве
Николай Владимирович Олялин ушёл из жизни 17 ноября 2009 года в возрасте 68 лет от обширного инфаркта. Похоронен актёр 19 ноября 2009 года на Байковом кладбище в Киеве, участок № 49А, неподалёку от Леонида Быкова и Борислава Брондукова.
В декабре 2016 года актеру был установлен памятник в Вологде.
Современники в один голос называют Александра Годунова необыкновенным человеком. Он привлекал внимание, даже просто стоя на сцене, а когда начинал танцевать, происходило что-то невероятное. Его можно было любить или ненавидеть, но нельзя было не замечать. У него была успешная карьера, деньги, любовь, но он всегда хотел большего, и однажды сделал неправильный выбор. Результатом одной ошибки стало одиночество в чужой стране, тотальное и безнадежное, которое он просто не смог пережить.
Высокий блондин с длинными волосами
Александр Годунов появился на свет 28 ноября 1949 года на Сахалине, но после развода родителей переехал в Ригу с матерью и братом. Детство было бедным, и единственным желанием Саши было «выбиться в люди». Мальчик мечтал стать военным, но мать отвела его в балетное училище. Годунову неожиданно понравилось танцевать, а еще он нашел друга-единомышленника Михаила Барышникова.
Александр Годунов с матерью и братом.
Невероятно, но Саша и Миша были самыми маленькими в училище. Они переживали из-за роста, а потом Годунов неожиданно начал расти и в 18-летнем возрасте буквально за год вытянулся до 1,90 метра. А рост Барышникова так и не достиг отметки 170 сантиметров. После окончания училища карьера Александра сразу пошла в гору. Он был фактурным – высокий рост, атлетическая фигура и длинные светлые волосы. Их он отрастил еще в школе и категорически отказывался стричь. А к внешним данным настоящего викинга добавлялся артистизм и филигранная техника. Он танцевал в балете Игоря Моисеева, объездил практически весь мир, но мечтал о Москве, и в 1971 году получил долгожданное приглашение в Большой театр.
Александр Годунов с Майей Плисецкой.
Счастье омрачали закулисные интриги, которыми славится балетный мир. Но Годунов выходил на сцену регулярно – публика его просто обожала. А вот руководство относилось к молодому танцовщику с осторожностью – он славился независимым, непокорным характером. Александр ездил на гастроли заграницу, но отпускали его неохотно – слыл неблагонадежным и мог повторить судьбу невозвращенцев Нуреева и Барышникова.
Большая любовь и роковой фильм
Годунов с женой Людмилой Власовой.
В БТ Годунов познакомился с балериной Людмилой Власовой и сразу влюбился в нее. Александра не остановил ни возраст (ей 29, ему 22), ни то, что у возлюбленной был законный супруг. Вскоре они поженились и прослыли самой красивой парой театра. Супруги не только танцевали вместе, но и снялись в фильме «31 июня». Людмила, да и все знакомые утверждают, что Годунов безумно любил ее и всегда тяжело переносил даже самую короткую разлуку. Интересно, что в сюжете герои Власовой и Годунова расстаются. Артисты не представляли, что история окажется пророческой, и спустя год они действительно расстанутся навсегда. Летом 1979 года труппа БТ планировала поездку в США с постановкой «Ромео и Джульетты». Спецслужбы категорически не хотели выпускать Александра, но принимающая сторона выдвинула ультиматум – либо Годунов, либо никаких гастролей. Отказ от выступлений мог обернуться выплатой огромной неустойки, и танцовщика скрепя сердце выпустили. Чтобы полностью исключить неприятности, после возвращения ему посулили собственную жилплощадь и звание народного артиста.
Побег и первый удар
В роли музыканта Лемисона, «31 июня».
Точные причины драмы, которая развернулась 19 августа 1979 года, уже не назовет никто. Возможно, на Александра повлиял поступок Михаила Барышникова, и он решил, что тоже достоин большего, чем жизнь в СССР. А может, в пафосном выражении «выбрал свободу» есть зерно истины – танцовщик не признавал авторитетов и ненавидел любое принуждение. Согласно воспоминаниям знакомых, он часто действовал в порыве эмоций, не задумываясь о последствиях собственных поступков. А еще заграничные «доброжелатели» постоянно намекали, что с такой внешностью и способностями ему доступны любые высоты. В тот роковой день Годунов ушел из отеля, где жил с супругой и другими членами труппы, не предупредив никого об уходе. Сначала его отсутствие не вызвало опасений, но к вечеру следующего дня стало понятно – ситуация приобрела неприятный оборот. Людмила Власова рассказывает другую версию. Александр действительно мечтал о покорении США и Европы, но знал, что она не хочет покидать СССР, поэтому не мог принять решение остаться. По ее словам, на одном из приемов его попросту напоили, сфотографировали в пьяном виде, а потом шантажом вынудили остаться.Об исчезновении танцовщика сообщили руководителю, он позвонил «куда следует». Вскоре приехали представители спецслужб, и советская делегация узнала – Александр попросил в США политического убежища. Его приютила семья Иосифа Бродского, а американские власти предоставили адвоката. Больше всего вопросов было к Людмиле, но она заявила, что не подозревала о планах мужа и хочет вернуться в СССР. Впоследствии Власову часто обвиняли в предательстве мужа, но она не согласна с подобными утверждениями. Артистка говорит, что любила Александра, но не могла бросить маму в одиночестве. У Иосифа Бродского другое мнение – он считал, что Людмила, которой на тот момент было 36 лет, не хотела начинать жизнь и карьеру сначала. Молодой Годунов, находившийся на пике карьеры, не учел этот факт, что стало большой ошибкой.
Драма в аэропорту
Годунов и Бродский.
Инцидент сразу приобрел широкий резонанс. Александр и его адвокат выразили опасения, что Власову отправят на родину силой. Под гостиницей появились люди с плакатами «Свободу Людмиле!». Балерине сообщили, что она не может покинуть территорию США – сотрудники советского посольства попытались вывезти ее тайно, но только усугубили ситуацию. Американское правительство укрепилось в подозрениях, что артистку отправляют в СССР против воли, и в вскоре в аэропорту развернулась настоящая драма. Самолету, в котором находилась Людмила и больше сотни пассажиров, не дали разрешения на взлет. Борт три дня простоял в аэропорту, а с Власовой регулярно велись переговоры. Представители американских властей пытались понять, не находится ли она под давлением или воздействием психотропных препаратов. Артистка оставалась непреклонной – она по собственной воле, без принуждения и угроз, хочет лететь домой. Советские газеты кричали о незаконном удержании Людмилы, американские – об отсутствии права на выбор и свободу у граждан СССР. Через 73 часа самолет с Власовой наконец вылетел в Москву, а Годунов остался в США. Интересно, что по мотивам истории «Ромео и Джульетты Холодной войны», как окрестили пару советских артистов, было снято несколько фильмов. В 1985 вышел «Рейс 222», а в 2015 – «Фантазия белых ночей» с Боярской и Трубинером.
Решение, которое стало ошибкой
Александр с Жаклин Биссет.
Расставание с Людмилой стало первым, но не последним ударом Годунова в новой жизни. Когда шумиха вокруг побега улеглась, он начал сотрудничество со старым товарищем Михаилом Барышниковым. Опальный танцовщик руководил Американским балетным театром, где Александр выступал несколько месяцев. Но потом случился конфликт, суть которого тоже осталась тайной. Распространенная версия гласит: Барышников предложил другу перейти на современный американский балет, но Александр не захотел изменять классической советской школе. Он поддался эмоциям, как делал всегда, и ушел, хлопнув дверью. Но есть предположения, что Михаил просто испугался конкуренции – Годунов был более талантливым и фактурным. Тогда танцовщик создал собственную труппу и с успехом объездил несколько стран. В этот период он познакомился с известной актрисой Жаклин Биссет. Голливудская красавица подарила Годунову, который безумно скучал по жене, надежду на счастье. В 1982 году Людмилу и Александра развели дистанционно, а Власова вышла замуж за певца Юрия Статника. Несмотря на это, бывшие супруги сохраняли теплые отношения – регулярно перезванивались, а артист даже передавал «новому мужу-счастливчику» приветы. Жаклин посоветовала русскому бойфренду оставить танцы и покорять Голливуд. Он переехал из Нью-Йорка в Лос-Анджелес, снялся в картинах «Свидетель», «Крепкий орешек», «Музей восковых фигур 2» и еще нескольких фильмах. Карьеру Годунова сложно назвать удачной. Александр привык быть звездой, а режиссеры видели в нем исключительно второстепенных героев-злодеев. Сама Жаклин утверждает, что никогда не советовала возлюбленному распрощаться с балетом. Она сказала, что может посодействовать, если он вдруг захочет стать актером, а все остальное было решением Александра.
Разбитые надежды и одиночество
В фильме «Крепкий орешек».
Первые два года в Лос-Анджелесе были счастливыми. Годунов купил квартиру и машину, поселился с Жаклин, с удовольствием изучал английский язык. Но постепенно эйфория сошла на нет. Ролей, о которых мечтал артист, ему не предлагали. А там, где он играл, не нужно было ничего представлять, а просто делать свирепое лицо, что оскорбляло его творческую натуру. Кроме того, Александр мечтал о детях, а Жаклин, которая решила посвятить жизнь кинематографу, отказывалась рожать. В отношениях появились трещины, которые со временем разрослись до масштабов пропасти, и пара рассталась. Биссет поддерживала с Годуновым дружеские отношения, но надежда на счастливую семью разбилась навсегда. Знакомые Александра говорят, что, несмотря на отношения с актрисой, танцовщик не смог полностью забыть Людмилу. На вопрос, приходится ли Жаклин ему женой, он отвечал: «Моя жена находится в России». Трудно поверить, но после расставания с Александром Биссет не вступала в брак и продолжительных романов у нее не было. О Годунове звезда вспоминает, что он был сложным человеком, но умел сделать ее счастливой. В 1995 году во время съемок фильма «Зона» Годунов впервые после побега приехал в Ригу. Он встретился с матерью, братом и одноклассниками. Друзья Александра категорически опровергают слухи, что семья не приняла его – говорят, что встреча была теплой, хотя вид родного города неприятно поразил его. Кризис 90-х был в самом разгаре, и разруха была хорошо заметна. Артист пообещал, что заберет родных в США, но выполнить обещание не смог.
Смерть, которая оставила вопросы
Кенотаф (символическая могила) Годунова в Москве.
Спустя месяц, 18 мая, американских друзей Годунова встревожило то, что он не отвечал на звонки, и не зря. В тот же день артиста, которому было всего 45 лет, нашли мертвым в собственной квартире в Лос-Анджелесе, причем трагический исход наступил на 2-3 дня раньше. Точная причина смерти неизвестна до сих пор. Врачи говорили, что Александр умер от осложнений алкогольного гепатита, но родственники в Риге не заметили признаков пьянства. О том, что танцовщик крепко выпивал, часто говорила Власова и другие знакомые – журналист Виталий Вульф и композитор Александр Зацепин. А после расставания с Жаклин, завершения карьеры и ностальгического путешествия на родину он мог впасть в серьезную депрессию и заливать ее алкоголем. Ходили слухи о СПИДе и самоубийстве артиста, но их быстро опровергли. Много вопросов возникло к агенту Годунова Арлин Медан. По ее настоянию тело кремировали без вскрытия, а прах развеяли над Тихим океаном. А еще она сделала все, чтобы родные артиста не попали в США на церемонию прощания – напрашивается вывод, что женщина хорошо «нагрела руки» на смерти Александра (его накопления составили более миллиона долларов). Но все тайны и боль своей жизни талантливый артист унес с собой. А о его смерти лучше всего сказал Иосиф Бродский: «Не сумел прижиться и умер от одиночества».
Анна Владленовна Самохина, в девичестве Подгорная, родилась 14 января 1963 года в Гурьевске Кемеровской области. Советская и российская актриса театра и кино, телеведущая, певица. Вскоре после ее рождения семья переехала в Череповец. Отец Анны Подгорной Владлен Дмитриевич работал сталелитейщиком.
Мать Подгорная Анна Григорьевна работала в конструкторском бюро. Ее родители работали на комсомольской стройке, возводили Череповецкий металлургический комбинат.Когда Анне было 7 лет, умер отец, и мать воспитывала детей в одиночку.
Анна Самохина в детстве
Мать мечтала, что Анна окончит музыкальную школу и выйдет замуж за военного. В семь лет Анне купили пианино, и она действительно начала заниматься музыкой сначала дома, потом в музыкальной школе. В 14 лет Анна была принята в Череповецкий народный театр, а уже в 1978 году она поступила на актерское отделение Ярославского театрального училища.
Во время учебы вышла замуж за однокурсника Александра Самохина, а в 1979 году взяла его фамилию. В 1983 году у пары родилась дочь Александра. По окончании училища в 1982 году их распределили на работу в ТЮЗ Ростова-на-Дону.
А в 1983 году Анна Самохина дебютировала в эпизодической роли в фильме «Признать виновным» режиссера Игоря Вознесенского. В 1987 году Анна Самохина получает главную женскую роль Мерседес в фильме «Узник замка Иф» по роману Александра Дюма «Граф Монте-Кристо».
Кадр из фильма «Узник замка Иф», 1988 год
Эта кинороль оказалась для актрисы очень удачной, и в 1988 году режиссер Юрий Кара пригласил Анну Самохину сняться в своей картине «Воры в законе».В 1989 году Анну Самохину приняли в труппу театра имени Ленинского комсомола в Ленинграде. Здесь она играла в спектакле «Шведский замок».
Среди киноработ актрисы можно выделить роли в костюмерной ленте Яна Фрида «Дон Сезар де Базан» 1989 год, где партнерами Самохиной были Михаил Боярский и Юрий Богатырев.
Кадр из костюмерной ленты Яна Фрида «Дон Сезар де Базан», 1989 год
После громких ролей казалось, что звездная карьера ей обеспечена, но в стране наступали трудные времена, отразившиеся и на кинематографе. По финансовым соображениям актрисе приходилось соглашаться на неинтересные коммерческие роли и вскоре Самохина устала от такой работы.
По ее словам, съемки в сериалах, основанные на потогонной системе, работать приходилось по 14 часов в сутки. Напряженный график сказывался на здоровье, и Самохина стала отклонять практически все предложения. В 1999 году актриса появилась в популярном сериале «Улицы разбитых фонарей». В 2001 году на экран страны вышел сериал «Черный ворон», в котором Анна Самохина сыграла Аду Захаржевскую.
Кадр из сериала «Черный ворон»
Самохина также подрабатывала конферансье, вела концерты в паре с заслуженным артистом России Николаем Юрьевичем Поздеевым. Последние годы актриса много и успешно работала в кино и на театральной сцене в театре «Русская антреприза» имени Андрея Миронова.Ее красота мало кого оставляла равнодушным, в конце ноября 2009 года актриса из-за внезапных болей в желудке решила пройти гастроскопию.
25 ноября она была госпитализирована в военно-медицинскую академию с жалобами на боли в желудке. 26 ноября 2009 года врачи диагностировали рак желудка в последней четвертой стадии.
Предположительно, причиной заболевания стали многолетние сомнительные диеты, в том числе по системе Аткинса, которые подорвали здоровье актрисы, а также так называемые уколы красоты, инъекции стволовых клеток.
Анна Самохина в последние годы
Скоротечному развитию болезни могли способствовать и жизненные неурядицы, сильные стрессы. Незадолго до смерти Анна Самохина потеряла свекровь. Кроме того, Самохина много курила. Переживание актрисы в последнее время добавило и потеря почти всех денег, вложенных в строительство нового таунхауса под Санкт-Петербургом.
Весь декабрь 2009 года и половину января 2010 года Самохина провела в клинике на Фонтанке. Анна все же пыталась лечиться методами народной медицины, пробовала голодать, но не смогла выдержать более четырех дней. Болезнь развивалась стремительно в последние месяцы жизни. Дочь актрисы Александра рассказывала, что в последнее время Самохина отказалась от общения с близкими:
Мама до последних дней надеялась, что поправится и вновь сможет радовать ролями. Она хотела, чтобы ее помнили молодой и красивой.
Рассказывают, что ее макияж был безупречен даже в самые тяжелые дни. А чтобы скрыть последствия химиотерапии, Анна не снимала платок с головы. 8 февраля 2010 года в 2 часа ночи Анна Самохина скончалась на 48 году жизни.
Могила Анны Самохиной на Смоленском кладбище Санкт-Петербурга
Похоронена 10 февраля 2010 года на Смоленском кладбище Санкт-Петербурга, рядом с могилой свекрови матери первого мужа.
50 лет назад в Калифорнии бесследно исчез первоклассник Стивен Стейнер. Ребенка долго искали, но следствие каждый раз заходило в тупик. А через семь лет Стивен сам пришел в полицию с 5-летним мальчиком и рассказал: детей похитил и удерживал в своем доме человек, который представлялся их новым отцом, заставлял забыть свои настоящие имена, прошлое и родителей.
Жертва и похититель
Стивен Стейнер был третьим из пятерых детей в семье. Вместе со старшим братом и сестрами он жил в уединенном фермерском городке Мерсед в Калифорнии. Их дом находился в окружении миндальных рощ и персиковых садов, в двух часах езды от известного Йосемитского национального парка. Поток туристов, которые хотели полюбоваться водопадами и рощами секвой, был нескончаем, поэтому на территории заповедника построили большую базу отдыха. В 1972 году ночным администратором там работал 41-летний Кеннет Парнелл.
На тот момент за плечами Кеннета уже было не одно преступление: в 1951 году он провел в заключении 4 года за изнасилование 8-летнего мальчика и за то, что выдавал себя за сотрудника полиции. По словам мужчины, он приставал к ребёнку из-за того, что жена была беременна и ему не хватало близости. Спустя 10 лет, в 1961 году, его осудили ещё раз на 6 лет за вооруженное ограбление. К моменту трудоустройства на базу отдыха у Кеннета Парнелла было две судимости, два побега из психиатрической лечебницы, два развода и две дочери, с которыми он не общался. Но в резюме этого не было.
По признанию Кеннета, он очень хотел семью, поэтому вскоре после освобождения решил выкрасть маленького мальчика. Похищение он спланировал вместе с 38-летним коллегой Эрвином Эдвардом Мерфи, ночным уборщиком. Мерфи обладал приятной наружностью и не привлек бы внимания окружающих, поэтому именно он должен был общаться с жертвой.
Похищение
Днём 4 декабря 1972 года Кеннет и Мерфи отправились на поиски ребёнка к начальной школе города Мерседа. По дороге они увидели 7-летнего Стивена Стейнера, который как раз возвращался домой после уроков. Вот что Стивен рассказывал об этом эпизоде: «Неизвестный мужчина остановил меня и спросил, не хочу ли я или моя мама пожертвовать деньги церкви. Я сказал, что мама, наверное, может сделать пожертвование. Тогда он предложил подвезти меня до дома на машине. Сперва я отказался — сказал, что мой дом буквально в двух кварталах. Но мужчина продолжал настаивать, ко мне подъехала машина, и он открыл дверь. Колеблясь, я все-таки сел в салон. Когда водитель проехал мой дом, я сказал, что это невежливо. Мужчина объяснил, что они с другом [за рулем был Кеннет] говорили с моими родителями и те разрешили мне покататься. И ещё он сказал, что вечером меня вернут».
Стивен Стейнер.
Когда все трое приехали в заповедник, мальчика привели в хижину, где с ним дружелюбно общался Кеннет. Когда ближе к вечеру Стивен начал проситься домой, мужчина сказал, что снова звонил его родителям и те разрешили сыну остаться здесь на ночь. То же повторилось на следующий вечер. А на третий день Кеннет Парнелл заявил, что он ходил в суд и оформил усыновление и что теперь Стивен принадлежит ему. «Я был в шоке и даже не помню, о чем думал тогда. Спустя неделю я уже называл его папой», — рассказывал позже Стивен в интервью.
Семь лет в плену
В то время как Стивену внушали, что его родители от него отказались и его новое имя Дэннис Грегори Парнелл, полиция опрашивала соседей, учителей и одноклассников мальчика. Расследованием занимались лучшие детективы, так как именно в городе Мерсед находилось главное управление полиции штата. Следователи обыскивали квартал за кварталом, показывали прохожим фотографии ребёнка, но никто не видел Стивена после школы. Исчезновение мальчика особенно тяжело переживал его старший брат Кэри. По словам приятелей, он с тех пор постоянно был в подавленном настроении. Все вокруг считали, что Стивен, скорее всего, мертв, но 11-летний Кэри продолжал надеяться на его возвращение, злился на несправедливый мир. Позже он рассказывал, что каждый раз, когда видел падающую звезду, загадывал желание, чтобы брат вернулся домой.
Когда шумиха вокруг пропажи Стивена поутихла, Кеннет увез мальчика за 400 километров от города
До этого, уходя на работу, он давал Стивену снотворное, чтобы тот не мог убежать из дома, а теперь устроил его в школу, представившись его отцом. Тогда же он впервые изнасиловал Стивена.
Психологическое и физическое насилие продолжалось 7 лет. Всё это время Стивен никому не рассказывал свою историю — ни учителям, ни одноклассникам. Он старательно учился и никогда не подавал виду, что что-то не так. «Было видно, что он хотел играть с другими детьми и быть нормальным», — вспоминала его школьная подруга.
Через некоторое время у Кеннета завязались отношения с некоей Барбарой Матиас. Около полутора лет она жила вместе с ним и тоже участвовала в актах насилия над Стивеном, не зная о том, что мальчик был похищен. Также они давали ребенку алкоголь и наркотики.
Когда Стивен начал взрослеть и достиг пубертатного возраста, педофил потерял к нему интерес. Кеннет решил похитить ещё какого-нибудь маленького мальчика. Решив, что подростку будет проще завоевать доверие ребёнка, он поначалу заставлял Стивена помогать ему. Но вскоре заключил, что Стивен в сообщники не годится: подросток как бы невзначай саботировал каждую попытку похищения. Кеннет стал обдумывать новый план. Поразмыслив, мужчина заключил, что какой-нибудь другой подросток вполне бы мог справиться с отловом ребёнка. Тогда он обратился к однокласснику Стивена и предложил ему за деньги и наркотики выкрасть маленького мальчика, которого уже присмотрел в соседнем городке.
Знакомься, твой младший брат
13 февраля 1980 года Парнелл вместе с подростком похитили пятилетнего Тимми Уайта из города Юкайа. Ребёнок играл во дворе, когда автомобиль остановился около дома. Школьник заговорил с малышом и незаметно подвел его к машине Парнелла. Но когда он уже хотел посадить ребёнка внутрь, Тимми попытался убежать. Тогда подросток с силой толкнул малыша в сетчатый забор, а когда тот упал, схватил его и затащил в салон. Ребенок пинался и кричал, поэтому Парнелл велел дать ему снотворное и накрыть одеялом. Придя в себя, Тимми, как когда-то Стивен, услышал историю об усыновлении, получил новое имя (теперь его звали Томми), а ещё мальчику сменили цвет волос. Чтобы никто не узнал в Тимми ребёнка с плакатов, Кеннет покрасил его светлые локоны каштановой краской. Стивену он сказал, что это его новый младший брат.
Стивен смирился со своей судьбой и потерей родителей, но не мог допустить, чтобы Тимми прошел через то же, что и он
Две недели он обдумывал план побега и заботился о малыше. Стивен пытался выяснить, как зовут родителей Тимми и где находится его дом, но мальчик не мог назвать ни адрес, ни свое полное имя. Тогда Стивен решил, что отведет ребенка в полицию.
Тимми Уайт
«Я знаю, что меня зовут Стивен»
Родители Тимми были в отчаянии. Пропажу сына они обнаружили быстро и сразу начали активные поиски, но, как и в случае Стивена, не нашлось ни одного свидетеля и ни одной улики.
Спустя 16 дней, 1 марта 1980 года, пока Кеннет Парнелл был на работе, мальчики сбежали. Дом Парнелла стоял в лесной глуши на большом расстоянии от города, поэтому дети прошли большое расстояние пешком, прежде чем водитель грузовика согласился подвезти их в город Юкайа, откуда похитили Тимми.
Стивен планировал отвести ребёнка к участку и вернуться домой, но на подходе к отделению их заметили полицейские и попросили подростка дать показания. Он представился Дэннисом Парнеллом и рассказал, что его приемный отец украл Тимми. Но полицейские обнаружили, что о подростке Дэннисе Парнелле нет никаких записей. Они спросили, точно ли это его настоящее имя. Тогда Стивен сказал, что в детстве его звали иначе. Вот выдержка из его показаний: «Меня зовут Стивен Стайнер (он ошибся в одной букве фамилии. — Прим. ред.). Мне четырнадцать лет. Я не знаю свою настоящую дату рождения, но использую 18 апреля 1965 года. Я знаю, что меня зовут Стивен, я почти уверен, что моя фамилия Стайнер, но если у меня есть второе имя, я его не знаю».
Стивен и Тимми после побега
Судебное разбирательство
Кеннета Парнелла обвинили в похищении двух мальчиков и приговорили к семи годам заключения, из которых он отсидел только 5 лет и вышел на свободу по УДО. Обвинений в насилии ему не выдвинули, поскольку по законам того времени у части преступлений истек срок давности, а часть была совершена за пределами округа. Эрвин Эдвард Мерфи и одноклассник Стивена, которые помогали похищать детей, заявили, что ничего не знали о сексуальных домогательствах Кеннета к детям. Мерфи как соучастник получил 5 лет заключения и освободился досрочно через 2 года. Подростка, который помогал украсть маленького Тимми, определили в колонию для несовершеннолетних (срок неизвестен). Женщина, с которой жил Кеннет, Барбара Матиас, активно содействовала следствию, поэтому избежала наказания.
Кеннет Парнелл после ареста.
Это разбирательство громко обсуждалось общественностью и побудило изменить законы штата, чтобы суд мог назначать тюремные сроки, адекватные совершенным преступлениям.
Судьба Стивена и Тимми
Стивен стал национальным героем. Он был счастлив узнать, что всё это время родители не теряли надежду увидеть его, но вернуться к нормальной жизни было нелегко. Он чувствовал себя дома чужим, в новой школе дети травили его за связь с мужчиной. По словам старшей сестры, со Стивеном не работали психологи, поскольку отец не считал, что нужно копаться в тяжелом прошлом. Поэтому вскоре все свои переживания подросток стал глушить алкоголем, к которому пристрастился во время жизни с Кеннетом.
Родители постоянно ругали его за вредные привычки и даже грозились выгнать из дома, а старший брат Кэри, который так мечтал о возвращении брата, не узнавал его и не мог к нему привыкнуть. Даже на общих фото, которые публиковали в газетах, Кэри всегда стоял поодаль и не улыбался. Позже он объяснял, что его раздражало не только поведение Стивена, но и то, что до его возвращения родители постоянно были в трауре и не уделяли ему внимания, а после, когда он вернулся живым, только о нем и говорили.
Хотя Стивен спас малыша Тимми, героем его считали не все
Общество разделилось: одни думали, что мальчик подвергался психологическому насилию и поэтому даже не пытался сбежать от похитителя. Другие считали, что он оставался там так долго потому, что ему это нравилось, ведь в противном случае он давно бы убежал. В итоге общественное давление привело к тому, что Стивен стал винить себя в том, что его похитили и насиловали.
В 20 лет Стивен женился на 17-летней девушке. В их браке родилось двое детей — девочка и мальчик. Отцовство помогло Стивену справиться с прошлым — он начал понимать, что на момент похищения был совсем маленьким и не мог нести ответственность за то, что его похитили и запугали. Он вступил в отряд поиска пропавших детей, а в начале 1989 года участвовал в создании мини-сериала о своей жизни «Я знаю, что меня зовут Стивен».
Спустя несколько месяцев после этого Стивен возвращался домой с работы в пиццерии, как вдруг в его мотоцикл врезался автомобиль. Водитель, который сбил Стивена, скрылся с места происшествия. Виновника аварии нашли — человек, бросивший Стивена умирать на улице, был приговорен к 3 месяцам тюремного заключения и штрафу в 100 долларов.
Стивен скончался в 24 года от последствий черепно-мозговой травмы. На его похороны пришло более 500 человек. Гроб с телом помогал нести Тимми Уайт, которому к тому моменту исполнилось 14 лет — столько же, сколько было Стивену, когда он спас его от похитителя.
Мемориал в Калифорнии, посвященный Стивену и Тимми. Фото: Paula Slater Sculpture
Даже после смерти Стивена Тимоти Уайт продолжал навещать его вдову и детей, сначала один, а потом вместе со своей семьей — женой и двумя детьми. После школы он пошел в полицейское училище. Как и Стивен, он читал детям лекции о своем опыте и рассказывал, как избежать похищения и что делать, если оно уже случилось.