в дестве мамка притащила из магазина баночку икры с таким же пиздатым узором как паутина открываем а там хуй пойми что воняет как дохлая кошка но жрали все равно потому что икра блядь в итге через час вся семья блевала как сумашедшая отец с унитаза не слезал мамка орала что умрем все а я тогда в больницу с промывагием желудка загремел врачи потом сказали что это блядь какая-то хуйня с консерыантами была а не икра вот так вот в совке людей травили как тараканов а все молчали потому что иначе бы нахуй из комсомола выкинули
Алевтина Алексеевна Румянцева (29 сентября 1929, Москва — 24 июля 2011, там же)
Она не играла королев и прим. Её героини не сводили с ума толпы поклонников и не произносили пламенных монологов. Её царством были эпизоды — несколько секунд, пара реплик.
Но именно Алевтина Румянцева обладала уникальным даром: за несколько кадров создать целую судьбу. Она была той самой актрисой, лица которой не знали по имени, но без которой советское кино потеряло бы часть своей души.
"Дело Румянцева" (1955)
Её героини — это сама жизнь, подслушанная с улицы: улыбчивая почтальонка, уставшая прачка, решительная колхозница, московская соседка. Часто её роли в титрах скромно значились просто «женщина с ведром» или «соседка», а то и вовсе оставались без упоминания.
Но стоит лишь увидеть её доброе, умное лицо, искреннюю улыбку или взгляд, полный понимания, — и образ сразу оживает. Зритель безошибочно узнавал и любил её, такую простую и такую родную.
"Аннушка" (1959)
Её собственная история началась в Москве, в простой семье. Но вот творчество жило в доме с самого начала: родители, фабричный рабочий и медсестра, после смены бежали не домой, а в самодеятельный театр. Они и привили маленькой Але любовь к сцене. Из трёх сестёр Румянцевых только она одна выбрала путь искусства — остальные стали учёными-химиками.
"Летят журавли" (1957)
Путь к мечте не был лёгким. Во ВГИК её приняли только с третьей попытки, когда ей было уже 20, но упорство победило. Уже на втором курсе она дебютировала в кино в роли медсестры — очень знаковая роль, ведь её мама тоже была медсестрой.
А настоящий творческий взлёт ждал её на съёмках фильма «Евдокия», где молодая актриса приглянулась самой Татьяне Лиозновой. Так началось сотрудничество, которое подарило зрителям лучшие работы Румянцевой.
"Верные друзья" (1954)
Личная жизнь актрисы сложилась счастливо, хоть и не по общим меркам. Замуж она вышла в 32 года за человека, который был младше её на 8 лет, — Наума Клеймана, тогда ещё начинающего киноведа. Это был союз двух преданных кинолюдей.
Алевтина Румянцева и Наум Клейман
В 37 лет Алевтина родила дочь Веру и ненадолго ушла из кино, чтобы насладиться материнством. Но очень скоро её ждал новый виток карьеры: на следующий год её пригласили сразу в пять картин! Среди них была и легендарная лента «Три тополя на Плющихе», где её Нинка — подруга главной героини — навсегда врезалась в память зрителей.
"Три тополя на Плющихе" (1967)
А потом были работы, которые знала вся страна: хитрая и обаятельная Матрёна в «Тенях исчезают в полдень», строгая сотрудница министерства в «Отпуске за свой счёт» и трогательная мама главной героини в «Карнавале». Каждая роль — это маленький шедевр, визитная карточка настоящей народной актрисы.
"Тени исчезают в полдень" (1971-1974)
Её дочь, Вера, пошла по стопам отца, став известным киноведом и хранителем наследия великого Эйзенштейна. А сама Алевтина Алексеевна до глубокой старости сопровождала мужа в его поездках по миру, поддерживая его как верная спутница и друг.
"Однажды, двадцать лет спустя" (1980)
Она ненадолго вернулась в кино на излёте карьеры, снова сыграв свою коронную эпизодическую роль — простую женщину. Простую, как сама жизнь, которую она так гениально и без пафоса умела показывать с экрана.
Похоронена на Хованском кладбище (Западная территория, уч. 25Н)
Алевтины Румянцевой не стало в 2011 году. Но остались её героини — такие же, как миллионы женщин той эпохи. И в этом была её магия: она не играла простых людей. Она была одной из них. И в этом — её вечная, незабываемая красота.
Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.
Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)
Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни
Маргарита Николаевна Кошелева (1 декабря 1939, Москва — 11 октября 2015, Киев, Украина)
Ее лицо знакомо миллионам зрителей по культовым советским фильмам. Ей восхищались, ее боготворили, а песню, написанную якобы для нее, распевает до сих пор вся страна. Но слава оказалась быстрой и обманчивой.
История Маргариты Кошелевой — это не просто биография актрисы, а настоящая драма о том, как яркая звезда советского кино осталась умирать в полном одиночестве и забвении.
"Сверстницы" (1959)
Московская Золушка, которой не суждено было танцевать
Родившаяся в декабре 1939 года в интеллигентной московской семье, Рита Кошелева была той самой девочкой, у которой, казалось, есть всё. Музыка, языки, танцы — родители вкладывали в дочь всю душу. Ее мечтой был балет, и она сделала первый шаг к ней, поступив в хореографическое училище при Большом театре.
На съёмках фильма "Сверстницы"
Но судьба резко изменила курс. Педагоги честно сказали высокой, статной и фактурной девушке: «Примой вам не быть. Только кордебалет». Удар для балерины — смертельный. И тут же, будто сама жизнь протянула руку — предложение сняться в кино.
"Катя-Катюша" (1959)
Фильм «Это было весной» стал ее дебютом и мгновенно открыл двери в мир кинематографа. Камера любила ее, режиссеры наперебой предлагали роли. Казалось, балетное фиаско обернулось триумфом.
Взлет на «Вертикаль» и тень Высоцкого
"Вертикаль" (1966)
Она снималась без остановки: «Сверстницы», «Катя-Катюша». А затем — судьбоносная встреча. Режиссер Станислав Говорухин приглашает ее на главную роль в горную драму «Вертикаль». Альпинистка Рита — ее роль. И вот она уже на съемочной площадке с молодым, невероятно харизматичным Владимиром Высоцким.
Именно там, прямо на съемках, рождается его знаменитый хит «Скалолазка» («Если друг оказался вдруг…»). Легенда о том, что песня посвящена Кошелевой, родилась мгновенно. Публика жаждала романа между статной красавицей и гениальным бунтарем. Спустя годы Высоцкий раскроет секрет: песня была шуткой для альпинистки-инструктора. Но миф уже жил своей жизнью, навсегда связав их имена.
"Вертикаль" (1966)
После оглушительного успеха «Вертикали» ее карьера взлетела до небес. «Тронка» с Джигарханяном, «Аты-баты, шли солдаты…», «Как закалялась сталь» — она была востребованной и любимой актрисой. Она вышла замуж за режиссера Артура Войтецкого, переехала в Киев и казалось, что счастливый финал где-то совсем рядом.
"Тронка" (1971)
Жестокий финал: забвение и одиночество
Но жизнь написала другой сценарий. В конце 80-х тяжело заболел муж. Преданная Маргарита практически оставила карьеру, чтобы ухаживать за ним. А когда грянули 90-е, кинематограф рухнул, и о ней попросту забыли. Ее не звали, не предлагали ролей. Из яркой звезды она превратилась в тень.
"Рожденная революцией" (1974-1977)
После смерти мужа она осталась совершенно одна. Детей у них не было. Ни коллеги по цеху, ни государство не вспоминали о женщине, как будто никогда и не было такой. У нее не было званий «заслуженной» или «народной», а значит, и пенсия была нищенской. Она жила скромно, почти бедно, не жалуясь и не прося помощи. Она не ходила по ток-шоу, чтобы поплакаться о своей судьбе, — ее гордость не позволяла.
"Третий в пятом ряду" (1984)
В новом тысячелетии для нее нашлась лишь одна роль — эпизод бабушки в малоизвестном фильме. И все.
Одиннадцатое октября. Тишина.
Сердце, которое когда-то билось так ярко на вершинах «Вертикали», стало сдавать. Во время очередного приступа дома ее не было никому помочь. Даже чтобы вызвать «скорую», не нашлось ни души.
"История одной любви" (1981)
Соседи спохватились лишь через две недели, почувствовав тяжелый запах в подъезде. Дверь вскрыли. Эксперты установили дату смерти — 11 октября 2015 года. Так закончилась жизнь Маргариты Кошелевой — в тишине забвения, в одиночестве, которое длилось годами.
Похоронена в Киеве на Лесном кладбище
Пресса узнала и сообщила об этой трагедии только в конце ноября. Яркая вспышка таланта, подарившая нам столько образов, угасла так тихо, что этого почти никто не заметил. Ее история — горькое напоминание о том, как хрупка слава и как часто мы забываем тех, кто когда-то делал нашу жизнь ярче.
Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.
Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)
Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни
Сегодня речь пойдет еще об одной интересной достопримечательности этого провинциального городка, расположенного на трассе М4 Дон. Кстати, именно такое расположение города делает его удобным местом отдыха для тех, кто путешествует на автомобиле в сторону Юга (ну или возвращается оттуда).
Сам город вряд ли кого вдохновит на экскурсии, но наличие как минимум трех действительно интересных достопримечательностей делает его весьма удобным пунктом, где можно остановится на ночлег. Наличие "точек притяжения" туристов позволит им (туристам) совместить полезное (отдых) с приятным (осмотр местных достопримечательностей).
Кроме уже упомянутого выше парка ЛОГА здесь есть музей «Легенды СССР», в котором собраны разнообразные предметы быта советской эпохи. Он расположен прямо на трассе М4 Дон и проехать мимо него проехать практически невозможно.
Back in USSR
Этот необычный музей был открыт в 2016 году по инициативе и на средства местного предпринимателя. Безусловным «гвоздем» экспозиции музея считается коллекция советских автомобилей разных времен и разных классов — от маленького автомобильчика, получившего в народе имя «инвалидка», до огромного правительственного ЗИЛа из «Кремлевского» гаража, который когда-то обслуживал последнего генсека ЦК КПСС Горбачева М.С. и его супругу (о чем свидетельствует официальный документ).
Все коллекционные автомобили находятся в прекрасном техническом состоянии. Мало того, все они «на ходу», несмотря на свой солидный возраст. И этот факт весьма красноречиво говорит об отношении сотрудников музея к своему детищу — поддерживать автомобили в таком состоянии — это дело очень трудоёмкое и дорогое.
Помимо машин в музее представлены и более демократичные, а потому и более популярные и распространенные в СССР средства передвижения — велосипеды, мопеды, мотороллеры.
Но наиболее широко представлена коллекция предметов советского быта — от неуклюжих чугунных утюгов до ажурных золотых женских часиков, от патефона первых советских лет до первого советского катушечного видеомагнитофона (да-да, были и такие), от простеньких радиоприемников начала 20-30-х годов прошлого столетия до огромных музыкальных комбайнов, о существовании которых я раньше даже не догадывался.
Магнитофоны, холодильники, телевизоры, фотоаппараты, кинопроекторы, пылесосы, печатные машинки, арифмометры и еще много-много других бытовых приборов и механизмов... Когда-то они обеспечивали определенный уровень комфорта жителям Советского Союза, были желанными, некоторые были очень дефицитными, а сегодня просто вызывают у посетителей музея довольно широкую гамму чувств — от ироничной улыбки до глубокой ностальгии.
Те, кто постарше наверняка встретят здесь предметы, которыми они пользовались во времена СССР и это, безусловно, вызовет у них массу воспоминаний. Ровно так же, как это было со мной — вот увидел радиоприемники VEF и «Ленинград», и тут же вспомнил, как по ночам вместе с братом пытались «поймать» какую-либо радиостанцию с зарубежной музыкой.
Вот взгляд упал на «веломоторчик» — моментально из памяти во всех деталях всплыл случай, как мы с братом упали с такого же.
Коньки и клюшка вызвали целый ворох воспоминаний о наших детских хоккейных баталиях... А вот еще у нас был такой магнитофон… А вот с таким телевизором был такой случай… О, а у меня когда-то были такие часы... И вот так ходишь от стенда к стенду, а вслед за тобой тянется та-а-кой густой шлейф воспоминаний из детства и юности.
Но, естественно, экспозиция музея будет интересна не только старшему поколению, желающему поностальгировать. Молодые люди, которые лишь понаслышке что-то знают об ушедшей советской эпохе, посетив музей смогут немного больше узнать о жизни своих родителей или дедов. И, возможно, не только узнают что-то новое, но и поменяют свое отношение к истории страны.
И вообще, я думаю, что в этот музей надо ходить семьями. Ведь детям будет безумно интересно услышать от родителей или бабушек/дедушек какие-нибудь забавные истории из их жизни, в которых одним из героев может быть тот или иной экспонат. И мне кажется, что эти истории могут сослужить хорошую службу в деле выстраивания семейных отношений.
Кто помнит? А из наушников голос "Говорит Москва..."
UPD:
Все началось в году так 1977, учитель физики предложил всем желающим заниматься в радио кружке. Из 30 ребят пришло только трое-четверо, самое интересное из параллельных классов ни кто не пришел. В те времена у нас в школе с лабораторными материалами было хорошо, были представлены почти все направления, это и физические приборы, и электрические. Был трансформатор, здоровая такая железяка со сменными катушками, были колбы и насос для создания вакуума, был школьный осциллограф ну и как вишенка на торте был детекторный приемник. Всеми правдами и не правдами были куплены головные телефоны с резиновыми амбушюрами, были в мое время такие. На жевательную резинку были выменяны диод и конденсатор, провод подарил соседский парень. Все собиралось на картонке, и самый волнительный момент, принести в кружок на испытания. А уж сколько радости было когда эта кучка деталей издала звук.