Любовь, смерть и роботы

Жанр: Научная фантастика, антология, анимация для взрослых Аудитория: 18+

Краткий сюжет: "Любовь, смерть и роботы" — это антология короткометражных анимационных историй, каждая из которых исследует необычные темы: от искусственного интеллекта и космических путешествий до ужаса и философии. Каждая серия — это уникальный стиль анимации и сюжет, который заставляет задуматься, удивиться или даже содрогнуться.

Создатели: Шоу продюсировали Тим Миллер, режиссёр "Дэдпула", и Дэвид Финчер, известный своими шедеврами, такими как "Бойцовский клуб" и "Зодиак". Их сотрудничество дало возможность разным анимационным студиям по всему миру воплотить свои видения в жизнь, делая каждый эпизод настоящим произведением искусства.

Особенности:

• Антология позволяет каждому эпизоду быть уникальным, без единого жанрового или стилистического ограничения.

• Анимация варьируется от реалистичного CGI до минималистичного 2D; каждый стиль подбирается под конкретную историю.

• Тематика часто выходит за пределы привычного, поднимая вопросы любви, технологий, экологии и человеческой природы.

• Некоторые эпизоды — это настоящие мини-фильмы с глубоким смыслом, а другие — взрывное сочетание экшена и абсурда.

Рейтинги:

• IMDb: 8.4/10

• Rotten Tomatoes: Оценка критиков: 86% Оценка зрителей: 82%

Интересные факты:

• Эпизоды «За Разломом Орла» (2019) и «Зи́ма Блю» (2019) основаны на рассказах из сборника "Zima Blue and Other Stories" автора Аластера Рейнольдса.

• Для эпизода «Свидетельница» (2019) режиссёр и арт-директор Альберто Миельго вдохновился концепт-артом Пенни Паркер из мультфильма "Человек-паук: Через Вселенные" (2018), где он был ведущим арт-директором.

• В серии наблюдается повторяющийся мотив повреждённых или сломанных левых рук, что добавляет тонкий символизм и тему уязвимости, проходящую через антологию.

• Netflix экспериментировал с порядком серий, предлагая четырём разным группам зрителей случайные последовательности эпизодов, чтобы оценить восприятие.

• В эпизоде «Рука помощи» (2019) астронавт называет спутник, который она должна починить, "LV-426". Это отсылка к фильму Джеймса Кэмерона "Чужие" (1986), где LV-426 — это название планетоида, на котором были обнаружены титульные существа.

Любимые эпизоды:

• «Костюмы» — История фермеров, защищающих свои угодья от инопланетных существ с помощью гигантских роботов. Удивительный сплав экшена и трогательных моментов.

• «За Разломом Орла» — Экзистенциальный космический триллер, раскрывающий загадки глубин космоса и сознания.

• «Доброй охоты» — Красиво анимированная история о любви, магии и промышленной революции в альтернативной Азии.

• «Зи́ма Блю» — Философская притча о поиске смысла жизни через искусство, уникальная и эмоционально глубокая.

• «Тайная война» — Захватывающий эпизод, повествующий о советских солдатах, борющихся с древним злом в глубинах сибирской тайги.

Личное мнение: "Любовь, смерть и роботы" — это один из самых смелых проектов, которые я видел. Антологический формат — находка для тех, кто хочет чего-то нового с каждой серией. Некоторые эпизоды впечатляют до мурашек, другие оставляют лёгкий шок и вопросы. Если вы любите научную фантастику и не боитесь провокационных тем, этот проект точно для вас!

Идеально для тех, кто любит: "Чёрное зеркало", "Аниматрицу", короткие фильмы и экспериментальную анимацию.

Посмотреть все сезоны "Любовь, смерть и Роботы" вы можете в моем телеграм канале. Там очень удобно переходить от серии к серии по вшитым ссылкам 😇 Приятного просмотра!

Открыл для себя человека, стоящего за рядом работ, которые привели в восхищение. Это Альберт Миельго, испанский живописец, график, дизайнер, аниматор и режиссёр. По-моему, это звезда, которая в определённый момент может взорваться в сверхновую. Но и сейчас уже сверкает.

Сначала я увидел популярного "Паука. Через Вселенные", который стал очень модным и по выходу которого Миельго написал в блоге: "Я не имею к этому фильму никакого отношения".

Не самая приятная история между ним и продюсерами/студией, краткая суть в том, что Миельго и создал тот нашумевший и крайне свежий стиль графики и анимации, который стал одной из главных причин успеха мультфильма. Он был арт-директором, который работал в предпродакшене с большинством будущих аниматоров "Паука", и они отзываются о Миельго с огромным уважением. Потому что они профи мирового класса и понимают, что он потенциальный гений. Нам, чтобы понять это, надо что-то знать про существующие способы анимации, классические Дисней и более современный Пиксар, про ротоскопический метод и т.д. Но можно просто восхититься свежим анимационным стилем, чуть ли не самым экспрессивным и выразительным в существующей мультипликации!

Если кратко-2, то Миельго мог совершить настоящую революцию в анимации, если бы студия дала ему довести работу над "Пауком" до конца. Но его концепты были слишком смелы и не для широкой аудитории, плюс он делал их слишком долго и, видимо, был слишком творчески неуправляем. Поэтому его с каким-то конфликтом отстранили и даже почти не упомянули в титрах к фильму (только как консультанта), а мы получили просто отличный мультфильм. Что тоже немало. Если не ошибаюсь, он выиграл свой "Оскар".

Позже я увидел серию, которую написал, срежиссировал и нарисовал Миельго со своей командой в первом сезоне "Любовь, Смерть и Роботы". И она меня впечатлила куда сильнее всех остальных серий. К сожалению, многие просто не поняли, что там за история и о чём речь, и пропустили её. А я до сих пор считаю лучшим из всего сериала.

Это серия "Свидетель"/"The Witness" о порочном круге страха и ненависти, который приводит к насилию над жертвой только для того, чтобы спастись от ответственности за предыдущее насилие, сбежать от последствий – и тем самым свалиться в спираль.

Это пронзительный и красивый в своей откровенности и искажённости (в том числе и показного уродства) мультфильм, в котором инстинкты берут верх над разумом, люди не способны услышать и увидеть друг друга за миражами своих страхов, а общество неспособно помешать этим процессам. Метафора токсичных отношений и дурной безвыходной бесконечности, когда страх порождает насилие, которое порождает страх, и дальше по кругу. При этом завязка, погоня и развязка в мультфильме сняты/нарисованы прекрасно, в паре моментов можно забыть дышать; эстетика, дизайн, режиссура на высочайшем уровне.

За эту короткую серию, от которой часть зрителей отмахнулись, не придав ей значения, Миельго получил три премии "Эмми" и одну "Энни", самые престижные в западном и по факту в мировом телевидении. И безусловно не зря.

Следующей работой Альберта, которую я случайно увидел сегодня, после чего сижу и пишу этот пост – стала филигранная в своей мозаичности и при этом связности зарисовка "Стеклоочиститель" / "The Windshield Wiper", в которой писатель или режиссёр (в общем, Автор), задаётся вопросом "Что такое любовь".

Мы за считанные минуты получаем взрыв лаконичных и местами острых осколков разбитых архетипов на эту тему, которые складываются в некий пазл. Глядя их, ты ощущаешь узнавание, понимание, чувство дежавю. И в конце автор, докурив сигарету, даёт свой ответ на вопрос. Между прочим, ответ парадоксальный и весьма меткий, хоть конечно далеко не исчерпывающий. Просто такое меткое наблюдение.

За эту красивую, инстинктивно-узнаваемую и очень лаконичную в каждой сцене работу Миельго получил "Оскара" 2022 года за лучший шортфильм.

А предыдущим, что я у него видел, была серия в последнем сезоне тех же "Любовь, Смерть и Роботы": "Джибарo" / "Jibaro" о двух хищниках разного пола: мужчине, воплощающем маскулинность и жестокость – и женщине, воплощающей соблазн сирены и обман. То есть, метафора того, что плохо и неправильно в отношениях полов: жадное обладание против манипулятивного коварства. Говоря проще, поединок мерзкой жабы и злобной гадюки, который, как мы знаем по мему, ничем хорошим не кончится.

Этот мультфильм с визуальной и технической точки зрения просто шедевр, там взят невероятный уровень сложности и созданы прецеденты по воплощению вещей, которые считались невозможными. Многие аниматоры и художники ему пели гимны, я не профи, но смотрел в полном восхищении. С точки зрения истории, это менее внятное и более смутное произведение, не такое чистое, как "Свидетель" и не такое выдержанное, как "Стеклоочиститель". Но всё равно высказывание сильное и будоражащее, как и каждая из работ Миельго.

Не зря беглый поиск по сети выдаёт десятки статей и блогов с общей мыслью: "он гений", "Альберто Миельго один из самых важных и определяющих аниматоров современности", "художник, который формирует будущее анимации". Например вот небольшая статья, подобных десятки у нас и сотни на английском.

Короче, у меня появился новый любимый аниматор, буду ждать его работ. И надеяться, что рано или поздно он станет зрелым и превратится в сверхновую. А пока делюсь с вами.