Ночное кафе
Полная версия для скачивания https://www.realrocks.ru/music_nowhere/music/2007990/
Полная версия для скачивания https://www.realrocks.ru/music_nowhere/music/2007990/
Импровизационная музыка на гуслях по мотивам славянского эпоса, уходящая корнями в древнерусскую и славянскую музыкальные традиции. Старинный инструмент может говорить языком глубины, каждый раз открывая что-то новое и уникальное в звучании. Мои музыкальные эксперименты (архивная запись).
Если вы находитесь на этапе выбора - какие гусли выбрать, или планируете перейти на более профессиональный уровень инструмента, мое подробное руководство по выбору гуслей поможет вам разобраться, на что обратить внимание при выборе инструмента и как выбрать гусли с глубоким звучанием, чтобы не подвели со временем и служили долго, радуя своим сказочным звучанием.
Что из себя представляют гусли?
Во-первых, гусли — это многострунный инструмент, являющийся одной из важных культурных и этнических составляющих нашей русской народной музыки. Благодаря своему особенному звучанию, гусли сегодня используют для исполнения как народных, так и современных мелодий с этническими мотивами.
Гусли — музыкальный многофункциональный инструмент с уникальным звучанием и богатой историей: в народе издревле гусли считали сакральным, божественным инструментом. И сегодня гусли привлекают внимание за свое редкое и красивое звучание, наполненное гармониками и глубокой полифонией.
Гусли бывают разных форм и размеров, что делает выбор подходящей модели ключевым моментом для приобретения музыкального инструмента. Перед покупкой гуслей важно понимать, какой стиль музыки вы хотите исполнять, так как это существенно влияет на ваш выбор и тип инструмента.
Для начала давайте рассмотрим основные виды гуслей:
1. Трапециевидные гусли - имеют плоский корпус трапециевидной формы и более классическое звучание.
2. Шлемовидные гусли - по форме напоминают шлем и подходят для глубокой и более богатой гармонии, с медитативным эффектом.
3. Крыловидные гусли - сделаны в виде крыла, часто с окрылком, а также бывают лировидной формы с игровым окном. Крыловидные гусли более узкие и с меньшим количеством веерообразно натянутых струн.
4. Совмещенные крыловидные и шлемовидные гусли в одном корпусе. Как правило, используются современными музыкантами наряду со встроенным внутрь звукоснимателем.
5. Псалтиревидные гусли. Напоминают по форме "шляпу" или "шлем", имеют как правило от 16 до 28 струн.
6. Марийские гусли. Отличаются достаточно большой длиной и шириной корпуса, формой напоминающей трапецию с красивым вырезом с одной стороны и количеством струн доходящим до 30-ти и выше.
7. Академические гусли (ансамблевые). Имеют 17 (редко 18 струн), используются как академический инструмент. Как правило в диапазоне сопрано, с подставкой под струны и леверсами.
8. Клавишные гусли. Интересный вариант гуслей с клавишами, когда необходимо играть «не задумываясь» просто нажимая на клавиши.
9. Гусли Кантелеонъ. Авторские гусли разработанные К. Богомиловым с басовым регистром, с педалью глушения верхних гармоник и уникализированным звучанием с «гусельной сурдиной».
10. Стационарные (столообразные, столовидные) гусли обычно с ножками, их еще называют рояльными или клавирообразными гуслями с количеством струн от 55 до 66.
11. Гусли перекрестные, или щипково-звончатые, профессиональные. На перекрестных гуслях струн в два раза больше (как правило около 49 струн).
На профессиональные гусли часто устанавливают специальную подставку под струны, значительно ускоряющую передачу колебаний струн к деке. Подставка используется обычно в профессиональных кругах на гуслях с максимальным натяжением струн, делает звук более четким и звонким, но менее медитативным. Подставка в целом используется для сглаживания длинных резонансов у больших корпусов инструмента и фокусирует звук определенным образом.
Иногда, профессиональные гусляры используют гусли с установленными леверсами (тоновыми переключателями на струны) — это дает возможность играть в разных тональностях (с диезами и бемолями), что идеально подходит для композиций с весьма богатой гармонией или просто для исполнения классики.
Какие классы гуслей существуют?
Гусли условно можно разделить на несколько классов. Это фольклорные, простые бюджетные гусли, более продвинутые гусли начального уровня, академические гусли, профессиональные гусли, и профессиональные продвинутые гусли с различными «наворотами»: красивой резьбой и символами встроенными в голосник (розетку), педалью, леверсами (полутоновыми машинками), ремнем с креплениями, бОльшим количеством струн, подставкой под струны, подлокотником (для удобства игры), бОльшим размером и толщиной корпуса с увеличенным объемом, с перекрестными струнами, с басовым регистром, а также со встроенными пьезодатчиками для подключения в звукоусилению. Бывают также авторские гусли нестандартные в своих формах и исполнении. Чем выше класс инструмента, тем выше его стоимость изготовления.
Гусли условно можно разделить на несколько классов. Это фольклорные, простые бюджетные гусли, более продвинутые гусли начального уровня, академические гусли, профессиональные гусли
В отдельный раздел я бы отнес ансамблевые гусли для совместного музицирования в ансамбле: это басовые гусли, гусли альт, тенор, сопрано и пикколо.
Размер гуслей, мензура, количество струн
От размера гуслей и мензуры (рабочей длины струн в совокупности с их диаметром и натяжением) зависит рабочий диапазон инструмента: бас, альт, тенор, сопрано, пикколо или же совмещенный в несколько диапазонов в одном инструменте. Для сольного исполнения иногда используют совмещенные типы инструментов, например как гусли кантелеон - модель, которая была разработана мной для более полноценного и глубокого звучания, с добавлением в нее басового регистра и двухуровневой педали с леверсами.
гусли кантелеон - модель, которую я разработал для более полноценного и глубокого звучания, добавив в нее басовый регистр и двухуровневую педаль с леверсами
Гусли имеют разное количество струн, разное натяжение и строй, в зависимости от длины самого инструмента и его мензуры, и это главным образом сказывается на его звучании. Для более полноценного исполнения, советую выбирать инструменты, где есть не менее 19 струн, чтобы обе руки могли быть задействованы в игре (представьте, если бы фортепиано имело всего одну октаву...). Для более профессионального исполнения, подходит большее количество струн от 23 до 25 и даже до 30 струн. Для других целей подойдут и более простые инструменты.
Гусли имеют разное количество струн, разное натяжение и строй, в зависимости от длины самого инструмента и его мензуры
Какие гусли лучше выбрать?
1. Определите свой уровень
Перед тем найти инструмент или мастера, который его делает, задайте себе вопрос: на каком уровне вы играете или планируете играть на гуслях? Как планируете реализовывать ваше творчество? Какой стиль музыки планируете исполнять, с вокалом или нет? Возможно вы планируете использовать гусли как инструмент гармонизации для медитаций или прогуживания. Если вы только начинаете, стоит обратить внимание на бюджетные модели, но обязательно с хорошим звучанием, чтобы оно Вам было по душе. Они обеспечивают хороший звук и не стоят баснословных денег. Тем же, кто уже имеет опыт игры, стоит рассмотреть более сложные модели или сделать гусли под заказ.
2. Тестирование инструмента.
По возможности попробуйте гусли перед покупкой, посмотрите обзоры гуслей. Обратите внимание на звучание, вес, удобство в игре и общие ощущения. Хорошие гусли должны иметь чистый, гармоничный звук и быть удобными в руках.
3. Обратите внимание на материалы.
Материалы, из которых изготовлены гусли, играют важную роль в их звучании и долговечности. Обычно корпус делают из различных пород дерева. Чем лучше качество дерева и его звукопроводность, тем ярче и насыщеннее будет звук.
Основные материалы, на которые стоит обратить внимание:
- Для верхней деки идеально подходит резонансная ель: она чаще всего используется для создания дек для гуслей с самым лучшим звучанием. Такое дерево, при условии достаточной просушки, дает максимально глубокий звук. Древесина у ели плотная и одновременно эластичная за счет смол, и это позволяет достигать прекрасные акустические характеристики с большим динамическим диапазоном. Реже используется кедр.
- Клен обычно ставится на нижнюю деку, но может быть использован и на главной. В старину гусли часто изготавливались именно из клена, его еще называли в народе Явор, а гусли из Явора - Яровчатые.
- Слоистые материалы, клееная береза дают более глуховатое и теплое звучание, при этом значительно увеличивает надежность и долговечность инструмента, так как относятся к мягким породам дерева. Именно из березы делают гитары fender.
- Экзотические породы, такие как кедр, палисандр и другие подойдут тем, кто хочет подчеркнуть индивидуальность своего инструмента. Но не всегда могут лучшим образом влиять на звук, делая его "вязким" поэтому, как правило используются для боковин (обечаек) либо для нижних дек, а для вербельбанка, подставок и подлокотников - как правило используется бук.
4. Подберите необходимые аксессуары.
Не забудьте определиться, что вам еще понадобится к инструменту. Это может быть чехол, ключ, крепления для ремня и сам ремень, запасные струны, звукосниматель, тюнер и специальный мягкий медиатор.
5. Удобство и вес.
Гусли бывают различного веса и размера. Обратите внимание на то, как инструмент лежит в руках. Правильный инструмент должен вызывать комфортное чувство во время игры. Также важно понять, будете вы часто передвигаться или нет.
6. Стоимость гуслей.
Цены на гусли могут варьироваться от 12 тысяч рублей до 120 тысяч рублей и выше. Определите, сколько вы готовы потратить. Помните, что качественные гусли — это инвестиция. Если вы серьёзно относитесь к музыке, стоит рассмотреть более дорогую модель. Чем выше класс инструмента, тем выше его стоимость изготовления. Профессиональный совет: не берите дешевые инструменты только из-за их низкой стоимости, скорее всего такой инструмент быстро выйдет из строя: начнут проворачиваться колки или даже может потрескаться верхняя дека. Если у вас есть знакомые музыканты, гусляры или преподаватели, не стесняйтесь обращаться к ним за советом, либо проконсультируйтесь с самим мастером. Обмен мнениями поможет вам сделать более информированный выбор.
Качественные гусли — это инвестиция. Если вы серьёзно относитесь к музыке, стоит рассмотреть более дорогую модель.
7. Где купить гусли?
Гусли, конечно можно найти как в специализированных магазинах музыкальных инструментов, так и даже на Озоне. Однако, на подобных маркетах вы вряд ли сможете найти качественный инструмент с глубоким звуком и многолетней гарантией. Я бы рекомендовал все же покупать гусли у опытных и проверенных мастеров, а также в специализированных гусельных мастерских, дающих гарантию на инструменты и имеющих большой опыт в изготовлении гуслей. В некоторых мастерских гусли можно купить даже в рассрочку, а еще заказать эксклюзивные модели гуслей любой сложности. У частных мастеров стоимость точно такого же инструмента может быть значительно дороже из-за единичности экземпляров изготавливаемых инструментов.
8. Срок жизни инструмента.
Еще одна важная особенность многострунных гуслей - это их срок жизни. Из-за высокого натяжения струн оказывающего постоянное давление на деки, и, в первую очередь на верхнюю деку, инструмент должен иметь специальную конструкцию с установленными внутри так называемыми деревянными «пружинами», которые «разгружают» деку, однако, негативным образом влияют на звук деки.
Вот почему при установке более слабых «пружин» (а также для удешевления стоимости инструмента), бывали случаи, когда из-за некачественного изготовления инструмента из плохих материалов, дека инструмента лопалась через несколько месяцев после приобретения гуслей.
Из-за некачественных дешевых материалов дека гуслей лопалась через несколько месяцев после приобретения
Также, чтобы колки (вербеля) со временем не начали прокручиваться, под колки должен быть установлен добротный вербельбанк из твердого дерева. Поэтому обращайтесь только к опытным мастерам и мастерским, дающим гарантию своим инструментам. Хорошо сделанные инструменты смогут жить по 20, 30 и более лет.
9. Где лучше обучаться игре на гуслях?
Каждый инструмент может иметь свои особенности исполнения, поэтому важно сразу определиться, кто сможет обучить вас игре на том или ином типе инструмента, где может проходить обучение и имеется ли возможность обучаться онлайн. Не стоит брать готовые уроки в интернете, если вы ограничены во времени и средствах, а лучше пройти несколько занятий у опытного преподавателя, который от сердца к сердцу передаст вам ценные секреты своего мастерства. При этом знание музыкальной грамоты совсем не обязательно.
Как правило, мастер изготавливающий ваш инструмент, обычно может подсказать, где и у кого лучше пройти обучение, учитывая, что каждый инструмент имеет свои особенности. Обучение через готовые онлайн курсы, как показывает практика, малоэффективно, так как не может учитывать ваши индивидуальные особенности.
Уроки на гуслях лучше проходить у опытного преподавателя, который от сердца к сердцу передаст вам ценные секреты своего мастерства
10. В заключение. Выбор гуслей — это не только покупка инструмента, это поиск вашего собственного музыкального голоса, вашего самовыражения. При этом мелодия не сможет звучать так как вы хотите, если инструмент не соответствует вашим ожиданиям. И не забывайте пожалуйста, что игра на гуслях — это ещё и романтика, и искусство, и поэтому выбирайте тот инструмент, который вас вдохновляет.
И последнее: не бойтесь экспериментировать, а еще советую приобретать разные модели инструментов, кто знает, возможно, однажды вы станете обладателем уникальной коллекции гуслей!
p.s. Если у вас есть что дополнить к моей статье, просто напишите в комментариях, буду весьма признателен!
На последок, послушайте как звучат шлемовидные гусли созданные методом долбления с 7/8 сильным натяжением струн от нашей мастерской Кантелеонъ:
Если у Вас возникли вопросы, просто напишите мне: kanteleon@yandex.ru постараюсь дать полезный совет: kanteleon@yandex.ru
ARTEMUSICUM – это место, где искусство, музыка и театр встречаются, чтобы создать истинное волшебство на сцене.
Мы – концертно-продюсерский центр ARTEMUSICUM, основанный в 2021 году. Наша команда состоит из профессиональных деятелей сфер искусств, музыки и театра, которые собрались вместе, чтобы создавать незабываемые впечатления для нашего зрителя.
Наша главная цель – создавать действительно необходимые концертные программы, которые будут радовать и вдохновлять вас — наших зрителей.
В наших планах разработка и создание концертных программ, которые будут охватывать различные жанры и стили, от классической музыки до современных композиций. Мы также с нетерпением ждем возможности организовывать симфонические спектакли, музыкальные перформансы и фестивали академической музыки, чтобы привнести разнообразие в культурную жизнь нашего города.
Хотим подарить возможность любителям искусства и музыки насладиться настоящими творческими шедеврами и потрясающими выступлениями, такими как:
симфонические шоу под куполом Московского Планетария
рок-концерты любимых исполнителей с иллюминационными шоу
зажигательные джазовые вечеринки
и многое-многое другое.
Приходите на наши концерты и познакомьтесь с нами еще ближе!
Есть в Новом, моём, Орлеане,
Местечко с названьем "Восход".
Сгорают там судьбы пацаньи,
Я знаю, оно меня ждёт.
Мне матушка шила штанишки,
Горбатясь на швейном станке.
Мой батя рубился в картишки,
У нас прямо здесь в городке.
А много ль ему было надо? -
Баул, чтоб сложить свой хабар.
Бывала душа его рада
Отправиться в пьяный угар.
Чтоб дети сей песни не знали,
Примите, каких-нибудь, мер!
Для них здесь не будет морали,
Ведь я - непутёвый пример.
С унылым перроном прощаясь,
Ступаю в вагон сапогом -
Я в город родной возвращаюсь,
Чтоб стать его вечным рабом.
Есть в Новом, моём, Орлеане,
Местечко с названьем "Восход".
Сгорают там судьбы пацаньи,
Моей наступает черёд.
Исходный текст: американский фольклор
Перевод: Товарищ Яндекс, под редактурой К. Столыпина
Музыкальную версию на языке оригинала для Вас исполняет нетленная группа The Animals:
Видео взято из открытых источников
Перевод для ЛЛ на скорую руку в комментариях
1. Начнем сегодня с великолепного Билли МакКензи. Уже после его смерти вышел сборник 2004 года "Transmission Impossible" и в нем есть вот такая прекрасная композиция "At The Edge Of The World".
В целом "Transmission Impossible" - увлекательный альбом-компиляция, выпущенный 18 ноября 2004 года лейблом One Little Indian. Диск демонстрирует многогранность Маккензи как певца, артиста. Альбом представляет собой смесь рока, поп-музыки, лаунжа, акустики, вокала и балладных жанров, подчеркивающих уникальный стиль Маккензи. Оригинальные записи, спродюсированные Билли Маккензи, Стивом Аунглом и Стюартом Фирмом, демонстрируют талант и артистизм Маккензи. Сборник составлен Джудом Роулинсом.
-----------------------------
2. Еще один вкусный альбом Жоржа Брассенса.
Georges Brassens - 1958 - Le Pornographe (12✂10+6)
Альбом Жоржа Брассенса "Le Pornographe", представляет собой замечательную подборку его работ. Выпущенный в 2001 году лейблами Philips и Mercury, альбом доступен в формате CD и был ремастирован Жан-Мари Гереном. Благодаря художественному руководству Андре Тавернье и Жака Канетти, этот альбом представляет вечные шансоны Брассенса в свежей и увлекательной форме. Это свидетельство мастерства Брассенса как певца и автора песен, демонстрирующее его уникальное сочетание стилей поп-музыки и шансона. Поклонникам музыки Брассенса и тем, кто ценит артистизм французского шансона, "Le Pornographe" просто необходимо послушать.
------------------------------
3. Как прекрасен дуэт Сары Брайтман и Андреа Бочелли.
Но меня привлекли только две песни (прости Бочелли) с данного сингла: "Sleep Tight" и "You Take My Breath Away", которые демонстрируют ее замечательный талант певицы и автора песен. В "Sleep Tight" Брайтман использует свой прекрасный вокал в текстах, которые она написала сама, с музыкой Маттиаса Мейснера (Грегориан) и Тео Шварца. Песня демонстрирует ее эмоциональную подачу и завораживающие мелодии. Аналогичным образом, в "You Take My Breath Away" представлены проникновенные тексты Брайтман и музыкальное сотрудничество Питерсона и Брайтман. Спродюсированные Фрэнком Питерсоном, эти песни подчеркивают способность Брайтмана создавать трогательную и завораживающую музыку.
---------------------------------
4. И ещё одна великолепная би-сайд зарисовка Сары с сингла 1995 года "A Question Of Honour" под названием "On The Nile".
Сам сингл достиг 15-й строчки в немецком чарте синглов и заглавная его песня стала официальной для чемпионского боксерского матча между Генри Маске и Грациано Рокчиджиани в Германии. Песня приобрела популярность в Японии и была принята в качестве музыкальной темы для трансляции чемпионата мира по футболу FIFA с 2002 года.
Би-сайд "On the Nile" еще больше усиливают музыкальное разнообразие сингла.
----------------------------
5. Уникальный и экзотический голос услышим мы в песне "We Almost Got It Together" британской певицы Таниты Тикарам с альбома 1990 года "The Sweet Keeper".
Её дебютный альбом "Ancient Heart" имел огромный успех, а такие хитовые синглы, как "Good Tradition" и "Twist In My Sobriety", вошли в топ-10.
Однако "The Sweet Keeper" хоть и был успешным, но не стал большим хитом певицы. Спродюсирован Питером Ван Хуком и Родом Арджентом. В альбоме сочетаются элементы поп-музыки и фолка, которые демонстрируют уникальный музыкальный стиль Тикарам. В альбоме так то три известных сингла: "We Almost Got It Together", "Little Sister Leaving Town" и "Thursday's Child". Однако, мне приглянулся лишь один.
----------------------------
6. А вот следующая удача, так удача. Не альбом, а просто сказка.
Трейси Чэпмен, американская певица и автор песен, родилась 30 марта 1964 года в Кливленде, штат Огайо, США.
Её одноименный дебютный альбом, выпущенный в 1988 году, ознаменовал начало выдающейся музыкальной карьеры. Альбом, спродюсированный Дэвидом Кершенбаумом, демонстрирует необработанный акустический стиль Чепмен, наполненный политически и социально сознательными текстами песен. Несмотря на первоначальное сопротивление некоторых продюсеров, альбом получил признание критиков за свою простоту, вокальные данные Чепмен и заставляющее задуматься содержание. В коммерческом плане альбом имел большой успех, достигнув вершин чартов во многих странах и разошедшись тиражом более шести миллионов копий только в Соединенных Штатах. Выдающийся сингл "Fast Car" поднял Чэпмен на новые высоты, обеспечив ей место на праздновании 70-летия Нельсона Манделы и попадание в первую десятку Billboard Hot 100. Альбом "Трейси Чэпмен" остается одним из самых продаваемых альбомов всех времен, его мировые продажи превысили 20 миллионов копий. Это служит свидетельством таланта, резонанса и непреходящего влияния Чепмен в музыкальной индустрии.
-------------------------
Из третьего студийного альбома Уитни Хьюстон "I'm Your Baby Tonight" мне показались яркими две песни.
Но в целом альбом получил четырехкратный платиновый статус. Выпущенный 6 ноября 1990 года лейблом Arista Records, альбом демонстрирует мощный вокал Хьюстон и многогранность как артистки. Его коммерческий успех очевиден благодаря четырехкратной платиновой сертификации от RIAA, подчеркивающей популярность альбома и его привлекательность. "I'm Your Baby Tonight" укрепила статус Хьюстон как одной из самых успешных артисток своего времени, покорив сердца миллионов своим замечательным талантом и завораживающим присутствием.
И если эти два трека зазвучат вдруг неожиданно в вашем плейлисте сегодня, то вы почувствуете небывалое эстетическое удовольствие. 😇😊
------------------------
8. И в завершении инструментальные зарисовки от интересного композитора.
Бывший участник питерской рок-группы "Враги".
Альбом Андрея Майорова "Воздух" - это сборник его композиций, каждая из которых имеет уникальную историю, стоящую за ее названием. Музыка Майорова, в которой преобладают влияния от новой волны до электронных жанров, исследует разнообразные темы и эмоции. Альбом включает в себя смесь инструментальных треков. Разнообразная постановка и аранжировки демонстрируют творческий рост и эволюцию Майорова как музыканта. Выпущенный в 2002 году на лейбле Extra phone, "Воздух" очаровывает слушателей своим электронным звучанием и интроспективными темами. Это увлекательный и заставляющий задуматься альбом, который подчеркивает талант Майорова и его художественное видение в области электронной музыки.
Внимательно прислушавшись, вы обязательно узнаете нотки от Ж.М. Жарре, Д. Муруани (особенно отголоски от космической оперы), которые особенно ярко проявлены в композиции "Ночь".
Хорошего дня!
Ссылка на альбом: https://neane.ru/rus/4/katalog/1301.htm
Альтернативный плеер в самом конце публикации. Там же и группа ссылок на видео.
В философском трактате «Роза Мира» Даниила Андреева системе звезды Антарес отводится особое место. Автор утверждает, что именно здесь в Галактике Млечный путь расположен один из сильнейших очагов вселенского Зла, и в окрестностях этой звезды доминируют исключительно демонические силы. В противоположность этому якобы существуют звездные системы и даже целые галактики, уже полностью освободившиеся от деструктивных сил - Плеяды, Галактика Андромеды... но Антаресу не повезло.
Интересно, что Даниил Андреев был очень хорошо образован, имел в области астрономии и астрофизике глубокие для своей эпохи знания. В детстве он жил мечтами или даже воспоминаниями о мирах других планет, рисовал их пейзажи и писал фантастические рассказы о жизни в цивилизации трех солнц. И, разумеется, Даниил Андреев знал, что Антарес - двойная звезда, обладающая относительно небольшим спутником. Знал, что это сверхгигант вступивший на финальную ступень эволюции... знал, но прямых выводов для читателя своей книги не делал.
Сейчас продолжаются разговоры о скором возможном взрыве в виде сверхновой звезды Бетельгейзе. Но Антарес является столь же вероятным претендентом на скорую и катастрофически-разрушительную роль. А в жизни чаще всего бывает так, что сюрприз преподносит именно тот, от кого это менее всего ожидали.
При нашей ли жизни, или при жизни наших ближайших потомков, но Антарес обязательно взорвется сверхновой, и ударная волна создаст сферический быстрорасширяющийся фронт, который сметет всё в окрестностях альфы Скорпиона, в том числе и часть туманного комплекса, расположенного вблизи звезды-гиганта, именуемого как "Туманность Антареса". Звезда-спутник в этой системе уцелеет. Но если вокруг Антареса B сейчас есть планетная система, она эту катастрофу не переживет. И говоря аллегорически - в контексте философии Даниила Андреева - Зло будет повержено. А на его руинах - из вещества, богатого тяжелыми химическими элементами, которыми обогащают Вселенную сверхновые звезды - можно будет строить новый светлый Мир...
Возможно, те, кто читал "Розу Мира" удивятся - ведь Даниил Андреев описывал Миры иных измерений - в какой-то мере отделенные от нашего трехмерного мира. Это так, но "Брамфатуры Миров" крепко связывают все слои внутри себя. И тот плотный мир Антареса, который будет разрушен взрывом сверхновой, претерпевший сильнейшую трансформацию, не оставит шанса остаться без изменений всем остальным слоям, различной мерности и частотности вокруг себя.
...
Мои сегодняшние рассуждения выходят за рамки материалистической науки. Если бы я писал о мифологии древних греков или славян - о том, как они воспринимали космос - это, вероятно, не вызвало бы удивления у большинства из Вас, мои слушатели и читатели. Но как я неоднократно отмечал: Мифология не умерла с началом эпохи Возрождения. Она продолжает развиваться между более или менее изученных нами пластов Мироздания. Она дополняет то, что изучить мы пока не в силах, тем самым склеивая Мир во едино.
О звезде Антарес у меня есть отдельный видеоролик: https://www.youtube.com/watch?v=TIfG9ROMz0k
О комплексе туманностей вокруг звезды Антарес тоже есть видеолекция: https://www.youtube.com/watch?v=4FmKgdjmBAo
Но сегодняшний разговор посвящен в большей степени моему музыкальному альбому «Antares nebula», который тяготеет к художественному описанию реальности и культурологическому её осмыслению.
Ссылка на альбом «Antares nebula» https://neane.ru/rus/4/katalog/1301.htm
Он состоит из всего одного трека длинною 60 минут. И я счел интересным представлять его эпизодами - небольшими видеофрагментами. Я даже уже делал такое. Но сейчас запускаю вторую серию таких эпизодов. Это первый эпизод во второй серии.
Астрофотография в основе этого видеоролика сделана любителем астрономии Иренеушом Новаком (Ireneusz Nowak) в горах Южной Африки.
Ссылка на оригинал астрофотоснимка: https://www.astrobin.com/60odoh/
Снимок совершенно потрясающий и сделан совсем недавно.
Альбом «Antares nebula» можно купить и иметь на своем устройстве для комфортного прослушивания, и тем самым поддержать меня финансово. Не забывайте, что музыканты - это тоже люди.
Можно просто перевести мне некоторую сумму здесь: https://klimkovsky.ru/contacts/donate.html