Желтые инопланетяне




Скоро покажу что-то прикольное, а пока немножко процесса
Скоро покажу что-то прикольное, а пока немножко процесса
Нейросеть ChatGPT раскрасит ваше эскиз-изображение в виде мультяшного стикера или мягкой 3D-игрушки.
У вас есть какая то идея для рисунка, плана дизайна комнат или проектировки дома, и т.д.
Но вам не хочется или вы не можете тратить много времени на то, чтобы создать полноценное красивое изображение или даже изображение объекта-персонажа в трехмерном реалистичном варианте.
Или у вас есть идея целой композиции, плаката, но вы понимаете что раскраска этой композиции займет очень много времени и сил.
ЧТО ДЕЛАТЬ?
Можно в векторном или другом графическом редакторе, нарисовать нераскрашенный эскиз персонажа или композиции.
А затем попросить нейросеть, чтобы она раскрасила ваше изображение в нужном стиле.
Это сэкономит вам время и силы!
ПРИМЕР НА ПРИМИТИВНОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕЕИ НАРИСОВАННОМ В ВЕКТОНОМ РЕДАКТОРЕ CoreDraw.
Загружаем свое нарисованное в CoreDraw изображение кота, который изображен одними линиями(без раскраски) и вводим команду:
Раскрась кота с прикрепленной картинки, в стиле "3d cartoon", ", чтобы он выглядел как трехмерный кот.
ИЛИ:
Загружаем свое нарисованное в CoreDraw изображение кота который уже раскрашен в примитивном стиле, и вводим запрос:
Преобразуй стиль прикрепленного изображения в объемную игрушку, чтобы кот с картинки, имел ворсистую шерсть, синя одежда была как джинсы.
"Мечтал сбежать от рутины — пожалуйста! Хотел острых ощущений — получи, распишись! Только вот незадача... никто не предупредил, что "попасть в игру" — это не про красивые графики и квесты с драконами, а про вот это."
Пикабу, подскажи, какие настройки графики в тяжёлых играх надо скидывать в первую очередь?
Какие во вторую?
А какие вообще похуй?
Я учусь на 3 курсе программы «Дизайн среды и интерьера» в НИУ ВШЭ, где каждый год мы создаем четыре авторских проекта. Формат их реализации не ограничен — можно выбирать любые инструменты и стили подачи. Но мой творческий вектор неизменно ведет меня к связке 3ds Max + SketchUp — идеальному дуэту для воплощения замыслов в детализированных 3D-визуализациях.
В этой статье я приглашаю вас за кулисы своего рабочего процесса: от рождения концепции до финальных рендеров.
Начальный этап любого проекта — это разработка концепции, которая задает тон и направление всему творческому процессу. Для отеля «Солярис» ключевым источником вдохновения послужило произведение Станислава Лема «Солярис», описывающее взаимоотношения людей будущего с разумным Океаном планеты Солярис. Этот фантастический роман вдохновлял многих художников, и мой проект является переосмыслением данного произведения.
Исходной точкой стал роман Станислава Лема — не его сюжет, а концепция Океана как зеркала человеческого подсознания. Вместо прямых цитат я взяла триггеры:
• Жидкие формы - Колонны биоморфной формы, имитирующие «застывшие волны» Океана. Их плавные изгибы разрушают жесткость традиционной архитектуры, создавая эффект «дыхания» пространства.
• Контраст Света и Тени: - Чередование светлых и темных зон, например, в длинных коридорах жилого корпуса или в «шлюзе», позволяет подчеркнуть архитектурные формы и создать ощущение переходного пространства.
Вестибюль отеля «Солярис»
• Материалы - Потолки с эффектом «волн океана», прозрачные акриловые конструкции, имитирующие «застывшую воду».
• Световые акценты
- В коридорах используется световой потолок, чтобы подчеркнуть идею переходного пространства.
- Настенные бра создают уютное, локальное освещение и служат декоративными элементами.
- Настольные лампы на обеденных столах или прикроватных тумбочках способствуют созданию интимной и теплой атмосферы.
- Подвесные светильники, такие как люстра над ресепшн, или светящиеся овальные элементы над баром, являются центральными акцентами.
• Детали - Интерьер насыщен мелочами, которые буквально погружают зрителя в аутентичную атмосферу космической станции: металлические панели со следами 'эксплуатации', мерцающие индикаторы приборов и характерные для космических аппаратов люки.
Проект отеля «Солярис» предусматривает сценарный подход к дизайну, где каждое пространство имеет свою функцию и эмоцию, следуя нарративу произведения.
• Вестибюль - Это первое место, куда попадают гости, и оно сразу же погружает их в атмосферу загадки. Концепция вестибюля основана на образе океана, как символа бесконечности, присущего произведению Станислава Лема.
• «Шлюз» - Коридор, соединяющий вестибюль и ресторан, выполнен в виде шлюза, создающего атмосферу перехода из одного мира в другой. Этот коридор символизирует путешествие через океан.
• Ресторан - Является завершающим пространством в отеле. Он продолжает тему океана и его загадок. Это не просто место для трапезы, а пространство для медитации и осознания, где каждый гость может задуматься о величии океана. Здесь «Мыслящий океан», омывающий Солярис, уподобляется гигантскому мозгу, воплощению всеведения, которое отказывается от общения.
Ресторан отеля «Солярис»
• SketchUp - Работа начинается с импорта чертежей из AutoCAD в SketchUp, где я создаю трёхмерную модель, преобразуя плоские планы в объёмные формы. На этом этапе происходит рождение пространственной концепции и проработка архитектурных элементов.
• 3dsmax + CoronaRenderer - Финальным этапом становится фотореалистичная визуализация в Corona Renderer, где я довожу изображение до совершенства. В 3ds Max основное внимание уделяется созданию атмосферы: тщательной настройке материалов для достижения максимального реализма и работе со светом, который формирует настроение всей сцены.
Мое портфолио: Мария Корюгина на HSE Design