Здравствуйте, дорогие Пикабчане. Я зашел сюда, чтобы рассказать о себе, потому что я устал существовать в собственном столе. Заранее извиняюсь за излишнюю искренность и сентиментальность. Надеюсь, что эта серия постов вдохновит других людей заниматься творчеством. Это про то как Олег стал художником и музыкантом.
Меня зовут Олег, да еще и Олегович. Родился я в городе Братске, Иркутской области. Лучшее место на планете для встречи с детством, не считая гопников, малого количества кафе и общего состояния, которое можно назвать 'очень далекая периферия' все здесь было хорошо. Лес, лес, лес, холмы и мое любимое братское море, именно так наше водохранилище с любовью называют местные. Наверное с тех пор я очень люблю водоемы и купаться.
как кто-то пошутил, надпись БРАТСК там чтобы ты все время помнил где находишься
С детства я любил привлекать внимание. Мама рассказывала, что иногда я делал это просто гуляя по квартире и громко крича. Уже тогда можно было заметить, что я звезда ну или на худой конец художник, но никак не просто человек.
звезда
В школе моим любимым занятие также было - привлекать внимание. Я любил делать все что его привлекает, и в классе был главным по деланию всякой херни. Я ярко одевался, ярко говорил и устраивал учителям истерики неповиновения. Больше всего мне запомнилось, где-то в седьмом классе, как я дважды залил стены и потолок туалета красным соусом чили, который специально для этого купил. Потом во время перемены, я видел как технички старательно стирают мое искусство, так, наверное, и не уловив красоты красных полос соуса на белых стенах и потолке. Во время следующего урока я зашел в туалет, мое искусства как не бывало, однако банки с остатками соуса чили были поспешно оставлены ими в урне, а зря, я молча взял и повторил перформанс. Конечно, мне немного стыдно за подобные выходки. Поэтому я публично приношу свои извинения всем пострадавшим за мои школьные годы, в особенности уборщицам и учителям.
Потом я узнал про Маяковского и начал писать стихи. Интернет до сих пор хранит мою страничку на стихи ру, со строками за которые мне даже не стыдно.
Я высокий и красивый, Восемнадцать мне всего. Иду я по бульвару, Избегая потных тел. Черные куртки, Серые лица, В клетку зонты.
И не хотелось бы материться, Да надоело жить в ...звезде.
Я горел. (одно из моих любимых развлечений, облиться горючим и поджечься)
К старшим классам оставаться в искусстве было все сложнее. Взрослая реальность скреблась в беспечную юность и моя творческая энергия начала трансформироваться в сексуальную. Лет с 12-13 больше всего в жизни мне стало хотеться совокупиться. Девочки и женщины занимали большинство моих мыслей, и видимо не найдя там практического заземления стали превращаться в желание упороться. Может в этом и ответ почему подросткам так хочется напиться. Пару раз придя домой пьяным и отхватив знатных звездулей, я стал, как и большинство подростков, делать это скрытно. Брал кореша, ехал к бабуле с дедулей в баньке попарится на выходные, а оттуда даже и до клуба бывало добирался, ну либо просто квасил пиво. Тогда же очень удачным способом напиться было поехать с друзьями бати на рыбалку, сам он все время занят работой, благо в эту школу жизни он меня спокойно отпускал. Однажды после таких выходных, случайно совпало, что мама повела меня на узи по каким то профилактическим делам, по результатам исследования моих внутренних органов, ей заявили, что ваше чадо скоро откинется, и только через год уже у столичного специалиста хватило ума спросить меня пил ли я перед этим, всех напугавших, обследованием, забавно правда.
Самым приятным был 10 класс. Это как затишье перед бурей ЕГЭ и поступлений. Целыми днями мы просо балдели. Подолгу гуляли бесконечно куря сигареты и фотографируясь, слушали британский инди рок и любовались видами города с крыш. А когда наступила зима успешно пробивали уроки на горнолыжной трассе.
1/11
А потом я кончил школу и поступил в Москву, за что очень благодарен родителям. У меня была возможность поступить куда угодно, но отец сказал, что художник это не профессия и я стал экономистом. Студенчество пролетело еще эффектнее и быстрее. При все пафосе получаемого мной образования оно меня не очень интересовало, меня привлекали только девушки, выпивка и тусовки.
Еще в школе я услышал рассказ Райкина о том как он стал квнщиком и решил, что тоже соберу свою команду. Я пришел в универ и сразу собрал большую команду квн "7 этаж". И мы зажигали, отыграли несколько игр, мне очень понравилось выступать. Но потом по первому каналу показали, как я сижу в зале премьер лиги. Мой отец увидел и сказал что я не о том думаю и квн надо бросить. Я бросил. И снова тусовался, хорошо выглядел, гулял с девочками и старался при этом сдавать все экзамены. Тут надо оговориться, что я дурак, что тогда не ушел из универа, а продолжал тянуть эту лямку, почему то тогда я совершенно не мыслил глобально, сказали учись я и учился.
первая победа
Следующим направлением куда пустилась моя творческая энергия, которая появилась в избытке когда я научился сдавать все экзамены совершенно не учась а красиво списывая был бизнес. Я вдруг узнал что можно заниматься любимым делом и вообще быть кем захочу.
Наверное с фразы "Любой может быть любым" и началось путешествие Олега как артиста. Об этом я расскажу в следующем посте, подписывайся если хочешь.
Благодарю что дочитал, дорогой друг! Если хочешь оставь комментарий или сердечко, я думаю ты уже понял, что я люблю доброе внимание 😁
Если хочешь поделиться критикой, желчью или стебом, пожалуйста не надо, оставь ее для постов о политике например. Я пришел сюда не за оценкой, своей оценки мне хватает сполна. Я здесь за скорее за поддержкой) Еще раз спасибо дорогой читатель.
Виктор Робертович Цой (21 июня 1962 — 15 августа 1990) — советский рок-музыкант, автор песен, поэт, художник и актёр корейско-русского происхождения.
Основатель и лидер рок-группы «Кино», входившей в «Ленинградский рок-клуб» и изначально имевшей название «Гарин и Гиперболоиды». До этого являлся участником групп «Палата № 6» и «Автоматические удовлетворители».
Один из самых влиятельных и известных советских рок-музыкантов. Цой сам писал все тексты и исполнял все песни на концертах группы «Кино», распавшейся после его смерти.
Помимо музыкальной деятельности Цой снялся в восьми кинофильмах. После исполнения роли Моро в фильме «Игла» журнал «Советский экран» назвал Цоя лучшим актёром 1989 года.
Погиб в автокатастрофе 15 августа 1990 года. Похоронен на Богословском кладбище Ленинграда.
Знаете, когда-то была такая группа Badfinger – рокеры, начавшие в 1969 году.
Их песню Baby Blue вы точно знаете, ведь она играет в последней сцене сериала «Во все тяжкие». Внимание, спойлер, если не смотрели, ролик лучше не включать.
Их судьба была крайне печальной. С одной стороны, им помогал сам Пол Маккартни, но с другой: крайне неудачный контракт, из-за которого они заработали копейки и самоубийства основных участников, Пита Хэма и Тома Эванса.
К чему это я все? К тому, что в русском роке есть группа, которая когда-то сделала заявку на статус самой неудачливой группы – «Мертвые дельфины».
Солист и автор песен Артур Ацаламов родился в Чечне, юность пришлась на ужасы войны. В свободное от музыки время зарабатывал сбором кирпичей на стройках. В конце 90-ых создал группу, которая имела определенный успех на малой родине, но попытка завоевать Москву оказалась провальной – в 1997 году их заработок с выступлений не позволял существовать, поэтому ребята вернулись домой.
Вторая попытка оказалась успешнее – «неудачникам» повезло, что демка попала к Михаилу Козыреву, который оценил группу и пригласил выступить на «Нашествии». После им позвали в студию «Нашего радио», где «Мертвые дельфины» смогли записать сигнл «На моей луне». В 2003 песня стала прорывом, заняв первое место в «Чартовой дюжине».
Дальше последовал первый альбом «Одуванчики для канареек», концерты, успех, важное место в иерархии отечественного альтернативного рока. Все, неудачи в прошлом, и можно расслабиться? К сожалению, все только началось. В 2007 году покончил с собой барабанщик Сергей Золотухин. Кстати, сын актера Валерия Золотухина. Вот что говорил басист Александр Помараев:
Я видел его в прошлую пятницу, у нас был концерт, и ничего тогда не предвещало беды. Я не могу понять, почему он это сделал. Говорить о конфликтах в семье нелепо. Сергей обожал и своего знаменитого отца, и мать. Они часто перезванивались, встречались, это прекрасная благополучная семья.
После записи второго альбома в 2011 году не стало самого Помараева. Неизвестный застрелил его около дома. Следователи связывали убийство с его работой – помимо игры в группе он руководил фирмой, занимающейся размещением наружной рекламой. Стрелка так и не нашли.
Золотухин слева, Помараев справа
Тогда же Артур Ацаламов распустил группу на неопределенное время. В 2013 группа воссоединилась. Последний на данный момент альбом вышел в 2019 году. В 2022 году «Мертвые дельфины», кажется, окончательно умерли – участники покинули страну, концертов и новых работ в ближайшее время не ожидается
Если знаете примеры более известных «неудачников» – пишите в комментариях. Подписывайтесь, я тут много пишу о рок-музыке (и не только о роке).
Сегодня мы поговорим о не самой известной группе The Proclaimers, две песни которых известны далеко за пределами кругов любителей шотландского фолк-рока.
Крейг и Чарльз Риды родились 5 марта 1962 года в Эдинбурге. Близнецы с детства любили две вещи: панк-рок и фразу «брат за брата – за основу взято». Родители поддержали увлечения сыновей, поэтому одному подарили гитару, а другому – поддержанную ударную установку. Это помогло братьям еще в школе лабать свой любимый панк на всех окрестных дискотеках.
Повзрослев, братья продолжили играть, создали группу The Proclaimers и с середины 80-ых начали записывать альбомы. Пусть суперзвездами они не стали, их записи неплохо продавались. Например, второй альбом группы Sunshine on Leith стал вторым в Австралии, а в Канаде были проданы 2 млн копий. Риды (музыку и тексты они всегда делали и делают вместе) сочиняют очень скрепные вещи в духе Доминика Торетто – семья превыше всего. Также важной темой их песен всегда оставалась независимость Шотландии.
Фото с сайта группы
На этом же альбоме вышла песня I'm Gonna Be (500 Miles) – она стала визитной карточкой группы. А еще она полюбилась кинематографистам. Ее использовали в качестве саундтрека в фильмах и сериалах: «Бенни и Джун», «Гриффины», «Как я встретил вашу маму», «Доля ангелов» и т.д. Под нее очень хорошо снимать ХОДЬБУ (жаль, Александр Невский ее, видимо, не знает).
Яркой чертой музыки The Proclaimers остается шотландский акцент. Вначале карьеры многие критики отмечали, что это препятствует популярности группы, но братья так и не отказались от него. В 2018 году Крейг комментировал это так: «Это был сознательный поступок, потому что мы пели о том, где мы живем, о нашем опыте, и было просто глупо петь с английским или американским акцентом».
С возрастом близнецы отказались от панка в пользу фолк-рока. Постепенно в группе появились губная гармошка, бубен и свисток. В 90-ых братья почти не выступали, отдавая предпочтение семьям и заботе о детях. В начале нулевых они вернулись к активной деятельности и продолжают выступать и записываться до сих. Последний на данный момент альбом вышел в 2022. Тогда же случилось еще одно знаковое событие – их старая песня Sunshine on Leith стала гимном футбольного клуба «Хиберниан», за который они болеют с детства. Если среди читателей есть поклонники шотландского футбола (не, ну а вдруг, андеграуд, support your local team и все в таком духе), то наверняка слышали, как стадион поет).
Владимир Яковлевич Шаинский (12 декабря 1925 - 25 декабря 2017 года)
Энергия и жизнелюбие Владимира Шаинского поражали всех. Семью, коллег, жителей России, Израиля и Соединенных Штатов. Жена на 40 лет моложе, дайвинг и кроссы каждый день, в 6 утра за рояль, дважды папа в преклонном возрасте и автор 400 бесподобных песен.
Они с нами не только в минуту грусти, но и в минуту вдохновения, и под рюмочку, так сказать, и в плясовую с ними на праздники. Но почему знаменитого композитора хоронили в закрытом гробу и через месяц после смерти?
Владимир Шаинский в детстве
Родился маленький Вова в Киеве 12 декабря 1925 года в еврейской семье. Детство будущего композитора протекало, относительно благополучно. Папа Яков Борисович (Янкель-Йосель Борухович) Шаинский, был инженером-химиком, а также заведовал лабораторией в ВНИИ ГИПРОКаучук.
Мама Вовы Ита Менделевна Шаинская была микробиологом, а также работала научным сотрудником Киевского института микробиологии и эпидемиологии. С 1936 года занимался по классу скрипки в музыкальной школе-десятилетке при Киевской консерватории, однако начавшаяся Великая Отечественная война прервала учёбу, и в 1941 году семья была эвакуирована в Ташкент.
Владимир Шаинский играет на скрипке
На протяжении всей жизни многие именитые коллеги завидовали Владимиру Яковлевичу, при чем "черной" завистью. Так например, его не брали в союз композиторов, проблема была в том, что у него не было консерваторского диплома по классу "Композиция".
Он был скрипачом и закончил оркестровый факультет. Как потом говорил композитор Григорий Гладков:
У него было образование по классу "Скрипка", на секундочку, это был самый сложный инструмент. Его просто не воспринимали, или не хотели воспринимать...
К тому времени, он уже успел написать пару шлягеров и многим был понятен талант этого человека, но без признания союза композиторов ему были закрыты двери на все крупные концерты, пластинки запишут в последнюю очередь, в кино работать не позовут. Той самой настоящей славы не будет.
Ему попросту хотели перекрыть кислород и многие свои работы он писал "в стол". Со слов композитора Ирины Грибулиной:
Он прошел такую школу жизни, связанную с коллегиальной завистью, неприятием и непринятием, что врагу не пожелаешь...
Владимир Шаинский в окружении самых преданных своих почитателей - детей
С детства Владимир Шаинский был очень худеньким и хиленьким мальчиком, за которого очень боялись и переживали родители. В какой-то момент, Владимир Яковлевич решил, что так продолжаться не может, он хочет быть крепким, сильным, подтянутым.
Начал бегать, плавать, тренироваться и эту страсть композитор пронес через всю жизнь. До самого преклонного возраста он бегал марафоны, кроссы, подтягивался и отжимался на кулаках и все это в 85 лет. Удивительный был человек!
Владимир Шаинский был заядлым охотником и рыбаком
Владимир Шаинский написал за свою жизнь множество шлягеров, кстати, он даже дал определение это термину:
Шлягер - это та песня, которую могут петь пьяные...
Великий композитор написал около 65 шлягеров за свою жизнь, при чем подсчитал это сам Владимир Яковлевич и потом произнес: "65 это еще при том, что я очень скромный, возможно, их намного больше"...
А детскую песенку "Антошка" Шаинский написал, можно сказать случайно, получилось так, что поэт Юрий Энтин просто отдал свой стишок "Антошка" Владимиру Яковлевичу и тот написал к нему музыку, в итоге получился прекрасный детский "хит".
Чтобы освежить вам память, приведу несколько шлягеров, музыку для которых, сочинил композитор:
«АБВГДейка», «Антошка», «Дважды два — четыре», «По секрету всему свету», «Чунга-Чанга», «Чему учат в школе», и многие многие другие. Вы все прекрасно их знаете и перечислять их все попросту не вижу смысла.
В окружении детей Владимир Яковлевич просто расцветал. Почти все его творчество было нацелено и направлено на детей. Я даже смотрел концерт Владимира Шаинского вместе с детским хором, детей было настолько много, что он растворялся в них, они становились единым целым. Это была настоящая магия.
До последних своих дней он часто принимал участие в детских концертах, старался не отказываться и часто прилетал в Россию, чтобы вновь окунуться в детский смех и улыбку.
Знаете, прежде чем готовиться к этой статье, я очень боялся, что могут всплыть неприятные подробности, например, как у Успенского, напоказ любил детей, а своих бил и унижал. Шаинский никогда не был лицемерным человеком, в кругу семьи был трепетным и нежным мужем, а также заботливым и мягким папой.
Семья Шаинских
Если говорить про личную жизнь, то до 40 лет Шаинский был очень одиноким человеком, были мимолетные романчики и не более того. Ему даже приписывали роман с Анной Герман, певица была в его вкусе. Высокая, длинноногая, стройная, а рядом маленький Владимир Яковлевич, который всегда выбирал женщин выше себя, при этом никогда не комплексовал и не придавал этому никакого значения.
Долгое время прожил в гражданском браке с Асей Султановой. Как по мне, эта женщина вдохновляла Шаинского на новые свершения. Например, именно Ася дала ему толчок и он получил высшее композиторское образование.
В дальнейшем, она тоже стала успешным композитором, но о браке с Владимиром Яковлевичем всегда говорила так:
Мы любили друг друга, но я никогда не хотела, чтобы официальный союз стал вечным соперничеством...
Даже после расставания с композитором Ася продолжала его любить и всегда с трепетом и нежностью говорила о Шаинском.
Композитор Ася Султанова
В 1968 году Владимир Яковлевич написал свой первый хит "для взрослых", который назывался "Лада", ну все вы его помните: "Хмуриться не надо, Лада..."
Чтобы вы понимали, насколько эта песня стала настолько популярной, что Ладами стали называть новорожденных девочек. На одном концерте бывало, песню пели несколько разных исполнителей, а народ требовал еще и еще.
В итоге Шаинского приняли в союз композиторов. Ведь он просто фонтанировал хитами, его песни знала вся страна. Только сейчас к нему пришло признание от "творческой интеллигенции", хотя у него уже и были хиты к тому времени, но они были для детей.
В 1985 году песня Шаинского «Ожившая кукла» в ярком исполнении Кати Суржиковой впервые принесла Советскому Союзу главную награду фестиваля в Сопоте. И на конкурсе в Сопоте она получила не первое место, а гран-при.
Певцы буквально боролись за хиты Шаинского. Валерий Ободзинский считал, что Шаинский подарил ему одну из лучших песен - "Белые крылья".
В 45 лет Владимир Шаинский неожиданно влюбился так, что решил жениться. Предмет своей страсти он встретил в метро, Наташа была на 25 лет младше. Как потом говорили коллеги Шаинского:
Приходит тоненькая, как стебелечек, девочка, стесняется, совершенно не из мира искусства. И Шаинский такой вокруг нее бегает и бегает...
Семейная жизнь была полна конфликтов. Шаинский был очень популярен, мотался по гастролям. Наташа ничего не понимала в его бурной жизни. Сидела дома, скучала, ревновала и к работе, и к коллегам. Получала анонимки, в которых писали, что муж ей изменяет.
В браке родился сын Иосиф. Шаинский был необычайно рад, не отходил от сына, приобщал к спорту, обливал водой, водил на турники, бегал. Он безумно любил проводить время с сыном, но после расставания с супругой, их связь прервалась.
Конечно, Владимир Яковлевич старался сохранить отношения с сыном, всегда платил алименты, шел на контакт и старался сохранить эту связь, но по сути, сын вырос без отца и всю жизнь они не общались и практически не виделись.
На прощание с отцом Иосиф все-таки прилетел из Израиля
Также на фото выше вы можете заметить и последнюю любовь Владимира Яковлевича - Светлану.
Светлана – это третья жена композитора. И влюбился в нее Шаинский, когда девушке было всего 17 лет. Мама училась на экономическом факультете, а ее тетя работала главным бухгалтером в союзе композиторов. И ее туда взяли на практику.
Однажды в бухгалтерию за зарплатой пришёл человек, который словно только что вернулся с охоты. Коротышка в огромной лисьей шапке выглядел комично, Светлана фыркнула – какой-то ненормальный. Но девушки объяснили, что это известный композитор.
Семейное фото
Как вспоминали друзья о Шаинском:
Он фору мог дать любому двухметровому гренадёру просто. Такая энергия, он так лучился, он когда шёл, мне казалось, что просто искры просто из-под ног вылетают...
Света была моложе на 40 с лишним лет. Но Шаинский, увидев её, влюбился с первого взгляда и начал атаку. Из воспоминаний композитора Ирины Грибулиной:
Света, во-первых, была действительно очень красивая женщина. На нее хотелось так сесть и любоваться. Одни ноги были, по-моему, ростом со всего Владимира Яковлевича. Длинноногая, красивая. Шаинский знал, что дамы теряют разум, когда он садится за рояль, никуда уже было не деться. Он становился высоким роскошным блондином с голубыми глазами. Ну, просто все, и уже не уйти...
В ЗАГСе эта странная пара вызвала недоумение. Но, вопреки всему, они были вместе три десятка лет. Ему, по большому счету, было все равно, что там говорят люди, о чем шепчется. Она была его музой, советчиком, помощником.
Но Светлану не раз обвиняли в меркантильности. Мало кто верил в то, что замуж за маленького и уже стареющего композитора она вышла со светлым чувством.
Как мне кажется, все-таки это была любовь. В 62 года Шаинский узнал, что станет отцом. Светлана родила сына Славу. А через 4 года родилась дочка Аня. И это были очень счастливые дети, которых обожали родители. Со слов сына Владимира Яковлевича Вячеслава:
Очень повезло, что у меня перед глазами был хороший пример, так сказать, когда люди просто действительно друг друга нашли, потому что они друг друга дополняли...
Шаинский с сыном Славой
В середине 90-х коллеги Шаинского жили трудно и нервно. А у него все было в полном порядке, композитор был по-настоящему счастлив. Владимир Яковлевич был состоятельным человеком благодаря рекордному количеству написанных песен. Он записал 137 альбомов.
Понятно, что авторские отчисления были достаточные и хорошие, соответствующие таланту и звучанию песен. Но, конечно, Шаинский с грустью вспоминал, как работал в советское время. Новая реальность ему совсем не нравилась.
Режиссёры снимали теперь кино, музыка к которым нужна была примитивная и пошлая. Он всё время ругался и говорил: "Ты представляешь, мне сегодня прислали сценарий, очередной "выстрел в гробу" или что-то там такое"...
Он очень хотел по-прежнему писать музыку для мультфильмов. Но наши вытеснили американские. И заказов попросту не было не было.
В начале нулевых композитор уехал в Израиль. Но на земле обетованной ему не дали даже преподавать. Стали говорить, что в Израиле в 75 лет уже никто не работает, уже все на пенсии, какая работа?
Композитору становилось скучно, он все время ездил в Россию. И с фирменным юмором относился к новым реалиям жизни. Писал забавные песни.
В начале нулевых Шаинский хотел вернуться на родину. И в один из визитов в Москву решил пройти обследование в Боткинской больнице. И оказалось, что задуматься о здоровье надо было ещё несколько лет назад.
У Шаинского обнаружили рак мочевого пузыря с метастазами и врачи давала ему 3-4 месяца жизни. Тут уже композитору стало не до смеха. В Москве врачи отводили глаза и ясно дали понять, что спасти его ничего не сможет. Шаинский признавал, что в России очень много талантливых врачей, но не верил в систему в целом.
Поэтому было принято решение лететь в Америку, где ему провели очень успешную операцию и подарили Шаинскому "вторую" жизнь.
После операции ему удалось еще прожить целых 10 лет. Но американские врачи сказали, что требуется постоянный контроль пациента. И Шаинские переехали в Сан-Диего. Композитору там очень понравилось калифорнийское солнце, пальмы, океан и поклонницы, бывшие соотечественницы.
Он любил показывать свой просторный дом, прекрасный сад, где выращивает цветы для любимой Светланы. Все омрачало лишь одно, так как у Шаинского не было страховки, то все процедуры стоили просто космических денег. У Владимира Яковлевича не было гражданства, поэтому все лечение он оплачивал сам.
Экспериментальный способ лечения рака мочевого пузыря, который применили в Соединенных Штатах, продлил жизнь композитора на много лет, но победить болезнь не удалось. Она вернулась, что стало для активного жизнелюба огромным потрясением. Сама по себе опухоль, достаточно агрессивная и после хирургического лечения бывает так, что через годы болезнь снова возвращается. Владимиру Яковлевичу пришлось сделать еще одну сложную операцию. И состояние его было очень тяжелым.
Все-таки пациенту было уже 90 лет. Все заработанные Шаинским деньги таяли, но супруги не хотели просить о помощи. И всем казалось, что у вечно молодого композитора все в полном порядке.
Руки неугомонного композитора стали забывать даже собственные песни. Он слабел и становился все больше похож на несмышленого ребенка. Последние год-два у него начались проблемы с памятью. Его это ранило дальше даже больше, чем физические боли.
Владимир Яковлевич умер 25 декабря 2017 года в два часа ночи, отвоевав у смерти 10 лет. И его жена растерялась. Судьба тела Шаинского решалась почти что месяц. Перевозку тела оплатил Лев Лещенко. Участвовал в этом и союз композиторов. Кончаловский помог с местом на кладбище.
С важной, но очень тяжёлой миссией в США в январе 2018-го вылетел продюсер Андрей Удалов, близкий друг Владимира Шаинского. Со дня смерти Шаинского прошло уже около двух недель, а пока оформляли необходимые для перевозки документы еще десять. Андрею сказали, что транспортировать "груз-200" на самолете в таком состоянии невозможно. Он бросился к специалисту и заплатил невероятные деньги за бальзамировку, женщины, которые там работали, сотворили настоящее чудо.
В процессе, даже одна женщина спросила:
Я надеюсь, вы будете хоронить его в закрытом гробу?
В результате последний путь на родину занял у Владимира Шаинского почти что месяц. Весь процесс ужасно затянулся, всем было тяжело и горько в эти дни.
Прощание с Владимиром Шаинским в доме композиторов
22 января 2018 года состоялось прощание с великим композитором, конечно же в закрытом гробу. Проститься с Шаинским пришел Лев Валерьянович Лещенко и сказал: "Спасибо за хиты, которые знали почти 300 миллионов жителей Советского Союза".
Похоронен Владимир Яковлевич на Троекуровском кладбище. На могиле Шаинского памятника долго не было, так как семье было не на что его поставить. После смерти композитора вдове еще долгое время все шли и шли счета за его лечение. Таун-хаус в Сан-Диего, который был куплен в кредит, пришлось сдавать в аренду, чтобы хоть как-то покрывать расходы.
Казалось, ситуацию может исправить наследство. Владимир Шаинский по завещанию оставил все, что у него было, жене Светлане. Но неожиданно свои права предъявил его первый сын Иосиф.
Несмотря на то, что он был спортсменом, бегал марафоны, плавал из Израиля он привез справку о том, что он инвалид, а это значит, что ему полагается часть наследства. Много вопросов было по поводу именно тех документов, которые подтверждали инвалидность Иосифа. Иосиф решил бороться за большую квартиру в центре Москвы и права на произведение папы.
У Светланы не было сил вести эту изматывающую тяжбу. Свою долю в наследстве отца Иосифу получить удалось. Как потом говорила Светлана:
Эти все наследственные споры, они отняли у нас еще два года...
Чтобы поддержать семью Шаинского, в 2018 году в Кремлевском дворце был организован грандиозный концерт памяти композитора. Но и тут обманули семью, не дав с концерта ни рубля, а по оценочной стоимости он вышел на 12-15 миллионов чистой прибыли. Организатор просто отмахнулся и сказал, что все деньги отдал за эфир и ничего у него не осталось.
В итоге деньги на памятник, два миллиона рублей дала Алла Пугачева. Она всю жизнь была благодарна Шаинскому за очень яркую песню и как потом скажет певица:
Это мой первый композитор...
В итоге появился прекрасный памятник, достойный великого композитора. При этом, Алла Пугачева никогда не распространялась об этом и никому не рассказывала.
Памятник на могиле Шаинского на Троекуровском кладбище
Сегодня речь пойдёт о Викторе Мореле, французском баритоне, первом исполнителе партий Яго и Фальстафа в последних операх Верди.
Виктор Морель
1848 - 1923
Биография
Виктор Морель родился 17 июня 1848 года в Марселе. Вокалу обучался в Парижской консерватории у Вотро и Дювернуа. В 1867 году Морель дебютировал в Марселе, а затем и в Париже. С 1879 по 1894 год певец исполнял ведущие баритоновые партии в составе труппы Парижской оперы. Параллельно он пел в театре итальянской оперы, основанном им совместно с Луиджи Корти. Виктор Морель много гастролировал и часто выступал в США. Дебютировав в 1873 году в Нью-Йорке в Академии музыки, в течение пяти сезонов (1894—1896 и 1898—1899) пел в Метрополитен-опере. На сцене театра «Ковент-Гарден» выступал в 1873—1879, 1891—1895 и 1904 годах. Так же, много Морель пел и в России. В Петербурге он гастролировал во время сезонов 1874-75 и 1878-79 г.г. Помимо этого, он пел Москве и Одессе в 1893 г.
После окончания певческой карьеры Морель преподавал в Нью-Йорке, издал ряд трудов по вокальному мастерству.
Творчество
Виктор Морель исполнял в основном партии в операх итальянских и французских композиторов, однако, пел он и оперы немецких композиторов, в частности, Вагнера. Для Мореля Верди специально написал партии Яго в "Отелло" и Фальстафа в одноименной опере. Вот что писал о голосе певца Лаури-Вольпи в своей книге "Вокальные параллели": "Виктор Мораль лез из кожи вон, стараясь добыть из слова его смысловую квинтэссенцию, перелить ее в звук. Благодаря этому голос звучал деланно, принужденно, неестественно; коварному «честному Яго» он подходил как нельзя лучше, но образу жизнерадостного Фальстафа он не соответствовал ни в коей мере" В начале 1900-х годов Морель сделал несколько записей. Однако, эти записи, несовершенные, и сделанные на закате карьеры этого певца. Но, они дают нам возможность в какой-то мере всё же оценить голос певца.
Ну слышал пару песен, но про автора ничего не знал. Потом один диджей мне сказал, что я похож на Моби, и я заинтересовался. Послушал пару альбомов и узнал, что у Моби есть автобиографическая книга, мемуары. Я прочитал и был в восторге - через время нашёл продолжение, вторую книгу, и я с радостью прочитал и её. Как увлекательна жизнь человека!
Хоть я и не большой фанат его музыки, нельзя не признать, что он проделал действительно феноменальную работу - его музыку я слышал в каких-то фильмах, на множестве видео про быстрые гонки на мотоциклах, но чтобы музыкант оказался и выдающимся писателем - это большая редкость в мире искусства. Я читал много биографических книг западных музыкантов - про Элвиса Пресли, например - но если постараться сейчас вспомнить, о чём она - мне вспомнится лишь пара эпизодов: с Полковником - человеком, который его двигал, и о том, как Элвис взобрался на волну и весь свой путь кайфовал от того, что может дать человеку слава. В книгах Моби всё наоборот: он рассказывает о своём детстве без отца, о нищете, с которым он столкнулся, живя в богатом районе и живя среди богатых свертников, о том, как скромно начинался его творческий, о признании, о любви, о религии, об ошибках. У человека не кончаются проблемы, когда он взобрался на гору - наоборот, его оттуда всё время утягивает вниз - образцовый некогда мальчик-христианин вырос, стал известен, и пристрастился к алкоголю и девушкам легкого поведения. Он дает автографы после выступления, ставя росписи на голых фанатках, а после них к нему подходит мальчик, и просит поставить автограф на Библии. Читается на одном дыхании, написано легко, но в то же время во всём этом видна большая глубина личности, который не может противостоять соблазну и встающей на путь абсолютного саморазрушения. В некоторые моменты становится очень грустно, а где-то наоборот, можно от всего сердца расхохотаться.
Таким вот постом я хочу отблагодарить Моби, рассказывая вам о нём сейчас, что бы вы могли ознакомиться с его музыкой и книгами, и чтобы он впредь не терял своей популярности. F.
Писать книги у него получается так же хорошо, как и писать свою музыку, это я вам совершенно точно говорю.
Пройдя этот тест, вы узнаете, сколько нужно сосисок, чтобы спуститься по ним на дно Марианской впадины. А еще сколько их можно съесть, пока длится самый долгий в мире поцелуй. Не пропустите!
LOVTSOV - разноплановый артист, совмещающий в себе исполнителя, актёра, блогера и музыкального продюсера. Настоящее имя - Владислав Ловцов. Его песни о нас с вами, о каждом, о любви и чувствах, о мыслях и переживаниях, которые мы хоть раз, но испытывали в жизни. Для него музыка - это образ жизни, состояние души, язык творческой свободы и экспериментов.
LOVTSOV на красной дорожке фестиваля "Мода, Музыка, Кино", август 2023 год.
В 2020 году LOVTSOV совместно с DJ Kranoll создал музыкальный лейбл KOMPROMIS PRODUCTION и интернет-радио KOMPROMIS FM, а летом в июне 2023 года музыкальный подкаст MuzПятница. Гостями первого выпуска стали дуэт Сестры Каратыгины.
Владислав Ловцов на фотосессии для рок-проекта. Июль, 2019 год.
С 2020 по 2023 год Владислав Ловцов продюсировал андеграундного рэпера GRIM Naukograd. За время совместной работы было выпущено шесть синглов: "Пинг-Понг", "Так надо было", "Вверх-Вниз", "Время", Много тебя", "Каждый день, каждую ночь" и альбом "По пятам". А на трек "Каждый день, каждую ночь" снят видеоклип, режиссером которого выступил сам продюсер.
Видеоклип GRIM Naukograd - Каждый день, каждую ночь", режиссер Владислав Ловцов, ноябрь 2022 год.
Первую узнаваемость Владислав получил, благодаря съемкам в теле и кинопроектах: т/c "След", т/c "Свидетели", т/с "Декабристка", х/ф "Коридор бессмертия", р/ш "Дом-2", д/к "Электромобиль - сделано русскими", реклама сервиса "Uremont", т/п "Доброе утро".
Кадр из т/c "Свидетели", 2017 год.
Владислав Ловцов в программе "Ночь Коротка" на радиостанция "Говорит Москва" 94,8 FM, август 2019 год.
В конце 2022 года Владислав создал сольный проект в поп и поп/рок жанрах и назвал его своей фамилией LOVTSOV. В том же году выпустил первую песню "Всё, что...". Песня была тепло воспринята, звучала на нескольких радиостанциях Милицейская волна (Москва 107.8 FM), RoyalRadio 98,6 FM (Санкт-Петербург) и других.
Трек LOVTSOV - Всё, что...
Певец регулярно появляется на мероприятиях шоу-бизнеса, работает с артистами, старается не пропадать из медиа-поля и активно ведет свои соцсети.
LOVTSOV и TERRY (бывший участник лейбла Black Star) в пространстве СТУДИО от музыкального стримингового сервиса "Звук", сентябрь 2023 год.
В феврале 2024 года у LOVTSOV выходит новая песня "Как же холодно".