Сообщество - Уголок ретрогеймера

Уголок ретрогеймера

3 975 постов 13 124 подписчика

Популярные теги в сообществе:

892
Уголок ретрогеймера

Quake III Arena. Мультиплеер в браузере

Легендарный арена-шутер Quake III: Arena возвращается. Культовая игра во многом определившая развитие жанра сетевых соревновательных баталий теперь доступна практически на любом устройстве в браузере. Команда DosZone Team со всей любовью и радостью представляет мультиплеерный web-порт игры, который порадует как фанатов классической игры, так и новых пользователей, объединяя тысячи людей по всему миру.

Quake III Arena. Мультиплеер в браузере

Особенности проекта:

  • За основу взят ioquake3 — игра на базе открытого исходного кода игры, проект максимально приближен к оригиналу

  • Кроссплатформенность и поддержка практически любых браузеров и устройств. Windows, MacOS, Linux, Andoid, iOS

  • Возможность создать собственный сервер, как публичный, так и закрытый. Создавайте игру и просто делитесь ссылкой с друзьями

  • Технология ServerSwapper - если создавший сервер покинет игру, то игра не закроется, а серверная часть автоматически перекинется на другого игрока

  • Сражения с ботами или реальными людьми

  • 17 арен среди которых как оригинальные так и кастомные фанатские карты

  • 4 режима игры - Deathmatch, Team Deathmatch, Захват Флага и Дуэль

  • Встроенный чат

  • Глобальная таблица лидеров в реальном времени

  • Глубокая кастомизация настроек игры

  • И всё это бесплатно, без регистраций, рекламы, смс и прочей неприкольной фигни

Всем отличного времяпровождения и хорошей игры!

Заходите на наш браузерный канал, это лучшая поддержка!

Показать полностью 10
3637

Ответ на пост «Князь: Diablo по-русски»1

Хех, спасибо @kka2012, разблокировал целую кучку воспоминаний.

Короч, все эта бодяга началась в 97-году, когда мы, небольшая кучка долбоебов ушла из RStyle, где сделали одну не очень удачную игрулю, и Саня Никитин, наш "шило в жопе" продал 1С идею сделать диабло-подобную рпгшку на славянский мотив.

Почему так? Трехмер только начинался, мы чисто технологически его не вытягивали, а славянский потому, что после Диаблы все поляна Адъ-и-Израиль была зачищена в ноль.

1С взяла всех в штат на зарплату, тогда как раз выделили направление 1С-мультимедиа, ну и типа крута, что у них сидит собственная команда разработчиков, а не только издание чужих локализаций.

Никитин притащил студента истфака МГУ по имени Герман и они сели сочинять сюжет. Причем сюжет еще согласовывали с Snowball Interactive, они собирались в этом же мире делать Всеслава-чародея, но в последствии обосрались. Как раз Герман придумал всех этих навьев, болотников и прочую дрянь. И птитсу Сирин, да.

А я сидел разбирался в только что появившемся у нас 3дс макс 1.2, до этого мы упарывались в 3д студио, голубенькую такую, о четырех модулях.  Первая же хрень, колодец, которую я там сотворил и определила визуальный стиль. Ну а дальше дело пошло на лад. Берем deespona 3d encyclopedia, берем крокодила, отпиливаем передние лапы, ставим вертикально, втыкаем в хвост шипы, на шею надеваем еще шипы, цепляем бипед - вот во мху енот  болотник. И так далее. Берем человека, отрезаем правую ногу, левую руку, вставляем туда скелета - готов зомбя. Нормальный воркфлоу, я щщитаю.

Вот и провел я год жизни рендеряя бесконечные спрайты по восьми направлениям. Самое мерзкое, конечно, были люди. Восемь направлений. Анимации бой-ходьба-стреляю-стою туплю. С разным оружием, в разной одежде. Ничего из этого не вешалось на базовый спрайт - все пререндер. Количество комбинаций сами представляете. Хорошо хоть движок давал возможность перекрашивать спрайты.

Оля Рыбакова, ноне известный московский художник, так же год пилила тайлы, иконки для инвентаря, интерфейс и вообще все, что 2д.

Илья "Мышига" Качержук сочинил всю музыку и сделал звук. Музыку его можно отдельно слушать, никакая игра не нужна. Талантливый парень, вопросов нет.

Программист у нас был один, Дмитрий (забыл фамилию за давностью лет). В одну харю сделал движок, редактор карт и кучку вспомогательных утилит, одну даже помню - phaser, - для сбора и выравнивания анимации из спрайтов, шоб типа ноги персонажа по земле не проскальзывали.

Ну и финал, когда делали ролики для кат-сцен, интро и финала. Заебаные этим проектом уже в край. Ролики вышли так себе, скажем честно, но на той технике рендер больших сцен был мучением.

После первого Князя все разбежались :) Второй - третий делали уже другие люди. Я еще поработал над Ил2 с Меддоксом, потом ушел на ТВ. Остальные кто куда.

Классное было время. Игры делали энтузиасты, эффективные менеджеры пришли позже.

Показать полностью
2478
Уголок ретрогеймера
Серия PROигры

Князь: Diablo по-русски1

Игра Diablo, вышедшая в 1996 году, была не просто коммерчески успешной. Она стала культовой. Даже более того - эпохальной!

И сразу, как грибы после дождя, полезли клоны Diablo. Не осталась в стороне и Россия, где игровая индустрия набирала обороты семимильными шагами. В 1999 году 1С выпустила игру "Князь: Легенды Лесной страны", фактически, ставшая нашим ответом Diablo.

"Князь" - как раз тот случай, когда трудно дать однозначную оценку. Стала ли игра удачной? Одновременно и да, и нет. Смогла ли она превзойти Diablo? Опять же - одновременно и да, и нет.

Что можно точно сказать - "Князь" - это другое Diablo. Это не какой-то путь слепого копирования, клонирования. Конечно, несомненно, "Князь" делался под влиянием Diablo, но имеет ряд принципиальных отличий, инноваций, решений, некоторые из которых появились годом спустя в Diablo II. А некоторые вообще не появились!

"Князь" - это изометрическая ролевая игра, в которой персонаж идет к большой цели - обрести браслет Владыка - артефакт неимоверной мощности. Идет к большой цели постепенно, поэтапно, выполняя как сюжетные квесты, так и второстепенные - но это уже по настроению. Традиционно для RPG персонаж растет в статах, прокачивается, получает возможность использовать более крутые доспехи, мечи и т.д.

Первое отличие от Diablo, которое бросается в глаза - это не герметичное пространство, подвалы, катакомбы, пещеры, ад - это исследование мира под солнцем, не в помещении, а снаружи. Хотя и пещеры есть, но их очень немного.

Во-вторых - это то, чего нам так не хватало в играх. Славянский сеттинг, основанный на славянской мифологии. Здесь нет скавенджеров, горгулий и иже с ними. Монстры - это мороки, навьи, лешие, болотники. Хотя встречаются и странные решения, типа гигантских червей, плюющихся цветов, муравьев. Ну и, традиционно - скелеты.

Лишь ради одного славянского сеттинга игра уже стоит того, чтобы поиграть в нее! Техническая реализация не идеальна - игра, порой, глючит и вылетает. Редко, но бывает. Иногда появляется ощущение некой искусственности виртуальной реальности. Для стопроцентного погружения чего-то не хватает. Говоря прямо - я сам не понял, чего.

Зато я понял, чего в игре перебор. Это - монстры. Монстры на всем протяжении игры - трешовый ад! Их толпы! И они мощные, заразы! Выжить можно только благодаря респауну чудовищ. Замочил, подождал, пока воскреснут, вернулся, еще раз замочил - и все ради прокачки персонажа. Не возвращаясь за тем, чтобы фрамить опыт, пройти "Князя" невозможно.

Следующее отличие - это зельеварение. Что было в Diablo? Вот тебе три бутылочки - красная, синяя или желтая. И ни в чем себе не отказывай. "Князь" предлагал самостоятельно изготавливать зелья с большим спектром эффектов, нежели вылечить здоровье или восполнить манну. Да, в первых играх зельеварение еще находилось в зачаточном виде, развернувшись только в третьей части, где бутыльки в самом деле интересны, разнообразны, и... ограниченно полезны.

Четвертое - дружина. Какой ты атаман без золотого запаса и какой ты #князь без дружины? К слову, напарники появятся и в #Diablo, но годом спустя, во второй части. Непохожей на другие #rpg Князя делает то, что нанять можно любого NPC. Абсолютно любого. Ну... практически абсолютно любого - жителя деревни мужского пола.

Наконец - экономика. Я соглашусь - это экономика в сильно урезанном виде, но она есть. А в Diablo ее нету! Князь, подобно истинному правителю, может взять под управление любую деревню. И вот тут - в самом деле - абсолютно любую. Одни - дипломатическим путем, другие - огнем и мечом. Процесс силового захвата деревень весьма красочен. Летят огненные стрелы, горят дома... а потом - отстраиваются. Отстраиваются кузни, лавки купца и знахаря. Можно построить колодец, частокол. Прокачивать жителей деревни, принося им магические свитки - создавать плотников, новых купцов, знахарей, кузнецов. Воевода обучает войско - фактически, повышая уровень населения деревни, пока Князь бродит себе где-то там... и, самое сладкое - собирать дань.

Да, это не SimCity, но вносило определенное разнообразие в игру. Печально, что в последующих частях этот момент еще сильнее урезали.

Магия "Князя" тоже достаточно своеобразна. Заколдованные вещи (здесь они названы "поющие вещи"), которые повышают характеристики, мы видели и в других играх. Но есть и впрямь любопытные находки - дупликатор, позволяющий сделать копию любого предмета, лунная сфера, имеющая отрицательный вес, сфера магического прыжка - аналог телепорта, магическое зеркало, которое позволяет находить закопанные клады.

Да, клады - еще одна изюминка "Князя". Самый интересный лут, как это водится, закопан. Можно бегать с лопатой и тыкаться в приметных местах, а можно выкопать сразу все клады на локации при помощи магического зеркала.

Привычные по западным играм колдуны представлены волхвами, часть из которых просто торгует поющими вещами, снадобьями и артефактами, другие же оказывают существенное воздействие на игровой процесс.

Волшебство в "Князе" может многим показаться непривычным. Здесь нельзя шарахнуть файерболом или цепной молнией. Вообще прямого применения в бою для магии нет. Приходится полагаться, в первую очередь, на меч, а все колдовство не подменяет собой холодную сталь, а играет вспомогательную, второстепенную роль, если иное не предусмотрено сюжетом.

Все вышесказанное можно отнести к достоинствам. Теперь - о недостатках игры.

Самое раздражающее - это монстры, о чем я уже упоминал. Их количество и сила. Целые орды! Пусть игра и прощает ошибки прокачки персонажа - всегда можно вернуться назад и завалить десяток-другой чудовищ с респауна, заново распределить характеристики... но это очень сильно затягивает игровой процесс.

А он и без того затянут! И квесты, примерно с середины игры, становятся однотипными, не отлагающимися в памяти.

Выбор уровня сложности так же крайне невнятен. Сложность прохождения зависит от того, какого персонажа выбрать - Драгомира, Волка или Михаила. От этого зависит стартовая позиция на карте мира, и, соответственно, монстры и так далее. И если за Драгомира играть относительно можно, за Волка - сжимая зубы, то за Михаила уже просто нереально.

Подобно Diablo, "Князь" достаточно линеен. Вся обширная карта со множеством путей и переходов на самом деле вовсе не обозначает свободу действий или открытый мир. Она создает иллюзию возможности выбора, но, на самом деле, если упустить не сюжетные квесты, прохождение игры крайне последовательно. Не выполнив определенные условия, нельзя пройти на другой этап. Туда, куда игроку по сюжету соваться рано, разработчики поместили высокоуровневых монстров, для убийства которых нужно прокачаться, для чего - выполнить побочные квесты... есть ощущение искусственности всей Лесной страны.

При этом, как ни странно, есть погружение в игру, но нет погружения именно с славянский сеттинг. Замени болотника на тролля - и ничего не изменится! Все окружение смотрится картонными декорациями.

Чувствуется, что "Князь" создавался с любовью, но его нельзя назвать отличной игрой. Хорошей - да, можно. Но не отличной. Это не та игра, в которую будет желание играть еще и еще. Один раз - вполне можно, но не более.

Сюжет, весьма притягательный и интересный вначале, вскоре приедается. И это чертовы монстры! Реально - бесят!

Плюс, игра, пусть нечасто, но лагает и вылетает.

В 2003 году на переработанном движке первого "Князя" была выпущена игра "Князь 2: Кровь Титанов". Графика претерпела незначительные улучшения, появилась возможность играть за женских персонажей, изменился и способ передвижения по карте. Теперь это не последовательное перемещение из сектора в сектор, а путешествие по глобальной карте, разбитой на сектора, по типу Fallout. Более того - появилась возможность морских путешествий!

С одной стороны это дает более открытый мир... хотя - нет. Вся та же иллюзия открытого мира. Куда игроку лезть рано - его элементарно не пустят, искусственно ограничив доступ. А, с другой, если в первом "Князе" нельзя было сделать что-то не так, нельзя было заплутать, вся последовательность действий была понятна - достаточно внимательно читать диалоги, то во второй части именно псевдооткрытый мир и стал проблемой. Куда идти? Что делать? Непонятно! Тыкаешься, как слепой щенок.

Из других особенностей стоит упомянуть, что вторая часть, наконец-то, позволила входить в дома. До этого они были простой декорацией.

В 2004 году вышла игра "Князь 2: Продолжение легенды", которая, как нетрудно догадаться из индекса в названии, была построена на движке "Крови Титанов". Однако, хронологически, является приквелом "Крови Титанов".

Мир стал еще больше, еще непонятнее... но интереснее. И разнообразнее. Мир больше не ограничен лугами, лесами и скалами. Появились восточные города, затерянные в песках пустынь, поселения викингов, бои на кораблях.

Как еще один привет от Fallout - появились случайные локации.

Можно во многом упрекать создателей "Князя", но чего у них не отнять - это умение создать сюжет, который держит. И я не про сюжет отдельной игры - я про взаимосвязь всех "Князей". В прошлом или будущем - мы продолжаем следить за историей персонажей, знакомых нам с первой части. И вот эта история - она не какая-то герметичная, не выходящая за рамки одной части - вовсе нет. Сюжет всех игр сквозной, более того - игрок видит влияние на мир в глобальном плане. Лесная страна остается узнаваемой - от игры к игре расположение населенных пунктов не меняется. Да, появляются новые и исчезают старые, но Черный Бор, Ловье, лагеря викингов - все остаются на своих местах. Плюс-минус с поправкой на масштаб карты миры.

И еще - умение осознать и исправить ошибки. Приняв во внимание недочеты "Крови Титанов", разработчики сделали "Продолжение легенды", хоть и не идеальной, но более интересной.

Что роднит всех "Князей" - первого, 2 и 2.5 - это надоедливые толпы монстров...

А в 2009 году вышла совсем новая игра "Князь 3: Новая династия". Самая неоднозначная из всех "Князей". Но, на мой взгляд, самая удачная.

"Новая династия" построена на движке "Магии крови", став полностью трехмерной. Здесь фанаты серии разделились на два лагеря. Одни ругали уход от привычной изометрии, другие отмечали значительное улучшение графики. Положив руку на сердце - на дворе стоял 2009 год. Кто стал бы играть в изометрию?

Здесь, в "Князе 3", игра полностью и окончательно утратила связь с истоками - Diablo. Она стала полностью самобытной, сюжет которой вытекал из всех предыдущих частый, и, за что отдельный респект - наконец-то славянский сеттинг стал не просто фоном. Наконец-то ощущалось погружение в историю наших предков, конечно - с изрядной долей фэнтази, в угоду играбельности.

Как кажется лично мне, "Новая династия" состоит из сплошных плюсов.

В первую очередь - уже упомянутая графика. Это игра, на которую приятно смотреть! При этом сохранилась полная преемственность с предыдущими частями - это узнаваемый шмот, узнаваемые локации... в принципе, разработчики просто взяли дизайн первого "Князя" и продолжений и перенесли его на новый, более продвинутый движок.

Смена дня и ночи не выглядит как включение/выключение света - меняется даже длина и направление теней! Реалистичная вода, трехмерный ландшафт, с холмами и оврагами.

Самым значительным изменениям подвергся инвентарь - не бесконечная лента, которую устанешь мотать, а уже знакомый по Diablo "тетрис". Инвентарь стал удобен!

Количество (но не разнообразие!) монстров стало гораздо меньше! И, благодаря возможности включить в настройках "легкий бой", все сражения превратились в развлечение. В то, что доставляет удовольствие, а не то, когда, скрипя зубами, вынужден загружать игру снова и снова.

Локации проработаны с большой любовью и заботой. Разбросанный на них лут побуждает игрока исследовать карту сантиметр за сантиметром, а клады, в которых покладен сильный магический шмот, большая часть которого или недоступна в магазинах вообще, или доступна в ограниченных количествах, побуждает еще и тыкать лопатой в подозрительных местах.

Игра превратилась в увлекательное приключение!

Сюжет больше не пытается показаться нелинейным - он линеен, как стрела, но, вместе с тем, захватывает! Затягивает любопытными поворотами и разнообразными квестами, непохожими один на другой. Да, есть минус - квесты с носильщиками, когда требуется доставить груз из точки А в точку Б, не используя телепорты в городах - но на всю игру их всего 3 и они не являются сюжетными.

В "Князя" вернулась интуитивная понятность, логичность, что была в первой части. Достаточно более-менее внимательно читать диалоги и вопросов не останется.

Персонажи-наемники отличаются индивидуальностью, это уже совсем не то пушечное мясо, что было в первой части. После получения под управление первой же деревни и сбора дани с нее не остается проблем с прокачкой персонажей. В случае затыка - достаточно пожертвовать несколько монет идолу и получить вожделенный опыт!

Впрочем, и экономическая часть стала еще больше урезанной - все управление деревней ограничено сбором дани. Но тут хочу заметить, что строительство кузен, казарм, частокола и всего остального, присутствовавшего в первой части, было излишним.

Зелья! Да, зельеварение стало гораздо глубже, шире и полезнее. Теперь это не полдесятка снадобий, из которых самым полезным был лечебный бальзам. В третьем "Князе" зельеварение - это пара десятков рецептов, позволяющих, еще и, улучшать оружие постоянными эффектами - урон огнем или защита от хаоса.

На зельях появилась реальная возможность зарабатывать - для достаточно прокачанного персонажа. Купить листья крапивы и пустую банку за пару монет, приготовить отвар высокой концентрации, и продать за несколько сотен тому же знахарю!

"Князь 3" совсем не лагает, за несколько десятков прохождений вылетел всего 1-2 раза. Есть сложный момент, связанный с упомянутыми выше носильщиками - они блокируют выход после завершения квеста, но это - единственное нарекание!

Нет, вру. Есть еще одно. После прохождения игры остается небольшая грусть. Как? Все? Можно было бы еще немного, еще чуть-чуть... но это лучше, чем бросить игру на середине оттого, что она надоела.

Учитывая, что прошло более 10 лет с выхода третьей части, ожидать продолжения не приходится. Все серия, начавшись с поиска Драгомиром браслета Владыка, в ходе которых, случайно, ему попались обломки Богатырского меча, закончилась спустя тысячу лет, убийством Драгомира, вставшим на Темную Сторону, и возвратом Богатырского меча. История закончена.

И "Князь" начавшись, как вариация Diablo, спустя почти полтора десятка лет превратился в уникальный, интересный продукт, играя в который возникает гордость за советских отечественных программистов.

Все мои статьи на тему ретро-игр, включая те, что я еще не опубликовал на Пикабу, можно прочесть или на Дзене https://dzen.ru/suite/296739f4-6840-469f-8e48-1f8dd4e674b6 или АТ https://author.today/work/148047

Показать полностью 13
48

Как создавалась Metroid

Вышедшая в 1986 году Metroid разогрела интерес геймеров еще в момент своего анонса. Поистине революционная игра жанра action-adventure перевернула представление об аркадных играх и задала тренд на долгие годы. Игра кишит нестандартными решениями и смелыми ходами, а ее мотивы навеяны легендарным «Чужим» Ридли Скотта. В целом она недаром надолго запомнилась не только любителям жанра, но и огромному количеству людей совершенно далеких от этой темы.

В свое время «Metroid» стала одной из лучших игр, выпущенных на консолях Nintendo, но не стоит считать, что дни её славы канули в лету. Современные продолжения серии получают высокие оценки критиков и всё так же любимы игроками.

Весь мир ярко отреагировал на выход игры. В англоязычном мире и Японии «Metroid» – культовая игра, стоящая наравне с Зельдой и пресловутым Марио. Однако нашей культуре эта серия почти неизвестна. По большей степени потому, что пиратских картриджей с Метроидом у нас толком не было. И пока весь мир, захлебываясь, обсуждал различные мифы, легенды и секреты игры, мы даже не слышали о ней.

Три столпа «Nintendo»: Mario, Metroid и Zelda

Игра была выпущена в Японии и первоначально имела название «Space Hunter», и, что интересно, чуть позднее в том же году вышла игра именно с таким названием, эксклюзивно для той же страны. Тематика и геймплей подозрительно напоминали «Metroid», но сама игра выглядела скорее как дешевая поделка.

Продюсером выступил небезызвестный Гунпэй Ёкои, создатель Варио и Йоши, и далеко не последний человек в Nintendo и истории видеоигр. Композитором стал не настолько известный, но талантливый Хирокадзу Танака, автор множества саундтреков Nintendo. Одним из геймдизайнеров оказался Ёсио Сакамото, на тот момент занимавшийся рисованием пиксель-артов Донки-Конга. В одной из интеракций с Гунпэем он услышал, что «если может рисовать пиксель-арты, то сможет придумать и игру».

Во время разработки Nintendo уже прославились своей «Легендой о Зельде» и «Metroid» стала ее идейной наследницей. Разработчики продолжали продвигать идею о том, что игроку надо находить ключевые предметы, чтобы продвигаться по сюжету. Именно эта компания ушла от временных «павер-апов» к постоянным улучшениям, что значительно сказалось на игровой индустрии.

Незаменимый атрибут Metroid: ракеты

В целом сложно не заметить последствия этого «релиза». Аркадные игры перестали быть столь казуальными, ведь порог входа в «Metroid» был удивительно высоким. Игра предоставляла немалую сложность и даже сейчас способна приятно удивить. Также игру можно назвать прародителем жанра «метроидвания», названного в ее честь. Все игры этого направления отличаются сложностью и захватывающим геймплеем с различными новыми механиками.

Стоит также заметить, что и управление оказалось достаточно удобным. Оно даже стало несколько «фамильярным» для игроков серии. Во многом позаимствованная из аркад «крестовина с двумя кнопками» оставалась с «Metroid» на протяжении долгих лет, даже после перехода на Wii. Сам Сакамото говорил об этом решении так: «Даже в мире Метроид, построенном в 3д стиле, игроки чувствуют себя более «родственными» с Самус, контролируя ее с помощью крестовины, нежели стика».

Вот они, сверху вниз: классика и Nunchaku

Стоит ли говорить, что решение было не очень удачным? Крестовина не была предназначена для удобного перемещения в трехмерном пространстве, поскольку не была рассчитана на движение по диагонали. И это Сакамото понимал: “Один контроллер Wii действительно имел недостаточно кнопок. Были разные проблемы, например с введением «особых» действий, что было бы решено другим контроллером. Но несмотря на это мы понимали, что никогда не прибегнем к «Nunchak'у»”.

Сложно забыть и о неожиданном твисте, который не увидела большая часть игроков того времени. За прохождение игры менее чем за 5 часов, в награду выяснялось, что Самус Аран, протагонист серии, вовсе не мужчина, а светловолосая женщина. Это поражало игроков того времени, привыкших к главным героям мужского пола. Было здесь и немного фансервиса, за более быстрое прохождение игроки видели девушку в купальнике, а еще быстрее – в бикини.

Картинка для не самых быстрых игроков

Но революция была не только геймплейная и сюжетная, но и технологическая. Metroid – одна из первых игр с системой паролей. Это своеобразные сохранения, которые, тем не менее, не полюбились западным игрокам. В своем оригинальном виде она и вовсе оснащалась системой полноценных сохранений, но такое не могли поддерживать консоли NES, потому игру пришлось несколько переделать. Кстати о паролях – генерировались они по особому механизму, который порой выдавал интересные комбинации. Например, при вводе пароля «JUSTIN BAILEY» главная героиня появлялась в трико, как при пароле «000000-000020-000000-000020».

Что интересно – игра имела своего рода NG+, при котором все собранные за прошлое прохождение предметы оставались у игрока. Это и позволяло во многом ускорить прохождение, а потому пройти игру с первого раза за менее чем час практически невозможно.

Почему же игроков так удивила женщина в виде главного героя? Ответ довольно прост – тогда такого почти не было. К тому же официальное руководство к игре (без которого его пройти ОЧЕНЬ сложно) всегда именовало протагониста «он», а в лоре указано, что никто никогда не видел Самус без костюма.

Буквально единственное упоминание Самус как «she»

Затрагивая идею вдохновения «Чужим» можно отметить множество моментов. Только что озвученный «твист» уже был использован в фильме, главной героиней которого была Эллен Рипли, противостоящая инопланетным мутантам. И здесь сходство есть и в атмосфере, и в представлении самих противников. Один из минибоссов «Metroid» даже назван в честь Ридли. А гнетущая атмосфера бесконечных коридоров с мерзкими органическими противниками и «живым» окружением естественным образом отсылает нас к культовому проекту Скотта. Ну и вишенкой на торте слова Сакамото о том, что «Чужой» оказал “huge influence”, то есть «большое влияние».

Ридли собственной персоной. Сквозь времена

Момент возникновения идеи о женщине-протагонисте описывается разработчиками как «спонтанный». С их слов, кто-то просто сказал: «Слушайте, было бы круто, если бы человек внутри костюма оказался женщиной, не так ли?» (ориг. “Hey, wouldn’t that be kind of cool if it turned out that this person inside the suit was a woman?”).

Музыка тоже от геймплея не отставала и старалась с ним сочетаться. О ней Хип Танака говорил, что «хотел создать соответствие, которое заставляло бы игрока видеть игру «живым организмом», не различая музыку и звуковые эффекты». Обращаясь к другим играм того же времени, можно отметить некоторую напевность мелодий в них. В то же время Хирокадзу сделал треки наиболее минималистичными, единственный раз позволяя почувствовать триумф после победы над главным боссом.

Критики оценили старания команды высокими баллами. В свое время в разных топах она занимала 6 и 7 место по мнению Game Informer, где было указано, что игра «запустила концепцию открытого исследования в видеоиграх». GameTrailers в ретроспективном обзоре высоко оценил «Metroid», отмечая её большое влияние на игровую индустрию. «Неповторимый дух и атмосфера, приводящие игрока в состояние, близкое к клаустрофобии», – яркое описание серии от того же издания. Концовку назвали «поворотом сюжета, который мало кто ожидал».

Gamasutra честно признала, что Metroid не ввела в индустрию ни открытый мир, ни платформинг, ни исследование карты, ни секретные локации. Однако, по их мнению, игра, возможно, стала самой первой, которая «взяла эти совершенно разные элементы и безошибочно объединила их в структуру игрового управления». Также отмечается влияние игры на серии игр «Castlevania», «Street Fighter», «Tomb Raider».

Но легендарной серия стала уже гораздо позже. Во время разработки “Metroid” встретила множество проблем, начиная от даты релиза и заканчивая отношением самой Nintendo.

Начнем с внутренней борьбы в компании. Братья Марио и Donkey Kong произвели настоящий фурор во всем мире и внутри штаба разработки. Гунпей Ёкои хотел доказать, что и его студия способна показать высший уровень. Однако становиться похожими на «Марио» студия не желала, а потому было принято решение о смене вектора геймдизайна – от дружеской и цветастой атмосферы к мрачной, тёмной и гнетущей. Сам Сакамото насчёт этого замечал, что «назвал бы игры а-ля Метроид «серьезными», а игры типа Марио «комическими».

Одним из показателей «особенности» в то время была нелинейность сюжета. Этим Ёкои и хотел выделить свою игру, разделяя с Зельдой титул «первооткрывателя» среди приключенческих игр.

Однако особенности не хватило. Обогнать «Марио» по продажам было уже невозможно несмотря на современные технологические решения. Долгое время игра оставалась эксклюзивом для FDS, что ещё больше затормозило ее распространение. Лишь спустя год появились первые 128 Кб картриджи с приключениями Самус, но и это не помогло удивить аудиторию, а потом серия была забыта на долгие годы.

Затем продвижению игры мешал уже ее сеттинг. Nintendo не желали ассоциировать себя с мрачными коридорами, наполненными мерзкими монстрами, а потому не особо афишировали разработку игр серии. Спин-оффов тоже досталось немного, а на презентациях «Metroid» всегда оставалась в стороне.

С выходом Nintendo 64 не нашлось достойного разработчика, чтобы перенести игру в трехмерное пространство и серия вновь оказалась в пролёте. Вообще подобных «пролетов» у серии достаточно. Различные проекты типа “Metroid Dread” (срок разработки которой составил немалые 15 с лишним лет), мультсериала от Dic Entertainment или Metroid от Intelligent Systems на Wii.

Конечно, распространению игры помешала и ее излишняя сложность. «Metroid» всегда была нишевой, но на момент выхода она оказалась для многих непосильной. По сравнению с другими проектами Nintendo она совершенно не щадила игрока, что, впрочем, сыграло ей и на руку. Но за такие сложности игры любят другие категории игроков…

В свое время спидраны обошли стороной оригинальную игру. И это неудивительно, ведь их история началась лишь в девяностых. Однако как только люди открыли это увлекательное занятие – «Metroid» не осталась в стороне.

Одними из «базовых» игр для спидрана оказались именно «Metroid» 1986 и 1991, что тоже весьма логично. Встроенная система «поощрений» подстегивала интерес, а большая сложность серии позволяла все больше и больше оттачивать игровые навыки.

Нельзя не отметить влияние различных багов и трюков в «Metroid» на спидранеров. Это одна из самых первых игр, в которой крупные глитчи позволяли пропускать целые секции и ходить сквозь стены. Первый зафиксированный спидран длился 22 минуты 19 секунды и был настолько осторожным и не идеальным, что уже вскоре рекорд был неоднократно побит.

Касательно даты выхода. Сакамото вспоминает, как к моменту его прихода в компанию игры ещё вовсе не было, ее отдали «двум новым парням», а Ёсио отправили заниматься «Wrecking Crew». Но когда он вернулся, был только «персонаж с невероятными способностями, стреляющий в пространстве космической темы» и времени «выдумать» новые технические возможности просто не было. Поэтому Сакамото просто решил: «со всеми этими способностями, как бы сделать все лучше?» И так игра стала такой, какая она есть.

Но, к счастью, игра со слов самих разработчиков «вышла не такой плохой, как могла быть», и с тех пор надолго укрепилась в линейке Nintendo, поразив игроков своей атмосферой и интересным геймплеем.

Разработчики с теплотой вспоминают о создании игры, об атмосфере в команде и о взаимоотношениях разных «частей» разработки. Гунпэй Ёкои был тем, кто «реально подталкивал к новым и креативным идеям». Со слов Сакамото, он говорил гейм-дизайнерам: “все что вам надо делать – придумывать прекрасные идеи и приносить их нам. Я не хочу заставлять вас учить всю эту «техническую дрянь»”.

Многие игроки тоже любят и вспоминают первый Metroid, не забывая при этом хвалить и новые игры серии. Однако их любовь я могу разделить лишь отчасти. Современные части меня не цепляют, но вот ретро игры навсегда останутся в сердце.

Источники:

Автор текста: Руслан Сабиров

Еще больше новостей и статей в нашем сообществе и Telegram-канале.

Показать полностью 14
228
Уголок ретрогеймера
Серия PROигры

Забытая игра Dune 1992 года1

Книга "Дюна" Фрэнка Герберта - в самом деле очень глубокий, интересный, захватывающий фантастический роман. Удивительно, что ни один из фильмов по "Дюне" нельзя назвать удачным. Что фильм 1984 года, что сериал 2001 года, что новый, которого вышла пока только половина.

Но удачные компьютерные игры по "Дюне" были! Как минимум - два. Dune и Dune II, обе из которых вышли в 1992 году! Если Dune II стала не просто широко известной, но и культовой - сегодня считается прародителем всего жанра RTS и значение Dune II сложно переоценить. Без нее точно не было бы Command & Conquer (разработчик у них один и тот же - Westwood Studios), а, стало быть, ее многочисленных клонов, как удачных, так и не особо. Возможно, был бы Warcraft, но, не имея конкурентов в своей нише, вряд ли он стал бы настолько великолепной игрой.

То игра Dune... да, вот так просто - Dune, без цифр и продолжения названия после двоеточия, очень и очень малоизвестна. Хотя они вышли в один год и изданы одной и той же Virgin Interactive. Здесь стоит сделать небольшое пояснение - Virgin Interactive заказала игру по книге Ф. Герберта сразу двум компаниям - американской Westwood Studios, широко известной в 1990-х годах, и малоизвестной французской Cryo Interactive.

Между строк можно отметить, что до сегодняшнего дня ни одна из этих компаний не дожила, прекратили они свое существование примерно в одно и то же время - в 2002-2003 годах.

Cryo Interactive представила свой продукт первой, так эта игра вышла без индекса, а продукту Westwood Studios автоматически получила второй номер.

Дюна французского разработчика представляет собой очень любопытный симбиоз квеста и стратегии. Симбиоз не просто любопытный, но еще и очень редкий!

Главным действующим лицом Дюны является Пол Атрейдес... впрочем, как и в книге! Вообще, если сравнивать сюжеты книги и игры, то первая Дюна ближе всего к книге - насколько это возможно для игры. Многие персонажи, тот же Пол, нарисованы по своему образу и подобию фильма 1894 года. Например, Пол и Джессика очень похожи на Кайла Маклахлена и Франческу Аннис, исполнившие роли в фильме. Образы других персонажей уникальны. И какой-то системы здесь нет. Просто авторы так захотели, так увидели.

Задача Пола - перемещаясь между сиетчами на орнитоптере (а после - на черве) завербовать как можно больше фрименов, дабы они добывали меланж, который является основной валютой в игра. Меланж с какой-то периодичностью отправляется Императору (если не отправить - Император сильно обидится и уничтожит дворец Атрейдесов), меланж же используется в качестве средства оплаты при заключении сделок с контрабандистами.

В принципе, весь игровой процесс заключается, в первую очередь, в общении с фрименами. Они расскажут, где расположены новые сиетчи, другие сюжетные персонажи и так далее. Они же добывают меланж, они же используются в качестве основной боевой силы.

В Дюне нет прямого влияния на бой, как в последующих играх. Пол может снабдить их харвестерами, оружием, дать команду - добывать меланж или идти туда-то. Все разнообразие юнитов ограничено тем, каким снаряжением их обеспечит игрок. И количеством фрименов в племени.

Можно обучить несколько племен у эколога и отправить их заниматься озеленением Арракиса, но для победы это не имеет принципиального значения.

Так, постепенно, сперва вербуя фрименов, затем - захватывая территории Харконеннов, Пол продвигает свои силы к дворцу, где окопался Владимир Харконнен... это и есть цель игры - захватить дворец.

Самое сложное в игровом процессе - это обеспечить баланс между добывающими юнитами и боевыми. Если баланс нарушен - или не хватит меланжа для Императора, иди Харконнеры сметут Атрейдесов.

На втором месте, что тоже делает игру непростой - это борьба с багами. Нарушив сюжетную линию, заложенную создателями, можно сделать игру вовсе непроходимой! Придется начинать сначала.

Пожалуй, главное отличие Дюны от последующих игр - это отсутствие поэтапного прохождения, выполнения последовательных миссий. Игроку доступен сразу весь Арракис. Можно лететь куда угодно, делать, что угодно... в теории. На практике можно нарваться на упомянутый выше баг.

Но создавалась некая иллюзия открытого мира. И это, я хочу отметить, в 1992 году! Много ли было игр, не с открытым миром, а, хотя бы, с попыткой создать нечто подобное? Да их вообще не было!

Дюна имела сюжет - интересный, затягивающий, и возможность влиять на события на всей подконтрольной территории Арракиса - путем элементов RTS. Но это не RTS второй части, когда только успел отстроиться - и сразу бегут полчища врагов, только успевай отбиваться, пока мышка не задымится.

Поскольку действия разворачивались на глобальной карте очень нерасторопно, то было время подумать, хорошо взвесить решение, без сумасшедшей гонки, нетерпеливо ожидая, когда построится новый танк или турель.

Многие разработчики пытались создать игры на пересечении жанров - кроссоверы. И немногим это удавалось.

Все мои статьи на тему ретро-игр, включая те, что я еще не опубликовал на Пикабу, можно прочесть или на Дзене https://dzen.ru/suite/296739f4-6840-469f-8e48-1f8dd4e674b6 или АТ https://author.today/work/148047

Показать полностью 6
95
Уголок ретрогеймера
Серия PROигры

Notrium: Необычная игра на выживание

Вообще, у любой компьютерной игры, как и у любого фильма или книги, есть жанр. Стратегия, экшн, симулятор чего-либо (от управления планетой до вертолета), RPG, квест и так далее.

Но игра, про которую я расскажу сегодня, относится к тем, жанр которых одним словом описать невозможно. Она лежит где-то на перекрестке жанров. Это, одновременно, и экнш, и квест.

Сегодня я расскажу про игру Notrium, и Notrium - это игра на выживание. В принципе, любая стрелялка игра на выживание - там нужно выжить под натиском полчищ врагов и обеспечить им обратное. Но Notrium, благодаря сюжету и особенностям геймлея, стоит особняком. Она уникальна и непохожа на другие.

Тем более удивительно, что Notrium разработана одним человеком - финном Вилле Мёнкконеном и издана в 2003 году финской же компанией Instant Kingdom.

По сюжету главный герой всего приключения терпит крушение на космическом корабле и падает на крайне недружелюбную планету - тот самый Нотриум. И теперь герою предстоит выжить...

К слову о героях - это не обязательно именно человек. На выбор представлены четыре персонажа - непосредственно, человек, по записям в журнале - капитан корабля... хотя не факт, что он именно - человек. Назовем его обтекаемо гуманоидом. Андроид - механик корабля. Псионик - сразу отмечу, это самый недоработанный персонаж. И крабоподобный пришелец, пробравшийся на корабль зайцем. Вот хотела себе букашка куда-то долететь, а не долетела в совсем другое место... не повезло!

Каждый герой обладает своими определенными плюсами и минусами. Про псионика я отмечал выше - самый недоработанный персонаж, за него я почти не играл, так что скажу лишь то, что он обладает некими телепатическими способностями, причем достаточно скудными. Инопланетянин-жук изначально обладает мощным оружием - клешнями, но не может использовать другое оружие. Робот не нуждается в пище, но зависим от источников питания, а их в игре дефицит.

Самый сбалансированный, на мой взгляд, персонаж - это человек. Он может использовать оружие, предметы, малозависим от электроэнергии, но требует пищи. Конечно, полная энергонезависимость - это несбыточная мечта, электричество требуется для многого в игре - лазерного пистолета, фонарика и т.д.

Интерфейс Notrium донельзя простой вид сверху, управление клавиатурой, стрельба - мышкой, причем, в духе Crimsonland или еще более древней Abuse, в любую сторону, независимо от направления движения.

Стрельба в Нотриум - навык очень полезный. Ведь на планете все пытается убить незваного гостя - местные жуки, большие и маленькие, роботы, другие люди... да что там говорить! Сама планета пытается убить попаданца. Реки лавы, ледяные дожди, плюющиеся растения, заснеженные пустоши и бесплодные пустыни. Казалось бы - чего можно опасаться в виртуальной пустыне на экране монитора? Голода! Персонажа нужно кормить, иначе элементарно склеит ласты - будь то человек или краб. Андроиду попроще - ему для функцинирования не нужны жиры, белки и углеводы, но смерть наступает с разрядом батарей.

В пищу идет все, что угодно. Если повезло - пайки, если нет - орехи, которые растут здесь и там, хотя встречаются и отравленные, а на худой конец - и сами представители местной фауны, которых, перед употреблением, нужно зажарить на костре.

Спасение персонажа в луте. В луте и крафте. Если сперва, только потерпев крушение, герой с пустыми карманами, то, найдя металлический прут и ускоритель частиц... да, в будущем на любой планете ускорителей частиц просто кучи валяются! Короче, так мы собираем дробовик. А чем стрелять? Где взять патроны? Элементарно - обычные камни!

Или же догадаться - из светодиода и блока питания собрать лазерный пистолет, потом - расплавить песок на горелке (которую тоже надо собрать), получив из него стеклянные шарики, а из всего - скрафтить скорострельный лазерный пистолет!

Вообще, крафт - одна из главных составляющих Notrium. При определенном везении можно обустроить неплохую колонию с синтезатором пищи, зарядной станцией для батарей, лазерными турелями, серьезно вооружиться, облачиться в силовую броню и... и даже построить ховербайк для быстрого перемещения по локациям! Новые предметы собираются путем проб и ошибок.

А везение... тоже немаловажно! Неизменной остается лишь одна локация - место падения спасательной капсулы, а остальные генерируются вокруг нее рандомно. То есть, если сразу игрок окружен реками лавы, джунглями с ледяным дождем, свалкой с мощными роботами - можно смело начинать прохождение заново.

Как уже упоминалось, в Notrium многое приближено к реальности. Присутствует и смена дня и ночи, в ряде локаций ночью без фонарика вообще делать нечего - если только погибнуть по причине, которых в игре хватает. Нельзя отказать создателю игры и в оригинальности - например, здесь и там растут лечебные растения... ну, это понятно - встречается во многих играх. А как вам электрические растения, которые предназначены для заряда батарей?

Оружие обладает отдачей, тоже с претензией на реализм. Так отдачей при стрельбе из скорострельного пистолета вообще можно всю карту пересечь - хватило бы патронов.

Notrium, на первый взгляд, сильно ограничен - всего несколько локаций. Но их разнообразие, нелинейность прохождения (а как еще может быть при рандоме локаций?) не создают впечатление герметичности. Наоборот - Notrium ощущается, как большой мир. Мир, в котором потерпевший крушение персонаж должен проявить максимум изобретательности, чтобы выжить.

Выжить, и... и отремонтировать спасательную капсулу, чтобы покинуть планету? Да, это одна из концовок. Отремонтировать капсулу, утащить ее на взлетную площадку, отрубить систему ПВО... или собрать радио и вызвать спасателей?

Концовок в игре несколько, причем для каждого персонажа - свои.

Notrium, несмотря на кажущуюся поначалу сложность, далеко не затянут. Разобравшись, игра проходится за пару часов. И это - увлекательная пара часов.

И, что вызывает отдельное, особое уважение - это то, что как было отмечено в начале, игра создана всего одним человеком!

Все мои статьи на тему ретро-игр, включая те, что я еще не опубликовал на Пикабу, можно прочесть или на Дзене https://dzen.ru/suite/296739f4-6840-469f-8e48-1f8dd4e674b6 или АТ https://author.today/work/148047

Показать полностью 7
18

Blood 1997

Впервые с этой игрой я познакомилась в начальных классах школы.
Фраза "I live again", после которой начинается весь трэш. Безумно страшная игра для меня ребенка в то время, в которую мы бегали по сети, но так полностью все уровни и не охватили (кстати в одиночной игре я не дождалась нескольких уровней, которые были по сетке: футбольный стадион, где играешь в футбол башкой зомби, катакомбы с замками и пушками для перестрелки, и, кажется, было что-то еще). Пару лет назад я решила все же накатить воспоминания и завершить начатое в детстве. По прошествии лет, была уверена, что пройду игру тихо и спокойно, уже ведь не маленькая, а по факту визжала как сучка от страха, каждый раз когда зомбари со своим "Выыу-выыу" подкрадывались со спины, рука прыгала на горло или где-то рычал адский пес.

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/PowerfulStupidWormWutF...


(Если вдруг надумаете смотреть фрагменты моего прохождения, там по сути одни крики, я предупредила :D)

Сначала, по опыту прохождения DOOM II я решила, что подрублю сложность на максимум, а шо, я ведь не пальцем деланная, сложности закаляют. Но по итогу ко второму уровню задолбавшись махать вилами неубиваемых бесконечных зомбарей, игра скатилась в скучную механику, и я стартанула на 2 или 3 уровне сложности (не помню). По итогу патронов мало, но и вилами махать доусрачки не нужно, идеально. Полюбила динамит за эстетическое удовольствие от попадания и конечно же заразительного смеха Калеба :D

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/CloudyFriendlyPieGinge...

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/PluckySuaveScallionAMP...

Ваще в игре масса забавных моментов, черный юмор в том числе, прям как я люблю. Накануне самой идеи прохождения мы много шутили на стримах про крематории, а по факту юмор подкрепился тематическими локациями в Blood.

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/ApatheticHeadstrongGol...

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/VainHotChowderPMSTwin-...

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/FancyPhilanthropicBana...

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/SucculentHonorableCake...

Ну, а еще лично для меня было открытием, что посох с черепом (сейлормун) можно ставить в землю и он тупо как вышка сам всех убивает. Чисто читерская тема, как-то случайно получилось, во многих моментах прохождение стало как по маслу.

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/FancySteamyCucumberHas...

В игре был момент, который меня нифигово удивил. Примерно одновременно с началом прохождения Blood, я впервые в жизни посмотрела "Сияние". В игре была отсылка на "а вот и Джонни" в заснеженном лабиринте. Забавно, что я вспоминаю этот момент из детства, но не будучи в курсе фильма я просто недоумевая проходила мимо. И забавно, что просмотр фильма натолкнул меня сделать мем по сиянию, где Джонни ломится с топором, но вместо Джонни зомбарь, а в правом углу мое испуганное лицо со стрима.

Blood 1997


Собственно на следующий день после мема я встречаю Джонни в Blood. Интересное совпадение.

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/ElatedCalmSparrowBible...

А еще из детства я напрочь не помню финал босса на арене с цербером, и вообще не помню культистов, которые превращались в троллей.

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/RespectfulExuberantAnt...

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/RockyManlyTubersImGlit...

(да, не испытывайте судьбу так, как я в последнем видео :D)

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/PreciousAdorableCookie...

Ну и само-собой куда без нудных душных уровней, которые бесили и злили)))

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/UglyColorfulSkirretDog...

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/AggressiveSaltyAlfalfa...


https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/CrunchyStormyKleeFreak...

Были моменты, которые разочаровали, как правило это финальные миссии, там где ждешь чего-то сложного и вау, а по итогу как здесь:


https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/BetterPreciousUdonAlie...

В остальном игра с сасной озвучкой Калеба меня сильно порадовала. Очень хотелось бы увидеть продолжение именно Blood.

https://www.twitch.tv/doombabytv/clip/SuaveYummySandpiperMor...

Показать полностью 1
278
Уголок ретрогеймера
Серия PROигры

Вангеры: выжить в Цепи Миров

В продолжение темы компьютерных игр 1990-х годов, сегодня я расскажу про игру "Вангеры", вышедшую в 1998 году. Один из самых невероятных фактов - эту игру выпустила российская компания К-Д ЛАБ! Да, наступало другое время, время, когда рынок ИТ-продуктов, пусть медленно, но верно, завоевывал отечественный производитель.

Игра "Вангеры" - это тот случай, когда жанр описать одним словом очень сложно. Это и гонки на выживание, и квест, и RPG - все в одном, одновременно. И, стоит отметить, что вот уж в чем, а в оригинальности игре не отказать! Если это не лучший отечественный игровой продукт 1990-х годов - то, как минимум, один из лучших! Но самый оригинальный - это точно.

Оригинальность "Вангеров" заключается во всем. Начиная с игрового мира. Очень многие детали указывают на незримое присутствие человечества (в игре люди называются "софти" или "мягкие") - это руины каких-то сооружений, постоянное упоминание большого конфликта между людьми и инсектоидами-криспо, имевшего место быть тысячу лет назад. И, конечно, мехосы - автомобили, во многих из которых узнаются вполне земные и вполне современные 1990-м года модели - "Хаммер", "Ренглер", трактор "Беларусь", "Чарджер" и так далее. Однако сами люди в игре вообще не появляются! Никак! И это сразу вносит определенную интригу, поскольку, и с этим фактом тоже вряд ли кто-то поспорит - абсолютным большинством игроков в "Вангеры" являются люди, которым, что вполне естественно, до жути интересно узнать, куда же подевались люди и можно ли к ним вернуться.

Еще один важный момент - принадлежность к какому-либо Биосу самих вангеров в игре вообще не раскрывается. То есть игрок, представляя, как выглядит его мехос, вообще не имеет никакого представления, как же выглядит его персонаж? Чем он управляет автомобилем? Руками, щупальцами или какими иными типами хваталок? Изображения изнутри автомобиля, чтобы хотя бы как-то предположить, вы в игре вообще не встретите.

Есть автомобиль. Есть эскейвы. Есть Цепь Миров. Все. Остальное не имеет значения. Оно, конечно, интересно - кто такие, вангеры, но остается за кадром. Причем, остается явно умышленно, для поддержания интриги.

Сюжет игры прописан просто потрясающе. Нет такого момента, когда у игрока не остается вопросов. Их наоборот, все больше и больше. И даже концовка (а их несколько) не дают ответы на все вопросы. Более того - хочется кричать "Как? Это все? Я хочу еще!"

"Вангеры" изобилуют терминами, изобретенными самими создателями, толкование которых или нигде не дается вообще, или дается достаточно отличное разными персонажами. Приходится догадываться интуитивно. Это еще один плюс - неоднозначность суждений в самой игре. Буравчик обвиняет во всем элиподов и цикс, циксы видят причиной всех проблем элиподов и бибуратов, а элиподы... они настолько флегматичны, что им вообще глубоко параллельно, что происходит за пределами их мира.

На любое событие, на любой предмет, на все, что угодно, игроку придется выслушать несколько мнений и самому решить, которое ближе к истине. Таких понятий, как "добро" и "зло", "черное" и "белое", "друг" и "враг" в "Вангерах" нет. Проще считать врагами вообще всех - и это самый правильный выбор катафальщика проклятых перекрестков.

Игровой процесс представляет собой изучение открытого мира, практически полностью разрушаемого, крайне неуютного и враждебного, на первых порах - абсолютно непонятного. Причем, не одного мира, а нескольких миров Цепи Миров.

Игрок управляет автомобилем (мехосом), коих в "Вангерах" представлено сравнительно немного - чуть более 20, включая уникальные, но этого более, чем достаточно. Каждый мехос очень уникален и обладает своими плюсами и минусами. У некоторых достоинства перевешивают недостатки. У других - наоборот. Одни - быстрые, но с маленьким трюмом, легко вооруженные, легко бронированные. Другие - с огромным трюмом, но со слабым вооружением. Третьи - настоящие крепости на колесах, несокрушимые, зато объема трюма недостаточно для решения всех задач.

Вообще же мехосы - не сбалансированы. Кажется, разработчики игры и не пытались найти баланс. И не пытались дать игроку транспортное средство, которое полностью удовлетворяло бы потребностям или соответствовало определенному стилю вождения игрока. Хочешь жить - умей вертеться. Есть признанные лидеры предпочтений - "Винтокрыл", "Песколаз", "Клепаный Гроб", "Последний из Могикан", но это не означает, что вангер, накопив достаточную сумму бибов, сядет на какой-то из этих автомобилей и, без особых головных болей, пройдет на нем игру до конца. Нет. Придется пересесть на другой мехос еще ни раз, приспосабливаясь под конкретную задачу.

Кроме того игрок неоднократно подвергается риску лишиться всего - груза, накопленных бибов, мехоса, и пересесть на крохотный раффа. Так что стоит почаще сохраняться...

Не могу удержаться от того, чтобы еще раз воздать похвалю сценаристам - описания автомобилей, да и вообще всего в игре, выполнены просто бесподобно!

Как было отмечено выше, в униВанге игроку представлена почти полная свобода действий. Можно торговать между эскейвами. Можно пиратствовать, вышибая добро из других мехосов. Можно выполнять задания-табутаски. Сюжет не давлеет над игроком. Не является барщиной, что вот прямо сейчас нужно ехать туда-то и сделать то-то. Создателям игры вообще все равно - будет выполнять сюжетные миссии вангер, или нет.

Кажется, все просто? А вот и нет!

В Цепи Миров, как в Австралии, вангера пытается убить абсолютно все. Дороги местами ее более-менее приличные, но в основном хлипкие мостики грозят рассыпаться под колесами мехоса. В воздухе витают злобные осы. Под землей ползают терминаторы. Попадаются болота, способные в секунды утянуть вангера в трясину. Кроме того здесь и там попадаются заросли взрывоопасных грибов, а за пределами дороги - или вода, или ухабы, преодолеть которые еще надо умудриться.

И все перечисленное - если забыть про других вангеров, которые тоже не прочь попиратствовать.

Понятно, что одним бампером здесь не обойтись, нужно нечто посерьезнее. Нечто стреляющее.

И вангеру представлен набор и таких средств! Правда, пушек в игре - всего четыре вида, из которых один очень слабый, другой - крайне непрактичный. Остается - два. Но, что удивительно, этого хватает! Ни разу, за всю игру, не приходит мысль о скудности выбора средств уничтожения противника!

В принципе, при должной сноровке и достаточном везении, можно загасить огромный грузовик на каком-нибудь Потрошителе. То есть прогресс игры в незначительной мере зависит от крутизны тачки, количества стволов. Больше - от умения управлять мехосом.

И если кто-то подумал, что униВанг - мир, мягко говоря, не самый приветливый - то это все я рассказал про обитаемые миры Цепи. В покинутых творится вообще жесть! Там нет противника, оружие вообще не поможет. Там - темнота, во время которой кончается кислород, там - огненные шары, там реки лавы.

Я повторю лишний раз - в "Вангерах" персонажа или пытаются убить, или очень сильно пытаются убить. Третьего не дано. Кто сел за рычаги мехоса - тот постоянно находится в нервном напряжении. Непонятно, чего игра приносит больше - удовольствия или седых волос.

Наверно, все же, удовольствия. Удовольствия от невероятно подробно, детально проработанного мира. Хотя в "Вангерах" персонажей - всего девять, это наместники эскейвов, но прописаны они очень ярко. С индивидуальными характерами, манерой речи. Со своим уникальным взглядом на все происходящее. Элиподы, циксы и бибураты отличаются друг от друга манерой речи, представителей разных биосов можно узнать по одной фразе.

"Вангеры" - это особый, очень своеобразный юмор. И характерный, чуток безумный, саундтрек. Воистину - нужно быть гением, чтобы создать такую сюрреалистичную игру. Возможно, сумасшедшим гением. "Вангеры" - это картина Ван Гога, в которую предлагается окунуться игроку и влиять на мазки кисти автора.

Скорее всего, сегодня "Вангеров" помнят немногие, но в 1990-х игра стала культовой. Сегодня столь агрессивную, недружелюбную по отношению к пользователю игру, скорее всего и не приняли бы. "Вангеры" - это игра 1990-х, того времени, когда каждый привык сам копаться в своем компьютере, ремонтируя его или просто ради интереса. "Вангеры" как раз для таких людей. Когда все непонятно - разбирайся сам, как хочешь.

Авторы просто бросают игрока в бурлящий горный поток. Выгребешь - молодец. Не выгребешь - да и черт с тобой.

В 2004 году вышла первая игра серии "Периметр", которая, по сути, является приквелом "Вангеров" - события развиваются в мирах той же вселенной, но за тысячи лет. Изменился жанр - теперь это стратегия в реальном времени. Пропал тот драйв, то безумие, что было в "Вангерах".

Напоследок я скажу прямо: игр, подобных "Вангерам", не выходило ни до них, ни после. И, скорее всего, уже не будет никогда!

Показать полностью 9
116
Уголок ретрогеймера
Серия PROигры

Star Control II: неординарная космическая игра

А ведь было время, когда компьютеры и впрямь не отличались быстродействием, вместо флешек ходили дискеты, интернет видели только на картинках - время, когда сделать упор на графику было невозможным. И приходилось шевелить извилинами, чтобы создать интересную, увлекательную игру, затягивая игрока такой штукой, как геймплей. Это когда игра интересная и интуитивно понятная, с дружественным интерфейсом, потому что управлять игровым процессом по аналогии с другими похожими играми невозможно. Хотя бы оттого, что ничего похожего не было!

Star Control II, разработанная компанией Toys For Bob и изданная в 1992 году Accolade как раз и была такой. Не похожей ни на что, выходившее ранее.

Жанр Star Control II трудно описать одним словом. Это и стратегия, и квест, и аркада, и ролевая игра - все в одном. Говоря проще - космоопера. Вообще, Star Control II, как это не удивительно, является сиквелом игры Star Control, вышедшей двумя годами ранее, построенной на космических сражениях двух флотов различных типов кораблей. Вторая часть стала более масштабной, более интересной, более играбельной.

По сюжету экспедиция космических археологов, раскапывающая древний космический корабль, внезапно потеряла связь с Землей. Кое-как заставив антикварный космолет взлететь, исследователи отправились домой и обнаружили, что галактика порабощена щупальцеголовыми Ур-Куанами... теперь, обладая единственным кораблем, землянам предстоит объединить разрозненные расы инопланетян и дать решительный бой захватчикам. Короче говоря - обычный день в нашей части Вселенной.

Игровой процесс делится на несколько этапов.

Во-первых, это общение с другими расами с целью их склонения к сотрудничеству. Условия у них могут быть разными. Одним нужно зачистить родную планету от монстров, другим - вернуть потерянный артефакт, третьим - вывести в расход противника, который, возможно, уже вступил в Альянс.

Во-вторых, это исследование космоса и поиск ресурсов на планетах. А планеты бывают разные. Есть такие, где ничто не мешает набить трюм челнока. А есть планеты, где свирепствуют грозы, вулканы, землетрясения, злобные твари и челнок без должной защиты не проживет и секунды.

В-третьих, это модернизация корабля на кредиты, вырученные с продажи ресурсов. Установка дополнительных баков, двигателей, пушек, жилых отсеков. Здесь же - приобретение кораблей для флота. Сам по себе антикварный корабль тоже может сражаться, но его основное предназначение - быть космическим авианосцем. А там, в космосе, всякое случается... то есть чем больше истребителей на борту - тем больше шансы выжить.

В-пятых, это непосредственно сражения. А то ради чего все это - тонны пушек и истребителей? Чтобы в кого-нибудь пострелять, ясен пень!

Бои в космосе происходят по рыцарским правилам, один-на-один. С каждой стороны выставляется по одному кораблю, после уничтожения которого в бой вступает второй и так далее, пока в одной из армад не закончатся истребители.

Здесь стоит отметить, что космолеты разных рас обладают различными сильными и слабыми сторонами. Одни хороши на дальней дистанции, другие - на близкой. Одни обладают высокой скоростью, другие - хорошей маневренностью. То есть задача командира флота - используя плюсы и минусы истребителей, выставить на поединок корабль, который окажется наиболее эффективным против конкретного противника.

Диалоги в Star Control II полны юмора, графика, конечно, по современным меркам выглядит примитивно, но не будем забывать - на дворе стоял 1992 год, когда компьютеры вытесывали из камня!

При этом главный плюс игры - это полностью открытый мир. Игрок не зажат в какой-то определенной системе, не идет линейно от одной точки к другой. Перед игроком - весь космос, космос в полном понимании этого слова. Безграничное пространство, доступное для исследования, с сотнями звездных систем и тысячами планет, десятками рас со своими особенностями и кучей артефактов, как полезных, так и не очень.

Именно нелинейность прохождения, возможность забыть на время об основной миссии, предавшись азарту покорителя вселенной - вот главный плюс любой игры, и, особенно, в начале 1990-х годов, когда такие игры являлись чрезвычайно редким исключением.

В 1996 году вышла третья игра серии Star Control, насладиться которой в полной мере я не смог - она вылетала после первой же битвы с дроном. Да и геймплей сильно изменился - истинные поклонники серии остались не в восторге. Лучшим подтверждением является то, что вторая часть в 2002 году была портирована на современные платформы, получив название "The Ur-Quan Masters", а третья - нет.

Нашел в сети информацию, что Star Control II получил новую жизнь в проекте Star Control: Origins, который, сохранив все плюсы второй части, обладает более современной графикой, но лично сам не играл, врать не буду.

Показать полностью 7
Отличная работа, все прочитано!