Уголок ретрогеймера

Итак, игру создал подросток Ричард Гэрриот. Он написал её на BASIC для Apple II. Начал он её делать вообще как школьный проект. Игра создавалась в течении 2 лет при поддержке его друзей и тестировщиков DND. В итоге полноценная разработка игры началась после знакомства Гэрриота с Apple II, который ему подарил его отец. В итоге, когда игра достигла стадии пост-продакшна он продемонстрировал игру своему боссу. Тогда он работал в ComputerLand. Босс предложил ему продать игру в магазине. Гэрриот согласился и потратил 200 долларов на упаковку и продажу игры по 20 долларов. Обложку нарисовала его мама, а инструкцию он распечатал сам. В итоге с ним связалась Калифорнийская тихоокеанская компьютерная компания. Он прилетел в Калифорнию с родителями и заключил контракт. Стоимость игры установлена на 35 долларов из которых 5 получал Гэрриот. По его словам на сотрудничестве он заработал 150 тыс. долларов. Вдохновением для Гэрриота послужили настольные игры, в особенности Dungeon & Dragons.

А кто еще вдохновляет на создание фентезийных миров? Правильно. Дж. Р. Р. Толкин. Вроде как игра не является адаптацией книг Толкина, тем не менее в оригинальной игре финальным босом является монстр Барлог. О чем речь, если название Акаллабет это название одной из частей Сильмариллиона Толкина. Многие еще считают что Akalabeth является реальной первой частью Ultima. Поэтому в 1998 году игру включили в коллекцию как Ultima 0. Некий Кори Рот переписал игру на DOS. Эта игра считается первым официальным портом игры на что-то кроме Apple II (по интернету гуляла еще версия созданная фанатами). Несмотря на слова Гэрриота про большие продажи, игра не имеет столько клонов, сколько игры с подобным уровнем продаж. Есть даже мнение, что Гэрриот приврал насчет своего процента и проданных копий. Учитывая политику компании Гэрриот вполне мог получать те же 15 долларов с каждой игры и тогда для 150 тыс. долларов хватило бы 10 тыс. проданных игр.

Первой миссией в Akalabeth является поиск замка Бритиша, который отправит игрока на несколько квестов по подземельям, чтобы победить монстров. После загрузки игроку будет показан краткий обзор статистики игрока, городов и предметов, разницы между двумя классами персонажей и схемы управления. Игра сама сгенерирует характеристики игрока. Сначала перед игроком показывают карту 19х19 с городами, подземельями и замком лорда Бритиша. Карта изображается в виде простой векторной графики. Когда игрок входит в подземелья игра переходит в режим от первого лица. Впечатляющая особенность того времени. Всё нарисовано просто, поэтому остальное дорисовывает воображение игрока. А вот обязательным ресурсом персонажа стала еда. Правда за счет отсутствия постоянной карты или компаса по подземельям перемещаться очень трудно. И квесты похожи один на другой. Поэтому они быстро надоедают. Управление простое: вперед, назад, влево, вправо, A для атаки, М для магии. Игра очень сложная для незнакомых с жанром. Графика неплохая. Вид от первого лица заставлял чувствовать игрока исследователем. Игра утомительная и очень сложная. Повторяющиеся квесты вряд ли пробудят желание поиграть в игру еще раз, хотя за счет случайного числа в начале игры можно попасть в разные варианты карты.

Хотя Гэрриот утверждает, что начал продавать игру уже летом 1979 года, Джимми Махер считает, что игра не была представлена вплоть до лета 1980 года. Тогда Гэрриот поступил в колледж и мог начать продавать игру в пакетах Ziploc. Именно в 1980 году California Pacific зарегистрировала авторские права на игру и она попала в список 30 продаваемых игр Softalk в октябре того же года. Я уже говорил, что по словам Гэрриота было продано более 30 тыс. игр и он на этом заработал 150 тыс. долларов, так как имел 5 долларов с каждой продажи. Стив Джексон, создатель кучи игр в числе которых например Манчкин, сделал обзор на Akalabeth в журнале The Space Gamer. Он рекомендовал её и говорил, что в игре лучшая графика из всех, что он видел, что игра разнообразная, логичная и главное веселая.

Другие не так хорошо отзывались. Брюс Хамфри например назвал игру «бедной кузиной» для игры Wizardy и других ролевок. Скорпион из Computer Gaming World сказал что игра «не такая уж и потрясающая», а он фанат Ultima. Но он признает, что игра была первой предлагающей трехмерную перспективную графику подземелий. Игра однозначно оставила свой след в истории. Я рассказывал про текстовые ролевые игры. Они интересны, но большую часть работы выполняло воображение. Эта же игра наглядно показывала насколько обширна карта, какие могут быть пещеры, монстры и сокровища. Для большинства игра хардкорная, но мне кажется, что это только потому, что она старая. В то время почти не было простых игр не считая аркад, которые тоже были непростыми. Современный игрок вряд ли оценит всю красоту графики и подачи истории. Попробуйте поиграть в какие-нибудь игры 20-летней давности. Это же жесть. Стоит ли говорить что если бы не Akalabeth, никаких The Elder Scrolls и Ведьмаков не было. А это мировые шедевры. Спасибо за внимание.

У Intellevision тоже была лицензия Pac-Man. А помимо его было еще немало интересных игр. Одной из таких была Advanced Dungeons and Dragons, про которую я уже говорил. Любой поклонник настольной D&D оценил бы эту игру. Можно даже сказать, что это была первая видеоигра D&D. Она игралась так же как и настолка, при этом графика была лучше, чем в тех же Space Invaders или Asteroids. Новаторской была и технология синтезатора голоса, которую лучше всего демонстрирует B-17 Bomber. Это была простая игра, где нужно было сбрасывать бомбы, но голос был наверное главной фишкой. Консоль звучала как робот выросший в Теннесси. Стоит понимать, что консоль начала разрабатываться в 1977 году. В том самом в котором вышла Атари 2600. Mattel действительно хотели составить конкуренцию Атари за счет лучшей графики и звука. Тот же порт Pac-Man был намного лучше, чем у Атари. Тот же процессор в Intellevision был намного лучше Атари.

У Атари был 8-битный, у Mattel 16-битный. А учитывая что после этого вышло еще два поколения 8-битных консолей Mattel однозначно опередила своё время. Консоль тепло приняли. За 4 года компания продала более 3 миллионов консолей. А это прекрасный результат учитывая, что цена была больше чем посудомойки. Правда в консоли было и неудачное решение. Контроллер мало походил на классические джойстики с одной или двумя кнопками. Его легко можно было спутать с пультом от телевизора. Вроде как такое решение помогало разработчикам добавлять интересные возможности в свои игры. Тем не менее по общим меркам 12 кнопок на контроллере в то время казалось дикостью. С именем тоже была проблема. Продавцы часто переименовывали консоль под себя Sears – Super Video Arcade, Radio Shack – Tandyvision One и тд. А для Mattel оригинальное название было важным. Под этим брендом позже компания попыталась выпустить клавиатуру, которая была настолько огромной, что внутри компании её прозвали Синий кит.

В итоге производство не пошло и компании пришлось полностью переделывать клавиатуру. С клавиатурой планировалось представить консоль как ПК, но в итоге после тестового показа клавиатур снова отправили на переработку. Прошло немало времени прежде чем клава увидела свой очередной пробный запуск. В итоге осенью 1981 года была выпущена ограниченная партия Keyboard Component за невероятные 600 долларов. Правда это была необычная периферия. В клавиатуре был отдельный процессор, своя оперативная память и расширения для подключения микрофона и периферии. За счет этого в компьютере можно считать было два процессора которые могли работать независимо и образуя составной графический вывод. В то время это было отличное решение для домашнего ПК. Правда Mattel облажались и не смогли начать продажу вовремя. В итоге на них подали в суд и обязали выплачивать штраф до тех пор, пока продукт не будет нормально запущен. Mattel же в итоге решили отменить запуск, а тем кто уже купил выдать сертификаты на 1000 долларов. В итоге компания раскололась и для решения этого было создано секретное подразделение занимающееся более дешевой версией клавиатуры.

Сотрудники держали это в секрете так как боялись что главный инженер Keyboard Component сорвет создание. В итоге клавиатуру упростили: сократили оперативную память и избавились от процессора, сделали более простой интерфейс и подключение. В итоге конечно получилось что-то очень странное. Вроде обычная клавиатура, но со встроенным языком программирования BASIC. Именно эту клавиатуру компания выставила для того, чтобы избавиться от ежемесячного штрафа. Её запустили под названием Intellivision Computer Module. В итоге конечно руководство разочаровалось в продукте. Они сократили маркетинговые затраты и не собирались делать обновления. Они решили сосредоточиться на создании программного обеспечения, несмотря на то что у них были готовые продукты. Хотя вторую версию оригинальной консоли они таки запустили. По сути это была та же консоль, только меньше и дешевле в производстве. Отдельно был запущен синтезатор голоса Intervoice, который правда так и не получил желаемого распространения. Компанию окончательно сломал крах видеоигр в 1983 году. В итоге подразделение Intellivision закрыли и распустили.

Правда в 1990 году бывшие сотрудники бренда выкупили права и основали Intellivision Production. Новая компания решила больше сосредоточится на переносе игр на ПК. Так они выпустили сборники игр с эмуляторами на MSDOS. Позже они перенесли игры на Windows и Macintosh. Компания дала лицензию Activision, чтобы те перенесли сборник на PlayStation в 1999 году. Позже Intellivision Lives появилась и на Play Station 2. За счет моды на ретро-игры в 2014 году была выпущена маленькая консоль Intellivision Flashback. В мае 2018 года Томми Талларико выкупил компанию и объявил о создании консоли Intellivision Amico. Понятное дело это не конкурент PlayStation и Xbox. Это маленькая консоль в стиле ретро с 8-ядерным процессором, 2 ГБ ОЗУ и 32 ГБ памяти. Как то много я рассказал. Это как начать говорить про PlayStation. Начав с первой консоли хочется рассказать и про все последующие. В общем. Intellivision до сих пор существует и можно поиграть. Спасибо за внимание.

В Америке Famicom превратилась в Nintendo Entertainment System. Консоль была изменена под американский рынок и Nintendo начала создание великой Super Mario Bros. Игра превзошла всё что было выпущено до неё. Несмотря на это буквально через год компания выпустила The legend of Zelda. И наконец игра положившая начало целому жанру – Metroid. После США и Японии компания начала присматриваться к Европе и Австралии. В итоге в 1987 году компания начала разработку портативной NES, которая позже станет известна как Game Boy. Помимо этого выходило куча сиквелов: Legend of Zelda II, Super Mario Bros. II, Donky Kong III и тд. Наконец, 21 апреля 1989 года вышел великий и могучий Game Boy. А главной фишкой консоли стал Тетрис. Тогда Nintendo задумались о создании наследника Famicom – Super Famicom. И заодно выпустили 3 часть истории итальянского водопроводчика. Игра стала самой продаваемой игрой заработав 500 млн долларов. Продолжение не заставило себя ждать.

Скоро вышла Super Mario World. Помимо этого вышла Super Famicom и американская версия SNES. Самым большим упущением компании стали отношения с Sony. Nintendo разорвали контракт и тогда Sony выпустили Play Station. В 1992 году Super Nintendo Entertainment System наконец-то была выпущена в Европе. В Вашингтоне, где находилась штаб-квартира Nintendo of America, Хироси Ямаути купил 60% акций Seattle Mariners. 31 июля 1992 года Ховард Линкольн объявил на собрании дистрибьюторов, что Nintendo больше не будет производить оборудование для игровых автоматов. В 1994 году Nintendo объявила о том, что по всему миру было продано один миллиард игровых картриджей, причем не менее одной десятой части игр относится к франшизе Mario. 21 июля 1995 года Nintendo выпустила Virtual Boy в Японии. В начале февраля 1996 года Nintendo объявила, что их следующая игровая консоль Nintendo 64 выйдет во всем мире в 1996 году и 30 сентября в Америке.

В сентябре, перед выпуском Nintendo 64 в Америке, Nintendo выпустила Game Boy Pocket, уменьшенную версию Game Boy. 23 августа 1997 года была выпущена Golden Eye 007 в Японии, а спустя два дня его получил остальной мир. В октябре 1998 года Nintendo выпустила Game Boy Color. В марте 1999 года Nintendo и HAL объединились для одной из самых популярных игр для Nintendo 64: Super Smash Bros. В мае 1999 года Nintendo анонсировала преемницу Nintendo 64 под названием Dolphin. В 2000 году были свои взлеты и падения. В феврале Nintendo запустила тур по стадиону Pokémon 2000, который посетит двадцать городов США, продвигая запуск видеоигры Pokémon Stadium для Nintendo 64 в Америке. Несмотря на ужасные события, произошедшие 11 сентября 2001 года в Нью-Йорке, Nintendo GameCube был успешно запущен в Японии 14 сентября. Среди колоссального количества качественных игр была игра, которую многие назвали лучшей игрой 2002 года – Metroid Prime. В феврале 2004 Nintendo выпустила Metroid: Zero Mission в штатах для Game Boy Advance. В 2005 году Сатору Ивата реструктурировал EAD Nintendo и разделил ее на пять разных групп, каждая из которых работала над разными сериями видеоигр.

Дата запуска Nintendo Wii быстро приближалась. Линейка впечатляла такими играми, как The Legend of Zelda: Twilight Princess, Excite Trucks и Wii Sports. В 2008 Wii Fit уже покорила Японию и вскоре должна была сделать то же самое в Америке и Европе. В то время как 2008 год начался с бума и успеха с точки зрения продаж Wii, то же самое было и в 2009 году. Ноябрь был месяцем выпуска Super Mario 3D Land, первого примера игры 3D Mario, использующей традиционную формулу 2D Mario вместо обычной формулы 3D. 2014 год был несколько медленным для Nintendo с точки зрения развития. На E3 Nintendo затмили всех, представив впечатляющую линейку новых игр в таких популярных сериях, как Super Smash Bros., The Legend of Zelda и Mario Party. 2017 год начался с презентации, посвященной Nintendo Switch 12 января.

2 февраля вышла третья крупная мобильная игра Nintendo — Fire Emblem Heroes. 30 мая Pokémon Let's Go, Pikachu! и Let's Go, Eevee! был представлен для Nintendo Switch во время конференции, проведенной The Pokémon Company. В январе 2019 Mario & Luigi: Bowser's Inside Story + Bowser Jr.'s Journey вышла во всем мире на 3DS, а позже New Super Mario Bros. U Deluxe была выпущена во всем мире на Nintendo Switch. Super Mario Maker 2 вышла во всем мире 28 июня. В феврале 2020 Nintendo провела прямую трансляцию Animal Crossing, чтобы рассказать больше о Animal Crossing: New Horizons. 3 сентября Nintendo опубликовала директ, посвященный 35-летию Super Mario Bros. Nintendo начала 2021 год с объявления о покупке Next Level Games 4 января. 26 марта во всем мире вышла Monster Hunter Rise. На E3 2021 Nintendo анонсировала различные новые игры и дополнительные кадры для уже анонсированных игр, которые должны быть выпущены. Короче. Компания великая. Информации много. Спасибо за внимание.

С CRT-шейдером (эмуляция CRT-мониторов)

Игру создал Томохиро Нишикадо. Вдохновением послужила игра Space Monsters и сон в котором Рождество было прервано вторжением инопланетян. Нишикадо говорил что Breakout послужила вдохновением. В игре используется тот же макет, что и в Breakout. Нишикадо только заставил кубики двигаться и отстреливаться. Вместо таймера были инопланетяне, которые постоянно наступали. Вначале правда они были то танками, то самолетами то кораблями. Людей же отстреливать казалось Нишикадо аморальным. Тогда Нишикадо вдохновившись Гербертом Уэлсом создал монстров. Сначала игру назвали Space Monsters, но в итоге название поменяли на Space Invaders. Микрокомпьютеры того времени были не достаточно мощными, поэтому Нишикадо пришлось самому создавать аппаратное обеспечение. В основе игры стоял центральный процессор Intel 8080. Внедрение микропроцессора было вдохновлено Gun Fight (1975). За счёт микропроцессора обеспечивалась скорость прорисовки. В итоге даже его сборное оборудование не удовлетворяло требованиям Нишикадо. Он снова взялся за улучшение железа. Нишикадо заметил что чем меньше инопланетян на экране тем лучше отображается кадр.

Благодаря этому появился уровень с ускоряющимися инопланетянами. Игра увидела свет 1-го апреля 1978-го года. После Taito игру в Америке взяли на себя Midway. В шкафах были установлены ЭЛТ-мониторы над которыми было зеркало передающее картинку игроку. Поначалу как и в Breakout на экране все было черно-белое а сверху был наклеен зеленый и оранжевый целлофан. Позже появились цветные мониторы. Одной из самых интересных особенностей игры был звук. Музыка была революционной. До Space Invaders в играх не было принято использовать непрерывную музыку. Были только звуки. Space Invaders были первым случаем обьединения музыки и звуковых эффектов. При этом музыка соответствует происходящему на экране. Имеется ввиду что чем быстрее всё происходило на экране тем быстрее была и музыка. Также позже менялись тон и динамика музыки в играх. Игра очень сильно повлияла на суть музыки в видеоиграх. Нил Уэст, редактор Next Generation, назвал музыку из игры примером великолепного искусства видеоигр.

Игра представляет собой фиксированный шутер в котором игрок управляет кораблем отстреливающим пять рядов из одиннадцати инопланетян. Звучит просто но для своего времени она была новаторской. Игра кажется неподвластной времени. Помимо инопланетян на экране иногда появляется красный вражский корабль. Для своего времени игра была очень сложной. Выше шестого или седьмого уровня пройти почти нереально. Игра ускоряется и попадать по целям практически нереально. Но как раз эта сложность во многом закрепила игру на долгое время. Игра выглядит нереально круто для 1978-го года. Те же спрайты корабля и инопланетян выглядят очень детализировано для своего времени. Игра великолепно продумана как по сложности так и по дизайну уровней. Сюжета правда вообще нет, но в таких играх он особо и не нужен. Современному игроку будет не особо интересно. Хватит максимум на пару дней, может часов. Играть есть смысл только если есть желание побить свой собственный рекорд. В итоге игру можно назвать действительно революционным шутером, но надолго игры не хватит. Игре стоит отдать должное. В ней великолепная игровая механика. Игра без сомнения является классикой видеоигр.

Поначалу игру встретили неоднозначно. Буквально в течении последующих месяцев продавцы автоматов признали игру шедевром. За 1978-ой год Taito продали 100 тыс автоматов. К концу 1979-го года уже продали 750 тыс автоматов. Сами автоматы заработали более миллиарда долларов. Игра стала самой кассовой своего времени. К 1982-ому году игра собрала 3,8 миллиардов долларов. Версия на Атари 2600 тоже достигла успеха. Её создал Ричард Мауер. Помимо этого было создана куча клонов. Игра была первой где у игрока было несколько жизней. Есть легенда, что из-за игры в Японии стало нехватать 100-йеновых монет. Сигеру Миямото считает, что игра произвела революцию. Игра сделала индустрию в глобальной. Плюс она перенесла игры из реальности в фантастические экшн мир. Игра повлияла на такие игры как Halo и Call of Duty. В 1996-ом году Next Generation поместил игру на 97-ое месте в списке лучших игр всех времен.

Помимо портов были еще ремейки и сиквелы. В том числе на NES, PlayStation, Nintendo DS и PlayStation Portable. В США был выпущен сиквел Space Invaders II. В 1985 была выпущена игра Return of the Invaders с цветной графикой и более сложными врагами. Отсылки на игру есть в куче фильмов, мультфильмов, книг и даже песен. Влияние игры можно сравнить с The Beatles. Игра была первой вызвавшей политические разногласия. В какой-то момент японская синти поп-группа воспроизвела звуки из игры в своём альбоме Space Invaders. В 2007-ом году компания Video Games Live исполнила звук из игры в рамках своей рубрики Classic Arcade Medley. Игра появлялась в фильмах «Вишня 2000», «Терминатор 2: Судный день» и «Пиксели». Вроде как уже долгое время ведется поиск сценаристов для создания фильмов по игре. Вот такая вот история шедевра игровой индустрии. А на этом всё. Спасибо за внимание.