Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
На GQ вышла статья, посвященная тому, что ненавидит шотландский актер старой закалки, в которой собраны его высказывания в сторону Джонни Деппа, Квентина Тарантино, Стивена Сигала и многих других.
Брайан Кокс
В эпоху повальной толерантности, лицемерного дружелюбия, культуры отмены за любое неосторожное слово и всеобщего позитива встретить актера, который так открыто выражает свое презрение, ненависть и негатив по отношению к другим людям — редкость. Такое себе могут позволить в основном невероятно богатые люди, как Илон Маск, который периодически жжет напалмом в своей же собственной социальной сети, рубя правду-матку и демонстрируя свою базированность. Или такие, как Брайан Кокс.
Сигал стал широким и без фильтров
Брайан Кокс проехался по Стивену Сигалу в своих мемуарах Putting the Rabbit, вышедших в начале 2022 года. Он буквально с пролога начал жечь, написав, что Сигал «так же смешон в реальной жизни, как и на экране», и ставит ему диагноз «синдром Дональда Трампа, который считает себя гораздо более способным и талантливым, чем он есть на самом деле, не обращая внимания на то, что целая армия людей помогает поддерживать его заблуждение».
Джонни Депп в роли Эдварда Руки-ножницы
Когда-то давным-давно Брайану Коксу предлагали сыграть губернатора в «Пиратах Карибского моря», но он отказался, назвав эту роль самой неблагодарной из всех в фильме. Вот только актер не упустил возможность в тех же мемуарах проехаться по Джонни Деппу, заявив, что, Депп, каким бы представительным не был, «чересчур раздут и переоценен».
И — я даже нисколько не удивлен — в качестве примера Кокс привел фильм «Эдвард Руки-ножницы», где Джонни сыграл главную роль. Правда, по мнению шотландца, ему там не пришлось играть, потому что, когда «вы приходите с такими руками и бледным, покрытым шрамами лицом, вам не нужно ничего делать. И он там ничего не делал. А впоследствии стал делать еще меньше».
Квентин Тарантино
Наверное самую несправедливую критику получил в свой адрес режиссер Квентин Тарантино. Брайан Кокс прям не пожалел его. Актер довольно резко высказался: «Я нахожу работы Тарантино привлекательными, но малоценными. Все поверхностно. Механика сюжета вместо глубины. Стиль там, где должна быть суть».
Но вы не думайте, что на этом все закончилось. Кокс продолжает: «Я ушел с "Криминального чтива". Я стиснул зубы и досмотрел "Однажды в Голливуде". Несмотря на то, что фильм оказался не так плох, как я опасался, он все равно не был достаточно хорош, чтобы обратить меня в свою веру. В отличие от, кажется, всего остального мира — и, конечно, моих сыновей — я отказник Тарантино».
Эдвард Нортон
Не забыл пройтись Кокс и по самому «милому» парню Голливуда — Эдварду Нортону. Брайан снимался вместе с ним в ленте «25-й час» Спайка Ли. Вот что пишет актер: «Хороший парень, но немного заноза в заднице, потому что он воображает себя сценаристом-режиссером».
Наверняка уже все слышали о том, что Нортон любит вмешиваться в съемочный процесс и вообще имеет довольно тяжелый характер, из-за которого с ним мало кому нравится работать. Во время съемок «25-го часа» актер и там попытался протолкнуть свое видение, но ничего не вышло — Спайк Ли поставил Эдварда на место, при том сохранив с ним нормальные отношения. Это поразило Кокса, что он чуть ли не любовную оду поет режиссеру и его талантам в своих мемуарах.
Дэнни Дэй-Льюис является приверженцем «Актерского метода», который основан на системе Станиславского
В одном из своих интервью Брайан Кокс не забыл проехаться по «методу» и «процессу». Когда актер применяет первое, он обычно часто становится объектов внимания СМИ, ведь до самого конца съемочного процесса остается в шкуре своего персонажа. Тот же Льюис отметился тем, что до окончания съемок «Моей левой ноги» не вылезал из коляски и жил жизнью героя.
Кокс был лаконичен в разговоре с The Hollywood Reporter: «Я не приемлю американское дерьмо, когда каждый раз, играя роль, ты должен испытывать религиозный опыт. Это дерьмо».
Джаред Лето тоже поклонник «Актерского метода», он носил линзы на съемках «Бегущего по лезвию 2049», в которых ничего не видел
Второе несколько сложнее. «Процесс», как я понял, еще одна техника, позволяющая актеру лучше входить в роль, но к какой конкретно школе она принадлежит — сложно сказать. Вся проблема в том, что у каждого может быть свой «процесс».
Тем не менее, Брайан Кокс не пожалел тех, кто придерживается такого подхода. В интервью The New York Times этот прямолинейный и честный дядька сказал: «Я скажу, что сочувствую актерам, которые вынуждены концентрироваться, сосредотачиваться. Они называют это "процессом". Я ненавижу это слово. Но они вынуждены так делать. Это утомительно до невозможности, но вы должны отпустить ситуацию и сказать: «Это нормально», если только то, что получается в конце, оправдано».
Обложка «Миллиардов»
Кокс также сделал выпад в сторону сериала «Миллиарды». Когда у актера спросили, могут ли «Наследники» закончить в 2022 году, он ответил: «Мы не хотим, чтобы сериал длился столько же, сколько „Миллиарды“, у которого уже истек срок годности. С нашим шоу такого не случится».
Картинка на режиссерскую тематику
Но, несмотря на всю прямолинейность в своих хейтерских высказываниях, Кокс не стал называть имена, когда решил покритиковать некоторых режиссеров.
«Мне очень везло с режиссерами, но я работал и с настоящими недоумками. И они даже хер свой срежиссировать не могут. Нужно усвоить этот урок и сказать: „О, я вижу, я работаю с идиотом, но я не позволю этому помешать мне достичь того, к чему я стремлюсь“. И такое часто случается».
Хоакинс Феникс в роли Наполеона в одноименном фильме Ридли Скотта
«Ужасно. Это ужасно. По-настоящему ужасное выступление Хоакина Феникса. Это действительно ужасно. Я не знаю, о чем он думал», — разразился гневной тирадой Брайан Кокс на историческом фестивале, куда приехал прорекламировать свою роль в пьесе «Долгий день уходит в ночь».
Вот только не думайте, что Хоакин легко отделался. На этом Кокс не закончил: «Я думаю это полностью его вина и я сомневаюсь, что Ридли Скотт ему поможет. Я бы сыграл Наполеона гораздо лучше, чем Хоакин Феникс. Можно сказать, что фильм является хорошей драмой. Но нет — это ложь».
Вот теперь все.
И вновь Брайан Кокс
В статье также были высказывания в сторону политиков, театральных критиков и других явлений, но они меня не так заинтересовали, как те, что я перевел для вас.
Что теперь думаете по поводу Брайана Кокса? Он имеет право так негативно высказываться в сторону других или...?
Источник: GQ
Подписывайтесь на мой блог, чтобы быть в курсе интересных новостей из мира кино, игр, аниме и сериалов, а также не пропускать обзоры, статьи и другой авторский материал. Мне будет приятно и вам контент.
Раритетные кадры со съёмок и премьер любимых фильмов, промо-материалы, архивные фотографии звёзд.
1) Сигурни Уивер и Лэнс Хенриксен на закулисном фото со съёмок культового фантастического боевика "Чужие" (1986). Перед тем как подписать контракт на участие в производстве Уивер попыталась поставить режиссеру три условия. Первое: она не будет носить на экране оружие. Второе: ее персонаж не умрет. Третье: ксеноморф не будет приставать к ней с грязными намерениями. По первому пункту актрису пришлось разубеждать, режиссёр Джеймс Кэмерон лично свозил Сигурни на стрельбище, и на месте убедил, что оружие необходимо для их будущего фильма.
2) Рубен Блэйдз, Мария Кончита Алонсо, и Дэнни Гловер на совместном фото со съёмочной площадки фильма "Хищник 2" (1990). Первым выбором студии на главную роль бывалого полицейского был Патрик Суэйзи, который решил отдать предпочтение боевику "Дом у дороги", к проекту присматривался и Стивен Сигал, который предлагал свои услуги не только как актёра, но и со-сценариста, своего героя он хотел сделать агентом ЦРУ, естественно владеющим единоборствами, но создатели ленты хотели показать в главной роли обычного человека, как говорится "из народа".
3) Джон Ву и Лэнс Хенриксен на съёмках боевика "Трудная мишень" (1993). С титульным злодеем (которого Лэнс и сыграл) постановщик поступил весьма демократично, обозначив актёру лишь общий вектор развития персонажа, и не вмешиваясь в его импровизации. В финальную версию монтажа попала сцена в которой на актёре случайно загорелось пальто, чего в сценарии не было. Хенриксен доиграл сцену не выходя из образа.
4) Джули Кармен, Сэм Нил, и режиссёр Джон Карпентер на закулисном фото со съёмочной площадки фантастического хоррора "В пасти безумия" (1994). Фильм представляет собой дань уважения Говарду Филлипсу Лавкрафту, и содержит множество отсылок к его произведениям. Он завершает негласную "Трилогию апокалипсиса" Джона Карпентера, начатую фильмами "Нечто" (1982) и "Князь тьмы" (1987).
5) Элайджа Вуд, Лора Харрис, Джош Хартнетт, Джордана Брюстер, Клеа ДюВалл, и Шон Хэтоси позируют для промо-фото к премьере молодёжного фантастического хоррора "Факультет" (1998). Изначально фильм должен был называться "Щупальца", но название было решено заменить, чтобы избежать ненужных спойлеров. Кстати "Факультет" не совсем правильная локализация, хотя в тот же момент слово перевели верно... По словам сценаристов они имели в виду так называемую "учительскую".
Главные роли исполнили Брюс Уиллис, Милла Йовович, Крис Такер, Иэн Холм и Гэри Олдман.
Каждые пять тысяч лет открываются двери между измерениями и темные силы стремятся нарушить существующую гармонию. Каждые пять тысяч лет Вселенной нужен герой, способный противостоять этому злу. XXIII век. Нью-йоркский таксист Корбен Даллас должен решить глобальную задачу - спасение всего рода человеческого.
Люк Бессон написал эту историю в старшей школе и сделал героя таксистом, потому что его собственный отец подрабатывал таксистом, чтобы оплачивать учёбу Люка в художественной школе. Почти во всех фильмах Люка Бессона есть таксист — в честь отца. Бессону пришлось сначала создать драму «Леон» (1994), чтобы заработать на свой фантастический блокбастер. «Леон» в итоге занял собственную нишу в истории кинематографа, а также проложил «Пятому элементу» путь прямиком к звездам.
Художником по костюмам выступил модельер Жан-Поль Готье.
Полное имя Лилу — ЛилуминАй ЛекатАриба ЛаминачАй Экбат Дэ СэбАт.
По словам Люка Бессона, кастинг Брюса Уиллиса был самой лёгкой частью работы над фильмом: "Я приехал в Нью-Йорк. Он прочитал сценарий. Через два часа он сказал, что будет сниматься".
Гэри Олдман согласился на роль Зорга, не удосужившись прочитать сценарий. Он снялся в этом фильме исключительно для того, чтобы отплатить Бессону за частичное финансирование своего фильма "Не глотать" (1997).
Милла Йовович обошла более 3000 женщин, участвовавших в прослушивании на роль Лилу. Роль Лилу могла достаться актрисе Элизабет Беркли, а также Джулии Робертс. Спустя полгода после выхода «Пятого элемента» Бессон сделал предложение Милле. Их брак продлился два года.
"Божественный язык", на котором говорит Лилу, был придуман соавтором сценария и режиссером Люком Бессоном и доработан Миллой Йовович, которой не составило труда выучить и развить его, поскольку она уже свободно владела четырьмя языками. Язык состоял всего из 400 слов. В качестве тренировки они с Миллой Йовович вели беседы и писали друг другу письма на этом языке.
Когда композитор Эрик Серра показал сопрано Инве Мула (которая озвучивает Диву) ноты для "Танца Дивы", она, улыбаясь, сообщила ему, что некоторые из написанных нот не могут быть воспроизведены человеком, поскольку человеческий голос не может так быстро менять ноты. Поэтому она исполняла ноты отдельно, одну за другой, а не последовательно, после чего звуки были оцифрованы в соответствии с музыкой. В некоторых моментах можно услышать разницу в тональности голоса Дивы.
Источником вдохновения для роли Руби Рода послужили Принс и Майкл Джексон, и оба они даже рассматривались на эту роль, причём первым был выбран Принс. По имеющимся сведениям, он отказался, так как костюмы показались ему слишком "странными", и роль получил Крис Такер.
На момент выхода это был самый высокобюджетный фильм в истории, снятый за пределами Голливуда, а также фильм с самыми дорогими спецэффектами. Бюджет составил 90 миллионов долларов. "Пятый элемент" собрал в мировом прокате более 263 000 000 долларов. А так же лента выдвигалась на "Оскар" в номинации "Лучший монтаж звука", но приз так и не получила.
«Мумия» (англ. The Mummy) — американский приключенческий боевик 1999 года сценариста и режиссёра Стивена Соммерса. Это ремейк одноимённого фильма 1932 года
В главных ролях Рика О'Коннелла и Эвелин Карнахан, бывшего легионера и английского библиотекаря, которые объединяют усилия, чтобы достичь Хамунаптры, Города мертвых, снялись Брендан Фрейзер и Рэйчел Вайс. Вместе с братом Эвелин Джонатаном (Джон Ханна) они соревнуются с другой группой искателей приключений, чтобы добраться до древнего города, где случайно пробуждают проклятого священника Имхотепа (Арнольд Вослу).
Разработка заняла годы, с несколькими сценариями и режиссёрами. В 1997 году Соммерс успешно представил свою версию более авантюрного и романтического взгляда на исходный материал. Съёмки проходили в Марокко и Великобритании; съемочная группа пережила обезвоживание, песчаные бури и стрельбу змей на месте в пустыне Сахара. Industrial Light & Magic предоставила многие визуальные эффекты, сочетая живые кадры и компьютерные изображения для создания титульного монстра. Музыку написал Джерри Голдсмит.
Фильм был выпущен 7 мая 1999 года. Несмотря на смешанные отзывы от критиков, он имел коммерческий успех и заработал более 416,4 миллионов долларов по всему миру при бюджете в 80 миллионов долларов. Фильм стал фаворитом фанатов и породил продолжения Мумия возвращается, Мумия: Гробница Императора Драконов и спинофф Царь скорпионов с Дуэйном «Скалой» Джонсоном.
ЧТО: Ремейк культового слэшера 1981 года.
О ЧЁМ: О парне вернувшемся в родной городок, чтобы закрыть вопросы с наследством, и ставшим главным подозреваемым во внезапной вспышке ужасных убийств горожан, связанных с трагедией в местной шахте десятилетней давности.
МНЕНИЕ: Неплохой ремейк, способный пощекотать нервы любителям подобных незатейливых зрелищ. Всё в лучших традициях жанра слэшер: убийца-психопат, чьё лицо до финала скрывается под маской, преследующий и планомерно вырезающий различными способами второстепенных персонажей, скримеры при его внезапных появлениях и всплески ультранасилия. Увлекательное зрелище, которое не хватает с неба звёзд и с уважением относится к своему прародителю, не пытаясь его ни в чём превзойти. Кровавая качественная безделушка, кои многие киноманы любят.
СМОТРЕТЬ:
• любишь слэшеры;
• тебе нравится угадывать личности убийц, скрывающих под маской;
• спокойно относишься к ремейкам и даже сравниваешь старые и новые версии.
НЕ СМОТРЕТЬ:
• считаешь этот поджанр фильмов ужасов глупым, постыдным, неоригинальным, и не заслуживающим внимания;
• ждёшь абсолютно непредсказуемой развязки;
• не можешь даже представить Дженсена Эклса не в роли Дина Винчестера, да и не хочешь.
Заглядывайте к нам на сайт — там календари выходят раньше.
Память — 2 мая (реж. Мишель Франко)
Жанр: драма
Чем примечательно: после встречи выпускников непримечательная жизнь социальной работницы меняется кардинальным образом. В главных ролях Джессика Честейн и Питер Сарсгаард.
Жить своей жизнью — 8 мая (реж. Жан-Люк Годар) Классика
Жанр: драма
Чем примечательно: чтобы наладить свой разрушающийся быт, провинциальная девушка опускается на самое дно Парижа.
Марс Экспресс — 8 мая (реж. Жереми Перен)
Жанр: мультфильм, фантастика, боевик
Чем примечательно: на поиски пропавшей на Марсе девушки отправляется частная сыщица с Земли и ее друг-андроид.
Даааааали! — 9 мая (реж. Квентин Дюпье)
Жанр: драма, комедия
Чем примечательно: журналистка пытается взять интервью у Сальвадора Дали, но эпатажность и загадочность величайшего сюрреалиста превращает работу в полнейшее безумие.
Я не киллер — 16 мая (реж. Ричард Линклейтер)
Жанр: боевик, комедия
Чем примечательно: полицейский притворяется киллером, чтобы выводить на чистую воду заказчиков убийств, но на пути операции встает роковая красотка.
Майор Гром: Игра — 23 мая (реж. Олег Трофим)
Жанр: боевик, приключения
Чем примечательно: таинственный злоумышленник бросает вызов принципиальному полицейскому, уже однажды спасшему город от безумного суперзлодея.
Нужды путешественника — 23 мая (реж. Хон Сан-су)
Жанр: драма
Чем примечательно: героиня преподает французский двум кореянкам, гуляет в одиночестве и немного выпивает в свое удовольствие. Обладатель «Гран-при жюри» Берлинского кинофестиваля в 2024-м году. В главной роли Изабель Юппер.
Техасская резня бензопилой — 23 мая (реж. Тоуб Хупер) Классика
Жанр: хоррор
Чем примечательно: группа подростков оказывается на старой ферме, где маньяк с бензопилой устраивает на них охоту.
Мертвые не причиняют боли — 30 мая (реж. Вигго Мортенсен)
Жанр: вестерн, мелодрама
Чем примечательно: гражданская война вторгается в идиллическую жизнь семейной пары, бросая ее в пекло Дикого Запада. В главных ролях Вигго Мортенсен и Вики Крипс.
PS. Если понравился формат — ищите нас в Telegram.
Либо заглядывайте на сайт, там уже можно почитать про игры мая.
Раритетные кадры со съёмок и премьер любимых фильмов, промо-материалы, архивные фотографии звёзд.
1) Жан-Клод Ван Дамм позирует для промо-фото к премьере фильма "Кикбоксер" (1989). Фильм имел кассовый успех. При общем бюджете в 2,7 миллиона долларов фильм заработал в прокате 50 миллионов. Кроме того картина стала большим хитом на территории нашей страны в эпоху видеосалонов, и получила широкое распространение на пиратских видеокассетах.
2) Маленький актёр Мико Хьюз (пугавший до чёртиков) на закулисном фото со съёмок фильма ужасов "Кладбище домашних животных" (1989). Сценарий для экранизации своего одноимённого произведения писал сам Стивен Кинг, и это было его дебютом на данном поприще. Кинг также сыграл в фильме эпизодическую роль местного священника.
3) Рассел Кроу в центре хаоса кинопроизводства на закулисном фото со съёмочной площадки фильма "Гладиатор" (2000). Мел Гибсон был первым выбором студии на титульную роль и вполне мог сыграть Максимуса, если бы он от неё не отказался, посчитав себя слишком старым (в свои 43 года). Рассматривались также кандидатуры Хью Джекмана и Антонио Бандераса, но в итоге выбрали Кроу, австралийского актера новозеландского происхождения.
4) Уэсли Снайпс позирует для промо-фото к премьере кинокомикса, который мы все заслужили - "Блэйд" (1998). Снайпс не только исполнил главную роль, но и побыл талантливым продюсером. Фильм получил взрослый рейтинг R, и при бюджете в 45 млн. долларов, собрал в мировом прокате 131 млн., а после хорошо проявил себя в продажах на носителях, перезагрузив явно идущую на спад карьеру актёра, которая "схлопнулась" лет через десять.
5) Основной актёрский ансамбль позирует для промо-фото к премьере комедийного ужастика "Рука-убийца" (1999). Занятно, что виновница торжества это та же самая рука, которая появляется в "Семейке Аддамс" (1991) в роли Существа, и принадлежит она Кристоферу Харту, канадскому актёру и фокуснику.
