Всё о кино

Состоялась премьера второй «Дюны», экранизации одноименного романа Френка Герберта.

Начнем издалека. Роман «Дюна» вышел в 1965 году и стал одним из основополагающих произведений в американской фантастике.

Жестокая планета-пустыня, населенная исполинскими чудовищными червями и суровыми кочевыми племенами повлияла на многие произведения, выходившие после.

Сразу вспоминается сарлакк, чудище из вселенной «Звездных войн», обитающее на Татуине и нескольких других планетах-пустынях. Грабоиды из серии фильмов «Дрожь земли». Песчаная змея из хоррор-комедии «Битлджус».

И даже советская группа «Дюна», известная веселыми песенками про алкашей, названа именно в честь романа Френка Герберта.

Несмотря на свое влияние на широкую публику, роман «Дюна» является сложным чтивом. Освоение лора требует от читателя полного вдумчивого погружения в хитросплетения престольных игр космической аристократии, квази-арабскую философию, многое взявшую из Ислама, и проблемы экологии.

Отсюда же проистекает главная проблема книжной вселенной «Дюна»: её крайне трудно экранизировать. Дело даже не в сложности сюжета, сколько в устройстве мира, подобного тонкому отлаженному часовому механизму. Разные режиссеры подходили к этой задаче по-своему. И каждый раз результат выходил неоднозначным.

Я не буду подробно останавливаться на фильме Дэвида Линча 1984 года или на телесериале 2000 года. Объединяет их то, что на старте они не получили достаточной реакции от зрителей и критиков и, как следствие, денег от студии на продолжения. Но позже, стали широко известны и уважаемы среди своих фанатов.

Давайте же обсудим экранизацию от Дени Вильнёва. И на примере новой версии, вспомним важные моменты сюжета романа.

Первый фильм вышел в 2021 году. Несмотря на внушительный хронометраж – 2 часа 46 минут, это была экранизация лишь половины первого романа! Сразу захотелось увидеть, что же наснимал господин Вильнёв. А посмотреть там было на что…

Дени Вильнёв мастер визуала и потрясающего звука. Ранее он уже проявил свое мастерство в демонстрации инопланетного непознанного в фильме «Прибытие» 2016 года.

Так что в «Дюне» он отоврался по полной. Фильм называют «визуальным пиршеством». Весьма заслуженно.

Но для многих зрителей потрясающего визуала оказалось недостаточно. Поскольку в первом фильме показана лишь завязка конфликта, без кульминации, а лор оказался нераскрыт, не все зрители смогли оценить фильм по достоинству.

Причём, зрительские оценки разделились поровну, либо абсолютный восторг, либо абсолютная ненависть. Третьего не дано.

Действие разворачивается в далёком будущем, когда человечество уже покинуло Землю и расселилось по всей известной вселенной. Межзвездными полётами занимается Гильдия Навигаторов, от основания которой и ведется летоисчисление во вселенной. Гильдия была основана приблизительно в 11200 году. События самого первого романа вселенной Дюны начинается в 10191 после основания Гильдии, что даёт 21391 год н.э.

Как ни странно, но человечество снова пришло к монархии, как форме правления государством вселенского масштаба. И более того, к монархии ближневосточного толка. Правит вселенной падишах-император. У него на каждой планете есть вассалы, возглавляющие аристократические дома. Что, само собой, приводит к междоусобицам, престольным играм, интригам и прочим благам феодализма. Иными словами, Ландсраад, собрание Великих Домов Империи, представляет собой змеиное гнездо. Или, лучше сказать, гнездо червей.

Сюжет первого романа рассказывает о борьбе двух знатных домов за планету-пустыню Арракис, ставшую камнем преткновения для всей Империи.

Есть среди аристократов дом Атрейдес. Прекрасные благородные рыцари без страха и упрёка, возглавляемые герцогом Лето Атрейдесом. Роль герцога Лето исполнил Оскар Айзек.

У герцога Лето и его наложницы леди Джессики, сыгранной Ребеккой Фергюсон, есть пятнадцатилетний сын – Пол Атрейдес.

Пола играет Тимоти Шаламе. Юноша бледный и меланхоличный, в 26 лет вполне сходивший за подростка. В первом фильме Шаламе играет очень сдержанно, почти безэмоционально. Зато, во второй части его поведение будет выглядеть более контрастно.

Лето готовит сына как своего преемника. Он пытается воспитать его как справедливого доброго правителя. Совсем скоро модель правления Атрейдеса подвергнется испытаниям на прочность.

У Атрейдесов есть исконные враги – дом Харконнен. Злобные, жестокие кровожадные убийцы. Живущие на Гиеди Прайм, индустриальной планете с убитой экологией, Харконнены одержимы идеей подчинения других миров.

Их лидер – барон Владимир Харконнен. Это бесчеловечный холодный властитель, готовый ради прибыли на невообразимую жестокость. Барон внешне так же отвратителен, как и внутренне. Роль опасного аристократа исполнил Стеллан Скарсгард.

Барон Владимир Харконнен – личность масштабная во всех смыслах этого слова.

Если говорить о масштабах физических, то он страдает крайней степенью ожирения. Хотя скорее не страдает, а наслаждается! Барон Харконнен настолько толстый, что не в состоянии ходить самостоятельно! Для перемещения он использует специальную гравитационную подвеску или сбрую, позволяющую ему парить в воздухе. В новом фильме она не надета сверху, а встроена в его позвоночник. Барон и так внушает страх. А когда этот человек еще и взмывает в воздух, становится совсем жутко.

Роман «Дюна» был написан в США 1960-х, в разгар Холодной войны с СССР. В Америке тогда преобладали крайне консервативные взгляды на общественную и личную жизнь человека. Под влиянием духа времени формировались личностные качества персонажей романа. Чтобы создать у публики правильную реакцию, герои и злодеи наделялись разными характеристиками. В наше время из соображений политкорректности, некоторые характеристики из нового кино убрали.

Важная деталь личности барона в фильме Дени Вильнёва опущена, но в романе описана красочно. Помимо всего прочего, Владимир Харконнен – активный гомосексуалист. И секс он предпочитает с молодыми юношами-рабами, которых предварительно накачивают наркотиками.

В «Дюне» Френка Герберта барон Харконнен единственный персонаж с ожирением и единственный с гомосексуальной ориентацией. Он является основным, хоть и не главным, антагонистом романа. Таким образом, автор формирует у читателя максимальное отвращение к персонажу.

Тем же Герберт руководствовался, дав ему русское имя. Увидев в телефонном справочнике финскую фамилию Härkönen, писатель был впечатлён. Желая сделать имя антагониста более агрессивным, он и назвал его Владимир.

Так какую стартовую картину мы имеем на игровом поле? С одной стороны у нас благородные и красивые Атрейдесы. Это явно команда «хороших». Но не всё так однозначно…

А с другой стороны – злобные уродливые Харконнены. Это «плохие» парни.

Из-за чего же эти два рода веками враждуют?

Спайс, он же Пряность, он же Специя, он же Меланж – это главное и самое важное и ценное вещество во вселенной «Дюны». Спайс это и нефть, и наркотик, и «философский камень» в одном флаконе. Известные свойства спайса:

• Меланж значительно продлевает жизнь (как минимум в 2 раза).

• Из Пряности можно синтезировать практически всё — от ткани до взрывчатки, это отличное топливо (аналог нефти).

• Меланж гораздо дороже золота и урана — за чемодан Пряности можно купить планетарную систему. Меланж — основа галактической экономики и политики.

• Меланж ускоряет мозг до уровня суперкомпьютера, позволяет рассчитать сложнейшие траектории и видеть будущее, что необходимо человечеству будущего для межзвёздных путешествий.

• Меланж обладает питательными свойствами.

И еще, от употребления спайса глаза человека становятся полностью синими. А главное – спайс можно добыть только на одной планете во всей Империи. Это планета Арракис, также называемая Дюна. Тот, кто контролирует Арракис, контролирует спайс. Тот, кто контролирует спайс, контролирует вселенную.

Ключевое свойство спайса — это помощь в межзвёздной навигации. Вся логистика Империи завязана на том, что Гильдия Навигаторов должна получать и использовать спайс для прокладывания траекторий полётов.

Навигаторы в фильме Вильнёва показаны, но всего в одной сцене, без особых пояснений. Выглядят они как группа Daft Punk в коллаборации с Нейромонахом Феофаном.

В романе от постоянного употребления спайса и нахождении в космосе в «свёрнутом пространстве» под эффектом Хольцмана, гильд-навигаторы мутируют и превращаются в нечто, способное жить только в специальном контейнере.

Но почему так сложно? Разве нельзя использовать для этого суперкомпьютеры?

Нет, во вселенной Герберта нельзя! И из фильма Вильнёва вы это не поймете! Ключевая особенность вселенной в трёхчасовом фильме просто не упоминается!

А состоит она в следующем: более чем за 10000 лет до описываемых событий человечество столкнулось с восстанием машин. В результате войны, названной Батлерианский Джихад, машины были уничтожены. Искусственный интеллект был запрещен. В связи с чем, возникла потребность прокачать возможности человеческого мозга с помощью наркотических веществ.

Опять же, не забывайте, когда и где была придумана эта история. США 1960-х. Американские военные активно изучают и создают вещества, которые «расширяют» сознание. Да, суперспособности это никому не дало, и интересные вещества стали просто дорогим способом затяжного самоубийства. Но нарратив о спецслужбах, создающих людей с пси-способностями, глубоко проник в сознание фантастов. В наше время это встречается до сих пор. Взять хотя бы сериал «Очень странные дела», в котором умело обыгрываются все штампы американской фантастики с 60-х по 80-е. Одиннадцать, девочка с психическими суперспособностями, по сюжету является продуктом как раз подобных экспериментов.

Функцию советников/компьютеров при главах домов выполняют особые люди – ментаты. Ментаты постоянно потребляют спайс и занимаются просчётом вероятных вариантов развития событий за доли секунды. От постоянного употребления у ментатов появляются отметины на нижней губе.

В фильме показана работа ментата Суфира Хавата, служащего Атрейдесам. Но никаких пояснений, опять же, не даётся.

Красивая жизнь Атрейдесов на процветающей планете Каладан резко нарушается внезапным приказом Императора.

Дом Харконнен на протяжении 80 лет владел Арракисом и занимался добычей спайса. Теперь же, Император приказал Харконненам покинуть Дюну. И назначил дом Атрейдес ответственным за выработку спайса для нужд Гильдии Навигаторов.

Явственно ощущая подвох, но не привыкший пасовать перед трудностями, герцог Лето Атрейдес пакует чемоданы, собирает войско и работников, команду ответственных подчиненных и доверенных лиц, и летит на Арракис. С собой он берет и сына Пола, чтобы тот учился управлять.

При всех своих добродетелях, герцог Лето оказывается не таким крепким хозяйственником, как племянник барона Харконнена, Раббан. Без нормальной процедуры приёма-передачи оборудования, Лето остаётся со старыми списанными техническими средствами добычи спайса.

Планетарный эколог Лиет Кайнс (который в романе был белым мужчиной, а в фильме внезапно стал чёрной женщиной) сурово замечает, что на Арракисе Атрейдесам не рады. И вообще, что надо было головой подумать, прежде чем лететь хрен пойми куда, пусть и по приказу Императора.

С собой на Арракис герцог берет и не в меру загадочную даму сердца, леди Джессику. Джессика состоит в ордене Бене Гессерит (Дочери Гессера).

Орден Бене Гессерит в своем самоконтроле настолько преисполнились, что могут усилием мысли отключать у себя страх и управлять молекулярным составом веществ в своем организме. Так же они обладают способностью Голоса. Подобно Силе у джедаев, Голос позволяет Бене Гессерит контролировать более слабый разум.

Орден тайно проводит генетическую программу по выведению Избранного. Программа настолько тайная, что о ней знает буквально каждый житель Империи. Знают, но не понимают. В сознании большинства жителей вселенной, Бене Гессерит это какие-то ведьмы, плетущие интриги и заговоры. Но разобраться в тонкостях их игры и, тем более, остановить их никто не в силах.

Сёстры Ордена становятся матерями наследников великих домов. Сохраняя нужные гены, они стремятся к тому, чтобы в итоге родился Квисац Хадерах. Это особый сверхчеловек, который благодаря спайсу сможет не просто просчитывать вероятности событий, но полноценно видеть будущее. Квисац Хадерах должен увидеть Золотой Путь, и повести вселенную за собой к процветанию.

Леди Джессика находится в опале у Преподобной Матери ордена, поскольку проявила своеволие, выполняя свою часть плана и обучает Пола техникам Бене Гессерит. Но её можно понять. Какая мать не хочет, чтобы её сыночка стал тем самым «сыном маминой подруги» вселенского масштаба?

Во время первой поездки Атрейдесов в пустыню на поля спайса, мы видим во всей красе пейзажи Арракиса. При просмотре на большом экране, от длинных планов Дюны перехватывает дыхание.

Вильнёв очень подробно и красиво показывает технику будущего. Настоящий художник, он не скупится на выразительные средства. В фильме очень много практических спецэффектов, моделей в натуральную величину. Если сравнивать с другими современными фильмами, где от наваленного на экран графония слезятся глаза, «Дюна» Вильнёва выглядит умопомрачительно.

И всё это под великолепную музыку Ганса Циммера.

Герцог Лето до этого успевает наладить контакт с пустынными жителями, народов фрименов. Они десятилетиями жили под гнётом Харконненов и не спешат доверять чужакам. Но Лето удается заручиться поддержкой одного из вождей фрименов, религиозным лидером Стилгаром.

Общаясь с фрименами, Пол Атрейдес впервые пробует спайс. Он пытается понять их уклад жизни, во многом основанный на выживании в пустыне, избегании нежелательных встреч с песчаными червями и использовании червей в качестве ездовых животных.

Так же, он знакомится с фрименской девушкой Чани, которая в будущем станет его возлюбленной.

И еще, становится известно, что спайс — это продукт жизнедеятельности песчаных червей.
Вдруг Атрейдесы сталкиваются с настоящим хозяином пустыни – песчаным червем. Фримены называют его Шаи-Хулуд, что переводится как «владыка вечности».

Лето и Полу с трудом удается спасти команду, прежде чем червь пожирает краулер – машину для сбора спайса.

Пасть у нового червя отличается от изображений в других версиях «Дюны». Что породило мемы.

И критику со стороны Дэвида Линча, режиссера «Дюны» 1984 года, которую многие считают неудачным фильмом.

Тем не менее, Шаи-Хулуд внушает трепет своими размерами и мощью. Как и весь остальной визуал в фильме. Можно делать скриншоты и печатать их как картины на стены.

Тем временем, барон Харконнен жаждет мести. Стремясь вернуть себе Дюну, он обрушивает свою армию на Атрейдесов.

Битва выглядит круто, и я не буду её спойлерить.

Пол Атрейдес с матерью и несколькими выжившими соратниками скрывается в пустыне, чтобы отомстить Харконненам. Это всего лишь середина сюжета, но тут первый фильм заканчивается.

Что можно сказать о фильме «Дюна. Часть первая»? Это потрясающе красивое кино. Оно медленное, погружающее. И при этом, держащее в напряжении. Смотреть его необходимо на большом экране и с хорошим звуком. Из серьезных минусов, нераскрыты важные подробности лора. Без них зритель, не знакомый с романом, рискует не понять смысл конфликта и не оценить фильм по достоинству.

Как и товарищ режиссер, тут я откланяюсь и приглашу вас продолжить разговор в обзоре второй части. Не пугайтесь, я не заставлю вас ждать продолжения целых три года)

У меня, как и у многих из вас есть огромное количество любимых фильмов. Среди них есть и боевики, и комедии, и фэнтези с ужасами, но есть отдельная категория фильмов в моей памяти. Это фильмы с участием Джеки Чана. Как и многие подростки 80-90 годов, я вырос на его фильмах. "Доспехи бога", "Закусочная на колесах", "Команда А", да много есть чего вспомнить. Но сегодня не про них. Давайте вспомним "Шанхайский полдень" - для него есть своя отдельная полочка в моей памяти.

Джеки Чан уникальная личность в мировом кинематографе. Очень сложно найти человека, который относится к нему негативно, а то наследие, которое он уже оставил после себя, сложно недооценивать. Многие, как и я, выросли на его картинах и пронесли свою любовь к Джеки через всю жизнь. От его фильмов веет какой-то сумасшедшей преданностью к профессии, настоящей любовью к своему делу. Это всегда и подкупало зрителей всех возрастов - а учитывая то, что картины получались яркими, смешными и динамичными, определило большую зрительскую любовь.

"Шанхайский полдень" имеет все черты, типичные для фильмов Джеки, которые так очаровывают нас при их просмотре. Это простая и понятная история. Сюжет типичный, в чем-то даже сказочный. Есть принцесса, есть верный рыцарь и даже злодей-дракон присутствует.

Принцесса - похищена и увезена в Америку. И ее телохранитель, конечно же, влюбленный в нее - он отправляется ее спасать. В Америке нас ждёт харизматичный и не в меру болтливый благородный грабитель - и, конечно же, волею судеб им с телохранителем, несмотря на все их различия, придется объединиться для спасения принцессы и восстановления справедливости.

А еще есть индейцы, китайцы, шерифы, карикатурный злодей и своенравный конь-алкоголик (и речь тут не про БоДжека).

Комедийный вестерн «Шанхайский полдень» попал на большие экраны в 2000 году. В прокате лента не смогла сделать большой кассы, но отлично выступила на домашнем видео, после чего получила сиквел. Главные роли сыграли Джеки Чан, Оуэн Уилсон, Люси Лью, Брэндон Мэрилл, Роджер Юань и Ксандер Беркли. Поставил картину режиссер Том Дэй, ответственный за фильмы «Шоу начинается» и «Любовь и прочие неприятности».

1. Брэндон Мэрилл, играющая в фильме «жену» героя Джеки Чана, является чемпионом по родео. Это единственная роль Мэрилл в кино. Её имя в фильме не упоминается, но в титрах она указана, как «Падающие листья».

2. Из-за посредственных результатов на тестовых показах ленты, студия её сильно порезала на этапе пост-продакшена. Из фильма полностью удалили нескольких персонажей из-за чего некоторые сюжетные линии стали выглядеть обрезанными. Был полностью вырезан актер Кертис Армстронг, который сыграл персонажа по имени Бульдог Драммонд. В специальном издании фильма на DVD несколько эпизодов с ним можно найти в дополнительных материалах. По факту там вырезано было довольно много. С полным списком вырезанных сцен можно ознакомиться на Кинопоиске.

3. Сцену драки с подковой снимали несколько дней. Первоначально авторы хотели использовать в эпизоде поддельную подкову, но вес её не позволял эффектно наносить удары. Тогда несколько каскадеров согласились на использование настоящей подковы при съемке. От подобного уже отказался Джеки Чан, ибо, по его словам, было слишком опасно, и кто-то мог получить не просто шишку на лбу. В итоге создатели настоящую подкову все-таки убрали и несколько дней мучились с её заменителем.

4. В фильме имеется множество отсылок на вестерны или имена актеров вестернов: герой Джеки Чана (Чон Ванг) в Америке носит имя Джон Уэйн — в честь "короля вестернов" Джона Уэйна. Один из членов банды Роя — «пришлый» — носит имя Уоллак — в честь актераИлая Уоллака, исполнителя роли главаря бандитов Калверы в фильме "Великолепная семерка". Имя маршала Натана Ван Клифа - дань уважения Ли Ван Клифу, который играл главную роль во многих спагетти-вестернах. Название фильма "Shanghai Noon" — отсылка к известному вестерну "High Noon".

5. Предполагалось, что в отеле, где напились герои Джеки Чана и Оуэна Уилсона будет драка – этакая дань уважения фильму "Легенда о пьяном мастере". Но из-за сорванных сроков производства и подошедшего к концу бюджета фильма режиссер Том Дэй не успел снять эпизод. Но Дэй все равно захотел сделать отсылку к «Пьяному мастеру» и снял эпизод с Джеки Чаном, пускающим мыльные пузыри изо рта, как это происходит и в «Пьяном мастере».

6. Хотя фильм не считается каким-то переосмыслением или ремейком, его сюжет очень схож с лентой "Красное солнце" (1971), главные роли в котором сыграли Тоширо Мифуне, Чарльз Бронсон и Ален Делон.

7. К фильму «Шанхайский полдень» сняли продолжение, получившее название "Шанхайские рыцари" (2003). Относительно первой ленты у него немного урезали бюджет. В кинотеатрах он прошел ещё хуже оригинала. После этого студия отменила запланированный триквел, который должен был получить название "Шанхайский рассвет". Слухи о его возможности иногда всплывают даже сейчас.

8. Сцена с церковью и героями попавшими в окружение – это отсылка к фильму "Буч Кэссиди и Сандэнс Кид" (1969).

9. Песня, которая звучит, когда Рой учит Чона быть ковбоем, - это песня "Cowboy" группы "Kid Rock", а первая драка в баре проходит под звучание "La Grange" от "ZZ Top".

10. Рой О’Бэннон в конце фильма говорит, что его настоящее имя Уайетт Эрп — это отсылка к знаменитому стражу порядка и герою вестернов, жившему в конце XIX — начале XX вв. В реальной жизни Эрп был игроком, а уже позднее стал шерифом, как и герой Уилсона.

Производственный бюджет фильма 55 миллионов долларов. Кассовые сборы в мировом прокате 99 миллионов долларов.