Наверное, это одна из фишек художественных фильмов, которую я люблю больше всего. Да, нужна игра актров, хороший захватывающий сценарий, хорошая работа художника и оператора, но то, как в финале при первом просмотре ты подпрыгиваешь, размахивая руками, хватаешься за голову и кричишь что-то типа "Да твою жеж мать-то, да ну блин!!!" - пожалуй ценнее всего.
Это твист.
Сегодня у меня это было, слава богам, и это сподвигло меня поделиться маленькой подборкой фильмов, где ЭТО присутствует в полной мере. Ясно, что список совсем скромный, но в нем те фильмы которые меня действительно оглоушили.
Порядок перечисления - просто так. Без спойлеров.
А свои добавляйте в комментарии.
Бразилия (1985) / Brazil
Терри Гиллиам. Антиутопия, по мотивам "1984". Во второстепенной роли - Роберт Де Ниро.
В конце стало очень тяжело и грустно.
Дрель по цвету вроде Макита?
2. Догвиль (2003) / Dogville
Ларс фон Триер. Милая история в творческих декорациях про маленький городок в Америке 30-х годов. Николь Кидман в главной роли. В конце я потерял дыхание.
Нравятся пёсики?
3. Мгла (2007) / The Myst
Фрэнк Дарабонт. По повести Стивена Кинга. О том что "поспешишь - людей насмешишь". Не сказать что известные актеры, но внезапно ГГ Мглы - он же ГГ в "Кровавый Четверг" )). В конце я пробежал несколько кругов по комнате, размахивая руками.
Ты посмотрел фильм, грешник?
4. Где-то во времени (2018) / The Fare (обратите внимание на "творческую локализацию" названия)
Это то что я сегодня посмотрел. Дэвид Хэмилтон. Малоизвестные (мне) актеры, низкобюджетная постановка (чуть ли не инди). История про таксиста. История про таксиста. История про таксиста. Исто... А, стоп, уже говорил. В конце я подпрыгнул на кровати с воплем "вот же оно что!" и убежал подышать свежим воздухом и поглядеть на звезды.
80% экранного времени. Очень увлекательно.
Уверен, что таких фильмов может и больше, и может даже я, покорпев, вспомню ещё. Но так несчитово. Это те фильмы, финальный твист которых я буду помнить - хоть разбуди меня с похмелья.
P/S: Для непонятливых: твист - неожиданный сюжетный поворот, тут: неожиданная концовка фильма, зачастую все объясняющая и вызывающая неиллюзорный баттхерт и слом шаблонов зрителя.
Сюжетные повороты — важнейшая составляющая любого художественного произведения, и видеоигры здесь не исключение. Некоторые из них предсказуемы и становятся очевидными за несколько часов до развязки, другие же способны заставлять игроков размышлять о произошедшем даже после завершения игры.
Такие повороты могут случиться в любой момент и в любом жанре, полностью меняя наше восприятие игрового сюжета. Великие мастера сюжетных поворотов способны вписать свои игры в историю, независимо от их общего качества. Именно поэтому каждый поворот должен быть безупречно реализован.
В этой статье мы в редакции ggsel.net поговорим о самых впечатляющих и неожиданных сюжетных поворотах в истории видеоигр.
Внимание! Спойлеры!
В этой статье будут раскрываться ключевые сюжетные моменты культовых игр. Если вы еще не знакомы с ними и не хотите испортить себе впечатление, лучше отложить чтение на потом.
10. Spec Ops: The Line
Платформы: PC, PS3, Xbox 360 Дата выхода: 26 июня 2012
Spec Ops: The Line — это военная игра с неожиданным и шокирующим сюжетом. На первый взгляд, все выглядит как обычная миссия по освобождению захваченной территории: главный герой уничтожает тысячи вражеских солдат. Однако вскоре становится ясно, что что-то не так.
Оказывается, солдаты, которых вы убиваете, на самом деле на вашей стороне, но дезертировали. По ходу игры ваша команда начинает сомневаться в вашем лидерстве, поскольку вещи, которые вы совершаете, становятся все более ужасными.
Вас ведет голос полковника Конрада, страдающего от посттравматического стрессового расстройства. Когда вы наконец находите его в центре города, выясняется, что он давно мертв. Голос, который вы слышали все это время, был вашим собственным.
Шокирующая правда заключается в том, что вы не были освободителем — вы были захватчиком. Те солдаты, которых вы считали мятежниками, на самом деле пытались остановить вас. Этот гениальный поворот превращает обычную военную игру в настоящий шедевр, заставляя игроков переосмыслить все, что они считали правдой.
Платформы: PC, PS3, Xbox 360 Дата выхода: 22 апреля 2010
Nier начинается с того, что игрок берет на себя роль Нира — отца, пытающегося спасти свою больную дочь. В процессе он сталкивается с загадочными существами, называемыми Тенью.
По ходу игры мир вокруг начинает меняться, и игрок оказывается в совершенно иной реальности. Главным антагонистом выступает Повелитель Теней, лидер монстров, которые общаются непонятным образом.
Игрок вынужден сражаться с Тенями, но в финале происходит шокирующий поворот: выясняется, что Повелитель Теней — это сам Нир, за которого игрок играл в начале.
Оказывается, все люди в игре прошли процедуру отделения своих душ для выживания и создали свои копии, чтобы однажды воссоединиться и противостоять смертельному вирусу.
Этот момент полностью меняет восприятие игры. При повторном прохождении игрок может услышать диалоги с боссами и понять, что в этой истории нет явного деления на хороших и плохих персонажей. Именно такой неожиданный поворот поднимает игру на новый уровень, превращая ее из просто хорошей в выдающуюся.
God of War представил собой великолепное переосмысление культовой серии, привнеся в нее более зрелый и размеренный сюжет, отходя от привычного безудержного экшена.
Сюжет игры кажется довольно простым: вместе со своим сыном вы отправляетесь на самую высокую точку земли, чтобы развеять прах погибшей жены. Однако в финале происходит неожиданный поворот: выясняется, что у вашего сына Атрея есть второе имя на языке великанов, которое переводится как Локи.
Этот момент буквально пробирает до дрожи — ведь мальчик, которого вы оберегали на протяжении всей игры, оказывается обречен на мрачное будущее из-за своего истинного имени.
Несмотря на то, что сиквел не смог полностью раскрыть потенциал этого сюжетного поворота, в момент выхода игры это был поистине впечатляющий момент, который полностью изменил восприятие всего путешествия и наложил мрачную тень на будущее серии.
Metal Gear Solid произвела революцию в игровой индустрии, но больше всего запомнилась своим захватывающим сюжетом. Ключевой поворот происходит ближе к концу игры.
На протяжении всей миссии игрок получает помощь от команды советников, среди которых особенно выделяется Мастер Миллер. Он неоднократно приходит на выручку и создает впечатление надежного союзника.
Однако в решающий момент персонаж снимает солнцезащитные очки и распускает волосы, и выясняется шокирующая правда: это не Миллер, а Ликвид Снейк — главный злодей игры. Он инсценировал смерть Миллера и все это время манипулировал Солидом Снейком, ведя его по заранее спланированному пути.
Этот момент стал одним из первых по-настоящему впечатляющих сюжетных поворотов в истории видеоигр. Несмотря на то, что последующие части серии также предлагали неожиданные повороты, ни один из них не смог превзойти эффект от первого откровения.
6. Horizon: Zero Dawn
Платформы: PC, PS4 Дата выхода: 28 февраля 2017
Horizon Zero Dawn — одна из лучших игр для PS4, которая покорила игроков не только захватывающим геймплеем, но и потрясающим сюжетным поворотом.
В игре вы управляете Элой — воительницей из племени, живущего в мире, который кажется застрявшим в прошлом. Однако мир населен странными роботами, напоминающими доисторических существ, и главный вопрос игры — как человечество дошло до такого состояния.
Ближе к концу происходит шокирующее откровение: оказывается, мир пережил глобальную катастрофу из-за военного конфликта с использованием искусственного интеллекта. После этого мир был полностью переформатирован с помощью передовых технологий. А сама Элой — это реинкарнация ученого, который создал все эти технологии.
Этот поворот настолько мастерски исполнен и сложен, что заслуживает отдельной похвалы сценаристов. Он не только меняет восприятие всей истории, но и великолепно вписывается во все детали игры.
Несмотря на то, что продолжение игры тоже получилось отличным, оно не смогло повторить успех оригинала во многом благодаря тому, что в первой части был такой невероятный сюжетный поворот.
Платформы: PS (Original), PC, iOS, Android, Nintendo Switch, Xbox One, PS4 Дата выхода: 31 января 1997
Final Fantasy VII славится несколькими неожиданными поворотами сюжета, но самый впечатляющий из них связан с истинной личностью главного героя — Клауда.
На протяжении всей игры Клауд предстает перед игроками как элитный воин и бывший член элитного отряда СОЛДАТ Первого класса. Его уверенный характер и крутая внешность полностью соответствуют этой роли.
Однако во второй половине игры происходит шокирующее открытие: вся история о Клауде как о первоклассном воине — ложь. На самом деле он был обычным рабочим, который присвоил себе личность Зака Фэйра.
После смерти Зака, Клауд, находящийся под влиянием Мако, убедил себя, что он и есть Зак. Он носит его меч, его одежду и живет его славой.
Этот поворот полностью меняет характер персонажа, и к финальной битве Клауд уже познает свою истинную сущность.
Когда игра вышла в 1997 году, этот сюжетный поворот произвел настоящий фурор и до сих пор считается одним из лучших в истории JRPG.
В 2020 году, когда реальный мир боролся с пандемией, вышла The Last of Us 2 — продолжение легендарной игры семилетней давности.
Игра начинается с привычного управления Джоэлом, но уже через час происходит шокирующее событие: после того как он помогает девушке по имени Эбби, его жестоко убивают на глазах у Элли обычной клюшкой для гольфа.
Этот момент становится особенно болезненным, когда выясняется истинная причина: оказывается, Эбби — дочь человека, которого Джоэл убил (или пощадил, в зависимости от выборов игрока) в первой части игры. Вместе со своими людьми она жаждет мести, готовая пожертвовать даже последней надеждой человечества на выживание.
Такой поворот событий — убийство главного героя в самом начале игры — вызывает настоящий шок у игроков. А отчаянные крики Элли, ставшей свидетельницей расправы, разрывают сердце. Этот момент вызвал полярную реакцию среди игроков, но нельзя отрицать — это один из самых шокирующих сюжетных поворотов в истории видеоигр.
Платформы: PC, PS3, PS4, Xbox 360, Xbox One, PC Дата выхода: 18 ноября 2014
В дополнении Dragon Age Inquisition: Trespasser игроков ждет потрясающий сюжетный поворот: выясняется, что Солас — это и есть Ужасный Волк, древний эльфийский бог, ответственный за разрушение храма в начале игры.
Для большинства игроков Солас предстает близким другом Инквизитора и одним из самых харизматичных персонажей игры. Поэтому особенно шокирующим становится открытие его истинной природы как главного антагониста.
Примечательно, что намеки на его темное прошлое были настолько искусно спрятаны, что игроку потребовалось бы просмотреть множество аналитических видео на YouTube, чтобы заметить их все.
Этот поворот особенно впечатляет, учитывая, что в игре не было ярко выраженного злодея, а Корифей не создавал должного ощущения угрозы.
В случае с Соласом мы видим и убедительного антагониста, и масштабную угрозу. В Dragon Age: The Veilguard, игроки наконец-то могут узнать его истинные мотивы и понять, действительно ли он является врагом.
Платформы: Xbox (Original), iOS, Android, Switch, PC Дата выхода: 15 июля 2003
Star Wars славится своими неожиданными поворотами сюжета, но один из самых впечатляющих можно найти в первой культовой игре серии — Star Wars: Knights of the Old Republic.
В этой игре вы охотитесь за Дартом Малаком — могущественным лордом ситхов, который когда-то был учеником загадочного Дарта Ревана. На протяжении всей игры вы слышите все больше историй о страшных деяниях Ревана и его статусе величайшего злодея, что создает интригу и напряжение.
Кульминационный момент наступает во время финальной схватки с Дартом Малаком, когда вы узнаете потрясающую правду: Дарт Реван — это вы сами. До начала игры Малак попытался свергнуть вас как своего учителя.
Оказывается, Реван был тяжело ранен в бою и спасен, но совет джедаев стер его память, чтобы использовать его как оружие против ситхов.
Для многих игроков этот поворот превосходит даже легендарный момент «Я твой отец» из фильмов. Он столь же шокирующий и впечатляющий, и его показывают в самый подходящий момент, когда впечатление не может рассеяться. Откровение остается с вами еще долго после окончания игры.
Разработчики мастерски реализовали этот финальный поворот, сделав его логичным и идеально вписывающимся в сюжет, что создало незабываемый игровой опыт.
Платформы: PC, PS3, PS4, Xbox 360, Xbox One, Nintendo Switch, iOS Дата выхода: 21 августа 2007
Среди множества впечатляющих сюжетных поворотов в играх есть один, который по праву считается непревзойденным.
В Bioshock вы играете за выжившего в авиакатастрофе, который вынужден исследовать подводный город-антиутопию под названием Rapture. По ходу игры вы получаете помощь от загадочного человека по имени Атлас — дружелюбного британца, который сопровождает вас на каждом шагу.
У Атласа есть характерная манера речи: он постоянно произносит фразу «Не будете ли вы любезны?» перед каждой просьбой. Игрок, увлеченный прохождением, просто выполняет задания, как и полагается в играх.
Однако финальный поворот раскрывает потрясающую правду: фраза «Не будете ли вы любезны?» была кодовым словом, а за образом Атласа скрывался Фрэнк Фонтейн — главный антагонист игры, который пытался свергнуть создателя Rapture Эндрю Райана.
Этот гениальный поворот заставляет игрока полностью переосмыслить весь игровой опыт: были ли ваши действия действительно осознанными, или вы всего лишь марионетка в чужих руках?
Особенно впечатляет то, что этот вопрос задает не только игрок себе, но и сам протагонист — это блестящая метафора, исследующая природу взаимодействия игрока с игровым процессом. Именно поэтому этот поворот считается одним из самых шокирующих и мастерски выполненных в истории видеоигр.
За этими и другими интересными проектами переходите на ggsel.net — торговую площадку, где вы найдете игры для ПК и консолей, DLC, сможете пополнить баланс популярных игровых и неигровых сервисов, купить и продать игровой аккаунт. И все это — по выгодным ценам!
Уфффф! Ну и названьице! Вбив текст в переводчик, читал с неуёмной тревогой, всё время казалось, что сейчас на них упадёт рояль, старенький "Джитни" подведёт и тормоза откажут, ну или в крайнем случае Пьер забухает и начнёт мудохать свою жену за всякое. Слава богу, что нельзя предугадать наверняка, а то я бы тут напредугадывал...
И ведь, действительно, не предугадаешь: героиня Умы Турман думала, что перед ней одно запрещённое в РФ, а оказалось другое, не менее в РФ запрещённое... Не просто так Тарантино песню с таким названием для этого эпизода выбрал, как известно, ни чего случайного в его фильмах не бывает.
В следующем выпуске рубрики мы собирались было отдохнуть в одном всем известном отеле, но рабочий вариант отдыха получился настолько, по нашему самовлюблённому мнению, прекрасным, хоть и сильно отличающимся от оригинала, что мы решили выложить его как есть, что скоро и сделаем.
А в следующем выпуске рубрики, лучше, не поделим бабёнку в салуне с каким-нибудь дерзким ковбойчиком.
Ведите себя хорошо, любите друг друга(не прям каждый каждого, а только... ну, вы, короче, поняли) и будьте здоровы!
Доброго времени суток, сегодня я продолжу свой ликбез по рок музыке, и так поехали!
Поговорим о первых сыновьях рок-н-ролла
Соул.
Начнем с побочного течения ритм-энд-блюза с музыки соул. Самый ранний образчик этого стиля был написан великим Рэем Чарльзом в 1954 году.
Его песня "I’ve Got a Woman"
Основана на госпеле "It Must Be Jesus" Чарльз услышал ее по радио и перепел со своей группой сделав светский текст. Песня кстати в топ-500 величайших.
Так что же такой за зверь этот соул?- спросите вы, а я отвечу. Свою эмоциональную прочувствованность соул берет из госпелов и спиричуэлс, так же огромное влияние на этот стиль оказал джаз. Говоря про соул нельзя не упомянуть "крестного отца соул", "мистера Please Please Please", Джеймса Брауна, его хит "Please Please Please" 1957 года считается образчиком раннего соула.
Эта песня так же входит в 500 Songs That Shaped Rock and Roll (500 песен сформировавших рок-н-ролл)
К 60м годам соул становится прямым выражением именно черной культуры ввиду того, что прежние стили, такие как блюз, ритм-энд-блюз, во многом стали стилями межрасовыми, из-за заимствования и адаптации белыми. Естественно черным, борющимся за свои права, хотелось идентифицировать себя отдельно, бороться против притеснений и сегрегации, в итоге песни сплетённые с библейскими мотивами и социальной актуальностью стали неким маяком и проводником идей равенства. В итоге самые яркие представители южного соул 60х годов, Сэм Кук, Арета Франклин, Отис Рэддинг были вовлечены в общественное движение, во главе которого стоял не безызвестный Мартин Лютер Кинг.
Но как это всегда бывает, то что модно - коммерциализируется, к 70м годам это ждало и соул, The Righteous Brothers дали дорогу белым исполнителям в соул музыку. Пошло разделение на "голубоглазый" и "кареглазый" соул. Дасти Спрингфилд, Вана Моррисон, Джо Кокер, как раз представители "голубоглазых". Но на удивление соул "кареглазый" остался и продолжает оставаться музыкой черных, наравне с фанком, более утяжеленным соул. Но все же фанк это больше танец. На сленге переводится как "танцевать так энергично, что бы вспотеть". Считается что ударная техника игры на басу - слэп был перенят именно оттуда.
Но в своем повествовании я двигаюсь дальше.
Твист.
Первое, что стоит сказать, и о чем я забыл говоря про рок-н-ролл, так это то, что рок-н-ролл не только стиль музыки, это ещё и танец. Поэтому сейчас я исправляюсь и продолжаю рассказ про стили, и так твист, это в первую очередь танец группы рок-н-ролла. И появился он в 1960 году благодаря Чабби Чекеру и песне "The Twist". Перепевке песни X. Бэлларда.
Он предложил свой вариант нового танца под эту песню. Вот как музыкант описывал этот танец "Просто представьте, что вытираетесь полотенцем и одновременно обеими ногами давите окурки". В итоге песня и заявленный танец, получивший впоследствии название твист, приобрели известность. В предыдущем посте (стили часть 4) я писал про одного из родоначальников рок-н-ролла Фэтса Домино, это конечно псевдоним, от слов "толстый" и "домино" так вот Чабби Чекер это тоже псевдоним, и дань уважения Фэтсу, переводится как "толстощекий" и "шашки" настоящее имя исполнителя Эрнест Эванс. В процессе популяризации нового танца Чекер существенно похудел, а песня дважды в 61 и 62 занимала первое место в Billboard.
Чуть позже Чабби выпустил песню "Let's twist again" и все, мир был заражён этим танцем.
Среди тех, кто танцевал твист, были и члены английской королевской семьи, и известная в те времена шведская и американская актриса Грета Гарбо, и супруга действующего президента США Жаклин Кеннеди.
"Самым популярным танцем был твист, танцевать который стало возможно с появлением колготок — чулки бы обязательно расстегнулись" Вот как писал один из исследователей истории музыки.
Отдельно стоит сказать про СССР, многие же так любят говорить, что в СССР запрещалось все западное, капиталистическое, "от саксофона до ножа" и прочее, что же дорогие ненавистники Советов, это для вас дорогие. Да, сначала твист запрещали, Хрущев назвал его "сектой трясунов", первый твист СССР написал Юрий Саульский, и вы сильно удивитесь, но это "Черный кот" который "жил да был за углом". Стихи написал Михаил Танич. Песня была подвергнута жёсткой критике по партийной линии, как и "Лучший город земли" Арно Бабаджаняна. Последнего вообще сняли с радио эфира по требованию генсека в 1964, но по иронии судьбы самого Хрущева сняли тоже в 1964 году. Но даже при подобной негативной позиции, мягко говоря странного персонажа на посту генсека, засадившего страну кукурузой, твист танцевали подпольно, но после его снятия с поста понеслось. Советские танцплощадки накрыла волна твиста "Королева красоты" Магомаева побеждает на фестивале "Лучшая песня 1965 года". 1966 год на экраны выходит "Кавказская пленница... " В фильме активно рекламируется твист, от знаменитой фразы персонажа Моргунова "Это вам не лезгинка, а твист" где он учит как танцевать танец, до "Песенки о медведях" которая не что иное, как твист.
И это не единственный фильм, во многих фильмах того времени и танцуют и звучит твист. Вот несколько имён советской эстрады тех кто исполнял твисты: -Муслим Магомаев -Тамара Миансарова -квартет "Аккорд" -Эдита Пьеха И многие другие. И вот ещё на закуску, в 1969 году выходит мультфильм "Бременские музыканты" все песни это рок-н-ролл мать его. И после этого кто-то смеет утверждать что в СССР запрещали? Согласитесь смешно.
Спасибо за внимание, не изменяйте себе и музыке внутри, но подходите ко всему с холодной головой.
Не проходите мимо! Только сегодня, в Пятницу, 13-го! Настоящие скидки, непередаваемые эмоции!" – раздавалось из колонок на весь район. Василий, идущий по своим делам мимо многоэтажного бизнес-центра, заметил зазывалу: аниматор был в нелепом костюме классического приведения – а-ля белая простыня с прорезями для глаз и рта. - А что тут у вас такого интересного происходит?- спросил любопытный парень. - Не проходите мимо, давайте к нам, скоро сами все увидите. Черная пятница, будем скидывать! Ах, люди такие падкие! - И насколько процентов у вас скидки? - Просто улёт! А, вы уже не успели... Вася охнул: с верхнего этажа падали, махая руками, кричащие люди.
