Куда сходить на выходных в Петербурге: Санкт-Петербургская Ярмарка Искусства «1703»
Для всех любителей современного искусства и дизайна и для всех, кто интересуется жизнью современных галерей и Российских художников, эта новость станет интересной. Больше можно прочитать здесь
В Петербурге состоялось главное событие современного искусства: 2-я санкт-петербургская ярмарка искусства «1703» в Центральном выставочном зале Манеж. Ее провели как часть Петербургского международного экономического форума (ПМЭФ-2023).
Она проходит как часть культурной программы ПМЭФ 2023 – с 14 по 18 июня 2023, часы работы 11:00 — 21:00. Больше можно прочитать здесь
В Санкт-Петербургской ярмарке искусства «1703» приняли участие более 30 галерей, которые представили на своих стендах широкий спектр произведений современного искусства, включая живопись, скульптуру, графику, фотографию, инсталляции и работы, созданные с помощью цифровых технологий.
На пять дней ярмарка «1703» превратился Манеж в экспериментальное пространство, а лекторий в форме зиккурата станет монументальным арт-объектом. В этом году организаторы приняли решение не разделять участников по секциям, за исключением отдельной зоны, целиком посвященной цифровому искусству. Больше можно прочитать здесь
В результате галереи подготовили разноплановые стенды, где работы уже состоявшихся авторов соседствуют с творениями молодых художников, а произведения, выполненные в самых разных техниках — от живописи до цифрового искусства, — вступают в живой диалог друг с другом. Больше можно прочитать здесь
Какие галереи приняли участие в Санкт-Петербургской ярмарке искусства «1703»?
В ярмарке примут участие известные галереи с многолетним опытом и внушительной выставочной деятельностью, а также новые художественные институции, экспериментирующие с формами искусства, из Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода и Калуги. Больше можно прочитать здесь
Во второй раз на «1703» будут представлены Triumph Gallery, Marina Gisich Gallery, a-s-t-r-a gallery, КультПроект, FINEART GALLERY, Е.К.АртБюро, ART&BRUT Gallery, Generative Gallery, Masters Digital Gallery, FUTURO Gallery, ASKERI GALLERY, галерея АРТСТОРИ, 11.12 GALLERY. Больше можно прочитать здесь
Петербург - Новая выставка в Эрарте: Чилиец Фелипе Лавин и его фотографии
В Санкт-Петербурге очень много классических музеев и галерей, где можно обзнакомится с историей мира и страны, культуры и искусства. Но также в Северной столице есть огромное количество небольших галерей и музеев, где представлено современное искусство. И Эраста является лидером в этой сфере. Любители свежей струи в искусстве во всех его выражениях именно этот музей и галерея обязательно к регулярному посещению в Петербурге. Полностью можно прочитать здесь
Музей современного искусства Эрарта имеет свою постоянную экспозицию и галерею, где регулярно меняет выставки разных форматов и жанров. Так 08 июня 2023 года музей современного искусства Эрарта представляет выставку чилийского фотографа и художника Фелипе Лавина, который исследует взаимоотношения человека и его жилой среды
Что входит в выставку художника Фелипе Лавина в Эрарте?
Видеоинсталляции и фотографии, вдохновленные городским ландшафтом
Более 30 работ, каждая из которых представляет собой своеобразный штрихкод современного мегаполиса
Жители Нью-Йорка, Парижа, Барселоны, Франкфурта и Мехико, «оцифрованные» городской средой. Полностью можно прочитать здесь
Что представляют собой работы художника Фелипе Лавина?
Произведения чилийского художника Фелипе Лавина на первый взгляд представляют собой деконструкцию городского ландшафта. Они выполнены в необычной авторской технике: пространство кадра разбивается на два поля по горизонтали, а все объекты, оказавшиеся на условной границе между ними, проецируются в верхнюю часть кадра, бесконечно растягиваясь по вертикали. Возникающая в результате этого динамичная последовательность двухмерных цветовых полос выглядит как своеобразный штрихкод современного мегаполиса. Лавин использует этот прием и в фотографии, и в видеоарте. Полностью можно прочитать здесь
Истоки творчества фотографа Фелипе Лавина?
Работы Фелипе Лавина преобразуют трехмерный объект, послуживший основой для изображения, в череду строго геометрических вертикальных полей. Вероятно, истоки его творческих поисков в фотографии можно искать в неопластицизме — концепции, сформулированной голландским художником Питером Корнелисом Мондрианом, чьи живописные полотна строятся на сочетании горизонтальных и вертикальных линий и основных цветов спектра.
Отталкиваясь от представлений о визуальном искусстве как «пластическом» (в отличие от таких художественных форм, как литература и музыка), представители неопластицизма призывали к созданию «новой пластической культуры» (нид. De Nieuwe Beelding), основанной на выражении отвлеченных построений человеческого сознания в чистом виде, то есть абстракции. Результатом должна была стать «денатурализация» искусства — отказ от природных форм в пользу базовых геометрических элементов и чистых цветов. Полностью можно прочитать здесь
Кто такой Фелипе Лавин?
Чилийский фотограф и художник Фелипе Лавин родился в 1987 году в Сантьяго. Окончив инженерно-строительный факультет Папского католического университета Чили, Фелипе увлекся художественной фотографией и принял участие в ряде специальных семинаров и мастер-классов. Полностью можно прочитать здесь
В 2010 году, оказавшись по программе студенческого обмена в Канаде, Лавин посещал курсы цифровой фотографии на базе Монреальского университета — именно там сформировался интерес автора к съемке городских пейзажей и архитектурных объектов. В настоящее время Фелипе продолжает учиться и развиваться как художник. Его работы экспонировались в рамках групповых и персональных выставок по всему миру.
Что такое Эрарта?
Эрарта — первый музей современного искусства в Санкт-Петербурге и самый крупный частный музей современного искусства в России
Название образовано из слов era и arta и означает «время искусства». Музей открылся 30 сентября 2010 года, и с этого момента в его стенах началась интересная и насыщенная жизнь — выставки, экскурсии, театральные постановки, концерты, образовательные мероприятия и многое другое. Источник фотографий Фелипе Лавин – сайт музея: www.erarta.com
Самые странные здания мира: Био Музей Панама
Один из самых оригинальных музеев мира – Биомузей (BioMuseo) – находится в Панаме, в районе Амадор. Biomuseo — это музей, посвященный естественной истории Панамы, чей перешеек образовался совсем недавно в геологическое время и оказал большое влияние на экологию Западного полушария.
В первую очередь музей известен своим оригинальным дизайном. Автором проекта выступил знаменитый архитектор Фрэнк Гери, лауреат Притцкеровской премии. Его жена является гражданкой Панамы и поэтому он решил построить свое первое здание, возведенным Гери в Южной Америке, именно здесь. Сама идея проекта возникла в 1999 году, а музей открылся 2 октября 2014 года и Гери подарил здание государству.
Биомузей освещает естественную и культурную историю Панамы, подчеркивая роль человека в XXI веке. Его галереи рассказывают историю о том, как подъем Панамского перешейка изменил мир.
Расположение: Биомузей расположен в Амадоре, также известном как Козуэй, у южного входа в Панамский канал. Посетители могут добраться туда на такси или автобусе.
2 октября 2014 года Биомузей открыл для публики первые пять галерей, в том числе Галерею биоразнообразия, знакомящую с природным наследием Панамы, Панамарама, трехуровневое проекционное пространство с 10 экранами, Строительство моста, показывающее геологическое образование.
Панамского перешейка через выставленную руку, «Столкновение миров», показывающее необычайный обмен видами между Северной и Южной Америкой, когда перешеек закрылся, и «Путь человека» — пространство, частично открытое на открытом воздухе, с 16 колонками, предоставляющими информацию о человеке. воздействие на мир природы.
Остальные три галереи открылись в марте 2019 года. Oceans Divided состоит из двух полуцилиндрических аквариумов, показывающих, как по-разному развивались Тихий океан и Карибское море после того, как они были разделены перешейком.
Живая паутина представляет собой 15-метровую живую скульптуру, в которой сочетаются растения, животные, насекомые и микроорганизмы, что дает посетителям ощущение взаимосвязанности жизни. Наконец, «Панама — это музей» — это захватывающий и интерактивный опыт, демонстрирующий взаимосвязь между биологическим и культурным разнообразием Панамы и приглашающий посетителей испытать это на себе.
Источник фото – сайт фотографа Фернандо Альда
Самые странные отели мира: Гостиничный комплекс арт-парка Никола Ленивец (часть 2)
«Никола-Ленивец» создан вокруг крохотной деревни в Калужской области. В живописном природном ландшафте представлена коллекция произведений современного искусства и архитектуры. Все арт-объекты специально созданы для этого места за последние 18 лет художником Николаем Полисским и участниками фестиваля Архстояние.
Здесь можно посмотреть все домики в Никола-Ленивце
«Пьяный дом»
Летний двухместный домик в зоне кемпинга с одной двуспальной кроватью.
Cезон: В домике нет отопления, при бронировании ориентируйтесь на погодные условия.
Удобства: душ и туалет общие в отдельном помещении в 3-х минутах ходьбы.
Расположение: в 4,5 км от въезда в парк и ресепшен, в 5-х минутах ходьбы от кафе «угра». Парковка: в 350 метрах от домика; бесплатная, не охраняемая.
Дом скейтера «Штаб»
Арт-группа АЛЫЧА: «Проект во многом пересекается с вопросами, которые задавали себе конструктивисты в начале прошлого века, проектируя жизнь человека будущего. Мы решили позаимствовать кое-что из их опыта, сделав основной функцией дома – возможность кататься».
Место для катания в рампе за много километров от города на природе. Четыре спальных места (с возможностью организации дополнительного), душ, туалет и конечно-же рампа. Штаб расположен в березовом лесу напротив пруда у кафе «Угра».
Сезон: круглый год
Расположение: 2 минуты пешком до кафе «Угра»
Парковка: есть, бесплатная, не охраняемая
Удобства: душ, раковина и туалет
Wi-Fi: есть
«Сарай Сараев»
Московское архитектурное бюро MANIPULAZIONE INTERNAZIONALE: «Жизнь сарая — это застывшие и забытые предметы внутри и снаружи. Солнце выжгло его стены, оставляя отпечатки предметов и людей, деревьев и кустов, колёс и брёвен — всего того, что стояло и сидело вокруг сарая, и чего сейчас нет. Посмотри и вспомни, как это было и как это будет».
Место для жизни большой компании. Домик на территории арт-парка Никола-Ленивец с высокими матрасами, туалетом, душем с теплой водой, холодильником, печкой, общественным пространством и wi-fi. Вместимость в стандартной комплектации 4 человека.
В Нью-Йорке открылся Центр Ричарда Гилдера – новое крыло Музея естественной истории
Музей естественной истории в Нью-Йорке расширил свою площадь, открыв новое здание – Центр Ричарда Гилдера. Здание станет связующим звеном между существующими корпусами музея и предоставит дополнительные площади для обширной научной коллекции – более четырёх миллионов экспонатов. Кроме выставочных залов здесь разместятся классы для занятий, иммерсивный театр и обновленная библиотека. Здесь еще есть фотографии
Заходя в музей посетители оказываются в многоэтажном центральном выставочном зале со стеклянными стенами из которого открывается вид на главную лестницу, мосты и переходы между корпусами, соединяющие новые и существующие части музея.
Проект претендует на золотой сертификат системы LEED для энергетически эффективных и экологически чистых зданий.
Отдельная экспозиция музея посвящена насекомым – самой многочисленной группе животного мира. Здесь в специальном виварии круглый год можно будет наблюдать за живыми бабочками
Открытие состоялось совсем недавно. Центр Ричарда Гилдера (Gilder Center) спроектировано и построено студией Studio Gang в Нью-Йорке.
Американская архитектурная студия Studio Gang опубликовало изображения строительства центрального атриума Гилдер-центра, Griffin Atrium. Расширение добавило к Американскому музею естественной истории многочисленные помещения, в том числе библиотеку и выставочные залы.
Wanderlust: Фёлклинген и технопрон
Другим вариантом названия я рассматривал «Куда вы вряд ли бы поехали сами!». И правда, планируя тур по Германии, никто не впишет туда Заар, есть намного более приоритетные места. Но пользуясь тем, что живу тут уже два года, покажу вам менее заезженные места) Фото для затравки:
Перед пасхальными длинными выходными я искал куда съездить одним днем на поезде из Франкфурта. И, как назло, все интересные музеи в 2023 году на ремонте.
Один из открытых оказался в Заарбрюкене (немецкий - очень простой язык), а тут еще и окрестности интересные! Штош, три часа для бешеной собаки все еще поездка одним днем))
Три часа спустя мы на месте, но в городе мы сейчас не задержимся, и сделаем пересадку (мы туда еще вернемся, но скорее всего в следующем посте, лимит картинок). Нам нужна электричка на Фёльклинген (не, ну реально простой язык же?). Место я нашел совершенно случайно, ни один из коллег-немцев про него не слышал. А интересное тут вот что:
Огромный металлургический завод, один из крупнейших в Европе (или даже крупнейший).
Проработал он больше века, с 1873 по 1986. В 1986 переносить промышленность в Штаты было еще не модно и из него сделали памятник.
Вся территория открыта для осмотра, сделаны удобные маршруты, ходят гиды. На следующих фото хардкорное тяжелоиндустриальное технопорно!
Для подъема наверх нужна каска - а наверх надо обязательно ради вот таких видов башен и завода:
Сейчас у Volklingen Hutte (умляуты пикабу почему-то не любит), как место зовется на местном, две культурных функции. Первая - как расцветает природа даже на месте некогда вредного производства. У них тут даже пасека есть!
Вторая - это выставка современного искусства. Вообще у меня с ним сложные отношения, но если есть идеальные выставочные условия для него, то это они! Есть как большие постоянные арт-объекты, как десятиметровый Кинг-Конг:
Так и целая галерея в таком вот направлении:
На этом в Фёлклингене аллес, и можно ехать обратно в Заарбрюкен. В один пост все не влезло, так что выложу продолжение вскорости)