А я опять нагуляла искусства)
Немножко заблудилась во дворах, но не зря.
Наткнулась на филворд уличного художника Абиха. Это один из моих любимых уличных художников.
И с девчонками встретилась. И это было супер! Творческий творческого как то заряжает чтоли, вернулась домой довольная!
Перетëрли косточки инстаграмму, поговорили обо всём этом творческом и как живётся современному художнику 😁
Скоро повыкладываю все обзоры)
Коллекционерка звездных пенисов (18+)
Вот уже четверть века в исландской столице Рейкьявике работает музей фаллосов позвоночных млекопитающих. «Фаллологический музей» насчитывает более 200 экспонатов, среди которых представлены двухметровый член синего кита, весящий 70 кг., и двухмиллиметровый писюн хомяка обычного.
Основатель коллекции Сигурдур Хьяртарсон еще в юности стал собирать необычные экспонаты, первым из которых стал бычий агрегат.
В 2011 году в коллекции появился человеческий фаллос, а весной 2022 года слепок пениса американского гитариста-виртуоза, певца и композитора Джими Хендрикса.
«Шикарный» подарок музею сделала одна групи (англ. Groupie), так на Западе называют поклонниц исполнителей, следующих за своими кумирами по гастрольным городам и весям. Музыкантам удобно когда, такого рода девушки 24/7 всегда находятся у них под рукой и готовы оказать любые сексуальные услуги не только самой звезде, но и ее окружению.
Помимо секса эти добровольные рабыни, могут постирать, погладить одежду, приготовить еду, и на худой конец сгонять за наркотиками.
Со временем среди групи появились свои легенды, одной из которых стала Синтия Олбриттон. Девушка родилась в мае 1947 года в Чикаго и с детства была болезненно застенчива.
Чтобы преодолеть гипертрофированную врожденную скромность, Синтия увлеклась рок-музыкой и теорией «стакана воды», согласно которой сексуальные отношения между мужчиной и женщиной должны быть лишены любых условностей и обязательств.
Первыми в медовую ловушку хитрой американки должны были попасть заокеанские английские мальчики из «The Beatles» и «The Rolling Stones». Синтию смущал только один нюанс, у нее никогда еще не было секса с парнем. Учась на скульптора в Иллинойском университете, она пообещала себе, делать гипсовые слепки пенисов всех известных музыкантов, с коими ее сведет судьба.
На тот момент в США была только единственная американская рок-группа созданная Полом Ривером, конкурировавшая по числу проданных пластинок с «битлами» и «роллингами». Однажды после концерта «скромница» скульпторша пробилась к солисту группы «Paul Revere & the Raiders» и без обиняков предложила вылепить его детородный орган.
Рассмеявшись, Ривер согласился и стал первым мужчиной, оригинальной художницы.
Вскоре в американской рок-тусовке за девушкой закрепилось прозвище «Заклинательница гипса».
Со временем к Синтии образовалась негласная очередь из рокеров, мечтавших не только заняться любовью с хорошенькой скульпторшей, но и увековечить в истории свой фаллос.
В 1968 году в чикагской гостинице Олбриттон «загипсовала» хозяйство мегапопулярного Джими Хендрикса.
За годы работы Синтия собрала коллекцию из 50 слепков знаменитых рокеров. Однако ее первая персональная выставка прошла только в 2000 году, экспозицию организовал нью-йоркский «Музей современного искусства».
Песни художнице посвятили Джим Кроче и группа «Кисс».
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Назад в ДЕТСТВО
Как пришла идея создать проект "Назад в ДЕТСТВО" ?
в арт-галерее "Кукольная Коллекция " уже достаточно большая экспозиция авторских кукол, собрано более 300 авторов художественной коллекционной куклы. И мы подумали, а почему бы не погрузиться в далёкие времена, когда мы все были маленькими. Мы подняли фотоархивы из детства. О,боже,сколько фотографий мы нашли наших авторов с игрушкам: у кого-то мишка,у кого-то юла или пирамидка, зайка и конечно же кукла . Итак, первое что захотелось реализовать, -это детские фото авторов. В проект подали заявки 40 человек и мы принялись готовиться! В процессе мы поняли, нам нужны ещё и портреты современные, где каждый автор будет запечатлён со своей работой. Так родился проект Назад в ДЕТСТВО.
и совсем скоро он будет показан нашим гостям и посетителям нашей галереи. Пока идёт подготовка, 30 апреля расскажем и покажем всё что у нас получилось!
Музей живой Бумаги в СПб
Сегодня посетила этот музей, пока ребенок был на занятиях. Находится музей в историческом центре города, на Фурштатской, 8. Музей живой бумаги - не столько музей, сколько уникальное арт-пространство, которое показывает безграничность творчества и мысли. Всё в музее сделано в технике папье-маше, вручную, нижегородскими скульпторами.
Вход врослым 300 р. Детям от 7-ми лет 150р. До 7 лет вход бесплатный) По меркам Питера это очень даже недорого.
Уголок дракона) И огромный паук на потолке. Как сказала девушка подмастерья, в музее много пауков, даже сами хозяйки не могут назвать их точное количество, мне хватило этого одного)
Здесь небольшая часть работ, хоть и музей небольшой, но 30 минут может не хватить, чтобы рассмотреть все. Практически все фигурки продаются, либо мастера готовы изготовить на заказ любую идею. Рекомендую всем гостям и местным жителям посетить данное арт-пространство, такое необычное и действительно живое, внутри которого можно отключиться от внешнего мира и окунуться в атмосферу творческого Питера.
Привет, Пикабу!
Давайте знакомиться :) Меня зовут Лиза, мне 30 лет и я обожаю все, что связано с искусством. Я рисую, преподаю скетчинг и пишу о музеях России. Здесь планирую делиться всякими красивостями, рассказывать об интересных рабочих моментах. Расскажите о себе? Хочу найти таких же эстетов на всю голову)
Сможете найти на картинке цифру среди букв?
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
Я рисую небо
Я рисую небо…
Но не то, которое сегодня за окном – нахмурившееся и плачущее прерывистыми струйками по оконным стеклам.
А яркое и приподнятое - пастельными карандашами…Рисую буквально пальцами...Чумазые ладошки? Не беда. Красотищу какую пытаюсь изобразить!
И получается – где-то облака торжественные пенно-белые, где-то цвета куклы Барби, а где-то пронзительно синие, как брызги ультрамарина.
Именно эти цвета сегодня мне создают настроение.
- В картине должно быть настроение, - учит меня известный тверской художник Владимир Васильев.
Да-да, я у него на мастер-классе и рисуем мы его картину «Уж небо осенью дышало».
Понятно, что мне до мэтра весьма далеко, но я очень стараюсь хоть капельку приблизиться…
И да, мое настроение по-девчоночьи восторженное.
-Хорошо, - говорит мэтр, одобрительно глядя на мои несмелые штрихи.
Я смотрю на него задумчиво, и повторяю вслед за Станиславским: «Не верю».
А может, для первого раза действительно неплохо?
Похоже, пастель решила потеснить с моего пьедестала давно и прочно обосновавшуюся там любимую акварель в технике «по-мокрому».
Как же круто творить!
Я не знаю¸ что получится в результате, но я в процессе.
В пути.
И мне это нравится.
Время от времени я бросаю косые взгляды на оригинал, чтобы мои облака были похожи на облака, а пшеничное поле именно на пшеничное поле.
Все это действо, похожее на колдовство, проходило в отлично отреставрированном особняке 19 века – тверском музее живописи В. М. Сидорова «На теплой земле».
На цокольном этаже, где шел мастер-класс, на стенах были развешаны картины и маститых художников, и начинающих.
Это проект «Флешмоб одного кадра» - кадр моего детства.
Концепция – изобразить личный кадр, который всплывает в воображении и поддерживает в сложные моменты жизни.
Картины можно не просто посмотреть и купить, но и впитать настроение.
Одна меня особенно подпитала, и как батарейка зарядила энергией.
Там не то, что настроение, а целое НАСТРОЕНИЩЕ!
Это «Улыбнись, жизнь прекрасна!» Натальи Колесовой.
А ведь, черт возьми, жизнь таки прекрасна!
Но мы, время от времени отвлекаясь на раздражающие мелочи и препятствия, забываем об этом. К сожалению…
Откликнулось и «Детство» Юлии Зотовой… Оригинальный взгляд на воспоминания о детстве.
В общем, было круто.
А кто не пришел на мастер-класс и побоялся сырости и серости на улице – зря.
Брызжущее яркими красками настроение его ждало здесь, в музее, на мастер-классе Владимира Васильева. А я продолжаю рисовать небо…