В 1956 году на сцене Александринского театра (в те годы – Российский государственный академический театр драмы им. А.С. Пушкина) состоялась премьера спектакля «Титаник-вальс» – комедии в 3-х действиях, поставленной Р.С. Агамирзяном. Автор произведения – Тудор Мушатеску (перевод с румынского И.Д. Константиновского). Действие происходит в провинциальном городе буржуазной Румынии. Члены одной семьи в нетерпении ожидают наследство, чтобы решить свои материальные и жилищные проблемы. В бурных водах Чёрного моря гибнет корабль, на котором путешествовал богатый старик, дядюшка Таке. Многомиллионное состояние стало объектом охоты многих участников этой истории… События представлены с юмором, в закрученном сюжете с добрым финалом. Постановка имела успех. «Титаник-вальс» затем шёл с успехом и на других сценах нашей страны.
Музыку к спектаклю написал молодой композитор Карен Суренович Хачатурян – представитель знаменитой творческой династии, давшей советскому искусству замечательных деятелей музыки и театра. Его знаменитый дядя Арам Ильич – автор легендарных балетов «Спартак» и «Гаяне». В отличие от создателя популярного «Танца с саблями», его племянник родился и всю жизнь прожил в Москве и практически не имел прямых связей с национальным искусством своей исторической родины, на которое широко опирался его великий родственник. Он впервые посетил Армению уже сложившимся 30-летним человеком и в своём творчестве был ближе традициям русской и европейской музыкальной классики, почерпнутым у выдающихся учителей – Мясковского, Шостаковича, Шебалина. Более того, Хачатурян-младший порой обращался к истории и искусству других стран и народов. Так, его авторству принадлежат гимны двух государств – Сомали и Занзибара, балет «Чиполлино».
На публикуемой выше РГАКФФД фотографии композитор К. Хачатурян и дирижёр Б. Шерман изучают партитуру к спектаклю «Титаник-вальс». Запечатлены музыканты за работой знаменитым Е. Халдеем.
"Москва Майская" одна из самых известных советских песен о Москве. "Утро красит нежным светом стены древнего кремля...". Авторы музыки композиторы Дмитрий и Даниил Покрасы, автор слов поэт Василий Лебедев-Кумач. Первый вариант текста песни можно найти только в номере газеты "Вечерняя Москва" от 1 мая 1937 года (в других источниках и сборниках стихов опубликованы уже производные тексты). Вот первый вариант текста:
МОСКВА МАЙСКАЯ
1.
УТРО красит нежным светом
Стены древнего Кремля,
Просыпается с рассветом
Вся советская земля.
Холодок бежит за ворот,
Шум на улицах сильней.
С добрым утром, милый город, —
Сердце Родины моей!
ПРИПЕВ:
Кипучая,
Могучая,
Нигде неповторимая, —
Москва моя,
Страна моя, —
Ты самая любимая!
2.
Разгорелся ДЕНЬ веселый,
Морем улицы шумят,
Из открытых окон школы
Слышны крики октябрят.
Молодой, большой, нарядный,
С непокрытой головой,
С песней звонкой и громадной
Май проходит над Москвой.
3.
ВЕЧЕР тает в белой дымке
В ярком зареве зари,
И на ножке-невидимке
Блещут бусы-фонари.
Вот когда встречаться парам!
Говорлива и жива,
По садам и по бульварам
Растекается Москва.
4.
НОЧЬ весенняя глядится
В тишину Москва-реки,
И поют ночные птицы —
Паровозные гудки.
Бьют часы Кремлевской башни,
Всё кругом в глубоком сне.
До свиданья, день вчерашний,
Доброй ночи всей стране!
Текст песни "Москва Майская", фото из газеты "Вечерняя Москва" от 1 мая 1937 года.
28 Января 1990 года в эфире программы "До и после полуночи" выходит интервью корреспондента Центрального телевидения в США Бориса Калягина с Мстиславом Ростроповичем и Галиной Вишневской.
Поводом для встречи стала новость о решении Верховного Совета СССР восстановить гражданство супругов. У опальных аристов наконец-то появилась возможность вновь обрести свободу.
После шестнадцати лет изгнания опальные герои наконец-то могут всерьез задуматься о возвращении. Они не скрывают своих эмоций и искренне радуются подарку судьбы, однако каждый из них все еще держит в себе злость и обиду. Режим нанес им тяжелый удар, забыть который, увы, невозможно...
Начало этой истории было положено в далеком 1970 году, когда, не смотря на угрозы и запугивания, супруги самолично подписали себе приговор и приютили у себя на даче гонимого Солженицына.
После того как Александр Солженицын поселился в гостевом домике Ростроповичей, всей семье пришлось принять новые правила игры и полностью изменить привычный образ жизни.
Ванная комната стала постоянным местом для разговоров, существование которых становилось возможным только при условии открытого крана, а летний сад остался единственным островком спокойствия и безопасности.
Сломать музыкантов не сложно: достаточно просто перекрыть им доступ к студиям звукозаписи, запретить давать концерты и организовать гнусную травлю в прессе.
Сложно представить себе степень беззащитности, в которой оказались несчастные супруги.
Галина Павловна с ужасом наблюдала, как трусливые и завистливые коллеги с легкостью отворачиваются от вчерашних друзей и громко кричат о том, как презирают "антисоветских" музыкантов.
Положение семьи ухудшалось с каждым месяцем. Вишневской и Ростроповичу поочередно предлагали публично отказаться от покровительства Солженицыну и подписать письмо против академика Сахарова, предлагая взамен лояльность властей. Супруги не соглашались.
Всемирноизвестный и уважаемый музыкальный гений был загнан в угол. Слава пристрастился к водке и все чаще стал заглушать душевную боль крепким алкоголем.
Вишневская понимала, что только она может спасти сломленного мужа от непоправимых последствий его запоев. Ей пришлось принять самое сложное решение в своей жизни...
«Они просили Апельсины и Пугачеву, я не могла отказать»: Концерт в Чернобыле стоил Ей здоровья! Собрала 165 Млрд. для Ликвидаторов. - Читайте на нашем Дзен.
Вечером 14 февраля 1971 года миллионы советских зрителей в Ташкенте и Мурманске, в Саратове и Кишиневе, в Киеве и Ереване, да в тысячах городков, поселков и деревень буквально «прилипли» к телевизору.
По первой программе впервые показали первый фильм из телесериала «Следствие ведут ЗнаТоКи». Назывался он «Черный маклер». Все 22 телефильма (с 1971 по 1989 год) были сняты по сценариям супругов Ольги и Александра Лавровых.
Александр Сергеевич Лавров много лет проработал в органах МВД, был старшим следователем, опыт у него был огромный... Его супруга была больше по литературной части.
Мало кто знает, что столь популярный телесериал был создан по личной инициативе Николая Щелокова, министра МВД СССР тех лет. Десятки снятых детективных историй должны были не только поднять авторитет сотрудников милиции, но и понизить преступность в стране.
Не знаю, как насчет преступности, но Пал Палыча Знаменского, Шурика Томина и Зиночку Кибрит зрители полюбили сразу. Каждую серию (каждое дело) «ЗнаТоКов» ждали с нетерпением. Любимые милиционеры, закрученные самые настоящие детективные истории, и при этом на экране всё как в жизни: такие же «хрущевки», те же банки с соком в универсамах, тесные забегаловки с дешевыми пирожками, битком набитые автобусы, импортные плащи, батники, джинсы, купленные у спекулянтов, "трешки", одолженные до зарплаты, сигареты «Родопи» и «Космос»... Подкупала эта правдивость. Некоторые зрители переживали порой даже и за злостных расхитителей социалистической собственности. Уж так хорошо играли актёры во всех фильмах. И это несомненный плюс телефильма.
Этот сериал ещё стоит пересмотреть и из-за актёров, которые в нём сыграли в разные годы. Таковых под сотню, все фамилии и не перечислишь. Леонид Марков, Ия Саввина, Наталья Гундарева, Юрий Катин-Ярцев, Сергей Сазонтьев, Борис Иванов, Станислав Чекан, Леонид Броневой, Марина Неелова...
Пересматривая сейчас некоторые серии " ЗнаТоКов" многие громкие преступления того времени кажутся совсем безобидными. Вспомните хотя бы дело о воровстве ткани с фабрики и пошив из нее одежды для кукол...
При нынешнем размахе воровства сейчас это кажется такой ерундой. А может и не в размерах дело? А в том, что были вот такие честные, порядочные и очень симпатичные сотрудники правоохранительных органов, которые душой болели за дело, и втроем распутывали сложные дела. Наверняка и сейчас такие есть. Только снимают сейчас совсем другие сериалы...
Трое следователей МУРа - Знаменский, Томин и Кибрит (ЗнаТоКи) - распутывают сложнейшие дела.
Актеров на главные роли подбирали в театре на Малой Бронной. На роль Пал Палыча Знаменского был утвержден Георгий Мартынюк, на роль Томина — Леонид Каневский. А вот роль Зиночки должна была сыграть актриса Анна Антоненко. Но в те месяцы она была беременная, и кто-то из съемочной команды посоветовал режиссеру обратить внимание на актрису Эльзу Леждей, которая тогда играла в театре киноактера.
Это было попадание в точку. Слава у этой троицы была на всю страну. Георгия Мартынюка даже продавщицы в магазине звали только Пал Палычем, Леонид Каневский уже привык откликаться на имя Шурик, а зрительницы всегда отмечали наряды и прически Зиночки. Но у этой славы была и оборотная сторона медали. После этих ролей многие режиссеры, да и зрители уже не воспринимали любимых актеров в других ролях.
Не буду вас утомлять подробностями съемок этого многосерийного фильма, об этом уже написано сотни раз. А расскажу лучше историю, связанную с фильмом, о которой узнала не так давно.
«Наша служба и опасна, и трудна...»
Под эту запоминающуюся песню начинался многосерийный телефильм «Следствие ведут ЗнаТоКи». Песня стала популярной, ее напевали просто так, уж очень запоминающаяся у нее мелодия.
Сотрудники советской милиции считали ее своим гимном. Музыку к «Наша служба» написал композитор Марк Минков. Так вот, кому-то из друзей Марк Анатольевич как-то рассказывал, как он придумывал эту самую мелодию на стихи певца, поэта-песенника Анатолия Горохова.
Марк Минков
Подбирая ноты, он напевал: «Шел еврей Абрам по улице Арбат...» А что? Тоже очень ритмично получается. Но совсем другая была бы песня.
Правда, потом Марк Анатольевич сказал, что всё это шутка и что он, конечно же, работая над музыкой, в голове держал только реальный текст будущей песни. А то...
Песню в телефильме исполняют Анатолий Горохов и народный артист России Эдуард Лабковский, который в то время работал в Москонцерте и чей график был расписан по дням.
Автор текста Анатолий Горохов еле упросил Лабковского поехать в студию и быстро записать с ним одну простую песню. У рояля сидел Марк Минков, он немного волновался, это была его первая песня для кино, ему было только 26 лет, и он только недавно окончил консерваторию.
Лабковский быстро спел песню, ее записали, и на следующий день он забыл об этом, даже положенные ему по смете десять рублей не получил. Он и не думал, что потом именно эта песня станет столь популярной...
Насколько правдива эта история — точно не знаю. А вот еще раз пересмотреть в эти февральские дни любимый телефильм все же советую. Тем более и повод есть — 54 года со дня премьеры!
Рейнгольд Глиэр, будущий знаменитый композитор, дирижёр и музыкальный педагог, родился по новому стилю 11 января 1875 года в Киеве в семье немецкого мастера медных духовых инструментов и принял российское подданство в 1897 году.
За более чем полвека творческой деятельности Глиэр создал музыку к пяти операм, шести балетам (в их ряду – первый советский репертуарный балет на современную тему «Красный мак», поставленный в 1927 году в Большом театре и во второй редакции известный с 1957 года под названием «Красный цветок»), написал более 100 романсов, 20 партий хоров, 3 симфонии, 5 концертов, около 150 фортепианных пьес, получивших заслуженное признание.
Глиэр – единственный в отечественной истории композитор, трижды удостоенный наиболее значимой в Российской империи Премии имени М.И. Глинки, а в годы Советской власти – лауреат трёх Сталинских премий первой степени.
Музыка из балета Р.М. Глиэра «Медный всадник» стала гимном Ленинграда и уже в наше время – гимном Санкт-Петербурга.
Значительное место в музыкальном наследии Глиэра занимают произведения на национальные сюжеты: опера «Шахсенем» (поставлена впервые Азербайджанским театром оперы и балета в 1927 году), увертюра «Ферганский праздник», оперы «Гюльсара», «Лейли и Меджнун» – фрагмент работы композитора над этим произведением и авторское исполнение музыки вы увидите в представляемом сегодня РГАКФФД сюжете из киножурнала «Советское искусство» (Центральная студия кинохроники,1940 г.).
Публикация посвящена 150-летию со дня рождения народного артиста СССР композитора Рейнгольда Морицевича Глиэра.
Музыка В.Е. Баснера широко известна в нашей стране и горячо любима несколькими поколениями. Она прозвучала более чем в ста кинофильмах.
В документальных кадрах – представление написанной для художественного фильма «Щит и меч» и получившей широкую всесоюзную известность песни «С чего начинается Родина» автором её музыки.
Публикация посвящена 100-летию со дня рождения Вениамина Ефимовича Баснера (Северо-Кавказская студия кинохроники, 1969 г.).
Российский государственный архив кинофотофонодокументов (РГАКФФД)
Фрагмент киножурнала: "Северный Кавказ № 22"
N Учетный: B-320
Дата выпуска: 1969
Киностудия: Северо-Кавказская студия кинохроники
Режиссер: В. Грунин
Операторы: Чон Нин Гу, Э. Лябох, А. Овчаров
Аннотация:
Звучит песня "С чего начинается Родина" композитора В. Баснера.
Героя Социалистического Труда, народного артиста СССР, лауреата Ленинской, трёх Сталинских и Государственной премий, секретаря правления Союза композиторов Советского Союза Д.Б. Кабалевского жители Перми пять раз избирали депутатом Верховного Совета страны.
В кадрах кинохроники – пребывание Дмитрия Борисовича на территории избирательного округа, встреча в одной из пермских школ в 1974 году.
Публикация посвящена 120-летию со дня рождения выдающегося советского композитора, педагога и общественного деятеля.
