rgakfd

Газета «Труд» появилась на свет 19 февраля 1921 г. как ежедневное рабочее издание Всероссийского Центрального Совета профессиональных союзов.
Здесь публиковались материалы, освещающие социалистическое соревнование
за выполнение народно-хозяйственных планов, повышение эффективности производства,
культурно-массовую и воспитательную работу в трудовых и учебных
коллективах, отражались вопросы внешней политики советского государства
и общественное мнение по актуальным проблемам. Тираж первого номера газеты составил
150 тысяч, к 1975 году он превысил 8 миллионов экземпляров.

Именно в газете «Труд» были впервые напечатаны произведения многих писателей и поэтов,
чьи имена составляют гордость отечественной литературы: Владимир Маяковский, Николай Рубцов, Валентин Распутин, Василий Шукшин.
В период Великой Отечественной войны многие литсотрудники газеты служили
военными корреспондентами.

В 1951 г. «Труд» был награждён орденом Трудового Красного Знамени, в 1975 г. –орденом Ленина. Особенно популярность газеты выросла во второй половине восьмидесятых:
в эпоху перестройки и гласности советская пресса переживала новый подъём. В 1988-м
издание было признано ежедневной газетой с самым большим в мире тиражом
– 15,4 миллиона экземпляров!

РГАКФФД поздравляет журналистский коллектив газеты «Труд» с первой пятилеткой второго века истории издания и публикует к/ф "Знакомьтесь, «Труд»" (1970 г.), освещающий
работу редакции газеты в золотое десятилетие советской истории.

Детская писательница А.Л. Барто в аппаратной Всесоюзного радио / г. Москва. Март 1969 г. / РГАКФФД. Арх.№ 0-356386

Агния Львовна Барто при жизни стала легендой советской детской литературы. Её произведения уже несколько десятилетий остаются первыми в жизни миллионов ребят.

Поэзией Агния Барто увлеклась с гимназических лет. Решающую роль в её судьбе сыграла встреча с наркомом просвещения А.В. Луначарским: он заметил Барто ещё на выпускном экзамене в хореографическом училище и, услышав, как она декламировала, посоветовал писать весёлые стихи.

Творческое наследие Агнии Барто – это более 150 книг для детей, по которым училось дружить, помогать старшим и видеть красоту окружающего мира уже далеко не одно поколение. Её стихи отличаются доступностью языка, простотой образов, выверенным ритмом.

Значимую часть жизни Барто составляла общественная деятельность. Агния Львовна трагически потеряла в 1945 году сына и направила огромные душевные силы на помощь детям, разлучённым с родителями войной. С 1964 года она вела на радио «Маяк» передачу «Найти человека», в которой по крупицам детских воспоминаний помогала восстанавливать семьи: около тысячи человек вновь обрели своих родных.

Сегодня в публикации «Звукового календаря» – архивная запись 1968 года: в авторском исполнении звучит стихотворение Агнии Барто «Если б я была дельфином…», фантазирующее о спасении человека в море. Это прекрасный пример того, как поэтесса говорила с детьми о смелости, дружбе и доброте.

Фото- и фонодокументы – из фондов РГАКФФД.

🔈

Памятник русскому писателю Н.С. Лескову / г. Орёл. 1984 г. / Фотограф: В.П. Грицюк / РГАКФФД. Арх.№ 0-2796

Творчество Николая Семёновича Лескова, крупного русского писателя-реалиста второй половины XIX века, самобытного мастера слова, создавшего обширную галерею национальных характеров, отмеченное глубоким знанием народной жизни, оригинальным стилем и лексически богатым языком, снискало высокую оценку современников. Лев Николаевич Толстой назвал Лескова «самым русским из наших писателей».

Особое место в литературном наследии Лескова занимают повести «Леди Макбет Мценского уезда» (1865), «Очарованный странник» (1873), «Запечатлённый ангел» (1873) и знаменитый «Сказ о тульском косом Левше и о стальной блохе» (1881). Его произведения отличают сказовая манера повествования, живые пластичные образы; в текстах «можно слышать голос давно ушедшей эпохи».

Сегодня в публикации «Звукового календаря» – фрагмент архивной записи 1968 года: актёр и мастер художественного слова, народный артист СССР Виктор Иванович Хохряков читает рассказ Н.С. Лескова «Грабёж», в котором органично сочетаются жанры святочного рассказа, новеллы и анекдота.

Фото- и фонодокументы – из фондов РГАКФФД.

🔈

Народный артист СССР Н.Д. Мордвинов на праздновании своего 50-летнего юбилея в ЦДРИ / г. Москва. 16.04.1951 г. / Фотограф: Е.И. Явно / РГАКФФД. Арх.№ 0-386522

Путь на сцену советского актёра театра и кино, режиссёра, обладателя уникального по силе и тембру голоса, мастера монументальных трагедийных ролей Николая Мордвинова начался в художественной самодеятельности. Затем он постигал основы профессионального мастерства в театре-студии под руководством Ю.А. Завадского, Ростовском театре драмы им. М. Горького. С 1940 года и до конца жизни Мордвинов служил в Театре имени Моссовета. Его лучшие роли – Отелло, король Лир, Арбенин – поражали масштабом эмоций и внутренней силой.

В кино Мордвинов создал не менее значительные образы Богдана Хмельницкого, Григория Котовского, Арбенина в экранизации «Маскарада». Его работы на сцене и экране получили высокое признание и отмечены тремя Сталинскими и Ленинской премиями.

Видное место в творчестве Мордвинова как мастера художественного слова занимали выступления на радио, где он читал произведения А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, М. Горького, что становилось заметными событиями культурной жизни.

Сегодня в нашей публикации – архивная запись 1951 года: стихотворение в прозе Максима Горького, созданное в 1901 году и ставшее символом приближающейся революционной бури, читает Николай Мордвинов. Его могучий, полный огня голос передаёт силу романтического пафоса и глубину эмоционального порыва горьковских строк, воплощая их в настоящую драматическую поэму.

Фото- и фонодокументы – из фондов РГАКФФД.

🔈

Выступление певицы Анны Герман в Доме культуры завода «Серп и молот» в дни польской культуры в СССР / г. Москва. 4 апреля 1979 г. / Фотограф: В. Первенцев (ТАСС) / РГАКФФД. Арх.№ 0-330555

Это была женщина очень высокого вкуса! В ней совершенно не было эстрадной звёздности, богемности! И она была способна облагородить даже самую простую и обычную песню.

А.Н. Пахмутова

Имя Анны Герман стало символом нежности, искренности и высшего вокального мастерства. Тембр голоса – лирико-колоратурное сопрано, которое называли «ангельским» – сделал Герман одной из самых любимых и узнаваемых исполнительниц на просторах СССР и за его пределами.

На профессиональную сцену Анна Герман пришла благодаря участию в студенческой самодеятельности. Одержанная в 1964 году победа на фестивале польской песни сделала её знаменитой.

В 1970-е годы Герман с огромным успехом выступала и записывалась в Советском Союзе. Здесь созданы её главные хиты на русском языке: «Надежда», «Эхо любви», «Когда цвели сады». Особое место в её репертуаре занимали проникновенные песни о войне.

Сегодня в публикации «Звукового календаря» – архивная запись 1976 года: звучит песня «Дубрава»; музыку к стихам Михаила Исаковского, повествующим о любви, утраченной на войне, написал Матвей Блантер. В пронзительном исполнении Анны Герман эта лирическая история обрела невероятную эмоциональную силу.

Фото- и фонодокументы – из фондов РГАКФФД.

🔈

Поместья мирного незримый покровитель,
Тебя молю, мой добрый домовой,
Храни селенье, лес и дикий садик мой,
И скромную семьи моей обитель!..

А.С. Пушкин

Каждому, кто хоть немного знаком с историей пушкинских мест на Псковщине, известно имя Семёна Степановича Гейченко, легендарного воссоздателя и великого хранителя Михайловского, поднятого после войны практически из руин.

В День памяти Александра Сергеевича Пушкина публикуем фрагмент киножурнала
«Хроника наших дней» (1986 г.): экскурсию по музею-заповеднику «Михайловское» проводит
С.С. Гейченко, добрый «домовой» Пушкинских гор.