Всё о кино

Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.

Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:

📌 https://forms.gle/8qq29kgF2PmKN9dCA

Нуар уже не просто стиль в кино. Это настроение, выразительный визуальный язык и узнаваемые персонажи. Например, переполненный сомнениями детектив в плаще и шляпе копается в грязных тайнах города, борется со своей же тенью, но пытается найти свет.

История и зарождение

Само слово «нуар» пришло из французского — film noir, что значит «черный фильм». Критики использовали новоизобретенный термин для описания мрачной эстетики и упадочного настроения, присущего американским криминальным драмам 40–50-х годов.

В США, где и зародился стиль, это было время политической нестабильности и общественной паранойи, люди были растеряны и не уверены в будущем. Так появился «нуар» — по сути визуальный язык, говорящий о темных сторонах человеческой натуры, рассказывающий циничные и морально неоднозначные истории. Появление стиля предопределил фильм «Гражданин Кейн» 1941 года Орсона Уэлса.

Первые фильмы-нуары часто были основаны на книгах — криминальных романах и детективах. Родоначальниками нуара в литературе считают Дэшила Хэммета («Мальтийский сокол») и Джеймса Кейна («Двойная страховка»). И именно из книг сценаристы и режиссеры нуара позаимствовали закадровый голос. Этот прием сразу дает понять зрителю, что главный герой фильма смотрит на этот мир будто бы со стороны.

Как книги, так и фильмы нуар отличались мрачной атмосферой и духом пессимизма; агрессивными тенями, будто захватывающими кадр; и героями, у которых свет и тень боролись в душе.

Примерами классического нуара можно назвать фильмы: «Мальтийский сокол» (The Maltese Falcon, 1941), «Бульвар Сансет» (Sunset Blvd., 1950), «Двойная страховка» (Double Indemnity, 1944).

Визуальные приемы: тени, контрасты, дым и дождь

Именно визуальная мрачная эстетика и узнаваемые операторские приемы объединяют фильмы в одно направление.

Кьяроскуро (резкий контраст темных и светлых участков). Прием отражает главную для нуара тему: противостояние добра и зла, как в дождливом городе, так и внутри одного человека. Чаще всего используют технику «чертовой» подсветки — когда лицо героя освещается только частично, а остальное скрыто в полумраке. Это передает двойственность персонажа.

Например, Хамфри Богарт в классическом нуаре «Касабланка» или Джош Хартнетт в неонуаре «Город грехов».

Угол съемки. Камеры снимают снизу, показывая героя величественным, или сверху — чтобы подчеркнуть его уязвимость. А также оператор может специально слегка заваливать горизонт, этот прием называется «Голландский угол». Вкупе все эти визуальные ходы создают ощущение нестабильности, дискомфорта, передают ломаную и неоднозначную мораль героев.

Искаженный угол съемки перекочевал из немецкого экспрессионизма, например, фильм 1920 года «Кабинет доктора Калигари». А в нуаре это, например, «Третий человек».

Визуальный ритм и геометрия. Сочетание вертикальных или горизонтальных линий (тени от жалюзи или решетки, «перечеркивающие» персонажей) делают пространство геометричным, отсылают к образам клетки, будто намекая на терзания героя или его будущую судьбу. Графичные силуэты и четкие тени, а также отражения в зеркалах создают ощущение двойственности и внутреннего конфликта.

Обрати внимание на такие детали, когда будешь смотреть фильмы. А пока вот пара примеров из классики «Мальтийский сокол» и «Леди из Шанхая».

Дым и дождь. Еще два обязательных и неразлучных героя фильмов в нуаре. Дым в кадре выглядит привлекательно, особенно в контровом свете и черно-белом изображении. Кроме того, если герой в кадре курит, то он сам будто окутывает себя дымом, отгораживается от мира и растворяется в своих мыслях и страхах. Дождь же задает гнетущую атмосферу, добавляет меланхоличности и дискомфорта происходящему. Кажется, что сам город страдает от тех пороков, которые несут его жители. Блестящий после дождя асфальт, дым и туман, яркие акценты неоновых вывесок — все это создает мрачную эстетику с философским подтекстом о двойственности человека, где грани между добром и злом то четко расчерчены тенями, то скрыты в тумане.

Циничный детектив и роковая женщина

Типичный персонаж нуара — не герой в безупречной репутацией, а циничный мужчина средних лет. Обычно он носит плащ и шляпу (а как иначе спастись от вечного нуарного дождя?) и не выпускает из руки сигарету (мы все еще не поддерживаем такого!). Он заливает свою тоску горьким кофе или чем покрепче, страдает от внутреннего конфликта и моральных дилемм. Герой отстраненно наблюдает этот мир через мутное стекло, он разочарован и одинок.

Но заскучать и совсем уж раствориться в клубах дыма и тяжелых мыслей такому герою не позволит роковая женщина, или фам фаталь (от фр. Femme fatal). Изысканная, внешне безупречная, она может быть, как союзницей главного героя, так и расчетливым манипулятором или соблазнительной антагонисткой. Она морально неоднозначна, часто ведет двойную игру и ревностно оберегает свои секреты.

Образ роковой соблазнительницы, независимой и сильной, был настоящим прорывом в изображения женщины на экране. Фам фаталь вела себя по-мужски, уверенно чувствовала себя на территории мужчин. И даже ее костюм — с широкими плечами и графичным силуэтом — был похож на мужской. Да-да, именно фильмам-нуар нужно сказать спасибо за вошедшие в моду женские пиджаки с увеличенными плечами.

Эволюция и влияние

Эпоха классического нуара закончилась к концу 50-х, но его мрачная эстетика и темы упадка получили множество новых реинкарнаций. Первое перерождение стиля — неонуар — случилось уже в 1970-х годах как реакция на новые реалии времени: бум преступности, упадок общества после войны, политические скандалы — и все это на фоне технологического прогресса. Визуально неонуар приобрел яркие неоновые цвета, но сохранял характерное для классического стиля использование света и тени, а также атмосферу загадочности и опасности. Темы борьбы между законом и преступностью остались, но добавились новые: психологические травмы, внутренние демоны, роль масс-медиа и изменения нравов.

Например, это фильмы «Таксист» и «Китайский квартал». Среди современных фильмов, наследующих классический нуарный стиль, нельзя не вспомнить «Город грехов» Роберта Родригеса.

Техно-нуар очень похож на неонуар, но в нем больший упор на страх технологического прогресса и проблемы, которые этот он принесет. Визуально мир техно-нуара остается мрачным и дождливым, но яркими пятнами в нем сияют неоновые вывески и глянцево блестят фантастические устройства.

Например, фильм «Бегущий по лезвию».

Однако нуар и все его потомки не ограничились только серьезным кино на больших экранах. Эстетика и идеи мрачных фильмов проникли на страницы комиксов и в компьютерные игры.

Например, американские комиксы «Бэтмен», «Хранители», «Джон Константин», японские манга, а после и аниме: «Призрак в доспехах», «Истинная грусть» и «Нуар».

И если угнетающий дождь и городской смог погружают в атмосферу за два часа фильма, то как же хорошо этот визуальный стиль будет работать в интерактиве! Скорее всего, так думали гейм-разработчики, когда готовили новые концепты. И теперь у нас есть много игр в сеттинге и визуале как классического, так и техно-нуара.

Например, L.A. Noire (2011) — игра полностью стилизована под нуар: классический стиль, детективная история с механиками расследования.

Max Payne (2001–2004) — главный герой на зависть всем нуарным фильмам — с трагичным прошлым и сомнениями в настоящем. Плюс гнетущая атмосфера, стилистика черных экранов и брутальные перестрелки.

Heavy Rain (2010) — интерактивное кино в жанре триллер-нуара с психологической глубиной и, как видно из названия, в декорациях мрачного и дождливого города.

Disco Elysium (2019) — ролевая игра, в центре которой — борющийся с внутренними демонами детектив.

А какие фильмы, книги, комиксы и игры в стиле нуар зацепили концертно тебя? Пиши в комментариях!

Нуар — как черный кофе: крепкий, горьковатый, но с послевкусием, от которого не откажешься. Ищи еще больше интересного по теме на RUTUBE!

📍 Мобильное приложение — с фоновым воспроизведением и просмотром офлайн.

📍 Приложение для Smart TV — для просмотра на большом экране.

А чтобы было легче следить за новостями киноиндустрии, подписывайся на телеграм-канал RUTUBE | Кинозал.

Что еще почитать:

☑️ От немого кино до хоррора и аниме: куда занесло Алису за 150 лет

☑️ Подвиг под прикрытием: фильмы и сериалы о советской военной разведке, достойные просмотра

☑️ Подборка фильмов про виртуальную реальность эпохи VHS

"Князь тьмы" (Prince of Darkness / 1987) - Группа учёных во время изучения заброшенной церкви находит необычный сосуд. С помощью рентгеновских лучей им удается определить, что сосуду около 7 миллионов лет, и что его можно открыть только изнутри. В нем находится некая непонятная субстанция — жидкий алмаз, созданный какой-то таинственной силой. В древней рукописи говорится, что в этом алмазе покоится сам Сатана или его дух. В результате экспериментов дьявольская сила, высвободившись из сосуда и рассеявшись в пространстве, начинает вселяться в исследователей, превращая их в рабов Сатаны.

Голосуем не стесняемся - вспоминаем позабытое, узнаём новое, и выбираем лучший хоррор.
Полный список оставшихся после третьего отборочного круга фильмов - здесь
Реакции, плюсы, и комментарии горячо приветствуются!

Для тех кто только присоединяется краткий гид по актуальному голосованию:
1 раунд: "Зубастики" против "Чернокнижник"
2 раунд: "Детские игры" против "Реаниматор"
3 раунд: "Кошмар на улице Вязов" против "Электрошок"