Владимир Головин — человек, чье имя стало синонимом харизмы и невероятной энергетики, даже если он появлялся на экране всего на несколько минут. Его отрицательные персонажи были настолько яркими и запоминающимися, что зрители не могли оторвать глаз. Но за этим талантом скрывалась непростая судьба, полная взлетов, падений и неожиданных поворотов.

Родился Владимир 26 апреля 1940 года в Калинине (ныне Тверь). Его отец погиб на финской войне еще до рождения сына, поэтому мальчика воспитывала мать, Екатерина Алексеевна, актриса, выпускница Тверского театрального училища.

Она была женщиной сильной и целеустремленной, и, как только сын немного подрос, начала принимать приглашения из разных городов. Вместе с маленьким Володей они переезжали из города в город — Киров, Омск, Ленинград.

Театр стал для Владимира вторым домом, а отчим, известный актер Павел Лешков, — первым учителем. Именно он научил мальчика вживаться в образы, читать стихи с выражением и чувствовать сцену.

К моменту окончания школы у Владимира не было сомнений в выборе профессии. Только актерство, как у матери и отчима. Он поступил в ГИТИС, блестяще его окончил, а позже получил еще одно образование — театрального режиссера.

И именно в этой роли он долгое время был известен, работая в Кишиневском драматическом театре и театре имени Моссовета. В начале 70-х Головину предложили перейти на ленинградское телевидение, где он стал главным режиссером редакции литературно-драматических программ. Казалось, актерская карьера осталась в прошлом, но судьба распорядилась иначе.

В 1981 году, когда Головину было уже за 40, ему предложили роль Савинкова в телефильме «20-е декабря». Сначала он отказывался, ссылаясь на занятость и возраст, но в итоге согласился. И не прогадал.

Его Савинков — циничный, интеллектуальный, беспощадный — стал настоящим открытием. Критики писали, что такой талант не мог оставаться незамеченным так долго. Зрители же запомнили его мощную внутреннюю энергетику, которая сочеталась с внешней холодностью. Это был редкий случай, когда отрицательный герой вызывал одновременно страх и восхищение.

После этого Головина стали активно приглашать в кино. Он играл злодеев, преступников, мафиози, и каждый его персонаж был уникален. Его типаж оказался особенно востребован в годы перестройки, когда на экранах появился спрос на антигероев.

Одной из самых ярких работ стала роль криминального авторитета Ахмета Ташкентского в фильме «Олигарх».

Всего несколько минут на экране, но какой мощный образ! Жесткий, властный, уверенный в себе — Головин создавал таких персонажей с легкостью, хотя сам считал, что его талант в кино используется лишь частично.

Несмотря на успех, Владимир Головин всегда оставался человеком скромным. Он не любил публичности, избегал журналистов и поклонников.

В середине 90-х, на пике популярности, он принял неожиданное решение — уехал из Ленинграда в деревню Березайка Ярославской области. Для многих это стало шоком: как можно бросить карьеру в такой момент? Но для Головина важнее были душевное равновесие и личная жизнь.

В Березайке он нашел свое счастье.

Здесь он встретил Веру Бровкину, которая стала его второй женой. Они не мечтали о детях, зато с радостью занимались с местной детворой. Головин даже организовал театральную студию, где учил детей основам актерского мастерства. Он смущался, когда ребята говорили, что видели его по телевизору. Для него это было прошлое, а настоящее — это тихая жизнь в деревне, где он чувствовал себя на своем месте.

Но здоровье подвело.

В 2010 году у Головина обнаружились серьезные проблемы с сосудами. Он старался не обращать внимания на недомогания, но в октябре того же года потерял сознание. Врачи диагностировали оторвавшийся тромб, который закупорил сердечную артерию. Спасти его не удалось. Владимир Головин скончался 18 октября 2010 года и был похоронен в Березайке, рядом с бабушкой Пелагеей.

Его уход стал большой потерей для отечественного искусства. Владимир Головин остался в памяти зрителей как актер, который мог одним взглядом или жестом передать всю глубину своего персонажа.

Он не успел реализовать весь свой потенциал, но оставил после себя яркий след. Его жизнь — это история о том, как талант, скромность и внутренняя сила могут сочетаться в одном человеке, создавая неповторимую личность.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» констурктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️

Ее кинокарьера уместилась в десятилетие, но эти годы подарили миру образы, ставшие легендарными. Лидия Вертинская — актриса, чья красота гипнотизировала зрителей в «Садко» и «Королевстве кривых зеркал», художница, чьи полотна дышали тишиной, и женщина, чья любовь к Александру Вертинскому пережила войны, изгнание и время.

Их история — словно страница из романа: он, поэт с голосом «падающего ангела», она, юная поклонница, бросившая вызов условностям. Но за фасадом романтики — судьба, сплетенная из противоречий XX века.

Ее жизнь началась как калейдоскоп культур: грузинская кровь отца, Владимира Циргвава, пересеклась с русскими корнями матери в далеком Харбине. Детство Лидии напоминало восточную сказку — аромат меда из дедушкиной пасеки, переливы грузинской речи, шепот маньчжурских ветров. Но в 10 лет сказка оборвалась: смерть отца, переезд в монастырский пансион Чифу, где девочку учили смирению за высокими стенами.

Позже — Шанхай, английская школа, курсы стенографии… Казалось, судьба готовила ей роль скромной служащей, но Вселенная смеялась в ответ.

1940-й год.

В дымном зале кабаре «Ренессанс» 17-летняя Лидия замерла, услышав «Прощальный ужин». Александр Вертинский, 51-летняя легенда эмиграции, пел так, будто обращался лично к ней.

«Он был как персонаж своих баллад — усталый, ироничный, с глазами, видевшими слишком много», — вспоминала она позже.

Мать в ужасе: «Он старше тебя втрое!» Но Лидия, была явно не из робкого десятка.

Венчание в советском посольстве Токио, церковный обряд при свечах — весь русский Шанхай шептался: «Безумие!»

Война обрушилась на Шанхай японскими патрулями и пустыми прилавками. Вертинский, чьи концерты когда-то собирали королей, теперь закладывал фрак перед выступлением, чтобы купить хлеб.

«Он выходил на сцену в сияющем смокинге, а после возвращал его в ломбард, как Золушка — туфельку», — писала Лидия.

Но даже в нищете они находили роскошь: читали Блока при свечах, спорили об искусстве, мечтали о возвращении в СССР. Когда разрешение пришло в 1943-м, взяли лишь чемоданы с нотами да иконами — их «Россия» начиналась в номере «Метрополя», где две дочери, Марианна и Анастасия, учились ходить под звонкие аплодисменты отца, гастролирующего по фронтам.

1952-й год.

Режиссер Птушко ищет Феникса для «Садко» — существо, «рожденное из пепла, но несущее свет». Его взгляд падает на Вертинскую: «Вы — ожившая мифология!» Так родился самый загадочный образ советского кино.

Ее героини не говорили — парили. Птица-Феникс, Герцогиня из «Дон Кихота», Анидаг из «Королевства кривых зеркал…» Даже когда дублерша заменяла ее «слишком живой» голос, камера ловила главное: взгляд, в котором читались века.

«Кино — это вспышка, — признавалась Лидия. — А живопись — вечность».

После смерти Вертинского в 1957-м (он умер у нее на руках, не допев последний куплет) Лидия ушла в холсты. Ее натюрморты с пионами, словно сошедшие с полотен голландцев, покупали музеи, но критики молчали как и при жизни мужа.

Его пластинки в СССР были запретным плодом, а она хранила письма, где он признавался:

«Рядом с тобой я понимаю, что счастье — это когда кто-то поправляет твою подушку, не просыпаясь».

Уходя в 90 лет, она попросила включить «Ваши пальцы пахнут ладаном» — песню, которую Александр посвятил другой, но которая стала их реквиемом. Могила на Новодевичьем: теперь их точно никто не разлучит и не осудит.

Но вечерами, когда ветер шевелит листья, кажется, что слышен смех той девушки из Шанхая, рискнувшей выбрать счастье с любимым человеком.

P.S. Их внучки — Александра Вертинская, Дарья Хмельницкая — продолжают династию. А в «Королевстве кривых зеркал» до сих пор отражается лицо женщины, которая умела любить так, будто завтра не существует.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» констурктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️