Горячее
Лучшее
Свежее
Подписки
Сообщества
Блоги
Эксперты
Войти
Забыли пароль?
или продолжите с
Создать аккаунт
Регистрируясь, я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.
или
Восстановление пароля
Восстановление пароля
Получить код в Telegram
Войти с Яндекс ID Войти через VK ID
ПромокодыРаботаКурсыРекламаИгрыПополнение Steam
Пикабу Игры +1000 бесплатных онлайн игр Управляй роботом-мутантом чтобы исследовать загадочный мир, находи классное оружие и сражайся с различными врагами, чтобы выжить!

Зомботрон Перезагрузка

Экшены, Платформеры, Шутер

Играть

Топ прошлой недели

  • Oskanov Oskanov 9 постов
  • Animalrescueed Animalrescueed 46 постов
  • AlexKud AlexKud 33 поста
Посмотреть весь топ

Лучшие посты недели

Рассылка Пикабу: отправляем самые рейтинговые материалы за 7 дней 🔥

Нажимая «Подписаться», я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.

Спасибо, что подписались!
Пожалуйста, проверьте почту 😊

Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Моб. приложение
Правила соцсети О рекомендациях О компании
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды МВидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Отелло Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Постила Футбол сегодня
0 просмотренных постов скрыто
113
vad.nes
vad.nes
Посты об истории
Книжная лига
Серия Обзоры новинок АТ
4 дня назад

Лучшая фантастика и фэнтези сентября⁠⁠

Как всегда, обзоры самых популярных новинок месяца я завершаю обзором книг, которые не относятся ни к одному из тех жанров, о которых я рассказываю вам каждый месяц.

То есть это, по мнению авторов, не "боярка", не хронопопаданцы, не лит- и реалРПГ, не дамские романы, не фанфики, и не научная/космическая фантастика.

Но при этом я беру для обзора самые популярные книги, отвечающие этим условиям. Поэтому довольно часто это оказываются пресловутые те же яйца, только наблюдаемые с другого ракурса. Но зато, по крайней мере, гарантированно читаемые.

В общем, жанр этих книг проще всего обозвать фантастикой или фэнтези, поэтому обзор называется так, как назван.

Но есть одна важная деталь - если в прошлом месяце семерка самых популярных книг начиналась с трех тысяч библиотек, то в сентябре даже пятое место дало гораздо меньшую цифру.

5 место. "Ненавистный жанр" автора Qrasik https://author.today/work/433253

1627 библиотек на 69737 просмотров. Второго тома нет.

Аннотация. [беглец в мир корейского фендома о подземельях и охотниках]

Валера едва избежал смерти благодаря самому себе — точнее, своей версии из параллельного мира, где он возглавляет лабораторию по изучению альтернативных реальностей. Чтобы не мешать своему двойнику, Валера соглашается стать полевым агентом. Но, завершив свою первую миссию, он возвращается и обнаруживает, что в его новом мире, на его работе произошло «массовое сокращение»... и тела сокращенных ещё даже не остыли.

Личные впечатления. На самом деле перед нами - фанфик, причем из какой-то серии фанфиков, где герой слоняется по разным мирам типа Поттерианы или ЗВ. Здесь он попадает в придуманный корейцами мир подземелий и охотников различных рангов, но, поскольку конкретной книги не называется, автор решил дискриминирующее слово "фанфик" из жанров убрать.

Текст, правда, от этого лучше не стал. Типовой фанфик - он и есть фанфик типовой - слов много, смысла мало.

4 место. "Московский Целитель. Я пришел править" Евгения Прядеева https://author.today/work/443948

2907 библиотек на 68814 просмотров. Второго тома нет

Аннотация. Хороший врач голодным не останется…

А плохой? Вернее, вообще никакущий! Это в сказках попаданцы исключительно опытные хирурги и лекари-архимаги, а я вообще по другому профилю.

Банальная драка, случайный знакомый и труп на руках. А еще Дар Целителя, с которым неизвестно что делать. Теперь у меня есть приятель-домовой, меркантильный вампир и ни одной молоденькой ведьмочки для приятного вечера. Впрочем, всё только начинается…

Личные впечатления. Завсегдатай горячих точек в Африке возвращается на Родину умирать - обнаруженная болезнь уже в терминальной стадии. Однако здесь он помогает случайному старичку-соседу, который в итоге умирает у него фрактически на руках на въезде в больницу. Но перед смертью передает ему какой-то непонятный Дар Целителя, после чего вся жизнь нашего обреченного меняется.

Для него открывается новый мир, где он может видеть (и общаться с ними) домовых, вампиров и прочих якобы сказочных персонажей. Да и среди них появление нового Целителя почему-то вызывает нездоровую суету. Одна беда - в этом новом мире он пока вообще никак не ориентируется....

Все вроде хорошо - и написано неплохо, и читается легко, и читал с удовольствием.

Одна беда - уже написан Вертер. В смысле - первую книгу васильевского цикла «А. Смолин, ведьмак» под названием "Чужая сила" я читал, дай бог памяти, лет-семь-восемь назад. Здесь Смолину разве что модную нынче профессию пилюлькина выдали.

Но написано, повторюсь, неплохо. Кого не смущают "вариации на тему" - может и зайти.

3 место. "Вор без имени" Соломенного Ильи https://author.today/work/478907

3587 библиотек на 86338 просмотров. Второй том – 779, падение в 4,6 раза.

Аннотация. Артанум - город, где правят тени, а магия стоит дороже жизни.

Но только не для меня.

Без имени, без памяти, я очнулся в мире жестоких уличных банд, прогнивших насквозь высокородных домов, эльфийских колдунов, летающих крепостей, загадочных приливов, превращающих людей в монстров, и волколаков, торгующих исцелением.

Нужны ли мне ответы о себе, своём прошлом и месте, в котором я оказался?

Безусловно.

Но сначала придётся выжить в мире, где дружба продаётся, а предательство - валюта.

Личные впечатления. Дарк-фэнтези ut est. Главный герой приходит в себя в фентезийном мире "стали и магии", ничего не помня - даже собственного имени. Первые же встречные его грабят, вторые встречные - продают в рабство... В общем, тяготы и лишения приходится претерпевать с самого дебюта и выживает наш попаданец реально чудом.

При этом написано все довольно неплохо.

Позиция автора – не будет никакого сказочного везения, к которому вы привыкли, не будет никакого подыгрывания герою, будет только жесть, жестяная жесть! - явно осознанная. Не зря же в аннотации второго тома он уже аршинными буквами пишет: "НЕ БОЯРКА, НЕ РЕАЛРПГ, НЕ ПОПАДАНЦЫ !!!".

Но, как мне представляется, автор в итоге угодил в капкан одной логической ошибки.

Да, это не боярка. Но это чистой воды "попаданцы в магические миры".

А по мнению абсолютного большинства любителей жанра «плаща, шпаги и файерболла», люди попадают в магические миры совершенно не для того, чтобы валяться мордой в грязи и хлебать дерьмо полными ложками. А реалистичность происходящего, «как бы оно было на самом деле» - это то, что их интересует в последнюю очередь.

И отвал читателей на первом томе это наглядно демонстрирует.

Вы можете сказать - но есть же дарк-фэнтези? И оно даже довольно популярно.

Да, есть. Но дарк-фэнтези - это не когда меня бьют, унижают и дают волшебные пендели. Это когда я бью, унижаю, попираю своей пятой и делаю это максимально циничным образом.

Потом-то в книжке все выправляется, ГГ становится супервором - но поздно. Читатель уже срулил.

2 место. "В самом Сердце Стужи" Александра Якубовича https://author.today/work/478037

4919 библиотек на 114363 просмотров. Второй том – 2376, падение в 2,1 раза и это лучший показатель в сегодняшнем обзоре.

Аннотация. Когда работаешь на стройке, всегда есть шанс сорваться с высоты и переломать кости, что со мной и произошло в 23 года. Потом четыре года инвалидности, одиночества и жизни колясочника — вот какая карта мне выпала. Я мечтал уснуть и не проснуться, чтобы не быть обузой для старой матери, а в итоге оказался в теле командира отряда наемников по имени ВиктÓр Гросс, прямо посреди очередного рейда. И теперь это мой новый дом.

_____

Единственное, о чем Эрен мечтала — наконец-то выйти из кошмарной петли вечных перерождений. Сколько бы она ни жила, что бы ни делала, после смерти девушка просыпалась в день своего восемнадцатилетия. Внебрачная дочь графа Фиано, ей приходилось коротать дни в небольшой комнатке для прислуги, стараясь не попадаться на глаза членам семьи.

Все изменилось, когда на пороге поместья появился человек с королевской грамотой. Барон Виктор Гросс, герой вечной войны с варварами, прибыл по указу Его Величества за своей невестой, внебрачной дочерью семьи Фиано.

Примечания автора: Аннотация двойная, потому что главных героев у нас два. Попаданец и регрессорка — дуэт, за которым вы будете наблюдать на протяжении всего цикла.

Приятного чтения.

Личные впечатления. За автором слежу давно, он весьма талантлив, но довольно самолюбив, из-за чего его периодически штормит - желая оседлать волну, он затевает всякие неочевидные авантюры.

Но в данном случае его ставка сыграла, хотя в пересказе все звучит довольно диковато.

Он - попаданец, бывший инвалид-колясочник, переродившийся в фантастическом Средневековье в теле командира отряда наемников и сделавший тут неплохую карьеру. Она - несчастная женщина, вынужденная жить одну жизнь за другой, а умерев - вновь начинать все сначала в младенческом теле незаконнорожденной дочери графа. Сейчас она проживает десятую, что ли, биографию, причем все предыдущие без исключения - не задались.

Само провидение свело их вместе и сделало мужем и женой...

Автор утверждает, что пишет свой новый проект в женском жанре "романтического фэнтези", но это, разумеется, не так.

Романтическая линия здесь идет в лучшем случае вторым планом, а главный мотор и двигатель сюжета - обустройство молодоженами пограничного баронства, полученного бывшим наемником от короля вместе с титулом.

Что сразу смещает источник вдохновения от какой-нибудь ромфанта "Проданная жена графа Пшекальского" к знаменитому циклу "Инквизитор" Конофальского про получившего поместье бывшего наемника Волкова.

Нового "Инквизитора" ждать не стоит, событием цикл Якубовича не станет, но написан он отлично, хотя автор и переборщил с количеством вводных.

Почтенный автор, ей богу, слишком хорошо - уже не хорошо. Попаданчество барона, по большому счету, лишнее, оно, по сути, не играет у вас никакой заметной роли.

Были бы обычный неглупый матерый наемник, мечом выбивший себе дворянство и мудрая уставшая женщина в 18-летнем теле, живущая десятую жизнь, но первую - счастливую, все было бы гораздо лучше и сбалансированнее. А так турит немного. Ну правда - зачем вам этот "Чужой против Хищника"?

Но, повторюсь - в целом очень неплохо получилось, рекомендую с чистой совестью.

Ну и кто же у нас на первом месте?

"1 место. Моя героическая ферма. Том I" Тайниковского https://author.today/work/476025

6333 библиотек на 137609 просмотров. Второй том – 1685 библиотек, падение в 3,8 раз.

Аннотация. Надоело на протяжении сотен и тысяч лет противостоять ордам демонов и их владыке? Терять, друзей, союзников и верных соратников? Выживать в самых опасных местах, теряться в лабиринтах, или пропадать в болотах? Тогда эта книга для вас!

Пособие от Великого Героя о том, как бросить охоту на демонов и начать выращивать овощи)

Примечания автора: Мой первый опыт, как в бытовом фэнтези, так и культивации. Это в первую очередь лайтовое произведение, главной идеей которого, вызвать у читателя улыбку и чувство ностальгии по деревне, природе, домашних животных и так далее).

Личные впечатления. Тот же хомяческий жанр обустройства нового места жительства, что и в предыдущем романе, берущий свои истоки в "Робинзоне Крузо" и "Таинственном острове".

Сейчас он называется "бытовое фэнтези" и в последнее время набирает популярность. Не так, как пилюлькины или повара - но тоже довольно заметно.

У Тайниковского, конечно, все на порядок проще, чем у Якубовича. Начало, правда, выглядит, как в том памятном ролике - "немного по-дэбильному". Супервеликий герой, проживший стомиллионов жизней, устал воевать с Владыкой Демонов и попросился у богов не покой. Мол, хочу быть обычным фермером - кирзачи, вилы, навоз, телага... За стомиллиардов совершенных подвигов ему выдали в награду десять имбовых фермерских скиллов - и отправили на Землю.

И началась чистой воды "Веселая ферма".

Добыл семена, посадил тыкву, полил магической водичкой, собрал урожай, продал, на выручку построил курятник - романтика!!!

Поскольку текст сильно попроще, то и библиотек у фермера собралось больше, чем у барона со второго места. Правда, барон-наемник удерживает читателей гораздо лучше, поэтому уже на втором томе обогнал огородника.

На этом все, обязательная программа выполнена.

Постараюсь в этом месяце сделать еще один обзор, но обещать не буду.

До новых встреч!

Условия: В обзорах рассматриваются книги, законченные в объявленном месяце. В обзоры попадают только новинки, продолжения не рассматриваются, новинками считаются первые книги циклов, либо книги без циклов. Принадлежность книги к тому или иному направлению определяется проставленными автором жанрами. Книги ранжируются по количеству библиотек. Количественные показатели для всех обзоров снимаются одномоментно, как правило - в первый день следующего месяца.

Показать полностью 5
[моё] Писательство Обзор книг Новинки фантастики Длиннопост Фэнтези Фантастика Советую прочесть
20
18
Irenmakkey
Irenmakkey
1 месяц назад
Лига разбитых сердец

Продолжение оооочень старого поста "Я пошла замуж"⁠⁠

Ох, давненько не писала..
Но замуж, таки, вышла...
И свадьба была, минорная, лишь самые близкие, и белое платюшко, и парные татухи...
Нормально всё прошло.
Вот бы успокоиться и радостно печь новому мужу пирожки( в чем я мастерица, не буду скромничать), но жизнь такая сука!!!! И потому- продолжение...

Через пару дней после свадьбы начали приставы хлопать карты- долги бывшего мужа, я, как наследница несу ответственность. Из свадебного торжества- прямо в судебные разбирательства...

Да и сама супружеская жизнь..
Выяснялось, что слишком привыкла жить сама по себе, мужик в квартире- бесит.. Не туда положил, не там лёг... Бегаю и покрывала разглаживаю, как неадекватка...
А у меня же Собачка и котики!
Собачка привыкла спать со мной в постели- конфликт..
Кошечка достигла возраста любви и орёт,словно вызывает кошачьих демонов, а Котик- кострированный старпëр, пугается, и ищет защиты под одеялом, где яростно нализывает любую обнимающюю руку, что раздражает даже меня, а уж мужа тем более..
Короч, решили- пусть гостевой брак- в выходные вместе, в отпуск вместе, а так- каждый у себя... Мне норм, так то, но что изменилось с той поры, что просто встречались? Зачем тогда эта клоунада с регистрацией отношений?
И с татухой. У него ж первая.
Было уже высказано:"И зачем я испортил своё тело? "
Аааааааа!!!!!!! Мужик под 60,в весе 120+, плачет о запястье с рисунком!!!!!!Ну кто скажет, что мой циничный ржач неуместен???????
А дочка поступила. На Клиническую психологию в ЛГУ.
Выучится- будет такими, как я заниматься...

...



Показать полностью
[моё] Смерть Советую прочесть Пусть говорят Семья Брак (супружество) Жизнь Дети Негатив
49
RebelProbably
1 месяц назад
Книжная лига

Продолжение поста «Друзья, может вы посоветуете Автора или что почитать. Может вы читали что то интересное?»⁠⁠

Вчера я на Пикабу, попросил посоветовать мне книгу, меня попросили посоветовать мой совет. Читайте с удовольствием, книжки читать очень интересно и полезно 👍 .
Ну поехали. Первое что посоветую это конечно же хроники Амбера Роджер Желязны. Хотели погрузиться в мир настоящей Фантастики? Эта книга даст вам такую возможность.
Сюжет вкратце: Вселенная книги состоит из непрерывного множества параллельных миров, которые являются производными от Амбера (мира порядка) и Дворов Хаоса(мира хаоса). Эти вторичные миры называются Тенями — или отражениями — и, чем ближе они к одному из полюсов, тем больше они похожи на него. Поправочка: книжка не детская и ребёнок с ней не справится, мало ли. Но мне понравилась.
2 книга: Любой детектив Александры Марининой, поверьте эти детективы очень интересные и профессиональные, со своими заковыристыми линиями. Читаете книгу и думаете что убийца совершенно понятный и вся книга к этому ведёт, но на самом деле всё совсем иначе.
3 книга: Алексей Иванов Пищеблок.
дети в лагере, сначала вроде бы всё хорошо, но потом начинают происходить разные события. Во время олимпиады 1980 года в лагерь прибывают студенты, вожатые. Также на территории живёт сторож , Ветеран гражданской Войны Серп Иванович.
вроде бы все хорошо , пока Валера Лагунов не становится свидетелем того, что его Сосед Лёня Хлопкин Пьёт кровь............ Ну а дальше читайте сами😁. Нужно ещё ? Welcome в комментарии 👇.

Показать полностью
[моё] Совет Рейтинг Советую прочесть Текст
6
21
ProjectLogos
ProjectLogos
1 месяц назад
Книжная лига

Несколько слов про книгу "Я плюю на ваши могилы"⁠⁠

Сам не знаю, почему я вспомнил про серию фильмов «Я плюю на ваши могилы» и внезапно для себя обнаружил, что мимо меня прошёл фильм «Я плюю на ваши могилы: Дежавю» 2019 года (и хорошо, что прошёл мимо, но на тот момент я этого ещё не знал). И решил я всё это пересмотреть, а заодно и с вами поделиться мнением и обсудить, но я считаю, что этот разговор был бы неполным без разговора о том, с чего всё началось, – романе «Я плюю на ваши могилы» 1946 года.

У нас эту книгу почему-то стабильно называют «Я приду плюнуть на ваши могилы», но всяко лучше, чем «День женщины», и у неё достаточно интересная история публикации, так как она связана с огромным литературным обманом.

Борис Виан, автор этой книги, много раз слышал отказы в публикации своих работ и решил подойти к вопросу нестандартно. Он представил издателю «Я плюю на ваши могилы» как «перевод» оригинального произведения некоего Вернона Салливана (именно под этим именем книга увидела свет), предположительно афроамериканского писателя, автора крутых детективов — очень популярного в то время жанра. Из-за шокирующей тематики романа автор якобы был вынужден покинуть родную страну и теперь живёт как эмигрант во Франции, чтобы избежать цензуры и расового насилия. Этот литературный обман был раскрыт только спустя долгое время.

Сюжет

Если вы видели одну из множества экранизаций – забудьте. История совершенно иная и не имеет ничего общего (кроме эксплуатации секса и общей эпатажности и провокационности, а, ну и да, тема линчевания) с фильмами.

Ли Андерсон прибывает в Бактон, маленький городок где-то на Юге, где его никто не знает. У него почти кончается топливо. С собой у него 1$, полупустой чемодан, рекомендательное письмо и револьвер на всякий случай.

Он устроился в книжном магазине и, изнывая по женскому теплу, начинает общаться с местной молодёжью и соблазнять несовершеннолетних девушек, которые и не против.

Вскоре Андерсон начинает заглядываться на прекрасных дочерей влиятельного владельца плантации из соседнего города, приехавших на праздник к другу. Он соблазняет обеих сестёр, одну более успешно (она даже забеременела), другую менее (какой грязи там только не было), настраивает их друг против друга, и финал у этого весьма печальный.

Постепенно нам раскрывают всё больше подробностей. Так, Андерсон скрывается в этом городе после того, как за связь с белой женщиной линчевали его младшего брата. А в чём была проблема? В том, что до отмены запрета на смешение черных и белых в США ещё лет 20 (и это только до официальной отмены), а наш герой, хоть по нему и не скажешь, как и его братья – метисы (братья очевидные, а вот сам Андерсон хоть и от части негроид, имеет ярко выраженные черты европеоида: очень светлый, со светлыми волосами, и очень малое выдаёт в нём его происхождение (и он, и его братья на 1/8 черные)). Да и на самом деле он не скрывается, а прибыл со своеобразной местью за смерть своего младшего – он хотел «попортить» как можно больше белых девушек, желательно из как можно более уважаемых семей, после чего открыть им своё происхождение и опозорить, после чего они или сами дематериализуются, или он им поможет, а потом ещё сделать их отношения достоянием общественности (да, этот парень тот ещё урод, хотя причину его ё*******и можно понять, хотя вряд ли принять). Он убивает сестёр, но в результате попадается полиции. А позже его вешают (судя по всему, уже мёртвого, что в очередной раз подчёркивает дикий расизм).

Разбор

Книга воспринимается двойственно (что видно, в том числе, по не столь многочисленным рецензиям, которые делятся на две категории: крайне положительные и разгромные): с одной стороны, это абсолютный трэш и эксплуатационная литература (причём эксплуатируют тут практически всё, что только можно: секс вообще, изнасилование, проституция, некрофилия, педофилия, тема чернокожих, насилие) – в 1949 году книгу даже запретили, а её автора осудили за оскорбление чувств верующих и нравов; с другой – это своеобразный манифест автора, где форма со всей её грубостью и гротеском служат тому, чтобы уже прямо, без прикрас, в лоб проговорить определённые вещи (а как известно, прямота часто выглядит грубо и жёстко).

Попытаемся рассмотреть эту книгу с обоих позиций.

Книга невероятно провокационная. И про это сложно много сказать: автор, очевидно, каждый элемент в эту историю добавлял осознанно и, возможно, даже с некоторым удовольствием. Это, как я уже отметил, следствие прямоты, с которой автор доносит свои мысли, но также это, безусловно, и эпатаж – элементы, призванные вызвать бурления и обсуждения в обществе и, чего греха таить, подорвать задницы добродетельной публики (на месте Виана, если бы я выпустил подобное творение, то потом сидел бы и с невероятным наслаждением читал каждую рецензию, рассказывающую о том, какая это аморальная и мерзкая история). И это сработало.

Что интересно, автор умел в иронию, а потому неплохо простебал литературный мир в самом произведении:

— Хорошо, — кивнул я. — Что идет лучше всего?

— О! Романы. Скверные романы, но что нам за дело до этого? Религиозная литература тоже идет неплохо. Учебники. Детские книжки — не очень, серьезные книги — еще меньше. Я никогда не пытался развивать это направление.

Помимо этого, устами этого же персонажа он вкинул пару спойлеров к сюжету истории, но главное, уже от лица главного героя он прямо осудил аудиторию за то, что она предпочитает хорошим книгам те, что на слуху (а «Я плюю на ваши могилы» создавалась с тем расчётом, чтобы быть на слуху):

Книги достаточно дороги, а это кое-что значит; люди вообще мало заботятся о том, чтобы купить хорошую книгу, им нужно то, о чем говорят, что популярно в клубе, который они посещают; что же касается содержимого, то на него им наплевать.

Итак, сказать, что это чернуха, — это ничего не сказать, но эта чернуха призвана не только эксплуатировать острые и табуированные темы, но и дать широкий социальный комментарий.

Эксплуатация темы чернокожих и сегрегации. Основная тема, вокруг которой будет крутится всё. Причина смерти младшего брата Ли? Его отношения с белой девушкой. Способ мести Ли? Нарушение сегрегационных барьеров и отношения с белыми девушками. Даже после его смерти Андерсона повесили на дерево, потому что он черный! И это при том, что он только на 1/8 не европеец! Он выглядит как белый человек, что очень показательно: это ситуация, когда внешне он вообще не отличается от других (т. е. основная причина потенциальной ксенофобии — внешние различия — ликвидирована), и пока окружающие не знают о его происхождении, всем плевать: он душа компании, красавчик, всеми любим, но стоит им узнать об этом, и вот уже Лу, которая пусть и с осторожностью, но вешалась на него, хочет его пристрелить. Лучшего способа показать иррациональность подобного поведения невозможно.

Эксплуатация секса… Тут лучше автора никто не скажет.

«Если бы не было секса между белыми и черными, не было бы смешанной расы, не было бы проблем. Так что, если мы имеем дело с другой точкой зрения, мы нечестны»

Если мы обратимся к истории рабства, одним из аргументов его сторонников было утверждение, что чернокожие – не люди, а иной биологический вид, а значит, с ними можно обращаться как и с другими животными. Но то, что мы можем иметь общее потомство, доказывает, что мы один биологический вид, и это весомый удар по этим позициям. Более того, правовой статус метисов не ясен. Черные прав не имели, белые – имели, лишить ребёнка белого прав странно, а тем более странно, если это каким-то образом ребёнок уважаемого человека. А одно исключение тянет за собой другие. Потому это произведение должно было крутиться вокруг секса (хотя то, как он описан, это уже фантазия и эпатаж самого автора).

Проституция и педофилия. Лишь один персонаж был замечен в этом (остальные случаи в целом близки к возрасту согласия (персонажам 15-16 лет, в разных штатах он от 14 до 18)). И обратите внимание на то, к какому социальному классу он относится, и то, как он обращается с людьми и что говорит (я про то, что он прямо говорит, что за унижение и боль доплатит, а если ему что-то не понравится, денег тебе не видать). Думаю, этим сказано достаточно.

Остальные темы – это скорее проявления того, насколько Андерсон сходит с ума в поисках своей мести, и эпатаж.

Итог. Книга очень специфичная. Она чернушная, она мерзкая, часто излишне, и к этому нужно быть готовым. Но если это вас не смущает, то она может показаться интересной. Во-первых, она достаточно короткая – 190 страниц, и вы вряд ли пожалеете о том не очень большом времени, что на неё потратите. Во-вторых, она развивается и держит в напряжении – вам постоянно вбрасывают всё новые факты, которые позволяют сложить одну картину. В-третьих, несмотря на то, что она эпатажна, эта история имеет что сказать. В-четвёртых, это окно в совсем иной мир и иное время. Да, мир и время столь же жесткие и чернушные, сколь описанная в книге история. А потому, если вы решите прочитать данную книгу, то нужно понимать, что она может и будет местами крайне неприятной.

P.S. Меня в комментариях попросили сказать пару слов про оригинальный текст, стиль и перевод. Говорю:

К оригиналу я обращался или в моменты, когда мне казалось, что переводчики что-то от себя накидали, или когда в тексте была какая-то неоднозначность, и я думал, что оригинальный текст поможет более точно понять, что там вообще произошло, но, как оказалось, перевод весьма точный, и если Вы не поняли что-то на русском, то и на английском столкнётесь с такой же неоднозначной формулировкой. Это в целом неудивительно, так как весомая часть текста может похвастаться образностью и красочностью описаний уровня «Boromir smiled».

Есть два исключения, когда действительно текст ощущается иначе — это описание сцен секса и последняя четверть книги в целом.

В первом случае, уж не знаю, намеренно или искренне, но автор создает ощущение стеснительности в тексте. Лексика будто это или описания подростка, или сорокалетней женщины, для которой в постели всё, кроме миссионерской позы, — экстрим, но она решила написать роман про оргии.

В последней же четверти герой немножко сильно е*****я, и появляются более прямые и грубые, но все же эвфемизмы. И я находился в подвешенном состоянии + это слишком прямо чтобы быть эвфемизмом и слишком обтекаемо чтобы восприниматься как этакий вызов нормам. Если это сделано чтобы показать что персонажи говорящие это реально кайфуют (вплоть до того чтобы кайфовать от самого факта, что они что-то говорят) а мне кажется это именно так, но все еще имеют какой-то моральный барьер - то это сделано хорошо.

И все это с целью добавить эпатажа и вызвать у читателя дискомфорт. И в целом автор справляется.

P.S.S. Уже от себя забыл провести одну интересную и провокационную параллель. Андерсон, чем-то схож с Раскольниковым, так как последний оправдывает свое, в общем-то корыстное преступление, квазифилософскими мотивами, а Андерсон явно получает удовольствие от своей "мести" и возникает вопрос а месть ли это или повод?

Показать полностью 2
[моё] Спойлер Рецензия Цитаты Советую прочесть Трэш Обзор книг Обзор Пересказ Эссе Нуар Длиннопост
5
9
ProjectLogos
ProjectLogos
1 месяц назад
Аниме
Серия Необъятный океан... алкоголя

«Необъятный океан... алкоголя». Часть 11: Разбор персонажей и Финал⁠⁠

В прошлый раз поговорили про аниме и фильм, а также начали разбор. Без лишних слов, продолжаем и заканчиваем.

Третий план. Здесь поговорим про персонажей, появляющихся один или два раза и не играющих серьёзную роль в истории.

Карина, Юичи Икегоши, Юрика Муранаки, Айна Такахаши, родители Иори, Маки и прочие работницы «Дельфина» на Палау, Юки, Натсуми, Йокота, Азума, Анзай, Юкико… Если вы помните их всех – проверьтесь на суперспособности. Как можно заметить, всё это в основном персонажи-функции, которые нужны, чтобы случились определённые события, и обладают они буквально двумя или тремя чертами характера (что, к слову, ничего само по себе не значит, так как можно хорошего персонажа создать и из двух-трёх черт характера (Шерлок Холмс, Арсен Люпен, персонажи «Мастера и Маргариты», персонажи Гоголя, Ильфа и Петрова, Роулинг) гораздо важнее то, сколько и как эти черты проявляются, а также их развитие – эти персонажи живут в янтаре и появляются в кадре пару раз только для того, чтобы сыграть свои функции).

Они могут быть запоминающимися (как Карина или Маки), могут иметь некие привлекательные черты (Айна оценила надёжность Иори), но они существуют для вполне конкретной задачи и вряд ли кто-то будет их развивать.

Регулярные статисты. Промежуточная категория, включающая вроде всё таких же персонажей-функций, которые имеют полторы черты, но которые появляются в истории регулярно: Ноджима, Ямамото, Митарай, Фудживара (он тут за компанию), Доцент, Кудо, Канака, Киока, Кейко, Риэ. Да, это квартет идиотов из компании Иори, трио девушек из компании Айны, девушка Митарая, Отойя и Доцент.

Четвёрка друзей Иори. Несколько общих черт – откровенные мрази, нет, Кохэй и Иори тоже делают друг другу подлянки, но в их дружбу веришь, понятно, что они дружат, т. к. когда нужно, они друг друга поддерживают, а эти четыре дружат между собой – это факт, но вот к Иори и Кохэю относятся совсем иначе (собственно, у одного девушка, а другой относительно адекватный и приятный на вид парень, который, если станет меньше времени уделять аниме, спокойно выстроит отношения, они же обречены).

Фудживара – настолько незаметный персонаж, что кажется адекватным. Собственно, единственная его черта.

Ноджима – лютый извращенец, даже на фоне всех остальных героев аниме. Фрик, но человек творческий (правда, воплощает он скорее все негативные черты подобного типажа). Очень любит драматизм и эпатаж.

Ямамото – вечный девственник, в основном потому что слишком на этом зациклен. Проявляет экстремистские наклонности, так как, чтобы победить противника, зачастую готов лезть с поцелуями к мужикам.

Митарая – идиот. Буквально самый большой неудачник из всей четвёрки. Вы спросите почему, ведь критерий успеха у них – это отношения, и у него они есть. Опустим тот факт, что его девушка его арбузит, есть серьёзная вероятность, что он просто мазохист. Настоящая причина того, что он полное чмо – этот тот факт, что он в отношениях год, его девушка явно не против, а он до сих пор не реализовал своё желание (и не нужно говорить о том, что ему мешали наши герои. Год! В том числе лето, когда все разъехались, но даже без этого – ему нужно найти один день, когда идиоты будут заняты (например, когда он сам сбагрил их всех в парк развлечений), и он лажает).

Дальше нас ждёт коллективная сваха. Я честно их не различаю, так что пришлось гуглить, кто есть кто.

Канако – это сестра Майи. Судя по всему, лучшая подруга Айны, сплетница и главный инициатор всех их сборищ.

Кейко – эквивалент Фудживары в женской группе Айны.

Киока – главная извращенка среди женских персонажей, в своём возрасте может посоперничать с Азусой. Вечно выдаёт пошлые фразы, шутки и предложения.

Честно говоря, эта троица очень скучная, как персонажи, и являются женским отражением трёх из четырёх одногруппников Иори.

Доцент – помните того самого преподавателя, который был уверен, что его предмет самый важный, он нужен всем, и что кроме его предмета других вообще нет? У меня был такой препод – ему было под 50, он был старшим преподавателем, принимал ответы только в точных формулировках по учебнику, но главное – был полуглухой и не слышал половины ответов, а потом за них предъявлял. Думаю, не стоит объяснять, как к нему относились студенты, и, судя по всему, у автора манги был точно такой же препод, и он его ненавидел всей своей душой, а потому персонаж доцента – мразь, упёртый, нарциссичный идиот, который ненавидит студентов и получает от них аналогичное отношение.

Риэ – девушка Митарая и подруга Айны. Очень расчётливая, крайне ревнива и является типичной яндэрэ. Очень доставляющий персонаж. Если четвёрка одногруппников в основном бесит, трио Айны проходит ровно, то Риэ действительно забавна – каждое её появление предрекает, что Митарай отхватит либо от друзей, либо от неё, либо сначала от друзей, а следом от неё.

Отойя – в данный момент данный персонаж один из

Кудо – первый из героев, который имеет какой-то рост. Изначально нам показали его как ультимативную мразь. Самовлюблённый, насмехающийся над всеми, злобный, самоуверенный, напыщенный индюк. Первая встреча с Иори стала для него болезненным уроком – каждый может стать объектом шутки, ведь всегда найдётся рыба покрупнее, и люди без самоиронии от этого будут страдать многократно сильнее.

Кудо отказался принимать урок и решил попытаться отомстить и вновь облажался. Хоть нам это и не проговаривают, но очевидно, что после этих случаев он изменился. Нет, не стал примерным мальчиком, но уж точно проникся неким уважением к Иори. Парень дважды его обошёл, и потому на необитаемом острове он вёл себя иначе (да, он ушёл из уважения к Котобуки и Токито, но до ухода он спокойно и даже по-приятельски общался с Иори). Ну и да, мало вероятно, что до столкновения с Иори он бы проявлял себя столь сдержано и с Иори, и со старшими «Пикабу». Персонаж прошёл небольшую арку личностного роста.

Второй план. Тут у нас уже персонажи, которые хоть и не являются главными героями произведения, имеют проработанные характеры, играют важную роль в сюжете или имеют собственную арку: Шиори, Майя, Саяка, Тошио, Нанака, Котобуки, Токита, Азуса, Сакурако.

Тошио Котегава – дядя Иори, наверное, самый непроработанный из регулярных персонажей. Мягкий любящий отец, пикабушник в душе (в манге именно, что в душе, на самом деле в манге не хватает этой преемственности «ПкБ», когда некоторые представители старшего поколения, в том числе Тошио, бывшие члены «ПкБ», как это было в лайф экшене. Да, там с этим перебор, но это было интересной и логичной идеей, а так выходит, что Токита и Котобуки – первое поколение «ПкБ», как минимум официальное, а ведь Тошио буквально старшая версия Токито и Котобуки).

Появляется в сюжете мало, но метко. Самый яркий момент – это разговор с Шиори, мужик буквально прочитал девочку, её мысли, страхи, эмоции и ощущения.

Нанака Котегава – самый непроработанный персонаж по соотношению появлений и проработки. Имеет две черты: нездоровая любовь к сестре и скромность. Ладно, есть ещё одна – она отличный инструктор: коммуникабельная, весёлая, терпимая, внимательная. Всё.

Причина, почему она в этой категории – это частота её появлений.

Шиори Китахару – несколько более сложный персонаж. Полная противоположность Иори – если тот максимально честен с собой и окружающими, вплоть до хамства, то Шиори вечно вежливая и не может даже с собой быть честной. Так, она любит брата, не так безумно, как Нанака Чису, но любит и скучает, но не честна с собой и убеждает себя в том, что это не так (в том числе из обиды за то, что, по её мнению, Иори её совсем не знает), но чтобы достичь своих целей делает вид, что без ума от неё.

Вечно хитрит, пытается манипулировать. Помимо этого она всем на словах пытается всем угодить, вежливо и нейтрально высказывает своё мнение, сдерживает эмоции (что очень хорошо увидел Тошио).

Она настолько пытается быть хорошей для всех, что вместо того, чтобы сказать родителям, что не хочет идти в семейный бизнес, всё глубже в нём вязнет и пытается переложить всё на брата.

В целом, если кратко описывать её характер – то она девушка, которая любит своего брата, но никому, в том числе себе, не может в этом признаться, и этим объясняются все её действия.

Несколько напрягает её откат как личности и использование её как затычку для всех проблем. Она ведь буквально всегда следит за Иори (что доказывает её любовь к брату, но нарушает логику того, что она работает в гостинице).

Майя Иида, она же Кайя Мизуки – казалось бы, эпизодический персонаж, который появилась 3 раза, но обладает своей небольшой дугой развития и играет огромную роль в развитии персонажей (больше той же Нанаки, которая служит в основном только пугающим элементом для Иори). Её небольшая арка от знакомства с Иори и Кохэем до свадьбы показывает, как она за достаточно короткий срок научилась тому, к чему долго не могли прийти некоторые персонажи, например Чиса – принятие перемен. Девушка работает в индустрии, где многое зависит от её статуса, так, наличие отношений может погубить её карьеру, что уж говорить про свадьбу. Знакомство с Кохэем показывает ей, что у неё есть фанаты, которые будут с ней несмотря ни на что, а Иори показал, что есть люди, которым плевать кто что говорит и как это выглядит – они считают, что люди, которые отдают себя своему делу или увлечению полностью, искренне и несмотря на пересуды других людей – заслуживают уважения.

Приняв это, она приняла важное решение – выйти замуж. Это решение было вдохновлено Иори и Кохэем. И уже это решение в свою очередь вдохновило многих героев и дало им толчок к росту: Чиса попала под действие гипноза, многое для себя осознала, стала честнее с собой и смогла лишний раз побыть наедине с Иори, Кохэй – аналогично, более того, сумел уменьшить свою зависимость от творчества Майи и сблизился с Айной, все герои проявили свои лучшие черты, Иори освободился от обязанности притворяться парнем Чисы. Арка свадьбы – без шуток наиболее важная, переломная и одна из самых насыщенных событиями арок.

Саяка Котегава – по проработанности с ней может соревноваться только младшая дочь. Очень строгая, сухая, сдержанная и прямолинейная личность. Из-за чего создаёт впечатление, что она грубый и незаботливый человек, но на самом деле всё с точностью да наоборот. Она искренне печётся о своих подопечных и о своей семье. Она не умеет эти эмоции выражать, но все её действия продиктованы желанием лучшего для своих родных. Она видит, что Чиса вся в неё, значит ей сложновато будет на поприще инструктора, более того, она, как и сама Саяка, будет отдавать этому делу всю себя и это может плохо для неё кончиться, потому она старается если не запретить, то подготовить (пусть и грубо) и дать запасной вариант (заставила закончить университет).

Синдзи Токита и Рюдзиро Котобуки – про этих двоих можно разом. Очень схожие персонажи, буквально те два друга, которые всегда на одной волне. Один более успешен в личной жизни, другой в работе. Честные с собой и другими (кроме желания бухнуть – в этом вопросе они те ещё лицемеры), что позволяет играть им две противоположные роли: фактор хаоса (большая часть историй, особенно в начале, будет начинаться с того, что Котобуки и Токита что-то затеяли, а большинство планов порушаться тем, что они тащат персонажей бухать, что даёт всем (персонажам, читателям и авторам) шанс обдумать ситуацию и действовать не импульсивно, а с небольшой подготовкой); голос разума, внезапно. Да, они до одури честные, а потому именно они будут недоумевать, когда герои прячутся за маски: неважно, может Иори плавать или нет, тут вопрос, хочет ли он научиться и пробовать; что за чушь несёт Айна, когда говорит, что они должны разозлиться на неё из-за её неопытности в дайвинге; Иори и Кохэй отлично ладят, какая разница, что они говорят на словах, если есть дела; что странного в том, что Чиса и Иори, а также Айна и Кохэй постоянно рядом… Самое интересное, что за безумием манги и читатель может потерять эти нити и после слов Котобуки и Токиты обнаружить, что они так-то правы.

Как персонажи они не особо развиваются (многие скажут, что это минус, но мне гораздо страннее было бы видеть серьёзные изменения в двух уже сформированных личностях, да ещё за период в год), но являются сначала двигателем всех событий, а потом одной из ключевых целей героев (проводы старшего поколения «ПкБ» тянется уже 60 глав, и многие события и арки продиктованы этой необходимостью).

Азуса Хамаока – кажется, что это женский эквивалент Котобуки и Токиты, но на деле этот персонаж сложнее. Да, она девушка без комплексов, пикабушница до мозга костей, но если Котобуки и Токита пассивны (кроме начала истории) и занимают наблюдательную позицию, в основном комментируя события и отношения между персонажами, то Азуса анализирует эти отношения и создаёт ситуации, когда герои сближаются: процентов 60 событий, сближавших Иори и Чису – результат её действий и в первую очередь того, что она заставила Иори играть роль парня Чисы. Она также честна с собой и с окружающими (кроме вопросов романтического интереса) и в сюжете часто подсвечивает мотивы персонажей в межличностных отношениях. Также она первопричина многих комедийных ситуаций, когда пытается соблазнить Нанаку, сблизить Иори и Кохэя или просто веселится. В общем-то это наиболее активный из старичков «ПкБ». Но опять же она старичок, а потому полностью сформированная личность, которая не имеет развития в ходе истории (собственно, нам автор прямо проговаривает это прямо в 30 главе).

Сакурако Бусудзима – так, со старичками закончили. Давайте перейдём к персонажу, который прошёл самый явный путь развития – при первой встрече Сакурако – конченная мразь, но действует она из обиды. Во вторую встречу нам демонстрируют, что она просто не может быть честной с собой: ей сложно признать, что она любит Отойю, пусть даже за доброту и смазливую внешность, но любит (а Иори плевать на причины – если это искреннее, и его поддержка, может и кривая, но искренняя). И уже третье и дальнейшие её появления показывают её искреннюю в своих целях и желаниях.

Положительный ли это персонаж? Вопрос сложный, но она совершенно точно живой персонаж, как и все в этой истории. В целом, вы могли уже заметить, что «Необъятный океан» во многом про искренность. Те герои, которые несмотря на все свои недостатки и проблемы искренни, в первую очередь сами с собой – счастливы и притягивают к себе людей. Если старички «ПкБ» – это примеры персонажей, которые этот путь уже прошли, то Сакурако – пример этого пути.

Главные герои. Дальше нас ждут 4 персонажа, вокруг которых крутится вся история.

Айна Ёсивара на первый взгляд самая нормальная, на деле наиболее ненормальная из героев. Если Азуса – это девушка без комплексов, то это – девушка-комплекс. Наивная, романтичная, скромная девушка, которая вечно имеет завышенные ожидания. Первая показала нам, что содержание важнее внешности (как в прямом смысле, на своём макияже, так и в переносном – через восприятие действий Иори и Кохэя (два бухих голых мужика, но они повели себя как люди)).

Кохэй Имамура – если вам нужно описать этого персонажа в двух словах, то это будет: развитие без развития. Персонаж растёт. Укрепляет дружбу, заводит отношения, отходит от фанатизма в своём увлечении – это есть, и это так, персонаж очень повзрослел с первых глав. Но это почти никак не проявляется. Да, он стал менее фанатично относиться к аниме, но он всё ещё сумасшедший анимешник.

Но что не меняется, так это то, что это второй по крутости персонаж истории, он честен с собой и окружающими, он самодостаточен и ему плевать на их мнение, он вписывается во все серьёзные дела: помочь Айне с «Тинкербелл», поехать на Окинаву, заменить актёра, признаться Айне.

Приятный персонаж, и этим всё сказано.

Чиса Котегава – вот она, тяжёлая артиллерия (я очень много отмечал про неё и Иори по ходу сюжета, так что тут буду стараться кратко). Нормальный человек, который просто привык к безумию. Может показаться, что персонаж статичный, как гора, но это не совсем так. Если Сакурако – это история о том, как персонаж становится честным с собой, ярко транслируемая вовне и подсвеченная, то Чиса – это полностью внутренняя борьба.

С самой первой главы нам дают понять, что Чиса в целом лояльно настроена к Иори (она была рада его приезду, но, увидев его в «ПкБ», а далее из-за череды случайностей, она отдалилась от него, но в основном внешне). И несмотря ни на что, она всегда была к нему достаточно лояльна. Она хотела затянуть его в хобби, она часто помогала ему, она согласилась участвовать в конкурсе, она за него волновалась, она его поддерживала и искренне радовалась, когда он проявлял себя.

Только если изменения отношений Сакурако к Иори произошли за 30 глав и нам это вкинули в лоб, то признание Чисой того, что Иори ей дорог, а следом и развитие этих отношений по капле капало 80+ глав, и нам не бросали это в лицо – нет, это долгое время прослеживалось в мелких поступках героев, а также мыслями и действиями Чисы на задниках юмористических сцен. И есть один персонаж, который это действительно замечал – Азуса. И ровно в тот момент, когда Чиса была готова признаться себе в том, что она привязана и влюблена в Иори, но только невозможность его потерять её останавливала, Азуса освобождает Иори от обещания. И первая же опасность потерять Иори заставила её действовать, а потом и признать причину своих действий.

Персонаж очень медленный, и тем важнее и серьёзней происходящие с ней перемены. Айна влюбилась в Иори после третьего разговора – так что ей обидно от провала, но она так же легко найдёт новую цель, Сакурако вообще очень лёгкая на подъём в делах любовных, а вот Чиса за время осознания построила очень прочный фундамент (там, где у Айны и Сакурако один случай поддержки и осознание честности и человеколюбия Иори, у Чисы таких историй десяток). Ей сложно общаться с людьми и понимать их, что неудивительно, учитывая её окружение, но персонаж планомерно развивается.

Иори Китахара. У главных героев часто есть такой интересный парадокс – на первый взгляд они меньше раскрыты, чем некоторые второстепенные герои. Дело в том, что у второстепенного героя весьма вероятно будет собственная сюжетная линия, целый раздел истории, где всё внимание будет уделено ему и его росту: такая история была у Сакурако, в меньшей степени у Кудо, точно была у Айны, у Чисы таких было даже несколько… У главного же героя такой арки не будет, т. к. вся история служит его раскрытию, но это раскрытие очень сильно размазано во времени, не столь концентрированно и может потеряться за событиями.

Иори – это ровно такой случай (справедливости ради, у Чисы ситуация похожая, но у неё прослеживается чётко та арка, которая посвящена её развитию).

Персонаж постоянно себя проявляет. Любое серьёзное дело – Иори показывает, какой он гигачад. Он ровно такой же искренний и честный, как и его старшие (если не больше), как и Кохэй вписывается в важный движ (с той лишь разницей, что он часто этот движ и организовывает), он очень проницателен (буквально единицы случаев, когда он бы не понимал, что движет людьми – их эмоции и мысли).

Что важно отметить – Иори не идиот. Есть расхожее мнение, что это так, и не сказать, что оно не имеет оснований, но на самом деле Иори достаточно умный парень. Но что важнее, и как бы это ни было смешно, он адекватный. Да, в нём есть эта пикабушная чертовщина (но даже среди них он относительно вменяем), но когда он вне клуба, он образец адекватности: Палау, вторая поездка на Окинаву, работа…

Иори, как бы нам ни казалось, не идиот. Он часто придуривается, творит дичь, но на деле он очень умный, наблюдательный и внимательный парень, который очень хорошо понимает людей вокруг себя и очень о них заботится, даже если у него с ними тёрки.

Вывод по персонажам. Очень многое хотелось сказать, но забылось, часть мыслей пришлось перенести в пересказ сюжета, часть пришлось выкинуть из итогового текста, так как они не ложились в формат, а объяснять мои высказывания было бы слишком долго. Потому я скажу кратко: персонажи шикарны. Они живые, за ними интересно наблюдать, им легко сопереживать, между ними отличные взаимодействия. Что ещё нужно?

Итог. Это произведение – одно из лучших в своей нише, да и вне неё тоже. Его часто сравнивают с «GTO», и мне это сравнение кажется достаточно справедливым (чем Иори, в одной сцене пресмыкающийся перед Сакурако, а в следующей выливающий на голову содержимое стакана, отличается от Онидзуки, который ходит в костюме слоника, а потом идёт «ломать стену»?). Эта история отлично сочетает в себе многие элементы: юмор, романтику, сюрреализм, повседневность, противоречивых живых персонажей – сочетает так, что лучше это всё сочетает только жизнь.

P.S. Как я и говорил, это произведение очень популярно и у нас, и на родине, и на западе, но медийно оно как будто просто не существует. Вы найдёте единицы артов (просто чтобы найти в поиске арт, а не скриншот или официальную иллюстрацию, нужно приложить немало усилий), штучные разборы, минимум обсуждений, более-менее сносное количество мемов (сносное для других аниме, но не для истории с очень сильным юмором и мемным потенциалом, как у «Необъятного океана»). Это справедливо и для русского интернета (на том же «Пикабу» 60 постов с тэгом «Grand blue» — 60! Из них 11 — мои, 5–10 — анонс второго сезона и новости по нему, 30–35 — посты времён выхода первого сезона и пару 5–10 постов, не подпадающие под эти категории, на платформах с артами — фан-артов полторы страницы, и большая часть из них повторяющаяся), и для зарубежного (Reddit имеет живой и достаточно большой сабреддит, в котором, правда, 80% контента — это публикации страниц манги, скринов серий и кусков серий, 10% — это впечатления людей, которые доходят до отдельных моментов в манге или с выходом второго сезона — впечатлений от серий, 5% — полумёртвое обсуждение, где один человек что-то вкидывает, а целых 3–5 ему отвечают, и 5% — мемы и арты, в основном опубликованные 4 года назад).

Т.е. произведение живое, популярное, мемное, но почему-то не порождает медийную деятельность, нет мемов, нет фанатского творчества, нет разборов, даже фанфиков нет (я нашёл 6 фанфиков. Шесть. Большая часть только с 1 главой и не закончены), но через одного люди знают и любят это произведение.

Показать полностью 6
[моё] Рецензия Спойлер Обзор Эссе Манга Grand Blue Комедия Советую прочесть Аниме Повседневность Длиннопост
0
5
ProjectLogos
ProjectLogos
1 месяц назад
Аниме
Серия Необъятный океан... алкоголя

«Необъятный океан... алкоголя». Часть 10: Аниме, фильм и начало разбора⁠⁠

В прошлый раз мы увидели дошли до онгоинга. Теперь пора поговорить про аниме, фильм и начать разбор истории.

«Необъятный океан... алкоголя». Часть 10: Аниме, фильм и начало разбора

Я отказался от того, чтобы делать отдельную часть, посвящённую аниме и игровому фильму. Это было бы простым переливанием из пустого в порожнее, а то немногое новое, что можно сказать про аниме и фильм, я могу сказать и здесь.

Аниме

Появление аниме вообще чудо – автор до последнего думал, что произведение не пропустят, даже если поднять возраст героев.

Опенинг и эндинг. Первый сезон — и то, и то шикарно. Второй — оба средненькие.

Итак, как я и говорил, первый сезон аниме затрагивает почти все события с 1 по 22 главу, второй сезон — с 22 по 44 главу. Поэтому пересказывать их сюжет не имеет смысла.

Визуал. Оно нарисовано хорошо, но есть проблема статичных кадров, особенно во втором сезоне (прям по-чёрному, посмотрите на сцену сразу после того, как Кохэй вдарил по Кудо на необитаемом острове — там буквально статичный кадр с «развевающимися» волосами секунд на 5).

Соответствие манге. Первый сезон опускает некоторые детали, второй такой же. Первое, что приходит в голову, что во время приезда Шиори отсутствует момент, когда она прикидывает, что будет, если Иори женится на той или иной девушке.

С другой стороны, есть и некоторые дополнения, так, тот диск, который в серии про девичник будут смотреть девушки (коробка фильма про дайвинг, которую Иори брал у Чисы), мы можем увидеть среди дисков Иори, которые выпали у него из шкафа, когда Шиори искала его табель. Также вырезали весь совет в баре, когда решался вопрос Сакураки. В манге этого не было, т. к. мало того, что последовательность этих событий поменяли в аниме (в манге сначала была вечеринка, а потом визит Шиори), что уже исключает такую последовательность, так ещё и между ними было 6 глав, и даже если бы последовательность сохранили, автор вряд ли бы подумал над такими деталями.

В манге Нанака — первая, с кем Иори встречается по прибытии в Изу. В аниме это Чиса. В аниме подняли возраст персонажей. Финальные серии второго сезона вырезали очень много шуток.

Трудности перевода. Перевод аниме у нас часто его портит. Авторы относятся к этой комедии, полной клоунаде, чисто как к трэшу и позволяют себе столько отсебятины. Т. к. идёт второй сезон, то использую свежий пример — Шиори. Этот персонаж нарочито вежливо говорит, это основа персонажа, это её суть, она за этим прячется, нам показывать, как она, чтобы манипулировать людьми, подбирает слова... Но многие озвучки, причём достаточно популярные, воспринимают это исключительно как трэш-комедию и считают нормальным использовать для этого персонажа чуть ли не блатную лексику (я проверил около 10 озвучек, и половина из них такие (что неудивительно, так как многие команды просто озвучивают одни и те же сабы — 3 звуковые дорожки с одинаковым текстом я точно нашёл, и этот текст был средненьким по адекватности), некоторые состоят из них полностью, другие позволяют себе меньше). Т. е. буквально я в некоторых озвучках слышал, как этот персонаж говорил что-то вроде «ты что, рамсы попутал» и «вот конч», или моё любимое «я совершенно точно не позволю тебе сбежать из дома, брат е****й». Шиори. Нет, в мыслях этот персонаж чего себе только не позволял, даже вслух мог сказать, что «Иори сумеет преодолеть свой идиотизм», но это подавалось как непосредственность, а не как быдловатый стиль общения.

Про тот п****ц, что творил наш самый популярный бугогашный дабер в первом сезоне (кстати, второй сезон он сделал намного адекватней), я даже говорить не хочу – это Гоблинский перевод, тот, который смешной, и в этом нет ничего плохого, когда он так подаётся, но в этом случае он так не подаётся.

И это не попытка обгадить какие-то озвучки (тем более что эта озвучка внесла чуть ли не самый большой вклад в популяризацию истории у нас) или морализаторствовать про то, что нельзя переделывать текст произведения или добавлять отсебятину (хотя последнее реально лучше не делать).

Есть и иной взгляд на этот вопрос. Так, StepaNEET с DTF утверждает, что дабер «известен своеобразной манерой дополнения первоначальной речи своими импровизациями. Здесь они были к месту, так как в безумной атмосфере сложно избегать нецензурной речи и различных шуток. В итоге фразы вроде «Это, бл**ь, не вода!» моментально разошлись среди поклонников и до сих пор используются в качестве шуточных отсылок».

И как бы да! Многие фразы не мешают, дополняют и уходят в народ. Проблема в том, что в серьёзные моменты эти дополнения не прекращаются, и даже если в конкретный момент их нет – сложно воспринимать драму, когда большую часть истории превращают из комедии (которая должна оттенять драму) в трэш.

Я просто отмечаю, что из-за таких озвучек многие люди совсем иначе воспринимают произведение – тем, чем оно не является.

Упомянутый дабер – этому яркий пример. Я видел первый сезон в нескольких озвучках, и эта, являясь одной из популярнейших, представляет собой чуть ли не другое произведение. При этом я видел, как ютуберов и стримеров просили смотреть «Необъятный океан» именно в его озвучке, т. е. она популярна и становится ещё популярней, но вот в чём суть: если в первых сериях аниме вообще плевать на эти изменения, то последние серии и большая часть второго сезона – уже намного серьёзней, и там эта клоунада многое портит, собственно, тот факт, что второй сезон этот дабер делает намного ближе к тексту, показывает, что и он это осознаёт и не делает тот же трэш, что и в первом сезоне, но, во-первых, теперь у него есть последователи, и теперь трэшовых озвучек «Необъятного океана» больше, а в комментариях под его озвучкой пишут, что, конечно, обещали сделать так же классно, как первый, даже людей собрали тех же, но вот уже не то (а вот не то как раз отсутствие трэша).

Я прям отдельно хочу сказать про дубляж от OnWave. Изначально я думал не упоминать конкретные команды, но это настолько плохо, что я должен предостеречь. Каким-то чудом они смогли нормально преподнести момент с Сакуракой, хотя в окружении полного трэша, который наворотили эти индивиды, это выглядит странно, но то, что они сделали с моментом, когда Чиса напилась в заброшенной школе, это просто ублюдство. Это важный для сюжета момент, это трогательный момент, а они туда вписали матерные стишки про мистера Биста, современный сленг, например скуфьара, и полностью убили момент. Так он ещё и не стал от этого смешным! И это не говоря о том, что они часто не просто отсебятину вносят, а ломают диалог и логику.

Вернёмся назад к визиту Шиори. Утро. Шиори поздоровалась с Нанакой. Они немного говорят. Нанака говорит, что сейчас будет готовить завтрак. Шиори с ней опять здоровается, и Нанака говорит: «Ладно, давай приготовим завтрак вместе». Тут тупо всё. Т. е. в оригинале как раз Шиори в этот момент предлагает помочь, и Нанака соглашается, а тут Шиори второй раз здоровается, и Нанака соглашается на её предложение приготовить завтрак.

Знаете, в 2010-х, когда был своеобразный всплеск команд озвучки, были люди, которые брали количеством и скоростью, а не качеством, но даже тогда они не делали такой дряни. Это не отсебятина – это х*****я работа.

Итак, что-то я так разошёлся, что можно потерять мысль, а она простая – можно немного изменять произведение, можно добавлять тот же мат, чтобы фразы были более яркие, но не нужно превращать серьёзную клоунаду в трэшовый б******й цирк.

Манга против аниме. Спорный вопрос. Аниме выигрывает простотой восприятия: просто смотришь и не напрягаешься. Также динамика улучшает многие сцены (драки, шутки — всё). Одним словом, аниме выигрывает мангу тем, что это аниме. А манга, как бы это ни было удивительно, тем, что она манга и позволяет рассмотреть каждый из немногочисленных кадров, чтобы заметить некоторые детали. А также проанализировать события. Дело в том, что в манге очень ограничены страницы, фреймы на страницах ограничены — количество слов ограниченно, рисовать что-то просто так тоже вряд ли кто-то будет, а значит, каждое событие и каждый элемент должен играть какую-то роль. В аниме вы можете даже не заметить выражение лица отдельного персонажа (оно на 2 секунды на экране), а в манге у вас картинка — сидите смотрите, что нарисовано, ведь вы знаете, что его просто так не нарисуют (может, это шутка, а может, сюжетный элемент, но она, скорее всего, не случайна).

Самое главное — аниме не расширяет и не дополняет мангу ничем, кроме анимации. Яркий пример того, как аниме может дополнять мангу, — это «Ван Пис», где многие филлеры, особенно в начале истории, воспринимаются просто как очередное приключение Мугивар, или «Госпожа Кагуя», про которую я когда-то писал огромное эссе и которое неплохо было бы ремейкнуть, когда аниме не просто оживляет картинки, а дополняет всё происходящее нестандартной композицией, ракурсом или просто приёмом (в «Необъятном океане» просто берут и анимируют картинки, а также дорисовывают промежуточные кадры между фреймами манги (и то второй сезон часто даже этого не делает!)).

Так что аниме можно и, возможно, даже нужно посмотреть, но оно не предлагает чего-то за рамками манги, оно не дополняет мангу. Весь визуал — это заслуга манги, юмор и сюжет — заслуга манги, можно сказать, что музыка дополняет сцены — так нет, музыки в аниме маловато.

Но! Отрицать роль и важность аниме в вопросе популяризации истории нельзя.

Лайф экшен

Красивая подводная съёмка (и то только в начале и в финале). На этом плюсы всё.

Магия аниме и манги рушится (ещё и цветокоррекция ужасная — всё серое, как если бы я смотрел триллер, всё серое, холодное). А потому что то, что работает в аниме и манге (на рисунке), не работает с актёрами. Они тупо кривляются, орут и переигрывают (ещё немного, и это будет уровень «Пиноккио 964»). Это ужасно. Более того, похожи на себя из аниме только Токита и Котобуки, ещё хоть как-то запоминаются дядя Иори и Нанака (хотя, если отвлечься, то можно спутать Нанаку с Айной) с Чисой (причём актрису на Чису выбрали ну такую, на любителя, а учитывая, как её нарядили, актриса, играющая Айну, выглядит на порядок лучше). А остальные герои… Да я едва Иори от Кохэя отличаю! Ямамото от Иори можно различить, только если рядом поставить.

Поменяли все события местами, и Иори всё вспоминает, что даёт ощущение, как от «Мальчишника в Вегасе». Хотя идея с тем, что он ничего не может запомнить, интересная. Вот только один раз, два, а не 20! Но я должен похвалить адаптацию, в отличие от аниме она добавляет что-то в историю, а не просто повторяет мангу кадр в кадр. Другое дело, что все эти нововведения, кроме, может быть, танца, который реально неплохо вписался бы в безумие «ПкБ» (но не в таком количестве), и того факта, что Иори предложил Чисе платье для конкурса (ладно, ещё смешно, как все слова Ямамото в гостях у Иори сбываются), — кал. Это трэш даже на фоне самых трэшовых шуток из манги. (Бля, сцена, где Иори и Кохэй пытаются сбежать с острова, и оказывается, что и капитан лодки из «ПкБ», и дядя Иори… Сумасшедшая пьяная Чиса на сцене… Победитель конкурса — Чиса, хотя должны были первая девушка из «Тинкербелл» и Кохэй... Но самый ор, что гидрокостюмы в стиле «Евангелиона» заменили на костюмы персонажей из «Милого во Франксе», так ещё и Азуса и Чиса, которые их примеряли, не похожи на них.) Окинаву вырезали, из-за чего драма (вернуться на Окинаву дорого и получится не скоро) потеряна (в родной океан они могут нырнуть в любой день). Точнее, была бы потеряна, если бы Иори не получил лицензию, но он получил вместе со всеми. Зато добавили попытку Иори и Кохэя сбежать с острова с помощью дайвинга.

Категорически не рекомендуется к просмотру. (И самое обидное, что это не тот случай, когда всё потерянно — есть и неплохие находки, и когда нет визга, актёры что-то могут, но реализация и некоторые сомнительные изменения губят фильм.) Я вам гарантирую, что если бы не этот фильм, то второй сезон аниме вышел бы ещё 5 лет назад!

Манга

Ну а теперь мы можем перейти к наиболее полному – манге. И всему тому, что из неё перенесли (или не перенесли, в случае с фильмом) в иные воплощения франшизы.

Визуальная составляющая. Манга выглядит шикарно. Да, если мы говорим про случайные фреймы из середины случайного диалога, то там рисовка не является чем-то выдающимся. Среднестатистическая картинка. Может, даже ниже среднего (особенно отсутствие задников — честно говоря, это самая большая слабость этой рисовки). Но если у нас сюжетно важный момент, океан или крупный план (в том числе «titan face»), то это уже очень хорошая детализация. И дело в том, что манга состоит в основном из этого, а не из случайных диалогов. А потому манга стабильно выдаёт качественный арт.

Юмор. Девиз этого аниме:

«Шутка, повторённая дважды, в два раза смешнее, шутка, повторённая трижды, не смешная, шутка, повторённая 1000 раз, становится частью тебя».

Авторы постоянно находят новый способ заставить читателя гомерически хохотать, но параллельно с этим есть целый ряд повторяющихся шуток: чай улун и вода, комнаты героев, недопонимания, драки идиотов, то, что герои удивляются, что они занимаются дайвингом, фраза Кохэя о том, что пусть это и незаметно, но он был отаку.

И казалось бы, эти шутки должны приесться и быть очевидными. Как те бородатые анекдоты про Пупу и Лупу, которые вы слышали уже 100 раз. Но ровно как и те анекдоты, в какой-то момент они начинают мутировать: авторы ломают привычный ход шутки, авторы не проговаривают её для нас, а просто заставляют других персонажей столкнуться с ней и удивиться, сама шутка становится предметом шутки.  

Но даже без этого это невероятно смешное произведение, я перечитывал его несколько раз и только на четвёртый раз перестал смеяться над шутками, которые помнил наизусть, и то не над всеми.

Формат. Очень спорная ситуация. Манга выходит раз в месяц, и этого очень мало. Понятно, что хорошая рисовка и то, что каждая глава интересная, достигается как раз за счёт того, что есть время на выпуск главы, более того, выход раз в месяц позволяет избежать переносов, как это бывает с тайтлами, выходящими раз в неделю.

Но вот понимаете вы это или не понимаете — между главами такая пустота. Вы как член «ПкБ» с похмела. И вот выходит глава, вы её читаете, и это как та бутылка пива из 105 главы. Она вроде и спасает, но мало.

Это немного компенсируется количеством страниц. «Ван Пис» выходит раз в неделю (и то не каждую, часто уходя на перерыв), и у него в среднем 15 с учётом обложки. «Человек-бензопила» и «Ванпанчмен» аналогично, и из-за перерывов у них в среднем в месяц страниц 45, из них 6 — это обложки и клифхэнгер, которых не было бы, будь это ежемесячная глава. «Берсерк» выходит раз в «бросьте 2d20, чтобы узнать результат по таблице», и там тоже норма главы на 15-20 страниц. «Боруто» раз в месяц — стабильные 40 страниц, «О моём перерождении в слизь», выходя раз в месяц, изредка выдаёт чуть больше 40 глав, но в среднем по палате 40.

А «Необъятный океан» выдаёт в среднем по 45 страниц в главе (да, изредка 30, но зачастую может быть и 50, а иногда и 60). Т. е. она в среднем чуть больше, чем другие, но это не помогает.

Динамика. История развивается по синусоиде. У вас вечно накал юмора сменяется спадом сюжетной значимости и наоборот. Когда вы читаете залпом — это плюс. Вы получаете разноплановые эмоции: от дикого смеха до грусти, от кринжа до восхищения. Но когда вы догоняете онгоинг — это проклятье. У вас после главы о свадьбе может вылезти филлер про детектор лжи, и не волнует. А глава раз в месяц.

Сюжет. Вот мы и добрались до одной из главных вещей. Тут в тему будет рассказать мою личную историю знакомства с этим произведением.

Я очень долго отказывался с ним ознакомиться. Оно казалось слишком безумным: гротескные рожи, голые мужики… Да, я видел мемы и переозвучки — было смешно, но не впечатляло. В конце концов меня уговорили посмотреть аниме полностью, и… да, смешно, возможно, даже самое смешное аниме из тех, что я видел, но кроме этого оно ничего предложить не могло (особенно если учесть, что я выбрал ту самую популярную озвучку, которую все рекомендовали и о которой я ранее говорил). Уже не помню, как меня угораздило посмотреть его второй раз, почему я решил посмотреть его в другой озвучке (скорее всего, я нашёл версию, где было больше голосов), и… чуда не произошло. Аниме просто не способно предоставить что-то глубокое. Т. к. из серьёзных моментов там ситуация с Айной на конкурсе красоты и финал сезона на Окинаве, но эти моменты показали, что в истории есть что-то кроме юмора.

Я решил попробовать читать мангу, и это позволило постепенно увидеть другую грань истории. Переломных моментов было 3: бокал пива на голову Сакураки (очень повезло, что это была буквально 3-я глава после того момента, на котором закончилось аниме и, соответственно, с которого я начал читать, и это добавило очень сильный контраст и заставило внимательнее приглядываться к действиям Иори); ситуация с матерью Чисы (тут раскрылся уже не только Иори, который вновь оказался способен на поступок, но и Чиса); и вторая поездка на Окинаву (которая опять же раскрыла главного героя, но, главное, показала отношение автора манги к истории).

Итак, как вы могли понять, для меня это не просто история про юмор (да, это отличная комедия), но в первую очередь очень жизненная история. История юности и безумного студенчества. Да, в ней есть куча условностей и гипербол, но через них отлично просматривается то, насколько живо и реалистично она показана. У меня были относительно спокойные и адекватные студенческие годы, но даже в этом относительном спокойствии очевидно, насколько манга представляет собой жизу (экзамены, на которые ты забил, друзья-идиоты, но они твои друзья, вечеринки, идиотские идеи, игры с наказаниями, преподы-мудаки — романтика студенческой жизни), чего уж говорить про моих знакомых из более буйных компаний (парень, проснувшийся у городской администрации в одних трусах — это ни разу не шутка).

С технической точки зрения этот сюжет также прекрасен: огромное количество чеховских ружей, минимум случайных элементов — всё служит либо юмору, либо продвижению сюжета и развитию персонажей, у безумного и, казалось бы, исключительно комедийного поведения персонажей часто обнаруживается весомое и логичное обоснование.

Есть ли дурацкие и раздражающие моменты? Конечно, почти все главы, где в центре внимания друзья Иори, вызывают у меня чуть ли не физическую боль, но главная тупость манги, которая навсегда останется самой большой тупостью — это второе появление Карины. Мало того, что Шиори круглосуточно следит за комнатой Иори (а она вообще-то работает в гостинице родителей), так ещё и эта пришибленная берётся из ниоткуда и уходит в никуда.

Ну и да, откат характера Шиори никто не отменял.

Дайвинг. Не, конечно, то, что в манге про дайвинг 90% времени персонажи ныряют в тазы с бухлом, — это факт, который является источником бесконечных шуток, но этому есть весомое обоснование: дайвинг — это дорогое удовольствие, потому неудивительно, что баланс иных дел (учёбы, работы, вечеринок) и дайвинга не в пользу последних. Но когда дело доходит до дайвинга, видно, что автор в этом разбирается. Ровно так же, как персонажи становятся серьёзными, когда дело начинает касаться дайвинга, авторы также достаточно подробно объясняют базу дайвинга.

Атмосфера. Произведение очень приятное и комфортное, во многом благодаря атмосфере. Когда у персонажей вечеринка – вы видите эту атмосферу веселья, романтика, конфликт, дайвинг – манга погружает читателя в это.

Вот этот гибрид невероятного юмора с крайне жизненными и понятными ситуациями и интересными персонажами делает историю, рассказанную в манге, интересной и запоминающейся.

К слову про персонажей. Пора и к ним перейти.

UPD:

Забыл сказать здесь и упустил это в разборе, но мое упоминание, что танец из фильма отлично бы выглядел в манге, не беспочвенно: это было показано в главе 65,5, как раз к выходу фильма, если я правильно помню. И там этот танец отлично вписывается в атмосферу истории.

Показать полностью 1
[моё] Рецензия Спойлер Обзор Эссе Манга Grand Blue Комедия Советую прочесть Экранизация Аниме Повседневность Обзор фильмов Длиннопост Мат
0
9
murmus2020
murmus2020
2 месяца назад
Любители фантастики

Остров Сахалин. Эдуард Веркин⁠⁠

Мрачное постапокалиптическое путешествие на остров Сахалин. Роман меня однозначно затянул, прослушал примерно 60% книги, началось роадмуви напоминающее кинговского Стрелка.

Остров Сахалин. Эдуард Веркин
Показать полностью 1
Советую прочесть Книги Аудиокниги Фантастика Постапокалипсис Эдуард Веркин
4
6
ProjectLogos
ProjectLogos
2 месяца назад
Книжная лига
Серия «Дорога к Мульттауну» Гэри К. Вульфа

Конец «Дороги к Мульттауну» Гэри К. Вульфа⁠⁠

Первая часть

Вторая часть

Спустя месяц я зафиналил этот сборник. Одна из историй почему-то шла тяжко. В этот раз мы ненадолго вернёмся в Мульттаун. Ну и про миры, не связанные с Роджером, не забудем.

«Мир Реки Протекает через Мульттаун»

Короткий рассказ, являющийся данью памяти (дату написания конкретно этого рассказа я не нашёл, но, судя по всему, это 2009 год) Филипу Хосе Фармеру – автору «Мира Реки» — терраформированной планеты, на которой для каких-то целей были воскрешены все люди, так что герои этого цикла — реальные люди (хотя тут есть и мифические личности), которые пытаются понять, в чём смысл всего этого. Я этот цикл пока не читал, но звучит многообещающе.

Рассказ демонстрирует, как известные люди плывут по реке, из которой вылавливают Джессику и Роджера Рэббит.

Оказывается, что это запись на какой-то премии, и на сцену для получения награды приглашается Филип Хосе Фармер.

«Сегодня вечером, — провозгласил ведущий, — мы чествуем великого человека. Рассказчика историй, экстраординарного человека, философа, юмориста par excellence, бесстрашного исследователя удивительных мест. До его путешествий наш вымышленный горизонт был плоским, как crêpe. Он совершил кругосветное плавание не только по миру науки, но и по вселенной изящной литературы на чудесном судне, приводимом в действие безграничной энергией его собственного мужества, стойкости и креативности».

«Кролик смотрит на Тебя, Бэбс!»

Не этот Бэбс.

Не этот Бэбс.

Барбара Уолтерс берет интервью у Роджера Рэббита. Когда она в последний раз разговаривала с Роджером, он жил в коробке из-под обуви у пожилой женщины. Это было много-много лет назад, но теперь все иначе. Подозрение в убийстве сотворило чудеса с его карьерой.

Этот рассказ из времён, когда Вульф ещё серьёзно относился к истории Роджера, а потому он живёт не в норе, является относительно адекватной мультяшкой, он богат, вкладывает деньги с кино в бизнес, и нет той чуши, что он только придаток к Малышу.

Так мне показалось, но нет. Все происходит после третьей книги, так как нам упоминают фильм с Гэри Купером, и почему-то тут фильм «Привет, Мультяшка» сняли, хотя в романе Купер отказался от этой идеи и снялся в фильме «Ровно в полдень». Здесь же Роджера за тот фильм номинировали на премию.

Что интересного было в интервью?

Роджер начинал как загонщик в газетном комиксе (ловил шарики сачком для бабочек). Параллельно ходил на курсы стандартных мультяшных приёмов. Он познакомился с малышом Германом в прачечной.

Комедийный дуэт Эббот и Костелло – мультяшки, которые выглядят как люди (частая тема франшизы).

Роджер по просьбе Барбары приводит основные виды мультяшек: животные, супергерои, техника, соедини-точки мультяшки, мультяшки с цифрами вместо костей, политики, страшилки.

У большинства мультяшек всего четыре пальца из-за взрывающихся сигар (как и было в первых частях, но ведь прошлая «Кто прикончил Роджера Рэббита?», на которую в этой книге буквально только что ссылались, был налог на большой палец).

Роджер играет в бейсбольной команде звёзд-кроликов.

Я не могу не отметить весьма забавную шутку. Барбара говорит, что Роджер работал с Микки Маусом, и просит дать ему описание. Роджер описывает его... буквально – внешность, рост, одежда. Потом Барбара, привычная к разговору с мультяшками, просит дать такое же описание любимому режиссёру Роджера – Стивену Спилбергу, и Роджер, немного в недоумении от просьбы, но всё же повторяет всё описание Микки Мауса по отношению к Стивену Спилбергу.

Вообще рассказ очень весёлый, но очень много шуток именно на игре слов и буквальном понимании фраз.

«Оставайтесь мультяшками, ребята!»

Тэдбитти вызвали. Большой Бык-младший (Б. Б. Джуниор), сын Большого Быка Топмана, повздорил с Роджером Рэббитом. Это странно, так как Тэдбитти играет в сериале, где такие разборки не к месту, а он до сих пор в эфире. (Это что-то среднее между реалити-шоу и «жизнью Трумана». Топман нанял Тэдбитти «нянчиться» с Б. Б. Джуниором, и всё это в эфире с социально-значимыми мотивами.)

Тэдбитти посоветовал подопечному устроиться на работу, и тот стал помощником по реквизиту, и в результате какого-то конфликта «Кролик Роджер схватил мастера Б. Б. Джуниора, скомкал его и засунул внутрь тромбона».

Тэдбитти хотел решить всё по-хорошему и попросил Роджера вернуть всё как было, но кролик спешил на свидание с женой. И знаете, в этом рассказе Роджер весьма злобен.

В разговоре с мистером Топманом Тэдбитти узнает, что канал признал их шоу устаревшим, и при том, что Тэдбитти работает тут уже 9 лет, его просят на выход, решив выпустить шоу с традиционными безумными мультяшками.

Но тут проблема не в увольнении. Способы его ухода из сериала были чётко прописаны в его контракте. Его «Исход» был заранее написан по сценарию, чтобы получить максимально возможные рейтинги. Он никогда не ожидал, что до этого дойдёт, но Большой Бык достал из своего стола пистолет: «Я собираюсь выйти из комнаты, чтобы выпить виски. Я ожидаю, что ты выполнишь всё, что положено по контракту, до моего возвращения».

Чтобы сохранить жизнь, Тэдбитти пришлось меняться.

На месяц его отправили на курсы в Toon You. Где… внимание… наберите воздуха в грудь… он ежедневно получал инъекции мультяшного тоника!

Вульф! Б***ь! Если кто-то не читал цикл про Роджера – поясняю, начиная со второй книги, которая является перезапуском вселенной, появляется напиток Toon Tonic – который был веществом, превращающим человека в мультяшку. Все его производство и формула были уничтожены Роджером и Фредди Вэлиантом. Единственная оставшаяся порция напитка осталась у детектива. В третьей книге это слово всплывает вновь, но тут это особый алкоголь, который нормально могут пить мультяшки, но людей он приводит в ярость. Тут же это смесь, добываемая из юмористических желез смеющихся гиен, который, возможно, при регулярном приеме может ослабить сдержанность в человеке. И я не понимаю, так же он работает, как в первой истории, или нет. А потому я повторю свой вопрос из разбора третьей книги: «Внимание, вопрос: на***, а главное зачем, делать явную отсылку на прошлую книгу и использовать этот термин, если здесь это совсем другая вещь?!»

Так или иначе Тэдбитти стал клоуном. И… Всё. Ну да, он ещё раз встретился с Роджером и Джессикой, и кролик опять свернул его подопечного в бараний рог, но это один из самых пустых рассказов сборника.

«Нежёсткие парни в открытом космосе» (Я в душе не ведаю, как это перевести, по смыслу это «не крутые», но такого применения я не нашёл).

Второй по размеру рассказ в сборнике.

Отец Джек Эдвардс привязался к Люциферу, так он называл туалет на Международной космической станции Альфа VI. И, подобно библейскому персонажу, этот Люцифер тоже стал своеобразным предателем, когда, посредством него, один из внешних оперативников станции, в качестве розыгрыша, окрасил гениталии Джека в синий. (Внешние оперативники проводят конкурс на лучший розыгрыш каждый месяц). И пусть священники и художники не приносили дополнительные баллы в соревновании, но зато были безопасными вариантами.

Рассказ содержит некие рассуждения на тему искусства, вскользь поднимаются вопросы: является ли научная фантастика формой философствования или обычным эскапизмом; вопросы оплаты «за слово» и многое другое, но самое запоминающееся, что тут есть, это обыгрыш коронной фразы Джессики Рэббит: «You’re not bad, you’re just drawn that way».

Священнослужитель на космической станции нужен, чтобы успокоить влиятельных защитников религиозных правых, которые в настоящее время контролируют Конгресс Нового мира.

Джек единственный, кто оказался там по разнарядке, за излишнюю занудность. Мало того, что он, Джек, постоянно блевал в космосе, так ещё и люди там больше верили в науку, чем в Бога, то занимался он в основном тем, что учил, проводя простые научные эксперименты.

Майкл оказался здесь добровольно, в рамках широко разрекламированной программы Объединенного космического управления по отправке творческих людей в космос. Это двухлетнее турне принадлежало писателям.

Майкл внёс своё имя в лотерею в качестве акта отчаяния. Продажи его книг упали, гонорары иссякли. Он проиграл все свои сбережения. Победитель лотереи космической станции получил два года бесплатного проживания и питания, а также солидную стипендию. Взамен всё, что ему или ей нужно было сделать, это создать художественное произведение о космосе, находясь в космосе. Майкл рассматривал это как способ сэкономить деньги — здесь их негде было потратить, — расплатиться с долгами и написать потрясающий бестселлер, который оживил бы его пошатнувшуюся карьеру. Но оказалось, что на станции играют в покер.

Майкл и один из его друзей-предпринимателей на Земле занимались квазилегальным электронным бизнесом, в рамках которого они выставляли на аукцион то, что они называли «памятными вещами». Команда назвала это мусором. Майкл собирал выдавленные дипилотаторы, раздавленные тюбики для питья, истощенные растры, пустые упаковки из-под еды… всё, что он смог раздобыть, прежде чем отправить в утилизатор. Он упаковал это в свои личные почтовые пакеты и отправил на Землю на борту ежемесячного судна для пополнения запасов. Его партнёр по продажам наклеил на каждое изделие голографическую этикетку, удостоверяющую его стопроцентную аутентичность.

Собственно, весь этот рассказ – это такая вот юмористическая фантастика с обилием отсылок и сатиры, про двух людей, которых не должно быть на космической станции, но они там есть.

Спойлер: И вот эти герои отправляются в VR-игру (или фильм, я как-то не до конца понял), где они крутые вояки, помощники легендарного героя, но почему-то... Игра пошла не по сюжету. И более того, она влияла на героев в капсулах.

И нет, это не мистика — просто капсулы прокачали, а им забыли об этом сказать.

Конечно, в рамках всё того же соревнования приколов. Этот прикол выиграл приз в том месяце.

При этом Джека еще и отчитали и вынесли предупреждение за то, что его стошнило в невесомость.

Адмирал Балок почему-то очень любила выговаривать Джека и игнорировала Майкла.

А Спек, заведующий этим аттракционом и автор розыгрыша (а ещё уважаемый член «Весёлой компании»), остался чистеньким. И парни начинают закипать.

Когда терпение ребят кончилось, Джек, в ходе очередного мозгового штурма, предложил Майклу написать книгу, сказку про «Весёлую компанию». Но вскоре эта идея заходит в тупик.

Так бы всё и продолжалось, но во время одной из свадебных церемоний (Джек ведёт космические свадьбы по голографическому скайпу) прозвучал сигнал тревоги, один из сотрудников, работающих на внешней поверхности станции, оказался в опасности. Герои узнали, что это Спек. Как? Он был ровно за их спиной. Сначала они подумали, что это очередная шутка, но нет.

Несмотря на все соблазны отомстить, герои спасли его, чуть не погибли сами (в этом не малую роль сыграл тот факт, что используемое ими оборудование не только никогда ранее не тестировалось в реальных условиях, так ещё и оказалось в ужасном состоянии, но главное — они сделали самую тупую вещь, которую только можно придумать, дали друг другу пять в невесомости, забыв обратно прикрепить страховочный трос), но всё оказалось бессмысленно — ведь вокруг станции с недавних пор курсировали спасательные капсулы с ИИ (о чём наши герои не знали, т. к. пропустили общее собрание), которые спасли бы и Спека, а в результате спасли нашу пару (к слову, они своими действиями наоборот подвергли Спека большей опасности).

Но всё же некий смысл в этом был. Спек, хоть и знал о капсулах, боялся и зауважал ребят за то, что они рискнули, чтобы спасти его. Весёлая компания отстала от них.

Начальство тоже оценило этот героизм. Тем более, что видеосвязь на церемонии всё запечатлела, а свадьба была у двух успешных журналистов, которые раструбили историю на весь мир. Адмирал приставила их к награде, часть того, что станция просто выкинула бы, передала Майклу, который написал по этой истории книгу (которая называется так же, как и этот рассказ), для продажи, чем решила его финансовые проблемы, его жизнь пошла на лад, и по возвращению на землю он женился. Ведущим церемонии и шафером был Джек, которого церковь назначила главным в одном из приходов.

«Кто Нам Здесь нужен, так это мистер Том Эдисон»

В бар, где выпивает группа мужчин, заходит странно выглядящий мужчина (судя по всему, городской, который приехал в отдалённую местность, а для нас с вами, в отличие от героев, понятно, что он ещё и не из этого времени). Он потерял сознание, и местные начали приводить его в себя. Место глухое, так что за врача тут человек, который просто не боится вида крови. (Что интересно, прописали парню двойную порцию «Змеиного масла», кто знает, тот знает, а для остальных кратко: изначально это было лекарство китайской народной медицины, а спустя много лет так называли средства, которым приписывали чудодейственные свойства и которые были полным разводом и к змеям, естественно, отношения не имели, а потому «змеиное масло» и «продавец змеиного масла» стали именем нарицательным для недействующего лекарства и человека, сознательно продающего поддельные снадобья, то есть шарлатана, соответственно.) Когда мужчина пришёл в себя, он представился: его зовут Харви Терингер, он представитель Time Share, и они торгуют частицей будущего.

Спойлер: Парень продаёт действительно невероятные вещи, например устройство, которое перерабатывает мочу в виски, лимонад, колу и иные напитки, но взамен просит не деньги, а всякий хлам, который называет «Маленькие коллекционные артефакты Вестерна» (судя по всему, он перепродаёт их на eBay). Он торгует всем: новые волосы, новая грудь, диковинные механизмы. И суровые ковбои очень быстро превратились в нежных мещан.

Один из них, по прозвищу Хрящ, был знаком с Эдисоном (и виновен в его смерти) и видел его изобретения, но даже у него не было ничего близкого к товарам Терингера. Фанданго Сэм, тот из ковбоев, кто первый столкнулся с товарами Харви, сказал, что он и не скрывает, что берёт свои товары из времени, которого ещё нет.

Хряща это не устраивает, он очень жалеет, что рядом нет мистера Томаса Эдисона – он бы во всём разобрался.

Куча анахронизмов заполнила город, и только Хрящ не принимал это. В один из дней к нему заявилась девушка в той же странной одежде, что и Терингер. Это была Джуди Бадж из Time Lock. Мы — организации, занимающейся восстановлением естественного, незапятнанного хода времени. Она тут, чтобы исправить всё, что натворил Харви Терингер и Time Share.

Хрящ прогнал Харви, вот только оказалось, что Джуди ровно такая же, только занимается не продажей вещей, а временным туризмом. Хрящ не способен поднять руку на женщину, и она это знает. Также она предлагает ему стать первым клиентом. Он соглашается и отправляется в прошлое, чтобы спасти Эдисона, так как тот, кто им здесь нужен, чтобы со всем разобраться, это мистер Том Эдисон.

«Инспектор Тимбер и три поросёнка»

Три свиньи: аристократ Рокуэлл Хэмпшир, священник отец Тэмворт и Герберт Поланд-Чайна, занятый в сфере питания, хотят построить некие здания: один музей, второй собор, а третий очередную забегаловку (к слову, имена этой троицы – это породы свиней: хэмпширская, тэмвортская и польско-китайская). Все трое должны встретиться с инспектором Тимбером (если что, timber wolf – это обобщённое название всех лесных волков, и да, так всё и оказывается), чтобы решить некие вопросы.

Спойлеры. Из интересного: это мир постчеловечества, тот же Рокуэлл Хэмпшир строит музей человечества, Тэмворт почитает людей как богов прошлого (даже церковный гимн у них песня про ферму Макдональда, а Герберт делает еду по образу человеческой). Естественно, Тимбер бракует две постройки (это же сказка про трёх поросят) и предлагает некое решение этим двум (один назначил его на фиктивную должность в музее, второй допустил до кормушки с пожертвований), третья постройка открывается, так как Герберт исправно даёт взятки.

Таким образом, животные жили счастливо, в то время как никогда до этого, до тех пор, пока один из волков заново не открыл давно утерянный рецепт свиного барбекю. И все поросята отправились на рынок.

Это небольшой социальный комментарий, весьма забавный, натянутый на знаменитую сказку.

«Какая из них Ведьма?» (Which Witch is Which?)

Джессики Лизбет Рэббит берёт интервью у Шеннен Марии Доэрти, Холли Мари Комбс и Алиссы Джейн Милано. При незначительной помощи в редактировании Гэри Кеннета Вулфа.

Собственно, по указанному выше (это, к слову, перевод куска текста) всё понятно. Джессики Рэббит рассказывает о своём «интервью», хотя скорее проведённом времени с тремя актрисами, реальными актрисами, сыгравших в сериале Charmed или же «Зачарованные» или, как его ещё переводили, «Все женщины — ведьмы?».

Помимо того, что мы узнали второе имя Джессики и то, что у неё проблемы со зрением (а также того, что тут опять валюта Мульттауна симолеоны), это просто очень забавное чтиво. Джессика очень высокомерно и с некой завистью относится к опрашиваемым, а потому текст колкий и забавный (хотя Джессика тут не похожа ни на одну свою прошлую итерацию). Но не буду отрицать, что описаний излишне много.

ИТОГИ

Сборник очень неровный: наравне с шикарными историями, такими как «В память о Линде Лавли», есть просто неплохие истории «Доктор Ривеи и Суперконсал», «Терапия» или «Тюряга», а есть проходняки («Строитель мостов» или «Растворяйся», даже при том, что они побиты моими попытками перевести это, всё равно не тянут). Особняком стоят истории, связанные с Мульттауном, — они тут лишние. Но так или иначе Вульф показал, что может писать не только про мультяшного кролика, но и другие произведения и сеттинги. Ну и да, он может в мрачные истории и неожиданные повороты (всё ещё хочу экранизацию «В память о Линде Лавли»). Если вы знаете английский или готовы мучаться с переводчиком — крайне рекомендуется к прочтению.

Показать полностью 2
[моё] Спойлер Рецензия Цитаты Сборник рассказов Литература Книги Обзор книг Обзор Эссе Кто подставил кролика Роджера Советую прочесть Длиннопост
0
Посты не найдены
О нас
О Пикабу Контакты Реклама Сообщить об ошибке Сообщить о нарушении законодательства Отзывы и предложения Новости Пикабу Мобильное приложение RSS
Информация
Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Конфиденциальность Правила соцсети О рекомендациях О компании
Наши проекты
Блоги Работа Промокоды Игры Курсы
Партнёры
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды Мвидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Отелло Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Постила Футбол сегодня
На информационном ресурсе Pikabu.ru применяются рекомендательные технологии