10. "Слышу ли песни звуки..." — Р. Шуман | Исполняет Андрей Киселев
Hör’ ich das Liedchen klingen,
Das einst die Liebste sang,
So will mir die Brust zerspringen
Von wildem Schmerzendrang.
(Стóит мне заслышать звуки песенки,
Которую однажды пела любимая,
И сердце моё разрывается
От невыносимого страдания.)
Es treibt mich ein dunkles Sehnen
Hinauf zur Waldeshöh’,
Dort löst sich auf in Tränen
Mein übergrosses Weh’.
(Тёмная тоска гонит меня
К лесным вершинам,
И там моё великое горе
Растворяется в слезах.)
"Стóит мне заслышать звуки песенки..." ("Hör’ ich das Liedchen klingen...") — №10 из вокального цикла "Любовь поэта" ("Dichterliebe", op. 48) Роберта Шумана на слова Генриха Гейне.
«Любовь поэта» — самый знаменитый вокальный цикл Шумана. Он родился в «год песен», 1840-й — один из наиболее счастливых в жизни композитора. После многолетней изнурительной борьбы он наконец соединился с Кларой Вик, которая была единственной большой любовью Шумана. Дочь известного лейпцигского фортепианного педагога, прославленная пианистка, давшая свой первый сольный концерт в 11 лет, она выдержала упорное противодействие отца, завершившееся 13-месячной судебной тяжбой. Став женой, хозяйкой, матерью 8 детей, Клара осталась концертирующей пианисткой и вдохновительницей творчества Шумана. 1840 год открыл Шумана как вокального композитора — до того вокальные жанры мало занимали его. А в один этот год он написал 131 песню для голоса с фортепиано, 10 — для нескольких голосов и 6 для мужского хора а капелла — чуть ли не половину всего, созданного им для пения.
В «год песен» композитор нашел и своих поэтов, среди которых главное место занял столь близкий ему по духу Генрих Гейне (1797—1856). На его тексты композитор сочинил 4 цикла, не считая отдельных песен, вошедших в разные сборники. И это не удивительно: Шуман всегда очень внимательно относился к слову, а Гейне был самым выдающимся из немецких поэтов-романтиков.
Путешествие в мир музыки Joёl Fajerman, Tron Syversen, Ylric Illians и другие. Выпуск 163 (1)
Доброго утра любители интересной музыки. Сегодня делюсь тем, что было мною прослушано на днях.
Зачем всё это?
Люблю музыку, интересно услышать мнение от тех, кому тоже интересен данный формат музыки.
Может быть кто-то откроет для себя что-то новое.
Надеюсь, будет интересно...И меня хватит на долго...😉
Вся музыка прячется за ссылкой, которую вы можете скачать себе.
1. Joёl Fajerman - 1981 - Azimuts (2✂10)
Synth-pop, Ambient
Дж. Файерман - это не просто французский композитор и клавишник, это настоящий музыкальный гений! Его карьера началась в золотую эпоху музыки, когда правили абсолютные корифеи, и он не просто работал с ними, он был наравне с ними! Сотрудничество с такими легендами, как Клод Франсуа, Майк Брант, Николетта, стало настоящим трамплином для Джоэля, и он не упустил свой шанс! Написав инструментал для игрового шоу «La chasse aux trésors», он произвел настоящий фурор и стал популярнее прочих музыкантов своего времени!
Альбом «L'aventure des plantes» – это что-то совершенно волшебное! Он умудрился воплотить в музыку прекрасные образы растительного мира, создав неповторимую атмосферу, которая заставляет забыть о реальности и окунуться в мир музыки и волшебства! А что говорить о его альбоме Azimuts! Это просто взрыв эмоций и красок! Но мне приглянулись всего две вещи из альбома Azimuts. А остальное - в топку неоригинальности отправил.
В общем, Дж. Файерман - это настоящая звезда, и его музыка – это настоящее искусство!
2. Движемся дальше и, дрожащими от волнения пальчиками, включаем
Трон Сайверсен - норвежский композитор и пианист, выпустивший свой альбом "Piano Poems" в 2011 году. Альбом состоит из 10 мощных и вызывающих воспоминания фортепианных пьес, которые оставят у вас чувство вдохновения и умиления, где каждая пьеса со своим уникальным стилем и эмоциями. Музыка Сайверсена известна своим успокаивающим действием на слушателя, уводя его в путешествие самопознания и размышлений. Альбом получил признание критиков и получил высокую оценку за его способность вызывать глубокие эмоции у слушателя.
Музыка насыщенная и динамичная, каждое произведение рассказывает уникальную историю, которая одновременно глубоко личная и общепризнанная. От завораживающе красивых мелодий до стремительных крещендо музыка Сайверсена - настоящее произведение искусства, от которого у вас захватит дух. Итак, если вы ищете альбом, который наполнит ваше сердце радостью, печалью и всем, что между ними, смотрите не дальше "Piano Poems" Трона Сайверсена.
Способны ли вы оторваться от чарующих звуков пианино? А придётся, ибо нас ждет не дождется другой менее прославленный автор.
3. А живет он на Руси.
Downtempo
Российские музыканты уже многие годы радуют нас своими талантами и творчеством. Один из них - Ramio Lin, нижегородский музыкант и композитор, чьи мистические композиции удивляют и вдохновляют многих.
Ramio Lin - это скромный человек, но его музыка говорит сама за себя. Он работает в программе FL Studio и создает уникальные произведения, которые заставляют слушателей задуматься и проникнуться глубоким смыслом. Несмотря на свою скромность, Ramio Lin привлекает внимание своей музыкой. Он не боится экспериментировать и создавать новые звуки, которые заставляют нас переживать самые разнообразные эмоции.
Альбом "Мистический композитор" Ramio Lin, вышедший в 2011 году, подарил мне три трека, которые погружают в мир мистики и загадок. Одним из жанров, который можно услышать на этом альбоме, является downtempo. Этот жанр музыки характеризуется медленным темпом и умиротворенным звучанием, что позволяет нам расслабиться и насладиться музыкой.
Треки Ramio Lin настолько уникальны, что их сложно сравнивать с чем-либо другим. Они создают атмосферу загадки и таинственности, заставляя нас задумываться о глубинных вещах. Безусловно, Ramio Lin - талантливый музыкант, который продолжает радовать нас своими творениями. И это еще раз доказывает, что талант не знает границ и может проявиться в любой части мира, даже на Руси. 😉
электро
Коллекция электронных ремиксов песен, выпущенных группой Blood On The Dance Floor в 2012 году. Выбранный трек наполнен яркими звуками и ритмами, которые заставят вас двигаться в такт музыки. Однако, стоит упомянуть, что группа Blood On The Dance Floor имеет не самую лучшую репутацию из-за своего спорного поведения и плохого пиара. Тем не менее, музыкальная составляющая композиции остается очень привлекательной и интересной для тех, кто ценит электронную музыку.
-----------------------------
5. Эх, воспрянь душа от сна медитативного. Пустись в пляс космический вместе с
Synthspace
Почитатели Лазердэнс, Кото и иже с ними, поймут о чем речь в данных произведениях. А остальных милости прошу ознакомиться с данным великолепным творением. Это проект Марселя де Вана.
Прошу заметить: попадание в десяточку!!! Такое редко у меня (и не только у меня) бывает, а значит релиз реально стоящий и интересный для любителей стиля синт спейс.
----------------------------------
6. Ладно, переведите дух, товарищи. Сядьте на мягкий диван, прикройте ваши уставшие глаза и ...
New Age, Ambient
------------------------------------------
7. Изгиб гитары звонкой...
Flamenco
Это нечто прекрасное! Это как будто сама музыка проникает в наши сердца и заставляет нас чувствовать тепло испанского солнца на нашей коже. Аккорды Янга и Роллинса так запутанны, но в то же время так мелодичны, что их слушание просто невозможно остановить. Они заставляют нас погрузиться в мир фламенко, испытывать его страсти и прекрасные эмоции.
Испания, море, отдых, коррида... Все это идеально сочетается с музыкой Янга и Роллинса. Они пробуждают душу Испании и заставляют нас чувствовать ее красоту и энергию. Их музыка просто завораживает и заставляет нас двигаться в такт ее ритмам.
Данный материал взят с моего канала "Я слушаю музыку" на Дзене.
Песня военных лет - Моя любимая
Моя любимая - Музыка М. Блантера, слова Е. Долматовского (1941)
С Великим Праздником!
09. "Напевом скрипка чарует..." — Р. Шуман | Исполняет Андрей Киселев
Das ist ein Flöten und Geigen,
Trompeten schmettern darein;
Da tanzt wohl den Hochzeitsreigen
Die Herzallerliebste mein.
(Слышу флейты, слышу скрипки,
Слышу рёв трубы.
Это моя возлюбленная
Танцует свадебный танец.)
Das ist ein Klingen und Dröhnen,
Ein Pauken und ein Schalmei’n;
Dazwischen schluchzen und stöhnen
Die lieblichen Engelein.
(Слышу звон, слышу гул,
Слышу литавры и шалмеи,
А меж тем прекрасные ангелы
Рыдают и стенают.)
"Слышу флейты, слышу скрипки..." ("Das ist ein Flöten und Geigen...") — №9 из вокального цикла "Любовь поэта" ("Dichterliebe", op. 48) Роберта Шумана на слова Генриха Гейне.
«Любовь поэта» — самый знаменитый вокальный цикл Шумана. Он родился в «год песен», 1840-й — один из наиболее счастливых в жизни композитора. После многолетней изнурительной борьбы он наконец соединился с Кларой Вик, которая была единственной большой любовью Шумана. Дочь известного лейпцигского фортепианного педагога, прославленная пианистка, давшая свой первый сольный концерт в 11 лет, она выдержала упорное противодействие отца, завершившееся 13-месячной судебной тяжбой. Став женой, хозяйкой, матерью 8 детей, Клара осталась концертирующей пианисткой и вдохновительницей творчества Шумана. 1840 год открыл Шумана как вокального композитора — до того вокальные жанры мало занимали его. А в один этот год он написал 131 песню для голоса с фортепиано, 10 — для нескольких голосов и 6 для мужского хора а капелла — чуть ли не половину всего, созданного им для пения.
В «год песен» композитор нашел и своих поэтов, среди которых главное место занял столь близкий ему по духу Генрих Гейне (1797—1856). На его тексты композитор сочинил 4 цикла, не считая отдельных песен, вошедших в разные сборники. И это не удивительно: Шуман всегда очень внимательно относился к слову, а Гейне был самым выдающимся из немецких поэтов-романтиков.
"OWNER OF A LONYLE HEART" BY YES: СНЯТО
У песни «Owner of a Lonely Heart» группы Yes интересная история. Эта песня, да и весь альбом 90125, были явным отклонением от звучания и стиля Yes, которые были на альбомах, вышедших до него. Это единственная песня номер один, которая была у Yes.
Песня "Owner of a Lonely Heart" провела две недели на первом месте и 17 недель в Billboard Top 40 в 1983-84 годах.
В Loo of Acoustics Тревор на протяжении десятилетий довольно откровенно рассказывал о месте происхождения песни. На DVD, Yes Greatest Video Hits, Тревор рассказывает, что придумал басовую партию и название в своей ванной комнате (ему нравилась акустика в ней). Он также добавляет, что это было во время "особенно долгого визита". В игре Тревора нет ничего постыдного. Он говорит, что часто поет и в туалете.
"Это видео напугало меня. Я до сих пор помню червей в коробке с китайской едой. Мне было не по себе. Это становится тревожным примерно на 3:44. Полная версия видео длится 6:46. Я никогда не видел полную версию до YouTube. На MTV часто крутили "Owner of a Lonely Heart" группы Yes. В начале существования MTV было не так много рок-групп, которые снимали клипы, поэтому, когда у них появлялся хороший клип, его ставили в интенсивную ротацию.
Эта песня была результатом совместной работы. Тревор Рэбин начал работу. Джон Андерсон, Тревор Хорн и Крис Сквайр также внесли свой вклад в создание песни.
В интервью Songfacts.com Джон сказал: "Я пришел, и все песни были практически готовы, но не хватало припевов здесь, куплетов там. Я проработал с Тревором три недели и вроде как все заполнил".
"Owner of a Lonely Heart" группы Yes: введение в Rock Hall. В 2017 году группа Yes была введена в Зал славы рок-н-ролла. Джон Андерсон, Тревор Рэбин и Рик Уэйкман вышли на сцену вместе со Стивом Хау и Аланом Уайтом (лидерами официальной версии Yes). Они исполнили две песни: "Owner of a Lonely Heart" и "Roundabout".
"Зал славы рок-н-ролла - всегда интересная тема. Но она также и волнующая. Я рад, что Yes были введены, но вы не поверите, что некоторые из этих артистов никогда не получали номинаций."
08. "О, если б цветы угадали..." — Р. Шуман | Исполняет Андрей Киселев
Und wüssten’s die Blumen, die kleinen,
Wie tief verwundet mein Herz,
Sie würden mit mir weinen,
Zu heilen meinen Schmerz.
(Если бы цветочки знали,
Какая глубокая рана нанесена моему сердцу,
Они бы всплакнули вместе со мной,
Чтобы облегчить мои страдания.)
Und wüssten’s die Nachtigallen,
Wie ich so traurig und krank,
Sie liessen fröhlich erschallen
Erquickenden Gesang.
(Если бы соловьи знали,
Отчего я так печален и болезнен,
Они бы наполнили воздух вокруг меня
Жизнерадостным пением.)
Und wüssten sie mein Wehe,
Die goldenen Sternelein,
Sie kämen aus ihrer Höhe,
Und sprächen Trost mir ein.
(Если бы золотые звёздочки
Узнали причину моей тоски,
Они бы спустились с небес,
Чтобы меня утешить.)
Sie alle können’s nicht wissen,
Nur eine kennt meinen Schmerz:
Sie hat ja selbst zerrissen,
Zerrissen mir das Herz.
(Но всем им не дано узнать.
Только одной известна причина моих страданий:
Она же сама и разбила,
Разбила мне сердце!)
"Если бы цветочки знали..." ("Und wüßten's die Blumen, die kleinen...") — №8 из вокального цикла "Любовь поэта" ("Dichterliebe", op. 48) Роберта Шумана на слова Генриха Гейне.
«Любовь поэта» — самый знаменитый вокальный цикл Шумана. Он родился в «год песен», 1840-й — один из наиболее счастливых в жизни композитора. После многолетней изнурительной борьбы он наконец соединился с Кларой Вик, которая была единственной большой любовью Шумана. Дочь известного лейпцигского фортепианного педагога, прославленная пианистка, давшая свой первый сольный концерт в 11 лет, она выдержала упорное противодействие отца, завершившееся 13-месячной судебной тяжбой. Став женой, хозяйкой, матерью 8 детей, Клара осталась концертирующей пианисткой и вдохновительницей творчества Шумана. 1840 год открыл Шумана как вокального композитора — до того вокальные жанры мало занимали его. А в один этот год он написал 131 песню для голоса с фортепиано, 10 — для нескольких голосов и 6 для мужского хора а капелла — чуть ли не половину всего, созданного им для пения.
В «год песен» композитор нашел и своих поэтов, среди которых главное место занял столь близкий ему по духу Генрих Гейне (1797—1856). На его тексты композитор сочинил 4 цикла, не считая отдельных песен, вошедших в разные сборники. И это не удивительно: Шуман всегда очень внимательно относился к слову, а Гейне был самым выдающимся из немецких поэтов-романтиков.
Сможете найти на картинке цифру среди букв?
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
Почему легендарного композитора похоронили только через месяц после ухода в закрытом гробу?
Владимир Яковлевич Шаинский (12 декабря 1925 - 25 декабря 2017 года)
Энергия и жизнелюбие Владимира Шаинского поражали всех. Семью, коллег, жителей России, Израиля и Соединенных Штатов. Жена на 40 лет моложе, дайвинг и кроссы каждый день, в 6 утра за рояль, дважды папа в преклонном возрасте и автор 400 бесподобных песен.
Они с нами не только в минуту грусти, но и в минуту вдохновения, и под рюмочку, так сказать, и в плясовую с ними на праздники. Но почему знаменитого композитора хоронили в закрытом гробу и через месяц после смерти?
Владимир Шаинский в детстве
Родился маленький Вова в Киеве 12 декабря 1925 года в еврейской семье. Детство будущего композитора протекало, относительно благополучно. Папа Яков Борисович (Янкель-Йосель Борухович) Шаинский, был инженером-химиком, а также заведовал лабораторией в ВНИИ ГИПРОКаучук.
Мама Вовы Ита Менделевна Шаинская была микробиологом, а также работала научным сотрудником Киевского института микробиологии и эпидемиологии. С 1936 года занимался по классу скрипки в музыкальной школе-десятилетке при Киевской консерватории, однако начавшаяся Великая Отечественная война прервала учёбу, и в 1941 году семья была эвакуирована в Ташкент.
Владимир Шаинский играет на скрипке
На протяжении всей жизни многие именитые коллеги завидовали Владимиру Яковлевичу, при чем "черной" завистью. Так например, его не брали в союз композиторов, проблема была в том, что у него не было консерваторского диплома по классу "Композиция".
Он был скрипачом и закончил оркестровый факультет. Как потом говорил композитор Григорий Гладков:
У него было образование по классу "Скрипка", на секундочку, это был самый сложный инструмент. Его просто не воспринимали, или не хотели воспринимать...
К тому времени, он уже успел написать пару шлягеров и многим был понятен талант этого человека, но без признания союза композиторов ему были закрыты двери на все крупные концерты, пластинки запишут в последнюю очередь, в кино работать не позовут. Той самой настоящей славы не будет.
Ему попросту хотели перекрыть кислород и многие свои работы он писал "в стол". Со слов композитора Ирины Грибулиной:
Он прошел такую школу жизни, связанную с коллегиальной завистью, неприятием и непринятием, что врагу не пожелаешь...
Владимир Шаинский в окружении самых преданных своих почитателей - детей
С детства Владимир Шаинский был очень худеньким и хиленьким мальчиком, за которого очень боялись и переживали родители. В какой-то момент, Владимир Яковлевич решил, что так продолжаться не может, он хочет быть крепким, сильным, подтянутым.
Начал бегать, плавать, тренироваться и эту страсть композитор пронес через всю жизнь. До самого преклонного возраста он бегал марафоны, кроссы, подтягивался и отжимался на кулаках и все это в 85 лет. Удивительный был человек!
Владимир Шаинский был заядлым охотником и рыбаком
Владимир Шаинский написал за свою жизнь множество шлягеров, кстати, он даже дал определение это термину:
Шлягер - это та песня, которую могут петь пьяные...
Великий композитор написал около 65 шлягеров за свою жизнь, при чем подсчитал это сам Владимир Яковлевич и потом произнес: "65 это еще при том, что я очень скромный, возможно, их намного больше"...
А детскую песенку "Антошка" Шаинский написал, можно сказать случайно, получилось так, что поэт Юрий Энтин просто отдал свой стишок "Антошка" Владимиру Яковлевичу и тот написал к нему музыку, в итоге получился прекрасный детский "хит".
Чтобы освежить вам память, приведу несколько шлягеров, музыку для которых, сочинил композитор:
«АБВГДейка», «Антошка», «Дважды два — четыре», «По секрету всему свету», «Чунга-Чанга», «Чему учат в школе», и многие многие другие. Вы все прекрасно их знаете и перечислять их все попросту не вижу смысла.
В окружении детей Владимир Яковлевич просто расцветал. Почти все его творчество было нацелено и направлено на детей. Я даже смотрел концерт Владимира Шаинского вместе с детским хором, детей было настолько много, что он растворялся в них, они становились единым целым. Это была настоящая магия.
До последних своих дней он часто принимал участие в детских концертах, старался не отказываться и часто прилетал в Россию, чтобы вновь окунуться в детский смех и улыбку.
Знаете, прежде чем готовиться к этой статье, я очень боялся, что могут всплыть неприятные подробности, например, как у Успенского, напоказ любил детей, а своих бил и унижал. Шаинский никогда не был лицемерным человеком, в кругу семьи был трепетным и нежным мужем, а также заботливым и мягким папой.
Семья Шаинских
Если говорить про личную жизнь, то до 40 лет Шаинский был очень одиноким человеком, были мимолетные романчики и не более того. Ему даже приписывали роман с Анной Герман, певица была в его вкусе. Высокая, длинноногая, стройная, а рядом маленький Владимир Яковлевич, который всегда выбирал женщин выше себя, при этом никогда не комплексовал и не придавал этому никакого значения.
Долгое время прожил в гражданском браке с Асей Султановой. Как по мне, эта женщина вдохновляла Шаинского на новые свершения. Например, именно Ася дала ему толчок и он получил высшее композиторское образование.
В дальнейшем, она тоже стала успешным композитором, но о браке с Владимиром Яковлевичем всегда говорила так:
Мы любили друг друга, но я никогда не хотела, чтобы официальный союз стал вечным соперничеством...
Даже после расставания с композитором Ася продолжала его любить и всегда с трепетом и нежностью говорила о Шаинском.
Композитор Ася Султанова
В 1968 году Владимир Яковлевич написал свой первый хит "для взрослых", который назывался "Лада", ну все вы его помните: "Хмуриться не надо, Лада..."
Чтобы вы понимали, насколько эта песня стала настолько популярной, что Ладами стали называть новорожденных девочек. На одном концерте бывало, песню пели несколько разных исполнителей, а народ требовал еще и еще.
В итоге Шаинского приняли в союз композиторов. Ведь он просто фонтанировал хитами, его песни знала вся страна. Только сейчас к нему пришло признание от "творческой интеллигенции", хотя у него уже и были хиты к тому времени, но они были для детей.
В 1985 году песня Шаинского «Ожившая кукла» в ярком исполнении Кати Суржиковой впервые принесла Советскому Союзу главную награду фестиваля в Сопоте. И на конкурсе в Сопоте она получила не первое место, а гран-при.
Певцы буквально боролись за хиты Шаинского. Валерий Ободзинский считал, что Шаинский подарил ему одну из лучших песен - "Белые крылья".
В 45 лет Владимир Шаинский неожиданно влюбился так, что решил жениться. Предмет своей страсти он встретил в метро, Наташа была на 25 лет младше. Как потом говорили коллеги Шаинского:
Приходит тоненькая, как стебелечек, девочка, стесняется, совершенно не из мира искусства. И Шаинский такой вокруг нее бегает и бегает...
Семейная жизнь была полна конфликтов. Шаинский был очень популярен, мотался по гастролям. Наташа ничего не понимала в его бурной жизни. Сидела дома, скучала, ревновала и к работе, и к коллегам. Получала анонимки, в которых писали, что муж ей изменяет.
В браке родился сын Иосиф. Шаинский был необычайно рад, не отходил от сына, приобщал к спорту, обливал водой, водил на турники, бегал. Он безумно любил проводить время с сыном, но после расставания с супругой, их связь прервалась.
Конечно, Владимир Яковлевич старался сохранить отношения с сыном, всегда платил алименты, шел на контакт и старался сохранить эту связь, но по сути, сын вырос без отца и всю жизнь они не общались и практически не виделись.
На прощание с отцом Иосиф все-таки прилетел из Израиля
Также на фото выше вы можете заметить и последнюю любовь Владимира Яковлевича - Светлану.
Светлана – это третья жена композитора. И влюбился в нее Шаинский, когда девушке было всего 17 лет. Мама училась на экономическом факультете, а ее тетя работала главным бухгалтером в союзе композиторов. И ее туда взяли на практику.
Однажды в бухгалтерию за зарплатой пришёл человек, который словно только что вернулся с охоты. Коротышка в огромной лисьей шапке выглядел комично, Светлана фыркнула – какой-то ненормальный. Но девушки объяснили, что это известный композитор.
Семейное фото
Как вспоминали друзья о Шаинском:
Он фору мог дать любому двухметровому гренадёру просто. Такая энергия, он так лучился, он когда шёл, мне казалось, что просто искры просто из-под ног вылетают...
Света была моложе на 40 с лишним лет. Но Шаинский, увидев её, влюбился с первого взгляда и начал атаку. Из воспоминаний композитора Ирины Грибулиной:
Света, во-первых, была действительно очень красивая женщина. На нее хотелось так сесть и любоваться. Одни ноги были, по-моему, ростом со всего Владимира Яковлевича. Длинноногая, красивая. Шаинский знал, что дамы теряют разум, когда он садится за рояль, никуда уже было не деться. Он становился высоким роскошным блондином с голубыми глазами. Ну, просто все, и уже не уйти...
В ЗАГСе эта странная пара вызвала недоумение. Но, вопреки всему, они были вместе три десятка лет. Ему, по большому счету, было все равно, что там говорят люди, о чем шепчется. Она была его музой, советчиком, помощником.
Но Светлану не раз обвиняли в меркантильности. Мало кто верил в то, что замуж за маленького и уже стареющего композитора она вышла со светлым чувством.
Как мне кажется, все-таки это была любовь. В 62 года Шаинский узнал, что станет отцом. Светлана родила сына Славу. А через 4 года родилась дочка Аня. И это были очень счастливые дети, которых обожали родители. Со слов сына Владимира Яковлевича Вячеслава:
Очень повезло, что у меня перед глазами был хороший пример, так сказать, когда люди просто действительно друг друга нашли, потому что они друг друга дополняли...
Шаинский с сыном Славой
В середине 90-х коллеги Шаинского жили трудно и нервно. А у него все было в полном порядке, композитор был по-настоящему счастлив. Владимир Яковлевич был состоятельным человеком благодаря рекордному количеству написанных песен. Он записал 137 альбомов.
Понятно, что авторские отчисления были достаточные и хорошие, соответствующие таланту и звучанию песен. Но, конечно, Шаинский с грустью вспоминал, как работал в советское время. Новая реальность ему совсем не нравилась.
Режиссёры снимали теперь кино, музыка к которым нужна была примитивная и пошлая. Он всё время ругался и говорил: "Ты представляешь, мне сегодня прислали сценарий, очередной "выстрел в гробу" или что-то там такое"...
Он очень хотел по-прежнему писать музыку для мультфильмов. Но наши вытеснили американские. И заказов попросту не было не было.
В начале нулевых композитор уехал в Израиль. Но на земле обетованной ему не дали даже преподавать. Стали говорить, что в Израиле в 75 лет уже никто не работает, уже все на пенсии, какая работа?
Композитору становилось скучно, он все время ездил в Россию. И с фирменным юмором относился к новым реалиям жизни. Писал забавные песни.
В начале нулевых Шаинский хотел вернуться на родину. И в один из визитов в Москву решил пройти обследование в Боткинской больнице. И оказалось, что задуматься о здоровье надо было ещё несколько лет назад.
У Шаинского обнаружили рак мочевого пузыря с метастазами и врачи давала ему 3-4 месяца жизни. Тут уже композитору стало не до смеха. В Москве врачи отводили глаза и ясно дали понять, что спасти его ничего не сможет. Шаинский признавал, что в России очень много талантливых врачей, но не верил в систему в целом.
Поэтому было принято решение лететь в Америку, где ему провели очень успешную операцию и подарили Шаинскому "вторую" жизнь.
После операции ему удалось еще прожить целых 10 лет. Но американские врачи сказали, что требуется постоянный контроль пациента. И Шаинские переехали в Сан-Диего. Композитору там очень понравилось калифорнийское солнце, пальмы, океан и поклонницы, бывшие соотечественницы.
Он любил показывать свой просторный дом, прекрасный сад, где выращивает цветы для любимой Светланы. Все омрачало лишь одно, так как у Шаинского не было страховки, то все процедуры стоили просто космических денег. У Владимира Яковлевича не было гражданства, поэтому все лечение он оплачивал сам.
Экспериментальный способ лечения рака мочевого пузыря, который применили в Соединенных Штатах, продлил жизнь композитора на много лет, но победить болезнь не удалось. Она вернулась, что стало для активного жизнелюба огромным потрясением. Сама по себе опухоль, достаточно агрессивная и после хирургического лечения бывает так, что через годы болезнь снова возвращается. Владимиру Яковлевичу пришлось сделать еще одну сложную операцию. И состояние его было очень тяжелым.
Все-таки пациенту было уже 90 лет. Все заработанные Шаинским деньги таяли, но супруги не хотели просить о помощи. И всем казалось, что у вечно молодого композитора все в полном порядке.
Руки неугомонного композитора стали забывать даже собственные песни. Он слабел и становился все больше похож на несмышленого ребенка. Последние год-два у него начались проблемы с памятью. Его это ранило дальше даже больше, чем физические боли.
Владимир Яковлевич умер 25 декабря 2017 года в два часа ночи, отвоевав у смерти 10 лет. И его жена растерялась. Судьба тела Шаинского решалась почти что месяц. Перевозку тела оплатил Лев Лещенко. Участвовал в этом и союз композиторов. Кончаловский помог с местом на кладбище.
С важной, но очень тяжёлой миссией в США в январе 2018-го вылетел продюсер Андрей Удалов, близкий друг Владимира Шаинского. Со дня смерти Шаинского прошло уже около двух недель, а пока оформляли необходимые для перевозки документы еще десять. Андрею сказали, что транспортировать "груз-200" на самолете в таком состоянии невозможно. Он бросился к специалисту и заплатил невероятные деньги за бальзамировку, женщины, которые там работали, сотворили настоящее чудо.
В процессе, даже одна женщина спросила:
Я надеюсь, вы будете хоронить его в закрытом гробу?
В результате последний путь на родину занял у Владимира Шаинского почти что месяц. Весь процесс ужасно затянулся, всем было тяжело и горько в эти дни.
Прощание с Владимиром Шаинским в доме композиторов
22 января 2018 года состоялось прощание с великим композитором, конечно же в закрытом гробу. Проститься с Шаинским пришел Лев Валерьянович Лещенко и сказал: "Спасибо за хиты, которые знали почти 300 миллионов жителей Советского Союза".
Похоронен Владимир Яковлевич на Троекуровском кладбище. На могиле Шаинского памятника долго не было, так как семье было не на что его поставить. После смерти композитора вдове еще долгое время все шли и шли счета за его лечение. Таун-хаус в Сан-Диего, который был куплен в кредит, пришлось сдавать в аренду, чтобы хоть как-то покрывать расходы.
Казалось, ситуацию может исправить наследство. Владимир Шаинский по завещанию оставил все, что у него было, жене Светлане. Но неожиданно свои права предъявил его первый сын Иосиф.
Несмотря на то, что он был спортсменом, бегал марафоны, плавал из Израиля он привез справку о том, что он инвалид, а это значит, что ему полагается часть наследства. Много вопросов было по поводу именно тех документов, которые подтверждали инвалидность Иосифа. Иосиф решил бороться за большую квартиру в центре Москвы и права на произведение папы.
У Светланы не было сил вести эту изматывающую тяжбу. Свою долю в наследстве отца Иосифу получить удалось. Как потом говорила Светлана:
Эти все наследственные споры, они отняли у нас еще два года...
Чтобы поддержать семью Шаинского, в 2018 году в Кремлевском дворце был организован грандиозный концерт памяти композитора. Но и тут обманули семью, не дав с концерта ни рубля, а по оценочной стоимости он вышел на 12-15 миллионов чистой прибыли. Организатор просто отмахнулся и сказал, что все деньги отдал за эфир и ничего у него не осталось.
В итоге деньги на памятник, два миллиона рублей дала Алла Пугачева. Она всю жизнь была благодарна Шаинскому за очень яркую песню и как потом скажет певица:
Это мой первый композитор...
В итоге появился прекрасный памятник, достойный великого композитора. При этом, Алла Пугачева никогда не распространялась об этом и никому не рассказывала.
Памятник на могиле Шаинского на Троекуровском кладбище