— Помнишь, Салли, я обещал убить тебя последним? — Конечно, Мэтрикс! Ты обещал! — Я тебя обманул.
Все же так с ковром делали?
1. Арнольд дал согласие сниматься потому, что, по его словам, это был первый фильм, где ему не предлагали играть «роботов из будущего и пещерных людей из прошлого».
2. Изначально главная роль предназначалась для одного из основателей группы Kiss, Джина Симмонса. Но музыкант категорически отклонил предложение.
Кто круче Рэмбо или Коммандос?
3. На роль злодея Беннета вначале пригласили другого актера. Но вскоре после начала съемок тот был с треском уволен, и роль досталась Вернону Уэллсу. Кстати, именно поэтому одежда на нем сидит в обтяжку. Телосложение Уэллса было крупнее, чем первого актера, а художники по костюмам не успели найти ему новый реквизит.
4. Арнольд Шварценеггер и Вернон Уэллс подружились во время работы над фильмом и остались хорошими друзьями.
Друзья форева!
5. Вернон Уэллс позже вспоминал, как Арнольд его постоянно троллил. Так, Шварценеггер как-то вытащил все подпорки из-под задней части трейлера актера, и когда тот присел на диван, трейлер опрокинулся.
6. Во время съемок сцены, где Метрикс с дочкой на руках укрывается в доме от стрельбы головорезов, Арнольд неудачно споткнулся и упал прямо на Алиссу Милану. Бывший культурист сломал девочке ребро.
Обнимашки...
7. К Алиссе Милано Арнольд относился как к родной дочери. А однажды даже помог сделать домашнюю работу по математике.
8. Между Метриксом и героиней Рэй Дон Чонг в фильме должны были завязаться романтические отношения. Даже отсняли любовную сцену. Но она получилась очень наигранной, и в итоге ее убрали из фильма.
Тоже любишь в шоколадный глазик?
Да ладно, сойдет...
9. Шварценеггер настаивал на том, чтобы все трюки в фильме выполнять самостоятельно. Якобы трудно было найти актера похожей комплекции. В итоге Арни неоднократно получал травмы. Например, во время съемок знаменитой сцены на шасси самолета актер сломал ребро. А когда крупным планом снимали, как Метрикс вкладывал нож в ножны, Шварц порезал руку, и ему пришлось в больнице накладывать швы.
10. Режиссер Марк Л. Лестер хотел, чтобы Метрикс по-настоящему держал Салли за ногу над обрывом. Однако Арнольд категорически отказался от этой идеи. В итоге при съемках этой сцены использовали специальный кран.
Я крут, я супер крут!!!
11. Супермаркет, в котором Шварц отбивается от полицейских и гоняется за Салли, позже будет фигурировать в другом легендарном фильме с Арни – «Терминаторе-2».
12. Шварценеггер на момент съемок фильма мог выжать лежа 200 кг. Но телефонную будку, которую швырял его герой, все же сделали из пробкового дерева. Пробковыми были и бревна, которые в начале фильма так эффектно таскал на себе Джон Метрикс.
Ща как стрельну!
Тикай з городу...
13. Мотель, где происходит драка между Метриксом и Куком, это на самом деле декорация. Здание было специально создано для фильма на обочине шоссе вдоль берега Тихого океана. Реакция на драку в номере актрисы Рэй Дон Чонг снималась отдельно. Это была полная импровизация девушки.
14. В съемках батальных сцен в конце фильма многие каскадеры играли по несколько ролей. Поэтому актеров периодически переодевали и как могли меняли им внешность. Например, использовали парики и накладные усы.
В смысле? Я ж его уже завалил???
Где-то я вас уже видел...
15. Особняк, где происходит финальная перестрелка – тот же самый, в котором снимали финал картины «Полицейский из Беверли-Хиллз».
16. Фильм «Коммандо» стал очень популярен в Японии. Крупный лейбл звукозаписи предложил актрисе Алиссе Милано контракт на запись и выпуск пяти альбомов. Там почему-то решили, что девочка является певицей. Но актриса согласилась. В итоге все альбомы с ней получили в Японии платиновый статус.
Я еще и петь могу...
17. Во время съемок Шварценеггер делал ежедневные утренние пробежки и час своего времени посвящал занятиям с железом, чтобы его герой был в хорошей физической форме.
18. Ссадина на лбу у Арнольда, которую можно заметить в начале фильма, была реальной.
Ну, бывает...
19. Существует режиссерская версия фильма. В ней становится понятным, что мама Дженни скончалась при родах. Также эта версия содержит несколько жестких сцен в финале картины. Они были убраны из театральной версии фильма.
20. «Коммандо» стал первым фильмом Арни, где его имя на постере было написано поверх названия картины. Гонорар актера за съемки составил 1,5 млн долларов.
Фильм "Трудный ребенок" это один из любимых фильмов детства... Его можно сравнивать с "Один дома" и с "Дэнни-непоседа"является одной из культовых комедий 90-х, которую часто сравнивают с фильмом "Один дома", но этот рыжий мальчишка с бабочкой на шее навсегда покорил мое сердце.
Ерунда, лучше жить без семьи, чем быть придурком вроде Фредди.
Он не такой продуманный, как Кевин Маккалистер, но какой же он шикарный! А чего стоят остальные герои? Маньяк-убийца и отчим с женой? До сих пор фраза: "- Посмотри жираф! - Посмотри кулак!" является одной из любимых и регулярно используемых, правда не всегда к месту)))
Вспомним детство? И этот замечательный фильм!
Комедия "Трудный ребенок" вышла в мировой кинопрокат
более 30 лет назад. А история создания сценария началась со статьи в газете "Los Angeles Times" 1988 г. В ней было рассказано о паре, подавшей в суд на агентство по усыновлению из-за того, что им не сообщили им всё о приёмном сыне. У ребёнка были проблемы с психическим здоровьем, насильственные наклонности и его неоднократно возвращали опекуны.
Киностудия "Universal Pictures" заинтересовалась этой темой и несколько сценаристов начали развивать её. Сценаристы Скотт Александер и Ларри Карацевски, по сценарию которых в итоге был снят фильм, позже рассказали в интервью, что только они решили сделать из этой истории семейный фильм, тогда как другие авторы предлагали снять фильм ужасов.
1. Изначально, роль Джуниора предполагалась для Маколея Калкина, но тот в итоге снялся в фильме "Хороший сынок". Хотя, стоит отметить, что Майкл Оливер (Джуниор) и Маколей Калкин лишились своей карьеры из-за жадности родителей.
Но это было бы уже совсем другое кино
2. Общество по защите животных возмутились, когда увидели на постере к фильму кошку в стиральной машине. Из-за этого многим кинотеатрам в США пришлось снять плакаты.
Надо было ребенка внутрь запихать?
3. Чтобы заманить в свой фильм актера Джека Уордена на роль Большого Бена, режиссер Денис Дуган предложил ему вдовесок половину своего гонорара. Актер был настолько тронут, что согласился играть в кино без денег режиссера, а просто за обычный гонорар.
Биг Бен)))
4. Изначально, роль Бена Хили (отца Джуниора) предлагали сыграть таким актерам как Курту Расселу, Дэну Эйкройду, Чеви Чейзу и Рику Моранису. Но все они отказались. Кто-то был занят в других проектах, а кто-то счел гонорар слишком мелким. В итоге роль досталась Джону Риттеру.
5. Эми Ясбек, сыгравшая Фло (мерзкую жену Бена Хили), также сыграла милую медсестру Эни во второй части фильма. Но что интересно, в 1999 году Джон Риттер и Эми Ясбек поженились в реальности.
Привыкли за 2 фильма)))
Но, к сожалению, актер Джон Риттер умер в 2003 году, поэтому его брак с Эми Ясбек продлился всего 4 года.
6. Несмотря на то, что тестовой аудитории фильм не понравился, да еще и из-за зоозащитников пришлось поснимать плакаты, фильм собрал в прокате 72 миллиона долларов при бюджете в 10 миллионов.
7. Прямо во время съемок второй части фильма мать актера Майкла Оливера начала истерить по поводу того, что гонорар 80 тысяч долларов слишком мал для ее ребенка. Она даже грозилась увести сына со съемочной площадки, если его гонорар не будет увеличен до 500 тысяч долларов.
Ох уж эти мамы...
Студия пошла на уступки, дабы не потерять главного актера. В итоге стороны сошлись на гонораре в 250 тысяч долларов. Киноделы надеялись на успех картины, но чуда не случилось. Вторая часть фильма собрала всего 30 миллионов долларов, из-за чего студия подала на мать Майкла в суд, чтобы та вернула им разницу в размере 170 тысяч долларов. Но так как денег уже не было, ей пришлось продать дом и уехать вместе с сыном к родственником.
8. В 1995 году вышла третья часть фильма. Правда, съемочная группа и актеры были уже совершенно другие, да и сюжет никак не вязался с предыдущими частями, и фильм больше был похож на какую-то детскую несмешную комедию. В итоге, фильм даже не пустили в прокат.
Не то пальто. Совсем.
Но несмотря на это, Большого Бена, Пибоди и школьника-переростка Мёрва сыграли те же актеры.
9. На протяжении всего фильма можно встретить много упоминаний Дьявола, что подчеркивает характер Джуниора. Так, например, Большой Бен называет его маленьким дьяволом, Джуниор приходит на день рождения в костюме Дьявола, даже цирк и аттракционы имеют в своем названии слово "Дьявол".
Не, я не дьявол))) просто нимб дома забыл.
10. Сам юный актер Майкл Оливер был полной противоположностью своему персонажу. Он был уравновешенным, который обожал читать научно-фантастические журналы.
Один из любимых моментов это День Рождения. И шикарная песня фоном.
Влюблённая пара Сэм и Молли возвращается домой после приятного вечера, когда на них нападает грабитель. Защищаясь, Сэм погибает и становится призраком. Он узнаёт, что его смерть не была случайной, а над его возлюбленной нависла смертельная опасность. Чтобы предупредить Молли, Сэм начинает обход практикующих медиумов и, о чудо! - находит женщину, которая действительно может его слышать. Только вот сама она не горит желанием помогать назойливому привидению.
Патрик как всегда шикарен! И две какие то тетки рядом.
Фильм стал настоящим хитом и самым кассовым фильмом 1990 года. Один из любимых фильмов. Смотренный и пересмотренный множество раз.
1. Изначально главные роли предлагали таким актерам как Харрисон Форд и Мишель Пфайфер, но оба они отказались от этой роли, о чем в последствии сильно жалели, ведь фильм стал настоящим хитом. И самое интересное, что спустя 10 лет Харрисон Форд и Мишель Пфайфер сыграли мужа и жену в фильме Роберта Земекиса "Что скрывает ложь". К слову, фильм также связан с приведениями, а точнее с духами.
На съемочной площадке
2. Идея фильма "Привидение" пришла сценаристу Брюсу Рубину в 1984 году после того, как он посмотрел фильм "Гамлет", а именно сцену с тенью отца Гамлета, который просил своего сына отомстить за него. Брюс Рубин решил рассказать свою историю про призрака, который должен отомстить за свое убийство. Но на сей раз он не должен кого-то об этом просить, а лично пройти весь этот нелегкий путь. Рубин стал блуждать по студиям, которые возьмут его сценарий в работу, но ему везде отказывали. Многие считали, что этот фильм будет детской сказкой, которая не окупит затраченные на съемки деньги.
Патрик и Вупи
Когда Рубин пришел на студию "Paramount pictures", то боссам данный сценарий пришелся по вкусу, и они дали зеленый свет на съемки этого фильма, выделив это дело 22 миллиона долларов.
Снимается кино
А в качестве режиссера был выбран Джерри Цукер. Это был довольно странный выбор, с учетом того, что Джерри Цукер со своим братом специализировались в основном на комедиях и пародиях таких как "Аэроплан", "Голый пистолет", "Безжалостные люди" и др. Тем не менее фильм получился просто великолепным, но не без комедийных вкраплений. Но изначально сценарист Брюс Рубин был просто в шоке от такого выбора, ведь он планировал, что данный фильм будет снимать кто-то вроде Стенли Кубрика, а не комедийный режиссер.
3. Изначальный сценарий Рубина был чересчур мрачным, что не очень понравилось режиссеру. Он планировал снять некую фантастическую трагикомедийную мелодраму, а не простой триллер. Поэтому сценарий переписывался аж 19 раз, пока не был достигнут нужный результат.
Брюс Рубин и Джерри Цукер
4. На роль Сэма пробовались такие актеры как Том Круз, Том Хэнкс, Алек Болдуин, Майкл Джей Фокс и даже Брюс Уилис. Но в итоге роль досталась Патрику Суэйзи, так как Брюс Уилис не понял сценарий и заявил, что фильм обречен на провал. Как же он ошибался. Зато спустя несколько лет Брюс Уилис все же сыграл призрака, но уже в фильме "Шестое чувство". Сценарист Брюс Рубин захотел взять Суэйзи на роль Сэма после того, как увидел интервью с ним, как тот заплакал прямо в кадре, вспоминая о своем умершем отце. Он сразу увидел в нем того, кто точно потянет эту роль.
ПлачУ и плАчу...
И как позже признавался сам Патрик, в финальной сцене, когда Сэм перед отправкой в Рай признается Молли в любви, пуская слезу, он вспоминал о своем отце, которого он очень любил. Но все же изначально Джерри Цукер отказывался брать Патрика Суэйзи на эту роль. Дело в том, что его буквально заставили посмотреть фильм "Дом у дороги", где Суэйзи сыграл главную роль. Увидев длинноволосого парня, размахивающего кулаками, Джерри наотрез отказался брать его на роль Сэма, так как просто не видел драматического и романтического персонажа в этом актере. Но Патрик Суэйзи был очень настойчив. Он настолько сильно хотел получить эту роль, что Цукер дал добро на прослушивание. И именно на этом самом прослушивании Джерри Цукер понял, что он ошибался, ведь после того как Патрик прочитал финальную сцену сценария, Цукер буквально заплакал, так как его просто переполняли эмоции.
5. В вот на роль Оды Мэй Браун изначально хотели взять Опру Уинфри. Но к моменту начала съемок она очень сильно похудела, а по задумке Ода Мэй Браун должна быть женщиной в теле. В итоге эту роль получила Вупи Голдберг, чему немало поспособствовал Патрик Суэйзи, большой поклонник ее талантов. И это был действительно правильный выбор. Как же классно она сыграла в этом фильме.
Вупи Голдберг и Патрик Суэйзи
6. На роль Молли пробовались Николь Кидман, Мэг Райан и Джулия Робертс, но лучше всех себя показала Дэми Мур, которая в отличие от своего мужа Брюса Уилиса все же получила главную роль. Во многом роль она получила благодаря тому, что она могла заплакать в любой момент по щелчку пальцев.
Джерри Цукер и Дэми Муо
Но самое интересное, что на пробы Дэми пришла с длинными волосами, тогда как на съемки она явилась уже с короткой стрижкой. Джерри Цукеру не понравилась такая незапланированная смена имиджа. Он думал, что это может повлияет на фильм, к которому режиссер относился со всей серьезностью, ведь это была его первая самостоятельная работа, причем не комедийная, а драматическая. Но во время съемок Цукер понял что Мур выглядит просто идеально со своей новой прической. Позже он ее даже отблагодарил, сказав ей спасибо за то, что она подстриглась, не спрашивая его разрешения.
7. Мать Джерри Цукера сыграла в фильме эпизодическую роль сотрудницы банка, которая обслуживала Оду Мэй. Кстати, Цукер в каждой своей картине обязательно дает эпизодическую роль своей матери.
Шарлотта Цукер - мать Джерри Цукера
К слову, мать сценариста Брюса Рубина также сыграла в фильме небольшую роль. Именно она сыграла старую монахиню, которая падает в обморок, когда раскрывает чек, который еле-еле отдала ей Ода Мэй.
Блат в кино это круто)))
8. Сцены, где Сэм проходит сквозь предметы, снимали отдельно на синем фоне (хромакее), а уже затем фон удалялся, а самого Суэйзи накладывали на основные кадры.
А сейчас зеленый)))
9. Помните те самые тени, которые забирали призраков в ад? Такое трудно забыть. А помните ли вы те мерзкие звуки, которые они издавали? На самом деле эти крики принадлежат младенцам. Но для того, чтобы сделать этот крик жутким, плач младенца был пущен задом наперед, а затем замедлен.
Страшно аж жуть
10. Во время съемок на улице было довольно холодно, но так как Сэм был убит в рубашке, то он и должен был на протяжении всего фильма носить эту самую рубашку. Бедному Патрику Суэйзи и так было безумно холодно, а его еще и заставили жевать кубики льда, чтобы пар изо рта его не выдавал. Он же все таки призрак, а значит никакого дыхания у него быть не должно. Видно, что создатели серьезно подошли к данному вопросу, правда не совсем.
Обнимашки
Несмотря на то, что у Сэма отсутствует дыхание, мы все еще слышим его шаги, иногда видим его отражение, он отбрасывает тень и т.д. Да и вообще непонятно, как он держится на поверхности, если он проходит сквозь предметы. Он же даже по лестнице каким-то чудом поднимается, хотя этого быть не должно.
11. Дэвид Цукер (брат Джерри) снял в 1991 году фильм "Голый пистолет 2 1/2", где в одной из сцен пародировалась сцена из фильма "Привидение" в гончарной мастерской.
Кадр из фильма "Голый пистолет 2 1/2"
12. Фильм "Привидение" номинировался на премию "Оскар" в пяти категориях, в том числе и на "Лучший фильм", но в итоге взял 2 статуэтки. Брюс Рубин получил "Оскар" за лучший оригинальный сценарий, а Вупи Голдберг - за лучшую женскую роль второго плана. И кстати, на вручении премии Голдберг поблагодарила именно Патрика Суэйзи. Более того, Вупи Голдберг стала второй чернокожей актрисой, получившей "Оскар". Первой темнокожей актрисой, получившей "Оскар" стала Хэтти Макдэниел за фильм "Унесенные ветром", где она сыграла роль Мамушки. Разница между этими "Оскарами" составила 50 лет.
Вупи Голдбер на церемонии вручения премии "Оскар" (1991)
13. Известному критику Роджеру Эберту не понравилась сцена, когда Сэм вселился в Оду Мэй, после чего обнимал Молли. Он хотел видеть в этой сцене двух обнимающихся женщин, так как по его мнению это было бы логичнее, ведь в тот момент Сэм находился в теле Оды Мэй, а значит зритель должен видеть всё как есть. Это было бы духовнее и трогательнее. В общем, этот пожилой дядя видимо любит "пошалить".
Критик Роджер Эберт
14. При бюджете в 22 миллиона долларов фильм "Привидение" заработал в мировом прокате 505,7 миллионов долларов, что стало невероятным успехом. И я уже молчу про то, что фильм "Призрак" чаще всего брали в видеопрокате в 1991 году. Этот фильм обогнал по кассовым сборам даже "Один дома" и "Вспомнить всё".
Патрик Суэйзи, Дэми Мур, Тони Голдуин и Вупи Голдберг
На этой волне студийные боссы решили снять сиквел, но Джерри Цукер, Брюс Рубин и главные актеры отказались от работы над второй частью. Тогда боссы студии решили обойтись без них. К ним поступило немало сценариев на одобрение, но видимо ни один из них им не понравился, так как с тех пор о съемках сиквела речи больше не велось.
15. Изначально планировалось, что Ода Мэй будет настоящим экстрасенсом, но продюсеры решили, что гораздо смешнее было бы, если Ода Мэй оказалась шарлатанкой и сама бы пришла в ужас, узнав о том, что реально может слышать призраков и даже пускать их в свое тело.
16. В той самой культовой сцене в гончарной мастерской кое-что пошло не по сценарию. Речь идет о самом горшке. По сюжету он не должен был развалиться. Но актеры как ни в чем ни бывало продолжили играть и импровизировать, отчего эта сцена стала только ярче. Сам же Суэйзи признавался, что эта сцена стала самой сексуальной за всю его актерскую карьеру. Причем, это было не какое-то банальное занятие любовью. В этой сцене зрители прочувствовали взаимосвязь между персонажами.
Все же помнят этот момент?)))
17. В сцене, когда прислужники ада уносят Карла и Вилли, роли демонов играли каскадеры, на которых были надеты роликовые коньки для скольжения, так как демоны не должны были бежать. Ну а затем на каскадеров были наложены анимированные слуги Дьявола.
18. Режиссер Джерри Цукер и сценарист Брюс Рубин не верили, что такой красавчик как Тони Голдуин сможет сыграть злодея Карла, но все же на пробах он показал высший класс, благодаря чему авторы поняли, что были неправы.
Дэми Мур, Тони Голдуин, Вупи Голдберг, Джерри Цукер и Брюс Рубин
Кстати, жена Тони Голдуина работала в этом фильме художником-постановщиком. Тони настолько хорошо удалось изобразить жадного друга семьи, что однажды, когда он пришел пообедать в кафе, официантка смотрела на его испепеляющим взглядом, и даже отказалась его обслуживать, узнав, кто перед ней сидит.
19. Алекс Нот и Хай Зэрет написали песню Unchained Melody еще за 35 лет до выхода "Привидения" специально для тюремной драмы "Unchained", где она и прозвучала. Но в то время она была мало кому известна. Зато спустя 35 лет она стала настоящим хитом, и сегодня ее ассоциируют исключительно с фильмом "Привидение".
20. На показах в мексиканском городе Монтеррей, зрительницам на входе выдавались специальные конверты, внутри которых находились носовые платки.
21. В 2011 году состоялась премьера мюзикла «Привидение», основанного на фильме.
Ну и нельзся не вспомнить и не послушать эту классическую песню!
Как это для меня не странно, но с момента выхода романтического фильма "Грязные танцы" прошло уже 37 лет. В успех этого фильма практически никто не верил, но тем не менее он стал настоящим хитом, который собрал огромную кассу. И стал первым фильмом для домашнего просмотра, копии которого купили в количестве около полумиллиона.
1. Как это часто бывает, зарождение фильма началось с автора сценария. Сценарист Элеонора Бергштейн пыталась внедрить элементы грязных танцев еще в 1980 году для фильма "Теперь мой ход" с Майклом Дугласом в главной роли.
Элеонора Бергштейн
В одной из сцен должны были присутствовать элементы грязных (соблазнительных )танцев, но режиссер решил, что эта сцена будет лишней, поэтому он просто от нее отказался. Тогда Элеонор решила написать сценарий для фильма, в котором грязные танцы будут стоять именно не первом месте, и именно им и будет посвящен фильм. Тогда никто не смог бы вырезать эти элементы, как бы ему не хотелось. Она обратилась продюсеру Линде Готтлиб со своей идеей для фильма, но вместо этого Линда попросила рассказать ее побольше о себе. И когда Элеонор сказала, что увлекалась грязными танцами, то Линда ее остановила и сказала, что это просто гениальное название для будущего фильма.
Но создатели фильма хотели изменить его название на «Я — королева мамбо». Это случилось после того, как власти на канадской границе задержали выход ежедневной газеты, в которой говорилось о фильме — из-за названия они решили, что это порнофильм. Об этом рассказала сценаристка фильма Элеонора Бергштейн. Но к счастью этого не произошло и название осталось старым.
Линда Готтлиб
2. Но как бы то ни было, идея фильма была взята не с потолка. Многое, описанное в фильме, Элеонор Бергштейн взяла из собственной жизни. В молодости она действительно отдыхала в Кэтскиллс, ее отец был врачом, а она сама была фанаткой грязных танцев и неплохо преуспела в этом деле, все время проводя в танцевальной студии. Ей даже дали прозвище "Baby".
3. Главную героиню фильма Элеонор решила назвать Фрэнсис в честь первой женщины в кабинете министров США Фрэнсис Перкинс.
Фрэнсис Хаусманн
4. В 1985 году сценарий был закончен, но большинство студий отказывали Элеоноре в экранизации ее сценария, так как студийные боссы делали упор больше на боевики, которые были на пике популярности в то время. А вот фильм, где основной темой будут какие-то танцы, а также подпольные аборты, наоборот отпугивала студийных боссов. И казалось бы, нет никакой надежды на то, что по сценарию Элеоноры снимут фильм. Но однажды Линде Готтлиб позвонил продюсер студии "Vestron Video" и предложил Линде снять фильм "Грязные танцы". Проблема была лишь в том, что компания "Vestron Video" занималась лишь съемками низкобюджетных фильмов, которые в основном не крутили в кинотеатрах, а которые выходили сразу на видеокассетах.
Режиссер Эмиль Ардолино
На создание фильма "Грязные танцы" в итоге выделили 5 миллионов долларов, что было довольно маленькой суммой. Но за неимением других предложений пришлось согласиться на эту сумму. И в итоге, имея столь маленький бюджет, удалось снять настоящий хит, который окупился в несколько десятков раз. Но во время съемок приходилось экономить буквально на всем. Студия даже не могла себе позволить полноценные обеды для массовки. Сценарист Элеонора Бергштейн даже рассказывала, что подкармливала голодных актеров печеньем с арахисовым маслом. Также, из-за ограниченного бюджета режиссер старался снимать все сцены с одного дубля. Конечно, это не всегда получалось, но тем не менее многие сцены действительно были отсняты с первого же дубля.
5. Для съемок фильма был нанят мало кому известный хореограф Кенни Ортего. Но после успеха фильма "Грязные танцы" он настолько прославился, что его заметил сам Майкл Джексон, который и предложил ему работу в качестве своего личного хореографа.
Танцы, танцы, танцуют девчонки...
6. Изначально, помимо Дженнифер Грей, на роль Бэби прослушивались Сара Джессика Паркер и Вайнона Райдер. Спустя много лет, Грей рассказала, что за фильм ей заплатили 50 000 долларов.Но после Дженнифер Грей, которая настолько впечатлила Элеонору и Линду, что после нее никого больше уже не прослушивали, а ее сразу утвердили на роль. Кстати, на момент съемок фильма актрисе было 27 лет, хотя по сюжету она должна была сыграть 17-летнюю девушку. Но никого это не смутило.
За молодуху прокатит)
7. Из-за маленького бюджета студия не могла позволить себе нанять известных киноактеров. А с учетом того, что эти самые актеры в большинстве своем не умеют танцевать, придется нести дополнительные для того, чтобы нанять дублеров. Тогда создатели решили взять на основные роли бродвейских актеров, которые и запросят меньшую сумму, и скорее всего умеют хорошо двигаться.
8. На роль Джонни пробовались многие ныне известные актеры, такие как Бенисио Дель Торо, Вэл Килмер, Билли Зейн и др. Но ни у кого из них не получалось нормально станцевать. И лишь когда очередь дошла до молодого актера Патрика Суэйзи (будущей звезды фильма "Приведение"), он смог показать класс. И это неудивительно, так как он реально занимался танцами. Более того, он даже помогал Дженнифер Грей освоить определенные движения, которые у нее не получались. Правда, по признанию актера, его жутко бесило, когда его партнерша косячила во время съемок танцев. Правда, была одна проблема. По сценарию Джонни был испанцем, тогда как Патрик Суэйзи ни разу не был похож на представителя данной национальности. Но продюсеров это не смутило. Они просто велели изменить национальность главного героя. Не терять же теперь такого танцующего актера из-за какой-то мелочи. Кстати, Патрику Суэйзи на момент съемок было 34 года, тогда как его персонажу было 25 лет.
Не старпер, но где-то рядом...
9. Еще одна проблема заключалась в том, что Дженифер Грей не хотела работать вместе с Патриком Суэйзи. Еще во время съемок фильма "Крассный рассвет" (1984), где снимались оба актера, между ними произошел конфликт. Чтобы не потерять главную актрису, Патрик Суэйзи сам вызвался разрулить ситуацию. Он заперся в комнате с Дженнифер Грей, чтобы...нет, не то, о чем вы подумали. Заперся он с ней, чтобы поговорить по душам. Спустя час, оба актера вышли из комнаты заплаканными, а Дженнифер в итоге согласилась сниматься вместе с Патриком.
И ты мне не нравишься...
10. Изначально, на роль Пенни Патрик Суэйзи хотел подтянуть свою жену, которая также была актрисой и танцовщицей. И на пробах она даже очень хорошо себя показала. Но ее все равно не взяли в фильм, так как на эту роль сразу же утвердили Синтию Родес без каких либо проб.
Ножку тянем...
11. В роли отца "Бэйби" снялся известный актер Джерри Орбах. Но с ним удалось договориться не сразу, так как за съемки в грязных танцах он запросил 4 миллиона долларов при общем бюджете в 5 миллионов. Естественно, создатели не могли пойти на такие траты, поэтому они договорились с Орбахом, что часть гонорара он получит сразу на руки, а после выхода фильма он получит процент от сборов. Джерри согласился на эти условия, и правильно сделал, так как сборы были колоссальными.
Фортануло...
12. Ну и разу уж мы начали про сборы, то давайте затронем эту тему. При бюджете в 5 миллионов долларов фильм собрал в мировом прокате 214 миллионов, и это не считая прибыли от продажи фильма на видеоносителях. А ведь "Грязные танцы" стали первым фильмом, продажи которого превысили 1 миллион копий на видеоносителях.
13. Как я уже писал выше, Патрика Суэйзи бесило, когда Дженнифер косячила во время съемок фильма. Один из таких моментов даже попал в финальную версию фильма. Когда Патрик проводил своей рукой по руке Дженнифер, она буквально "взрывалась" от смеха. Было запорото немало дублей. И в итоге один из таких неудачных дублей так и попал в фильм. Так что смех Грей и выражение лица Суэйзи самые что ни на есть настоящие.
Не щекоти меня!!!
14. Съемки сцены в воде были сняты в октябре и сама вода была холодной до такой степени, что у главных актеров посинели губы. Именно поэтому эту сцену решено было не показывать крупным планом.
«В этом озере было ужасно, очень холодно, и мы снимали эту сцену снова и снова», — писал Суэйзи в своей автобиографии. «И несмотря на то, что Дженнифер была очень легкой, когда вы снимаете в воде, даже самая худенькая девушка может казаться очень тяжелой».
Губы, мои губы...
15. Еще одной проблемой для съемок стали осенние желтые листья. Поэтому, чтобы зрители думали о том, что действия происходят летом, пожелтевшие листья пришлось покрасить зеленой краской с помощью баллончика.
16. Всего фильм снимался в двух локациях, которые находились в совершенно разных местах. И для того, чтобы показать в фильме, что обе этих локации являются единым целым, декораторы придумали разместить в обоих местах маленькие белые фонарики.
Все дело в фонариках...
17. Патрику Суэйзи очень не нравились отдельные диалоги, прописанные в сценарии, поэтому Элеонора Бергштейн позволила ему сделать правки для некоторых диалогов. И несмотря на то, что некоторые правки сценарист приняла, она на корню зарубила идею Патрика о том, что его герой в финале должен остаться с Пенни.
18. В 2020 году стало известно о запланированном официальном сиквеле фильма "Грязные танцы". Фильм планировалось выпустить в начале 2024 года. Но из-за забастовки сценаристов и сценаристов в 2023 году съемки и выход фильма пришлось перенести. Одну из главных ролей в сиквеле снова сыграет уже пожилая Дженнифер Грей.
19. Из фильма была вырезана довольно откровенная сцена, где были видны прелести Дженнифер Грей, а также "сверкала" обнаженная пятая точка Патрика Суэйзи. Оба актера были рады, что этот момент вырезали, правда, сделано это было не ради них. Дело в том, что если бы создатели оставили эту сцену, то они бы не смогли получить рейтинг PG-13 (просмотр с 13 лет), что снизило бы количество просмотров и доход. Да и в принципе фильм продвигался как подростковый. Но несмотря на это, он стал популярен и среди взрослой аудитории.
20. Один из продюсеров очень сильно сомневался в успехе картины. Он настолько сильно испугался, что лента ничего не принесет и ее смешают с грязью, что он даже предложил режиссеру Эмилю Ардолино сжечь все отснятые материалы, чтобы получить страховку. Ну а итог мы знаем. Режиссер отказался от этой безумной затеи, а фильм заработал 214 миллионов долларов.
Танцуют все!
21. Продюсеры настаивали на том, чтобы убрать из фильма сцену с абортом Пенни, но Элеонора Бергштейн наотрез отказалась это делать. В итоге, сцену решили оставить.
22. Одна из самых ярких сцен, где герои ползали по полу, была снята практически случайно. Патрик Суэйзи и Дженнифер Грей просто дурачились. Но когда всё это дело увидел режиссер, он решил, что эта сцена просто обязана присутствовать в фильме.
23. Фильм "Грязные танцы" получил премию "Оскар" в категории "Лучший саундтрек" за песню "(I've Had) The Time of My Life". Саундтрек фильма занимал первое место в чарте Billboard на протяжении четырех месяцев. Было продано более 14 миллионов копий. А песню «She’s Like the Wind» написал Патрик Суэйзи и изначально она предназначалась для фильма «Грандвью» 1984 года.
24. Мэттью Бродерик, который состоял в отношениях с Дженнифер Грей на момент съемок фильма, сыграл маленькую эпизодическую роль в финальной сцене фильма. Он исполнил роль одного из участников шоу талантов, но его не попало в титры.
Как Вы уже поняли, я очень люблю Курта Рассела и фильмы с его участием. Давайте вспомним еще один его хит, провалившийся в прокате, но сделавший неплохую кассу в видеосалонах на просторах нашей Родины.
Фильм 1986 года, комедия с элементами мистики и боевика...
Зрелищно!
Заглянем немного за кулисы съемок? Как все начиналось и как все было.
История создания данной ленты начинается с двух сценаристов - Гари Голдмана и Дэвид З. Уайнштейна, которые написали забавную комедийно-фантастическую историю с элементами боевика в жанре "Вестерн", события которой развиваются в конце XIX века. По изначальной задумке герои должны были отправиться в Сан-Франциско времен Дикого запада. Но продюсерам такая задумка не понравилась. Точнее, сам сценарий им понравился, но вот время действия будущего фильма не устраивало боссов студии. А сценаристы наотрез отказались вносить какие-либо правки и переносить действия в наше время.
Сценарист Гарри Голдман
Тогда инвесторы поступили проще. Они наняли сценариста У.Д. Рихтера, который и перелопатил сценарий, чтобы все события органично вписались в наше время. А съемкой фильма в итоге занялась кинокомпания "20th century FOX". Более того, студийные боссы и будущий режиссер Джон Карпентер считали, что единственным сценаристом фильма должен значиться только Рихтер. Но тут вмешалась диаспора гильдия сценаристов. И в итоге после долгих разбирательств Голдмана и Уайнштейна все же оставили в качестве сценаристов, а Рихтера указали как адаптационного сценариста.
Режиссером будущего фильма назначили Джона Карпентера, который уже был известен по таким культовым фильмам как "Хэллоуин", "Нечто", "Побег из Нью-Йорка" и др. Сам сценарий Карпентер не оценил, но нашел интересной задумку и многие его элементы.
Деннис Дан и Джон Карпентер
Кстати, фильм "Большой переполох в Маленьком Китае" стал четвертой совместной работой Джона Карпентера и Курта Рассела. Джон Карпентер сразу хотел взять Рассела на главную роль, но продюсеры ему отказали, так как они хотели взять Клинта Иствуда, Джека Николсона или Джеффа Бриджеса. Но все они в итоге отказались из-за занятости в других проектах. Тогда боссы пошли на встречу режиссеру. И Курт Рассел согласился на эту роль. Причем, ради нее он отказался от роли Коннора МакКлауда в фильме "Горец".
Джон Карпентер и Курт Рассел
Изначально Рассел думал, что не справится с ролью, но когда узнал, что его герой по большей степени болтун с кучей недостатков, то его данная роль заинтересовала.
Джон Карпентер хотел видеть в роли Ванг Чи (второй главный герой) Джеки Чана. Но продюсеры отказали ему в этой просьбе, так как в то время Джеки очень плохо говорил по-английски. Да и сам Чан не хотел сниматься в этом фильме. Поэтому данная роль отошла Деннису Дану.
Ким Кэтролл, сыгравшая Грейси Ло, участвовала в театральной постановке "Трех сестер" (А.П. Чехов), поэтому ее отпускали на съемки фильма максимум до 16.30.
Ким Кэтролл
И кстати, изначально продюсеры вообще не хотели брать ее на эту роль, так как они помнили ее лишь по роли в фильме "Полицейская академия", из-за чего они посчитали, что с данной ролью она не справится. Но Карпентер настоял на том, чтобы именно она сыграла Грейси Ло.
Курт Рассел рассказывал, что подхватил грипп во время съемок и просто ужасно себя чувствовал. Но при этом он не приостановил съемки, а продолжил играть как ни в чем ни бывало.
Для того чтобы привести себя в форму, перед началом съемок фильма Курт Рассел активно занимался спортом в течение двух месяцев.
Карпентер решил отойти от стандартного подхода к боевикам, где главный герой всех рвет в пух и прах. Здесь главный герой является весьма неуклюжим болтуном, который может уйти в аут еще до начала съемок. И несмотря на то, что именно Джек Бертон является главным героем, по сути он лишь помогает Ванг Чи.
Та самая голова с глазами, которая появилась в фильме всего в паре сцен, обошлась студии в 100 тысяч долларов.
Голова!
По словам художников по визуальным эффектам, этот летающий глазной монстр стал самым сложным элементом. Кукла управлялась добрым 6 операторами, а из конструкции торчало огромное количество кабелей которые подводились к пульту, с помощью которого операторы осуществляли управление мимикой. Ну а затем все это дело конечно же начинялось эффектами.
Актрисы Ким Кэтролл и Сюзи Пай, сыгравшие Грейси Ло и Мяо Ин, на самом деле имеют карий цвет глаз. Но специально для фильма они носили зеленые линзы.
Везде обман)))
Помещение Эгг Шена, это то же самое помещение, где базировались охотники за приведениями из одноименного фильма 1984 года.
Как оказалось, в то время как Карпентер снимал свой фильм, студия "Paramount pictures" снимала ленту "Золотой ребенок", который тоже рассказывал некую мистическую историю с элементами комедии, происходящую в Китайском квартале.
Помните?
Карпентер боялся, что если "Золотой ребенок" выйдет раньше, то его фильм обвинят в плагиате. Тогда он сделал всё, чтобы его лента вышла раньше. И ему это удалось. Правда, фильм это не спасло, так как "Золотой ребенок" выступил в прокате намного успешнее. Кстати, Виктор Вонг, сыгравший в "Переполохе" Эгг Шена, также снялся и в фильме "Золотой ребенок."
Этот мелкий китаец много где засветился
После смерти мастера молнии на стене можно увидеть китайские иероглифы, которые означают "Плотник". К слову, "плотник" по английски - Carpenter, как и фамилия режиссера. Совпадение? Не думаю.
Именно этим фильмом вдохновлялись создатели игры "Mortal Kombat" Джон Тобиас и Эд Бун, когда создавали для своей будущей игры таких персонажей как Лорд Рейдэн и Шан Цунг.
Будущие Рейдэн и Шан Цунг
И кстати, о Шан Цунге. В фильме "Смертельная битва" (1995) роль Шан Цунга исполнил актер Кэри Хироюки Тагава. Но начинал он свой актерский путь с эпизодический ролей. Так, например, он засветился в качестве актера массовки в фильме "Большой переполох в маленьком Китае" в роли одного из приспешников злодея. Правда, Джек Бертон пристрелил его через секунду после его появления.
Хироюки Тагава
Ну и чтобы не отходить от темы с игрой "Mortal Kombat", я обозначу еще один момент. В "Переполохе" можно увидеть некий веер в руках Эгг Шена, который с легкостью отражает молнию. Данный предмет авторы "Mortal Kombat" также взяли на заметку и снабдили им принцессу Китану во второй и последующих частях игры.
Боевой веер
Джон Карпентер известен тем, что он сам писал музыку ко многим своим фильмам. И картина "Большой переполох в маленьком Китае" не стала исключением.
И швец и жнец...
По словам режиссера, он не хотел, чтобы в его фильме звучали стандартные восточные мотивы, которые принято делать для фильмов азиатского направления. И кстати, за музыку к этому фильму он даже был номинирован на премию "Сатурн".
В 2015 году появились слухи о возможных съемках ремейка фильма "Большой переполох в маленьком Китае", где главную роль сыграл бы Дуэйн Джонсон. Кстати, он сам эти слухи и распустил, так как загорелся идеей снять ремейк с собой любимым. Но режиссер Джон Карпентер заявил, что не возьмется за ремейк этого фильма. А чуть позднее, уже в 2018 году, продюсер Хирам Гарсиа заявил, что фильму все таки быть. Но это будет не ремейк, а продолжение оригинала. Эту же информацию подтвердил Дуэйн Джонсон, который собирается не только сыграть главную роль, но и стать продюсером ленты. Но вот прошло уже 6 лет, и что-то больше новостей я не слышал.
Из фильма вырезали порядка 40 минут сцен, чтобы уложиться в хронометраж. Но благо, ничего существенного в данных сценах не было.
При бюджете в 25 миллионов долларов фильм "Большой переполох в маленьком Китае" собрал в прокате 11,1 миллионов, что стало кассовым провалом. А ведь рейтинги во время тестовых показов были просто зашкаливающими. Карпентер был просто уверен в успехе. Но, к сожалению, успеха не случилось. Зато теперь фильм является культовой классикой, которую приятно посмотреть и сегодня. После провала фильма Джон Карпентер обвинил боссов студии, что они поставили премьеру фильма на неудобную дату, мешали съемочному процессу, а также не выделили денег на рекламу. Как рассказывал Карпентер, никто толком и не знал, что у него выходит новый фильм, а зрители просто не понимали, на что они идут. И если бы была проведена соответствующая рекламная кампания, то успех фильма был бы гарантирован.
Начальная сцена фильма, где Эгг Шен разговаривает с адвокатом, была отснята уже после окончания съемок фильма. На этой сцене настояли боссы компании "20th century FOX", чтобы выставить Джека Бертона в более героическом свете, а то слишком уж неуклюжим героем он вышел.
Для героизму надо было 100 грамм принять
Чтобы лучше подготовиться к роли, Курт Рассел даже научился водить грузовик. Правда, Джон Карпентер боялся, что Курт задавит кого-нибудь на съемочной площадке.
Некоторые декорации к этому фильмы позже были использованы в клипе Джанет Джексон "When I Think Of You".
Джанет))
Сцена, где машина едет прямо на героев, была отснята задом наперед. То есть. во время съемок машина отъезжала назад. Сделано это было для того, чтобы максимально приблизиться к актерам.
В сцене, где толпа азиатов бьются стенка на стенку, участвовали реальные мастера единоборств, а не просто статисты.
Синие, зеленые, золотопогонные...
Джеймс Хонг, сыгравший злодея Ло Пана, жаловался, что ему было жутко неудобно сниматься в гриме, так как он сильно сдавливал лицо.
Джеймс Хонг и Джон Карпентер
Для сцены, где герои сражаются в воздухе были использованы батуты. Этот способ оказался дешевле, чем использование страховочных тросов.
Карпентеру настолько сильно понравилось, как технично дерется Джефф Имада, сыгравший одного из похитителей девушки в начале фильма, что позднее Джон Карпентер стал задействовать его во многих своих фильмах в качестве координатора боев.
Каратэ!
В 1986 году вышла игра с одноимённым названием от студии «Electric Dreams Software» для «ZX Spectrum», «Commodore 64» и «Amstrad CPC». Отзывы критиков были смешанными
Финальная песня написана и исполнена группой «The Coupe De Ville», куда вошли Джон Карпентер, Ник Касл и Томми Ли Уоллес.
Дословный перевод китайских иероглифов на начальных титрах – «Злые духи устраивают большой переполох в маленьком духовном месте».
Иероглифы на автобусе Шена означают: «Туры от дяди Эгга гарантируют хорошо проведенное время».
На фото молодой Сильвестр Сталлоне и советский офицер-десантник на съемках фильма «Рембо. Первая кровь».
Фильм был снят еще в 1982 году, в Канаде. На самом деле имя главного героя фильма «Рембо» произошло от названия сорта французских яблок.
На снимке компанию Сталлоне составляет, скорее всего актер, играющий русского солдата. Давно это было.. Сильвестр выглядит замученным, как будто и правда воевал тогда, а не в кино снимался, чего не скажешь о втором актере, тот наоборот, сияет и выглядит вполне жизнерадостным.
Кино я начал смотреть как и многие практически с рождения и в кинотеатре был возрасте нескольких месяцев. Родители ехали из Архангельска в Белгород в гости к тете и из-за сильной задержки поезда ушли со мной на вечерний сеанс. По сути моим первым фильмов в кинотеатре стал - Крепкий орешек (1988)
Старый добрый Брюс
Отличный Алан Рикман
Ностальгическую подборку буду вести начиная с 1995-го года, когда мне было 5-6 лет и уже нормально мог воспринимать кино. Не буду сильно касаться советских фильмов (сказки, приключения) и мультов, так как их много (часть будет в посте) Наиболее значимые для меня в то время и после я буду выделять жирным.
В 1995-м я активно смотрел мультсериалы - 1) Приключения мишек Гамми (1985-1991), 2) Чудеса на виражах (1990-1991), 3) Утиные истории (1987-1990), 4) Чип и Дейл спешат на помощь (1989-1990), 5)Война Гоботов (1984-1985), 6) Черный Плащ (1991-1992), 7)Новые приключения медвежонка Винни и его друзей (1988-1991), 8) Русалочка (1992-1994), 9) Ну, погоди! (1969-...)
Параллельно активно смотрел и полнометражные мультфильмы (многие на видеокассетах) - 1) Спасатели (1977) + Спасатели в Австралии (1990), 2) Великий мышиный сыщик (1986), 3) Все псы попадают в рай (1989), 4) Красавица и чудовище (1991), 5) Русалочка (1989), 6) Книга джунглей (1967), 7)Робин Гуд (1973), 8) Бемби (1942), 9)Коты-аристократы (1970), 10) Леди и бродяга (1955), 11) Оливер и компания (1988), 12) Приключения Винни Пуха (1977), 13) Спящая красавица (1958), 14) Белоснежка и семь гномов (1937), 15) Золушка (1949), 16) Дамбо (1941),
У меня сохранилась отличная книга Бэмби (купили ее где-то в 1994-1995)
Летом 1995-го уехал в гости к двоюродным братьям и там смотрел на видеокассетах -
16) Пиноккио (1940), который сильно запомнился и показался серьезным, 17) Лис и пёс (1981) - один из любимых мультов, 18) Аладдин (1992), 19)101 далматинец (1961) - тоже один из любимых мультов, но почему-то не смотрел до 1995-го, 20) Король Лев (1994) - был в отвратном качестве, но всем очень понравился, 21) Питер Пэн (1952).
Летом 1995-го активно смотрели короткометражки от студии Дисней, мультсериалы и фильмы на видеокассетах и особенно запомнились ( тут мультсериалы отдельно от тех, что выше по тексту, тк эти смотрели чисто на кассетах, а не по тв) -
- Флинтстоуны (1960-1966), Приключения Розовой пантеры (1993-1996), Том и Джерри (1940-1992).
Огромное впечатление произвели короткометражные мульты про Микки Мауса, Дональда Дака и Гуфи. Особенно мульты с Гуфи. На двух видеокассетах было где-то 100 мультов.
Лучшие - Пожарная бригада Микки (1935), Чистильщики часов (1937), Расклейщик афиш (1940), Полярные охотники (1938), Отцы тоже люди (1951), Охота не по правилам (1947), Папа против льва (1952), Лучший друг человека (1952), Безумный доктор (1933), Две недели отпуска (1952) + еще где-то 10 отличных и остальные просто хорошие. С Гуфи вышли самые житейские.
Пересматриваю и сейчас и все равно 10 из 10 (сейчас половину отреставрировали и картинка еще лучше)
На ТВ в 1995-м чаще всего смотрел фильмы Чака Норриса, советские приключенческие и военные фильмы, Джеки Чана, французские комедии, дуэт Теренса Хилла и Бада Спенсера, и многое другое. Перечислю лучшее-
Меня зовут Троица (1970), Орел или Решка (1978), Крокодил Данди 1-2, Кто находит друга, найдет и сокровище (1981), Невезучие (1981), Папаши (1983), Игрушка (1976), Беглецы (1986), все части Жандарм из Сен-Тропе и Фантомаса, Без вести пропавшие (1984) + его приквел, Одинокий волк МакКуэйд (1983), Чингачгук — Большой Змей (1967), Апачи (1973), Аты-баты, шли солдаты... (1976), Они сражались за Родину (1975), Я — русский солдат (1995), Неуловимые мстители (1966) и продолжения, Проект А (1983) + продолжение, Полицейская история (1985) + продолжения, Закусочная на колесах (1984), Доспехи Бога (1986) обе части, Близнецы-драконы (1991),Пьяный мастер (1978), Сердца трех (мини–сериал 1992), Одиссея капитана Блада (1991), Зверобой (1990), Гардемарины, вперед! (мини–сериал 1987), Д`Артаньян и три мушкетера (мини–сериал 1979).
Чака Норриса часто крутили по тв
Также много было Джеки Чана
Небольшая подборка кадров / постеров
В 1996-м году перешел на более серьезное кино, которое и сейчас смотрю с удовольствием.
Лучшее, что смотрел в тот период на ТВ и на видеокассетах (чаще кассеты) -
Терминатор 2: Судный день (1991), Горец (1986) + тогда нравилась 2-я часть, но сейчас не очень, Робокоп (1987), Крепкий орешек (1988) + 2 и 3 части, Слепая ярость (1989), Коммандос (1985), Вспомнить всё (1990), К-9: Собачья работа (1989), Один дома (1990) + 2-я часть, Флюк (1995), Близнецы (1988), Последний киногерой (1993), Рокки (1976), Рэмбо: Первая кровь (1982), Гремлины (1984) обе части, Зубастики (1986) + все части, Нечто (1982), Кошмар на улице Вязов (1984) все части, Двойной удар (1991), Смертельное оружие (1987), В осаде (1992), Универсальный солдат (1992),
Год был запоминающимся
Особенно важными для меня стали Хищник (1987) и трилогия Зловещие мертвецы. Оба фильма очень люблю. Впервые смотрел их тайком от родителей))
В 1996-м активно смотрел сериалы Детективное агентство «Лунный свет» (1985-1985), Сёгун (мини–сериал 1980), Робин из Шервуда (сериал 1984- 1986), Гарри и Хендерсоны, Фантагиро, или Пещера золотой розы, Чародей (мини–сериал 1995), Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона + любил все по мушкетерам и смотрелМушкетеры 20 лет спустя (мини–сериал 1992), Альберт — пятый мушкетер (сериал 1994-1995), Д’Артаньгав и три пса-мушкетёра (сериал 1981-1982) + начал смотреть Погонщики динозавров (сериал 1988), Космические спасатели лейтенанта Марша (1993-1995), Человек-паук (сериал 1994-1998), Гаргульи (1994-1996), Тимон и Пумба (1995-1999), Аладдин (1994-1995), Гуфи и его команда (1992).
В 1997-м добирал многое, что упустил до этого.
Чужой (1979), Чужие (1986), Муха (1986), Крикуны (1995), которые все мне не разрешили посмотреть и не вышло тайком. Также впервые посмотрел трилогию Индиана Джонс, Детсадовский полицейский (1990), Дрожь земли (1989), Инопланетянин (1982), Серебряная пуля (1985), Пропащие ребята (1987), Балбесы (1985), Освободите Вилли (1993), Могучие утята (1992), Полет навигатора (1986), Враг мой (1985), свежий Ягуар (1996), В поисках приключений (1996), Звездные врата (1994), Совершенный мир (1993), Робин Гуд: Принц воров (1991), Водный мир (1995), Телохранитель (1992), Привидение (1990), Охотники за привидениями (1984) + 2-я часть, Покахонтас (1995),
Самыми активными конечно стали 1998-2000-й и пожалуй тогда сформировался мой вкус.
Мышиная охота (1997), Геркулес (1997), Солдатики (1998), Леон (1994), Пятый элемент (1997), Люди в чёрном (1997), Храброе сердце (1995), Патриот (2000), Форрест Гамп (1994), Бешеные псы (1991), Беглец (1993), Хороший, плохой, злой (1966), Танцующий с волками (1990), Титаник (1997), Странная парочка (1967), Достучаться до небес (1997), Зеленая миля (1999), Святые из Бундока (1999), Матрица (1999), Побег из Шоушенка (1994), Самолетом, поездом, машиной (1987), Отпетые мошенники (1988), Челюсти (1975), Ужин с придурком (1998), День сурка (1993), Ворон (1994),
Иствикские ведьмы (1987), Смерть ей к лицу (1992), Лабиринт (1986), Тёмный кристалл (1982), Красотка (1990), Роман с камнем (1984), Назад в будущее 1-3, Человек дождя (1988), Спасти рядового Райана (1998), Астерикс и Обеликс против Цезаря (1999) + смотрел как минимум 5-7 мультов, Пришельцы (1993), Звездный десант (1997), Блокпост (1998), Особенности национальной охоты (1995) + рыбалки, Кто подставил кролика Роджера (1988), Мумия (1999),Гаттака (1997), Интервью с вампиром (1994), Эдвард руки-ножницы (1990),Битлджюс (1988), Сонная Лощина (1999), Скорость (1994),На гребне волны (1991), Воздушная тюрьма (1997), Без лица (1997), Тумстоун: Легенда дикого запада (1993), Непрощенный (1992), Скала (1996), Дикая банда (1969), Сквозь горизонт (1997), Блэйд (1998), Правдивая ложь (1994),
Особенный эффект произвел Титаник в 1998-м году на видеокассете.
На удивление очень понравилась Планета обезьян (1968), тк я тогда не особо любил фильмы 50-60-х. Также я посмотрел На север через северо-запад (1959), который в дальнейшем много раз пересматривал и никак не знал, что он такой древний.
Тогда еще смотрел большое количество сериалов разного качества - Секретные материалы, Пираты (мини–сериал 1999), Одиссей (мини–сериал 1997), Пуаро (сериал 1989-2013), Альф (сериал 196-1990), Байки из склепа (1989-1996), Пси Фактор: Хроники паранормальных явлений (сериал 1996-2000), Графиня де Монсоро (1997), Твин Пикс, Зачарованные (1998-2006), Улицы разбитых фонарей (первые 3 сезона), Космический полицейский участок (1994-1995), Тысячелетие (1996-1999), Спрут, Грозовые камни (1999-2000), Бандитский Петербург 1-2, Конан (1997), Затерянный мир (1999-2002), Удивительные странствия Геракла (1995-1999), Зена — королева воинов (1995-2001), Приключения Синдбада (1996-1998), Комиссар Рекс.
Тогда стал интересоваться и откровенно картинами категории С (многие очень забавны, если быть в теме) и качественным трэшем. Сюда можно отнести эталонный От заката до рассвета (1995), Я купил мотоцикл-вампир (1990), Клоуны-убийцы из космоса (1987), В-шный стилистически Факультет (1998), совершенно дикие фильмы категории С- Киборг-полицейский 1-3, Маньяк-полицейский 1-3, Эксперимент «Карнозавр» 1-3. Одни искренне люблю, а другие воспринимаю как хорошие комедии))
2000-й год я встретил по большей части с играми, но особенно запомнился поход в кино на Гладиатор (2000) и просмотр сериала Десятое королевство.
Далее в 2000-х были игры, приставки, аниме и чуть позже Тарантино, Ричи, Финчер, Скорсезе, Пираты Карибского моря, Властелин колец, Звездные воины (да все 6) и еще позже классика, артхаус и многое другое (возможно напишу во 2-й части).
Недавно устроил просмотр старых фильмов за традиционным набором чипсов и тд
Щелкнул на кухне, тк там в тему есть старый тв
Шоколадку Виспу не ел лет 15 и решил заточить под Планету обезьян 1968-го года
Всем хорошего настроения и отличных фильмов !!! Напишите в комментах ваши варианты + если интересно я есть в тг (ссылка на канал в профиле). Присоединяйтесь к 6000 подписчиков))