Просто интересно знать мнение зрителя
Приветствуются высказывания о работах (замечания, рекомендации).
Картины все свободны.
Приветствуются высказывания о работах (замечания, рекомендации).
Картины все свободны.
Какое лето без моря, солнца и арбуза?!
Масло, холст на подрамнике 60х80 см
2019 г.
Больше картин на моей странице в ВК: https://vk.com/larisachigirina
12 августа в Галерее на Планерной открытие выставки моей подруги - художницы Анны Гамовой. Выставка некоммерческая там будут не только её работы висеть, но её отца Владимира Гамова.
"Современного" и "прогрессивного" в экспозиции не представлено, работы представлены в разных техниках масло, пастель и графика.
Город Москва, карта и ориентиры в дополнительном фото.
«Пляска свах. Лигачево» 1912
«Я родился в 1875 году, в Москве, на 4-й Мещанской улице, близ Садового кольца, где прожил первые пять лет своей жизни в типичном для 70-х годов двухэтажном доме с просторным садом из старых вязов, с цветочными клумбами и скамейками. Этот дом был написан масляными красками другом родителей, талантливым любителем живописи А. М. Солодовниковым в подарок моей матери. Я постоянно видел эту картину висящей на стене столовой комнаты нашей квартиры. Художник отлично передал колорит 70-х годов прошлого века в красках и стиле дома и сада на тихой московской уличке. Он изобразил миниатюрные фигурки моего отца, беседующего в саду, за столом, со своим знакомым, матери, спускающейся в сад с лестницы балкона первого этажа, сестренки и меня – в окне, на руках у кормилицы в кокошнике. Можно заключить, что мне довелось на первом году жизни увидеть палитру живописца с выложенными на ней цветистыми красками и прельститься ею на всю свою жизнь. Когда мне было семь лет, я стал уже рисовать, и тот же любитель научил меня основному закону перспективы.
Первые впечатления, воспринятые мной от Москвы и московской жизни в самые ранние годы, были уютные московские переулочки на Мещанских улицах с обилием садов и церквей. Тишина нарушалась здесь лишь изредка проезжавшим извозчиком или голосом разносчика, громыхавшей по булыжной мостовой телегой или ассенизационным обозом, который оглушал своим нестерпимым грохотом. Поблизости от нашего дома была Сухаревская площадь со знаменитым Сухаревским рынком и возвышавшейся посреди Сухаревой башней...
Отроческие годы моей жизни пришлось прожить на Лефортовской окраине Москвы. Эти годы в значительной мере определили мой будущий путь живописца. Лефортовская окраина, как известно, богата историко-архитектурными памятниками петровского времени… Вместе с увлечением памятниками русской архитектуры, естественно, углублялся интерес к историческому прошлому родной страны, к исконному быту и укладу жизни русского народа, к народным традициям, к поэтическому национальному колориту всей русской жизни.
Углублению моего интереса к Москве и ее историческим богатствам в значительной мере способствовали прочитанные в школьном возрасте замечательные исторические романы Загоскина, Лажечникова, А. К. Толстого и других авторов… Мои первые рисунки и этюды маслом были сделаны в Лефортовском парке; дома же я писал предметы домашнего обихода. Заниматься композицией тогда не решался, для этого еще не хватало уменья и опыта. Однако все воспринятое с детства от древней Москвы и Кремля впоследствии мне сильно пригодилось и получило свое творческое претворение в ряде моих картин и декораций театральных постановок.
После окончания реального училища я поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, намереваясь стать архитектором. Начальный курс был общим для всех трех отделений: там только рисовали. Находясь в училище, я имел возможность видеть работы учеников старших курсов живописного факультета, которые так меня пленили, что я, уже не задумываясь над выбором профессии, твердо решил стать живописцем». Так начало своего творческого пути описал художник Константин Федорович Юон в очерке «Москва в моем творчестве». Отец художника, так любившего Москву, был уроженцем Швейцарии, директором страховой компании.
«У Новодевичьего монастыря весной» (1900) Государственная Третьяковская галерея
Уже учась, Юон зарабатывал продажей картин. Писал преимущественно пейзажи и виды городов. Первый же пейзаж «У Новодевичьего монастыря весной», выставленный на выставке передвижникоов, приобрел Третьяков.
В основном Юон изображал виды городов, ярмарки, праздники.
«Сельский праздник. Тверская губерния» Государственная Третьяковская галерея
Основные сельские праздники - те же, что и городские, то есть церковные, из них главный - Пасха, а из тех, что летом - Троица. Также праздновали дни рождения и именины императора, императрицы и цесаревича. Но были и локальные праздники. Например дни поминовения местных святых, а также тех святых, в честь которых названы церкви местных приходов. Устраивались народные гуляния, куда стекались люди со всей округи. Кто-то встречался с друзьями, кто-то кто-то участвовал в народных играх и забавах. При этом многие игры были рассчитаны не на детей, а на взрослых, особенно молодежь. Это помогало знакомиться и в некоторых случаях находить спутников жизни. Судя по всему, подобная игра изображена в правой части картины.
«Красный товар. Ростов Великий» (1905) Государственная Третьяковская галерея
Красным товаром называли ткани, швейные принадлежности, иногда мелкие галантерейные товары. Чаще всего торговали красным товаром выходцы из Ярославской губернии.
«Москворецкий мост. Старая Москва» (1911) Государственная Третьяковская галерея
Москворецкий мост был важнейшей транспортной артерией Москвы, так как вел в сторону центра города к многочисленным торговым рядам. По нему ехали и торговцы, и покупатели. Если присмотреться, видно: движение не хаотичное, видны четкие полосы. Если в случае с конкой (красный вагон), это рельсы, то в остальных случаях, это уже утрамбованные санные пути, снег специально до конца не счищали с проезжей части, чистили тротуары.
«Ночь. Тверской бульвар» (1909) Государственная Третьяковская галерея
Ночью многие бульвары заполнялись любителями развлечений. В ресторанах сидели те, кто хотел провести время с друзьями, продолжить вечер, начавшийся в гостях или театрах. При некоторых заведениях были сады, где также было немало праздной публики. А еще на бульвары выходили дамы с пониженной социальной ответственностью. Вероятно, они и стоят на переднем плане.
«Августовский вечер. Последний луч. Лигачево» (1948)
Юон редко изображал интерьеры, а когда изображал, часто добавлял в композицию распахнутые окна. На картине есть интересная деталь. Если присмотреться, на столе можно увидеть чашку и стакан. До революции мужчины обычно пили из стаканов, а женщины из чашек (речь об обычных посиделках, а не торжественных мероприятиях, когда всем гостям подавали одинаковую посуду из сервизов). Значит, чаевничают мужчина и женщина.
Юон также был известным театральным художником. При этом это был редкий случай, когда художник был успешен и во времена Российской империи, и при советской власти. Юон создавал декорации к спектаклям знаменитых Дягилевских сезонов. После революции он продолжил работу, стал Академиком Академии Художеств СССР (1947), народным художником СССР (1950), лауреатом Сталинской премии первой степени (1943).
«Новая планета» (1921) Государственная Третьяковская галерея
Самая известная картина советского периода – «Рождение новой планеты». Первоначально изображение создавалась для занавеса Большого театра, но руководство сочло его неподходящим. Тогда художник по эскизам создал картину. Считается, что она посвящена революции. А вот что именно хотел сказать художник, мнения диаметрально противоположные. Одни считают, что это рождение чего-то нового и давно ожидаемого, другие – что изображена катастрофа вселенского масштаба.
Портрет жены художника
«Ночной час. Портрет жены художника» 1911
В 1900 году Юон отправился в гости к друзьям в имении Середниково. Во время написания этюдов у реки он случайно увидел местную крестьянку и влюбился с первого взгляда. Его родители брак не одобрили и позже несколько лет с художником не общались. Супруги Константин и Клавдия Юон прожили душа в душу почти 60 лет. Позже кто-то из художников вспоминал такой эпизод. Уже пожилой художник пригласил его в гости, а лифт в подъезде оказался сломан, и им пришлось подниматься пешком. Рядом с квартирой стояло железное ведро, которое художник пнул прежде, чем зайти в квартиру. Позже гость узнал причину этого странного поступка. Художник боялся, что жена узнает, что лифт не работает, и будет переживать, что ему пришлось подниматься пешком. А Клавдия боялась, что сам художник будет переживать, что мог заставить ее беспокоиться. Зная его характер, она специально оставила ведро, которое он мог пнуть, сымитировав открывающийся лифт. Художник много раз писал портреты жены. У супругов было двое сыновей, но увы, один прожил всего 15 лет, другой 28.
Некоторые другие картины автора
«Монастырь в снегу» (1900)
«В Лавру. К Троице» (1903) Государственная Третьяковская галерея
«В провинции. Город Торжок» (1914) Калужский художественный музей
«Вид Лавры с Вокзальной улицы» (Вар. карт. «Троице-Сергиева лавра зимой») Государственный Русский музей
«Зима. Мостик» (1914)
«Вид Троицкой лавры»1916 Государственная Третьяковская галерея
«Лубянская площадь зимой» (1905) Государственная Третьяковская галерея
«Приволье. Водопой» (1917) Иркутский художественный музей
«Портрет Бори Юона, сына художника» (1912) Государственная Третьяковская галерея
«Волшебница-зима. Лигачево. Московская губерния» (1912)
«Утро Москвы» (1942)
Автопортрет (1953)
Другие мои посты о живописи
Русская живопись
Живая история на картинах Владимира Маковского
И снова про символизм в живописи (И. Прянишников)
Скандальная история на картине (передвижник А. Волков)
Еще раз о картинах в деталях (передвижник В. Макимов)
Картины в деталях (передвижник А. Корзухин)
Житейские истории в картинах Василия Пукирев
Смешное и грустное на картинах передвижника Неврева
И снова интересные штрихи к картинам (Ф. Журавлев)
Еще раз об интересных деталях на картинах (П. Федотов)
И снова интересные детали и разные судьбы на картинах (С. Грибков)
И снова картины в деталях. Передвижник Константин Савицкий
Житейские истории на картинах [ИДЕТ ОПРОС] (И. Богданов)
Новоселье до революции и после
Жилищный вопрос до революции. Что расскажут картины
Жизнерадостные картины и большая драма их создателя (К. Коровин)
Несколько штрихов к известной картине (Боярыня Морозова)
Художник, ставший символом времени (Эрте)
И снова живая история в картинах Маковского
"Житейская проза" на картинах (В. Н. Бакшеев)
Ожившая история на картинах Кустодиева
Интересные детали на картинах забытого мастера (А. А. Попов)
С малороссийским акцентом. Замечательные картины К. А. Трутовского
Школа жизни художника Богданова-Бельского
Валентин Серов. Не только "Девочка с персиками"
Картина Репина "Попался": о политзаключенных до революции
Английская живопись
Удивительная история самой известной английской картины («Офелия» Д. Милле)
Неизвестный подтекст известных картин (У. Х. Хант)
Кто есть кто в британском искусстве
О картинах, котиках и шизофрении (Л. У. Уэйн)
И снова интересные детали и житейские истории на картинах (А. Хьюз)
Житейские истории и скрытые детали английских картин (М. Абрахам)
Об искусстве с английским юмором (У. Хогарт)
И снова об английском юморе (карикатурист Д. Гилрей)
Другие художники
Юмор 17 века. Замечательные картины в деталях
Хулиган, дебошир и гений (М. Караваджо)
Скандальный гений и приключения его картин (Г. Климт)
«Рассказчик с кистью» и один из самых известных американских художников (Т. Ловелл)
Котики как искусство. Душевные картины бельгийской художницы (Генриетта Ронер-Книпп)
"Вкусные" картины в деталях (Клара Питерс)
мой дзенДень как день 😉
После выставки для беженцев
прошло 2 месяца и мы с друзьями смонтировали 20 выставку в Радио механическом техникуме, г. Ижевска
Всего на выставке оказалось 60 работ художников из Удмуртии.
А по возвращении в музей мы поздравили Федора с днём рождения и подарили ему картину Эдуарда Гудкова.
Сбором и оформлением картин занимался куратор музея: Рустам Булатов. А мы, попечители музея, ему помогали.😉
PS Вход на выставку бесплатный.
Пруфы: https://vk.com/wall185665019_47755
https://vk.com/wall26693806_5416
Предыдущая выставка:
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
Всем снова привет!
К моему самому первому посту с автомобилями (Мои картины ч.1 (автомобили)) решил добавить еще пару зарисовок на тему транспорта.
Для начала конечно же мой любимый Porsche акварелью в маленьком, открыточном формате:
Крандаш:
Холст/Масло и приборы советского автопрома:
Ну и небольшой бонус - ржавые колёса локомотива+видео: