Честно, очень хочется, чтобы мой труд побольше людей увидело ➕
Я этот бургер почти в прямом смысле родил. По "здоровой бабушке" я его бы заанимировал за день, сейчас он у меня занял месяц (ну да, начал 5-го сентября, закончил 5-го октября), сложно чистое время посчитать, потому что очень всё зависит от настроения, состояния и сил. Звучит громко, но превозмогая всё это.
Пока делал бургер, появилась идея сделать серию таких коротышей, типа бургеры для разных животных: для котиков, собачек, крокодильчиков, жирафиков и прочих – т.е. для каждого свой состав и лапки будут хватать разные. Мне кажется смешно будет 🐱🐶🐯🦊🦓🦒🐊
Буду делать скорее всего в проге посерьёзней, но рисовать сложно пока очень, рука не слушается, часто отменять действие приходится, болит правая сторона вся и быстро утомление приходит, но не реальный чувствую подъём от этого занятия.
Анимация входит в список востребованных профессий 2025 года — стриминговые платформы и бренды активно ищут контент-мейкеров. Современная анимация нужна в играх, рекламе, кино и анимации для взрослых аудиторий в маркетинге. Обучение анимации с нуля стало доступнее благодаря качественным онлайн-программам. Карьера аниматора привлекает удаленной работой и зарплатами выше средних по рынку. Учиться с нуля можно без художественного образования — главное выбрать подходящую программу.
Анимация перестала быть «нишевым хобби» — теперь это профессия с доходом, спросом и огромным полем для творчества | Banki Lab
Мы собрали для вас 15 лучших программ, включая платные курсы с глубокой подготовкой и короткие бесплатные форматы для старта.
🧭 Содержание:
ТОП-5 онлайн-школ с лучшими отзывами.
Сколько зарабатывают аниматоры в 2025 году и где работают.
Обзор 11 лучших курсов по анимации.
Бесплатные курсы по анимации — с чего начать.
Какие программы изучают на курсах.
Путь ученика: от новичка до проекта.
FAQ — частые вопросы.
Обучение анимации в 2025 году — наши рекомендации.
ТОП-5 лучших школ с курсами по анимации — краткий обзор
Современные школы анимации предлагают десятки программ, но лишь единицы готовят специалистов к реальной работе. Лучшие курсы сочетают освоение профессиональных инструментов с созданием сильного портфолио. Рассмотрим топ курсов по анимации от ведущих онлайн-школ.
1. «Профессия 3D-аниматор» [Skillbox] — самая техническая программа для работы в играх и кино. 8 месяцев обучения Maya, Houdini и участие в GameBox с публикацией игр в Steam. Спикеры из Atomic Heart и Fortnite. Стоимость от 5 388 ₽/месяц со скидкой 45%.
2. «2D-анимация» [Bang Bang Education] — 12-месячный курс с изучением Toon Boom Harmony и работой с реальными брифами телеканала 2х2. Преподаватели из ВШЭ и «Союзмультфильм». Возможность брать заказы с 5 месяца. Цена от 6 714 ₽/месяц в рассрочку.
3. «Дизайнер 2D графики» [Академия ТОП] — программа с упором на иллюстрацию и основы анимации. 8 месяцев изучения Adobe и работы с нейросетями. Номинант "Бренд Года 2025" с 17-летним опытом. От 4 890 ₽/месяц со скидкой 50%.
4. «Аниматор-мультипликатор» [Нетология] — академическая программа на 12 месяцев с созданием собственного мультфильма. Изучение TVPaint и преподаватели из легендарных студий. Диплом гособразца от 3 402 ₽/месяц на 36 месяцев.
5. «Дизайнер-иллюстратор» [Pentaschool] — 8,5 месяцев с анимированным роликом в портфолио. Работа с нейросетями и стажировка в дизайн-студии. Бессрочный доступ к материалам от 4 651 ₽/месяц в рассрочку.
Обучение анимации онлайн эффективно при наличии сильной технической базы и практической направленности программы.
Сколько зарабатывают аниматоры
Профессия аниматор входит в список востребованных профессий 2025 года — спрос на видеоконтент растет во всех сферах, включая мобильные игры и образовательные проекты.
При найме работодатели оценивают качество работ в портфолио — дипломы имеют второстепенное значение.
Реальные доходы по уровням
Junior-аниматор (0-2 года опыта):
В штате: 60-90 тысяч рублей.
Фриланс-аниматор: 40-120 тысяч рублей.
Middle (2-4 года работы в индустрии анимации):
В компаниях: 100-180 тысяч рублей.
На фрилансе: 80-250 тысяч рублей.
Senior (5+ лет):
Ведущие студии: 200+ тысяч рублей.
Топовые специалисты: 300-500 тысяч рублей.
Где работают выпускники
Игровая индустрия: мобильные и компьютерные игры, создание персонажей и окружения.
Стриминговые сервисы: анимация для детей на YouTube, образовательный контент для Kinopoisk и VK Видео.
Рекламные агентства: создание роликов для брендов, анимация для взрослых аудиторий в digital-кампаниях.
Продакшен-студии: полнометражная анимация, сериалы, работа после курсов часто начинается именно здесь.
Удаленная работа аниматором распространена в 70% вакансий — можно сотрудничать с заказчиками по всему миру.
Подробный обзор 11 лучших курсов по анимации — сравниваем по всем параметрам
Разбираем каждую школу без маркетинговых обещаний — что конкретно изучают студенты, какие проекты делают, сколько платят без скрытых комиссий. Анализируем плюсы и минусы программ, чтобы вы понимали, во что вкладываете деньги и время.
Длительность: 8 месяцев обучения с 200+ видеоматериалами, первый платеж через 6 месяцев.
Формат: видеолекции с бессрочным доступом, практические задания с проверкой кураторов.
Практика: работа в команде над игрой в студии GameBox, стажировка с реальными проектами.
Цена: от 5 388 ₽/месяц на 31 месяц со скидкой 45% (обычно 9 797 ₽/месяц).
Документ: сертификат установленного образца по государственной лицензии.
Программа включает изучение:
создания и анимирования 3D-моделей в Maya и Houdini для игр и кино;
риггинга персонажей, настройки текстур и UV-развертки;
анимации походки, эмоций, боевых сцен и сложных технических объектов;
процедурной анимации разрушений и спецэффектов в Houdini;
работы с Photoshop для подготовки текстур и постобработки;
принципов анимации Disney и современных подходов в геймдеве.
Уникальная возможность: участие в GameBox — студии разработки игр с 10+ партнерами включая Lesta Games и Mundfish. 100+ игр участников уже опубликованы в Steam и Google Play. Спикеры работали над Atomic Heart, Fortnite и Metro Exodus.
Ограничения: высокие системные требования к компьютеру для работы с Maya и Houdini. Курс фокусируется на 3D, базовые принципы 2D-анимации освещены поверхностно.
Подойдет тем, кто: нацелен на карьеру в игровой индустрии или кино, готов к технически сложному обучению, хочет попасть в команду разработки через GameBox.
Длительность: 12 месяцев интенсивного изучения анимационных программ, старт 29 сентября.
Формат: обучение с нуля в удобном темпе, видеоуроки по 15-30 минут с практическими заданиями.
Практика: 5 проектов в портфолио плюс работа с реальными брифами от 6 партнеров включая телеканал 2х2.
Цена: от 6 714 ₽/месяц на 18 месяцев со скидкой 47% (полная стоимость 120 840 ₽).
Документ: официальный диплом по государственной лицензии с правом профессиональной деятельности.
Техническая база программы:
освоение полного пакета Adobe: Illustrator, Photoshop, After Effects, Premiere Pro для создания анимационных роликов;
изучение профессиональной анимации в Toon Boom Harmony — стандарте студий мирового уровня;
практика стоп-моушн анимации с использованием Stop Motion Studio;
работа со звуком в Logic Pro X и основы монтажа для аниматоров;
разработка персонажей от эскиза до готовой анимированной модели;
создание раскадровки и аниматика для коммерческих проектов.
Главная особенность: возможность брать первые коммерческие заказы уже с 5 месяца обучения. Преподаватели из ВШЭ, «Союзмультфильм» и Московской школы кино. Лучшие работы по брифу телеканала 2х2 попадают в реальный эфир.
Недостаток программы: высокая нагрузка 10-12 часов в неделю может не подойти людям с плотным рабочим графиком. Фокус на 2D — трехмерная анимация изучается поверхностно.
Рекомендуется: новичкам для комплексного освоения цифровой анимации, иллюстраторам для развития навыков анимирования, тем, кто планирует карьеру в рекламе или на ТВ.
Длительность: 8 месяцев практического обучения, 256 академических часов с курсами для начинающих аниматоров.
Формат: дистанционные занятия из любой точки мира, 4 пары в неделю по вечерам с живой помощью преподавателей.
Практика: создание портфолио из реальных проектов, 80% практических кейсов против теории.
Цена: от 4 890 ₽/месяц со скидкой 50% (обычно 9 780 ₽/месяц) плюс акция 1+1 до 30 сентября.
Документ: государственный диплом с возможностью налогового вычета и льгот от государства.
Навыки, которые получите:
освоение Adobe Photoshop и Illustrator для создания иллюстраций и цифровой анимации;
работу с нейросетями для дизайна и автоматизации рутинных задач;
создание 2D персонажей, маскотов и анимационных программ для бизнеса;
дизайн сайтов в Figma с основами анимации и прототипирования;
айдентику, типографику и полный цикл брендинга для коммерческих заказов;
soft skills: деловое общение, работу на фрилансе и поиск клиентов.
Конкурентное преимущество: 17 лет опыта и 500+ филиалов по России обеспечивают стабильность обучения. Номинант "Бренд Года 2025" с рейтингом 4.9 на Яндекс Отзывах. Группы до 16 человек для персонального внимания каждому студенту.
Слабые стороны: программа больше ориентирована на статичный дизайн, чем на анимацию. Motion design обучение затрагивается поверхностно - основной упор на иллюстрации и брендинг.
Целевая аудитория: новичкам в дизайне для получения фундаментальных знаний, фрилансерам для расширения услуг в области где учиться анимации менее приоритетно, жителям регионов для доступного качественного образования.
Длительность: 12 месяцев полноценного изучения обучения мультипликации, старт 31 октября 2025 года.
Формат: видеолекции, вебинары и воркшопы не чаще 2 раз в неделю после 19:00 МСК.
Практика: создание собственного анимационного фильма до 2 минут, 70% практики против 30% теории.
Цена: от 3 402 ₽/месяц на 36 месяцев или 116 400 ₽ единовременно со скидкой 40%.
Документ: диплом о профессиональной переподготовке по государственной лицензии.
Освоение профессиональных инструментов:
работа в TVPaint — профессиональной программе для покадровой анимации, используемой в крупных студиях;
создание компьютерной анимации в After Effects для создания анимационных роликов;
изучение Adobe Illustrator, Photoshop и Premiere для полного цикла производства;
разработку персонажей и окружения от эскиза до финальной анимации;
создание сториборда, написание сценариев и основы режиссуры мультфильмов;
постпродакшен: монтаж, цветокоррекция и продвижение готовых работ.
Экспертная база: преподаватели из легендарных студий «Союзмультфильм», «Мельница» и «Паровоз» делятся реальным опытом работы над известными проектами. Программа разработана с учетом запросов современного рынка анимации.
Возможные сложности: курс требует серьезных временных затрат — 8-10 часов в неделю. TVPaint может показаться сложным для начинающих без опыта в цифровом рисовании.
Оптимальный выбор для: тех, кто планирует карьеру в анимационных студиях, авторов, желающих создавать собственные мультфильмы, специалистов, где изучать анимацию онлайн в академическом формате критически важно.
Длительность: 8,5 месяцев специализированного обучения с Adobe Animate курсами в составе программы.
Формат: онлайн-обучение с удобным графиком, видеолекции и практические задания с обратной связью экспертов.
Практика: создание портфолио из 12 проектов включая анимированный ролик и серию иллюстраций.
Цена: от 4 651 ₽/месяц в рассрочку банка-партнера или 83 720 ₽ единовременно со скидкой 40%.
Документ: диплом о профессиональной переподготовке с квалификацией "Дизайнер-иллюстратор".
Комплексная подготовка специалиста:
освоение полного пакета Adobe: Photoshop, Illustrator, InDesign плюс PaintTool SAI для цифровой анимации;
создание иллюстраций разных типов: книжная, журнальная, рекламная, персонажи и инфографика;
изучение основ композиции, цвета и техники скетчинга для быстрых набросков;
работа с нейросетями для дизайнера — бонусный курс стоимостью 25 000 рублей;
юридические аспекты дизайнерской деятельности: защита авторских прав и лицензирование;
навыки общения с клиентами: от брифа до презентации готовых работ.
Преимущества школы: 5 лет специализации только на дизайне, 91% студентов рекомендуют обучение по отзывам Otzovik.com. Бессрочный доступ к материалам после завершения программы. Центр развития карьеры с персональной поддержкой в поиске работы.
Недостатки программы: курс больше ориентирован на статичную иллюстрацию. Motion design обучение представлено минимально — только один анимированный ролик в финальном портфолио.
Подходит для: новичков в иллюстрации, дизайнеров для расширения навыков создания анимационных роликов, фрилансеров для системного подхода к профессии и работе с клиентами.
Длительность: 27 проектов за время обучения, 276 часов теории и 424 часа практики.
Формат: живые онлайн-занятия в мини-группах с преподавателями, комбинация видеоуроков и практических заданий.
Практика: создание портфолио из 10 сильных проектов от персонажей до техники и окружения.
Цена: от 6 103 ₽/месяц на 36 месяцев со скидкой 45% (обычно 11 096 ₽/месяц).
Документ: сертификат о прохождении обучения по государственной лицензии.
Мастерство в профессиональных инструментах:
освоение полного стека 3D: Autodesk Maya, ZBrush, Blender, Substance Painter для создания анимационных программ;
изучение движков Unreal Engine и Unity для интеграции моделей в игры;
работа с Houdini для процедурного создания объектов и спецэффектов;
скульптинг персонажей, UV Mapping и создание реалистичных текстур;
настройка освещения и рендеринг в Marmoset Toolbag для презентации работ;
техники оптимизации моделей для разных платформ и задач.
Звездная команда преподавателей: 3D-художники из Fortnite, Call of Duty, Metro, Star Wars и студии Ubisoft. Входят в группу компаний VK, что гарантирует стабильность обучения. Возможность стажировки в реальной студии разработки игр каждые 3 месяца.
Особенности обучения: программа может показаться перегруженной для новичков — сразу изучается большое количество сложных инструментов. Требуются мощные технические характеристики компьютера для работы со всеми программами.
Идеально подходит: амбициозным новичкам, готовым к интенсивному обучению, тем, кто планирует карьеру в геймдеве или киноиндустрии, специалистам, где изучать анимацию онлайн в комплексе с 3D-моделированием критически важно.
Длительность: 5 недель интенсивного изучения для курса анимации по выходным, 10 практических занятий по 1,5 часа каждое.
Формат: живое общение онлайн с преподавателями, гибкий график с возможностью выбора удобного расписания.
Практика: создание мультфильмов с нуля в Adobe Animate, работа от покадровой анимации до готового проекта.
Цена: 3 100 ₽/месяц в беспроцентную рассрочку или 18 200 ₽ единовременно со скидкой 40%.
Документ: персональный сертификат о прохождении курса по государственной лицензии.
Содержание программы обучения:
освоение Adobe Animate с изучением покадровой анимации и работы с символами;
создание персонажей, анимация формы и работа с масками для сложных эффектов;
изучение параллакса, стилизации и работы со звуком в анимационных роликах;
техника ротоскопирования и анимация персонажей на четырех конечностях;
развитие характера персонажа через пластику и движение;
полный цикл создания мультфильма от идеи до финального рендера.
Социальные программы: возможность оплаты материнским капиталом, налоговый вычет 13%, участие в программе "Социальный контракт" до 30 000 рублей. 14 лет работы на рынке и 70 000 выпускников подтверждают стабильность школы.
Ограничения курса: очень короткая программа — всего 15 часов обучения недостаточно для серьезного освоения анимации. Фокус только на Adobe Animate без изучения других профессиональных инструментов отрасли.
Подойдет для: новичков, желающих быстро познакомиться с основами компьютерной анимации, родителей для обучения детей творческим навыкам, тех, кто ищет доступный курс с социальными льготами и возможностью гибкой оплаты.
Длительность: 14 месяцев комплексного обучения с заработком через 4 месяца, программа 2025 года.
Формат: персональные видео-разборы работ, воркшопы с экспертами и неограниченное количество проверок заданий.
Практика: создание 14+ проектов в портфолио плюс стажировка в дизайн-студии "Крутые студии".
Цена: от 7 583 ₽/месяц со скидкой 40% (обычно 12 639 ₽/месяц), первый платеж через месяц.
Документ: диплом о профессиональной переподготовке с правом налогового вычета 13%.
Профессиональная экосистема обучения:
освоение полного стека: Photoshop, Illustrator, Tilda, Figma, InDesign, After Effects для создания анимационных роликов;
изучение специализаций на выбор: маскот, упаковка, книжная иллюстрация, иллюстративный логотип или анимация;
работа с нейросетями, английский для дизайнеров и юридические аспекты в 9 бонусных курсах;
стажировка в реальной дизайн-студии с возможностью трудоустройства после завершения;
персональные консультации наставника и гарантированная помощь в поиске работы;
доступ к проектам уровня СберБанк, МТС, Tinkoff и коммерческим заказам до 50 000 рублей.
Сильные стороны школы: создана на базе топ-3 студии "Логомашина" с 13-летним опытом и 30 наградами Behance. 82% выпускников рекомендуют курсы. Индивидуальный подход — в среднем от 2 до 10 разборов на одну работу.
Минусы программы: высокая стоимость и длительность могут не подойти тем, кто ищет быстрое освоение основ. Требуется серьезная мотивация для 14-месячного интенсивного обучения.
Предназначен для: амбициозных новичков, нацеленных на профессиональную карьеру, действующих дизайнеров для перехода в иллюстрацию, тех, кто готов инвестировать время и деньги в качественное образование с гарантией трудоустройства.
Длительность: 9 месяцев базового курса или 14 месяцев расширенной программы "3D-дженералист" с обучением с нуля.
Формат: интерактивный учебник с самопроверкой, вебинары по расписанию и поддержка YandexGPT.
Практика: 10 проектов в базовом курсе или 15+ в расширенном, включая работу с Unreal Engine.
Цена: от 5 919 ₽/месяц на 36 месяцев или 145 000 ₽. единовременно со скидкой 15%.
Документ: диплом о профессиональной переподготовке по государственной лицензии.
Комплексная техническая подготовка:
изучение профессионального стека: Blender, Substance 3D Painter, Adobe Photoshop, Illustrator для After Effects для аниматоров;
освоение полного цикла 3D-производства: моделирование, скульптинг, риггинг, анимация и рендеринг;
работа с нейросетями в 3D, процедурное моделирование и автоматизация через геоноды;
создание игровых локаций в Unreal Engine с системой Blueprints и библиотекой Mixamo;
моделирование одежды в Marvelous Designer и архитектурная визуализация;
продвинутый композитинг и создание шоурилов с визуальными эффектами.
Сильная сторона школы: исследование НИУ ВШЭ подтвердило, что 10 000+ выпускников Практикума нашли работу. Интеграция с YandexGPT объясняет сложные моменты и создает пересказы уроков. 6 месяцев бесплатной поддержки в поиске работы после выпуска.
Возможные сложности: высокая степень самостоятельности требует дисциплины. Программа охватывает очень широкий спектр — от основ до продвинутых техник, что может перегрузить новичков.
Подойдет тем, кто: готов к самостоятельному обучению с минимальным контролем, нацелен на карьеру в играх или рекламе, ценит технологические инновации и поддержку ИИ в процессе обучения.
Длительность: 17 месяцев с возможностью начать работать с 6 месяца обучения, 200+ часов практики.
Формат: онлайн-обучение с поддержкой менторов, групповые воркшопы и персональные консультации на старших тарифах.
Практика: создание 8 работ в портфолио плюс гарантированная стажировка в TDS Virtual Production.
Цена: от 5 371 ₽/месяц на 36 месяцев со скидкой 45% (обычно 9 766 ₽/месяц).
Документ: диплом о профессиональной переподготовке по государственной лицензии с правом налогового вычета.
Техническое оснащение курса:
освоение профессионального стека: Maya, Blender, Cinema 4D, Substance Painter, ZBrush и Fusion 360;
изучение всего пайплайна 3D-производства от моделирования до анимации и рендеринга;
специализация на выбор: персонажи, окружение или техническое моделирование;
создание шоурила-портфолио и 3D-роликов для рекламы и презентаций;
работа с нейросетями и модуль по анимации в After Effects на продвинутых тарифах;
обучение основам композиции, скульптинга и работы с реалистичными текстурами.
Главное преимущество: 8-недельная стажировка в TDS Virtual Production с созданием 3D-персонажа для real-time motion capture. Выпускники работают в Сбере, Ozon, VK и других крупных компаниях.
Ограничения программы: длительность 17 месяцев может не подойти тем, кто хочет быстро освоить базовые навыки. Высокая стоимость на продвинутых тарифах с персональными консультациями.
Подходит: новичкам для комплексного освоения 3D с гарантированной стажировкой, дизайнерам из других областей для перехода в 3D, тем, кто нацелен на работу в геймдеве или рекламной индустрии.
Длительность: 2 месяца практического интенсива с обновлением материалов каждые 3 месяца.
Формат: онлайн-курс на собственной платформе с личным наставником и командой поддержки в чате.
Практика: создание проектов для портфолио с полным циклом от моделирования до анимации в Blender.
Цена: от 2 408 ₽/месяц на 12 месяцев со скидкой 40% (тариф "Оптимальный").
Документ: сертификат школы плюс удостоверение о повышении квалификации на расширенных тарифах.
Программа изучения включает:
полное освоение Blender от интерфейса до продвинутых техник моделирования и симуляции;
работу с текстурами, материалами, UV-mapping и настройкой реалистичного освещения;
создание анимации объектов и персонажей с использованием композитинга;
разработку окружения, сцен и настройку рендера для финальной визуализации;
дополнительный модуль "Карьерный трек для выхода на рынок труда";
год поддержки личного наставника после окончания обучения.
Достоинства школы: узкая специализация на Blender позволяет глубоко изучить программу. Обучение 25 000+ специалистов и высокие рейтинги на независимых площадках.
Основные недостатки: фокус только на Blender без изучения других профессиональных инструментов индустрии.
Подходит тем, кто: хочет быстро освоить именно Blender как бесплатную альтернативу коммерческим решениям, ищет доступный курс с персональной поддержкой, планирует использовать 3D как дополнительный инструмент в существующей работе.
Бесплатные курсы по анимации: с чего начать без вложений
Бесплатные курсы по анимации помогают понять специфику профессии без финансовых рисков. Короткие анимационные программы дают базовое представление о разных техниках и стилях работы.
1. Skillbox — «Анимация в мультипликации»
Двухдневный интенсив по After Effects от motion-дизайнера Сергея Кондыка. Изучите работу с ключами, создание сцены и анимацию с нуля. Экспресс-курсы по анимации такого формата подходят для первого знакомства с профессией.
Практический вебинар от Настасьи Вяткиной по созданию вирусного контента. Разберете 12 принципов анимации и создадите первый ролик с обратной связью эксперта.
Однодневное занятие с созданием персонажа в Blender и изучением пайплайна работы с заказчиком. Уроки анимации включают использование нейросетей и AR-технологий.
Курс из 29+ уроков по программе Moho Pro от аниматора Галины Самофаловой. Пробные программы позволяют учиться создавать мультики всей семьей — подходит для совместного обучения с детьми.
Выбор программ для анимации зависит от направления, в котором планируете работать. Каждый инструмент решает свои задачи, и профессиональные студии используют разное ПО для разных проектов.
2D-анимация
Adobe Animate — стандарт для веб-анимации и интерактивного контента. Простой в освоении, подходит для создания анимационных роликов для соцсетей и рекламы.
Toon Boom Harmony — профессиональный инструмент крупных студий. На нем создают полнометражные мультфильмы и сериалы. Сложнее в изучении, но дает больше возможностей для дизайна персонажей.
After Effects — король спецэффектов для анимации и композитинга. Обязательная программа для motion-дизайнеров и создателей рекламных роликов.
3D-направление
Blender — бесплатная альтернатива дорогим решениям. Подходит для изучения основ компьютерной анимации: моделирования, риггинга, рендеринга.
Maya и Cinema 4D — стандарты киноиндустрии и рекламы. Дорогие, но мощные инструменты для профессиональной работы.
2D и 3D анимация курсы обычно начинают с одного-двух инструментов, постепенно добавляя остальные. Главное — понимать принципы анимации, программы можно освоить позже.
Как стать аниматором за 6 месяцев — пошаговый маршрут
Путь в анимацию требует системного подхода и постоянной практики. Разбираем пошаговый план для тех, кто хочет учиться с нуля без художественного образования.
Месяцы 1-2: Основы и выбор направления
Определитесь с направлением — 2D или 3D анимация. Начните с бесплатных уроков по Adobe Animate или Blender. Изучите 12 принципов анимации Disney — это фундамент профессии. Создайте первые простые движения: прыгающий мяч, маятник, походку персонажа.
Месяцы 3-4: Углубленное изучение
Запишитесь на качественный курс по выбранному направлению. Освойте профессиональные программы и начните создание мультфильмов с сюжетом. Изучите дизайн персонажей — как создавать запоминающихся героев.
Месяцы 5-6: Портфолио аниматора
Соберите 5-7 работ разного жанра: персонажная анимация, эффекты, циклы движения. Как стать аниматором быстрее — показывайте работы опытным специалистам и исправляйте ошибки.
Анимация для новичков кажется сложной, но при ежедневной практике по 2-3 часа первые заказы появляются через полгода обучения.
📚 Полезные ресурсы для развития
Онлайн-книги:
1.📖 "The Animator’s Survival Kit" — Ричард Уильямс Одна из самых известных книг по анимации, обязательная к прочтению для всех начинающих. Объясняет, как создавать выразительное движение, осваивать ритм, тайминг, инерцию и живость персонажей. 🔗 Онлайн-версия на русском: читать
2.📖 "Иллюзия жизни. Диснеевская анимация" — Фрэнк Томас и Олли Джонстон Классика от двух легендарных аниматоров Disney. Эта книга подарила миру 12 принципов анимации, которые до сих пор применяются в кино, играх и 2D/3D-проектах. 🔗 Открытый доступ: читать
💡 Эти книги отлично дополняют любой курс — вы лучше поймёте, зачем преподаватели объясняют именно так, и как применять принципы движения на практике.
Методика оценки образовательных программ — как мы составляли рейтинг
При составлении рейтинга курсов по анимации каждая школа анализировалась по семи критериям для объективной оценки.
Критерии отбора
Полнота программы — изучение принципов анимации и создание разноплановых проектов.
Преподаватели анимации — опыт коммерческой работы в студиях и портфолио наставников.
Качество обучения — портфолио выпускников, процент трудоустройства, отзывы на независимых площадках.
Оценка программ — соответствие требованиям индустрии и актуальность материалов.
Документооборот — наличие лицензии и выдача официальных сертификатов об окончании.
Исключали программы без обратной связи, школы с нереалистичными обещаниями и курсы только по одной программе без основ анимации.
Частые вопросы
1. Что выбрать — 2D или 3D анимацию?
2D подходит для быстрого старта и работы в рекламе, соцсетях, а 3D открывает больше возможностей в играх и кино. Начните с того направления, которое больше вдохновляет ваши работы.
2. Как учиться анимации онлайн эффективно?
Выбирайте курсы с обратной связью от преподавателей и ежедневно практикуйтесь по 2-3 часа. Показывайте работы в тематических сообществах и исправляйте ошибки по комментариям профессионалов.
3. Какое оборудование нужно для начала обучения?
Компьютер с 16 ГБ памяти, видеокарта от GTX 1060 и графический планшет от Wacom или Huion. Для 2D-анимации хватает планшета за 5-7 тысяч рублей.
4. Какой курс выбрать новичку?
Ищите программы длительностью 8-12 месяцев с изучением нескольких программ и созданием 5+ проектов в портфолио. Избегайте курсов, обещающих быстрые результаты за 1-2 месяца.
Как выбрать курс по анимации в 2025 году — наши советы
Рынок анимации растет быстрее, чем появляются квалифицированные специалисты. Лучшие курсы сочетают техническую подготовку с созданием коммерческого портфолио.
Советы для новичков:
Начинайте с бесплатных материалов для понимания направления. Обучение анимации требует ежедневной практики — выбирайте вечерние курсы или дистанционное обучение, если работаете.
С чего начать путь в анимацию:
Определитесь с 2D или 3D, найдите курс с обратной связью наставников, инвестируйте в качественное оборудование. Избегайте программ без портфолио преподавателей и нереалистичными обещаниями быстрых результатов.
Планируйте 8-12 месяцев на освоение профессии. Первые заказы появляются через полгода активного обучения при правильном выборе программы.
Ссылки на ресурсы партнёров, размещённые в настоящем материале, актуальны по состоянию на 29.09.2025 год.
В случае, если ссылка неактивна или ведет на сторонний ресурс - просьба обратиться за получением актуальной ссылки по адресу электронной почты - banki.lab@mail.ru.
Реклама ЧОУ ДПО ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ СКИЛБОКС (КОРОБКА НАВЫКОВ), ИНН 9704088880; ООО СИЛА ЗНАНИЯ, ИНН 9701158240; АНО ДПО АКАДЕМИЯ ТОП, ИНН 7730257499; ООО Нетология, ИНН 7726464125; ООО МОСКОВСКАЯ АКАДЕМИЯ ДИЗАЙН-ПРОФЕССИЙ ПЕНТАСКУЛ, ИНН 7727412352; ООО ГикБреинс, ИНН 7726381870; АО Эдутех Групп, ИНН 7838094112; ООО ЛОГОМАШИНА УЧИТ, ИНН 7804699864; ООО «Цифровые образовательные решения», ИНН 7814225454; ООО ЯНДЕКС, ИНН 7736207543; ООО Скилфэктори, ИНН 9702009530; ООО БРУНОЯМ, ИНН 7840502496.
В 2025 году границы между классической анимацией и творением искусственного интеллекта почти стерлись. Современные нейросети вроде Veo 3 создают мультфильмы, которые выглядят как работы опытных аниматоров — поймать разницу может разве что эксперт.
Анимационный прорыв 2025: новые возможности для всех
Когда-то создание мультфильма казалось чем-то недоступным. Художники месяцами корпели над каждой сценой, продюсеры считали огромные бюджеты, а над художественным воплощением работал целый штат специалистов. Светлое будущее наступило — все это можно оставить в прошлом.
В 2025-м Google вывела рынок на новый уровень, представив Veo 3 — свежую версию своей нейросети для видеогенерации. Премьеру устроили в мае, на крупнейшей I/O конференции. Veo 3 смогла то, чего ждали многие: теперь искусственный интеллект не просто собирает слайды в видео, а создает полноценные анимационные фильмы с голосовой озвучкой, музыкой и реалистичными звуками.
Самое крутое достижение — система синхронизирует движение губ героев с их речью. Добавились и режиссерские штуки: теперь можно выбирать «дрон-съемку», «крупный план», «трек-шот». Видео легко оформить под социальные сети, т.к. доступны разные пропорции кадра (16:9, 1:1, вертикальный 9:16), есть выбор по качеству — стандартное 1080p или ультра-четкое 4K Flow.
Звучит как фантастика, но есть нюанс. Пока Veo 3 официально работает в 72 странах, Россию в этот список не включили. Еще один барьер — для доступа требуется подписка Google AI Ultra.
Однако и это не преграда. Я разберу, как запустить мультяшную анимацию через Veo 3 из России, избежать VPN, обойти бюрократию и реально воспользоваться технологиями будущего уже сегодня.
Основы создания мультфильмов с помощью нейросетей
Анимация, созданная нейросетями, полностью отличается от классических методов. Забудьте про нудное покадровое рисование: теперь всё, что нужно — это чётко сформулированный текстовый запрос, так называемый промт. Его можно сравнить с подробным техническим заданием для искусственного интеллекта.
За эти годы я убедился: успех мультфильма напрямую связан с тем, насколько грамотно и детально вы составили промт. К примеру, если просто написать «кот на скейте», нейросеть выдаст что-то простое и даже скучное. А вот если расписать: «трёхмерный мультяшный рыжий кот в джинсах и красной бейсболке делает трюк на зелёном скейте на фоне розового заката» — результат получится ярким, именно таким, как вы задумали.
После десятков экспериментов я вывел формулу удачного промта для анимации:
Сразу указывайте стиль — например: «3D мультяшный», «аниме», «визуал Pixar»
Опишите главного героя: его внешность, одежду, выражение лица
Пропишите само действие, что делает персонаж
Добавьте описание окружения, в котором всё происходит
Не забудьте про детали — освещение, атмосферу, спецэффекты
Промты на английском языке зачастую дают лучшие результаты, хотя Veo 3 понимает и по-русски. С другой стороны, российские пользователи часто сталкиваются с вопросом: где взять доступ к Veo 3?
Как начать работать в Veo 3 из России в 2025 году
Я протестировал разные варианты — делюсь личным опытом.
Вариант 1. Официально через VPN (несколько заморочено)
Теоретически, можно выйти на Veo 3 через американский VPN. Для этого понадобится:
устойчивый VPN с IP из США,
подписка Google AI Ultra (от $20 до $30 в месяц),
иностранная банковская карта для оплаты.
Сложностей хватает: VPN нередко рвётся в самый неожиданный момент, а оплату с российских карт не примут. В реальной жизни такой путь больше для энтузиастов, чем для обычных пользователей.
Вариант 2: Через Telegram-бота (максимально просто)
Я сам давно выбрал этот путь — подключаешься к боту в Telegram и сразу берёшь всё лучшее от Veo 3, без танцев с VPN или заморочками с иностранными платежами. Российские карты бот спокойно принимает, никаких ограничений по функционалу нет.
Всё по-честному: ввёл промт, пару минут — и свежая анимация уже у тебя. Не нужно разбираться в подписках или лезть в настройки, всё работает напрямую и стабильно.
Вариант 3: Другие нейросети
Есть и альтернативы — к примеру, RunwayML или Pika. Пробовал их лично. Для мультяшной анимации пока уступают Veo 3, и это заметно: звук и движение губ не совпадают идеально. Хотя варианты рабочие, но поклонникам идеальной синхронизации лучше смотреть в сторону Veo 3.
Пошаговая инструкция по созданию мультфильма в Veo 3
Переходим к самому интересному — как же собрать свой собственный мультфильм. Я перепробовал множество сценариев и выделил для себя самый удобный способ:
Шаг 1: Придумываем сюжет
Стартуем с короткой истории. Veo 3 «любит» лаконичные сюжеты — ролики до восьми секунд даются платформе легче всего. Вот несколько реальных идей:
Котёнок гоняется за клубком в лучах солнца возле окна
Робот-пылесос скрывается от весёлой собаки в новомодной квартире будущего
Маленький дракон осваивает полёты над зеркальной гладью горного озера
Шаг 2: Как составить промт
Идеальная схема для создания промта для мультяшных изображений:
Пример из моей практики, который сработал безупречно:
«3D animation, cartoon style. A playful orange cat in blue jeans and a red cap skateboards down a rainbow road, performing tricks. Soft sunlight, magical vibe, Pixar-like, photo-realistic detail, 4K.»
Шаг 3. Генерируем мультфильм
Вот мой способ создавать мультфильмы через Telegram:
Запускаю Telegram.
Пишу промт боту.
Жду пару минут.
Получаю анимацию на выходе.
Часто первая версия далека от идеала. Многие новички останавливаются здесь, разочаровываются и бросают. Мой опыт показывает — результат зависит от поиска нужных слов. Не получилось с первого раза — корректирую запрос, экспериментирую и пробую снова. Обычно после нескольких итераций выходит именно то, что нужно.
Шаг 4: Делаем результат лучше
Не устроил итог? Есть пару простых методов, которые реально работают:
Опиши персонажа подробнее: скажи, что у него огромные голубые глаза или на нем красная кепка.
Точно расскажи, что он делает: не просто "идет" — пусть "энергично шагает, взмахивая руками".
Укажи стиль оформления: например, "в стиле Pixar", "как в диснеевском мультике", "в духе аниме".
Подбрось атмосферу: пусть будет "яркий солнечный день" или фон с "драматическими буревыми тучами".
Экспериментируй — это действительно работает! Иногда поменяешь в промте всего одно слово, и иллюстрация словно оживает по-новому. Помню, добавил однажды "cinematic lighting" — картинка стала сразу выглядеть как кадр из большого фильма.
Удачные примеры промтов и их результаты
За месяц активной работы с Veo 3 у меня появилась внушительная подборка промтов, которые действительно дают классные результаты. Вот несколько фаворитов:
Промпт 1: Мультяшный персонаж
3D-анимация в стиле мультфильма. Синий робот с огромными глазами танцует на улицах яркого футуристического города. Атмосфера весёлая, неоновая подсветка, глянцевые поверхности. Уровень детализации как у Pixar, картинка в 4K.
Что получилось: робот двигается плавно, отражения как настоящие, детали проработаны на отлично.
3D-анимация, мультяшный стиль. Панда с поварским колпаком готовит лапшу на кухне прямо в бамбуковом лесу. Над кастрюлей клубится пар, солнечные лучи пробиваются сквозь листья. Вдохновился стилем Dreamworks, разрешение 4K.
Что в итоге: милая анимация, у панды живая мимика, вокруг много разных деталей.
3D-анимация с мультяшным уклоном. Камера летит по конфетной стране — шоколадные горы, леденцовые деревья, по долине течёт газировка. Цвета насыщенные, атмосфера волшебная, чувствуется дух приключения. Вдохновлялся мультфильмами Disney, 4K.
Если думали, что красивые видео — это только про нейросети Запада, просто попробуйте сформулировать промпт по конкретным деталям. Система реально очень отзывчивая к описаниям, особенно если задать эмоцию или точную стилистику.
Профессиональные техники для продвинутой анимации
Как только базовые навыки анимации стали для вас рутиной, пора осваивать более интересные подходы. Начнем с работы с ракурсами:
Смена ракурса в анимации
У Veo 3 шикарно развито понимание визуального языка киношников. Смело добавляйте в ваш промт такие указания:
«bird’s eye view» — анимация с высоты птичьего полёта
«close-up shot» — крупный план на нужном объекте или персонаже
«tracking shot» — камера мягко двигается за героем
«slow motion» — эффект плавного замедления, который придает драматичности
Работа со светом
Свет играет ключевую роль в создании нужного настроения на снимке. Пробуйте разные подходы:
Объедините несколько клипов в единый видеоряд — получится цельная и запоминающаяся история.
Распространённые ошибки при генерации в нейросети Veo 3 и способы их обойти
За все время работы с нейросетями я собрал коллекцию самых частых ошибок новичков:
Ошибка 1: Перегрузка сцены деталями
Veo 3 все еще тяжело переваривает мультфильмы, где куча героев активно взаимодействует друг с другом. Если вы на старте — делайте ставку на лаконичность: максимум пара персонажей в кадре, иначе получится каша.
Что делать: Разбивайте сложный сюжет на отдельные простые эпизоды. Сначала снимите короткие сцены с одним-два действующими героями. Уже на монтаже соедините их в цельную историю — и получится куда аккуратнее.
Ошибка 2: Ожидание длинного видео
На сегодняшний день Veo 3 умеет создавать ролики продолжительностью всего 8–10 секунд. Если хотите снять целый мультфильм за один раз — это не выйдет.
Что делать: Работайте с короткими фрагментами по 5–8 секунд, а уже потом склеивайте их в видеоредакторе. Так вы получите нужную длину и контроль над сюжетом.
Ошибка 3: Неясные промты
Если просто написать «мультик про кота», Veo сгенерирует что угодно на свое усмотрение. Чем туманнее промт, тем больше случайностей получите на выходе.
Что делать: Прописывайте детали! Уточняйте цвет, размер, настроение, конкретные действия. Например, «серый кот танцует на зеленой лужайке, улыбается, держа в зубах жёлтый цветок».
Ошибка 4: Нет стиля — нет результата
Одна из частых ошибок: не указали стиль, получили неведомую смесь эстетики. Один раз залил запрос без стиля и получил микс из акварели, пиксель-арта и комикса — пришлось переделывать.
Что делать: Сразу же обозначайте стиль, с которого стартуете. Например, «3D анимация в духе Pixar» или «2D, стиль аниме». Так результат будет предсказуемее и ближе к задуманному.
Будущее нейроанимации: мой личный опыт и перспективы
После недель экспериментов с Veo 3 для создания мультфильмов могу с уверенностью сказать: старая добрая анимация останется, но она уже никогда не будет прежней. Теперь то, на что раньше уходили целые недели, можно собрать за пару минут с помощью нейросетей.
И это только разогрев. На горизонте Veo 4, которую все ждут к концу 2025 года. Ее обещают сделать с поддержкой длинных историй и элементами интерактивности. Просто задумайтесь — пишете сценарий, а нейросеть сама рождает полноценный анимационный сериал.
В чем главное отличие новых технологий? Барьеры входа практически исчезли. Не нужен опыт в рисовании или супердорогая техника. Всё, что потребуется — интересная идея и немного умения составлять грамотные промты.
С чего лучше начать новичку? Снимите короткую сцену. Потренируйтесь формулировать запросы для нейросети. Пробуйте разные стили — мультяшных героев, фантастические миры, сюрреализм. Возможностей у Veo 3 масса, реально появляется простор для креативных экспериментов.
И ещё — не стесняйтесь фантазировать, пробуйте всё подряд. Иногда именно самые необычные задумки выстреливают громче всего. Запустить динозавра в банке, отправить колобка в Токио или попытаться анимировать утро из жизни летающего чайника. Никаких границ, кроме вашей фантазии.
Советую попробовать прямо сейчас: и не исключено, что ваш мульт, сделанный за пять минут с помощью нейросети, на следующий день разлетится по всему Рунету!
25 cентября в кинотеатре «Художественный» прошла презентация нового сезона Института развития интернета (АНО «ИРИ»), где были представлены грядущие проекты 2025-2026 годов. По традиции, ведущими презентации выступили генеральный директор ИРИ Алексей Гореславский и исполнительный директор ИРИ Елена Лапина.
С прошлого года, помимо общеизвестных конкурсов национального контента и молодёжного контента, институт также проводит конкурс региональных проектов для блогеров и отбор проектов для детей до 11 лет. Ожидается, что через полтора-два месяца ИРИ объявит ещё один конкурс – он будет посвящен контенту, сгенерированному искусственным интеллектом. Гореславский также напомнил, что 22 сентября стартовал очередной отбор для дебютантов, а в октябре будут подведены результаты предварительного сценарного конкурса и конкурса прототипов игр.
ИРИ продолжает поддерживать производителей контента по пяти направлениям: видеоконтент, контент в социальных сетях и блогосфере, мультиформатные проекты, спецпроекты в СМИ, а также игры и программные продукты. Всего за период с 2023 по 2025 год ИРИ поддержал 1122 проекта общим бюджетом в 63,3 млрд рублей. «Мы проанализировали динамику релизов оригинальных проектов на платформах по сезонам. Для вас не секрет, что после взрывного роста произошло снижение. Прежде всего это связано с удорожанием производства. Также многие игроки рынка стали смотреть в сторону совместного производства. На примере проектов, поддержанных ИРИ, мы посчитали, что в сезоне 2023-2024 годов всего 20 процентов проектов были созданы в копродакшне, а в этом сезоне показатель стал уже 42 процента. Понятно, что это ведёт к общему снижению количества релизов», – отметил генеральный директор ИРИ.
Тем не менее, невзирая на всё это, смотрение российского контента увеличилось: по данным Mediascope, на всех устройствах, на которых смотрели любые сериалы на платформах, отечественный контент стали потреблять на 5% больше. Время просмотра российских сериалов, в свою очередь, увеличилось на 7%. Если говорить именно о проектах, поддержанных ИРИ, то их показатели растут: в этом сезоне количество уникальных устройств, на которых смотрели проекты ИРИ, увеличилось более чем на 30% при общем снижении числа тайтлов.
Лидером по количеству просмотров в сезоне 2024/2025 стали «Последний богатырь. Наследие» (56,9 млн), «Ландыши. Такая нежная любовь» (52,6 млн), «Любопытная Варвара» (18,2 млн), «Между нами химия» (12,9 млн) и «Злые люди» (11,6 млн). Ещё одним важным показателем для оценки проектов для ИРИ является досматриваемость. По словам Елены Лапиной, самые высокие цифры демонстрируют сериалы для детей, молодого зрителя, семейные проекты, а также исторические и военные сериалы. Абсолютным лидером по досматриваемости стал сериал «Любопытная Варвара» – проект не только смотрят целиком, но ещё и пересматривают каждую серию по несколько раз.
Сам блок презентаций открыла секция, посвященная блогерскому контенту. Лапина напомнила, что подобного рода продукт перестаёт быть синонимом исключительно некачественного, снятого на телефон материала и конкурирует с самыми лучшими индустриальными шоу. В числе представленных блогерских проектов – «Монастыринг. Православное реалити», «Владимироярд», «Цивилизация», «Ой, мамочки», а также вторые сезоны «Дедсада» и «Возрождения».
Блок игровых сериалов открыл ситком «Горизонт событий», действие которого разворачивается в Российском квантовом центре. Проект рассказывает о молодом физике, который работает над квантовым компьютером и выбирает между карьерой и отношениями с девушкой.
В центре повествования медицинской драмы «Фулл-хаус» – молодой хирург-трансплантолог, чьи прагматичные принципы подвергаются настоящей проверке во время практики в Заполярье. Главные роли в сериале, премьера которого состоялась на фестивале «Пилот», исполнили Мария Лисовая и Петр Федоров.
Спортивная драма «Игра на вылет» с Полиной Гухман и Данилой Козловским посвящена миру большого тенниса. По сюжету, 17-летняя теннисистка Катя вынуждена бросить спорт, и теперь теннис стал для девушки способом выживания – притворяясь новичком, она ездит на частные корты в Москве и обыгрывает богатых любителей на деньги. Свидетелем одного из таких «поединков» становится уставший тренер, давно мечтающий найти по-настоящему одарённого ребенка. «Это история про спорт как социальный лифт», – добавил Гореславский.
Семейная комедия «Мой папа – мэр» – это история про детские обиды взрослых и взрослые поступки детей. По сюжету, чтобы победить на выборах мэра, главный герой в исполнении Романа Маякина удочеряет девочку из детского дома. Однако находчивый подросток выдвигает требования за исполнение роли идеальной дочери. В актёрском составе комедии также задействованы Дарья Урсуляк, Ольга Лапшина, Максим Белбородов, Сергей Городничий, Антон Кузнецов, Лукерья Ильяшенко, Сергей Погосян и Сергей Степин.
Премьера сериала «Чудо» также состоялась на фестивале «Пилот». Алексей Гореславский описал данный проект, как «11 ДРУЗЕЙ ОУШЕНА в клубе анонимных алкоголиков». По сюжету, лейтенант полиции (Данил Стеклов) должен внедриться в группу анонимных алкоголиков в городке Электроспас. Именно в ней состоят бывшие члены ОПГ, лидер которой, Сапог (Филипп Янковский), в своё время украл и припрятал историческую реликвию – кубок царя Василия Шуйского. Чашу с тех пор вернули в местный музей – но, как выясняется, не настоящую, а подделку. А сейчас на носу выставка в крупнейшем федеральном музее, так что оригинал надо разыскать, и срочно.
Далее в рамках секции военных сериалов гостям презентации ИРИ представили материалы по сериалам «Свои», «10 историй о любви и смерти», «Марик» и «Центурия».
Блок исторических проектов открыл сериал «Царь ночи», премьера которого состоялась на днях на фестивале «Новый сезон». Остросюжетная драма Дмитрия Месхиева рассказывает о трагедии семьи на фоне политических интриг и заговоров начала XX века. В центре повествования – брат и сестра, которые после гибели отца теряют друг друга. Чтобы встретиться вновь, им предстоит преодолеть множество испытаний. В актерском составе сериала задействованы Елизавета Боярская, Владимир Вдовиченков, Максим Митяшин, Александр Галибин, Алексей Ярмущик, Алиса Рейфер и другие.
«Околоточный» – это совместный проект ИРИ и НТВ. Действие проекта разворачивается в конце XIX века. По сюжету, в маленьком городе N совершаются большие преступления, раскрывать которые предстоит околоточному надзирателю Ивану Хватову, негласному хозяину местных улиц, и его неожиданной напарнице, скучающей княгине Ольге Добужинской. Съёмки детективной истории с Александром Устюговым и Мариной Александровой сейчас идут, релиз намечен на 2026 год.
Сериал «Новороссия. Потемкин» расскажет о личности князя Григория Потемкина и его роли в жизни России в XVIII веке. Проект делается совместно с Первым каналом. В актёрском составе исторической драмы заняты Иван Колесников, Анна Ковальчук, Виталий Коваленко, Алексей Гуськов и другие.
Драма «Князь Андрей» расскажет о жизни князя Андрея Боголюбского и его конфликте с отцом Юрием Долгоруким: наследник великокняжеского престола решается на бунт – объявляет себя самостоятельным владетелем. Главную роль в сериале исполняет Александр Голубев. Релиз намечен на «Кинопоиске», платформе «Смотрим» и в эфире канала «Россия 1».
ИРИ уделяет большое внимание детским и семейным проектам. Данный блок открыл сериал «Три друга, клад и матрос Кошка», который появится уже этой зимой в Okko. Это история об учениках севастопольского Нахимовского училища, которые мечтают найти сокровища, спрятанные по команде адмирала Нахимова во время Крымской войны.
Ранее упомянутая «Любопытная Варвара» ожидаемо получит третий сезон. Гостям презентации продемонстрировали первый отрывок из продолжения, работа над которым ещё идет. Продолжением обзаведется и познавательный ситком «Каникулы Светофоровых», в котором семью ждет большое путешествие по России.
Не обойдется в линейке ИРИ и без мультсериалов. Среди них – приключения «Герои Арктики», созданный при помощи нейросети «Как хитрый лис с зайцами урожай делил», байопик «Пушкин и... Кавказ» и выполненный в стилистике аниме «Невский. Владычица морская».
В блоке документальных проектов гостям презентации ИРИ продемонстрировали материалы по нескольким проектам, которые поднимают важные для общества темы. Среди них – сериал-путешествие «Народные художественные промыслы», «История России. От Петра до Павла» от Сергея Минаева, реалити «Театр под обстрелом», проект о громких хитах девяностых и нулевых «Вирус попсы», научпоп «Теория невероятностей», «Птички» о жизни хищных птиц, «В поисках Андрея Рублева» о жизни великого иконописца, а также сериал о молодых художниках, музыкантах, архитекторах, поэтах и артистах цирка «АРТ – это Я».
Игровые «семейные саги», поддержанные ИРИ, охватывают истории семей длиной сразу в несколько десятилетий. Драмеди «Время Счастливых», которое появится в онлайн-кинотеатрах Start и Okko, расскажет об обычной семье, живущей на стыке трёх эпох: в 1980-х у них рождается тройня и появляется собственная квартира, 1990-е приносят бедность, конфликты и утраты, и только в 2012 году семейство попробует начать всё заново. Драма «Порода», в свою очередь, повествует о донбасской семье от начала ХХ века до середины 50-х.
В своеобразный «ретро-блок» можно объединить драму «Берлинская жара» из программы фестиваля «Новый сезон», которая уже появилась на стримингах Premier, Wink и KION; криминальную драму «Айда!» о зарождении первой советской преступной группировки, а также сериал «Дорогой Вилли» о тайной дружбе генсека Леонида Брежнева и канцлера ФРГ Вилли Брандта, основанный на реальной истории. В поддержку последнего релиза при содействии ИРИ был создан документальный проект «Дорогой Вилли. Настоящая история» с эксклюзивными интервью участников тех событий.
В новом сезоне ИРИ делает большой упор на формат аудиосериалов, в которых слушатели погружаются в атмосферу истории через звуковые спецэффекты, музыку и голоса артистов. Гостям презентации продемонстрировали ролик проекта «Гоголь. Страшные сказки» от Дарьи Мороз. В центре повествования – заблудившиеся студенты, которые находят в заброшенном доме «Вечера на хуторе близ Диканьки», и события из книги оживают. В аудиодраме собран звездный состав молодых актеров: Лев Зулькарнаев, Мила Ершова, Владислав Тирон, Софья Лебедева, Софья Шидловская и Николай Романов.
В финале презентации Елена Лапина и Алексей Гореславский сделали акцент на пяти будущих масштабных проектах, работа над которыми поддерживается ИРИ. Первым стало фэнтези с рабочим названием «Молодая Яга», которое создается «МВ-Фильм» при участии «Яндекс Студии». В центре повествования – две сестры: одна должна охранять границу между миром людей и миром теней, а вторая – работать в подмастерье. Однажды Злата оказывается в плену у могущественного колдуна, и у Марьи остается всего девять дней, чтобы вызволить сестру и бросить вызов тьме.
Съёмки фантастики «Полдень», которая создается компанией «Медиаслово» совместно с онлайн-кинотеатрами KION и Okko, ещё идут. Сюжет, основанный на романе братьев Стругацких «Жук в муравейнике», перенесёт зрителей в 2278 год. По сюжету, на утопической Земле будущего агент разыскивает прогрессора, который после контакта с другой сверхцивилизацией может повторить катастрофу, уже уничтожившую одну планету. По проекту гостям мероприятия продемонстрировали первый тизер.
Также первым роликом была представлена ещё одна масштабная экранизация романа Стругацких, «Трудно быть богом». Съемки проекта «НМГ Студии» и Team Films продолжаются в кинопарке «Москино», где для сериала был построен целый город площадью 14 тысяч квадратных метров. Выход проекта запланировал в онлайн-кинотеатре Wink и на телеканале НТВ.
Премьера исторической драмы «Константинополь» состоялась в рамках церемонии открытия фестиваля «Пилот». В центре сюжета – полковник Белой армии Сергей Нератов, который прибывает в Константинополь вместе с тысячами своих соотечественников. В чужом городе ему предстоит бороться за право своих людей на достойное существование и счастье. Главные роли в проекте исполнили Александр Устюгов, Оксана Акиньшина, Кирилл Кяро, Вячеслав Чепурченко и Сергей Марин.
Закрыл презентацию музыкальный номер из второго сезона «Ландышей», получившего подзаголовок «Вторая весна». По словам Елены Лапиной, если раньше одним из главных референсов отечественных кинематографистов был триллер «Родина», то за минувшие полгода ситуация резко изменилась и в лидеры вырвалась именно история любви мажорки в бегах и вологодского лейтенанта. Спикер также отметила, что продолжение «Ландышей» среди зрителей является одним из самых ожидаемых проектов 2026 года.
Клип повествует о истории, где неравенство среди бедных и богатых существенно выросла. В связи с этим среди народа зреет недовольство, группа революционеров решается напасть на одного из самых популярных миллиардеров в городе. Что из этого будет мы и увидим
