Продолжение поста «В Государственной думе задумались об ограничение продажи алкоголя в выходные дни»
Была найдена альтернатива:
Была найдена альтернатива:
Этот человек простой криминальный случай в Ялте смог превратить в кино-гимн поколения. На этой неделе от нас ушел Сергей Соловьев – режиссер легендарной «Ассы», передает «МИР 24».
В далеком 1988-м, на премьере фильма, никто и не думал, что слово «Асса», на молодежном сленге – «безумие», «суматоха» или «сумбур», станет нарицательным. Символом перестройки.
К тому времени в Советском Союзе – мощный музыкальный андеграунд. Рок. Искусство не для всех. Его сердце – в Ленинградском рок-клубе и на московских площадках. И ему давно тесно в подвалах и на квартирниках.
«Все начиналось не с Ельцина. И не с Горбачева. Все начиналось с территории мышления молодых мальчиков – Вити Цоя, Сережи Курехина, Бори Гребенщикова, Кости Кинчева. Всех тех, кто пришел и сказал: «А можно мы споем свои песни?», – рассказал музыкант, художник, продюсер Сергей Бугаев (Африка).
Им всем нужен был проводник, который выведет на поверхность. И такой человек нашелся.
«Всякая концепция – это сужение проблем жизни живой до такой утленькой концепции, которая тебе удобна. Жизнь шире любых концепций, этим она и ценна. Поэтому мой единственный принцип в жизни – будь антиконцептуальным. Я – антиконцептуалист», – говорил режиссер Сергей Соловьев.
Сценарий, попавший к режиссеру – в духе времени. Криминальная любовная драма. Противостояние богемного интеллектуала и музыканта, мальчика Бананана и криминального авторитета Крымова. В борьбе за свою любовь по имени Алика.
«Изначально сценарий, замысел фильма был очень скучным. Но Сергею Соловьеву очень повезло, то есть он интуитивно вышел на совершенно правильного человека, а именно – на Борю Гребенщикова. И по идее в главной роли этого фильма должен был быть Боря Гребенщиков. Но Боря отказал, он никогда не был актером», – рассказал музыкальный критик Артемий Троицкий.
Зато Борис Гребенщиков стал главным композитором и автором текстов в фильме. А сам режиссер Соловьев полностью переписал сценарий. Тривиальный сюжет заиграл по-другому. И главным в нем стала музыка – отечественный рок, доселе неведомый большинству.
«Если до этого рок был уделом продвинутой, что называется, передовой, прогрессивной молодежи в больших городах, то благодаря «Ассе» вся эта «зараза» проникла в провинцию», – рассказал музыкальный критик Артемий Троицкий.
Эта цепная реакция стала результатом откровения самого Сергея Соловьева. Вначале он для себя открывал бесшабашных и талантливых.
«Мы когда познакомились с Соловьевым, читаем: «Лауреат премии Ленинского комсомола…» Ну, а мы подпольщики были! А к тому же панки! Не то, что там серьга в ухе или булавка. А вообще там! Можно было, как говорится, нарваться», – рассказал музыкант, художник, продюсер Сергей Бугаев (Африка).
Соловьеву многие обязаны своей популярностью. Например, третья и последняя жена, Татьяна Друбич. Его Муза, которую он снял в десятке фильмов. И Сергей Бугаев по прозвищу Африка, питерский художник и музыкант. После премьеры Ассы он проснулся «звездой союзного значения».
«Соловьев смог потрясающим образом, непонятным образом, превратить авторское кино, авангардное кино, сюрреалистическое, провокационное, провокативное кино, артхаусное кино, превратить в зрительное, зрительное кино! Это же поразительно!»,- рассказал режиссер Вадим Абдрашитов.
Долгих восемь месяцев команда Сергея Соловьева обивала пороги высоких инстанций – картину хотели запретить как идеологически неправильную. Причем, сам фильм сняли в четыре раза быстрее. Всего за два месяца. Говорят, пришлось просить самого Горбачева, чтоб вмешался. Автор перестройки дал фильму зеленый свет. Успех был ошеломляющий. Сразу и на долгие годы.
Про мэтра всегда говорили – его творчество нельзя запихнуть в какую-либо нишу. Потому что ниша эта его, персональная. Стиль режиссера Сергея Соловьева.
Его похоронили на Троекуровском кладбище рядом с родителями и сыном Митей Соловьевым, который ушел на три года раньше.
Видеосюжет:
https://mir24.tv/articles/16488170/konec-epohi-kakim-byl-ser...
Delivery Club воссоздал квартиру Нади из фильма «Ирония судьбы, или С легким паром!»
Кадр: фильм «Ирония судьбы»
Сервис доставки еды Delivery Club вместе с киностудией «Мосфильм» воссоздал в одном из ее павильонов в Москве квартиру Нади Шевелевой — героини фильма «Ирония судьбы, или С легким паром!». Россиянам предложили поужинать в копии знаменитого жилья перед Новым годом, говорится в материалах, которые есть в распоряжении «Ленты.ру».
Квартиру строили с нуля, используя подлинные советские чертежи и реквизит со съемок картины. По данным компании, новое жилье считается точной копией квартиры из фильма.
Авторы проекта обратили внимание на детали — в ванной комнате появилась шуба Ипполита, а в гостиной положили платье и гитару Нади.
Гостям необходимо забронировать ужин через приложение сервиса, выбрав услугу «Бронируйте ресторан Ирония судьбы». С 20 декабря Delivery Club будет ежедневно выбирать по пять победителей, которых пригласят в квартиру Нади, они смогут взять с собой еще двух гостей.
Посетителям проведут экскурсию по киностудии, расскажут о съемках фильма и предложат бесплатный ужин. В меню включили заливную рыбу, оливье, селедку под шубой, мандарины и советское шампанское. Подобная опция будет действовать до 25 декабря.
Добрый день друзья.
Снова я пишу про доброе и душевное кино. Ведь таких фильмов больше нет и не будет никогда.
Эти люди, актеры и страна давно ушли в прошлое, но их наследие с годами все больше и больше согревает нас.
Описание киноленты:
Левон Погосян, главный герой картины, бесподобно сыгранный Арменом Джигарханяном, летит из Еревана в Москву на 7 дней, чтобы отправить внука в первый класс. На протяжении всего фильма, он – ветеран войны, страдающий неизлечимой болезнью, посылает всем вокруг свою безграничную любовь, делится своей добротой и искренней улыбкой. Кульминацией же фильма становятся фирменные шашлыки дедушки Левона, которыми он добродушно угощал всех вокруг, начиная от слесаря и заканчивая пожарным, которого он знал пару минут.
Замечательная и непередаваемая (впрочем, как всегда - спасибо тебе Мастер) игра Армена Борисовича Джигарханяна, под режиссурой Эдмонда Кеосаяна (да-да, отца того самого Тиграна Кеосаяна )
Кинокартина успокаивает нервы и возвращает нас на краткий миг времени, когда человек человеку — друг, товарищ и брат, страна и люди с уверенностью глядели в будущее, строились целые города, ТЭС, ГЭС и так далее.
Также в фильме блестяще сыграл сердитого и строгого полковника-фронтовика Крючков Николай Афанасьевич - как теперь принято выражаться "суперзвезда" советского кино сороковых, пятидесятых и шестидесятых годов.
Как говорят говорили про него "Самая шикарная мужская улыбка советского кинематографа!"
Также определенно стоит упомянуть игру Лауры Геворкян (мать Тиграна Кеосаяна, неожиданно, да? )) - она блестяще отыграла в фильме роль стервозной домохозяйки, пилящей добродушного мужа - Володи Кондрикова (Владимир Ивашов)
Что удивительно - Эдмонд Кеосаян супруге своей, актрисе Лауре Геворкян, очень долго ролей не давал: “Я только начинающий режиссер, что обо мне подумают, если я начну снимать свою жену!” В “Неуловимых” жене достались только роли в массовках. В фильме “Мужчины” Лаура появилась вообще случайно. Джигарханян прилетел на съемки всего на один день, а актриса, выбранная на эту роль, отсутствовала. И Лауру с температурой 38 привезли на съемочную площадку. Она чувствовала себя плохо, все время думала: “Что за чушь я играю, что за бред? Это ведь совсем не смешно…” Но в итоге именно этот эпизод — деревенские родственники в гостях у семьи стоматолога — стал одним из культовых в армянском кино.Уже позже Лаура Геворкян сыграла главные роли в таких популярных фильмах Кеосаяна, как "Ущелье покинутых сказок", "Когда наступает сентябрь", "Мхитар Спарапет"...
Она давно уже не снимается в кино. Живет на два города: зимой в Москве, летом – в родной Армении, где большую часть времени проводит вдали от городской суеты в деревне Уши.
Также, меня очень "зацепила" эпизодическая, буквально минутная роль ведущей концерта - Микеладзе Галины Ивановны - ее выход на сцену в платье с выступающей грудью, и томным голосом не оставит равнодушным даже сейчас любых мужчин
К сожалению, Галина покинула страну советов, переехав в Италию в 1984 г. С того времени ее следы обрываются, и неизвестно, как сложилась жизнь советской актрисы за рубежом.
Какое время работала в Центре театра и кино под руководством Никиты Михалкова. Так что, возможно, стоит поспрошать ведущего программы "БесогонТВ", и возможно он знает о ее дальнейшей судьбе.
Я думаю она умерла (ДТП или несчастный случай)
Также, стоит упомянуть эпизодические роли таких мастодонтов советского кинематографа, как:
Иван Рыжов
Галина Польских
Владимир Носик
Николай Граббе
Валентина Ушакова
Любовь Соколова
и многие другие..
Музыку из фильма можно послушать здесь (или даже купить)
Сайт подкупает своей тщательностью и вниманием к деталям
Треклист:
1 Владимир Ивашов– Для Тебя
2 Оркестр Кинематографии– Увертюра
3 Майя Розова– Лишь Вчера
4 Владимир Макаров– След Колеса
Композитор: Френкель Ян
Там же, наблюдательные найдут ссылки на ютуб канал с песнями этого фильма.
Вытянуть видео\аудио ряд из ютуба я думаю уже ни у кого не составит трудностей
Я специально оставляю ссылку на канал Мосфильма и киноленты в самом конце, так как считаю, что смотреть ютуб в оболочке пикабу - то еще издевательство
Вот и все друзья.
смотрите хорошие советские фильмы, ведь они даже (по слухам) транслируются в одной депрессивной стране, для поднятия духа у населения.
Всех благ и будьте здоровы!
До скорых встреч!А в пиротехническом цехе "Мосфильма" знают! Человек, считающих на счётах гранаты, туманы и взрывы очень колоритный!) И как же приятно смотреть на людей, которые занимаются любимым делом.
Информационный сюжет "Старая профессия". Время. Эфир 09.11.1979. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv
Давайте вспомним советские, проверенные временем фильмы отметившие в этом году 50-летний юбилей, несмотря на солидный возраст эти картины остаются востребованными и не теряют своей актуальности.
#кино #СССР #история
Все помнят памятник с заставки Мосфильма "Рабочий и колхозница".
Например я не знал, что для этой заставки скульптор специально сделала уменьшенную версию памятника.
В высоту он около метра. Для сравнения оригинал с интернетов:
Если посмотреть ближе, то понятно, что не для крупного плана копия делалась.
Просто забавно. А еще на Мосфильме хранится тот самый шлем.
И одежда Труса, Бывалого и Балбеса.
Остальное в музее Мосфильма не впечатлило.
Старая добрая кинокомедия. Разбавленная музыкальными "номерами". Очень в духе середины прошлого века.
Трое друзей, выросших на окраине Москвы, став солидными взрослыми людьми решают отправиться на плоту по реке, как когда-то мечтали в детстве. Путешествие их начинается в Москве. В небо устремляются высотки, растут новые дома на широких проспектах, набережные Москва-реки и Яузы уже одеты в каменные "платья" - образцово-показательный город из 1950-х.
1. Фильм начинается с того, что нам показывают ребятню, катающуюся на лодке. Есть версия, что снимались эти сцены на Головинских прудах, в кадр попали общаги фабрики Петра Алексеева.
Стопроцентной уверенности у меня нет, поскольку фильм снимался не только в Москве, но вот сами сравните первый кадр и современное фото.
Но переносимся-таки в 1950-е.
Один из друзей вырос в большого начальника, в академика архитектуры Нестратова. Есть даже версии, что прообразом его послужил не кто иной, как Дмитрий Чечулин. Но утверждать тут что-то наверняка, конечно сложно :)
В поисках Нестратова друзья и отправляются на "одно из высотных зданий". Но сначала наши герои колесят по Москве
2. Смоленский бульвар. В кадре "сундукообразный" дом, построенный еще до войны в 1940 году, по проекту архитектора В.Д. Кокорина (Смоленский бульвар, 22). Ну, а на дальнем плане МИД
Современный вид
3. Большой Москворецкий мост. Дополнительных пояснений не требуется. :) Вот только обратите внимание на спасательный круг, закрепленный на парапете моста!
4. И вот, наконец, строительство высотного здания. Это строящаяся гостиница "Украина".
Интересный факт: гостиница получала свое название в период правления Хрущева, при проектировании (еще при Сталине) она назвалась просто — Гостиничное здание в Дорогомилове.
Строительство гостиницы шло с 1953 по 1957 год. В фильме мы можем увидеть грандиозную стройплощадку и удивительные, непривычные нам сегодняшним виды окрестностей - старое Дорогомилово.
Чудесный кадр на месте деревянных домиков на противоположном берегу, теперь здесь стоит "Белый дом".
А здесь мы видим старое Дорогомилово, которое только-только начинает уступать под натиском новых кварталов по Кутузовскому проспекту (Можайское ш. тогда) и Б. Дорогомиловской. Виден в кадре метромост. Начавшееся строительство на Смоленской набережной, а за ней еще старые постройки на Варнухиной горе, а правее, за Смоленской улицей малоэтажная застройка Ростовских переулков... Ну, и МИД.
5. Академик архитектуры на стройке не обнаружен. И друзья по наб. Тараса Шевченко едут на новый объект.
6. По Воробьевскому шоссе, а теперь ул. Косыгина перемещаются в сторону смотровой площадки. На горизонте высотки - символы новой Москвы.
7. МГУ
8. Еще одна стройка
Строительство Дома преподавателей МГУ на Ломоносовском проспекте. Вот так этот дом выглядит в итоге:
Нашли Нестратова не на стройке, а в кабинете. И дальше уж отправились к реке.
9. Большой Краснохолмский мост
10. Космодамианская набережная и высотка на Котельнической набережной на дальнем плане.
А дальше в путешествие по большим водным артериям страны:))