Фильм
30 января 2024 года, киноконцерну «Мосфильм» исполняется ровно сто лет. За свою обширную историю киностудия произвела более двух с половиной тысяч фильмов и сериалов, известных не только на постсоветском пространстве, но и за его пределами.
Как снимали фильмы во время Великой Отечественной войны
Когда немцы начали наступление на Москву, «Мосфильм» эвакуировали в Алма-Ату. При этом некоторые сотрудники ушли на фронт добровольцами, а в здании «Мосфильма» расположился цех по производству военных снарядов.
Режиссер Иван Пырьев планировал снять фильм «Свинарка и пастух» еще до начала войны, но потом получил повестку и ушел на фронт. Однако его быстро вернули на «Мосфильм», дав приказ во что бы то ни стало закончить фильм. Пока съемочная группа трудилась на площадке, над ними постоянно летали вражеские самолеты.
МОСФИЛЬМ С ДНЕМ РОЖДЕНИЯ!
Сегодня крупнейшая отечественная киностудия отмечает Др) Поздравляю коллектив и ветеранов киностудии «Мосфильм» с днём рождения! Желаю процветания, интересных проектов и благодарных зрителей. Пусть ваше творчество вдохновляет миллионы людей и радует своим качеством. С праздником! Спасибо за кучу классных, хороших, годных, теплых фильмов !
30 января
30 января 1924 года была основана киностудия "Мосфильм", одна из крупнейших киностудий Европы. Расположена на Воробьёвых горах, площадь территории составляет 34,5 га.
На 2020 год она сняла более 2500 полнометражных фильмов. Самые известные советские комедии и многие другие фильмы являются её творениями.
Как снимали фильм "Старики-разбойники": 15 интересных фактов
Вот уже более 50 лет прошло с тех пор как Эльдар Рязанов снял свой замечательный фильм "Старики-разбойники", рассказывающий о двух "списанных со счетов" пенсионерах, которые смогли "задать жару".
1. Идея фильма родилась у Эльдара Рязанова совершенно случайно, когда он лежал в больнице. Туда он попал из-за своих сильных переживаний после того, как ему запретили снимать картину "Сирано де Бержерак".
Его соседом по палате оказался пенсионер, который рассказал ему трагичную историю о том, как его коллеги по прокуратуре, можно сказать, силой отправили на пенсию.
Рязанова очень тронула эта история, и когда он выписался из больницы, то тут же отправился к своему другу и постоянному соавтору Эмилю Брагинскому, которому и рассказал идею для будущего фильма. Брагинскому такая задумка понравилась, и они сели за написание сценария.
За несколько месяцев работы им удалось написать сценарий о двух бодрых пенсионерах, которые решают совершить фальшивое преступление, чтобы самим же его и раскрыть.
2. Когда Рязанов отнес сценарий на "Мосфильм", то его приняли без каких-либо проблем. На студии знали, что дуэт Рязанова и Брагинского - это можно сказать знак качества.
Более того, никто не хотел, чтобы Рязанов вновь слег в больницу, если ему будет отказано в съемках ленты. Ну и конечно же, сам сценарий показался чиновникам весьма забавным и интересным.
3. У Рязанова не было проблем с выбором актеров на главные роли. Он сразу же решил, что Мячикова и Воробьева должны играть Юрий Никулин и Евгений Евстигнеев.
Рязанов довольно редко снимал Юрия Никулина в своих картинах, хотя они хорошо общались в обычной жизни. В свое время именно Юрий Никулин рассказал Рязанову историю об автоугонщике-благотворителе, благодаря чему у режиссера появилась идея снять фильм "Берегись автомобиля".
Изначально в фильме Юрия Деточкина должен был сыграть именно Никулин, но в итоге роль отошла Иннокентию Смоктуновскому.
Когда Рязанов предложил Никулину главную роль в фильме "Старики-разбойники", актер с радостью принял это предложение. Но после выхода фильма Никулин был разочарован, и позже он называл роль Мячикова худшей в своей карьере.
Дело в том, что Никулин разочаровался в своем персонаже из-за его излишней прямолинейности и полного отсутствия чувства юмора.
Никулин предлагал Рязанову внести правки в характер своего персонажа, но тот всегда отказывал ему, зарубая все его идеи.
4. Евгений Евстигнеев был просто замечательным актером, но он довольно плохо запоминал сценарии (а порой и вовсе их не читал), поэтому довольно часто он импровизировал на съемочной площадке. По хорошему счету это никого особо не волновало, так как импровизации актера получались иногда даже лучше, чем то, что было прописано в сюжете.
Зная эту особенность актера, Юрий Никулин решил разыграть своего коллегу.
Перед началом одного из съемочных дней Никулин подошел к Евстигнееву и спросил его, готов ли он к завтрашнему дню. Удивленный Евстигнеев спросил у Никулина о завтрашнем дне, на что Никулин на полном серьезе ответил, что по сценарию они будут прыгать с парашютом, и что он уже предупредил своих родных о возможных последствиях.
Испуганный Евстигнеев тут же побежал к Рязанову и стал просить заменить его дублером во время завтрашнего прыжка с парашютом. Эльдар Рязанов стоял в полном недоумении, выслушивая странные речи актера про какие-то парашюты и дублеров.
5. На остальные роли Эльдар Рязанов позвал актеров, с которыми он уже неоднократно работал. Он прекрасно знал, что они справятся с теми ролями, которые им он даст.
Среди них были и его любимчики - Валентина Талызина и Георгий Бурков, которые постоянно мелькали в его фильмах. Да, роли были не очень большими, но уж точно яркими и запоминающимися.
6. В роли молодого блатного следователя Эльдар Рязанов видел Анатолия Кузнецова. Но тот отказался играть ту роль, сославшись на то, что следователя он уже играл.
Но зато он был бы не против сыграть одного из стариков. Но тут ему отказал уже сам Рязанов, сославшись на то, что актеры на главные роли уже утверждены и заменять он их не будет.
В итоге Рязанов предложил роль блатного следователя Андрею Миронову, на что тот с радостью согласился.
7. Рязанову понравилось, как Ольга Аросева показала себя на пробах, но он очень боялся, что зрители будут видеть в ней исключительно пани Монику из "Кабачка 13 стульев". Поэтому он твердо и четко сказал актрисе, что если он увидит хоть малейший намек на пани Монику, то тут же уберет актрису из фильма.
Ольга Аросева приняла наказ режиссера и сделала всё, чтобы отыграть свою роль на все 100%.
8. Чтобы максимально вжиться в роль, Ольга Аросева три дня подряд провела в тире. Актриса выкладывалась настолько сильно, что к концу тренировок она и ложку не могла поднять, ведь рука ужасно болела.
9. Однажды Ольга Аросева спросила Юрия Никулина, зачем он красит свои волосы в черный цвет, а сам носит седой парик, если можно использовать свои же седые волосы. На то Юрий Никулин ответил примерно так:
"Я в цирке работаю, клоуном. Если дети будут смеяться над старостью — это нехорошо. Когда я, Балбес, падаю, пусть себе хохочут. А если старичок упадет, над ним смеяться грех. Вот я и крашусь в брюнета"
10. Юрий Никулин и Евгений Евстигнеев надолго запомнили съемки сцены, когда им приходилось таскать тяжелую картину Рембрандта туда-сюда на протяжении нескольких дублей. В конце концов Евгений Евстигнеев возмутился, мол, почему они сами таскают эту картину, когда есть рабочие.
Но зато именно благодаря этому опыту, у Юрия Никулина впоследствии возникнет идея для репризы "Бревно", с которой он успешно будет выступать в цирке.
11. Если в фильме Евстигнеев играл более активного персонажа, тогда как Никулин играл скромного следователя, то в жизни все было наоборот. Никулин всегда общался с коллегами, что-то подсказывал, шутил, да и в принципе проявил себя как очень чуткий человек.
А вот Евстигнеев держался более отстраненно, за что на съемочной площадке он даже получил прозвище "Молчун".
12. Сам фильм в основном снимали во Львове, но музейные сцены снимались в Москве, причем сразу в трех местах.
Лестницу музея снимали в здании журфака МГУ, страшный сон Мячикова в музее изобразительных искусств А.С. Пушкина, ну а сцены в музейных залах снимались уже в павильонах студии "Moсфильм".
В Москве также снимали сцену ограбления Мячикова. Конкретно, съемки проходили по адресу: Москва, Трубниковский переулок, 19.
13. Как ни странно, но самой сложной для съемок оказалась именно финальная сцена, где герои уходят вдаль. Эльдар Рязанов решил, что в данной сцене обязательно должна быть метель. Но как назло, метели не было.
Чего только не было использовано, чтобы создать эффект метели, но всё выглядело чересчур фальшиво. Отчаявшись, Рязанов плюнул на эту идею.
Но когда съемочная группа прилетела домой, вдруг неожиданно для всех пошел снег с небольшой метелью. Рязанов резко вскочил и велел всем бежать снимать ту самую финальную сцену. Все тут же (прямо с самолета) побежали снимать финальную сцену.
14. После окончания съемок Ольга Аросева решила пошутить, сказав в одном из своих интервью журналу "Советский экран", что вместо снега на съемочной площадке использовали резанные макароны.
Когда об этом узнали на студии "Мосфильм", чиновники разозлились не на шутку. Для них было просто дико, что на съемках фильма еду (макароны) кидали на землю.
В итоге Эльдару Рязанову пришлось писать официальное письмо на "Мосфильм", в котором он пояснил, что никаких макарон, а также риса, пшена и других круп не было.
15. Премьера фильма "Старики-разбойники" состоялась 7 августа 1972 года.
За первый год проката фильм посмотрели почти 32 миллиона зрителей. Это далеко не лучший для Рязанова результат, но тем не менее фильм завоевал народную любовь.
Город Зеро. А как вы поняли фильм, когда посмотрели его впервые?
Здравствуйте!
Пару дней назад по одному из телеканалов показали фильм Карена Шахназарова "Город Зеро" 1988 года с Леонидом Филатовым в главной роли.
Я этот фильм видел раньше. Когда смотрел его впервые, помню, он очень захватил меня своей атмосферой. Из-за всего происходящего на экране я тогда в шутку окрестил его "советским" Твин Пиксом" (но очень, конечно, условно). И тогда же я подумал, что главной темой этого фильма, возможно, является конъюнктурное искажение истории, т.е. то, насколько государственная, социальная и культурная конъюнктуры мистифицируют историю. Причем, как правило, для весьма примитивной цели - создать миф. И с весьма функционерским подходом к процессу мифологизации.
Как выяснилось после прочтения профильной прессы, отзывов критиков и всякого рода исследователей кино и культуры, я не одинок в своих взглядах на этот фильм. Но, разумеется, истина всегда лишь где-то рядом.
После просмотра его на днях, я подумал уже не столько о мистификации, сколько, быть может, о легкомысленном, профанском и небрежном отношении к истории, что в свою очередь уже и ведет к ее искажению.
Помните "Дуб власти"? На словах - это величайшая достопримечательность Города, у которой богатая "история", обросшая мифами, так любимыми экскурсоводами. Но на практике - это сухое, неухоженное дерево, до которого никому давно нет никакого дела.
Но, быть может, автор не хотел ничего сказать, а мы, как зрители, по привычке пишем у себя в головах сочинение, ибо нас так приучили - искать смысл.
Мне стало любопытно, как другие люди восприняли этот фильм, посмотрев его впервые, что почувствовали, что поняли для себя?
Буду очень рад, если вы поделитесь своими впечатлениями в комментариях.
Спасибо большое!