Некоторые фильмы и сериалы с её участием: * «Одиноким предоставляется общежитие»; * «Астенический синдром»; * «Пара гнедых»; * «Буду помнить»; * «Время танцора»; *…
Читать ещё
Актриса, родилась 20 июля 1959 года в Одессе.
С 1983 по 2021 год снялась в 69 фильмах.
Некоторые фильмы и сериалы с её участием: * «Одиноким предоставляется общежитие»; * «Астенический синдром»; * «Пара гнедых»; * «Буду помнить»; * «Время танцора»; * «Жизнь и приключения Мишки Япончика»; * «До свидания, мальчики»; * «Охотники за бриллиантами»; * «Кордон следователя Савельева»; * «Заяц, жаренный по-берлински».
Был в России такой известный театральный деятель - Немирович-Данченко. Тот, который основал Московский Художественный театр, да.
В 1925 году его Музыкальная студия при МХТ (и он, разумеется) отправилась на гастроли по Европе и Соединённым Штатам. После гастролей он полтора года работал по контракту в Голливуде и, параллельно, вёл переговоры об экранизации «Пугачёвщины», представив на обсуждение предварительный сценарий.
Как потом все хихикали, сценарий был там одобрен с единственным исправлением: «Дирекция находила слишком страшным конец Пугачёва и настаивала на том, что Пугачёв, вместо плахи, встретился б с Екатериной, они б влюбились в друг друга и — о’кэй — женились».
Так и не состоялась экранизация великого режиссёра.
🎎На выставке «Россия» стартовал Международный фестиваль театральных школ стран БРИКС+. На нем выступят юные артисты из Индии, Китая, ЮАР, России, Ирана, ОАЭ и Беларуси.
Жаров Михаил Иванович (27 октября 1899 - 15 декабря 1981 год)
Когда Михаилу Жарову было под 70, ему снился один и тот же сон:
Он приходит на Мосфильм, ему оказывают почет и уважение, но от вопросов о ролях увиливают. Несколько лет к тому моменту народному артисту СССР, которому когда-то поклонники не давали прохода, не предлагали практически никакой работы.
Ни в театре, ни в кино, здоровье актера потихоньку начало угасать. Казалось, что количество ролей в его фильмографии «79» уже не изменится.
И тут спасение - Анискин!
Михаил Жаров в роли сельского участкового Фёдора Ивановича Анискина
Режиссер "Деревенского детектива" Иван Лукинский видел в этой роли только Жарова. Он переживал, согласится ли, все-таки возраст. Жаров не просто согласился, он полюбил своего персонажа всем сердцем и создал образ, который зрители обожают до сих пор.
Чтобы сыграть в первой части знаменитой трилогии, он прошел настоящую стажировку в милиции. Во время съемок второй части актер не только в свои 74 года вышел на съемочную площадку, но и стал одним из трех режиссеров картины.
Когда взялись за третий фильм, Жарову было уже 80 лет.
Он жаловался на память и самочувствие, но все равно подходил к делу ответственно и требовал этого от других. Вспоминал об этом Лев Борисов, исполнивший в фильме роль Василия Степановича Неганова.
Кадр из фильма "Анискин и Фантомас", 1973 год
Жара стояла страшная, под 40 градусов, а он, отсняв сцены со своим участием, без перерыва в милицейском мундире, обливаясь потом, продолжал режиссировать другие эпизоды. В один из съемочных дней артисту стало очень плохо. Киношники сразу же вызвали скорую помощь. Медики приехали быстро и откачали актера, который к их прибытию уже был без сознания.
«Он у вас так помрет, если продолжит работать на съемках в таком режиме», – резюмировали тогда медработники.
Уже к 30 годам его знали во всем Советском Союзе. Еще через несколько лет, когда актер сыграл конторщика Дымбу в картине «Возвращение Максима», он не мог даже спокойно пройти по улице.
Дворовая ребятня издалека, увидев своего кумира, бежала за ним и орала, что есть мочи: "Цыпленок жареный, цыпленок пареный!"
Кадр из фильма «Возвращение Максима», 1937 год
На его адрес письма от поклонниц приходили мешками. Сотни женщин надеялись, что именно на нее он обратит внимание, но шансов у них не было.
С 20 лет Михаил всегда был на ком-то женат...
Первая жена актёра его матери ужасно не понравилась. Надя была старше Михаила на целых два года. Но со временем Анна Семёновна невестку, подарившую ей внука, полюбила. Когда Михаил собирался уходить из семьи к актрисе Людмиле Полянской, его мать заявила: «Надюша - моя дочка, она будет жить со мной, а ты уходи к своей новой жене».
Он ушёл, правда второй брак тоже не сложился. На съёмках картины «Воздушный извозчик» Жарову довелось играть влюблённого в героиню молодой актрисы Людмилы Целиковской. Сыгранные чувства переросли в настоящие. Жарова даже не смущала разница в возрасте в 20 лет. Он был влюблён в нее без памяти, был готов ради Люды на всё, но она внезапно влюбилась в другого.
Михаил Жаров и Людмила Целиковская
Это предательство Жаров переживал мучительно...
У него случился микроинфаркти малый театр, в котором он служил, выделил ему путевку в пансионат, туда, где он встретил свою четвертую жену, которая родила ему двух дочерей и которая провела с ним остаток жизни и была рядом с любимым до последнего его вздоха. Роль Анискина стала 80-й в фильмографии актера, такой желанной, долгожданной и последней.
Могила Михаила Жарова на Новодевичьем кладбище
Молодая супруга, любимые дочери. Он не собирался покидать этот мир, но 15 декабря 1981 года Михаил Жаров умер от перитонита. Дома на его рабочем столе осталась записка:
Здравствуйте, коллеги-театралы. Сходил в субботу в московский Театр Сатиры на постановку «Лес» — по одноимённой пьесе Александра Николаевича. И по этому поводу хочется написать пару слов.
В ролях Несчастливцева и Счастливцева — заслуженный Максим Аверин и народный Юрий Васильев. Помещицу Гурмыжскую играет народная Алёна Яковлева. Когда увидел эти имена в списке «В спектакле заняты», подумал, что за качество можно не переживать.
Начало, в котором Несчастливцев идёт с длинным монологом не по сцене, а по залу, останавливаясь перед некоторыми зрителями и обращаясь непосредственно к ним, сразу ломает четвёртую стену. Ещё герой попутно вытаскивает из петли Счастливцева. Этот режиссёрский ход (у Островского петли не было) ярко представляет двух персонажей зрителю – трагика Несчастливцева, который старается быть отчаянно весёлым, и комика Счастливцева, фамилия и амплуа которого как нельзя лучше сочетаются с петлёй.
«Лес», написанный больше 150 лет назад, и до сих пор пугающе актуален. И режиссёр Антон Яковлев через мизансцены и интонации выделяет темы, которые волнуют его сегодня. Тут вам и навязываемое позитивное мышление, и браки по расчёту, и глухота богатых к несчастьям бедных. И ещё много-много всего. То ли Островский так тонко чувствовал натуру человеческую, то ли люди за полтора века победили множество болезней, запустили мощнейший технологический прогресс, но сами-то не шибко изменились. Как сказал другой наш великий соотечественник: люди, как люди. Ну, легкомысленны... ну, что ж... обыкновенные люди... в общем, напоминают прежних...
Единственное, что меня удивило, так это откровенное заигрывание со зрителем. Некоторые шутки, которые отсутствовали у Островского, вставлены явно для того, чтобы сидящие в зале ещё раз улыбнулись, посмеялись. Впрочем, зритель (большей частью) на подобное «осовременивание» реагировал взрывами смеха. Что уже многое говорит о зрителе. Но это уже повод для совсем другой дискуссии.