Персонажи "Офиса" превратились в иконы викторианской эпохи
Michael
Jim
Pam
Dwight
Angela
Ryan
Kelly
Kevin
Meredith
Oscar
Phyllis
Stanley
Toby
Darryl
Creed
Ещё больше работ от нейросетей в телеграм канале: Пабло Нейрассо
Michael
Jim
Pam
Dwight
Angela
Ryan
Kelly
Kevin
Meredith
Oscar
Phyllis
Stanley
Toby
Darryl
Creed
Ещё больше работ от нейросетей в телеграм канале: Пабло Нейрассо
Данная статья относится к Категории 📈 Эффекты усиления творческой деятельности
«Большевик», Борис Кустодиев. 1920 год
В цитируемом ниже отрывке современник описывает ситуацию перед революцией 1917 года. В этой лихорадочной атмосфере легко создавались и так же легко распадались новые творческие коллективы, проекты, идеи… Не все они оставили след в истории, но эффект имел место: старый мир рушился и творческих исканий / бурлений было много..:
«В Политехническом музее изо дня в день судили то «Катерину Ивановну» то «Анфису».
О «Василии Фивейском» спорили до хрипоты. В мраморном дворце Рябушинского, который назывался «Чёрный лебедь», – только и всего! – выпито было море шампанского по случаю выхода в свет первого номера «Золотого руна».
А в Руне врали вруны всего света, как чётко выразился Влас Дорошевич.
Арцыбашевского «Санина» уже давно переболели, на очереди был новый роман – «У последней черты».
А за чертой двойным взводом стояли доценты, референты, критики, докладчики, дискуссия в полном ходу, слово принадлежит профессору Арабажину, а Арабажин и в ус не дует, разъезжает из города в город, из Петербурга в Москву, из Москвы в Харьков, из Харькова в Курск, и всё разрешает проблемы пола по Вейнингеру, по Фрейду, по последним произведениям Михаила Петровича Арцыбашева.
Тут и «Бездна» Андреева, и «Слаще яда» Фёдора Сологуба, и «Двадцать шесть и одна» Максима Горького, вали всё в кучу, там видно будет! А публика валом валит, друг другу в затылок дышит, смакует, переживает, – Да здравствует свободный человек на свободной земле!..
«Ночной праздник на Неве», Борис Кустодиев. 1923 год
Не успели отдышаться, является Иван Рукавишников прямо с Волги.
Роман называется «Проклятый род».
Опять тех же щей, да пожиже лей.
Услада, сумасшествие, радость обречённости, предназначение, мойра, фатум, судьба.
Самолюбование, самоуничижение, самосожжение, хованщина.
То было оскудение дворянское, теперь оскудение купеческое.
Все вымрут, все погибнут, и ты, и я, и весь Проклятый род, и все пятьдесят две губернии, до последней волости включительно!
И оттого так пьяно и весело, и, должно быть, пришлась по вкусу горькая услада, ибо опять дискуссии, опять захлебываются.
Кругом одни упадочники, утончённики, и все нараспев декламируют, профанируют, цитируют, растлевают.
То Андрея Белого, то Зиновьеву-Аннибал, а пуще всего «Незнакомку» и стихи о Прекрасной Даме, в которых ещё и намёка нет на грядущее послесловие, на заключительный аккорд, на последнюю поэму, которая будет называться: – «Двенадцать».
И напрасно в многоуважаемом Обществе любителей российской словесности старики Градовский, Грузинский, Батюшков, Венгеров и Хирьяков с Гольцевым и Ашешовым стараются спасти вечные ценности.
– Долой пожилую немощь, синедрион мудрецов, советы старейшин!
– Вывести из стойла Пегаса, застоявшегося коня, оседлать и вознестись на воздуси, к Бурлюкам, к бурлакам, к «Облаку в штанах», к Жёлтой кофте Маяковского, к тому, что не бывает, никогда не бывает!
«Новая планета», Константин Юон
А тут ещё в суматохе-неразберихе в придачу, заблудившись между Христом и Антихристом, великий красногубый грешник с прозрачными глазами, прочитавший всю Публичную библиотеку и наизусть знающий и Четьи-Минеи и полное собрание сочинений Баркова, второй год подряд печатает свой исторический роман, – Дмитрий Сергеевич Мережковский.
Роман называется «Александр I».
Всё, как полагается: ангелы, архангелы, юродивые, скопцы, масоны, мистики, гвардейские офицеры, Антихрист-Буонапарте, а в следующем томе восстание декабристов, первая революция. Есть разгуляться где на воле!
С Господом Богом обращение либеральное и гибкости непревзойдённой. По началу сказано:
– Несть власти, аще не от Бога.
И Бог Мережковского благословляет самодержавие. Сто страниц печатного текста корявым пальцем отслюнить, а на сто первой, не дальше. Господь благословляет восстание, революцию, анархию, баррикады.
«И смущенные народы не знают, что начать –
ложиться спать или вставать».
В Религиозно-философском обществе смущение.
Путаница в умах, в облаках, в святцах.
И так будет ещё тридцать лет подряд.
Вплоть до целования руки Начальнику Государства, Пилсудскому. Потом – Светлому дуче Бенито Муссолини.
И, наконец, гениальному фюреру, под самый занавес.
Соблазнитель малых сих, великий лжец и одаренный словоблуд, в одиночестве, в презрении, в забвении, дожив до глубокой опозоренной старости, умрёт в Париже, в самый канун освобождения».
Дон-Аминадо, Поезд на третьим пути, в Сб.: Московский Парнас: кружки, салоны журфиксы Серебряного века (1890-1922) / Сост.: Т.Ф. Прокопова, М., «Интелвак», 2006 г., с. 368-370.
Фрагмент текста цитируется согласно ГК РФ, Статья 1274. Свободное использование произведения в информационных, научных, учебных или культурных целях.
Если публикация Вас заинтересовала – поставьте лайк или напишите об этом комментарий внизу страницы.
Идеи новых социальных движений — около 30 материалов по теме
см. термин Соотношение 1 – 10 – 100 в 🔖 Словаре проекта VIKENT. RU
+ Плейлист VIKENT. RU из 11-ти видео: ТВОРЧЕСКИЕ ОШИБКИ / БАРЬЕРЫ / ГЛУПОСТИ
Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультации третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.
«Большевик», Борис Кустодиев. 1920 год / Public Domain
«Ночной праздник на Неве», Борис Кустодиев. 1923 год / Public Domain
«Новая планета», Константин Юон / Добросовестное использование
Данная статья относится к Категории 📈 Эффекты усиления творческой деятельности
Эжен Делакруа — французский художник, график
«Существовал же такой человек, как Микеланджело, который был одновременно и живописцем, и архитектором, и скульптором, и поэтом. Подобный человек был бы совершенным чудом, если бы он был великим поэтом, как был величайшим из ваятелей и живописцев; но, к счастью для тех художников, которые издали бредут по его следам, природа, чтобы утешить их в их ничтожестве, не допустила, чтобы он стал ещё и первым из поэтов; правда, он писал стихи, когда уставал ваять и работать кистью, но его подлинным призванием было оживлять мрамор и бронзу, а не оспаривать пальму первенства у Данте, у Вергилия и даже у Петрарки.
Он писал короткие стихи, как и подобает человеку, который занят более важным делом, чем подыскивание рифмы. Если бы он оставил после себя одни сонеты, возможно, что потомство не слишком бы занималось им. Этому всепожирающему воображению необходимо было постоянно расточать себя, и хотя его непрестанно грызла тоска и даже отчаяние (его биография говорит об этом на каждом шагу), у него была потребность взывать к воображению людей, избегая в то же время их общества; он терпел возле себя только маленьких людей, только подчинённых и учеников, которых он мог по желанию удалять со своей дороги, которых иногда он любил и с удовольствием принимал у себя, когда бывал утомлён обязательными посещениями вельмож, отнимавшими у него время и принуждавшими его соблюдать светские приличия.
Занятие каким-нибудь искусством требует всего человека целиком; посвятить себя ему – долг каждого, кто действительно предан искусству.
Живопись, скульптура представляют собой почти одно и то же искусство в эпохи обновления, когда художник окружён общим сочувствием, когда ещё толпа посредственностей не отбила у меценатов охоты покровительствовать и не направила вкус публики на ложный путь.
Но когда школы размножились, когда посредственность кишит везде и всюду, когда каждый претендует для себя на известную часть общественных средств или на щедрость мецената, – кому дадут возможность занять место многих и взять всё на себя одного?
Даже если бы можно было вообразить себе человека, одновременно работающего в живописи, скульптуре и архитектуре в силу того, что все эти искусства связаны между собой и становятся разъединенными лишь в эпохи упадка, – всё же не так легко представить себе, как можно было бы соединить...».
Дневник Делакруа в 2-х томах, Том 2, М., «Издательство Академии художеств СССР», 1961 г., с. 339-340.
Фрагмент текста цитируется согласно ГК РФ, Статья 1274. Свободное использование произведения в информационных, научных, учебных или культурных целях.
Если публикация Вас заинтересовала – поставьте лайк или напишите об этом комментарий внизу страницы.
Модель появления великих людей в «точке бифуркации» по С.П. Капице и соавторам
Положительное восприятие нового — более 10 материалов по теме
см. термины Тема новая и Уровни изобретений в 🔖 Словаре проекта VIKENT. RU
+ Плейлист VIKENT. RU из 16-ти видео: ТЕОРИЯ ТВОРЧЕСТВА
До ночи 16 января 2023 года (Понедельник) принимаются Ваши вопросы по теории и практике Творческой деятельности — на онлайн-консультацию VIKENT.RU № 301.
Это бесплатный формат.
Эжен Делакруа — французский художник, график / Public Domain & На фоне — Photo by Mario La Pergola on Unsplash
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.
Данная статья относится к Категории 🔮 Появление нового жанра
Движение Бури и натиска / Sturm und Drang возникло в Германии в 70-х годах XVIII века и получило название по одноимённой драме немецкого писателя Фридриха Максимилиана фон Клингера.
В отличие от «культа разума», свойственного эпохе классицизма, участники этого движения провозглашали в качестве эталона «бурного гения» - как пример ими часто приводился Прометей. Считалось, что настала пора изображать сильные характеры, сильные страсти…
Идеологической основой нового движения послужили работы Иоганна Георга Гамана и Иоганна Готфрида Гердера.
Первый из названых писал только небольшие статьи, а последний написал серию работ о народной поэзии (в том числе, в 1772 году трактат: О происхождении языка).
«Гердер - один из значительнейших деятелей эпохи «Бури и натиска». Он борется с теорией литературы и философией эпохи Просвещения. Просветители верили в человека культуры. Они утверждали, что только такой человек должен быть субъектом и объектом поэзии, считали достойными внимания и сочувствия в мировой истории только периоды высокой культуры, были убеждены в существовании абсолютных образцов искусства, созданных художниками, в максимальной степени развившими свои способности (такими совершенными творцами были для просветителей античные художники). Просветители считали задачей современного им художника приближение через подражание к этим совершенным образцам.
В противоположность всем этим утверждениям Гердер полагал, что носителем подлинного искусства является как раз не культивированный, но «естественный», близкий к природе человек, человек больших, не сдерживаемых рассудком страстей, пламенного и прирождённого, а не культивированного гения, и именно такой человек должен быть объектом художественного изображения.
Вместе с другими иррационалистами 70-х гг. Гердер необычайно восторженно относился к народной поэзии, Гомеру, Библии, Оссиану и, наконец, Шекспиру. По ним рекомендовал он изучать подлинную поэзию, ибо здесь, как нигде, изображён и истолкован «естественный» человек. […]
Романтики отвели истории и изучению национальных языков и обычаев главное место в науках о человеке. В 1773 году Гердер и Гёте издали сборник «О немецком характере и искусстве», в который вошли статьи о Шекспире как национальном поэте и о народных песнях. С этого началось всеобщее увлечение национальной историей, фольклором, изучением народного быта.
Ирина Сироткина, Классики и психиатры. Психиатрия в российской культуре конца XIX-начала XX века, М., «Новое литературное обозрение», 2008 г., с. 189.
В 1781 году И. Г. Гердер в работе: О влиянии поэтического искусства на нравы народов в старые и новые времена, выдвинул теорию гения, творчество которого всегда абсолютно свободно и самобытно.
«Гердер выдвигает понятие гения преимущественно в полемике против нормативной эстетики: «Поэт, бог драмы! Часы на башне не отбивают тебе положенный срок, ты сам творишь границы времени и пространства, и если ты способен создать целый мир, который существует лишь во времени и пространстве, тогда ты найдешь в нем самом меру его времени и пространства; в тот мир ты должен ввести зачарованных зрителей, внушив им эту меру, или ты будешь тем, о чем я уже сказал выше, - то есть чем угодно, только не драматургом». Примером такого гения для Гердера является Шекспир. Вместе с тем Шекспир для Гердера всеобъемлющ, как природа. «Он говорит языком всех возрастов и всех человеческих характеров». Мир шекспировских образов Гердер соотносит с понятием бога у Спинозы.
«Это - Пан, Вселенная!», - восклицает он. И эта характеристика Шекспира в категориях спинозовского пантеизма свидетельствует о преклонении Гердера равно как перед английским драматургом, так и перед голландским мыслителем. Гердер, как и Лессинг, резко ополчается против классицизма. Но, противопоставляя Шекспира французским классицистам, Гердер не просто утверждает его превосходство. Он исходит из своего учения о самобытности - национальной и исторической. Дело не в том, что французы неправильно понимали принципы античной драмы, а в том, что и создатели античной драмы, и Шекспир, и сами французские классицисты творили в разных условиях. Для Гердера ясно, что, если бы Аристотель видел драмы Шекспира, он создал бы особую теорию, отличную от той, которая была сформулирована на основе художественного опыта Софокла.
Сама античность рисовалась Гердеру иначе, чем его предшественникам. Разделяя глубокое восхищение огромными художественными ценностями, созданными древними греками, Гердер, однако, не склонен подчеркивать некую исключительность античной культуры, как Винкельман и Лессинг. Гомер и Софокл созданы временем.
На современников произвела большое впечатление гердеровская характеристика гомеровского эпоса как отражения патриархальной стадии в развитии человечества. «Эпос принадлежит детству человечества», - пишет Гердер в своей работе о Гомере. В период «Бури и натиска» гердеровское восприятие Гомера сочеталось с руссоистской идиллией естественного состояния, и в таком сплаве эти две идеи запечатлены в романе Гёте «Страдания юного Вертера». Гердер видит отражение патриархального мира не только у Гомера, но и в «Поэмах Оссиана» и в Библии. Библия для него не священная книга, а памятник литературы древних евреев».
Тураев С. В., Гердер и движение «Бури и натиска» / История всемирной литературы в 8-ми томах, Том 5, М., «Наука», 1988 г., с. 213.
Деятелей искусства, относивших себя к движению «Бури и натиска», называли «штюрмерами» (от немецкого Stürmer -«бунтарь, буян»).
Так или иначе в движении «Бури и натиска» участвовали: Иоганн Георг Гаман, Иоганн Вольфганг Гёте, Фридрих Максимилиан Клингер, Фридрих Шиллер идругие.
Далее это понимание гения было подхвачено людьми искусства и быстро распространилось по Европе.
Дополнительные материалы
+ Плейлист из 8-ми видео: ЧЕЛОВЕК БУДУЩЕГО и ПЕДАГОГИКА ВЫСШИХ ДОСТИЖЕНИЙ
+ Ваши дополнительные возможности:
Прошло открытие XIV сезона бесплатного воскресного онлайн-курса VIKENT.RU – от крупнейшего портала Европы, посвящённого изучению результативных (!) Творческих личностей и методик их работы:
УНИКАЛЬНЫЙ КОНТЕНТ: НОВЫЕ ТЕМЫ & СОЗДАНИЕ НОВЫХ ЖАНРОВ
Также, идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию 18 сентября 2022 года в 19:59 мск (воскресенье). Это принципиально бесплатный формат.
Задать вопросы Вы свободно можете здесь: https://vikent.ru/w0/
Изображения в статье
Изображение StockSnap с сайта Pixabay & Изображение Joe с сайта Pixabay
Изображение Sasin Tipchai с сайта Pixabay
Изображение Alexander Fox | PlaNet Fox с сайта Pixabay
Акварельная копия в размер спичечного коробка, написанная мной в 2016 году.
С 29 октября по 28 ноября в выставочном зале Нужина г. Ярославля открыта выставка «Портрет на свободе». На выставке - 10 классических портретов, выполненных мной в разных техниках: маслом, акварелью, гуашью и карандашом. На картинах изображены герои прошлых эпох и современные ярославцы. Так же на выставке будут представлены работы других молодых художников. Ярославцы и гости города, надеюсь на Вашу поддержку, очень хочется увидеть отзывы о моем творчестве и об этом проекте.
"Царевна в женском тереме". 2015. Бумага, гуашь.
"Молодая девушка". 2018. Холст, картон, масло. 30х40
Этюд к картине Кремлёвские затворницы