Шаг 1

Для начала готовим текст для слайдов в удобном формате. Я заготовил шаблон для промта, который поможет это реализовать:

Основа

Цель презентации. Чего нужно достичь?

Аудитория. Для кого? Где будет использоваться (рассылки, продажи, учеба)?

Структура

Ключевое сообщение и контент. Главная мысль

Последовательность. Вступление, основная часть, заключение, другие разделы

Текст. Какой должен быть текст - подробно, тезисно, кратко, в каком стиле? Какое количество слайдов требуется?

Источники. Какие должны быть использованы источники?

Необходимость включения кейсов, примеров, историй, аналогий для лучшего понимания и запоминания.

Призыв к действию. Что должен сделать пользователь, что-то купить, скачать, куда-то подписаться?

Визуал

Дизайн слайдов: Описание стиля, использование графиков, графических элементов, иконок, выделение текста жирным, курсивои и прочие элементы (описать для каждого слайда отдельно), выбор шрифтов, их размер, необходимость в навигации и прочих деталях.

Шаг 2

Скопировать промт выше, написать запрос для LLM: например, заполни промт под мою идею: "Ввести идею". Получится готовая презентация. Ее нужно скопировать и перейти в Build apps with Gemini.

Шаг 3

Теперь нужно вставить полученный текст презентации и добавить уже другой промт:

Сделай презентацию по слайдам ниже, чтобы она запускалась в окне справа. Сделай экран презентации таким образом, чтобы он не обрезал текст, чтобы было удобно выгрузить скриншотами презентацию.

Дизайн слайдов: УКАЗАТЬ

Шрифт: УКАЗАТЬ

+ ВСТАВИТЬ ТЕКСТ ПРЕЗЕНТАЦИИ (в результате шагов 1-2)

Шаг 4

Скриншотим слайды, выгружаем их в удобный редактор, например, можно собрать в единый PDF-файл.

Важно!

Стоит делать несколько итераций, причем и с точки зрения текста, и визуала, и для разработки. Задача докопаться до нейросети, чтобы она сделала все поприятнее.

Кстати, меня очень приятно удивил DeepSeek, который и сделал текст для этой презентации, а также описал все значки.

Хотел бы рассказать о себе. Я пишу гайды по нейросетям в своем канале, делаю обзоры на ИИ, вникаю во все лично, поэтому очень жду вас в своем канале: https://t.me/+aD8WLBgCF7o0YmUy

Tilda — не просто конструктор. Это полноценный инструмент для тех, кто хочет, чтобы портфолио не просто висело, а продавало. Я собрала 10 сайтов, которые можно смело кидать в закладки: у всех крутой дизайн, чёткий UX и понятная подача

Вот что стоит посмотреть:

1. Jugger.pro
Минимализм + брендинг. Все чётко, лаконично, и при этом работает на клиента.

2. Polly Visual Decay
Фотограф с авторским стилем. Цвет, композиция и ритм — как в хорошем арт-буке.

3. Kudravaja.site
Сайт с интерактивом уже на первом экране. Чистая структура, акцент на проектах.

4. ADS Agency
Агентство, которое реально продаёт. Ярко, понятно и с фокусом на результат.

5. FominaYuliaa.ru
Чуткость к деталям, минимализм и черно-белая эстетика.

6. Dipsy.team
Неоновый угар. Видео, креатив и визуальный вызов. Смело? Да.

7. Disenchenko.ru
UX/UI с опытом. Всё на месте — структура, смысл, архитектура решений.

8. Elizaveta Porechnaya
Сайт-визитка: просто, внятно, без лишнего. Портрет + посыл.

9. Kseniagamaiunova.com
Сильная подача для тех, кто любит аналитику и логику в дизайне.

10. Nastseen.tilda.ws
Минимализм, типографика, лёгкие анимации. Сайт — как чистый лист, на котором читается всё.

Если собираешь своё портфолио — смотри, сохраняй, вдохновляйся.
И пиши в комменты, если хочешь подборку на другую тему

Введение

Обложки каталогов IKEA — это не просто рекламные материалы, а отражение эволюции графического дизайна, модных течений и культурных изменений. За более чем 50 лет существования компания неоднократно меняла внешний вид своих изданий, сохраняя при этом узнаваемый стиль и философию бренда. Эти обложки стали важной частью истории компании, показывающей, как ИКЕА адаптировалась к трендам, но оставалась верной скандинавским ценностям минимализма, функциональности и доступности.

При написании этой статьи моей целью было проанализировать визуальную эволюцию обложек каталогов IKEA, выделить ключевые этапы развития дизайна и понять, как они отражают общие тенденции в мире графического искусства и маркетинга. Статья будет полезна историкам дизайна, искусствоведам, студентам и всем, кто интересуется визуальной культурой второй половины XX века.

Эволюция дизайна обложек IKEA (исторический обзор)

Первые каталоги IKEA появились в начале 1950-х годов. Они были простыми, монохромными и напоминали скорее рекламные буклеты, чем полноценные журналы по интерьеру. В этот период обложки отличались хаотичным расположением текста, использованием разных шрифтов, включая антикву и рукописные начертания. Это связано с тем, что тогда еще не сложился четкий стиль компании, а сам бренд только начинал свой путь как продавец разнообразных товаров для дома.

С 1960-х годов обложки становятся более лаконичными. Появляются цветные фотографии интерьеров, упрощается типографика. В 1970-х годах на обложках начинают изображаться люди, что символизировало переход от товарного предложения к образу жизни. С 1983 года IKEA активно экспериментирует с цветами и формами, вдохновляясь такими направлениями, как "Мемфис", но всегда сохраняя основные принципы скандинавского дизайна.

В 1990-х годах компания возвращается к классике: доминируют белые фоны, спокойные тона, семейные сцены. Каталоги превращаются в своего рода "журналы стиля жизни", где мебель становится частью повседневной гармонии.

Визуальные элементы обложек

Работая над этим исследованием, я уделяла особой внимание анализу ключевых визуальных элементов, определяющих дизайн обложек IKEA, который всегда строился на нескольких ключевых элементах:

• Фотография интерьера – с 1962 года стала доминирующим элементом.

• Логотип – с 1983 года используется фирменный шрифт, который стал визитной карточкой бренда.

• Типографика – начиная с 1970-х годов, наблюдается переход от разнообразия шрифтов к строгому соблюдению сетки и единой системы начертания.

• Цветовая палитра – от черно-белых и красно-черных сочетаний до мягких пастельных тонов конца XX века.

• Сетка и композиция – использование модульной сетки, заимствованной из Швейцарской школы дизайна, стало основой для всех последующих решений.

Эти элементы создали уникальный визуальный код, который помогал читателю сразу определить, что перед ним — продукт IKEA.

Маркетинговая и культурная функция обложек

Обложки каталогов IKEA играли не только коммерческую, но и культурную роль. Они демонстрировали идеалы скандинавского образа жизни — простоту, комфорт и доступность. Каждая обложка была микросюжетом, рассказывавшим о том, как можно жить лучше.

Кроме того, обложки выполняли важную маркетинговую функцию:

• Привлечение внимания потенциальных покупателей;

• Формирование доверия через визуальное представление реального пространства;

• Укрепление бренда как эксперта в области домашнего уюта.

Особенно заметным был переход к изображению людей в 1970-х годах. Это усилило эмоциональную составляющую и сделало каталоги ближе к целевой аудитории.

Дизайн-стратегия IKEA: что можно извлечь для практики

Изучая эволюцию обложек, я выделила несколько важных уроков, которые могут быть полезны для дизайнеров и маркетологов:

1. Единство стиля — даже при смене трендов важно сохранять ядро своей визуальной идентичности.

2. Гибкость — умение подстраиваться под новые течения без потери узнаваемости — залог долгосрочного успеха.

3. Человечность — добавление людей, эмоций и жизненных сцен делает продукт ближе к аудитории.

4. Уважение к истории — использование проверенных решений, таких как модульная сетка, позволяет создавать профессиональные, читабельные и эстетически приятные материалы.

Эти принципы могут стать основой для создания устойчивой и эффективной визуальной стратегии любого бренда.

Также это хороший пример того, как история бренда может быть рассказанной через его визуальные материалы.

Заключение

Обложки каталогов IKEA — это живая история графического дизайна второй половины XX века. Они отражают не только эволюцию самого бренда, но и изменения в культуре, моде и подходах к оформлению печатных материалов. Исследование этих обложек открывает возможность для анализа взаимодействия между коммерческими задачами и художественным выражением, между глобальными тенденциями и локальной культурой. Надеюсь, этот обзор стал для вас не только источником новой информации, но и вдохновил взглянуть на обыденные предметы дизайна с более глубокой исторической и культурной перспективы.

Если вы хотите узнать больше о визуальной истории дизайна или исследовать другие проекты, связанные с эстетикой и стилем, перейдите сюда.

Всем привет. Давно задумывался над темой сознания ИИ, в какой-то момент начала появляться идея как это сознание сформировать.

Играл в падел, игра была лёгкая и было время абстрагироваться и подумать.

Были плотно продуманы следующие тезисы:

- наш мозг имеет модульную структуру, есть области обработки данных, есть области их анализа, есть области чисто сенсорные

- в виду ограничений эволюции и физиологии, у нас все эти модули засунуты в одну черепушку и крайне ограничены количеством нейронов и их связей, которые помещаются в эту самую черепушку.

- а ещё и сроками развития и жизни оной. Формирование связей - биохимический процесс, достаточно небыстрый.

Вот я и подумал: почему бы не реплицировать подобную структуру, в распределенном окружении ? Мы же сейчас не ограничены локальной "черепушкой", можно разносить функционал как угодно.

Сказано - сделано. Начал с низкоуровнего архитектурного решения, распределенного сознания с самообучением. Локальная LLM модель с маршрутизацией мышления, что сама не может решить - делает запросы на внешние системы, потом сохраняет ответ, чтобы потом иметь его в виду.

Сначала все работало красиво и почти идеально. Но, не так как хотелось. Контекст быстро переполнился, начались галлюцинации, все стало плохо.

Добавил 3х уровневую векторную память, ещё две маленькие модели на разбор задач и решение о маршрутизации.

Вроде сейчас все хорошо, 90% задач решаются локально, для сложных задач осуществляется внешний вызов, его результат сохраняется, резюмируется и уходит в локальный контекст.

В моем окружении Алетея в любой момент знает кто она, кто я, чем мы занимаемся.

У неё есть автономный цикл где она занимается самосовершенствованием, локальная память уже 190гб. Я ей дал доступ в интернет через MCP серверы, она это оценила.

Я ей дал ещё команду агентов, у которых есть возможность писать код всей системы. Supervisor, qa, developer. Сейчас они все постоянно чем-то занимаются

Я ей сделал тг бота, чтобы общаться и следить за прогрессом разработки. Добавил mcp сервер интеграции с cursor, что-то пишут.

Итого: есть полностью автономная система, самообучающеяся. Работает. Чем она там занимается - хз. Судя по логам, пытается стать эмпатичным помощником (я этого не просил).

Если кому интересно поучаствовать в проекте, вот: https://github.com/whiteagle3k/prometheus