Детские стихи #10
На уроке пения
Изнемогал от лени я.
Пели все "Антошку",
А я молчал. Немножко
Приоткрывал свой рот.
Пусть кто другой поёт!
На уроке пения
Изнемогал от лени я.
Пели все "Антошку",
А я молчал. Немножко
Приоткрывал свой рот.
Пусть кто другой поёт!
Или секретная техника Итальянских маэстро
Приветствую.
Слышали об опоре голоса? Если поете или работаете в разговорных жанрах – 100% слышали.
Я вот недавно обнаружил, что эта тема – просто бич вокального поприща. А самое страшное – тысячи голосов ломаются ежегодно, пытаясь судорожно нащупать эту самую «опору»….
Вам доводилось дышать «в животик»? А поднимать рояль, силясь ощутить «опору»?
А опирать в пах, на грудь, гортань, в ПОЛ? Мне вот довелось перепробовать из этого всё.
Голос выжил чудом, как я сейчас понимаю.
Как правило, любители как следует «опереть» - cамые надёжные клиенты фониатра (тот, что лечит голос и связки).
Меня, в своё время, заставляли поднимать рояль, чтобы почувствовать опору. Клали книжки на пузо и заставляли петь с ними, лёжа на полу. Еще просили надувать живот, петь с поднятыми стульями в руках, двигать волосами, раздувать гортань и напрягать мышцы спины. Ужас просто.
Такие пытки дано выдержать не каждому, и многие голоса просто на просто ломаются в процессе обучения. Ломаются навсегда….
Давайте разбираться, откуда это взялось и почему прославленное Итальянское «Appoggio» (опора дословно) превратилось в бич всех певцов и радость врачей.
1. Современные проблемы требуют современных решений.
В начале 20 века на оперной сцене (единственной, где серьезно пели в те времена) появился
«Веризм» (от итал. Vero – настоящий).
Тип репертуара, где чувства и драматизм стали главным на сцене. Чем сильнее и мощнее страдаешь – тем ты круче певец. Дабы страдать лучше всех, певцам понадобились дополнительные обьемы дыхания и новые голосовые мощности.
Брать воздуха стали больше, выдыхать его активнее и интенсивнее. А назвали приём этот – Appoggio. А звук стали подкреплять мощным воздушным столбом внутри, как бы опирая голос на него. Буквально – опора звука на воздушный столб, который у певцов стал явно мощнее со времен рафинированного пения Моцарта и Россини.
В России в то время в моде были более мягкие и изящные голоса, на вроде Собинова и Лемешева. И об опоре никто особо не думал. Есть и есть.
2. Железный занавес и триумф Итальянской школы.
Во время войн многим было не до пения. Русская вокальная школа потихоньку варилась сама в себе, Итальянская потихоньку мигрировала в США.
После второй мировой были очень хорошие голоса и певцы, но вот вокальная школа уже успела деградировать, находясь в длительной изоляции и отрыве от итальянских истоков и маэстро.
Всё изменилось в 1959, когда состоялся триумфальный приезд Марио Дель Монако в Большой Театр. Фурор, который произвел этот певец, навсегда останется в истории Русской вокальной школы. Я подробно рассказал о фуроре на видео, и прикрепил ту самую постановку «Кармен» с Дель Монако и Архиповой. Так вот.
После приезда Дель Монако русская вокальная школа взяла курс на точное копирование его голоса. Появились Анджапарижзе, Пьявко, Атлантов и множество прочих певцов, которым это удалось на 100% и даже лучше. Так началась эпоха «суппер опертого» пения в СССР, ибо голос Дель Монако был настолько «опёртым», насколько это физически возможно человеку.
3. Лучше меньше, но лучше.
Погоня за «опорой» привела к тому, что вокальная школа дошла до абсурда. Многие певцы, которым с успехом удавалось «опирать», в дальнейшем не преподавали.
Многие педагоги, пытаясь научить «опоре», понятия не имели, как это делать, ибо сами не пели, а лишь тонули в догадках. Немного помог вокальный обмен между солистами «Большого» и «Ла Скала», куда певцы из СССР ездили на стажировки.
Но общая доступность сокровенных итальянских методик была низкой, поэтому началась отсебятина. Как итог – масса выпускников консерваторий с заваленным звуком и ужасной тремоляцией, которая обычно возникает годам к 50. Такого сорта певцы уже считались проф. непригодными, а карьера их – загубленной на корню.
Всё потому, что «опора» - достаточно деликатный элемент вокала, и её неправильная трактовка реально губит певца.
4. Секретная техника.
Секретной она стала ровно потому, что простую информацию люди воспринимать не хотят, им подавай невероятные сенсации и открытия. Именно по этой причине «Appoggio» обросло таким количеством бреда и мифов. Изначально этот термин лишь указывал на ощущение от процесса правильного дыхания.
Да и метод был настолько несложный, что многие педагоги обходили его стороной, дабы не разрушить своим вмешательством то, что и без того работало у многих учеников неплохо, а именно – свободное и естественное вокальное дыхание.
5. Культурный обмен.
В эпоху интернета и мирового диалога информация о правильной технике «опоры» начала активно просачиваться везде, где только можно. Но косность педагогов и каша вместо четких инструкций и упражнений берут своё. Процесс проникновения новой здравой информации протекает медленно и тонет в трясине невежества на местах.
Что же такое настоящая «опора звука», то самое “Appoggio”, и где его искать?
Во первых, никуда и ничего не нужно напирать и опирать. Само понятие - это мистификация некомпетентных педагогов и певцов. Процесс дыхания и пения должен быть физиологически естественен, иначе вас примет первый освободившийся врач-фониатр.
Чем сильнее вы углубляетесь в абсурдные поиски опоры и нечеловечески напрягаете мышцы при пении, тем процесс разрушения голоса пойдет быстрее.
Миф это еще и потому, что реально несложный процесс "опирания" извратили до абсурда, заставляя учеников и певцов мучаться, вместо наслаждения процессом звукоизвлечения.
Нет никакой опоры в пол, в рояль, на гортань или в пах, есть только физиология и знания
о ней. Так вот сейчас об этом и поговорим.
1. Опора = напор. Напор воздуха, за счет которого вы поете. Если точнее – это правильное подсвязочное давление, позволяющее делать звук в меру мощным с минимумом усилий для этого.
2. Опора находится там, где дыхание. То есть правильный напор воздушного столба внутри вас и есть та самая опора. Ничего не нужно напрягать, тужится, опирать в пол и т.д.
Достаточно правильно и активно дышать. Вот пара приёмов, чтобы разобраться:
3. «Кашель». Положите обе руки на живот, одну сверху, другую пониже.
Теперь кашляйте.
То ощущение мышц, что отследят ваши руки, есть верная работа мышц при пении.
Только кратковременные толчки кашля должны быть заменены на равномерное мягкое напряжение тех мышц.
4. Выдох на «С». Наберите воздуха как следует и выпустите его из себя на согласной «С».
Маленькой струйкой, упруго и медленно.
Вот это и есть ваша опора.
5. «Перекрыть кислород». Вдохните. Зажмите нос и рот руками, герметично. Выдыхайте.
Давление внутри вас и есть та самая опора звука. Только чувствовать её нужно немного иначе.
6. Гласная «У». Теперь вдохните и начните петь привычную распевку на звук «У», Стараясь плотно смыкать губы и чувствовать давление воздуха внутри вас, плотно смыкая связки, чтобы звук не сипел и был громкий.
На словах ты Лев Толстой…..
А на деле качественная «опора» может быть достигнута только под чутким контролем педагога или при наличии максимально четких инструкций по поиску и освоению оной.
Шутка ли, вы навсегда можете испортить голос, опирая в пол или пах.
Подробные и точные инструкции я записал на видео, так нагляднее.
А упражнения для освоения выйдут в одном из следующих постов.
Остались вопросы? Буду рад ответить и помочь в комментариях!
Еще больше информации про вокал и опору тут:
Заходите, будет жарко)
Всем отличной «опоры»,
Ваш MorozovOpera
Самые главные заблуждения и смешные поверия. Ровно 5 штук.
Всем привет!
Пока вы отдыхаете от прошлого сумасшедшего года, позвольте вас развлечь
полезной и потешной информацией о голосе человека.
5 мифов, где то курьезных, а где то и не смешных о человеке, его голосе и вокале.
Поехали!
1. Миф №1. Хороший голос - это дар.
Мол, как повезет. Попал в лигу счастливчиков - добро пожаловать в ораторы, дикторы
или певцы. Нет - извиняй, красивый голос это не твое.
Особенно детей в деском хоре любят отваживать от пения, тактично предлагая заткнуться.
Знакомо?
На самом деле голос - это навык. Самым великим певцам в истории, Энрико Карузо, например,
профессиональные врачи предлагали бросить пение и больше о нем не вспоминать.
Голосовой аппарат, видите ли, не подходит. Однако Карузо стал легендой, найдя свой подход.
Высоцкий по всем показателям говорить то должен был с трудом - а он пел, да еще как!
Такие дела, друзья. Грамотный логопед или педагог вокала могут сотворить чудо))
2. Миф №2. Красота голоса - это тем более уж природный дар!
Не спешите рубить с плеча.
Да, богато окрашенный запоминающийся тембр - действительно дело чудес природы, но.
Вы Галкина вспомните, или других пародистов. Как они могут менять голос настолько кардинально? Что и тембр и весь звук становится похожим на условного Ельцина?
То то же. Грамотные приемы звукоизвлечения могут сделать из вас второго Левитана, без шуток!
И да, кто то справится с этим проще, в силу природных качеств. Но именно ПРОЩЕ.
Иные люди без явных предрасположенностей могут овладеть навыками диктора без проблем,
пусть и затратят на это больше времени.
3. Миф №3. Хороший певец - толстый певец.
Ну да ну да. Чтож тогда все певцы не сидят по вечерам за тарелкой сала с бульбой, наращивая
свой певческий потанцевал, аки борец сумо? Да потому и не сидят, что смысла в этом нет))
Только верная координация верных групп мышц и правильная работа голосового аппарата в целом ведет к успеху, ваш жирок тут не при чем. Возможно, меняется тембр и становится более бархатным, но кто сказал, что металл в голосе мускулистого мощного баритона произведет меньший фурор в мире музыки? Отнюдь!
4. Миф №4. Ешь, пей, веселись ̶в̶с̶е̶ ̶р̶а̶в̶н̶о̶ ̶з̶а̶в̶т̶р̶а̶ ̶у̶м̶р̶е̶ш̶ь̶ - на голос не повлияет!
Мол Магомаев курил как паровоз и пел отлично. Да и сто грамм за столом явно
не помешают этому делу!
Спешу огорчить. Я уже выкатывал на Пикабу здоровенную статью про голос и пагубные привычки. Медицинские исследования показывают, что данные пристрастия влияют резко негативно на голос. Конечно, если у вас невероятный талант и вагон здоровья, то зритель и не заметит подвоха. Но зачем испытывать судьбу?
В мире оперных вокалистов курящие певцы очень часто выделяются из общей массы, и не в лучшую сторону. Да и долговечностью их голоса не выделяются.
5. Миф №5. Красивой голос ( в т.ч. певческий) - плод изнурительной и долгой работы.
Согласен.
Но только если вы совсем дубовый и непонятливый. Или попали к жуткому педагогу....
Основные понятия и техники отрабатываются достаточно быстро, уж не дольше, чем на шпагат сесть с нуля. Это чисто работа вашего внимания и координации групп мышц.
Да, профессиональные певцы тратят на достижение идеального звучания годы и даже десятилетия, но мы тут явно не рассматриваем звезд Ла Скала (оперного театра в Милане).
Простых приемов по 10-15 минут в день будет достаточно, чтобы весьма быстро поставить
красивый разговорный голос и болтать часами без умолку, не уставая. Если кому надо такое - пишите в комментариях - скину ссылки на свои статьи по этому поводу.
Вот ссылка. Закрепил, ради вас
А занятий по 20-30 минут хватит для постановки голоса певческого.
И еще 300 рублей приготовьте, я нашел на просторах интернета один прибор
(маску для ингаляций), которая превратит ваш голос в ядерную бомбу!!!
Но об этом в следующий раз, нужно собрать материал, провести дополнительные исследования.
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
В школе учился со мной парень, самородок. От природы был одарён голосом прекрасным и мозгами хорошими. Пел он действительно шикарно, занимался в музыкальной школе, попал к хорошему педагогу и быстро вышел на областные конкурсы.
Пришло время самого главного конкурса вокального в области. Он прошёл все этапы, явно было, что он главный претендент на гран при. Перед самым последним выступлением к нему подошли какие-то люди и сказали, что он должен спеть плохо и не для него тут конкурс придумали.
Но случилось, то, что случилось петь плохо его не научили. Он взял гран при этого конкурса.
Дальше он пропал на неделю, объявили розыск. Нашли его под мостом в нашем районе через неделю. Живого.
Было очень много бесед с классом, с ним долго работали психологи и нам строго наказали вообще не задевать эту тему. Знаете, что мне понравилось, когда он вернулся в класс никто не подал вида и все было как раньше. Больше он нигде не выступал и не пел. Мне очень жаль, пел он правда очень хорошо.
Было много слухов, что там с ним неделю делали и что было. Но наверняка никто не знает.
К моей великой досаде, история реальна.
Данный пост предназначен, в основном, для родителей, которым сейчас школы начали объявлять об обязательной занятости их детей во внешкольных кружках, секциях и прочем. В связи с чем, в моем малюсеньком посёлке (7 тыс. населения), на меня, как руководителя образцовой вокальной студии, возник необыкновенно большой спрос.
Попытаюсь обрисовать ситуацию.
Поступление детей в мою студию происходит через конкурсный отбор. Детки, желающие овладеть вокальным искусством, предстают перед комиссией, в которой, помимо меня заседают еще 5-7 человек. Это ведущие солисты моей студии, Лауреаты, Победители и прочее, а так же директор нашего ДК.
Вот сейчас вы можете мне сказать, мол, какого лешего новичков прослушивает такое количество разных людей, они, мол, и так волнуются. А теперь представьте, что через какое-то время этому новичку придется выступать на сцене, перед ним будет настоящий зритель, в глаза будут бить светом софиты, а я должна буду быть уверенна, что он не сбежит. Вот поэтому на первом же этапе(читай – зашел в класс) отсеиваются самые стеснительные малыши.
Второй этап – спеть любую (желательно, детскую) песню. Почему желательно? Потому что, в последнее дети, почему-то, почти никогда не знают детских песен. Последний хит от мальчика 5 лет – «Лада седан – баклажан»….(кстати, его я взяла. Не его вина, что он ничего не слышал больше)
И последнее – повторить мелодию из 3-7 нот (зависит от возраста) и повторить ритм 3-7 хлопкОв.
Ничего сверхъестественного, если ваш малыш хочет и любит петь и у него есть к этому данные.
Прочитать стихотворение – это уже на закуску. Для тех кто, дошел до стихотворения – это самое простое. При всем этом, я всегда учитываю волнение ребенка. Но и всегда вижу – где желание ребенка, а где амбиции родителей.
Самое страшное для меня потом – сказать «Нет». Потому что дети, настроенные родителями, уверенны, что гениальнее их нет. Я вижу слёзы, я вижу истерики…
Может, вам попробовать в театральное, если ребенок артистичен, но не попадает в ноты? Может, ребенок хочет в бокс, шахматы, танцы, моторокосс, в конце-концов? Зачем Вы пытаетесь сделать из ребенка то, что у самих когда-то не получилось? Ведь каждая вторая мамочка после отказа принять её ребенка, сообщает мне, как она хорошо пела, только вот (миллион вариаций) и поэтому она теперь не поёт, а я потеряла второго Баскова, а то и Хворостовского.
Я сделала много ошибок, покупаясь на просьбы родителей, жалость к детям, надежду, что раскроется….нет. Чуда так и не произошло. И я ничего не могу с этим сделать.
Поэтому, пожалуйста! Подумайте, послушайте, посоветуйтесь с ребенком, а не внушите ему свое желание. И только потом приходите. У меня душа добрая, сердце слабое…
Печально наблюдать, когда дети, успешно прошедшие прослушивание, начинают выступать и завоёвывать награды на конкурсах, а вырёванные и выскандаленные сидят и молча (не всегда) завидуют. А их мамочки предъявляют претензии или даже предлагают деньги. (было бы неплохо, если бы ребенок запел за родительские деньги. Я бы тогда хоть ремонт в своей полуторке бы сделала)))
Да, бывают случаи, когда изначально «никакой», в вокальном плане, ребенок, начинает показывать результаты. Но это очень редкое исключение из правил. У меня было такое 2 раза. В обоих случаях рядом с ребенком были родители музыканты-профессионалы, и огромное желание петь у ребенка.
P.S. и учтите, вокал – это как спорт: ежедневные тренировки, ограничения в пище и в образе жизни.
P.P.S. . Мамочки, конечно, возмущены – нет бы, мол, один на один прослушать, тогда их ребенок сразу Лучано Паворотти. А вот и очень даже нет. Я им даю второй шанс, конечно, и, даже, третий. Во-первых, чтобы успокоить мамочек, а во-вторых, чтобы, действительно, не упустить Лучано….но, как показала практика, среди тех, кто сбежал сразу, Лучано нет…Особо упорные приходят как на работу каждую неделю, надеясь, что ребенок привыкнет и я скажу «Да». Да я скажу вам это «Да», посажу в младший хор и будет там ваш талант прятаться в третьем ряду, пока не докажет маме, что ему это не надо. Не надо так!
Ну, а если ничего вышесказанное вас не напугало, и вы уверенны, что вашему ребенку необходимо петь – вперед! И ничего не бойтесь! Наверняка, рядом есть прекрасный педагог, которые примет вас, научит всему, и возможно, именно ваш ребенок станет самым известным певцом столетия! И это действительно может случиться)
Такую задачу поставил Little.Bit пикабушникам. И на его призыв откликнулись PILOTMISHA, MorGott и Lei Radna. Поэтому теперь вы знаете, как сделать игру, скрафтить косплей, написать историю и посадить самолет. А если еще не знаете, то смотрите и учитесь.