Город грехов
Почти сегодня, а точнее 1 апреля была премьера этого необычного фильма. 19 лет назад.
Почти сегодня, а точнее 1 апреля была премьера этого необычного фильма. 19 лет назад.
Кадр из фильма "Титаник"
Пока от темы кино, и чем оно может быть полезно для фотографии, далеко не ушли, предлагаю обсудить ещё и плановость (говоря научным языком, расстояние от объекта до камеры).
Причем не только обсудить, а прям разобраться в вопросе на примере какого-нибудь известного фильма! А то все вокруг говорят “Снимай разнопланово, чтоб зритель не заскучал!”, а сколько планов вообще существует, какой за что отвечает, и как именно влияет на сюжет, почему-то, как правило, умалчивают.
Сперва лекция!
Про чередование “Общий - средний - крупный” наверняка слышали все, причем даже те, кто ни к фотографии, ни к кинематографу особого отношения не имеет. Но, вообще, в академическом понимании, планов в кинопроизводстве существует несколько больше, чем три (загибайте пальцы):
1) Экстремально общий - в кадре персонажи выглядят, как маленькие точки и сливаются с задним планом.
2) Общий - кадр, в котором человека видно, но окружение по-прежнему доминирует.
3) Средний общий - показывает человека почти целиком, от колен и выше, включая голову, и используется, когда общий план будет слишком далеким, а средний - слишком близким.
4) Средний - кадр, в котором человек виден от пояса и выше.
5) Крупный - кадр, в котором видны голова, руки, ноги, или какой-то небольшой объект.
6) Деталь - показывает только определенные части лица (глаза, нос) или отдельные детали.
Эта та самая база, которая лежит на поверхности, и очевидна всякому, кто хоть раз видел любой оскароносный фильм, ибо практически все ключевые сцены выстраиваются так:
- сперва нам с вами показывают общую сцену, чтоб мы получили представление об окружающей обстановке и царящей атмосфере (общий или экстремально общий планы),
- после чего при помощи среднего (или среднего общего) плана знакомят с главным персонажем, позволяя получить более детальное представление о том, что вообще происходит в кадре, и какова завязка.
- и под конец добивают крупным планом или деталью, чтоб мы прочувствовали эмоции главного героя, его отношение к происходящему, или, если главного героя нет, оценили ключевые детали сюжета.
И вот для создания полноценной захватывающей истории необходимо в зависимости от специфики и эмоциональной нагрузки, которую несет каждый план, комбинировать различные типы, добиваясь передачи нужных эмоций, создавая нужную атмосферу или акцентируя внимание зрителя на ключевых деталях сюжета.
Например, самая эротично-романтической сцена Титаника и вообще всея 1997 года (выбрал на свой вкус, ибо каждый кадр в Титанике, Кэмерон всё-таки гений, и одиннадцать Оскаров не могут ошибаться, снималась, как по учебнику, и, в принципе, выглядит, как отдельная талантливая фотография) с точки зрения построения планов выглядит так:
- через общий подводный кадр разведывательных модулей Мир-2 на фоне сейфа режиссер вводит зрителя в сцену при помощи zoom’a,
Кадр из фильма "Титаник"
- при помощи средних планов знакомит с главными героями Джеком и Розой, показывает из взаимодействие между собой, попутно раскрывая основной замысел сцены,
Кадр из фильма "Титаник"
- детально проходится по бриллианту “Сердце океана”, акцентируя внимание на том, что это будет единственное, в чем будет Роза, пока Джек будет её рисовать,
Кадр из фильма "Титаник"
- крупным планом подтверждает чувства влюбленных через мимику, взгляды, внимание друг к другу и выражения лиц,
Кадр из фильма "Титаник"
- переходами между общим, средним и детальным планами показывает подготовку к написанию портрета, и эмоции обоих от самого процесса и его предвкушения,
Кадр из фильма "Титаник"
- и в самом конце также выводит зрителя из сцены при помощи zoom’a, только на этот раз через детальный план, акцентирующий внимание на глазах Розы!
Кадр из фильма "Титаник"
Заметили, что сцена условно разбита на несколько блоков, каждый из которых построен так, что сохраняется очередность “Общий-Средний- Крупный” в каждом отдельном блоке, и вся сцена от самого начала до кульминации (кроме склеек) также не разрывает эту последовательность?
Вот это, как по мне, и есть классический пример мастерства режиссера и оператора, когда вырванные из хронометража кадры без всякого монтажа выглядят, как завершенная захватывающая история.
Ну, согласитесь, вроде так просто, но как талантливо скомбинировано и снято!
Каждый раз, когда выходит новый фильм Снайдера
Уже совсем скоро выходит вторая часть Мятежной Луны, так что самое время поговорить об этой гениальной картине и ее создателе. И я сейчас не шучу - произведение и в самом деле гениальное. Только вот его гениальность скрыта не в самой ленте, а в том, что ее окружает. Ведь нам по цене одного блокбастера (166 млн $) умудрились продать целых 3 (или даже 4). Сама картина, которую разделили на две части, плюс режиссерская взрослая версия (неизвестно будет ли это один или два фильма, ходили слухи, что вместо фильма могут и вовсе сериал выпустить). Неизвестно, кто именно это придумал - сам Зак или кто-то из Netflix, но этот человек явно гений.
И самая мякотка в том, что все эти проекты будут смотреть. Как смотрели Бэтмена против Супермена - шедевр, который испортили глупые студийные чиновники*, ведь им так хотелось получить кассовый провал. Как смотрели Лигу Справедливости - шедевр, который испортил ужасный Джосс Уидон. Как смотрели Армию Мертвецов - шедевр, который вроде бы никто не портил, но это просто Зак ещё не отошел от тирании сверху. Как смотрели первую Мятежную Луну - шедевр, который тоже совершенно точно пострадал, но пока нам не сообщили Правду, так что на данный момент не ясно от кого. И вот именно в этом заключается Гений Зака Снайдера. Не в каких-то визионерских или сценарных ходах, а в окружающей его армии копрофилов, которые сожрут любое говно, которое гений им выдаст. И которые сожгут любого, кто попытается убедить их в том, что гений-то ненастоящий.
P.S. Прежде чем меня поднимут на вилы, отмечу, что ранний Зак Снайдер мне нравится. Это был интересный визионер со своим узнаваемым стилем и постановкой. Но испытание славой он не выдержал. Взобравшись на Олимп, он решил, что талантливый человек талантлив во всем и стал человеком-оркестром. Который и режиссер, и сценарист, и оператор, и леший знает кто еще. Что его и погубило, ибо сценарист из него отвратительный. Если бы он, как и раньше, доверял написание сценария компетентным людям, а за его спиной стоял человек, который контролировал бы его приступы "гения" (по типу слоу-мо каждые 5 мин или 5-часового хронометража), то, возможно, мы бы и дальше могли наблюдать замечательные картины наподобие Спартанцев или Хранителей. Но имеем, что имеем. Можно, конечно, понадеяться, что постановщик осознает свои недочеты и проведет работу над ошибками. Но подобное крайне сомнительно. Ведь во всех бедах и ошибках Зака Снайдера виноват кто угодно, но только не Зак Снайдер.
* - Стоит быть объективным, кое-какая вина на студии все-таки лежит. После первого Человека из стали Снайдер хотел снимать его продолжение, но боссы Warner видя, что творят в прокате супергеройские капустники, приказали менять вектор в эту сторону. Однако за все остальное, в том числе и за Марту, ответственен лично Зак.
Легендарный момент
За 2 недели посмотрел ещё немного кинчиков, поэтому хочу поделиться краткими субъективными впечатлениями от них. Мои личные впечатления ни на что не претендуют, у каждого человека всегда будет своё субъективное мнение в отношении того или иного фильма, поэтому попрошу без токса и всего такого прочего.
Go!
🐾
Молодая пара в компании других богатеев отправляется на эксклюзивный ужин в знаменитый ресторан, который находится на небольшом острове. Одно изысканное блюдо сменяет другое, когда выясняется, что шеф-повар и его команда неплохо изучили сегодняшних гостей и прекрасно осведомлены не только об их вкусовых предпочтениях. И кроме того, меню содержит неприятные сюрпризы.
Только что посмотрел. Шикарный и захватывающий фильм, который цепляет с первых кадров и не отпускает до самого финала. Ахуенная Аня Тейлор Джой, лю её. Как бы обойтись без спойлеров.. Вкусный фильм, с особенностями, на голодный желудок лучше не смотреть, но и во время еды тоже не рекомендовал бы.. Фильм очень эстетичный. Ещё видимо с каким-то важным посылом и моралью, на которую мне было пофек, если честно, я просто кайфовал от просмотра и своего спектра разных эмоций. Хотя назвал бы главной (или одну из главных, ну как я понял) концепцией фильма любовь к искусству, а высокая кухня это тоже ведь искусство. Хотя то, что происходит в фильме больше смахивает на одержимость. Напоминает чем-то фильм "Голод", там правда не так всё ээм.. не так с особенностями. Крч 10/10.
🐾
В подвале старого дома живёт древняя ведьма с мешком на голове. Она может дать возможность поговорить с умершим близким, вернув любого человека из мира мёртвых, но не стоит злоупотреблять этим дольше двух минут. Девушка Айрис получает зловещее здание в наследство от отца и становится не только хозяйкой ведьмы, но и её заложницей.
Новый фильм, только на днях вышел в хорошем качестве. Ну как это бывает в 99% хорроров, кто-то въезжает в старый дом и обнаруживает там нечто странное и зловещее. Только на этот раз это не совсем просто дом, а так всё как обычно. Но необычная концепция всё же есть, правда она очень напомнила прошлогодний ужастик, который мне очень понравился "Два, три, демон, приди!", где челики с помощью руки призывали духов умерших и на это отводилось определённое время.
А что бы ты сделал, обнаружив в своём подвале человека? Думаю, каждый адекватный реальный чел вызвал бы полицию, но в хоррорах всё по другому, оке. Мне фильм понравился. Правда, я бы обосрался ночевать в огромном пустом здании с множествами комнат, коридоров и который даже на замок не запирается. Ну.. 7/10.
🐾
Группа сотрудников большого подводного бурильного комплекса, располагающегося на дне Марианской впадины на глубине 11 км, переживает внезапное разрушение станции и сталкивается с неведомым океанским ужасом.
Да, как-то так я его пропустил или же не хотел смотреть намеренно, не знаю.. Ну и дебич, классный фильм. Фанам Лавкрафта точно понравился бы, я не фан Лавкрафта и книг у него не читал, ни одну, но так немного шарю за монстров, прикольные монстряки, конец только не оч. А так по динамике, экшону и всему такому подводному — 9/10
🐾
Влюбленная пара Кэйт и Мэтт переезжает в уединенный особняк. Занимаясь ремонтом старого дома, они обнаруживают замурованную комнату, которая, как выясняется, исполняет любые желания. Миллионы долларов, подлинник Ван Гога, самые роскошные наряды и украшения — что бы супруги ни захотели, моментально материализуется. Наигравшись вдоволь, Кэйт осмеливается пожелать себе долгожданного ребенка, даже не подозревая, к каким последствиям это может привести.
Начну с того, что рек на фильм я увидел в тик-токе в подборке ну очень страшных ахуенных ужастиков. Каким пиздатым было моё разочарование, потому что я ждал ахуенный страшный ужастик, а не семейную психологическую драму с фантастическим уклоном ( Может, я не понял какой-то важной мысли, как и всегда. Что-то про алчность, потери, мб, не знаю. 5/10. Блин, ну задумка классная, если намеренно выбирать этот фильм как драму, то да. А я хотел обосраться при просмотре и не спать ночью, ловить кошмары и сонные параличи, так что снижаю 5 баллов, но фильм плохим не назову.
🐾
Мошенница, обманывающая миллионеров с Манхэттена, встречает авантюриста, который зарабатывает на аферах с хитрыми схемами.
Вот имба фильм, очень классный, затягивающий и не отпускающий до самого конца. Люблю все эти сюжетные интриги, и где в итоге кто-то кого-то переигрывает и уничтожает. Тут каждый персонаж ахуенен и интересен. Весь фильм постоянно кто-то хочет кого-то наебать, а те в свою очередь наебывают всех остальных. Крч фильм про наебалово. 10/10, не пожалел, что посмотрел. Развязка шикарна.
🐾
Автомобиль сбивает человека, в панике убегающего от кого-то или от чего-то. Прибывшие на место полицейские выясняют, что сбитый бедолага — ночной сторож из близлежащего морга. Так что так напугало несчастного? И куда делся из отсека №3 недавно привезенный в морг труп?
Ещё один ахуеннейший детективный триллер с закрученным сюжетом и неожиданной развязкой, ставящий всё на свои места. Конец таков, что его не ждёшь вообще и до финальных аккордов понятия не имеешь, что к чему, даже если ты пересмотрел тонну подобных фильмов и мнишь себя ахуенным детективом во плоти. 10/10, нет, 100/10
🐾
Когда фотограф Брук и ее друг пробираются в заброшенный дом в поисках адреналина и интересных кадров, их похищает параноик. Казалось бы, что может быть хуже? Но похититель — далеко не единственная угроза в этом особняке.
Хуета. Вообще не понравился, даже не досмотрел. Дёшево, тупо, какого хуя если у тебя аллергия на подобные места и тебе становится плохо, и ты знаешь, что плесень - вредная хуйня, ты не надеваешь маску? Я мб не шарю в реальном таком сталкерстве (только разве что в интернет-сталкерстве хеххе, но это другое..), но думаю, опытные чуваки знают чем может закончиться для аллергика постоянное вдыхание воздуха, заражённого плесенью. Крч шляпа фильм. Но это лично моё мнение, если кому-то понравился, то оке. 2/10
🐾
Компания друзей поднимается в горы, чтобы незабываемо встретить новогоднюю ночь на вершине горы. Ребята уже предвкушают, как под бой курантов и взрывы салютов они весело съедут вниз. Но приключение оборачивается настоящим кошмаром, когда в самый разгар праздника хлипкий вагончик, привёзший их ввысь, застревает над пропастью.
Привет, "Замёрзшие" (2010), только немного по-русски. Я сильно предвзят к российскому кинематографу.. Начну с этого, отсюда и мои субъективные впечатления. Фильм я досмотрел, даже сам не знаю как. Но всё как-то сильно ну такое. Игра актёров — ну такое, это быдло-поведение и разговоры людей со стороны смотрятся слишком кринжово, чуть что - сразу бычка. Про сцены борьбы на крыше вагончика над пропастью — вообще молчу. Крч не знаю зачем меня потянуло его посмотреть, но раз уже посмотрел: 5/10, он всё же подинамичнее этой "Чёрной плесени" был.
🐾
Группа студентов отправляется за город, чтобы вовсю оторваться на выходных: попить пивка, поплавать в озере и подышать чистым воздухом. Но в первый же день они сталкиваются с неотёсанными фермерами Такером и Дейлом, которые тоже решили как следует оттянуться на природе. Приняв этих на вид диковатых, но, в сущности, безобидных ребят за злобных местных маньяков, горожане решают дать деревенщине жёсткий отпор.
Ржачная пародия на разные клишированные хорроры. Мне зашло, поставлю 8/10, потому что больше просто ужасы люблю, чем комедии-ужасы.
На этом пока всё, хорошего вечера, доброй ночи и приятных просмотров.
Ссылка на всю серию подборок и обзоров ниже:
Такие ножи использовали бразильские рыбаки.
Рядом с Лампиао- его жена Мария Бонита. У них есть дочка и очень много внучек и правнучек. Даже удивительно, но внуков и правнуков почем-то у них нет.
А ещё Лампиао любил петь, танцевать, придумал популярный у бразильцев танец шашадо.
И Лампиао даже указан как автор слов и музыки к фильму "O Cangaceiro" , получившему множество наград на всяческих фестивалях и демонстрировался во многих странах мира
В видео- кадры из фильма и два вариант песни"Кружевница", сочиненной Лампиао. Второй вариант песни исполняется Вольтой Сека, одним их выживших кангасейру из банды Лампиао.
Фильм старый, 90-х годов. Состоит из трёх новелл. Первая: летит военный самолёт. Внизу под днищем в специальной кабине сидит стрелок. У самолёта клинит или отрывает шасси. Когда будет садиться - раздавит стрелка. Стрелок художник, пока летят к аеродрому, он рисует этот самолёт с мультяшным колесом. Перед самой посадкой он просит пилота ещё раз выпустить шасси. И выезжает нарисованное колесо. Самолёт садится, стрелка вытаскивают.
Вторая: Актер загримированный мумией едет в гриме в роддом к жене. Параллельно ожившая мумия кошмарит городок и их постоянно путают.
Третья: Школьники плохо пишут тесты и ночью пробираются в дом преподавателя подменить их. Там он пытается убить их, они убивают его отрубив голову. Утром все просыпаются по домам, типа это был сон. В школе живой преподаватель раздает результаты, у них вроде пятёрки, все типа хорошо. В конце за воротником рубашки видно, что у преподавателя пришитая голова.
Мог что-то и напутать, но общий сюжет такой.
Возможно Байки из склепа, но чёт не нашел.
Рожденная на заре XX века Мария Дитрих довольно быстро поняла, что счастье в этом мире принадлежит бесстрашным. Эта хрупкая женщина наделенная волей подобной цементированной крупповской броне заслужила десятков фильмов, сотен книг, и тысяч статей посвященных ее жизни.
Дочь уланского лейтенанта Луиса Дитриха не сомневалась, что ее ждет великое будущее. От отца Мария переняла не только его «могущественную» фамилию, но и магическое обаяние способное завоевывать не только мужские, но и женские сердца.
Мать, опасаясь слишком заметного в дочери отцовского темперамента, отправила ее в строгий немецкий пансион, где девочка не только пристрастилась к чтению классической немецкой литературы, но и решила, объединив имена Мария + Магдалина, стать Марлен Дитрих.
Девушка выучила французский, английский, и благодаря увлечению Гете прекрасно владела классическим немецким языком. Она отлично музицировала на фортепиано, скрипке, лютне и пела грудным контральто с легкой хрипотцой.
В 1917 году на благотворительном концерте «Красного креста» Марлен вышла на импровизированную сцену военного госпиталя, и впервые выступила перед публикой, сыграв на скрипке кубинскую хабанеру «Голубка».
Промозглой осенью 1921 года Дитрих с треском провалила вступительные экзамены в берлинскую «Высшую музыкальную школу». Другая опустила бы руки, а Марлен мило прошептав отборное немецкое ругательство, устроилась тапершей в маленький кинематографический театр.
В свободное от выступлений время девушка училась сценической речи, театральному мастерству, чечетке, танго и экзотическому чарльстону.
7 декабря 1922 года Дитрих дебютировала на театральной сцене, сыграв небольшую роль в «Ящике Пандоры».
В 1923 году благодаря своему дяде Марлен получила первую роль в кино. С первого взгляда влюбившись в съемочную площадку, она поняла, что самым кротчайшим расстоянием между актрисой и волшебными словами режиссера «Свет, камера, мотор», является постель человека участвующего в кинопроцессе.
Сказано, сделано!
17 мая 1923 года актриса вышла замуж за исполнительного продюсера Рудольфа Зибера, и в начале зимы 1924 года родила дочь Марию. Всецело поглощенная появлением в ее жизни юной принцессы Дитрих лишила мужа сексуального общения, объяснив это заботой о ребенке. Узнав о вполне естественных любовных похождениях благоверного, она решила расстаться с Руди. Первый муж стал для нее самым верным, хоть и весьма затратным другом.
Продолжая сниматься в кино, она ждала свою главную роль и в 1929 году она к ней пришла. Американский режиссер Джозеф фон Штернберг предложил Дитрих роль певички Лолы-Лолы в драме «Голубой ангел». Изначально это был второстепенный персонаж, однако сраженный мощной сексуальной энергией выплескиваемой Дитрих в кадре фон Штернберг перекроил весь сценарий, сделав Лолу-Лолу главной героиней.
После феноменального успеха кинокартины Джозеф привез найденный им «берлинский бриллиант» прямиком в «Paramount Pictures».
В 1933 году пришедшие к власти нацисты запретили «Голубого ангела» как фильм растлевающий простой народ и вызывающий спазмы у немецких интеллектуалов. Марлен было глубоко плевать на этих вырожденцев со свастикой, ведь в Голливуде полностью раскрылся ее талант, да так, что в 1936 году колченогий Йозеф Геббельс стал заманивать ее в III Рейх, суля баснословные гонорары.
Конечно же, она отказалась, во-первых, потому что ей были омерзительны нацисты, а во-вторых, что таких бурных сексуальных приключений как в Голливуде у нее еще никогда не было. Подрастающая дочь Мария, испытывая запредельный дефицит материнской ласки и заботы, потихоньку начала ненавидеть родительницу, а повзрослев завидовать ее искрометной жизни.
Марлен помогала спившимся голливудским звездам, и немецким коллегам, бежавшим из III Рейха. Это касалось даже тех актеров, которые зная о ее трудностях в «Веймарской республике» не пошевелили и пальцем, чтобы ей помочь.
Разведясь с Рудольфом Зибером, актриса продолжала оплачивать не только его счета, но и расходы его новой пассии. Нет, Дитрих не была дуррой, или мазохистской, просто Руди оставался ее бесценным советчиком и жилеткой, в которую можно было выплакаться в любой час дня и ночи.
После ряда серьезных финансовых успехов фильмов с ее участием Марлен первая из голливудских звезд была объявлена «КАССОВОЙ ОТРАВОЙ». В 1938 году «Hollywood Reporter» выпустил статью «Проснитесь! Голливудские продюсеры» из которой читатели узнали, что киностудии, продюсеры и режиссеры обременяют себя актрисами уровня Марлен Дитрих. Получая сногсшибательные гонорары эти «звездуньи», ежегодно выводят из киноиндустрии миллионы долларов, и это при том, что часть фильмов с их участием проваливается в прокате.
Круче всех на это обвинение ответила самая скандальная американская звезда того времени Мэй Уэст. Она объяснила журналистам, что когда у сетевых кинотеатров дела идут хуже некуда они запускают ретроспективу фильмов с ее участием и выручка взлетает минимум на 50%.
Без тени улыбки актриса говорила, что по кассовым сборам картины с ее участием обходит только «Белоснежка и семь гномов», да и то если бы принцессу срисовали с нее, Дисней получил от проката не 400 млн., а 2 млрд. $
От впадения в депрессию Марлен спас бежавший в США из оккупированной Франции актер Жан Габен. Неистовый француз практически сразу же поставил крест, на своей американской карьере потребовав, чтобы его партнершей в запланированной картине была Марлен Дитрих. После того как продюсер отказался работать с «кассовой отравой» студия разорвала контракт с актером.
Плюнув на сволочную «Фабрику грез» и американский мир чистогана Габен ушел на флот и до конца II мировой войны сопровождал северные конвои доставлявшие «ленд-лиз» в СССР.
После вступления США во Вторую мировую войну Марлен решила дойти до Германии с американскими войсками. Актриса выступала перед подразделениями союзных сил в Африке, Италии, Франции.
По легенде она встретила Габена в Париже, когда он с частями Шарля де Голля въехал на танке в столицу Франции. Узнав, что в Америке она сделала от него аборт, Жан впал в ярость, два раза ему удалось поднять на Марлен руку, в третий она мощным хуком отправила этого емидесятикиллограмового мужчину в тяжелый нокдаун.
Пара рассталась. На прощанье мрачный Габен сказал ей, что, невзирая на нескончаемую череду его романов, и браков, только Марлен он всегда будет считать своей по-настоящему любимой женщиной.
За свой самоотверженный труд на фронте Дитрих была награждена американской «Медалью Свободы» и французским орденом «Почетного легиона».
Гобен был лучшим мужчиной в ее жизни, но после разрыва с ним ей приписывали романы с Фрэнком Синатрой, Орсоном Уллсом, Юлом Бриннером.
Дитрих выступала с концертами в десятках мировых столиц, не стала исключением и Москва.
В 1964 году ей рукоплескала советская столица. Однажды вечером после концерта Марлен познакомили с Константином Паустовским, 63-летняя актриса опустилась перед 71-летним писателем на колени и поцеловала ему правую руку.
Как оказалось в 1947 году Марлен принесли рассказ Паустовского «Телеграмма», в котором она в буквальном смысле омыла каждую строчку слезами. Словно предчувствуя предательство своей дочери, актриса сказала что, прочитав историю о смерти Кейт, она поняла насколько важно скрасить последние дни жизни своих родителей перед их уходом.
Не зная русского языка, она выразила свое восхищение, творчеством мастера припав к руке выдающегося советского писателя.
Пока мать беспрестанно пахала, гастролируя по миру, ее дочь, провалив карьеру актрисы, вышла замуж и родила четырех сыновей. Дитрих безжалостно эксплуатируя свое здоровье, умудрялась давать этой ораве все чего они только не пожелают.
Мария все принимала с недовольной гримасой, она ненавидела мать за ее талант, признание публики и как ей казалось легкий хлеб, который Дитрих зарабатывала благодаря съемочной площадке, эстраде, рекламе и мемуарам.
В конце 1975 года Марлен во время гастролей в Сиднее упала в оркестровую яму и сломала шейку бедра. Весной 1976 года она выписалась из больницы и через месяц с трудом пережила известие о смерти своего милого Руди.
Заперевшись в парижской квартире Марлен погрузилась в океан алкоголя и убойных доз транквилизаторов.
Даже находясь в добровольном заточении, она продолжала зарабатывать. В 1982 году актриса согласилась на съемки у австрийского режиссера и продюсера Максимилиана Шелла в посвященном ей документальном фильме. Картина была номинирована на «Оскар», но кинопремию получил другой режиссер.
Марлен Дитрих скончалась 6 мая 1992 года. Символично, что прощание с великой актрисой состоялось в церкви Святой Марии Магдалины (Мадлен) в 8-ом округе Парижа.
Перед смертью Дитрих узнала о предательстве дочери издавшей, о ней книгу мемуаров полную лжи.
Эту выдающуюся актрису любили такие титаны как Гобен, Ремарк, Хемингуэй, Джозефф Кеннеди, Сенатра. Она могла быть разной, но всегда интересной и желанной, не случайно ей посвятили 200 книг-исследований, в которых авторы так и не смогли понять, кем же была Марлен Дитрих.
В своих мемуарах дочь актрисы рассказала, что ее мать помимо мужчин страстно увлекалась женщинами, в числе любовниц актрисы Мария Рива назвала Айседору Дункан, Грету Гарбо и Эдит Пиаф.
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509