Наверняка всем вам известен этот персонаж исключительно по фильму -мюзиклу Тима Бёртона с Джонни Деппом в главной роли или по зонг-опере культовой группы "Король и Шут". На самом деле у Суини Тодда довольно-таки богатая предыстория.

Но обо всем по порядку. Сейчас уже не установить точно, кто именно из авторов «Грошевых ужасов», Томас Пекетт Прест или Джеймс Малкольм Ример, написал в 1846 году серию рассказов «Жемчужная нить». Но одна из сюжетных арок данного чтива впоследствии обрела неимоверную популярность по всему миру. Известным героем «Жемчужной нити» был цирюльник Суини Тодд, орудовавший бритвой далеко не по прямому назначению. Его мастерская была связана подземным ходом с пекарней миссис Ловетт. Тодд убивал своих клиентов, а тела переправлял соседке, которая пекла пироги из человечины, пользовавшиеся спросом у местной публики. У большинства людей, читающих сейчас эти строки, наверняка всплывают в голове бертоновские образы, история кровавой мести за обесчещенную судьёй Тёрпиным возлюбленную на улицах макабрического Лондона. Но тогда, в самом начале викторианской эпохи, сопряженной с промышленной революцией, история Тодда была куда прозаичней.

Историки по сей день роются в архивах в поисках происхождения городской легенды о демоне-парикмахере с Флитт-стрит. Страницы Википедии ссылаются на то, что это - преимущественно ВЫМЫШЛЕННЫЙ персонаж, однако, его прототипы всё-таки существовали в действительности. По одной из версий, легенда о некоем брадобрее-убийце прибыла на туманный Альбион через Ла-Манш. Якобы в архивах министра полиции Франции Жозефа Фуше имелись детальные записи о парочке преступников, орудовавших в Париже на рубеже XVIII и XIX веков – парикмахере и поваре. Первый отвечал за доставку «сырья» в пекарню, второй непосредственно за кулинарные свершения. Так в 1824 году, то есть за двадцатилетие до издания «Жемчужной нити», в лондонском журнале с незатейливым названием «The Tell Tale» появился рассказ, не менее прозаично озаглавленный как «A Terrific Story of the Rue de Le Harpe, Paris», повествующий как раз о той самой истории из якобы архивов Фуше, обнародованных в 1816 году во Франции. Однако в правдивости самой записи из архивов Фуше вполне можно усомниться, ведь если копнуть глубже во французский фольклор, то где-то в XIV веке обнаруживается жуткая сказка за неизвестным авторством «А Légende du Barbier et du Pâtissier Sanguinaires» («Легенда о парикмахере и кровавой кондитерской фабрике»), практически идентичная той, что была опубликована в полицейских архивах. В финале этой кровавой истории злодеи были прилюдно сожжены в железных клетках или печах.

Если же искать источники вдохновения для авторов «Грошевых ужасов» в пределах непосредственно Соединенного Королевства, то перво-наперво всплывает газетная заметка от декабря 1784 года, описывавшая жестокое убийство, совершенное парикмахером в порыве ревности неподалеку от Флитт-стрит. Правда, никаких упоминаний о каннибализме и тем более пирожках статья не содержала. В отличие от истории, оказавшейся на страницах знаменитого «Календаря Ньюгейта» – сборника биографий известных преступников Англии. Именно в этом полулегендарном издании впервые появился ныне культовый для туристической индустрии Шотландии каннибал Sawney Bean. Возглавлял он якобы целую общину, численностью с полсотни соединенных семейными и половыми узами человек, наводившую ужас на графство Галлоуэй в период правления короля Якова. Суони и его приспешники похищали людей с целью поживиться их имуществом и полакомиться их плотью. Дурная слава людоедов дошла до Эдинбурга, и вскоре все они были пойманы, после чего преданы огню и железу. Схожесть имен («Sawney» и «Sweeney») и общая тема каннибализма вполне могла натолкнуть создателя «Жемчужной нити» на то, чтобы дать злодею имя Суини.

Ну и конечно, говоря о «версиях», нельзя не упомянуть «фундаментальное исследование» известного любителя детективов Питера Хейнинга. Согласно его книге «Sweeney Todd: The Real Story of the Demon Barber of Fleet Street», бедняга Суини был выброшен на улицу родителями, работал в поте лица подмастерьем и в свободное от работы время бегал в Тауэр любоваться казнями. По версии Хейнинга, Тодд попал в Ньюгейт за кражу и отсидел в сырых застенках долгих пять лет. В тюрьме он познакомился с осужденным цирюльником и набился ему в ученики. После освобождения Тодд начал промышлять убийствами. Тут легенда Хеймана ненадолго пересекается с тем самым преступлением 1784 года, фигурировавшим в лондонских газетах.

Оно, вроде как, стало первым, в послужном списке психопата. Затем он познакомился с миссис Ловетт (Хейнинг даже даровал ей имя), и ставшие любовниками бандиты открыли цирюльню с пекарней, оборудовали ловушку в подвале, после чего начали известную деятельность торговцев человечиной. В конечном итоге чету словила полиция, и в 1802 году Тодд взошел на плаху, возопил перед толпой о своей невиновности и все равно был повешен. Однако ни одно исследование историками работы Хейнинга не подтвердило приводимых автором фактов. Оказалось, что автор, продававший свои книги как научпоп, писал в жанре увлекательнейшего фолк-хистори. Но давайте обратимся к историям других действующих лиц романа «Жемчужная нить».

И начнём мы непосредственно с сюжета самой истории. Если Вы не читали эту книгу, то я Вам напомню. Итак. действие данного произведения происходит в Лондоне в 1785 году. Сюжет касается странного исчезновения матроса по имени лейтенант Торнхилл, которого в последний раз видели входящим в заведение Суини Тодда на Флит-стрит. Матрос подарил нитку жемчуга девушке по имени Джоанна Оукли от имени ее пропавшего любовника Марка Ингестри, который считается потерянным в море. Один из друзей Торнхилла, полковник Джеффри, предупрежден об исчезновении Торнхилла своим верным псом Гектором и расследует его местонахождение. К нему присоединяется Джоанна, которая хочет знать, что случилось с Марком.

Подозрения Джоанны в причастности Суини Тодда заставляют ее переодеться мальчиком и стать сотрудницей Тодда после того, как его последний помощник, молодой мальчик по имени Тобиас Рагг, был заключен в сумасшедший дом за обвинение Тодда в убийстве. Вскоре после того, как Тодд расчленил трупы своих жертв, миссис Ловетт создает свои мясные пироги из остатков плоти. Пока тела сгорают в печи, из трубы пироговой мастерской доносится отвратительный и невыносимый запах.

В конце концов, масштабы деятельности Тодда раскрываются, когда расчлененные останки сотен его жертв обнаруживаются в склеп под церковью Святого Дунстана. Тем временем Марк, которого заточили в подвале под пироговой лавкой и заставили работать поваром, сбегает на лифте, чтобы доставить пироги из подвала в пироговую лавку. Здесь он делает следующее поразительное заявление клиентам этого заведения:

– "Леди и джентльмены, боюсь, то, что я сейчас скажу, испортит вам аппетит, но истина прекрасна во все времена, и я должен заявить, что пироги миссис Ловетт сделаны из человеческого мяса!". Затем Суини заставляет миссис Ловетт выпить яд и впоследствии оказывается арестован и повешен. Джоанна же выходит замуж за Марка.

Знакомые имена, не так ли? Суини Тодд, Джоанна, миссис Ловетт, мальчик Тобиас. В данной версии нет привычных нам персонажей в лице цирюльника Пирелли или сластолюбивого судьи Тёрпина с приставом. Здесь Ловетт не питает романтических чувств к Тодду, а является лишь его подельницей. В различных экранизациях её имя либо не упоминается, либо варьируется от Нелли, Амелии, Марджери, Мэгги, Сары, Ширли до Вильгельмины и Клодетты. Предыстория миссис Ловетт, как и самого Тодда, в оригинальной книге не раскрывается. Суини показан как типичный маньяк вроде Спесивцева, не вызывающий никакого сочувствия: будучи парикмахером (раньше людей такой профессии называли цирюльником или брадобреем), он  убивал своих клиентов, дергая за рычаг, когда они сидели в его парикмахерском кресле. Его жертвы падали назад через вращающийся люк, в подвал его магазина, после чего ломали себе шеи или черепа. На случай, если жертвы оставались живы, Тодд  "полировал их" (перерезал им горло своей опасной бритвой), не гнушался даже ограбления. От тел убитых помогала избавляться миссис Ловетт, которая также обожала поживиться чужими деньгами и имуществом.

Флит-стрит уютно расположилась в самом центре старого Лондона, где по сей день слышатся отголоски разных эпох. В историю Англии эта не очень большая, но всегда оживленная улочка войдет вовсе не легендой о Суини Тодде, а тем фактом, что издавна за ней закрепился статус книгопечатной улицы, где едва не в каждом здании располагалась редакция или типография. Одно из первых печатных изданий Англии появилось на свет именно на Флит-стрит, в церкви святой Бригитты (еще старой, сгинувшей в страшном пожаре «дьявольского» 1666 года), где обосновался однажды пионер английского типографского дела Винкин де Ворд.

К эпохе, в которую предположительно жил Суини Тодд, церковь отстроили заново в стиле барокко. Её особенно любил посещать Чарльз Диккенс, тот самый, что в «Посмертных записках пиквикского клуба» упоминал «пирожки, начиненные кошачьими кишками». Флитт-стрит со временем стала центром лондонской печати. Daily Courant, Daily Telegraph и Daily Express – все популярные газеты столицы появлялись на свет именно тут. Суини Тодд, рожденный в воображении бесспорно образованной публики, как нельзя лучше подходил улице, тесно связанной с литературой и горячими, как пирожки, новостями. Хотя о наличии в те времена на Флит-стрит хотя бы одной парикмахерской доподлинно неизвестно. По адресу Флит-стрит 186, где по легенде располагалась цирюльня Тодда, на самом деле стоит церковь святого Дунстана, покровительствующего всем несправедливо осужденным.

Чем же история брадобрея-убийцы обязана своей популярностью на фоне тысячи прочих жутких легенд викторианской эпохи? Возможно, интерес к ней вновь проснулся после известных убийств в Уайтчепеле, жестокость которых породила слухи о том, что убийца мастерски владеет лезвием. Подозрения сразу же пали на хирургов и парикмахеров, тем более что в те времена последние зачастую не ограничивались бритьем и стрижкой, но оказывали так же повседневные медицинские услуги, например, стоматологические.

История Тодда из оригинальной серии рассказов вылилась в салонные постановки и неоднократно переиздавалась в печатном виде, причем уже в адаптациях 1850 года появилось утверждение о реальном существовании этого монстра во плоти. Миссис Ловетт представляли то как простую сообщницу Суини, то как его любовницу. Так жуткая легенда дожила до 1926 года, когда была впервые экранизирована. Тот фильм считается утерянным, а вот вышедшая уже спустя два года картина Уолтера Уэста по праву считается первой, сохранившейся до наших дней адаптацией. Что любопытно, жестокого убийцу играл известный по комедийным ролям Джордж Томас Мур Мариотт. В этой небольшой немой новелле Тодд убивал своих жертв классическим способом: наносил ничего не подозревавшему господину на лицо и шею мыльную пену, после чего отходил к стене и дергал рычаг, запускавший механизм вращения пола, сбрасывавший жертву в темный подвал.

Следующее свое возвращение на экраны демон-парикмахер совершил уже в эпоху звукового кино. В 1936 году режиссер Джордж Кинг снял фильм с узнаваемым названием «Суини Тодд, демон парикмахер с Флитт-стрит». Роль Тодда исполнил актер по имени… Тод, Тод Слотер. И это, кстати, была его вторая роль в большом кино. Фильм Кинга – типичное приключенческо-детективное кино с подчеркнуто опереточной постановкой игры антагониста.

Тодд в исполнении Слотера, после того как дергает рычаг своего дьявольского устройства, горбится и, басисто хохоча, бежит на полусогнутых ногах в подвал. А вот миссис Ловетт предстает в характерном для психологии убийц образе «сообщницы маньяка», оказавшейся рядом с ним по причине сильного влечения. Именно ревность Ловетт к молодой Джоанне Оукли, которая ещё не была связана кровными узами с Тоддом, становится роковой для парикмахера-убийцы. В оригинальной серии рассказов Джоанна внедрялась в салон Суини в мальчишеской одежде, расследуя пропажу ценностей, оставленных ей «сгинувшим» в море женихом.

Сценаристы фильма решили интерпретировать отношения Тодда и Джоанны как типичные шантажистские ухаживания старого алчного мужчины за девушкой с хорошим приданным. Стоит ли говорить, что планам авантюриста суждено было помешать вернувшемуся из-за моря жениху Джоанны? Еще одна интересная деталь: вся история подается как байка, которую рассказывает барбер посетителю салона и даже издевательским тоном предлагает тому побриться. Перепуганный клиент при виде лезвия выскакивает на улицу и убегает по современной фильму Флит-стрит.

На долгие годы о демоне-парикмахере забыли, пока в 1959 Мальком Арнольд поставил балет «Sweeney Todd» в котором роль злодея исполнял ведущий танцор королевского балета Дональд Бриттон. А в 1970 режиссер фильмов категории «Б» Энди Миллиган снял картину «Кровожадные мясники», в которой перенес события в современное ему общество. Миллиган сосредоточился на сценах убийств, а потому этот во многом эксплуатационный фильм будет интересен лишь узкому кругу поклонников жанра.

Однако, настоящий прорыв в этой истории случился двумя годами ранее, в 1968 году, в английском театре города Сток-на-Тренте. Кристоферу Бонду, штатному актеру театра Виктории, было дано ответственное поручение – переработать скучную «Жемчужную нить» в захватывающую постановку. В руках начитанного Бонда грошовая страшилка из XIX века приобрела поистине диккенсовский размах. Впервые за долгие годы прозаичная криминальная история обрела трагические мотивы, а Тодд преобразился из однозначного злодея в антигероя с жизнью, отравленной людскими похотью и жестокостью. Этот Тодд был все так же жесток, но убивал уже не выгоды или удовольствия ради – его конечной целью было отмщение городскому судье, отнявшему у него жену, дочь и годы жизни, отмщение, перерастающее в болезненном разуме Тодда в кару всему человечеству, погрязшему в коррупции и деградации. Это выглядело, как попытка романтизировать описанную в книге трагедию людей, попавших в плен к маньяку и оправдать самого злодея в духе романа про Графа Монте Кристо, который также был невинно осуждён, сбежал из заточения и отомстил обидчикам. Впервые здесь раскрывается, что раньше цирюльника звали Бенджамин Баркер, а знакомое зрителям и читателям имя Суини Тодд является его псевдонимом, которым он прикрывается, не узнанный никем из жителей города спустя несколько лет после собственной ссылки в Австралию.

Именно эта постановка и легла в основу мюзикла, который Бродвей увидел в марте семидесятого года. Гарольд Принс поставил на музыку Стивена Сондхейма провокационную работу «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флитт-стрит». Тодда играл Лен Кариу, а вот на роль Ловетт была утверждена Анджела Лэнсбери, та самая, что позже «напишет не одно убийство». Постановка отличалась циничностью и произвела среди бродвейской публики фурор. Часть критиков назвали мюзикл (или, как называл постановку сам Сондхейм, «чёрную оперетту») аморальной, но эти голоса потонули в оглушительном хоре хвалебных од и потоке всевозможных наград.

Однако киновоплощение мюзикла Сондхейма случилось не сразу. Представление неоднократно возобновлялось, выйдя за пределы штатов, шли годы, менялись актеры, но переносить историю одержимого местью парикмахера на большой экран никто не спешил. До ставшего уже культовым фильма Бертона свет увидели сразу две ленты, полностью игнорировавшие сюжетную канву мюзикла. В 1997 году по новелле Питера Шоу (к слову сказать, второго мужа Анджелы Лэнсбери) был снят фильм «Суини Тодд», в котором главную роль исполнил замечательный Бен Кингсли.

Эта любопытная картина хоть и возвращала зрителя к прямолинейной истории серийного убийцы, но при том была снята неожиданно со вкусом. Что характерно, злодеи тут нарочно представлены сущими демонами. Тодд – жадный циник с лукавыми глазами. Ловетт – гнилозубая хозяйка пекарни, оказывающая помимо прочего специфические интимные услуги. Маньяков связывает бизнес и животная страсть – они предстают абсолютным злом, которому противостоят случайные лондонцы. Сам образ Тодда, если отбросить в сторону его тайную жизнь, в этом фильме очень близок к реальным цирюльникам того времени, коим предписывалось выполнять всякого рода мелкие медицинские услуги. Брадобрей с хищной улыбкой вправляет кости, дергает зубы, изготавливает парики, а между делом режет людям глотки и отправляет трупы на фарш – такой вот разносторонний профессионал.

Также не стоит забывать про ещё один одноимённый мюзикл 1979 года по книге Хью Уилера. Новый по меркам того времени "Суини Тодд" был показан на Бродвее в 1979 году и в Вест-Энде в 1980 году. Он получил премию "Тони" за лучший мюзикл и премию "Оливье" за лучший новый мюзикл. По факту, это был перезапуск мюзикла Кристофера Бонда, вышедшего в свет шесть лет назад. Именно данная постановка и  вдохновила Тима Бёртона на экранизацию. Но о нём мы поговорим позже.

По факту, сюжет данного мюзикла практически идентичен истории Бонда, разве что персонаж Тоби изображается умственно отсталым взрослым. Актёру Кену Дженнингсу, который играл его роль в бродвейском мюзикле, был 31 год. В финале постановки, когда полный отчаяния и шока, Тодд обнимает мертвую Люси. Тоби, теперь совершенно безумный, и его волосы поседели, выползает из канализации, бормоча про себя детские стишки. Он поднимает упавшую бритву Тодда и перерезает ему горло. Когда Тодд падает замертво, а Тоби роняет бритву, Энтони, Джоанна и некоторые другие врываются в пекарню. Тоби, не обращая на них внимания, начинает вращать мясорубку, напевая себе под нос предыдущие инструкции миссис Ловетт ("Финальная сцена"). Актерский ансамбль, к которому вскоре присоединились воскресший Тодд и миссис Ловетт, поет заключительную репризу "Баллады о Суини Тодде", предостерегая от мести (хотя и признавая, что "все это делают"). Срывая с себя костюмы, компания выходит. Тодд издевается над аудиторией и исчезает.

Еще одна телевизионная лента про Тодда вышла в 2006 году для канала BBC. Это, пожалуй, самая «необычная» и самая «неклассическая» интерпретация легенды. Суини – немолодой, грузный мужчина с грустными глазами в исполнении Рэя Уинстона. Снятая в сепии грязного старого Лондона драма о человеческой деградации. Фильм Дэйва Мура – тоже история мести, но не конкретизированной. Детство Тодда прошло в Ньюгейтской тюрьме, где он повидал все ужасы заключения. Озлобленный на мир человек мнит себя избавителем, карающей десницей – один из классических психологических портретов серийных убийц.

Его умирающая от сифилиса соседка - миссис Ловетт - едва сводит концы с концами и вынуждена помимо пирожков продавать собственное тело. Невротик Тодд проникается к девушке странным чувством, вобравшим в себя болезненную любовь и сострадание к слабой. Что знаменательно, в этой версии легенды Ловетт изначально даже не догадывается, что за мясо приносит ей в дар благородный сосед, становясь соучастницей кровавых дел поневоле. Это жестокий и предельно натуралистичный фильм, взывающий в первую очередь к человеческой морали. Необоснованная жестокость порождает первобытное зло. Образ Тодда тут чем-то напоминает Ганнибала Лектера, а род деятельности, так же как и в фильме Шоу, не ограничивается одним парикмахерским делом. Он даже извлекает пули из тела раненого служителя закона (которого играл еще не слишком известный на тот момент Том Харди). В финале данной картины, осуждённый на казнь через повешение, Суини перерезает себе горло бритвой.

Смерть же Миссис Ловетт также варьировалась от одной постановки к другой. В некоторых версиях, например, миссис Ловетт совершает самоубийство, когда их преступления раскрываются, в то время как в других либо Тодд убивает ее сам, либо она арестована и избегает казни, обратив улики против Тодда. Ее внешность меняется от стройной и соблазнительной красавицы до пухленькой невзрачной сумасшедшей Ее возраст также отличается во многих адаптациях; хотя это никогда конкретно не указывается ни в одной версии, есть некоторые (наиболее заметно в мюзикле Сондхейма), где она старше Тодда, часто с разницей более чем в пятнадцать лет, и другие, где она примерно его возраста. Являются ли их отношения платоническими, романтическими или просто сексуальными, также зависит от интерпретации.

А через год о демоне-парикмахере узнал без малого весь мир. После бертоновской версии снимать о Тодде пока не пытались – это будет плохой затеей, настолько уж прочно засел в памяти созданный Тимом культурный код. Певец новой американской готики удачно перенес узнаваемую эстетику своих работ в викторианский Лондон, превратив его в сущий вертеп порока, словно сошедший со страниц Аберкромби или Хейса город, населенный сплошь подонками, сумасшедшими и нищими.

В этих мрачных, преимущественно темных тонах, классический мюзикл заиграл, как это ни парадоксально, новыми красками. Кажущаяся отстраненной игра Деппа лишь подчеркивает его одержимость местью, особенно во взгляде, когда он убивает персонажа Алана Рикмана. Наивная и безответно влюблённая в цирюльника Ловетт в исполнении Бонэм Картер, напротив, жизнелюбива как никогда. Бертон не просто переснял классику, но уловил саму её суть, кроющуюся в демонстрации моральной нищеты общества. Для Ловетт смерть невинных – это лишь способ шагнуть за пределы чадящего индустриального города. Её мечты о тихой курортной жизни режиссер окрасил в хоть и вытравленные, но все же яркие цвета, контрастирующие с мрачной палитрой фильма.

Как славно было бы зажить у моря за счет человечьей требухи – этические аспекты тут купированы вовсе не эпатажа ради. Так Бертон через развлекательное и коммерческое кино заговорил о людском тщеславии и двуличии. Еще одно цветовое решение Бертона – белое платье Джоанны, дочери Тодда, как единственное светлое пятно в серости порока. Парадоксально, но фильм, в котором большую часть диалогов составляют песни, говорит со зрителем преимущественно на языке цвета.

Тим Бертон впервые увидел мюзикл Стивена Сондхейма 1979 года "Суини Тодд: Демон-парикмахер с Флит-стрит", будучи студентом CalArts в Лондоне в 1980 году. Бертон вспомнил свой опыт просмотра шоу, сказав: "Я был еще студентом, я не знал, буду ли я делатьфильмы или работа в ресторане, я понятия не имел, чем буду заниматься. Я просто забрел в театр, и это просто поразило меня, потому что я никогда не видел ничего, что имело бы смесь всех этих элементов. На самом деле я ходил туда три ночи подряд, потому что мне это очень нравилось".

Мистер Бертон не был поклонником музыкального жанра, но был поражен тем, насколько кинематографичным был мюзикл, и неоднократно посещал последующие спектакли. Чтобы как-то уложиться в хронометраж картины, режиссёр переработал мюзикл и вырезал из него часть реплик. Так, в опенинге отсутствовал хор, поющий балладу о Суини Тодде - его заменила темная, неестественная кровь, которая текла из мясорубки подвала прямо в водосток города. Персонаж в лице Джоанны тоже лишился большей части диалогов и текстов песен, которые тонко отражали страдания девушки от жизни под замком, ограниченной наблюдением деспотичной и более могущественной партии. Например, во время исполнения песни "Kiss Me", которая присутствовала в мюзикле и не вошла в экранизацию, дочь Суини неоднократно прерывает планы Энтони сбежать, полагая, что слышала, как Судья возвращается домой, прежде чем успокоиться и обнять его. У Бёртона героиня оказалась невиннее, благороднее и почти безмолвной, чем её аналог в бродвейском мюзикле.

После того, как Энтони спас Джоанну из психушки, она не убивает Фогга, а оставляет его на растерзание визжащей орде невменяемых женщин-заключенных с согласия Энтони. Концовка также была немного изменена: вместо того, чтобы она выбежала из парикмахерской, Тодд, услышав крик миссис Ловетт, намеренно отпускает ее (все еще не узнавая), прося забыть его лицо. Он оставляет ее сидеть в парикмахерском кресле, после чего ее больше не видят, оставляя неясным, воссоединяется ли она с Энтони, поскольку фильм также предполагает, что Джоанна считает идею побега с Энтони наивным решением ее травмирующего воспитания.

Единственный персонаж, который НЕ упоминался до мюзиклов Кристофера Бонда и постановке 1979 года и экранизации Бёртона был судья Тёрпин. Однако, в оригинальном сборнике рассказов "Жемчужная нить" фигурирует персонаж, эквивалентный сластолюбивому судье - некий "Мистер Люпин," пожилой человек с прицелом жениться на Джоанне Оукли с одобрения матери девушки, но его роль - вспомогательная, и у него нет личной связи с Суини Тоддом, который является сугубо главным антагонистом и вором - убийцей без какого-либо прошлого. В фильме Тода Слотера уже сам Суини Тодд жаждет молодой Джоанны. В бродвейском мюзикле и экранизации Бёртона Суини хочет увидеться с потерянной дочерью, чтобы её в конце концов прикончить, но, к счастью для Джоанны, не узнаёт её и оставляет в живых, когда слышит из подвала крики миссис Ловетт.

Старина Тим снял тогда, возможно, один из лучших своих фильмов, попутно укоренив понимание канона истории Тодда именно в той версии, которую придумал в 1968 году сейчас уже никому не известный Кристофер Бонд. Теперь нескоро кто-то сможет вернуться к экранизации этой занимательной городской легенды, не став заложником восприятия истории через призму фильма Тима Бертона. У многих Суини Тодд вызывает симпатию как мститель, влюбленный в свое воздаяние. Это ловушка восприятия, лишь подтверждающая верность страшных выводов авторов мюзикла – наше общество глубоко больно. Демон сидит в каждом и ждет лишь того момента, когда ему позволено будет вырваться наружу.

Что до мюзикла, то экранизация буквально подарила ему новую жизнь. Добрался он и до России. Сначала свою немного переработанную версию представил Михаил Горшенев в двойном альбоме зонг-оперы «TODD» рок - группы «Король и Шут». Здесь из повествования вырезали персонажей Пирелли и мальчика Тоби, жена и дочь Суини вместо Люси и Джоанна Баркер получили идентичные имена - Элизабет Тодд, и даже внешность их тождественна, как в "Морелле" Эдгара По. Вместо судьи Тёрпина, который сломал жизнь Суини, дочку удочеряет некий Священник - второстепенный персонаж, введённый в историю членами коллектива "Король и Шут", и девушка до поры до времени живёт в монастыре.

У данного персонажа тоже свой изъян - он прощает Суини смертный грех и даже благословляет на новые преступления, чего ни один пастырь в здравом уме бы не сделал, имеет зуб на неназванного по имени судью, который решил против его воли жениться на Элизе и отравляет его, чем вызывает ярость Суини, обвинившего его в том, что он "украл его цель". Миссис Ловетт уже предстаёт не женой мистера Альберта Ловетт, как в некоторых постановках, не бездетной вдовой, а племянницей некоего Мясника, который приобретает мясорубку и становится первой жертвой обезумевшего Суини.

Миссис Ловетт ведёт себя точно так же, как в бродвейском мюзикле и экранизации Бёртона - она также помогает избавиться от трупов, закрывает глаза на преступления и столь же безответно и безнадёжно влюбляется в Тодда, который не отвечает ей взаимностью, хочет уехать из города и жить с ним вместе. Но у группы "Король и Шут" есть своя трактовка известных событий: женщина ещё в детстве положила глаз на Суини и завидовала его счастью.

Немного изменилась и концовка сюжета. Так, в версии зонг-оперы «TODD» жена Суини не отравляется мышьяком и не становится обезумевшей Нищенкой/Бродяжкой, которую не узнаёт Суини и зверски убивает, после чего - раскаивается и узнаёт от Ловетт, что та солгала ему. Бедная Элизабет покончила с собой, утопившись в Темзе, а убивает Суини уже собственную дочь, принимая её за жену Бетти, не изменившуюся спустя двадцать лет после его каторги. Девушка просто обозналась, увидев сутану её отчима и натолкнулась на одержимого местью маньяка. Он мстил, убивая, за неё, свою Бетти — но она жива. Протянув руку, Тодд касается лица девушки — нет, она не призрак. Он совершенно другой — но она такая же, как будто и не было двадцати лет.

Тодд отбрасывает бритву, но доверчивая и глупая Элиза со словами «Вы обронили» возвращает её цирюльнику. И в голове Суини Тодда вся эта ситуация в итоге сводится в двум вопросам: «Почему ты жива?» и «Зачем ты пришла?». Далее - Ловетт признаётся Суини в обмане, и тот не кружит её в бешеном вальсе и не сжигает в печи заживо, а перерезает ей горло бритвой, после чего со словами своей арии «Остался шаг, всего лишь шаг, последний шаг» погибает в огромной мясорубке. Спектакль про британского серийного убийцу брадобрея стал последним в творчестве культового лидера группы "Король и Шут", который умер 19 июля 2013 года, однако бывшие участники и компания «Театральное дело» приняли решение сохранить театральную постановку в память о великом музыканте. В 2014 году Михаила заменил актёр Роберт Остролуцкий, который в 2021-м ушёл со сцены навсегда. Кто теперь будет играть роль Суини и долго ли продержится мюзикл, пока неизвестно.

С 2014 по 2019 года в Вест-Энде, в театре Барроу-стрит, в Сиднее и в Маниле состоялось ещё четыре постановки на тему Суини Тодда. А в 2020 году классическая версия была поставлена театром на Таганке. История кровавого демона-парикмахера продолжает жить.

Источник:

https://www.spletnik.ru/blogs/chto_chitaem/177873_suini-todd...