78 лет прошло с момента выхода на экраны сказки «Золушка» , а мы до сих пор цитируем её, пересматриваем и улыбаемся тем же моментам. Но в чём секрет? В идеальном касте.

Нежная, как утренний свет, Янина Жеймо в роли Золушки. Блестящая, язвительная Фаина Раневская — мачеха, которую хочется и ненавидеть, и обожать одновременно. Добряк-король Эраст Гарин и застенчивый принц в исполнении Алексея Консовского.

Но есть в этом волшебном калейдоскопе ещё один персонаж, которого зрители запомнили навсегда. Тот, кто произнёс фразы, ставшие крылатыми:

«Я не волшебник, я только учусь!» и «Переоденься, Золушка. Скоро твоя свадьба».

Мальчик-паж — Игорь Клименков.

После «Золушки» он почти не снимался, а его имя не гремело на весь Союз. Но его жизнь оказалась не менее интересной, чем судьба его героя.

Как обычный ленинградский мальчик попал в сказку

Игорь родился в 1934 году в творческой семье: отец — дирижёр, мать — театральная актриса. Детство пришлось на войну: блокада, эвакуация, возвращение в разрушенный, но непокорённый Ленинград.

После войны он, как и многие сверстники, навёрстывал упущенное — бегал в Дом пионеров, учился, жил обычной жизнью советского школьника.

Именно там его нашла ассистентка режиссёра Надежды Кошеверовой. Кастинг на роль пажа зашёл в тупик: пересмотрели 20 тысяч фотографий, но «того самого» мальчика не находили.

А Игорь… не хотел сниматься. Пришлось уговаривать, едва ли не за руку вести на пробы. В итоге он согласился — и вошёл в историю кино.

Почему он исчез с экранов?

После оглушительного успеха «Золушки» Игорь ждал славы, мешков писем от зрителей, новых ролей. Но кино — жесткий мир.

Он попробовал поступить в театральный — и быстро понял: актёрство не его путь. В 1949 году снялся ещё в одном фильме, «Счастливого плавания!», но это была проходная роль.

Зато он нашёл себя в другом — в музыке.

Гитара вместо кинокамеры

Игорь стал профессиональным музыкантом, педагогом, а потом и мастером по изготовлению гитар. Его инструменты высоко ценились профессионалами, а имя вошло в энциклопедию гитарного искусства.

Он встретил любовь — свою ученицу Ирину. Они поженились, переехали в Таллин, потом в Крым, под Бахчисарай. Там Игорь возглавил музыкальную школу, а вместе с женой создал кукольный театр — настоящий островок сказки для деревенских детей.

Но жизнь — не кино.

Тени заката

В 90-е их сын Николай занялся бизнесом, набрал кредитов… И родителям пришлось расплачиваться. Это подкосило здоровье Игоря Афанасьевича.

Он почти ослеп, но не сдавался — делал гитары, шил куклы, каждый день садился на велосипед.

В 2006 году его не стало.

Сын уехал в Израиль, Ирина продала дом и покинула Крым.

Но остались гитары, ученики, память.

На могиле Игоря Клименкова — простая табличка. И фотография.

Того самого пажа из «Золушки».

Того, кто действительно стал волшебником — не в кино, а в жизни.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» констурктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Его жизнь была короткой, но яркой, как вспышка. Он не просто играл — он проживал каждую свою роль, оставляя в зрителях то восторг, то ненависть, то щемящую тоску. Настоящий актёр.

Детство: улицы Сокольников и завод «Салют»

Вадим Спиридонов родился 14 октября 1944 года в Москве. Его отец — из Тульской губернии, мать — коренная москвичка. Детство прошло в Сокольниках, где мальчишкой он занимался боксом, а потом, после переезда в Лефортово, пошел работать на завод «Салют» — слесарем-сборщиком.

Но судьба уже вела его к сцене. В заводском ДК «Чайка» он попал в драмкружок — и пропал. Театр стал его страстью.

МХАТ, драка и ВГИК: как рождался актёр

Он поступил в школу-студию МХАТ, но был отчислен — за драку. Не за хулиганство, а за то, что вступился за девушку. Позже его звали обратно, но он уже сделал свой выбор — ВГИК, мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой.

Его однокурсники — Николай Ерёменко-младший, Наталья Белохвостикова, Наталья Бондарчук. Звёздный курс. И среди них — Спиридонов: харизматичный, дерзкий, невероятно талантливый.

Первые роли: от Шукшина до «Вечного зова»

Его дебют — роль в фильме «У озера» (1969), где он сыграл Коновалова, простого парня с заводской закалкой. Потом был «Печки-лавочки» Василия Шукшина — огромная удача для молодого актёра.

Но настоящая слава пришла с «Любовью земной» и «Судьбой» Евгения Матвеева. Его Фёдор Макашин — бывший кулак, полицай — вызвал такую ненависть, что зрители путали актёра с персонажем. Его узнавали на улицах и хотели побить.

А потом — «Вечный зов». Фёдор Савельев, предатель, изменник Родины. За эту роль он получил Госпремию СССР — редчайший случай, когда награждали за отрицательного героя.

Он мог быть разным

Да, его амплуа — сильный, трагичный, часто отрицательный герой. Но он играл и офицеров, командиров, патриотов:

• Полковник Владимир Петрович Иверзев, командир дивизии («Батальоны просят огня»)

• Полковник Деев («Горячий снег»)

• Капитан Волох («Дожить до рассвета»)

• Командарм Будённый («Первая конная»)

А ещё — голос Алена Делона, Джека Николсона. Он дублировал десятки фильмов, работал за кадром.

Любовь длиною в жизнь

Он встретил Валентину ещё в детстве, в Сокольниках. Поженились тайно, в 18 лет. Прожили вместе всю жизнь.

Он был однолюбом — несмотря на внимание женщин, несмотря на звёздность. Детей не было — не сложилось. Но их любовь оставалась главной ролью его жизни.

Роковое число «7»

Он увлёкся нумерологией, верил в магию цифр. Его число — 7. Он даже договорился, чтобы в номере его машины была семёрка.

И 7 декабря 1989 года его не стало.

Перед смертью он сказал жене:
— «Сдохнуть бы скорее от этой жизни… Лучше зимой. Например, 7 января».
— «У людей праздник, а ты помирать собрался», — ответила Валентина.
— «Тогда 7 декабря сделаю тебе подарок», — усмехнулся он.

У неё 8 декабря был день рождения.

Он лег отдохнуть перед поездкой в Минск на съёмки… и не проснулся. Остановилось сердце. Ему было 45.

Он ушёл слишком рано. Но оставил роли, которые помнят до сих пор. «Вечный зов» — не просто название сериала. Это его судьба.

Настоящий актёр. Настоящая жизнь. Настоящая любовь.

Вадим Спиридонов. 1944–1989.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» констурктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️

Она могла бы стать моделью, но выбрала сцену. Её называли «русской Софи Лорен», но она мечтала не о славе, а о настоящих ролях. В её фильмографии не так много картин, но одна из них — «Дело было в Пенькове» — навсегда вписала её имя в историю советского кино.

Майя Менглет — актриса редкой красоты и тонкого таланта, наследница знаменитой актёрской династии, женщина с удивительной и порой драматичной судьбой.

Дочь театра

Майя Георгиевна родилась 8 августа 1935 года в Москве, в семье, где искусство было не просто профессией — оно было жизнью. Её отец, Георгий Менглет, — легендарный актёр, чья необычная фамилия досталась ему от французских предков, оставшихся в России после войны 1812 года. Мать, Валентина Королёва, наполовину латышка, познакомилась с будущим мужем в агитбригаде, колесившей по раскулаченным сёлам.

Детство Майи прошло в Душанбе, куда её родители отправились создавать новый театр. Девочка росла за кулисами, впитывая магию сцены. Уже в 8 лет она впервые появилась в кино — в эпизоде фильма «Лермонтов», 1943 года. Но тогда никто не мог предположить, что через два десятилетия её лицо будет узнавать вся страна.

Красота, которая чуть не увела её из театра

Майя долго сомневалась, стоит ли идти по стопам родителей. Её смущала собственная внешность, хотя окружающие находили её невероятно привлекательной. Настолько, что при поступлении в школу-студию МХАТ ей неожиданно предложили работу в «Доме моделей» на Кузнецком мосту — с перспективой стажировки в Англии!

Когда она, сияя, сообщила об этом отцу, тот… дал ей пощёчину. Для Георгия Павловича даже мысль о том, что дочь променяет театр на подиум, была кощунством.

Тоня из Пенькова: роль, изменившая всё

Её звёздный час настал в 1957 году. Станислав Ростоцкий искал актрису на роль Тони, приехавшей в деревню и влюбившейся в местного механизатора (его играл Вячеслав Тихонов, главный красавец советского экрана).

Майя пришла на пробы рано и, скромно устроившись на своём чемоданчике, наблюдала за другими актрисами. Именно этот искренний, живой взгляд и покорил режиссёра.

Фильм «Дело было в Пенькове» стал народной легендой. Зрители сходили с ума — писали письма с требованием «поженить» Тоню и Морозова, пересматривали ленту по несколько раз. А за границей Майю сравнивали с Софи Лорен — за выразительные черты лица и природное обаяние.

Любовь, семья и испытания

Ещё студенткой она влюбилась в рыжеволосого Леонида Сатановского, будущего актёра. Его голос, манеры, умение петь романсы — всё в нём казалось ей идеальным. Они поженились в 1954-м, родили двоих сыновей, которые, вопреки традиции, взяли фамилию матери — Менглет. Так актриса сохранила французскую ветвь рода.

Но жизнь не была безоблачной. Отец Майи ушёл из семьи после 25 лет брака, что стало для неё ударом. Позже она простила его, но боль осталась.

Театр, эмиграция и прощание

Больше 40 лет Майя Георгиевна отдала театру имени Станиславского. Кино отошло на второй план, хотя она снялась ещё в нескольких картинах, включая «Алёнку» с Василием Шукшиным.

В 1990-х, после конфликта с новым руководством театра, супруги уехали к сыновьям в Австралию. Казалось бы, тихая старость на другом конце света… Но нет! Они нашли русскую театральную труппу и снова выходили на сцену.

Леонид Моисеевич ушёл из жизни в 2015-м. Майя Георгиевна пережила его на восемь лет и скончалась 19 января 2023 года в Мельбурне.

Она не стала кинозвездой первой величины, но её Тоня из Пенькова навсегда осталась в сердцах зрителей. А ещё — её красота, талант и удивительная судьба, достойная отдельного фильма.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» констурктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️

В телеге возмущаются, что на похоронах Паши Техника столько людей, как будто хоронят Высоцкого. Мол, до чего мы докатились, нужно срочно звонить в милицию.

Конечно, сравнивать Высоцкого с Пашей Техником - идея предельно спорная. Но почему нет! Тем более, не я первый это начал!

В чем феномен народной любви к Паше Технику я писал тут неоднократно: на Руси издревле любят юродивых. Особенно, смешных и незлобных.

А вот феномен Высоцкого я, честно говоря, слабо выкупаю. У нас, как и в любой порядочной советской семье, была целая стопка пластинок Высоцкого.

По числу экземпляров с ним могли сравниться разве что "Биттлз" и почему-то Жанна Бичевская. Но даже Жанна Бичевская мне всегда куда больше импонировала (не говоря уже про "Биттлз").

Вообще жанр, где суровый мужик что-то сурово хрипит на расстроенной гитаре, не то что бы сильно уникальный. Но даже в нем тот же Башлачев выглядит куда содержательнее и убедительнее Высоцкого.

Да и как актер Высоцкий смотрится интереснее. В конце концов, в "Служили два товарища" из него получился вполне сносный белый офицер, а "Место встречи" так и вовсе - народная классика и по сей день.

Возможно, дело в эпохе, где песни Высоцкого про альпинистов и дурдом выглядели невероятно смелым и сильным художественным высказыванием.

Но тогда творчеству группы Kunteynir вдвойне не откажешь в смелости. Особенно, опять-таки в контексте времени.

В общем пройдет еще лет 20, и уже наступит очередь нынешних зумеров возмущаться, почему пришло столько народа на похороны какого-то придурка. Как будто это великий Паша Техник!

Меняется время, а с ним и герои. Это не плохо и не хорошо. Просто таковы правила жизни.

Гидропост уже полностью оттаял.

Посмотрели мы на все это весеннее великолепие и решили, что завтра нужно обязательно ехать в последний рейс за водой.

Обычно такая картина предстает к 15-му числу, а тут так рано пришло тепло.

Сегодня утром, сдав срок, мы подготовили все имеющиеся у нас ёмкости для хранения и рванули на реку. За водой я поехала ещё в зимней одежде, потому что боялась ветра, но Женя, бесстрашный и жаркий таёжный мужчина, поехал в весеннем.

Петрович в абсолютной радости, как обычно, бежал позади нас.

По приезду даже не нужно было долбить лунку. Женя просто ткнул пешней в место старой лунки, и всё, постоянный прилив воды был обеспечен.

Снегоход припарковали подальше, чтобы он не стоял в воде и снежной каше.

Далее мы образовали цепочку, и я стояла и просто набирала ведра, а Женя их переносил и переливал в наши фляги.

Все фляги мы набираем за 4 минуты примерно. Засняли процесс на видео, поэтому узнали скорость нашего набора воды :)

После этого Женя на снегоходе сдаёт назад, и я прицепляю всю нашу драгоценную воду к снегоходу.

А далее мы просто отвозим всё домой.

Чтобы сделать максимальный запас, нам потребовалось 4 рейса.

Набрали во все ёмкости и даже в баню. Везде, где можно, налили воды :)

За один раз мы привозили 40+40+38+38+20=176 литров воды.

Всего запасли 704 л воды.

Петрович устал бегать туда-сюда. Переводил дух на теплой земле.

Зато такой счастливый :)

Наш водный запас мы должны растянуть на полтора месяца.

Надеемся, что нам хватит.

Но ещё больше надеемся на быстрый ледоход и бескрайний доступ к воде :)

Сегодняшние поездки на снегоходе были последними в нашей таёжной карьере.

Официально мы закончили зимний сезон :)

Когда осознаешь, что больше тебе не нужно будет «добывать» воду в Колыме в холодное время суток, да и вообще ездить на снегоходе, а в моем случае в прицепе, то становится даже грустно.

Какая-то печаль проникает в самую душу.

Вроде бы надо и радоваться, что совсем скоро наступит комфортная жизнь - летом вода под боком, печь топить не надо, а уже осенью мы уедем в абсолютный комфорт, но всё же уже есть привычка жить в таких сложных условиях.

В наших условиях всё просто: твой комфорт зависит от тебя. Комфорт в плане ресурсов: вода и дрова. Ну а что еще нужно зимой в тайге? Вода в умывальнике и дрова в печи :)

И это мне нравится, потому что не нужно ни на кого надеяться. Что ты не поленился сделать, то ты и получишь. Твои усилия напрямую влияют на твою жизнь. Эта простота очень приятна.

Будем сидеть в квартире и мечтать съездить за водой на Колыму и чтобы Петрович бежал позади и его язык развивался на ветру ))

Вот так мы сегодня закрыли зимний сезон.

Фото на память в наш будущий альбом :)

И, конечно же, фото Локи :)

Это он вечером, после насыщенного уличного дня, просится на ручки :)