Сап, безднятки.

Вернулся из Праги. Так как это не первый мой визит в сей прекрасный город, я не буду грузить вас описаниями узких улочек и вкусовыми свойствами чёрного «Козла» (если что — полнотелый). Однако совсем без контента я вернуться не мог, так что…

Вы об этом не просили. Вы этого не ждали. Но вы этого заслужили.

🔥 ТОП-5 каменных (и не только) тянок Праги. Поехали!🔥

5. Девочка-слизь 🫠

Обитает на площади Вацлава Гавела, у Национального театра и напоминает одновременно полиморфа и призрака. Зовут её Znovuzrození, что значит «Возрождение». Автор — Йозеф Малейовский, 1983 год. Всё в ней как будто бы стекает: плечи, волосы, грудь, таз. Вся она — медленно оседающий жест. Кажется, коснись, и она от смущения расползётся в бронзовую лужу, обвивающую постамент. Гладкая, бесстыжая, покрытая патиной. Кстати, любит косплей – иногда ее наряжают в стиле Кармен или Густава Климта. Для любителей «покататься на волнах»

4. Святая доминатрикс ✝️⚙️

Обитает она на фасаде гостиницы Esplanade. Создана она неизвестно когда, неизвестно кем — но, судя по позе и драпировке, родом из тех времён, когда барокко уже остывало, а классицизм только заносил руку. Материал - песчаник. Постамент у неё сложный, с волютами и акантами. По пыточному колесу в ней мы узнаем Святую Екатерину. Эта мамзель спуску не даст никому: обратит в христианство (она в этом хороша) и заставит истекать слезами раскаяния любого еретика. Слезы будут не обязательно из глаз. Пыточное колесо и топор – символы этой Святой – она приберегла для особенно несговорчивых. Кстати, из католического календаря Екатерину Александрийскую в 1969 году вычеркнули – мол, «слишком пиздодельная». Но это же не минус, верно? В общем, любители фемдома – вы знаете, кому молиться в одинокие ночи.

3. Мраморная лоля🍇

Ну или, как она называется официально - Dívka s hrozny — «Девушка с виноградом». Живет эта тянка в тени лип у самого берега Влтавы на острове Кампа. Росту в ней 160 см, а плоть ее – из чистейшего каррарского мрамора. Однако, годы на ней никак не сказались, она все такая же горячая (нагрелась под солнцем) и притворно-возмущенная, будто ты вломился к ней в душ, а она без халата. Этакая тонкая линия между притворной стеснительностью и вызовом. Создана она, кстати, не каким-нибудь хикканом с странными фантазиями, а Карлой Вобишовой-Жаковой, первой профессиональной женщиной-скульптором Чехословакии в 1960 году, так что 18 ей уже стукнуло, все легально.

2. Вокзальная милфа 🚂👠

Живет под куполом старого здания Пражского вокзала. И, как видите, совершенно никого и ничего не стесняется, а, скорее, даже хвастается. Благо, есть, чем. Поблагодарить за это стоит как архитектора вокзала Йозефа Фанту, так и скульпторов – Сухарда и Шалуна. Думаю, второго в первую очередь. Милфой я ее назвал не просто так, ведь надпись, на которую обращен ее взор, гласит «Прага – мать городов». Окруженная декором в стиле ар-нуво, она надменно воротит от входящего морду, и не знает еще своей гипсовой башкой, что ее Belle Époque подходит к концу, а земля под ее стопами (фееричными) уже трескается траншеями Первой Мировой. Любит быть сверху.

1. Лилит 🗿💀❤️‍🔥

Нет, это не «Едим дома» с Юлией Высоцкой. Перед нами 24-метровая хром-никелевая богиня (или демонесса, кому как), созданная знаменитым Давидом Черни. Весу в ней 35 тонн, так что смерть через сну-сну придет очень быстро. Помимо внушительных параметров, дама обладает еще и недвижкой – ее тело буквально является продолжением каркаса жилого здания. Вдобавок, она еще и весьма гибкая: в 00:00 Лилит поворачивает голову на 180 градусов, как в твоем любимом фильме про девочку в ночнушке. Но эй, руки прочь, ей всего 3 годика! (статуя установлена в 2022). Что? Почему первое место? Потому что в ней есть что-то от одной особы из самых глубин моего раннего творчества. И вообще, мой топ. Что хочу, то ворочу!

Больше контента ЗДЕСЬ

В этом году мы наконец-то добрались до NordArt — одной из крупнейших и наиболее популярных выставок современного искусства в Германии. Более 200 художников со всего мира выставляются в цехах старой литейной фабрики и скульптурном парке. Территория бывшей фабрики Carlshütte в Büdelsdorf, Schleswig-Holstein, принадлежит компании ACO — международному производителю систем водоотведения. Именно ACO инициировала создание выставки и остаётся её главным организатором и меценатом.

Каждый год в фокусе одна страна. В 2025 — Япония. Но в этот раз акцент сделан не на колорите, а на философии. Тема «do» — путь, трансформация, развитие. Выставка размышляет о жизненных маршрутах, смене ценностей и диалоге традиций с современностью.

При помощи формы своей инсталляции автор из Китая передаёт силу системного контроля, в то время как безликие капроновые чулки символизируют обезличенную массу, которая, обволакивая, всё же пытается сопротивляться давлению «большого брата». Эта тема сегодня особенно актуальна среди китайских художников.

Особенно ценно, что многие работы поднимают темы гендерной трансформации, контроля, отношения к природе и потребления. Жизнь в "исторических событиях" тоже не остается в стороне...

Мои фавориты:

Екатерина Захарова (Россия/Германия) и её серия о закулисье балета — о физическом и психологическом пути к становлению. Приглашение зрителю стать частью дуализма театральной жизни, где повседневность и сцена сосуществуют рядом.

Марчин Отопович (Польша) с драматичной скульптурой «Икар». Скульптор, вдохновлённый античностью и Ренессансом, работает с редкими видами древесины и в своих композициях поднимает экзистенциальные и духовные вопросы, на которые сложно найти ответы в запутанном современном мире. Особенно символично, что дерево, ставшее материалом для этой работы, было поражено молнией, а в экспозиции скульптуру дополняет фон из картин, изображающих солнечные бури, обжигающие крылья Икара, осмелившегося подняться к богам.

Хартмут Киверт (Германия) и его проект о правах животных и этике потребления. В своих утопичных и одновременно тревожных работах он изображает мир, где животные и люди существуют на равных, а улицы, освобождённые от мясных производств, становятся местом нового сосуществования. Кстати, вот здесь мой более подробный пост про этого и другого немецкого анималиста.

В общем, всем читателям из Германии, интересующимся искусством, — рекомендую к посещению. Выставка продлится еще до 5 октября.

Ваша nekorrektnyj

Два года назад я уже показывал фотографии из Милана. Пришло время показать ещё "вагон и тележку" фото оттуда. Второе знакомство с городом :)

Начало было здесь.

На том месте, где стали возводить в 1386 году Дуомо, в доисторические времена стояло кельтское святилище, при римлянах храм Минервы, потом церковь Санта-Текла, построенная в IV веке и разрушенная в VI, а с VII века церковь Санта-Мария-Маджоре, Его снесли, когда стали расчищать место для собора.

Собор строили 579 лет, с 1386 по 1965 годы

Длина собора — 158 метров, ширина — 92 метра, высота — 106 метров.

Вместительность: 46 тысяч человек.

На фасаде и крыше собора находятся около 3.400 статуй, сам собор имеет около 135 шпилей.

Вы не смотрите что небо пасмурное, в городе, к нашему приеду, “похолодало” до +34 С :)

Архитектурное чудо с восьмиугольным куполом, построенное из лучшего белого мрамора, венчает позолоченная статуя Девы Марии высотой в 4,3 метра.

В правой руке Мадонны — алебарда с крестом, а во все праздничные дни на ней красуется национальный флаг. Миланцы верят, что статуя защищает город, и ласково называют ее Мадоннина («Маленькая Мадонна»).

Да, вот такую очередь пришлось отстоять чтобы попасть во внутрь. На жаре это не очень комфортно, скажем так... Но, всё было достаточно быстро, несмотря на досмотр военных на входе.

Что было дальше -- мы увидим с вами в следующий раз ! :)

В центре Праги

В такое время нельзя не вспомнить о Смерти - неотъемлемой части нашей жизни. Самой загадочной части! Латинские пословицы призывают нас не забывать о ней никогда.
Место съемки - Введенское кладбище, созданное в 18-ом веке во время чумы. Тогда оно было немецким, так что кресты, ангелы, часовни, - все это напоминает о Европе, не о Москве. И сейчас скорее музей под открытым небом, чем кладбище. Знали ли вы о нем? Оно мелькало в кино, например, в лихом советском фильме с Андреем Мироновым "Достояние республики".

- Где пропадал, Монах? Верзила велел сказать, чтоб завтра с утра на кладбище был.
- Это почему?
- В Крым решили махануть.
- Почему в Крым?
- Верзила говорит, там тепло, яблоки. Житуха.
- А на кладбище для чего?
- Харчей надо на дорогу припасти. Верзила говорит, если в склепах пошарить, можно много барахла на продажу найти.
- Какое барахло на кладбище?
- Как какое? Говорят, на нашем кладбище одних графов да князей хоронили. Могилы богатые.

()

Нигде в столице нет столько уникальных надгробий и усыпальниц. Мрачное мозаичное панно с Хароном на колоннаде на могиле Георга Лиона и Александры Рожновой – копия известной картины Арнольда Беклина "Остров мертвых".

На Введенском похоронены 300 артистов, композиторов и дирижеров, 95 литераторов, 80 художников, скульпторов и архитекторов. И Люсьен Оливье, автор знаменитого салата, обрусевший француз. Разве не способ стать искусством даже после смерти?

Это самое тихое из красивых мест Москвы, посетителей очень мало. Я всегда навещаю могилы Васнецова и Пришвина, они рядом.

В Европе такие кладбища - места для прогулок, как и парки, люди даже устраивают пикники. Конечно, я люблю Новодевичье, все никак не доберусь до Ваганьковского. Знаю, не все считают, что на кладбище или в церковь можно ходить ради искусства. Напишите, какое у вас к этому отношение? Мне очень интересно!