Цветные сценарии западных сценаристов
Возможно, вы уже сталкивались с этой особенностью сценариев, созданных западными авторами и не знаете, что это такое. В отечественном сценарном ремесле в кино и на ТВ, я не встречал использования подобного приёма, даже когда в руки мне попадали сценарии кинопроектов ведущих российских кинокомпаний.
Речь идёт о цветных страницах в сценарии к фильму или серии сериала. Такой приём был придуман, как способ отслеживать изменения проекта в разных его версиях (драфтах). То есть основой всегда остаётся белая бумага. Но переработанные страницы будут напечатаны на бумаге иного цвета. Весь перечень драфтов указывается на титульной странице, в правом нижнем углу, вместе с датами выпуска соответствующих драфтов.
Для чего это нужно? С помощью такого приёма можно экономить на фотокопировании, т.к. это делает возможным выпуск только изменённых страниц, а не всего сценария. Кроме того, это экономит время участников проекта, которые могут оставлять свои заметки на страницах, которые остаются неизменными.
Гильдия сценаристов Западной Америки рекомендует следующий цветовую последовательность:
- Белый драфт;
- Синий драфт;
- Розовый драфт;
- Жёлтый драфт;
- Зелёный драфт;
- Золотистый (Goldenrod) драфт;
- Жёлто-коричневый (Buff) драфт;
- Светло-розовый (Salmon) драфт;
- Вишнёвый драфт;
- Второй синий драфт;
- Второй розовый драфт;
- Второй жёлтый драфт;
- Второй зелёный драфт;
- Второй золотистый (Goldenrod) драфт;
- Второй жёлто-коричневый (Buff) драфт;
- Второй светло-розовый (Salmon) драфт;
- Второй вишнёвый драфт;
Стоит заметить, что некоторые постановки отклоняются от подобных рекомендаций. Кроме того, в случае, если сценарий выдаётся в электронном виде (как правило, это формат PDF), то там просто пишется сверху последняя версия драфта для данной страницы (например, “СИНИЙ ДРАФТ”).
Спец.сцены и сценарии в разработке не будут иметь цветных страниц. Как правило, цветные страницы используются только после того, как сценарий заблокирован для планирования и составления бюджета.Иногда выдается целый цветной черновик, если изменился большой процент сценария.
А что вы думаете по поводу подобного приёма отслеживания изменений в сценарии?
Жизнь и смерть Мэрилин Монро .Часть 4. Повороты судьбы
Жизнь у Мэрилин Монро очень бурная и полна событий, хотелось ничего не забыть и обо всем рассказать. Я понимаю что о ней написано много статей и снято(и снимают до сих пор) много фильмов. И все, всё знают. Но я так же делаю это для себя ,я читаю ,узнаю новую информацию и делюсь ею с тем читателем, кто знает её лишь как образ .Кто- то так же как и я, открывает что то новое. Поэтому я разбил историю её жизни на несколько частей, вскользь рассказывать о такой личности не хотелось. И как ни крути, как не говорили бы о ней , хорошо или плохо, но равнодушными к её личности люди не были никогда.
1953 год .Монро снимается в трех кинокартинах. Тут окончательно сформировывается образ Мэрилин Монро блондинки с бледной кожей, подведенными бровями и роскошными ресницами, с красной помадой. Первым из них был очень известный широкой публике фильм в жанре нуар "Ниагара" .Где она сыграет роль Роуз Лумис, этакой "Леди Макбет". Женские клубы назвали этот фильм аморальным. Критики тоже были не в восторге, назвав его сценарий избитым и посредственным. Но он собирает около 2 000 000 долларов США.
Напомню почему Голливудские фильмы тех лет были наполнены всяческим пафосом и такими наигранными сценами, которым не хватало зачастую той грязи ,чтобы показать изнанку жизни. Тогда в Голливуде действовал кодекс так называемый "Motion Picture Production Code" .Цензура. Который запрещал многие сцены насилия, нецензурной брани и сцен сексуальных контактов и многое другое. Но так рождалась американская классика кино.
Вскоре после "Ниагары" , она снимается в музыкальной комедии "Джентльмены предпочитают блондинок" в паре с Джейн Рассел. "Инь и Янь" отлично сочетались в этом фильме. Они подружились на съемочной площадке. Монро была депрессивной личностью и часто закрывалась в гримёрке и отказывалась выходить на съемки, по разным причинам. Джейн была единственной кто мог найти подход к ней. Кассовые сборы фильма составили 12 000 000 миллионов долларов. Розовое платье в котором она исполняет песню о том что лучшие друзья девушек это бриллианты ,в последствии будет продано за 319 000 долларов.
Удивительно то что Джейн Рассел получила за фильм 200 000 долларов ,в то время как Мэрилин Монро всего 11 000. Кинокомпания "20 Century Fox" явно обманывала Монро и пользовалась ей, давая однотипные роли. Назревал конфликт. Но об этом позже.
В том же 1953 году выходит романтическая комедия "Как выйти замуж за миллионера" где Мэрилин Монро, Бетти Грейбл и Лорен Бэколл играют роль трех девушек которые страстно желают приворожить богатых и состоятельных мужчин. Роль в этом фильме не типична для Монро, обычно она играет роль красивых и привлекательных блондинок а тут ей досталась роль "серой мышки"(да простят меня читательницы Пикабу , это для красивого словца сказано). Кассовые сборы фильма составили 8 миллионов долларов.
Тут как тут оказывается Хью Хефнер основатель и шеф журнала "Playboy". Разместив её фото на обложке и на развороте журнала в декабре 1953 года. Надо еще отметить что это был первый выпуск журнала в его многолетней истории. Сама Монро никогда не позировала для этого издания. Поэтому они использовали фото с парада посвященного конкурсу "Мисс Америка" 1952 года. В 1992 году Хефнер купил склеп рядом с Монро за 75000 тысяч долларов. "Я буду похоронен в склепе рядом с ней. Я проведу остаток своей вечности с Мэрилин", сказал Хефнер. Так и случилось.
"20 Century Fox" прославил актрису, так же как и Мэрилин Монро прославила "20 Century Fox" . Но остается ощущение того что компания надувала актрису. Ее гонорары за фильмы были значительно меньше чем у тех актеров и актрис которые снимались с ней в фильмах ,на равных условиях. При том что Монро на тот момент была самой известной и узнаваемой актрисой не только в США, но и в мире. Рискну предположить что это было связано с тем что она часто опаздывала на съемки или вообще не приходила, заставляла людей ждать и они как то занижали ей плату за роли. Но я думаю получали они несоизмеримо больше. Фильм в котором она должна была сниматься вместе с Фрэнком Синатрой, который получал бы за съемочную неделю 5000 тысяч долларов а мисс Монро всего 1200.Она отказалась от этого фильма. Посчитала сценарий глупым, который ей поначалу даже не давали прочитать, говоря что ей надо всего лишь выучить реплики и прийти на съемочную площадку. Но Мэрилин мечтает о драматических фильмах, дабы доказать всем и отделаться от ярлыка "глупой блондинки". Студия пристанавливает контракт с ней до 4 января 1954 года. Конфликт разгорелся, Мэрилин начинает рекламную компанию, чтобы обезопасить свое имя от клеветы и всяческих нападок ненавистников ,проводит широкую рекламную компанию в свою поддержку.
14 января 1954 года выходит замуж за Джо Ди Маджио , и они улетают на медовый месяц в Японию.
Находясь в Японии, принимает предложение военных, для поднятия боевого духа солдат выступить перед ними на сцене в Корее. Перед 60 тысячами солдат. Ди Маджио был не в восторге от такой идеи, плюс то что у них был медовый месяц. Но Мэрилин соглашается и на 4 дня покидает его .
Следующий её фильм ,вестерн под названием "Река не течёт вспять". Действие фильма происходит на Диком Западе, времена "золотой лихорадки". Где она играет певицу кабаре Кэй Уэстон . Основные эпизоды снимали в Канаде. Мэрилин чуть не утонула. У актрисы с самого начала не ладились отношения с Отто Преминджером режиссером фильма. А у того в свою очередь, был конфликт с наставницей Монро, Наташей Лайтесс. Режиссер давал указания Лайтесс, что и как говорить на съемочной площадке Мэрилин Монро, она же говорила ей совсем другое, то что считала нужным как её педагог и подруга. А когда Наташа начала давать указания другим актерам, у режиссера сдали нервы. Преминджер звонил на студию "20 Century Fox" и просил запретить появляться на съемках Наташе Лайтесс. В ответ Монро сказала что не будет сниматься без своей наставницы. И так как она приносила компании большие деньги, ей пошли навстречу.
В сентябре 1954 года Мэрилин приступает к съемкам в фильме "Зуд седьмого года". Там она играет по сути саму себя, молодую актрису и модель. Именно в этом фильме присутствует сцена, по которой её и знает обыватель. Это сцена вздымающегося платья когда она стоит на решетке вентиляции на углу 52-й улицы и Лексингтон-авеню. "Вы чувствуете дыхание метро? -говорит актриса в фильме и воздух проезжающего под землей метро, раздувает её белое платье. Монро забывала слова и приходилось раз за разом, дубль за дублем ,переснимать эпизод. Всё это под возгласы и улюлюканье зевак. В дальнейшем режиссеру Билли Уалдеру придется переснимать эпизод в павильоне, так как из за криков толпы, реплик актеров не было слышно. И даже там придется делать около 40 дублей этой сцены .
На съемках присутствует её муж Джо Ди Маджио ,который явно не в восторге от такого зрелища. Джо будучи серьезным человеком не очень радовался такой известности Монро и хотел чтобы она была его женой. Ему нужна была Норма Джин а не Мэрилин Монро. Но Монро не знала чего она хочет. Из за проблем с психическим здоровьем, она боялась выходов на сцену, боялась что она выглядит неидеально ,волновалась о том что скажут люди, мысли вихрем проносились в её голове в те минуты, на неё нападало состояние аффекта и оттого она забывала слова. То есть она одновременно и хотела признания и восторженных взглядов тысяч людей, но в то же время и хотела спрятаться ,побыть одна. Для Ди Маджио это была последняя капля. Он любил Монро. Я считаю это был единственный мужчина в её жизни который действительно питал к ней настоящие чувства. Что в последствии он и докажет. В октябре 1954 года Монро подает на развод. А фильм "Зуд седьмого года" соберет 12 000 000 долларов.
"Я не смотрю на себя как на товар, но я уверена, что многие люди так делают. Включая одну конкретную корпорацию, которая останется безымянной. Иногда меня приглашают, чтобы украсить обеденный стол. Как музыканта, который будет играть на пианино после трапезы. И я понимаю, что на самом деле пригласили не меня. Я — просто украшение"(С)
Мэрилин Монро, книга "Последний разговор с одинокой девушкой: Мэрилин Монро" Ричарда Меримана.
Закончив съемки в фильме "Зуд седьмого года" Монро покидает Голливуд и переезжает в Нью-Йорк. Я считаю она это сделала для перезагрузки карьеры. Там она со своим другом и фотографом Милтоном Грином основывает свою собственную киностудию "Marilyn Monroe Productions". В это время она прекращает свое сотрудничество с педагогом Наташей Лайтесс, в связи с переездом, и я так понимаю они дали друг другу всё что могли и смысла держать Лайтесс не было. В Нью-Йорке начала брать уроки актёрского мастерства у Констанс Колльер и посещать семинары по методу игры в актёрской студии, Ли Страсберга . На занятиях сидит скромно в углу в платке и в очках, и поначалу никто не узнает всем известную актрису. А когда узнают она не задирает нос перед подающими надежды актерами. Что и характеризует Мэрилин Монро как не высокомерного человека. Хотя все основания для этого у неё были.
Первым проектом Монро на собственной киностудии, стала "Автобусная остановка". Снятый в 1956 году. Режиссером был Джошуа Логан .Который скептически относился к диве. Думая что она бездарная блондинка. Но к окончанию съемок он изменил свое мнение о ней. Сказав ,что актриса сочетает трагедию и комедию не хуже Чарли Чаплина. В фильме она играет роль певицы кабаре, которой домогается ковбой. Отзывы у критиков были в основном положительные. Актриса утёрла нос всем тем ненавистникам, которые были о ней плохого мнения. Она раскрылась как драматическая актриса, как того она страстно желала и отделалась от ярлыка "тупой блонди".
Она продолжает близкое общение с Ди Маджио, несмотря на то что они разводятся. Так же встречаясь с "крестным отцом" Марлоном Брандо и драматургом Артуром Миллером.
В 1955 году кинокомпания "20 Century Fox" предлагает актрисе новый контракт где она должна сняться в четырех фильмах , в течении семи лет. И за каждый фильм она будет получать по 100 000 долларов. И у нее есть право выбирать в каком фильме сниматься и выбирать будет ли она сниматься у того или иного режиссера. Это уже победа. Ранее "20 Century Fox" откровенно высмеивала актрису, а сейчас предлагала контракт на выгодных условиях ,с правом выбора.
В 1956 году 29 июня выходит замуж за Артура Миллера .А спустя несколько дней выходит замуж уже по еврейским традициям, и принимает иудаизм так как Миллер является евреем и иудеем. Драматург известен своими прокоммунистическими взглядами. В в то время идет "холодная война". И личностью Монро начинает заниматься ФБР.
В августе того же 1956 года летит в Англию на съемки фильма "Принц и танцовщица". Где она играет роль Элси Марин, в паре с Лоренсом Оливье .Единственный фильм Монро снятый за пределами США. За этот фильм она получит в Италии награду "Давид ди Донателло" как лучшая актриса. На съемках Монро часто спорила и была недовольна Лоренсом Оливье. Который так же был и режиссером фильма. Он сказал что всё что ей нужно это быть сексуальной в кадре. Ему так же не нравилось что Пола Страсберг, новый преподаватель актерского мастерства актрисы, всегда находилась на площадке. В ответ Монро начала опаздывать на съемки. И заявила что :"Раз ,вы не уважаете своих актеров , они не могут нормально работать".
По возвращении в Штаты Мэрилин берет паузу в актерской карьере, дабы отдохнуть и наладить семейную жизнь с Артуром Миллером. В этот период у нее случается внематочная беременность. Она очень переживает из за того что не может родить ребенка .В следствии этого она попадает в больницу с передозировкой барбитуратов. Пока все обходится.
В середине 1958 года Монро возвращается в кино. Это опять роль "глупой блонди".Но она уже доказала всем что является разноплановой актрисой. К тому же как ни крути, деньги в жизни известного человека играют большую роль. Чтобы жить с шиком и поддерживать на плаву свою киностудию и всяческие услуги парикмахеров, визажистов, массажистов, ходить на актерские курсы и платить личному педагогу по актерскому мастерству - дорогое удовольствие. И она соглашается так как киностудия к её обычному гонорару добавляет еще десять процентов. И она снимается в фильме "В джазе только девушки" где ей досталась роль Даны Ковальчик "Душечки" простодушной солистки оркестра. За который она получит "Золотой глобус" за лучшую роль в жанре комедии.
"Мне кажется, только две вещи в жизни делают нас людьми: желание одиночества и в то же время непреодолимая тяга найти свою вторую половину" (C) Мэрилин Монро
Зимой 1960 года удостоена памятный плиты с её именем ,на Голливудской "Аллее Славы".
В том же 1960 году снимается в фильме "Займемся любовью " вместе c Ивом Монтаном в главных ролях. На тот момент Монро уже много лет сидит на барбитуратах, а точнее на пентобарбитале. Без него она попросту не может уснуть. В фильме играет роль Аманды Делл ,актрису мюзикла. На съемочной площадке у нее завязываются отношения с Ивом Монтаном. Монро не хотела сниматься в этом фильме, назвав сценарий примитивным. Ей пришлось это сделать ,потому что у нее был контракт с кинокомпанией "20 Century Fox".
Следующий фильм с её участием "Неприкаянные". Там она играет роль, Розлин Тэйбер, девушку которая разводится с мужем. Сценарий для этого фильма писал муж Монро ,Артур Миллер. Отведя ей драматическую роль. Там она играет в паре с Кларком Гейблом. Монро с детства мечтала поработать с ним. Еще будучи ребенком, так как она не знала своего отца, она всем говорила что её папа Кларк Гейбл. Снимался фильм в пустыне Невады, было очень жарко. Сцены снимались в дневное время. Сердце актера не выдержало. Вскоре он умер. Монро очень переживала это событие. В тот момент была на нервах и постоянно была под различными снотворными препаратами. Здоровье Мэрилин из за подобной жизни пошатнулось .Её беспокоили камни в желчном пузыре.
Брак с Миллером подходил к концу. Это были самые долгие узаконенные отношения в жизни Мэрилин Монро. Она не была ему верна. Это понятно. Но будучи умным человеком Артур Миллер, наверняка знал что так будет. Они помогли друг другу. Монро спасла Миллера от тюрьмы, когда его вызывали на "ковер" в подозрении симпатии к коммунистам, и поддержке левых взглядов. Выступила в его защиту, не отвернулась от него. К тому же брак с секс-символом Голливуда добавил популярности самому Миллеру .И в январе 1961 года они развелись.
Отрывок из фильма "Неприкаянные"(1960). В главных ролях :Мэрилин Монро, Кларк Гейбл, Монтгомери Клифт. Последний выпущенный фильм для Монро и Гейбла.
Первые полгода 1961 года занималась своим здоровьем. Мэрилин перенесла операцию в связи с эндометриозом и холецистэктомию. Ненадолго её положили в психиатрическую больницу. Ей там стало еще хуже. Она кричала, угрожала и в итоге разбила там стекло и сказала что перережет себе вены. За ней приезжали супруги Страсберги, дабы вызволить подопечную из больницы. Психоанализ по Фрейнду который они советовали Монро явно не помог, а сделал еще хуже. Монро забрал лишь бывший муж и бейсболист Джо Ди Маджио с угрозами, что разнесет к чертям всю больницу и поставит под сомнение компетентность врачей.
"Я никогда не стремилась стать Мэрилин — это просто случилось. Мэрилин как вуаль, за которой скрывается Норма Джин" (C) Мэрилин Монро
Весной 1962 года занимается съемками картины "Что-то должно случиться". Монро не хотела сниматься в этом фильме, она уже не 20 -летняя старлетка бегающая как заведенная, понятно и не великовозрастная старушка, ей всего 36. Но психические расстройства, тревога, биполярное расстройство, депрессия и систематическое употребление пентобарбитала на протяжении многих лет даёт о себе знать. Плюсом гайморит который явно не добавляет бодрости. Она идет в больницу там врачи дают рекомендации о том что она не может сниматься на протяжении ближайших шести недель. Но студия давит на неё, аргументируя это тем что она притворяется.
Тем не менее 19 мая 1962 года она выступает на празднике посвященном 45-летию Джона Ф. Кеннеди. С всем известной песней "Happy Birthday, Mr. President" . Где Монро выглядит неважно, исхудала, голос её местами срывается, я думаю из за отдышки. Хоть она и пытается выглядеть как и всегда улыбчивой, в хорошем настроении. Но это её маска. За ней скрывается печаль. И её не скрыть.
В конце мая того же года проходят съемки все того же фильма "Что-то должно случиться" где Монро плавает обнаженной в бассейне. Еще и фотографы проводят фотосессию. Учитывая что у нее гайморит и проблемы по женской части, это не идет на пользу актрисе. Она снова заболела. Седьмого июля киностудия 20 Century Fox во второй раз в жизни Мэрилин Монро и в своей истории, разрывает с ней контракт. Так как они выбиваются из графика, теряют деньги и тд.
И распускала всяческие слухи об актрисе. В том же месяце они передумали и предложили Монро новый выгодный контракт. Который сулил ей новые роли и большие деньги. Она соглашается тем же летом. 1 августа 1962, ей во второй раз предложил руку и сердце бывший муж Джо Ди Маджио. У нее были планы. Она явно не планировала уходить так рано. Но прочитав что такое пентобарбитал и что бывает, если получить передозировку этим препаратом. Я сделал вывод. Тем более что Монро неоднократно откачивали по причине безмерного употребления этих барбитуратов .Но об этом я расскажу в последней части истории жизни и смерти Мэрилин Монро.
Конец четвертой части.
В Питере шаверма и мосты, в Казани эчпочмаки и казан. А что в других городах?
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509
У нас на утреннике каждый третий ребёнок - Человек-паук, а он, оказывается, вот какой...
Любопытный репортаж из прошлого, в котором по ходу основного сюжета даются оценки персонажам и жанрам кино, которые сегодня являются частью нашей действительности...
Кризис итальянского кино и "жестокий Человек-Паук" | Программа "Время", эфир 24.03.1979 г.
Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv
На службе пропаганды войны [Правда 1951]
Современное российское телевидение частенько рассказывает зрителям о страшной советской цензуре и постоянно вопит о "посадках" творческой интеллигенции за мысли, отличные от позиции Партии, и в целом из советской цензуры создает образ пугала всесоюзного масштаба. В доказательство обычно приводится список одних и тех же источников (в основном нарративных, т.е. мемуаров, интервью и прочих "однабабушкасказала").
Мы не будем отрицать существование цензуры в СССР и давать ей оценку. Она, безусловно, менялась от периода к периоду и в зависимости от объективных обстоятельств была более или менее жёсткая. Но мало кто в нашей стране знает о действительно существовавших и отлично задокументированных репрессиях против свободомыслия, прогрессивных и антимилитаристических идей в США. Нет, не в «тоталитарном аде» СССР, а в стране победившей демократии, империи добра и оплоте свободной мысли!
Окончание Второй Мировой стало неким спусковым механизмом для правящих кругов Соединенных Штатов, которые быстро осознали, что победа Советского Союза в страшной войне настолько подняла популярность коммунистической партии и коммунистических идей, что угроза власти финансовой олигархии стала видна невооруженным глазом.
Вспышки "красной заразы" и революций по всему миру быстро привели в чувство мировую реакцию, и ответ последовал незамедлительно. Провоенная истерия захлестнула все аспекты жизни американцев (Европе, прошедшей ужасы войны, пока было не до того, но реакция поднимала голову и там) и не обошла стороной одно из важнейших искусств - кино.
Комиссия по расследованию антиамериканской деятельности (Комиссия палаты представителей конгресса США, действовавшая в 1934—1975 годах) уделила пристальное внимание кинопроизводству. Уже в 1947-ом году был создан список "голливудской десятки", куда вошли многие известные кинодеятели, а в 1950 году список был расширен до 151 человека и был опубликован в докладе Red channels: The report of communist influence in radio and television (Красные каналы: Отчет о влиянии коммунистов на телевидение и радио). Деятельность комиссии продолжалась еще 25 лет после войны, и огромное число граждан, даже просто замеченных в каких-либо симпатиях к СССР или даже просто антимилитаристических взглядов, подвергались репрессиям и давлению со стороны правительства США.
Голливуд, "очистившийся" от прогрессивных взглядов, быстро встал на рельсы милитаризации населения, наращивания антикоммунистической истерии. На долгие годы всё "красное", за редким исключением, стало в соединенных штатах символом зла. Возможно, именно тогда, на рубеже 50-х годов, были заложены первые кирпичики современного кризиса и деградации массового голливудского кино. Стоящие внимания картины зачастую выходили в ограниченном прокате или вовсе оставались на этапе утверждения сценария.
Дают ли какую-то надежду на изменение ситуации победители премии Академии киноискусства этого года? Нет, главный курс остается неизменным, но происходят попытки монетизировать недовольство населения политической ситуацией и сыграть на росте протестных настроений. Голливуд был и остаётся неотделимой частью капиталистической надстройки, "фабрика грез" исполняет функции отвлечения населения от социальных проблем, и тем более странно ожидать уступок от господствующего сейчас в Голливуде монополистического капитала.
А как Голливуд выглядел с точки зрения советских корреспондентов в 1951 году, читатели смогут узнать из газеты "Правда" №117.
А. Романов
= = =
НА СЛУЖБЕ ПРОПАГАНДЫ ВОЙНЫ
— Вы собирались посмотреть голливудские киностудии? — удивленно переспросил нас наш американский спутник по Голливуду и, услышав утвердительный ответ, откровенно рассмеялся. — Я очень хотел бы оказаться плохим пророком, — сказал он, — но я уверен, что вас туда не пустят.
Он оказался прав. В киностудии Голливуда, где пребывают несколько десятков специальных корреспондентов различных газет, нас, действительно, не пустили.
Чиновник из отдела общественных отношений Ассоциации кинопромышленников Америки, куда мы обратились за разрешением на посещение, пустился в пространные объяснения по поводу того, что кино— это бизнес, что кинокомпании допускают в свои студии представителей только тех стран, которые имеют деловые отношения с американской кинопромышленностью, и что во всех других случаях требуется разрешение чуть ли не самого государственного секретаря США…
Так мы получили возможность наглядно убедиться в том, что перед работниками прогрессивной печати над Голливудом опущен плотный занавес, что доступ в Голливуд открыт только для тех, кто способствует крикливой рекламе растленного американского киноискусства.
Кинотеатры Лос-Анджелеса, частью которого является сам город Голливуд, наглядно отражают «достижения» голливудских киностудий. Здесь в первую очередь показываются вновь выпущенные Голливудом кинофильмы. Из Лос-Анджелеса ядовитая киноотрава распространяется по всем Соединенным Штатам и за их пределы.
Что же демонстрируется на экранах Лос-Анджелеса? С афиш кинотеатров на нас смотрят до зубов вооружённые бандиты, полуобнаженные женщины, какие-то типы с физиономиями явных дегенератов… Названия фильмов говорят сами за себя: «Поцелуй бандита», «Королева бандитов», «Игорный дом», «Человек-волк». Культ организованного насилия и убийства, культ войны проповедуется в фильмах «Объект неизвестен», «Летающий снаряд», «Стальной шлем», «Янки в Корее», «С армией на войне» и многих других милитаристических картин.
Милитаризируя все стороны жизни страны, Уолл-стрит с каждым днем все более усиленно милитаризирует и кино. Пропаганда войны стала одной и заглавных тем в американской кинематографии. Газета «Нью-Йорк геральд трибьюн» писала недавно: «Военный бум в Голливуде получил еще одно направление. Студии проявляют большой интерес к учебным и документальным боевым фильмам времен второй мировой войны». В съемках новых «учебных» фильмов участвуют части армии и флота США под командованием генералов и адмиралов.
Нет нужды доказывать, что весь этот «военный бум» в Голливуде инспирирован правящими кругами США, всемерно раздувающими военную истерию в стране. Еще несколько месяцев назад американская печать писала о том, что видные представители кинопромышленности имели специальную встречу с Трумэном в Вашингтоне, во время которой они заверили его, что «посвятят все ресурсы Голливуда текущему чрезвычайному военному положению».
Во исполнение этих обещаний заправилы Голливуда фабрикуют все новые кинокартины, разжигающие военный психоз. Вслед за фильмами «Битва за Корею», «От Кассино до Кореи», «Стальной шлем» Голливуд недавно выпустил картины «Корейский патруль» и «Янки в Корее». Фильму «Почему Корея», который фальсифицирует корейские события и маскирует американскую агрессию против корейского народа, присужден приз Академии киноискусства США.
В последнее время из голливудских студий вышел фильм «Пятеро». В картине показывается атомная бомбардировка большого города. Этот, с позволения сказать, фильм наглядно иллюстрирует вырождение американского искусства.
Подлинным хозяином американского киноискусства является американский монополистический капитал. Магнаты монополий контролируют крупнейшие кинокомпании США. Капиталы морганов и рокфеллеров господствуют в «Метро-Голдвин-Майер». «Парамаунт», «Твентис сенчури Фокс», «Уорнер бразерс», «РКО» и других кинофирмах Голливуда. Именно миллиардеры, заинтересованные в развязывании новой войны, и определяют все направление деятельности Голливуда.
Американские кинобизнесмены тем более охотно выполняют заказ Уолл-стрита по раздуванию военной истерии, что многие из них сами тесно связаны с американской военной промышленностью и, таким образом, непосредственно заинтересованы в подготовке войны. Так, владелец кинокомпании «РКО» Говард Юа одновременно является фабрикантом военных самолетов. «Чем ужаснее будет война, развязыванию которой способствуют его фильмы, тем больше он наживется на продаже самолетов», - заметила по этому поводу одна американская прогрессивная газета. Наряду с возбуждением военного психоза в стране Голливуд разжигает национальную и расовую ненависть. Его фильмы настойчиво пропагандируют идеи превосходства англо-саксов над другими народами, в особенности над народами Азии и Африки.
О жульнических приемах, применяемых Голливудом, свидетельствует скандальный случай с «документальным» фильмом, показывающим празднование так называемой «недели ООН» в небольшом американском городе Эвансвилле. В этом фильме, изготовленном по заказу госдепартамента, голливудские кинофальсификаторы выдали за «парад и приветствия в честь ООН»… спектакль–пантомиму по случаю одного из американских национальных праздников.
Не удивительно, что лживое киноискусство Голливуда, всецело поставленное на службу реакции и подготовки новой войны, вызывает все больше недовольства и возмущения у рядового американского зрителя. Посещаемость кинотеатров падает. По сообщению агентства Юнайтед Пресс, в прошлом году в стране вследствие низкой посещаемости закрылось около тысячи кинотеатров. В центре американской кинопромышленности – Лос-Анджелесе посещаемость кинотеатров упала на 23 процента. В 1951 году число кинозрителей продолжает сокращаться.
Используя американское кино как орудие пропаганды реакционных идей, американская реакция изгоняет из Голливуда все передовое и прогрессивное. Летом прошлого года были брошены в тюрьму 10 прогрессивных сценаристов и режиссеров Голливуда, вся вина которых состояла лишь в том, что они отказались поставить свои таланты на службу реакции.
Сейчас инквизиторы из комиссии по расследованию антиамериканской деятельности вновь ведут допросы голливудских киноактеров и сценаристов, заподозренных в прогрессивной деятельности. В числе «подозрительных» оказались даже лица, получившие призы Академии киноискусств за 1950 год.
Реакционная американская печать вновь раздувает очередную истерическую кампанию о «красной опасности» в Голливуде и требует полностью «выгнать красных из кинофильмов». Кинокомпания «РКО» уже уволила сценариста Поля Джерико после того, как он отказался отвечать на провокационные вопросы комиссии по расследованию антиамериканской деятельности. Лишился работы и другой прогрессивный киносценарист – Уолдо Солт.
Очередная «чистка» в Голливуде имеет целью окончательно запугать творческих работников американского кино, заставить их беспрекословно участвовать в изготовлении той духовной отравы, которая именуется американским киноискусством.
Однако преследования не запугали подлинно прогрессивных деятелей американского кино. Видная киноартистка Гейл Сондергаард в связи с вызовом её в комиссию по расследованиям антиамериканской деятельности заявила: «Как мать двоих маленьких детей, которые имеют полное право на лучшую и мирную жизнь, и как артистка я возмущена преследованиями прогрессивных деятелей Голливуда. Я ни от чего не отрекаюсь, не отказываюсь от своих слов и не намерена оправдываться. Я горжусь своим демократическим, антифашистским, прошлым, своей деятельностью в защиту мира в настоящее время».
- Я всегда был и продолжаю быть защитником мира, - сказал артист Да Сильва. – Я знаю, что такая позиция не нравится комиссии по расследованию. Но она популярна среди большинства американского народа.
На допросе в комиссии по расследованию антиамериканской деятельности Сондергаард, Да Сильва и другие прогрессивные киноартисты и сценаристы отказались отвечать на провокационные вопросы и настойчиво отстаивали право на борьбу за мир и подлинно демократическое искусство.
Смелые голоса прогрессивных деятелей американского кино прозвучали и на митинге, организованном в Нью-Йорке Советом работников искусства, науки, свободных профессий в связи с окончанием срока тюремного заключения прогрессивных писателей Голливуда Джона Лоусона и Далтона Трамбо.
Тюрьма не сломила воли этих людей к борьбе. В своих речах на митинге Лоусон и Трамбо, с горечью отмечая упадок и вырождение американского кино, призвали творческих работников киноискусства США с неослабевающей энергией бороться против засилья реакции в американской культуре, за светлые, жизнеутверждающие идеи мира и подлинной демократии.
Г. Рассадин, И. Филиппов
Г. Лос-Анджелес, апрель.
Из-за секс-скандала вводятся новые правила для постельных сцен в кино
Череда секс-скандалов, которая прокатилась по Голливуду, привела к изменению некоторых правил в кинематографе по всему миру. Так, например, британский профсоюз актеров составил новые правила для сьемок постельных сцен.
Отныне артисты не смогут касаться гениталиями партнера по кадру, а также будут вынуждены пользоваться специальными наклейками или маскировочным бельем. Также теперь необходимо заранее согласовывать, если во время прослушивания или кинопроб актерам придется обнажаться.
Использовать язык и обмениваться слюной во время поцелуев можно будет только с полного согласия актеров и режиссера. Также в съёмочных группах появится новые специалисты - режиссёры по интимным сценам.
Напомним, что секс-истерия в США началась после того, как продюсера Харви Вайнштейна обвинили в сексуальных домогательствах сразу 40 женщин. Со временем эти заявления переросли в уголовное производство.
Источник
Грядёт крах Голливуда (Перевод)
Перевод видео-эссе на тему краха киноиндустрии. В последнее время многие люди жалуются что хороших ленты не окупаются в кинопрокате, а экраны заполонили супергеройские блокбастеры. Так что Тим Старз провёл исследование в чём причины этого.
Конкурс для мемоделов: с вас мем — с нас приз
Конкурс мемов объявляется открытым!
Выкручивайте остроумие на максимум и придумайте надпись для стикера из шаблонов ниже. Лучшие идеи войдут в стикерпак, а их авторы получат полугодовую подписку на сервис «Пакет».
Кто сделал и отправил мемас на конкурс — молодец! Результаты конкурса мы объявим уже 3 мая, поделимся лучшими шутками по мнению жюри и ссылкой на стикерпак в телеграме. Полные правила конкурса.
А пока предлагаем посмотреть видео, из которых мы сделали шаблоны для мемов. В главной роли Валентин Выгодный и «Пакет» от Х5 — сервис для выгодных покупок в «Пятёрочке» и «Перекрёстке».
Реклама ООО «Корпоративный центр ИКС 5», ИНН: 7728632689