Teimex

Почитал я историю создания, так там почти детективная история получается.

Далее цитата, без сокращений:

"История появления красивой лирической композиции под названием «Розовый вечер» неразрывно связана с творческой деятельностью популярной в конце 80-х и начале 90-х годов группы «Ласковый май». Всё началось с того, что осенью 1986 года два работника школы-интерната № 2 г. Оренбурга: Сергей Кузнецов и Вячеслав Пономарёв, которых сблизило сильное увлечение музыкой, задумали создать подростковую поп-группу. Их намерение было успешно реализовано и коллектив, который получил название «Ласковый май» уже к Новому году подготовил концертную программу.

Весьма очевидно, что Сергей Кузнецов – руководитель группы и автор, исполняемых музыкальным коллективом композиций, стремился к тому, чтобы его детище приобрело определённую известность. Первым шагом к популяризации «Ласкового мая» была запись самиздатовских кассет, которые поначалу никого не интересовали. Тем не менее Сергею всё же удалось уговорить одного своего знакомого - хозяина привокзального киоска, взять на реализацию несколько штук. Несмотря на невзрачный вид, предприимчивый продавец всё же сумел реализовать кассеты проводникам поездов дальнего следования. Так незамысловатые композиции в исполнении солиста группы «Ласковый май» тринадцатилетнего Юрия Шатунова, стали услаждать скучающих пассажиров, которые преодолевали расстояния в сотни и даже тысячи километров нашей необъятной страны. Юный вокалист с хрустальным голосом, чувственно распевающий про «Белые розы», завораживал слушателей разных возрастов. Трудно было представить, что у этого исполнителя, дарящего нежность, доброту и тепло тысячам людей весьма непростая судьба, которая тоже заслуживает особого внимания. Одиннадцатилетний подросток, после того как умерла его мать, целый год бродяжничал и даже связался с нехорошей компанией. Всё закончилось тем, что Юра попал на комиссию по делам несовершеннолетних и можно с уверенностью сказать, что мальчику очень повезло. В 1986 году его распределили в акбулакский детский дом, где директором была Тазекенова Валентина Николаевна, а уже через несколько месяцев Шатунов числился воспитанником школы-интерната № 2 города Оренбурга. Поначалу на новом месте мальчику пришлось очень несладко: на Юру нападали интернатовские старшеклассники. Однако за него вступился Сергей Кузнецов – руководитель музыкальной группы, и после того как неприятный инцидент был улажен, жизнь парнишки заметно изменилась. Он не только стал солистом-вокалистом ансамбля, получившим название «Ласковый май», но и активно занялся спортом.

В течение 1987 года Кузнецов и его подопечные записывали альбом, который с февраля 1988 года вместе с поездами дальнего следования исколесил пол страны, знакомя пассажиров с творчеством «Ласкового мая». Такая оригинальная популяризация провинциальной группы дала определённые результаты. Уже в июле в Оренбург приехал весьма инициативный предприниматель по имени Андрей Разин. Он пообещал Кузнецову златые горы и так изворотливо договорился с чиновниками из образования и культуры, что не только создатель «Ласкового мая», но и ребята из его команды вскоре переехали в Москву и были пристроены в столичный интернат № 24.

Однако не прошло и года, и взаимоотношения Кузнецова и Разина сильно испортились. Сергею очень не нравилось поведение весьма предприимчивого продюсера, который обставил дело так, что группа её создателю более не принадлежала. Кузнецов был настолько расстроен сложившейся ситуацией, что стал задерживать создание новых композиций, которых от него с нетерпением ждал Разин. Перепалки между руководителями привели к разрыву и уходу Сергея из созданного им коллектива. Стоит отметить, что вместе с ним «Ласковый май» покинул почти весь первоначальный состав группы. С Разиным остался лишь Юра Шатунов.

Уже в марте 1989 года Кузнецов вместе со своими подопечными создал новую группу «Мама», в которой солистом стал Саша Прико. Именно для него Сергей создал новые песни, среди которых была композиция «Розовый закат». Вскоре были записаны два альбома и один из них был украшен вышеупомянутой песней. Впрочем, «ловкий» Разин и здесь не сплоховал. Без разрешения автора, то есть Сергея Кузнецова, на минусовки, оставшиеся на студии, он распорядился записать голос Юрия Шатунова и включить композиции в репертуар «Ласкового мая». Далее «Розовый закат» был переименован в «Розовый вечер» и под этим названием песня вошла в шестой альбом «Ласкового мая». В том же 1989 году на композицию был снят клип, и вскоре песня стала новым всесоюзным шлягером, который продержался на высших строчках хитпарадов до 1991 года."

https://soundtimes.ru/populyarnye-pesni-6/yurij-shatunov-roz...

Собственно о кассете.

Лейбл: АиС Records – A-0026

Страна: Россия

Дата релиза: 2000

Содержание:

1.Розовый Вечер

2.Метель В Чужом Городе

3.Глупые Снежинки

4.Ты Просто Был

5.Осенний Парк

6.Дождь

7.Ради Тебя

8.Все Напрасно

9.Закрой За Мной Дверь

10.Девочка Моей Мечты

11.Детство

12.Бездомный Пес

P.S

Это последний мой пост по кассетам на этом ресурсе:).

Больше я подобный материал на этом ресурсе выкладывать не буду-все предыдущие вскоре будут удалены:)

Все вопросы к модераторам и к https://pikabu.ru/@321ytrewq Посчитал что мои посты его ленту засоряют.

Кому будет интересно, всё перенесу на https://dzen.ru/cognac_ussr

Надеюсь ссылка в посте с тегом "мое" правил сообщества не нарушает.

Часть первая-курносая.

Началась эта история в далеком уже 1933 году. В октябре месяце в воздух поднялся самолет, который удостоился весьма нелестной оценки на родине и принес своей стране и конструктору славу службой на чужбине.

И-15, а речь именно о нем, не был абсолютно новой конструкцией, - являлся развитием истребителя И-5 составлявшим основу истребительной авиации в начале 1930-х годов.

Первое что бросалось в глаза при взгляде на самолет, это характерный излом верхнего крыла, делавших силуэт легко узнаваемым. Многие летчики выступавшие на стороне Зла, увидав характерную "чайку" в непосредственной близости от себя, начинали горько сожалеть о содеянном, мысленно обещали исправиться и уйти замаливать грехи в монастырь, но помогало это мало.

На И-15 устанавливали двигатель М-25, лицензионную копию американского Кертисс-Райт "Циклон" R-1820 F3. партия которых была прикуплена по случаю вместе с заводом в 1933 году.

Двигатели поставили на самолет, а завод в Перми, где он и смог выпустить первые 660 моторов в 1935 году.

Из "Акта государственных испытаний" следовало, что истребитель удался. Он превосходит все истребители находившиеся в составе ВВС РККА, по манёвренности и скороподъемности опережает вообще все известные машины, но отмечали явление путевой неустойчивости, т.н. "рысканье" на определенных скоростях.

И вот это самое явление и стало камнем преткновения. НИИ ВВС предложил Поликарпову убрать излом крыльев, вернуть привычное верхнее крыло. А самолет, в это время, уже выпускался, в 1934 году два авиазавода выпустили 94 истребителя.

Сторонниками привычного крыла были такие известные летчики как Чкалов и Коккинаки.

У строевых летчиков, кроме безобразного качества продукции авиазавода №1, вызывал нарекания неудовлетворительный обзор вперед-вбок, особенно при взлете.

Таким образом после выпуска еще 288 самолетов в 1936 году, производство И-15, признав его небоеспособным, прекратили.

Но тут, на другом конце Европы, в Испании приключился фашистский мятеж генерала Франко.

ВВС Испании были оснащены всякими музейными реликвиями, которые в боях быстро таяли. Иностранные государства свято блюли "нейтралитет", то есть фактически наложили эмбарго на поставку вооружения Республике. Оружие, в том числе и самолеты, приходилось завозить контрабандным путем. Особую пикантность вызывал тот момент, что поддержавшие Франко Италия и Германия открыто снабжали мятежников оружием.

СССР решил, помочь законному правительству и разрешил Испании закупать советское оружие.

В числе прочих на Пиренеи отправились и 40 И-15.

На тот момент в испанском небе в жестокой схватке сходились французские и итальянские, немецкие и чешские, польские и американские истребители.

Дебют 4 ноября 1936 года в небе над Мадридом для И-15-х получился просто фееричным. Управляемые советскими летчиками-добровольцами истребители в трех боях смогли сбить 5 из 12 атаковавших столицу самолетов.

В первых же боях выяснилось, что самолет очень хорош, обладает просто феноменальной маневренностью. Как говорил полковник Е. Н. Степанов, воевавший на этом самолёте в Испании , на нём можно при известной сноровке догнать на вираже свой хвост.

В республиканской зоне детище Поликарпова получило ласковое прозвище "Чато"-"Курносый". Противники называли его "Кертисс"-всё не могли поверить в его советское происхождение.

Среди всех типов советских самолетов, поставляемых в Испанию, "Чато" являлся самым популярным. Главным его достоинствам считалось освоение летчиками в короткий срок, подкупала легкость пилотирования и необычайная маневренность. И-15 всегда был готов к взлету, с любой площадки, в любое время дня и ночи, в бою держал множество повреждений, мог доставить летчика домой даже с несколькими отстрелянными цилиндрами, мог приземлится на "пятачок".

Поэтому, когда из-за блокады, встал вопрос о лицензионном производстве истребителя, несмотря на выгодные предложения от французских, английских и голландских фирм, вопроса кого будут производить как-то не возникло.

Сборка И-15 на испанском заводе.

Всего СССР поставил в Испанию 131 экземпляр, еще 237 самолетов построили по лицензии на испанских авиазаводах.

И-15 воевал на всех фронтах гражданской войны, до последнего ее дня, став поистине одним из ее символов.

Уважаемый читатель!

Если понравилась статья-поставь лайк. Это ведь несложно, а у меня появится понимание, что нравится сообществу, а что нет.

Если есть замечание-пиши комментарий. Я к ним нормально отношусь, если они не выражены в хамской форме.

Если смог узнать из нее что-то новое и не хочешь пропустить подобное в будущем-подписывайся.

Вот в этом посте Советские часы с французскими корнями

я советовал читательницам обратить внимание на эти часы. Оказывается красивыми этот калибр считаю не только я. Во Франции в сентябре 2023 года, планируют возобновить выпуск Т18 для использования в моделях знаменитой коллекции Churchill.

Lip : présentation de son nouveau calibre "T18 Original" fabriqué en Suisse et assemblé en France

Développé spécifiquement pour Lip et exclusif à la maison bisontine, ce nouveau mouvement (fabriqué en Suisse par La Joux-Perret et assemblé en France par Humbert-Droz à Besançon) équipera les modèles mécaniques de la célèbre collection Churchill à partir de septembre 2023.

В общем лишний повод приглядеться к "Звезде".

P/S.

Для сообщества отдельной заметкой тиснул, а вообще дополнил этой информацией статью. кому интересно будет вот ссылка.

https://dzen.ru/media/cognac_ussr/sovetskie-chasy-s-francuzs...

Лейбл: Мелодия – С60 27501 005

Серия: Архив Популярной Музыки – 6

Дата релиза:1988

A1.Immigrant Song -Песня Иммигрантов

A2.Gallows Pole - Виселица

A3.Since I've Been Loving You - С Тех Пор, Как Я Тебя Люблю

A4. Black Dog - Черный Пес

B1. When The Levee Breaks - Когда Рухнет Плотина

B2. Rock And Roll - Рок-н-Ролл

B3. Stairway To Heaven - Лестница На Небеса

Интересен сопроводительный текст на оборотной стороне конверта:

Можно предположить, что, назвав свою группу «Лед Зеппелнн». т. е. «Свинцовый дирижабль», музыканты, ее организовавшие, вряд ли рассчитывали на стремительным взлет к славе. Но судьба распорядилась иначе. С конца шестидесятых годов и до сегодняшнего дня «Лед Зеппелин» считается одной из наиболее оригинальных и интересных групп мира, их песни стали хрестоматийными. Вторая половина шестидесятых годов, особенно конец десятилетия — интереснейший период в британском роке. Сейчас даже трудно проследить, сколько разных стилей и направлений современной музыки зародилось именно в то время. Как Мадди Уотерз, впервые сыгравший блюз на электрической гитаре в конце пятидесятых годов, вряд ли мог предвидеть появление и огромную популярность десятилетием позже белых блюзов, так и музыканты, щедро разбрасывавшие зерна экспериментов в плодородную почву конца 60-х, не могли предсказать, какие всходы появятся через десять, а то и двадцать лет. Одной из групп, чье влияние ощущается и поныне, причем в самых разных областях музыки, и стала «Лед Зеппепин». Ансамбль был организован в октябре 1968 года четырьмя весьма к тому времени известными музыкантами. Гитарист Джимми Пейдж (настоящее имя — Джеймс Патрик Пейдж) родился в 1944 году. Научился играть на гитаре, копируя нота в ноту соло Джеймса Бертона на записях Рики Нельсона и пассажи Скотти Мура на ранних пластинках Элвиса Пресли. Несколько лет он работал как студийный музыкант, не присоединяясь ни к какой группе. Вскоре он уже был известен как незаурядный гитарист, к его услугам прибегали при записи такие исполнители, как Том Джонс и Донован, Джефф Бек и Джорджи Фейм, «Роллинг стоунз» и «Херман'з Хермитс», «Ху» и «Кинкс», "Them" и "Pretty Things". Он пробовал свои силы также как композитор и продюсер — в этом качестве он работал с Эриком Клэптоном, Джоном Майаллом, Нико. В 1966 году он соглашается присоединиться к группе «Ярдбердз» как ритм-гитарист. Однако вскоре он стал вторым лид-гитаристом (первым был Джефф Бек). Джон Пол Джонс (настоящее имя — Джон Болдуин) родился в 1946 году. Как и Пейдж, много работал в студиях грамзаписи — с Родом Стюартом, «Роллинг стоунз», Дасти Спрингфилд, Ширли Бэсси, «Херман'з Хермитс», Донованом, иногда выступая в роли клавишника, иногда — аранжировщика, но чаще всего как бас-гитарист. Во время совместной работы над пластинкой Донована "Hurdy Curdy Man" Пейдж и Джонс и обсудили впервые возможность создания собственного ансамбля. «Послужной список» вокалиста Роберта Планта (родился в 1948 г.) и барабанщика Джона Бонэма (родился в 1949 г.) был поскромнее. Бонэм играл в бирмингемских группах, ныне никому не ведомых, а позже присоединился к ансамблю «Бэнд ов Джой», руководителем которого был Плант. Группа выпустила несколько «синглов», особого успеха не имевших, и Плант в 1968 году начал выступать в блюзовом дуэте с Алексисом Корнером (подробнее о роли Корнера в музыкальной жизни Англии тех лет рассказывается в аннотации к пластинке «Роллинг стоунз» «Игра с огнем» — «Архив популярной музыки» № 4), когда Пейдж предложил ему и Бонэму вступить в новый состав развалившихся к тому времени «Ярдбердз». Слава Ярдбердз» была столь велика, что без долгих раздумий музыканты назвали себя «Новые Ярдбердз» и отправились в Скандинавию доигрывать концерты по контракту, которым был связан Пейдж как участник старого состава. Кстати, и позже, когда уже появилось название «Лед Зеппелин», на афишах зачастую в скобках поясняли: «Бывшие Ярдбердз». Перед самым отъездом в Скандинавию группа записана (за 30 часов) свой первый диск, названный просто "Led Zeppelin". До выхода пластинки группа особым успехом в Англии пользовалась, и тогда их менеджер Питер Грант, которому «Лед Зеппелин» обязан не меньше, чем «Битлз» — Брайану Эпстайну, а Элвис Пресли — Тому Паркеру, решил отправиться в турне по США. До этого английские группы приезжали в Америку, как правило, на волне успеха — достаточно вспомнить тех же «Битлз». Критика встретила группу (как и позже пластинку) довольно прохладно, но слушатели были в восторге.

После выхода первых двух альбомов ансамбля (1968 и 1969 гг.) в творчестве коллектива наметились два основных направления. Первое — хард-роковое, продолжение линии «Крим», Джеффа Бека, «Ху», «Кинкс», «Ярдбердз», с ярко выраженной блюзовой основой. Сами музыканты называли его «тяжелый блюз». Именно благодаря песням этого направления, «Лед Зеппелин» (вместе с «Дип Пёрпл») и считается духовным отцом «тяжелого металла». Второе — полуакустическое, с широким использованием народной музыки, продолжение линии группы «Инкредибл Стринг Бэнд». И хотя сейчас многочисленные поклонники «Лед Зеппелин», в том числе и в нашей стране, помнят прежде всего первое направление их творчества, в отрыве от второго оно дает весьма однобокое представление об ансамбле. Обе эти составляющие проявились и в последующих записях коллектива, в том числе и на альбомах "Led Zeppelin III" и "Led Zeppelin IV", из которых и составлена настоящая пластинка. Классикой рока стала «Песня иммигрантов» с третьего альбома, написанная в жестком, хард-роковом стиле. Примером фольклорного направления служит народная песня «Виселица» в аранжировке Джимми Пейджа и Роберта Планта. На всех концертах «Лед Зеппелин» огромной популярностью у слушателей пользовался блюз «С тех пор, как я тебя люблю». Четвертый альбом группы, получивший также неофициальное название «альбом с рунами» из-за своего оформления, считается одним из лучших в истории коллектива. На нем записаны прекрасные песни: «Черный пес», «Рок-н-ролл», «Когда рухнет плотина» и другие. Но подлинную славу пластинке принесла ошеломляющая «Лестница на небеса» — композиция, в которой соединились различные интересы музыкантов, от акустического фолка до «предметаллического забоя». К началу семидесятых годов «Лед Зеппелин» были не просто суперзвездами, они были одной из самых популярных групп мира. Надо отдать должное Питеру Гранту — он очень умело подогревал интерес к ансамблю. Одна пластинка примерно в полтора года, раз в два года — огромное турне по разным странам, в первую очередь по США. У музыкантов было время искать новые пути, экспериментировать, просто-напросто жить. Неудивительно, что на всех концертах они практически всегда были в прекрасной форме — и физической, и творческой. В 1973 году вышла их пластинка "Houses Of The Holy" («Дома святых»), на которой, помимо привычных ритмов, были записаны песни в стилях регги и соул. В 1975-м — "Physical Graffitti" («Физические рисунки»), в 1976-м — "Presence" («Присутствие»). В том же году вышел знаменитый документальный фильм о концерте группы в Мэдисон-сквер Гарден "The Song Remains The Same" («Песня остается неизменной») и двойной альбом с записью музыки из фильма. И хотя критики оценили и фильм, и пластинку довольно прохладно, они, безусловно, интересны именно тем, что позволяют познакомиться с концертными вариантами известных песен, исполняемых без обычной студийной сдержанности. После 1976 года в концертной и студийной деятельности «Лед Зеппелин» наступил трехгодичный перерыв, многие поговаривали, что группа прекратила свое существование, но в 1979 году вышла новая пластинка — "In Through The Out Door" («Вход через выход») — по сути лебединая песня ансамбля. В 1980 году трагически погибает Джон Бонэм. Выпущенная через два года "Coda" («Кода») ничего не могла прибавить к репутации «Лед Зеппелин». Пейдж и Плант — два основных солиста группы — продолжают выступать и записывать пластинки как по отдельности, так и создавая совместные ансамбли, но пока ни один их альбом не смог приблизиться по мастерству и воздействию на слушателей к лучшим записям «Лед Зеппелин». Некоторые из этих записей и представлены на настоящем диске.

АНДРЕЙ ГАВРИЛОВ

Запись нелицензионная.

Тираж - 100 000 экз.

Пришлось ремонтировать Philips AZ 8267, вот такой.

Не проигрывал подлец кассеты.

При разборке, среди прочих мелких неприятностей, была обнаружена пружинка концы которой явно из своих мест выскочили. (на фото она уже после того как я ее закрепил).

Закрепил их по своему разумению, вроде как по другому и не получится, но сомнения теперь берут-а правильно ли?

В общем требуется консультация уважаемых экспертов.

P/S

Магнитофон в чувство привести удалось, но эта деталька покоя не дает.

История эта началась во времена русско-японской войны. Пролюбив 4-й по величине флот, Российская Империя решила что неплохо бы потери восполнить. Денег на это в казне, не было- они были потрачены на более важные вещи. А вы как думали? "Матильда" и "Элиза" предметы не из дешевых, требуют немалых капиталовложений. Пришлось скидываться на постройку кораблей простому и не очень люду.

На собранные деньги построили серию из 24-х минных крейсеров, т.н. "Добровольцев".

Герой рассказа относился к последней четверке, которая получила название в честь подразделений русской армии, отличившихся в боях с японцами: “Сибирский стрелок”, “Охотник” и “Пограничник”, плюс “Генерал Кондратенко” — в память о герое обороны Порт-Артура, погибшем на фортах крепости в декабре 1904.года.

В 1907 году, "Сибирский стрелок", вместе с остальными, был переведен в класс эскадренных миноносцев, участвовал в ПМВ, был свидетелем падения Империи, Февральской революции и революции Октябрьской. В апреле 1918 года участвовал в знаменитом Ледовом походе, после чего, вместе с остальными был сдан в порт на хранение.

Пара его систершипов с хранения так и не вышли-были разобраны на металл в 1924 году. А вот "Охотнику" уготована была другая судьба. В сентябре 1925 года его разоружили, переименовали в “Конструктор” и в качестве опытового судна передали “Особому техническому бюро”. Корабль использовался для испытаний новых образцов минно-торпедного оружия и систем управлении огнем.

Вновь примерить мундир старому эсминцу пришлось в советско-финскую войну-был переведен в класс канонерских лодок.

С началом ВОВ его вновь призвали на службу. В августе 1941 года он вступил в строй как сторожевой корабль Ладожской военной флотилии.

В начале войны, после вооружения.

В ходе подготовки к боевым действиям на корабле установили три новых 100-мм орудия и две 45-мм полуавтоматические зенитные пушки; несколько пулеметов, дополнял всё это великолепие торпедный аппарат, что делало его полноценным миноносцем, хоть и причисленным к классу СКР и самым сильным кораблем Ладожской флотилии.

"Конструктор" участвовал в перевозках, эвакуации, оказывал артиллерийскую поддержку, отбивал атаки авиации противника.

4 ноября 1941 года, до вечера, старый эсминец принимал на борт эвакуируемых ленинградских рабочих завода им. К.Е.Ворошилова вместе с семьями, всего 256 человек.

Ок. 19 часов корабль снялся с якоря и, развив скорость 17 узлов, взял курс на Новую Ладогу. Густой дым и искры демаскировали корабль. Спустя 15 мин. после начала движения "Конструктор" был атакован одиночным самолетом, который, по счастью, промахнулся. Через 10 мин. последовала повторная атака. Финский бомбардировщик сбросил две 250 кг. бомбы, которые попали в носовую часть корабля.

После атаки. Рисунок очевидца.

Корпусные конструкции разрушились, палубы получили прогиб, и вся носовая часть "повисла" в воде, держась на двух поясьях наружной обшивки у киля.

"Конструктор" с дифферентом на нос стал погружаться в воду.

С носовой частью затонуло первое котельное отделение, В смежном втором разрушилась кирпичная кладка котла. Переборка между отделениями выгнулась и еле сдерживала напор, но через выбитые заклепки и разошедшиеся швы вода заполнила отсек. Вода появилась и в третьем котельном отделении. Погибло 32 моряка и ок. 150 чел. пассажиров. Корабль тонул.

Два таких "гостинца" подарок более чем достаточный и для более крупного корабля, крейсера, а при удачном стечении и линкора, что уж говорить о старом миноносце.

Однако потенциальная заявка на победу финских асов встретила серьезное возражение со стороны уцелевшего экипажа. Личный состав электромеханической боевой части не смог остановить поступление воды во второе котельное отделение, но смог его серьезно замедлить, что позволило снять с корабля уцелевших пассажиров.

Он также смог привести в действие аварийные механизмы, включить освещение, пустить в полузатопленном отсеке водоотливные насосы. Личный состав приступил к заделке пробоин и подкреплению переборок.

Через 40 минут поступление воды удалось прекратить почти полностью, выправить крен на левый борт, но положение всё равно было критическим-дифферент на нос достигал 4,5 м.

В момент наибольшего дифферента.

По счастью 2 машины и линии валов не были повреждены и корабль, по докладу командира электромеханической части, мог дать задний ход и даже дойти до базы.

С корабля сняли экипаж, оставив лишь 15 человек во главе с корабельным инженер-механиком. Не пожелали покидать корабль также командир и комиссар корабля, а также корабельный врач.

В ночь 5 ноября кормой вперед, с большим дифферентом на нос, хлопая торчащими из воды лопастями и подрабатывая машинами, "Конструктор", на буксире спасательного корабля "Сталинец" и парохода "Орел" , вошел в пустынную бухту Морье.

А ведь, по всем раскладам, должен был потонуть.